宋元绘画发展

宋元绘画成因：

宋元皇家画院的创立，画学的兴办，文人士大夫绘画的兴起，以及适应民间需要的商品性绘画的兴盛，是这一时期重要的美术现象。山水、花鸟画的成熟与地位的上升，水墨画的发展，各科画家对“真”的致力与“形似”能力的提高，诗歌、书法对文人画以及宫廷绘画的渗入，作品由偏重描写客体到有意识地展现主体，集中地反映了这一时期绘画的发展变异。而这两代时期绘画发展又有不同，如：（1）、北宋的建立结束了五代十国的纷争局面，有利于经济文化的发展。首都汴京，画家云集，名手如林，原在西蜀、南唐的一些画家也相继来归，是继唐代长安、洛阳之后的又一古代绘画中心。中原绘画成就突出，并与辽金地区形成艺术交流，但江南一些地方绘画也有一定实力，1127年宋室南迁，绘画中心又转移到杭州。宋代绘画与社会各阶层都保持着相当密切的联系。贵族、文人士大夫及商人市民等对绘画多方面的需求，特别是世俗美术的发展和宫廷绘画的繁荣，使绘画题材更加的广泛，风格多样。画家们注意观察生活形象及细微生动的塑造形象，画风严谨、精密不苟，技巧上又不少的新创造。例如北宋文人画家李公麟，不但在道释画中赋予了文人的情调，而且把白画发展为更具表现力的“白描”，影响所及，历经南宋至元明。南宋的梁楷则开创了可以视为水墨写意的简笔人物画，也产生深远的影响。宋初以李成、范宽成就最高，中后期山水名家许道宁、郭熙等人皆不同程度受到李成的影响，后又有以赵令镶为代表的富有诗情的小景山水，米芾父子创造表现江南烟雨迷蒙的“米氏云山”及王希孟、

赵伯驹等人以臻丽细密著称的青绿山水。南宋时期山水由北宋的雄壮浑厚转化为空灵雅秀，号称南宋四家的李唐、刘松年、马远、夏圭以青奇峭拔的形象和简括的笔墨章法开创了山水画的新天地。

（2）、元代的统一促进了各民族融合，但由于统治者实行民族歧视政策，致使一部分汉族士大夫虽身在统治机构，政治上却难以施展，只能寄情与诗文书画；元代后期政治更加腐败，各种矛盾错综复杂而尖锐，不少文人处在失意境遇中。也往往以书画自鸣清高。他们在绘画中重视主观意趣和笔墨风格的表现，诗、书、画进一步渗透结合。水墨山水和花鸟竹石的兴盛，把宋金以来形成的文人绘画推向新的高潮。元代前期以赵孟頫为中心，重要的画家有高克恭，任人发等人，元代中晚期对后世有深远影响的画家当数被称为“元四家”的黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙虽然每个人的社会地位境况不同，但都有不得意的遭遇，艺术上直接或间接地受到赵孟頫的影响，以绘画作品鲜明的表现他们的心境和生活情趣。

进修号：2011100028

姓名：田春燕