美国滴画大师 波洛克

2012-5-2
“在地板上我觉得更自 然些。我觉得更接近、 更能成为画的一部分， 因为这种方法使我可以 绕着走 ，从四周工作， 直接进入绘画中”。
2012-5-2
当时杰克逊·波洛克要面对压抑的社会环境又要承受人们的讥讽与怀疑， 专注而近乎执拗的波洛克却好像完全置身事外。也许正是这种环境才使他强 烈的情感表现欲望一触即发。波洛克沉醉的绘画状态中，终于找到了这种超 越人的思维极限而又回归人最本原心境的艺术形式。
《秋天的旋律》是波洛克著名的“滴画”代表作之一，整个画面布满了纵横 交错、无边无际的线条和颜色，线条和颜色之间也没有主次的区分。尽管画布 呈现出的空间是有限的，而画面中的线条和颜色并没有被限制住，它们的动势 给人的视觉感受是继续向外延伸和挥洒，延伸到画面之外的空间，使观者的眼 睛一旦进入画面便久久不能离开，仿佛进入一个三维之外的空间。 2012-5-2
作品风格
• 波洛克的作品通常画面看起来没什么具体形象，而实际上 构图非常严谨。 • 具备了抽象表现主义绘画最本质的特征——是抽象主义、 表现主义和超现实主义三者结合的产物，形式是抽象的， 情感表达也是无意识的。 • 波洛克曾经这样理解他的工作：“在我看来，艺术家的工 作是表现情感，而不是图解社会。”
自画像
2012-5-2
《男人和女人》是一个男 人和女人的象征性肖像， 为表达情感而脱离物像束 缚。在这幅画中的斗争， 从另一个角度看，可以说 是波洛克与欧洲先行者的 冲突，波洛克采用了康定 斯基的方法来构图并不是 偶然的，其意重构。由此 也可以看出他的张狂。
2012-5-2
康定斯基《有条纹的图案》
2012-5-2
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1938年到1942年间，他为联邦艺术工程工作； 1948年，杰克逊·波洛克创作出滴流画法并 传到欧洲，并得到众多年轻艺术家的追随。他 们之中很多人也拿起颜料桶效仿波洛克的创作 方式进行绘画，就这样，其新颖的绘画思想逐 渐在欧洲为人们所接受。随着其滴画艺术的成 功，波洛克开始获得前所未有的荣誉和光环。 在发展出他特有的技术前，因为过于专注于创 作却没有突破，作品销售不佳，加上个性怪辟、 神经质的性格而无法靠兼差谋生，而一度必须 靠家弟及后来成为其妻的女友Lee Krasner接济 波洛克位于美国纽约Springs的画室 度日。 1950年代到1960年代，他通过“文化自由议会”（Congress forCultural Freedom）受到中央情报局的支持。 波洛克在1956年8月11日晚上因为酒后行车超速，发生交通事故而丧生，使 其大器晚成的创作生涯也因而告一段落。终年44岁。
2012-5-2
代表作品
• • • • • • • 《出生》 《自画像》 《男人和女人》 《蓝》 《第五号，1948》 《秋天的韵律》 《蓝柱》
百度文库
2012-5-2
这幅画它并没有忠实的再现画家 的本来面貌，而是将自己描绘成一个 满脸疮痍的孩子，眼神中显示出惶恐 不安。《自画像》中所包含的恐惧和 不安甚至愤怒，都是当时其内心最真 实的状态，波洛克也许是想通过这样 的方式来向社会表达自己的愤懑和无 助。
2012-5-2
背 景
19世纪末20世纪初的欧洲硝烟弥漫，一度有着深厚艺术传统的 欧洲也在战争的炮火中渐渐地出现了悲观主义以及对世界末日的 恐慌，而此时的美国因远离战火正值政治经济繁荣期，大批的欧 洲先锋艺术家纷纷来到美国寻求生存和艺术发展。他们的到来使 美国本土艺术家对欧洲古典艺术有了更深刻的了解，同时也强烈 地意识到美国应该有自己独创的艺术风格，欧美艺术家的交流和 融合使得这一时期美国的艺术氛围空前繁荣和活跃。然而好景不 长，三十年代初爆发了资本主义经济危机，第二次世界大战更让 美国社会处于一片恐慌。人们开始对这样的社会产生不满和怀疑， 当时的艺术家们也是如此，他们无力改变残酷的社会现实，而唯 有在艺术创作中可以完全主宰自己。 杰克逊·波洛克是这一时期画家的突出代表，他的艺术成长期 恰恰处于二十世纪美国社会最为艰难的一段时间，尽管如此，他 仍然凭借自己对艺术的独到见解和执着追求，实现了自己在艺术 上的自我价值。
