浅谈音乐在影视作品中的作用
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是电影、电视剧等影视作品中不可或缺的一部分，它可以用来烘托气氛、增强情感、引发共鸣，甚至成为作品的灵魂所在。
影视音乐的作用和分类值得我们深入探讨。
影视音乐的分类影视音乐可以按照其在影视作品中的作用和表现形式来进行分类。
根据其在影片中的作用，可以分为主题曲、插曲和配乐三种类型。
主题曲通常出现在影视作品的开篇，或者在片尾的时候，以其独特的旋律和歌词，来概括作品的主题和情感，塑造主要角色的形象，或者勾勒出整个故事的基调。
由爱德华·谢尔曼（Sherman）和理查德·谢尔曼（Sherman）创作的《雨中曲》主题曲，成为了迪士尼动画电影《雨中曲》中不可或缺的一部分，给观众留下深刻的印象。
插曲是指在影视作品中突出展示的歌曲，它通常用来传达角色的内心情感，或者推动剧情的发展。
插曲的歌曲和歌词往往与影片的情节和场景密切相关，帮助观众更深入地理解角色和故事，增强情感共鸣。
比如《泰坦尼克号》中的经典插曲《My Heart Will Go On》，通过塔尼娅·塔伊布（Celine Dion）的嗓音，展现了爱情的伟大和不朽。
配乐是指在影视作品中起到衬托气氛、增强情感的音乐，它通常不以歌词为主，而是通过旋律、和声等音乐元素来表达。
配乐在电影中发挥着非常重要的作用，通过与画面的结合，可以让观众更深入地感受到影片中的情感与氛围。
《星球大战》系列的配乐，由约翰·威廉斯（John Williams）作曲，成为了这一经典系列的灵魂所在，令人难忘。
影视音乐的作用影视音乐在影片中起到了非常重要的作用，它可以通过情感共鸣、氛围渲染等方式，增强作品的观赏性和感染力。
以下是影视音乐在影片中的几种典型作用。
影视音乐可以通过情感共鸣，帮助观众更好地理解和感受影片中的情感。
在一场激烈的战斗场景中，激昂的音乐可以让观众感受到角色的紧张和兴奋；在一场浪漫的约会中，柔和的音乐又可以让观众沉浸在甜蜜的氛围中。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指为电影、电视剧等影视作品创作的配乐。
配乐是一种通过音乐为影视作品增加视听效果、表达情感、强化剧情等手段的艺术创作。
影视音乐的分类及作用有以下几种：一、背景音乐背景音乐是影视作品中最常见的音乐形式，主要用于营造场景氛围、塑造人物性格以及突出情感色彩。
背景音乐通常以纯音乐的方式呈现，不带有明确的歌词表达，但其旋律、节奏和音色能够鲜明地勾勒出影片的整体氛围，使观众融入剧情中。
二、主题曲主题曲是一部影视作品的代表音乐，它以独特的旋律、歌词和编曲形式，成为影片的象征和标志。
主题曲常常在影片的开头或结尾出现，并与影片的情节和主题紧密联系。
主题曲一般采用歌唱形式，通过歌词表达片子的主旨、人物心理和剧情发展，帮助观众更好地理解和感受影片。
三、插曲插曲是指在影片中穿插的歌曲，用于表达人物情感、推动剧情发展和突出某一场景。
插曲通常以歌唱形式出现，它能够为影片增添动听的音乐元素，使观众能够更加深入地融入到剧情中，共鸣人物的情感。
四、片尾曲片尾曲通常出现在影片的最后阶段，它承接主题曲的情感，回顾和总结影片的情节，为观众提供一个良好的情绪和思考的空间。
片尾曲一般以歌唱形式呈现，通过歌词和旋律来唤起观众对整个影片的回忆和思考。
五、配乐配乐是指影片中出现的除主题曲、插曲、片尾曲之外的其他音乐。
配乐在影片中没有明显的独白和唱法，它能够结合影片具体的场景和情节，通过音乐元素的运用来增强戏剧性和情感表达。
影视音乐在影视作品中起到了以下一些作用：一、营造氛围和增强观影体验影视音乐能够通过音乐元素的运用，如音色、节奏、旋律等，营造出与影片场景相对应的氛围，使观众更好地沉浸在影片中，增强观影体验。
二、表达情感和塑造角色形象影视音乐通过音乐元素的运用表达人物的情感、塑造人物形象，帮助观众更好地理解和体会人物内心的情感世界。
三、推动剧情发展和突出故事重点影视音乐能够与剧情紧密结合，通过节奏、旋律和音色的变化，引导观众关注剧情重点，推动剧情的发展。
音乐在影视作品中的作用
音乐在影视作品中的作用音乐作为一种艺术形式，早已经不只是为着让人们感受到旋律美妙，它的应用范围越来越广泛，其中最主要的就是影视作品。
好的音乐既能够为影视作品锦上添花，也能够深化影视作品的内涵，使其更具感染力和艺术价值。
本文旨在浅谈音乐在影视作品中的作用，包括营造氛围，推动剧情发展，表现角色情感等方面。
一、营造氛围音乐的最基础作用就是营造氛围，这一点在影视作品中表现得尤为突出。
影视作品中多种多样的背景音乐、主题曲和片段音乐都可以搭配影视画面来呈现出独特的气氛。
营造氛围的音乐风格取决于影视作品的类型和场景所要表现的内容，比如恐怖片会使用描绘紧张、恐怖的音乐；爱情片则使用柔和、温馨的音乐。
此外，在具体的场景中也会使用相应的音乐，比如弹奏钢琴的场景中使用钢琴演奏的音乐。
建立情境氛围，符合情感共鸣的音乐能够从心理上激发观众的情感，产生深刻的艺术效果。
例如，听到悲伤的音乐会让人感到悲伤，听到悬疑的音乐会让人感到紧张。
其中肯定的氛围会令人升华情绪，产生震撼人心的效果，否定的氛围则会产生反效果。
二、推动剧情发展音乐在影视制作中的重要作用之一就是推动剧情发展。
它是影视故事中不可或缺的一个元素，使得观众在观看电影时更加容易进入情节，在冲突与发展的时候能够更好地抓住剧情的关键点。
音乐可以为影视作品创造出一个紧张、悬疑的氛围，在关键的时刻助力于故事的转折点。
配合剧情发展起承转合、聚焦高潮等元素，使得电影剧情紧凑生动，深透又动人。
比如电影《复仇者联盟》中的音乐效果，它使用强有力的乐器声效，来贯穿整个电影的情节，使各个场景的发展更加有紧迫感、更加吸引人。
