故宫100纪录片鉴赏

故宫100——看见看不见的紫禁城

借用第二集至大无上中的解说词：

紫，是古人心目中的王者之星,紫薇，来自天上。

禁，是权力来自于人。

城，是这一片连绵殿宇在大陆上的辉煌建筑。

故宫100首播于2012.1.1，是一部以故宫为主题的纪录片。

《故宫100》通过每集6分钟时长讲述故宫博物院内100座建筑的命运，透过“看得见”的空间，将“看不见”的紫禁城建筑的实用价值和美学价值加以演绎兼具演绎故宫建筑的实用价值和美学价值，揭秘传统的宫廷建筑技艺，向观众展示了一个人们从未见过的伟大宫殿，为故宫打造一座超越时空的影像博物馆。

《故宫100》在五个方面带给观众以完美的呈现。

（一）镜头表现独具特色

整部纪录片中，开头部分主要介绍故宫的整体，多采用全景扫描、高空俯瞰的视点拍摄。中间部分则侧重于故宫建筑的细节描述，因此多采用近景拍摄，诸如一角屋檐，威武的铜狮，院内最大的石雕等。我印象最为深刻的是蒙太奇手法的运用——在这部100集的纪录片中，蒙太奇的手法时常有体现。旧时紫禁城中的历史人物在某个地点的黑白照片与现在故宫中相同地方的红墙金瓦对比在了一起，依旧是此地此景，只是照片上的故人却已不在。

（二）独特解说声情并茂

纪录片中，解说词分别由男女解说员每隔一集穿插着进行解说。男声声音浑厚、深沉，铿锵有力；女声温婉、轻柔、娓娓道来。在讲述气势恢弘的三大殿以及清王朝政治变幻时，音质浑厚的男声与庄严的皇家建筑相得益彰。而在描述皇帝大婚、皇子宫区时，女声温婉极富磁性的声音带观众了解皇室的生活。

(三) 配乐渲染相得益彰

纪录片中，多种风格的背景音乐被恰当地运用。这些音乐时而庄严沉重，时而轻快灵动，时而轻音曼妙，时而深沉悲凉。纪录片的配乐中，二胡演奏的曲调也被频繁使用，在清王朝即将没落之时，二胡的悲凉之音更增添其凄凉之意。此外，纪录片开头和结尾音乐均用小提琴演奏，更加彰显以故宫为代表的中国历史文化的源远流长。

(四) 动画运用动静结合

与以往纪录片有所不同的是，《故宫100》中运用了大量的动画效果，通过写意的动画特效让观众看到其中的文化意象。如在宫殿屋顶上驻守了几千年的神兽突然活了起来，神气活现的排成一列各显神通。“

（五）“情景再现”重现历史

纪录片中许多集都采用了“情景再现”的拍摄方法。通过人物的扮演、环境的再造和虚拟化的场景，甚至运用计算机三维技术等手段，打造过去时态某一人物、某一事件曾经发生过、可以感知的视觉画面，让过去的时空得到立体的还原和延续，从而使摄制的影片更具吸引力。整部《故宫100》纪录片许多集都大量采用了“情景再现”的方式，皇帝大婚时的仪仗队、乾隆皇帝伏案御笔亲书、飞奔出逃的末代皇帝溥仪等。

三、结语

《故宫100》纪录片用100个小故事讲述故宫里一百座建筑的命运，一百座建筑中发生的不为人知的皇家故事，采用创新的拍摄手法和内容表现形式带领观众走进尘封的岁月，看见“看不见”的紫禁城。