舞龙的技术
中国舞龙运动
接近有效分平均值 这列前；
2、按无效分高者列 前；
执龙头者为1号，依 次顺延。
三、布置
计时开始；如在赛 场内静止造型侯场， 以第一位运动员开 始动作即为计时开
球体直径： 0.35m
杆高（含珠）：
3、加赛一场或并列；
始。
1.7m
二、自选套路
1、套路难度总分高 者名次列前；
2、以高难度动作多
结束：运动员完成 套路动作后，以最 后一位队员离开赛 场为计时结束，如 在场内造型结束，
难度总分：是指运动队在比赛中完成套路难度动作的分值总和。
难度加分：根据运动队完成自选套路动作难度的总 分确定相对应的加分。
• 7.1分至8分，给予0.05分； • 8.1分至9分，给予0.1分； • 9.1分至10分，给予0.15分； • 10.1分至11分，给予0.2分； • 11.1分至12分，给予0.25分； • 12.1分以上，给予0.3分；
给予满分。
凡完成套路节奏 松散，运动员精
乐曲完整，很好 地烘托舞龙气氛 给予满分。
凡与标准有差距 者扣0.1！0.2分。
明显错误：扣0.1 神面貌不足，缺 凡与以上标准有
分
乏表现力，根据 差距者，根据情
严重错误：扣0.2 程度扣0.1~0.5分。 节扣0.1~0.5分。
分
(2)静态造型画面不逼真，形意表达不准确； (3)静态造型构图不优美，龙体不饱满.
四、舞龙动作的分类和难度
中国龙狮竞赛规则
舞龙动作难度定级
舞 龙
A级难度动作
(分值：0.1分)
动
作
的
B级难度动作
难
(分值：0.3分)
度
分
级
C级难度动作
舞龙的基本动作要领
舞龙的基本动作要领
1.举龙
左手握杆端，右手握上端，左前臂与胸平，右臂与肩同高，杆距胸一拳距离，双脚张开与肩同宽。
2.擎龙
保持双臂向上伸直，举起左手，右手沿着杠杆向下滑动，直到双手并拢。
3.端龙
①右端龙
从举龙滑向右龙，右手握杆至右下方，左手高于右手，左手紧贴胸部。
(2)左端龙
从举龙滑向左龙，向左转，左手握住竿尾贴近背部，右手握住竿中间，左手高于右手。
4、不换手“8”字舞龙
握住龙，杆子不动，人转身面向二个同学，用与腰平的杆子把龙划向身体左侧。
二个人用与腰平的杆子把龙划到身体的右侧，接着龙的右端划到龙的尾部。
拿着龙头的人是从左龙到右龙，二个是从右龙到左龙。
抱龙的龙是从右端到左端，二个是从左端到右端。
)
5.绕场一周
(1)提龙，挺直龙身，从二处开始顺着龙头，顺着龙头路线，然后依次跟着，行进中保持龙身挺直。
(2)右撇子龙，将龙身伸直挪开，就像(1)一样，双脚跟着地面，快速移动。
(3)去看马戏，和领舞定位舞龙。
8字舞龙基本动作
8字舞龙基本动作字舞龙是一种传统的中国民间舞蹈，起源于中国南方的民间舞蹈，是一种寓意着祥瑞和好运的表演艺术。
舞龙的形态有很多种，而其中最为经典的就是8字舞龙。
8字舞龙的基本动作是舞龙表演的基础，今天我们就来一起学习一下。
一、8字舞龙基本动作1. 走马步：龙头面对观众，龙身上下起伏，龙身左右摆动，龙尾左右摆动，龙身的动作要和走马步的节奏相配合。
走马步是舞龙表演的基础动作，通过脚步的节奏和龙身的动作来展现龙的气势和神韵。
2. 抬头：龙头抬起，龙身向上伸展，要让观众感受到龙的威严和气势。
3. 低头：龙头低下，龙身向下弯曲，要让观众感受到龙的柔和和灵动。