音乐在电影中还能有效地传递人物之间的情感，推进角色与角色之间的关系发展，增强观众的情感沉浸感。
三、表现角色情感音乐不仅能够突出影视作品中的情感表现，还可强化角色情感，表达角色心境漂移。
音乐可以配合镜头语言表现脸部表情、肢体动作肢体语言等，展现角色的内心情感。
电影《魔戒》系列就是一个很好的例子。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指在电影、电视剧、纪录片等影视作品中起到配乐或配音效的音乐。
它在影视作品中起到非常重要的作用，能够给影片增添情感、渲染氛围、表达人物内心世界，进一步提升影视作品的艺术效果。
影视音乐可以根据不同的分类标准进行分类，下面将从不同的角度对影视音乐进行分类和介绍。
按照音乐形式和表达方式的差异，可以将影视音乐分为原创音乐和改编音乐两类。
原创音乐是指专门为某部影视作品创作的音乐，根据影片的情节、角色和氛围等特点进行创作。
原创音乐能够突出影片的故事情节，贴合影片的表现手法，塑造出与影片内容相呼应的音乐形象。
改编音乐则是从其他音乐作品中借用和改编而成的音乐，通过对原曲进行重新编排、改变曲调或加入新的元素，使其适应于影视作品的需要。
改编音乐能够借用其他音乐作品已经传达的情感和意境，起到引人入胜的效果。
按照音乐在影视剧中的使用方式，可以将影视音乐分为背景音乐和主题音乐两类。
背景音乐是指在影片中起到配乐和配音效的音乐，它通常以柔和、抒情的方式出现在影片的背景，为影片营造出温馨、悲伤、紧张等不同的情感氛围。
背景音乐的作用是强化影片的表达效果，使观众能够更加深入地理解和感受到影片的情感内涵。
主题音乐则是电影或电视剧中的主题曲，在片头或片尾出现，它通常具有鲜明的旋律和丰富的情感表达，能够迅速激发观众的共鸣。
主题音乐往往能够成为影片的代表，成为观众对影片的印象和记忆。
影视音乐在影视作品中起着举足轻重的作用。
它不仅为影片营造出合适的情感氛围，提升影片的艺术效果，还能够加深影片的主题和情节，使观众更好地理解和感受到影片的内涵。
好的影视音乐能够成为影片的亮点和代表，甚至成为一部影片的经典之作。
对于影视制作人员来说，选择合适的影视音乐至关重要，它直接影响到影片的质量和观众对影片的评价。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用【摘要】影视音乐在电影中扮演着不可替代的重要角色，它可以激发观众情绪、加强氛围和提升影片整体质量。
本文旨在探讨影视音乐的分类及其作用。
影视音乐可分为配乐、主题音乐、影视歌曲和背景音乐。
配乐在影视中起着连接情节、表达人物情感、加强戏剧张力的作用，主题音乐则是整部影片的主旋律，具有标志性意义。
影视歌曲能够传达角色情感和推动剧情发展，背景音乐则是营造氛围和增强画面感染力的重要元素。
影视音乐在电影中扮演着不可或缺的角色，其作用不仅体现在情感表达和氛围营造上，更体现在影片整体品质的提升。
未来，随着影视产业的发展，影视音乐将继续发挥重要作用，为影片增色不少。
【关键词】关键词：影视音乐、分类、配乐、主题音乐、影视歌曲、背景音乐、作用、不可或缺性、发展展望。
1. 引言1.1 影视音乐的重要性影视音乐作为电影、电视剧等影视作品中不可或缺的元素，具有重要的作用和意义。
影视音乐能够为影视作品增添情感色彩，提升观众的观影体验。
通过音乐的引导和点缀，影视作品在情节转折、氛围营造等方面得以加强和丰富，使得观众更容易被吸引和感染。
影视音乐还能够帮助人们更深入地理解影视作品传递的主题和情感，起到强化和印象深刻的作用。
影视音乐所承载的情感和信息能够深深地触动观众的内心，引发共鸣和情感共振。
在影视作品中，音乐既是观众的情感导向器，又是情节和人物性格的有力表达工具。
通过巧妙运用不同类型和风格的音乐，影视创作者能够塑造出独特且丰富的影视世界，为观众带来全新的视听享受。
影视音乐的重要性不容忽视，它是影视作品中的灵魂之音，能够让作品更加生动和感人。
1.2 本文目的本文的目的是探讨影视音乐在电影和电视剧中的分类和作用。
通过详细分析影视音乐的分类，包括配乐、主题音乐、影视歌曲和背景音乐，以及它们在影视作品中的具体作用，可以更好地理解影视音乐在电影制作中的重要性。
在这篇文章中，我们将讨论影视音乐的不同类型及其在影视作品中起到的不同作用，旨在揭示影视音乐对于电影和电视剧的重要性和不可或缺性。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指为电影、电视剧等影视作品而创作的音乐作品，它在影视作品中起着至关重要的作用。
影视音乐可以通过音乐表达情感、塑造角色形象、衬托氛围、推动剧情发展、增强观众的观影体验等。
影视音乐的分类可以从不同的角度进行，下面将从音乐类型、作曲家类型以及使用方式三个方面对影视音乐进行分类和讨论。
1. 音乐类型影视音乐的类型可以按照音乐的基本风格进行分类，例如古典音乐、摇滚音乐、流行音乐、爵士音乐等。
不同类型的音乐会给观众带来不同的听觉体验，通过选择不同类型的音乐可以适应不同影视作品的需求。
在历史剧中常常会使用古典音乐来体现历史的庄重和氛围，而在现代都市剧中则会选择流行音乐来增强年轻人的代入感。
2. 作曲家类型影视音乐的作曲家可以按照其专业领域或原创作品的风格进行分类，例如有专门创作影视音乐的作曲家，有作曲家兼音乐制作人等。
不同的作曲家会有不同的创作风格和音乐语言，他们通过音乐的创作和表达能力为影视作品增添个性化的音乐元素。
约翰·威廉斯的作品以其激昂的旋律和细腻的编曲而闻名，他曾创作了《星球大战》、《哈利波特》等经典影视音乐。
3. 使用方式影视音乐的使用方式可以按照其在影视作品中的具体应用进行分类，例如主题曲、插曲、背景音乐等。
