校园心理剧创作技巧

校园心理剧创作技巧

校园心理剧的创作

1.校园心理剧的题材

主要反映学生在校园生活中所发生的种种事件和学生中存在的心理困惑和问题。题材内容包括：

⑴适应不良的问题：

环境不适应、生活自理能力差、自我认知失调等

⑵与学习有关的问题：

注意记忆障碍、考试焦虑、动力失落、专业不满意、成绩波动过大、厌学等

⑶人际交往方面的问题

宿舍关系失调、同学之间不和、异性交往不当、社交恐怖、缺乏交往技能、难以被他人接纳等

⑷情绪性格问题

情绪不稳定、消极情绪体验过多、过于内向封闭、性格缺陷等。

⑸其他心理问题：

家庭关系不协调、单亲家庭、经济困难、网络成瘾、自杀预防、就业压力等。

2.题材处理

心理剧的成功与否，主要取决于题材的处理工作。处理方法分正面处理和侧面处理两类。侧面描述更富艺术性。

3.主题思想

包括题材本身提供的客观存在的一面和作者根据一定的立场、观点所选择、处理、描写和评价的一面。若能找到题材所赋予的主题意义后，就能给予题材和剧本以新的生命、新的光彩和新的教育意义。

4.心理剧的戏剧冲突

包含性格冲突、内心冲突和人物和环境的冲突。

校园心理剧常用的技术

1.直接呈现

在校园心理剧中可以充分利用情境的直观性，使学生对剧中所要展示的问题的认识建立在感性的基础上，唤起学生的兴趣，通过多种感官参加活动，真正地理解情境，把握主角的心理冲突；使学生能设身处地地感受和思考，从而让学生印象深刻，获得成长。

2.角色互换技术

角色互换是心理剧角色扮演理论的核心，也是校园心理剧最基本的技术，这一技术鼓励尽量最大限度地表达冲突情境。在心理剧中导演会让主角与另一个角色互相交换，来体验对方的经验并代其发言。角色互换可以帮助个体从自己的角色中抽离而进入到另一个人的世界中。经过角色的互换，可以把主角同理的或投射的情感演出来。

3.独白技术

独白是指主角直接面对观众说话，表达一些观众不能觉察的感受和思想，凸显主角内心的想法和挣扎，从而可以让观众分享角色的内心世界想法。独白的形

式有“对自己谈话”、“自言自语”、“对宠物谈话”、“未来自我投射几种”。

4.替身技术

在心理剧中，由一位配角站在主角身后与主角同台演出，或者代替主角说话，这个配角就是“替身”。替身通过扮演主角进入到主角的经验世界中，体例主角的感受、想法和内在语言。替身技术是协助主角把没有体会到的感受表达出来，以扩大主角的觉察范围。催化主角的心理经验，表露出主角深层的情绪是心理剧的主要目的，替身是带出主角情绪最有效的技巧。。

5.镜像技术

镜像技术指主角看别人演自己，即让另一位演员来代表冲突中的主角，尽可能地模仿主角的一切，重复他的动作，模仿主角的手势、姿态、语言，来反映主角，让主角如同照镜子一样，看到自己的行为举止和内在心态，这样可以使主角站在旁观者的立场，认识到其他人是如何看自己的，了解自己的行为有哪些不足，认识到别人是多么不能接受自己的行为。

6.空椅技术

此技术运用两张椅子，要求来访者坐在其中一张椅子上，扮演内心冲突情境的一方，然后再换坐到另一张椅子上，扮演内心冲突情境的另一方，让来访者所扮演的两方持续进行对话，以逐步达到自我的整合或者自我与环境的整合。

7.旁白

主要通过言语的方式表现剧情发生的背景，角色内心的活动、冲突，是一个烘托气氛，刻画人物内心世界的重要方法。可以用“这是”、“事情的发生”的语言来解释说明事件发生的情形，也可以用第一、三人称“我”、“他或她”、“我们”、“他们或她们”等来表示主角或角色内心感受。前者叫情景旁白、后者称为角色旁白。

校园心理剧创作中的艺术手法

为了使剧情发展起伏变化，合情合理，引人入胜，引起观众的共鸣和反思，有力地表达作者的创作意图，所以校园心理剧在编排常常使用一些艺术手法。

1.悬念

就是剧情发展中使观众产生好奇、不安和期待，使他们急欲探究其究竟，或对下文加以揣测的戏剧性因素。运用悬念必须注意：矛盾冲突的提出和解决要拉开距离；忌绝对保密；整体悬念和小悬念结合。

2.重复

在剧情发展过程中，对那些刻画人物性格、揭示主题思想，以及体现当事人强烈内心冲突的关键场景、动作、语言、道具、细节乃至音响做重要处理，强化作品感染力。在重复中要有发展、变化、层次，在量变中孕育着质变。

3.渲染

对重点场次、情节，加以淋漓尽致的描述，加强作品戏剧性。

4.对比

如形象之间的对比、情节发展的对比、性格前后的对比、心理状态的对比，语言、节奏等等方面的对比。通过提炼、加工、艺术化、典型化的对比描写，可以更深刻地反映学生心理的本质。

5.夸张

在语言的使用上采用夸张的手法，对剧中各角色的外貌、言语、肢体动作、心理矛盾、心理冲突等进行夸张的描述。