让贵州民间剪纸教学走进高中美术课堂

让贵州民间剪纸教学走进高中美术课堂
摘要：学生的发展离不开教师积极的引导，在美术教学中，学生通过教师的引导，感受艺术的美，获得美的知识，通过教师的辅导获得表现的技能，并展现自己的个性。

民间美术教学活动在校园在开展既能活跃校园文化的氛围，也能传承优秀传统文化，对青少年一代了解我国传统民间文化，掌握民间美术的一些基本技巧和方法十分有意义。

剪纸课程的开设的克服了学校设备条件的不足，学生学习工具准备简单、学习兴趣浓厚，课堂反馈良好。

关键词：模块办学条件兴趣民间艺术课堂教学
新课改高中美术课程设置了五个学习模块，为高中学生开辟了一片新的专业实践领域。

俗语说的好“兴趣是最好的老师”，美术教师喜欢的专业不代表学生的意愿，如果学生不感兴趣，一切都没有意义。

国画、油画、水粉、等专业受学生专业基础限制较强，而目前普通高中学校的学生，没有专业基础，但是这些专业没有一定的基础很难达到教学目的，容易挫伤学生的学习积极性。

在开设模块时，一定要找到学生的兴趣点，学校条件要与学生兴趣相结合。

学生愿意学，喜欢学，才能给我们的教学注入活力。

作为县级高中，按照目前学校的办学条件、学生的实际情况，无法满足模块开设的要求，如何根据当前情况，解决教学要求与教学条件的矛盾，开设模块专业教学。

充分利用当地的资源和具体条件，开发出具有自己特色的美术教学资源，根据进行的教学探索，在现有的条件下也能开设适合自己条件的模块。

因此，我选用贵州民间剪纸作为地方课程引入课堂。

剪纸课程的开设既克服了学校设备条件的不足，学生学习工具准备简单、学习兴趣浓厚，课堂反馈良好。

为此，我把开设民间剪纸课程经验总结如下：
《高中美术新课程标准中》提出：“要引导学生深入了解我国优秀的民族民间艺术，增强对祖国优秀文化的理解。

”民间艺术是民间群众最纯朴的思想表现，是民族民间生活最朴实的追求。

内容丰富多彩，有明显的地域特色。

民间美术教学活动在校园在开展既能活跃校园文化的氛围，也能传承优秀传统文化，对青少年一代了解我国传统民间文化，掌握民间美术的一些基本技巧和方法是十分有意义的，而且使学生更加深入的认识和热爱自己的家乡。

剪纸艺术植根于民间，它以其鲜明的民族风格、独特的艺术思维和表现语言在美育中发挥出特殊的作用。

剪纸是我国历史悠久和流传广泛的一种民间美术。

用剪刀或刻刀将纸剪、刻成各种花卉、鸟兽、人物或其他图案的艺术。

我国汉族剪纸多用于居室及节日、礼仪装饰。

与此不同，贵州少数民族剪纸则多用做刺绣底稿，也有用于民间祭祀和彩扎艺术。

历史上贵州各个少数民族的服装特别是妇女礼装，几乎都用刺绣手法来装饰，这些刺绣底稿往往要用纸先剪好花样，然后照花样进行刺绣。

所以贵州民族民间剪纸与其说是一种装饰的艺术，还不如说是实现装饰目的的一种中介过渡手段，但是这种中介过渡的剪纸，已将具有了相当高的审美价值。

以苗族剪纸为代表的贵州少数民族剪纸在文化内涵、艺术风格上具有浓郁的
地域和民族特征。

贵州少数民族的剪纸究竟起源于何时已无从考证，我们只能从他们的口头文学中得到一些模糊的信息，比如《苗族古歌·跋山涉水》一段中就有关于剪纸的内容：“姑姑叫嫂嫂，莫忘带针线，嫂嫂叫姑姑，莫忘带剪花。

”
由于剪纸种类头多，制作方法各异，而我校学生又没有这方面基础，所以一个学期的主要教学任务是采用从简到繁的方法。

学习剪纸艺术，使每一个学生都能学好剪纸，既愉悦身心，又学到如何创作剪纸作品。

根据学生实际基础，每学期分十六个课时完成教学任务：第一、二课时中国剪纸的历程及种类、贵州剪纸的用途及特点和剪纸常用图案普及等基础知识；第三至第六课时团花剪纸；第七至第九课时二方和四方连续剪纸；十至第十二课时对称剪纸；第十三及十六课时任务单独剪纸。

这样的教学内容的选择，使学生能系统的学习剪纸的发展历史及剪纸技法，通过欣赏、感受身边的剪纸，结合学生的生活经验了解“民间剪纸”这种造型艺术形式及剪纸在生活中的作用。

逐步体验、感受中国民间剪纸的美感，了解中国剪纸艺术的历史文化，通过讨论、交流、实践等活动，使学生由最初对剪纸表象的描述发展到能够基本欣赏、认识剪纸的方法和创作好的剪纸作品。

深化审美体验、感知能力，从而继承和发展这些文化遗产。

这种教学内容选择对学生、对社会进化的发展将起到不可估量的作用。

另外，剪纸工具的选择也很重要，因此建议学生够买尖头的剪刀、小刻刀、小垫板、各种色纸、即时贴等纸材都可采用。

这样才能保证开展剪纸教学时，所表现的场景可以更纷繁复杂、线
条可以更秀逸流畅。

下面以单独剪纸课程《年年有余》一课教学环节为例，浅谈我如何实施剪纸课堂教学：
1、引导阶段：出示剪纸图片，学生欣赏剪纸作品，通过自己的观察和老师的讲解感受，总结剪纸象征、寓意的艺术特点，体会剪纸的艺术美，导入课题。

这种开门见山的导入方式，有利于提起学生学习兴趣，对上好本课有很好的引导作用。

2、发展实践阶段：教师示范剪纸《年年有余》的制作方法。

用简单有效的指导方法让学生很快掌握操作方法。

学生实践活动，要求学生完成《年年有余》的剪纸制作，让学生感受美、创作美，体会团花剪纸的乐趣。

3、展示评价阶段：展评学生作业，对作业进行投票，让得票多的学生谈制作心得。

教师评价以适当鼓励为主，让学生在感受剪纸给大家带来快乐的同时懂得发现存在的问题，并找出问题。

加强学生美术知识的灌输，弘扬中国剪纸文化。

高中剪纸课要求实际操作性强，如果老师一味的讲解，学生的练习时间就会减少，因此要体现学生“学”为主体，学生学习兴趣浓厚了，才能激发学生对美术课的学习兴趣起到事半功倍的效果。

学生的发展离不开教师积极的引导，在美术教学中，学生通过教师的引导，感受艺术的美，获得美的知识，通过教师的辅导获得表现的技能，并展现自己的个性。

教师引导的目的是让学生去看、去
听、去想、去创造，提高学生的创作能力，体验创作的乐趣。

新课标指出：“强调学生在学习过程中的主体地位，并不是对学生的学习采取放任自由的态度。

我们教师应该作为主导，起向导作用，教师的指导是学生健康成长、发展成才的条件。

”所以，教师的正确引导是达到美术教育的最有效的途径。