主题曲是影视作品中具有代表性的音乐，可以在片头或片尾播放，用以让观众对影视作品产生印象；插曲是在剧情发展的关键时刻出现的音乐，用以突出情感的表达或强调剧情的发展；背景音乐则是在影视作品中起到衬托氛围、推动剧情发展的作用，它常常悄无声息地存在于背景中，但却能够让观众更好地投入到影视作品中。
1. 表达情感影视音乐可以通过旋律、和声、乐器的运用等手法，表达出作品中的情感，帮助观众更好地理解和感受影视作品中的人物情感和故事发展。
悲伤的场面中常常会用柔美的旋律和细腻的音乐来表达人物内心的伤痛和无助；而紧张悬疑的场景中，则会使用节奏紧凑、音乐动感强烈的音乐以增加观众的紧张感和认知。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用
影视音乐指的是在电影、电视剧、纪录片、动画片等影视作品中使用的音乐，可以分
为原声音乐和配乐两种类型。
原声音乐指的是影视作品中原本存在的音乐，如现场表演、
背景音乐等。
配乐则是指专门为影视作品而创作的音乐，一般由作曲家根据影片的情节、
场景、角色等所需创作。
影视音乐在影视作品中发挥着重要的作用，可以分为以下几点：
1.氛围烘托：影视音乐能够通过旋律、节奏、和弦等手段来塑造影片的视听效果，营
造出各种情感氛围，使观众更加沉浸在作品中。
例如，在悲剧场景中使用悲伤的音乐可以
加强氛围烘托效果，让观众更加感同身受。
2.情感表达：音乐是感性的语言，能够通过旋律、歌词等表达情感，帮助观众更好地
理解角色的内心世界。
例如，在情感戏中使用经典的情歌可以加强人物之间的感情交流，
使观众更加容易理解剧情。
3.节奏推动：配合节奏明快的音乐能够为影片的节奏感和时序感加速或者减速，推动
剧情的发展和情节的转折。
例如，速度快且律动感强的音乐可以让观众感受到紧张和刺激，真实地感受到影片的动态演进。
4.角色塑造：影视音乐还可以通过旋律、风格等来塑造角色形象，进一步丰富角色的
性格特点。
例如，在动作片中采用硬摇滚风格的音乐，可以为主角创造出冷酷、勇敢、坚
毅的形象。
总之，影视音乐是电影、电视剧等影视作品的重要组成部分，是影视作品中不可或缺
的元素。
它能够通过烘托氛围、表达情感、推动节奏以及塑造角色等手段来赋予作品更加
丰富的内涵和感染力，从而取得更加出色的艺术效果。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用【摘要】影视音乐在电影制作中扮演着重要的角色，通过不同类型的音乐来增强电影的氛围和情感传达。
影视音乐可以分为配乐、主题曲和插曲，每种类型都有不同的作用。
配乐是为了强调情节发展和氛围营造，主题曲则是为了代表电影的主题和情感，而插曲则是在特定场景中出现以增强情感表达。
影视音乐与情感传达密切相关，通过音乐的节奏、旋律和情绪感染观众的情感。
影视音乐在电影制作中起着至关重要的作用，能够有效地增强电影的表现力和观赏性。
【关键词】关键词：影视音乐、分类、配乐、主题曲、插曲、情感传达、电影制作、重要性1. 引言1.1 影视音乐的重要性影视音乐是电影、电视剧等影视作品中不可或缺的一部分，它能够为影片增添情感色彩和戏剧张力，起到画龙点睛的作用。
影视音乐既可以是背景音乐，也可以是主题曲或插曲，不论是急促激昂的配乐还是悠扬缠绵的旋律，都能够为影片赋予特殊的氛围和情感表达。
影视音乐的重要性在于它可以帮助导演更好地表达故事情节和人物内心世界，让观众更深入地理解影片的主题和情绪。
配乐的用音乐情感上的呈现方式来增强影片的气氛和情感表达，主题曲则是影片的标志性音乐，可以用来代表影片的主题和角色；而插曲则可以在关键情节中加强戏剧效果和引起观众的共鸣。
影视音乐的分类和作用各有不同，从背景音乐到主题曲、插曲，都有其独特的功能和表现形式。
影视音乐与情感传达密不可分，它能够引导观众情感的起伏，加深影片的感染力和吸引力。
影视音乐在电影制作中扮演着不可替代的重要角色。
2. 正文2.1 影视音乐的分类1. 电影原声音乐：指的是专门为电影创作的原创音乐，包括电影配乐和主题曲。
2. 影视配乐：是指为电影或电视剧等视听作品定制的音乐，用于背景音乐或情节突出。
3. 主题曲：是电影或电视剧的开场曲或片尾曲，用于传达作品的主题和情感。
4. 插曲：是在电影或电视剧中插入的独立曲目，用于衬托某个情节或突出某种情感。
5. 配乐与歌曲：有些影视作品会将原创配乐和已有的歌曲结合在一起，以丰富影片的音乐表现形式。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指用于电影、电视剧等影视作品中的音乐作品。
它可以通过音乐的方式来表达影视作品中的情感、氛围和主题，是影视作品中重要的一部分。
影视音乐具有多种分类和作用。
影视音乐的分类可以从不同角度来进行，一种分类方式是按照音乐的形式和类型来划分。
按照形式可以分为原创音乐和配乐，原创音乐是专为影视作品创作的音乐作品，它会根据具体的情节和题材风格来创作，以营造影片的氛围和情感；配乐则是选择已有的音乐作品，对其进行剪辑和组合，根据影片的需要进行使用。
按照类型可以分为背景音乐、主题曲和插曲等。
背景音乐是在影视作品的背景中播放的音乐，它可以用来增强氛围，衬托情感；主题曲则是影视作品的主要音乐作品，它能够代表影片的主题和故事，给观众留下印象；插曲是在影视作品的具体情节中播放的音乐，它可以用来表达人物情感或者衔接情节。
影视音乐的作用可以从多个方面来看。
影视音乐可以增强影片的氛围和情感。
通过选择合适的音乐作品，可以使观众在观影时更好地融入影片的情节和氛围当中，在视听上产生共鸣。
影视音乐可以帮助观众理解和感知故事情节。