2012-5-2
对大师的学习： 对大师的学习：
2012-5-2
2012-5-2
苏雪原 裴婷婷
2012-5-2
借大师
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美国滴画大师
杰克逊· 杰克逊·波洛克
摘要
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杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）作为美国抽象表现主义的代表 人物，他执着于追求艺术情感的真实表达，并勇于尝试一切有助于情 感表达的绘画形式，最终以极富挑战的行动绘画创造出自由不羁的抽 象表现主义新作，从而成为20世纪美国最有影响力的艺术家之一。在 其作品恒久魅力的背后，是深藏在线条交织与色彩碰撞中的强烈情感 表现以及勇于突破传统的挑战精神。
2012-5-2
为表达情感而实现行动绘画 为表达情感而实现行动绘画
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现在人们将波洛克看作是美国行动绘画的代表人物，其实他并非开 创此类画法先河的第一人，他之所以能够获得如此高的赞誉，在于他 勇于打破传统的二维作画方式，为情感的表达找到了更为广阔的表现 空间。传统绘画强调的是二维的空间概念，也就是在二维世界里描摹 和表现客观事物。而波洛克改变了这一绘画观念，他将自己也融入到 画面当中，成为主导画面的灵魂；也可以说他将二维的绘画带入了新 的空间，而最终形成的画面形式也不再是静止的画布，是永不停息的 汹涌浪涛。绘画这一行为在空间上对于波洛克来说已经失去约束和限 制。
2012-5-2
蓝
在波洛克之前，无论是古典主义画派还是现代派的画家，他们创作时大多 会考虑画面中心视点和其他关注点之间的关系，对画面的主体对象和次要对 象也会施加不同的表现力度。然而波洛克完全漠视这种空间规律的存在，在 他的画面中一切矛盾都是合理的存在，为了表达情感而突破空间羁绊。
2012-5-2
2012-5-2
简介： 简介：
杰克逊·波洛克于1912年生于美国怀俄明州的 一个移民家庭，17岁时随哥哥来到纽约，师从托 马斯·哈特·本顿（1889～1975）。在本顿的严 格教导下，波洛克学习了很多欧洲古典艺术大师 的画作，打下了扎实的绘画基础。1942年30岁的 波洛克结识了后来被尊称为“抽象表现主义之父” 的德国艺术家汉斯·霍夫曼（1883～1966），这 与波洛克后来的“行动绘画”有着或多或少的联 Jackson Pollock， 系，因为霍夫曼在那个时候已经开始用洒泼颜料 1912～1956 的方法来创作表现性极强的作品。。 同一时期，波洛克还在联邦艺术工程工作，并接触到了墨西哥壁画。可 以说，这些不同流派风格的艺术家都为波洛克的艺术之路带来了一定的影 响。而波洛克终于凭借自身对现代主义抽象派的独特理解，以及对美国新 艺术的不懈追求，在当时的艺术舞台上占据一席之地。
此画是波洛克行动绘画发展到 巅峰时期的一幅作品，画面上的线 条和色彩大多以缠绕和喷溅的形式 出现，有一种从漩涡中奋力挣脱的 感觉。 在绘画的过程中，波洛克从来不 去考虑画幅的起始点，在他看来， 整个环境都是他的绘画空间，因此 他的作品让我们感受到延伸到画框 之外的绘画生命。
第五号，1948
2012-5-2