通过音乐的表现手法，可以提供关于人物情感、剧情发展等方面的信息，方便观众理解影片的内容。
影视音乐可以提升观众对影片的印象和记忆。
优秀的音乐作品能够给观众留下深刻的印象，甚至成为影片的标志性元素之一。
影视音乐也可以作为市场推广的手段。
通过选择具有广泛影响力的音乐作品，可以吸引更多观众的关注，增加影片的曝光度。
影视音乐在影视作品中起到了重要的作用。
通过合适的选择和运用，能够为影片增色添彩，营造出独特的氛围和情感，提升观众的观影体验。
对于制作和观赏影视作品的人来说，理解和欣赏影视音乐的分类和作用，将能够更好地理解和体验影视作品的内容和情感。
浅论音乐在电视节目中的作用
20204News Dissemination新闻传播音乐相对语言来讲是比较抽象、较难理解，但又是能够有效地表达情绪、烘托气氛、塑造人物的影视声音元素。
因而音乐在电视作品中的作用也是举足轻重的。
由于它与画面有机地结合在一起，除了为画面的传播起到良好的作用以外，也为电视作品主题的表达、风格的形成等起到了重要的作用。
一、音乐的运用起到描绘景物激发联想作用描绘本来是绘画的特长，线条、色彩是它的基本手段。
而音乐的描绘是通过声音的运动，声音的模拟来完成的。
对某些自然界或生活中的声音，可以直接模仿或近似模仿的方法，如鸟叫声、山谷回声、小溪流水等都可以用直接模仿。
我国民间音乐《十面埋伏》中可以听到人嘶马叫，刀枪拼响，音乐充分展现古战场的厮杀征战。
在纯音乐中描绘景色景物，听众是在想象中欣赏和感受的，音乐与电视画面结合起来，它使具体的景物形象产生了浓郁的情感色彩。
如在节目中响起鸽哨声、京剧唱腔人们就会想到北京；响起腰鼓、秦腔人们会想到黄土高原；响起黄梅戏人们会想到湖北黄梅县的山水风光等。
音乐还可以通过音色，对常见的景物描绘。
湖面水波粼粼常用竖琴，微风吹拂常用加了弱音器的小提琴颤弓效果，美丽的早晨常用长笛和双簧管。
《冬猎》中就有用钢琴描绘树挂迷人景色的段落。
钢琴音色明亮而透彻，快速下行的琶音似一串串冰凌垂挂枝头，使树挂更显得动人，也使人们一下就进入了冰天雪地，感受到了东北才有的独特景色。
描绘性音乐的使用，可以增加画面的活力，使画面形象更生动，也可以把视觉形象听觉化。
比如那树挂是绝对不会出声的，但钢琴下行的快速琶音把看见的树挂通过声音表现出来了。
比如描写早晨，早晨是一个时间概念，但早晨是一天的开始，有万物复苏，有早晨经常听到的声音形象：鸟鸣、雄鸡报晓、军营号声等。
作曲家描写早晨抓住了这些现象，从而使听众借助联想产生早晨的“视觉”形象。
当然在描绘中或多或少总要体现人的主观感受，在美术中我们要求“形神兼备”，而在音乐中则要求“情景交融”，就是这个道理。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐，顾名思义，是指音乐与影视的结合。
影视音乐已经成为影视作品中不可缺少的一部分，通过配合影视画面、情节和人物性格等来进一步推动故事情节或者突出视觉效果，是整个影视作品不可或缺的一环。
在这篇文章里，笔者主要想谈谈影视音乐的分类和作用。
1. 原创电影音乐原创电影音乐是指专门为某部电影创作的音乐作品。
它是根据电影的场景、情节和人物性格等要素制作的。
原创电影音乐可以有效地帮助观众更好地理解电影的情节和人物性格。
2. 归集音乐归集音乐是指没有专门为某一部影片而创作的音乐，而是从现有的音乐库中选择适合电影情节和氛围的音乐。
归集音乐不仅可以用于电影，也可以用于电视剧、纪录片等影视作品。
3. 插曲及主题曲插曲及主题曲经常出现在电影和电视剧中。
主题曲鲜明地表达了影片主题，强烈的旋律在影片中多次出现，提高了观众的印象和记忆力。
插曲的作用则是通过音乐的节奏、情感和氛围等来推进故事情节。
1. 增加情感的表达音乐可以通过旋律和情感来表达电影中的情感。
旋律可以让观众感受到电影中人物的情感变化，增加观众的情感投入度。
例如，在电影《泰坦尼克号》中，音乐《My Heart Will Go On》栩栩如生地表达出了玛丽苏和杰克之间的爱情。
2. 塑造角色性格电影中的音乐可以通过旋律、节奏和气氛来塑造角色性格。
适合音乐的角色通常是坚定自信、英勇无畏的。
例如，在电影《独行侠》中，音乐通过紧张激动的旋律和节奏，展现出主角杰森·鲍恩的坚韧、英勇和顽强不屈。
3. 提高节奏和氛围音乐可以增加电影节奏和氛围，使整个影片更加生动。
在电影的高潮处把音乐配上来，可以增加紧张感和视觉效果。
例如，在电影《速度与激情》中，音乐配合着高速的跑车场面，让观众更加投入于电影，体验那高饱和度的极速感。
4. 帮助记忆影视音乐中的主题曲和插曲可以帮助观众更好地记忆电影内容。
例如，大部分人都能够唱出电影《阿甘正传》中的主题曲《Feather Theme》，这首音乐几乎成为了整个电影的代表，让人们产生了深刻的印象。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用1. 引言1.1 影视音乐的概念影视音乐是指在影视作品中为了配合影片情节和气氛而刻意加入的音乐元素。
它不仅仅是为了填补影片中的空白，更是通过音乐的节奏、旋律和情感表达来增强影片的表现力和观赏性。
影视音乐可以帮助观众更好地理解影片情节，深化人物形象，引发观众情感共鸣，并且能够在一定程度上直接影响观众对影片的接受程度和评价。
影视音乐的存在可以说是影视作品中不可或缺的一部分，它与影像、对白共同构成了完整的影片语言体系。
影视音乐通过独特的音乐语言，能够为影片中的情节、人物塑造和氛围营造提供更加生动鲜明的表现方式，从而使观众更容易被影片所吸引和感染。
在今天影视行业日益竞争的环境下，影视音乐更是成为了一部影片能否成功的关键因素之一。
1.2 影视音乐的重要性影视音乐在影视作品中扮演着非常重要的角色。
它不仅可以为影片增加氛围和情感色彩，还可以提升观众的观影体验，使观众更好地沉浸在故事情节之中。
影视音乐可以通过音乐的旋律、节奏和情感表达来强化故事的情感表达，引导观众的情绪，帮助导演表达作品的主题和情感。
影视音乐的重要性还体现在它能够帮助塑造人物形象，将角色的内心世界和情感状态展现给观众。
通过配乐和主题曲的选择和运用，观众可以更深入地了解每个角色的性格特点和内心情感。
影视音乐也可以在影片中起到连接情节的作用，帮助观众更好地理解故事情节的发展和转折。
影视音乐在影视作品中扮演着不可或缺的角色，它可以提升作品的质量，增加观众的观影体验，并对作品的影响力产生积极的加强作用。
影视音乐的重要性不可忽视，它是影片成功的重要组成部分之一。
2. 正文2.1 影视音乐的分类影视音乐根据其在影视作品中的作用和形式，可以分为多种不同的分类。
其中包括配乐、主题曲、背景音乐和歌曲插曲等。
配乐是影视作品中最为常见的音乐形式之一。
它是为了配合影片的情节和画面而创作的音乐，主要通过音乐来加强影片的氛围和情绪表达。
配乐通常由作曲家根据导演的要求和剧情需要进行创作，是影片中不可或缺的一部分。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐广义上是指电影、电视剧等影视作品中的音乐元素。
它既包括原声音乐，也包括背景音乐和歌曲等不同形式的音乐。
影视音乐在影视作品中扮演着重要的角色，它能够通过音乐元素的运用来增强影像的表现力，给观众带来更丰富的感受和体验。
从分类角度来看，影视音乐可以分为原声音乐、背景音乐和歌曲三大类。
原声音乐是指为影视作品专门创作的音乐，它通常由配乐师或作曲家根据剧情、情感和节奏等需求进行创作。
原声音乐在电影或电视剧中具有独特的地位，它能够为影像提供独特的氛围和情感，进一步加深观众对故事情节和人物内心世界的理解。
原声音乐往往直接与画面同步，因此它起到了“服务画面”的作用，为观众提供一种全方位的感受和沉浸式的观影体验。
背景音乐是指在影视作品中用作营造氛围、强调情绪或衬托场景的音乐。
与原声音乐相比，背景音乐更加注重与情节的配合和对氛围的营造。
它往往以柔和、流畅的方式出现，让观众在欣赏影像的能够更好地感受到情节的紧张、悬疑或温馨等不同情感。
背景音乐一般不与画面同步，而是以各种音乐元素、乐器、旋律和和声等方式来衬托影像，使得影片更具感染力和艺术性。
歌曲是指在影视作品中使用的唱歌形式的音乐，它可以作为影片的主题曲或插曲出现。
歌曲在影视作品中具有极高的辨识性和影响力，它能够通过歌词和旋律传递情感，进一步展示人物的内心世界和故事的主题。
一首经典的主题曲或插曲不仅可以成为影片的代表作，更可以成为观众对影片的记忆点和情感寄托。
影视音乐在电影和电视剧的制作中起到了至关重要的作用。
影视音乐能够增强影像的表现力。
通过恰到好处的音乐元素运用，音乐可以传达人物的情感、强调重要场景和事件等，进一步提高影片的艺术价值和观赏性。
影视音乐能够加强观众的情感体验。
音乐是一种情感语言，它能够通过音乐的节奏、旋律和和声等来唤起观众的情感共鸣，带领观众进入影片的世界，与影片中的人物一起经历故事的起伏和波折。
影视音乐还可以起到宣传和推广的作用。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用
影视音乐是指在电影、电视剧等影视作品中运用的音乐作品。
它既可以是原创音乐，
也可以是改编自已有的音乐作品。
影视音乐的分类主要有背景音乐、主题曲和插曲等。
背景音乐是指在影视作品中作为背景音乐运用的音乐作品。
它通常不具有突出的旋律，而是以简洁的旋律和细腻的音色为特点。
背景音乐的作用主要是衬托情感，增强场景的氛围。
通过合适的背景音乐，可以让观众更加深入地感受到影视作品中所描绘的情感和氛
围。
主题曲是指在影视作品的片头或片尾出现的音乐作品。
它通常具有鲜明的旋律和歌词，并用来代表影视作品的内容和主题。
主题曲的作用主要是引起观众的共鸣，并提前预告影
视作品的风格和情感。
通过主题曲，观众可以更快速地理解影视作品的背景和主题。
影视音乐在影视作品中的作用是多方面的。
它可以增强影视作品的艺术感和观赏性。
通过合适的音乐，可以让影视作品更加具有魅力，让观众更加投入其中。
影视音乐可以加
强情感的传达和表达。
通过音乐的旋律和节奏，可以更好地表达影视作品中的情绪和主题，使观众更加深入地理解和感受到影视作品的情感。
影视音乐还可以加强情节的衔接和过渡。
通过合适的音乐，可以使影视作品的情节更加流畅，使观众更容易理解和接受。
影视音乐在影视作品中具有重要的地位和作用。
通过不同类型的影视音乐，可以更好
地表达和传达影视作品的情感、主题和情节。
影视音乐的选择和运用需要根据影视作品的
特点和需要来进行，以达到更好的艺术效果和观赏体验。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指在电影、电视剧、纪录片等影视作品中用于表达情感、推动叙事和增强视觉效果的音乐作品。
它在影视作品中扮演着非常重要的角色，可以说是影视作品不可或缺的组成部分。
影视音乐的分类和作用有很多，下面就进行简要的浅谈。
1. 主题曲：主题曲是影视作品中最重要的音乐作品之一，它往往出现在片头或片尾，用来表达影片的主题、情感和意境。
主题曲的旋律通常很容易让人记住，并且与影片情节紧密相关，通过主题曲可以很好地引导观众进入影片的氛围。
2. 背景音乐：背景音乐是指在影片中作为配乐使用的音乐，它以轻柔、静谧的方式存在，用来营造影片的氛围和情感。
背景音乐通常会根据影片情节的变化而做出相应的调整，使观众更好地理解和感受影片的进程和情感。
背景音乐的选取对于影片的整体效果非常重要，它可以轻松地改变影片的气氛，增加观众的情绪。
3. 插曲：插曲是指在影片中以一首或多首曲子的形式出现的音乐。
它通常与影片中的某个情节或场景紧密相关，通过音乐的表达来推动情节的发展和表达人物的情感。
插曲可以是歌曲、器乐曲或纯粹的音效，它们都有着独特的表达方式和情感效果，能够让观众更好地感受到影片中人物的内心世界和情感变化。
4. 配乐：配乐是指将音乐作品与影片中的具体场景或情节相结合，起到强化和丰富影片表达的作用。
配乐与影片中的画面、动作和对白相协调，能够营造出不同的氛围和情感效果。
配乐的成功与否，很大程度上取决于音乐创作的质量和与影片的契合度。
1. 表达情感：影视音乐通过旋律、节奏和音色的组合，能够直接触动人们的情感。
它可以准确地表达人物的喜怒哀乐，让观众更深入地感受到影片中人物的情感状态。
悲伤的音乐能够让观众感受到人物的痛苦和悲伤，快乐的音乐能够让观众分享到人物的快乐和幸福。
2. 推动叙事：影视音乐在电影和电视剧中起到了推动叙事的作用。
它可以通过节奏的变化、音乐的高潮和低谷等手法，引导观众关注影片中的重要情节和转折点，增强观众的紧张感和期待感。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指在影视剧、电影、纪录片等影视作品中使用的音乐，它是影视作品中不可或缺的一部分。
影视音乐的分类和作用是影视制作中必须要了解的内容。
本文将从这两方面进行探讨。
1. 原创音乐原创音乐是指专门为某一影视作品量身定制的音乐。
这类音乐具有独特性和创造性，与影视作品密不可分。
原创音乐包括主题曲、片尾曲、片中插曲等，它们为影视作品增添了乐曲情感和艺术氛围。
原声音乐是指录音时所捕捉到的自然声音，包括在影视作品中出现的人声、自然声音（如水流、风声）以及道具产生的声音等等。
原声音乐对于影视作品的表现效果十分重要，可以使得观众更加真实地感受到影片场景的氛围。
3. 配乐配乐是针对影视作品中的特定场景而制作的音乐，它是一种音乐表现手段。
配乐不仅可以展现场景的情感、氛围，还可以展示角色的性格、心理、状态等多方面特征。
配乐的时长一般较短，通常不超过一分钟。
4. 摇滚音乐摇滚音乐是一种非常具有代表性的音乐类型，它的主打元素是强烈的鼓点、吉他和贝斯等。
这种音乐在影视作品中常常被用来表示冲突和动态场面的氛围，使观众更容易进入影视作品的状态。
1. 情感表达影视音乐是表现影片情感的重要手段，它可以通过歌词、旋律、节奏等表现出影视作品的主题、氛围和情感。
观众听到音乐时，会随着音带入影片情节，更加深入地了解角色、场景。
可以说，影视音乐与故事情节相得益彰，吸引观众的感官体验。
2. 剧情推进影视音乐在影视作品中具有推进剧情的作用。
在一些情节高潮处，音乐会激发观众的情感，带动情节发展。
此外，影视音乐在一些时刻也扮演着预告剧情发展的重要角色，让观众更加期待影片的结局。
3. 标志性作用影视音乐还具有标志性作用。
不少影视作品的主题曲或片尾曲都成为了经典曲目，成为人们对于影视作品的印象之一，这也为电影和电视剧等影视作品添加了良好的口碑。
4. 应景效果影视音乐还可以应景，搭配影片的场景和背景音效产生统一的视、听效果，更好的传递影片所要表达的精神，使观众情景中的感官体验更协调，更真实。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指用于电影、电视剧、纪录片等影视作品中的音乐。
影视音乐的分类和作用是非常重要的，它能够给观众带来情感共鸣，增强影视作品的表现力和艺术效果。
下面将对影视音乐的分类和作用进行浅谈。
影视音乐的分类可以从多个角度来进行划分。
一般来说，可以从音乐的形式、内容和功能等方面进行分类。
从形式上来看，影视音乐可以分为配乐、插曲和主题曲三种。
配乐指的是专门为影视作品量身定制的音乐，用于衬托情节、氛围和角色的心情。
插曲是专门为某个情节或场景而创作的音乐，它能够突出情感和气氛，增强视觉效果。
主题曲是影视作品用作开场或片尾的音乐，它能够概括和表达整部作品的主题和情感。
从内容上来看，影视音乐可以分为原创音乐和改编音乐两种。
原创音乐指的是专门为某个影视作品创作的音乐，既有独立性又有针对性，能够准确地表达出影片的主题和情感。
改编音乐是对其他作品的音乐进行改编和改编的音乐。
它可以是经典音乐、流行音乐或其他影视作品的音乐，通过改编和改编，使其与影片的情节和氛围相协调。
从功能上来看，影视音乐可以分为情感表达、气氛营造和剧情推动三种。
情感表达是指通过音乐来表达角色的情感和内心世界，使观众更好地感受到角色的情感变化和发展。
气氛营造是指通过音乐来营造出特定的情感氛围，使观众更好地融入到影片的世界中。
剧情推动是指通过音乐来推动剧情的发展，使观众更好地理解和解读影片的情节。
影视音乐在影视作品中起着非常重要的作用。
它能够增加情感共鸣和沟通。
通过恰到好处的音乐选择，能够让观众与角色产生共鸣，分享他们的喜怒哀乐、忧喜忧悲等。
影视音乐能够增强影视作品的表现力和艺术效果。
音乐具有独特的感染力和表现力，能够通过音乐的节奏、旋律和和弦来表达情感和氛围，使影片更加生动和有力。
影视音乐能够提高影片的观赏性和记忆度。
通过音乐的烘托和营造，能够使观众对影片的印象更加深刻和长久。
影视音乐还能够推动音乐产业的发展。
随着电影和电视剧的不断发展和壮大，影视音乐也成为了一个很重要的产业。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指在影视作品中使用的音乐，它包括了电影、电视剧、纪录片、动画片等各种类型的影视作品。
影视音乐在影视作品中起着非常重要的作用，它能够增强观众的情感体验，塑造角色形象，增加故事情节的紧张感，甚至能够成为影视作品的一大卖点。
影视音乐的分类和作用是影视音乐研究的一个重要方面。
本文将就这一话题进行探讨和阐述。
影视音乐可以按照其作用和使用方式进行分类。
从作用的角度来看，影视音乐可以分为配乐和主题曲两种。
配乐是指在影视作品中用作背景音乐，主要用来增强情感、烘托氛围和塑造角色形象。
而主题曲则是影视作品的主题曲或片尾曲，通常在片头或片尾播放，用来展现影视作品的主题和情感。
这两种类型的影视音乐在影视作品中各有其独特的作用，都能够对影视作品产生重要的影响。
影视音乐还可以按照其音乐风格和类型进行分类。
根据其音乐风格和类型的不同，影视音乐可以分为古典音乐、流行音乐、民族音乐等多种类型。
每一种类型的音乐都有其独特的特点和表现形式，在不同的影视作品中都会产生不同的效果。
在古装剧中使用的古典音乐能够增强古代氛围，民族音乐则可以增加影视作品的民族特色和地域感。
而流行音乐则更适合用来表现时代感和现代都市生活的氛围。
选择适合的音乐类型对于影视作品的制作至关重要。
影视音乐还可以按照其在影视作品中的使用方式进行分类。
它可以作为场景背景音乐使用，也可以作为人物主题音乐使用。
在不同的背景和情节中，影视音乐的使用方式也会有所不同。
比如在紧张的战斗场景中可以使用激烈的音乐，而在浪漫的爱情场景中则可以使用柔和的音乐。
影视音乐的使用方式直接关系到影视作品的氛围和效果，因此也是影视音乐分类的一个重要方面。
影视音乐在影视作品中的作用也是非常重要的。
它可以增强观众的情感体验。
影视作品是通过影像和音乐来传达情感和故事的，而影视音乐则是其中不可或缺的一部分。
通过精心设计的音乐配合，可以让观众更加深刻地感受影视作品所要表达的情感，从而增强观赏体验。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐是指在电影、电视剧等影视作品中使用的音乐。
影视音乐在影视作品中具有不可替代的作用，能够帮助影片传达情感、营造氛围、增强电影观众的感受等。
影视音乐可以根据不同的分类方式进行分类，以下将从音乐形式、音乐风格和音乐作用三个方面对影视音乐进行浅谈。
一、音乐形式影视音乐可以分为背景音乐和主题曲两种形式。
背景音乐是指在影视作品中以幕后的方式使用到的音乐。
影片中的背景音乐是为了突出电影或电视剧中的表现手法、塑造人物性格、传达情感或情节推进而使用的。
背景音乐数年普通话加强班实用教材是电影制作中的重要组成部分，在电影切换的不同场景中，可以传达不同的情感与氛围，为观众带来更加真实的感受。
主题曲则是指在电影或电视剧的开头或片尾播放的音乐。
主题曲通常采用简单明快、旋律优美、曲调流畅的方式，旨在概括电影或电视剧的主题，并且能够在观众心中留下深刻的印象。
同时，主题曲也可以为观众回想起这部作品中的特定情节或人物提供依据。
二、音乐风格影视音乐在音乐风格上可以多种多样，通常根据受众群体的不同需求选择不同的音乐风格。
轻音乐是一种轻松愉快的音乐风格，适合于许多青少年观众。
轻音乐往往采用流行、古典、爵士等多种音乐元素混合，具有旋律优美、节奏鲜明等特点。
古典音乐不仅适合于文化底蕴深厚的观众，也可以为影视作品带来高级感和品质感。
古典音乐具有丰富的音乐表现力和情感表达，非常适合于情感深厚、情节悲壮或者讲述历史故事的影视作品。
摇滚音乐是一种富有活力和情感的音乐风格，通常用于表现快节奏的场景或者强调角色的个性化特征。
摇滚音乐的粗犷、狂放和直接的音乐风格往往能够使观众感受到人物角色的情感表达和内心世界。
三、音乐作用影视音乐在电影或电视剧中具有多种作用，主要包括以下几个方面。
首先，音乐可以传达情感。
音乐能够表现一种情感，从而让观众与故事情节或人物产生共鸣。
例如，悲伤的配乐可以让观众感受到人物内心的哀痛，而欢快的配乐则可以让观众感受到开心、轻松等不同情感。
浅谈影视音乐的分类和作用
浅谈影视音乐的分类和作用影视音乐作为影视作品中不可或缺的一部分，承载着情感、氛围、节奏等多种功能。
不同类型的影视音乐能够为观众带来不同的感受和体验。
本文将从影视音乐的分类及作用两个方面进行讨论。
一、影视音乐的分类1. 根据用途分类影视音乐可以根据其在影视作品中的具体用途进行分类。
其中主要包括配乐、主题曲和插曲。
配乐是指在影视作品中用来背景音乐的作品，它主要起到衬托情节、氛围的作用。
配乐通常不被观众所注意，但它对于表现影视作品中的情感氛围和节奏起着非常重要的作用。
好的配乐能够帮助观众更好地理解情节，感受角色的内心世界，增强观众的观影体验。
主题曲是指用来代表影视作品整体氛围和主题的音乐作品。
主题曲通常出现在影视作品的片头或片尾，它能够通过音乐的形式将观众带入影视作品的世界，同时也是观众对于该作品的第一印象。
好的主题曲能够使观众更容易记住影视作品，帮助影视作品塑造自己的个性和品牌。
插曲是指在影视作品中用于衬托某一特定情节或人物的音乐作品。
插曲通常是在影视作品的某一情节或场景中出现，它可以更好地表现角色的情感变化，同时也能够丰富影视作品的节奏和氛围。
2. 根据音乐类型分类影视音乐还可以根据其音乐类型进行分类。
不同类型的音乐能够为影视作品带来不同的视听体验。
古典音乐是影视作品中常见的一种音乐类型。
古典音乐的庄重、典雅、华丽等特点非常适合用来背景音乐，能够提升影视作品的气质和格调。
例如在历史题材的影视作品中常常会选用古典音乐来作为配乐，使影视作品更加有历史感和文化底蕴。
流行音乐是另一常见的影视音乐类型。
流行音乐的活力、动感、时尚等特点能够为影视作品带来更多的现代感和活力。
例如在青春题材的影视作品中常常会选用流行音乐作为插曲，来突出年轻人的活力和激情。
还有摇滚音乐、民族音乐、电子音乐等多种音乐类型也常常出现在影视作品中，这些音乐类型能够为影视作品带来更加多元化的音乐风格和氛围。
1. 增强情感表现影视音乐能够通过音乐语言来增强影视作品中角色的情感表现。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈音乐在影视作品中的作用
班级：10音乐学（艺术管理）学号：201011062114 姓名:徐蓉
【摘要】: 电影与音乐有不解之缘，电影音乐作为音乐艺术中的一个边缘领域，是电影艺术重要的组成部分，具有不可低估的艺术价值。
音乐进入电影以后，成为电影这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。
它既有一般音乐艺术的共性，又有自身的特殊性。
电影对进入它本体之内的音乐加以改造，使之创新，成为影片提示主题、渲染气氛的重要手段, 在突出影片的感情、推动影片的剧情起着特殊的作用。
【关键词】:电影;音乐;配乐;作用
一、引言
电影音乐作为音乐艺术中的一个边缘领域，是电影艺术重要的组成部分，具有不可低估的艺术价值。
我们知道，在所有艺术中，音乐是最为活跃的元素，任何一部电影中都离不开音乐，音乐在电影中的重要性己是不可替代的。
著名电影导演王家卫说:“音乐早已成为生活的一部分，成为一种提示，提示你身处于什么样的环境、什么样的时代, 在我自己的电影里，我会先了解这环境是怎样，包括地理环境以及这地方会有什么声音，所以往往音乐成为环境的一部分。
”。
观众在观看电影时，音乐又增强了画面的感染力，阐释了画面的内容，从而带给观众巨大的冲击力。
本文通过分析《音乐之声》中的电影音乐，了解音乐在影视作品中的内在特质、地位及重要性，进而扩展音乐形象的表现功能之目的。
让我们对电影音乐有一个全新的认识,从而拓宽了电影音乐的欣赏思路，提高对音乐的鉴赏能力。
二、从电影《音乐之声》中具体了解电影音乐
《音乐之声》清新有致，雅俗共赏。
既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情，在各国的测验中经常被评为“最受欢迎的影片”，是全世界票房最高的电影之一。
而受欢迎的原因恐怕要归功于其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》;轻松愉快的《孤独的牧羊人》;特拉普上校演唱的深情无限的《雪绒花》;欢乐大方的《哆来咪》;以及可爱的孩子们演唱的《晚
安，再见》等等，都成为人们记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，被视做人类最珍贵的永恒佳品。
在这部影片中，我所感到的是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，这部影片让我的全身心都感到放松。
《音乐之声》称得上是电影史上绝妙的神来之笔，是一部影响深远的作品，它甚至超出了艺术作品的范畴，从艺术史、社会学、心理学、教育学、哲学等角度来衡量都值得研究和借鉴。
但其中最突出的莫过于精彩的配乐。
影片的开始，玛利亚在山坡上唱歌，歌声美丽、自由，深深感染着观众。
她听到修道院的钟声后狂奔回修道院，伴着紧张急促的音乐，观众不得不与她一同紧张。
影片中另一首脍炙人口的歌曲《哆来咪》想必大家都不陌生，玛利亚用窗帘布做了七套游戏服，带领他们徜徉于大自然间，无拘无束、自由自在，像一群快乐的小鸟，欢快的歌声让观众融入其中。
一路欢歌，一程笑语。
可是回到家里以后，情节开始有了波折，上校带回了他的未婚妻男爵夫人，孩子们面对将来的继母，有点胆怯。
为了欢迎男爵夫人，上校举办了一场舞会。
偶然间，上校和玛利亚跳起了舞，彼此的爱慕也渐渐伴着悠扬的奥地利民族舞曲旋转而明显。
但玛利亚认为自己不应该如此，连夜逃回了修道院。
与此同时，在晚会上，七个孩子用特殊的方式向大家道晚安，一首《晚安，再见》优美恬静，似乎让观众也松了一口气。
玛利亚在老修女的劝说下决定面对一切，终于和上校结成眷属。
似是美满的结局。
但是，纳粹的出现打破了他们的幸福生活，奥地利被德国吞并，上校被迫到德营接受新的职务，但他不愿背离祖国，毅然选择了举家逃离。
在临行前的表演会上，冯•特普拉全家人的歌声打动了在场所有人，包括银幕前的观众。
那一曲深情的《雪绒花》更是点燃了在场者的爱国热情。
后来，他们借机从会上溜走，躲进了修道院，这时音乐淡出，恐惧的等待，狂乱的心跳，一直持续，直到纳粹党卫军发现他们，他们在慌乱中逃走，音乐才骤然响起，急促而紧张。
但当修女们向主忏悔他们对士兵的车所作的事情后，音乐就快乐了。
最后的他们，跨过了高山，走向了光明的国度。
《音乐之声》是这样一部将剧情与音乐如此的完美的结合的电影。
她以其经典的音乐，证明了音乐在电影中独特的艺术功能与阐释人性最为美妙的方式。
她
的诞生，让我们看到了音乐对情感表现、剧情发展的帮助与作用。
三、结论
时至今日，随着影视事业的迅速发展，电影音乐获得了更大的发展空间，其中的许多电影歌曲不仅在当时广泛流传，至今还影响着青年一代。
无论哪部影视作品，主题曲或插曲都是剧中不可缺少的重要组成部分，离开了影视歌曲的影视剧作品，就像没有枝干的大树，缺乏雨水的禾苗。
没有音乐的影视是不可想象的，缺乏经典主题曲的影视更是不完美的。
正是那些优美的旋律才让珍贵的影象在我们的记忆中永远闪亮。
因此，在观赏电影的同时，我们也要学会欣赏电影音乐，因为其中有许多值得我们深思的地方。
参考文献：
[1]张建民. 《论电影音乐的基本功能》[M].文化艺术出版社,2007.4 .
[2]何晓兵. 《契合：电视剧音乐的价值支点》[M].人民音乐出版社,2000.12 .
[3]魏江南. 《影视声音造型艺术论》 [M].中国电影出版社,2008.11.。