4. 转身：龙头向左或右转动，龙身也跟着转动，要让观众感受到龙的灵活和敏捷。
5. 甩尾：龙尾向左或右甩动，要让观众感受到龙的力量和张力。
6. 腾跃：龙头向上跃起，龙身也跟着向上跃起，要让观众感受到龙的雄壮和豪迈。
7. 穿越：龙头和龙身穿越在一起，要让观众感受到龙的神秘和玄妙。
8. 翻身：龙身向左或右翻转，龙头也跟着翻转，要让观众感受到龙的灵活和敏捷。
二、8字舞龙的表演技巧1. 熟练掌握基本动作：8字舞龙的基本动作是舞龙表演的基础，必须熟练掌握。
只有熟练掌握了基本动作，才能在表演中更好地展现龙的气势和神韵。
2. 舞龙要有节奏感：8字舞龙的节奏感非常重要，要根据音乐的节奏来掌握舞龙的节奏感。
只有掌握了节奏感，才能让舞龙表演更加生动有趣。
3. 舞龙要有情感表达：8字舞龙不仅仅是一种技巧性的表演，更是一种表达情感的艺术。
在表演中要注重情感的表达，通过舞龙的动作展现出龙的情感和内心世界。
4. 舞龙要有互动性：8字舞龙是一种群体表演，要注重互动性。
在表演中要注意与其他舞龙者的配合，让舞龙表演更加协调和和谐。
5. 舞龙要有创意性：8字舞龙作为一种传统的民间艺术，也需要注重创意性。
在表演中可以加入一些新颖的元素，让舞龙表演更加生动有趣。
三、8字舞龙的历史和文化背景8字舞龙作为一种传统的中国民间舞蹈，历史悠久，源远流长。
元宵节的舞龙舞狮技巧
元宵节的舞龙舞狮技巧元宵节是中国传统的节日之一，人们喜欢在这一天举办各种庆祝活动，其中最为热闹的莫过于舞龙舞狮表演。
舞龙舞狮作为中国优秀的传统艺术形式，有着悠久的历史和丰富的文化内涵。
在元宵节的舞龙舞狮表演中，有许多技巧需要掌握。
在本文中，我们将详细介绍一些舞龙舞狮表演的技巧。
首先，舞龙的技巧是舞龙舞狮表演中非常重要的一环。
舞龙是指舞动长条形的龙灵活地穿梭在人群之间。
为了表达龙的祥瑞和活力，舞龙舞狮表演者需要掌握以下技巧：1. 身法技巧：舞龙表演者需要通过腾空跃起、转圈等动作展示出龙的灵动身法，给观众带来美的享受。
舞龙者需要保持身体的协调和灵活性，让龙在表演中展现出自如的动感。
2. 手法技巧：舞龙表演者需要熟练掌握龙头操纵的技巧，通过双手的灵活操纵，使龙头展现出各种华丽的动作。
这需要表演者具备灵敏的手眼协调能力和准确的节奏感。
3. 合作配合技巧：舞龙表演通常需要多人合作完成，因此舞龙者之间的默契和配合非常重要。
他们需要在表演中保持紧密的配合，通过默契的动作和统一的步伐展现出龙的祥瑞和壮美。
其次，舞狮的技巧也是舞龙舞狮表演中不可或缺的一环。
舞狮是指舞动狮子形像，在表演中模拟狮子的动作和神态，给观众带来欢乐和祝福。
在舞狮表演中，舞狮者需要掌握以下技巧：1. 表情动作技巧：舞狮者需要通过模仿狮子的神态和表情来展现狮子的威武和可爱。
他们需要准确地控制狮头的表情和眼神，使观众产生亲近感和喜爱之情。
2. 跳跃技巧：舞狮表演通常需要舞狮在高台上跳跃和翻滚，展示出狮子的灵活和活力。
舞狮者需要具备强健的身体素质和准确的跳跃技巧，以确保表演的安全和精彩。
3. 和乐器配合技巧：舞狮表演通常伴随着锣鼓声和鞭炮声，在表演中舞狮者需要与乐器的节奏保持统一，通过与乐器的配合展现出舞狮的魅力。
在一场成功的舞龙舞狮表演中，以上的技巧是必不可少的。
除了技巧的掌握，舞龙舞狮表演者还需要具备以下能力：1. 艺术修养：舞龙舞狮是一门艺术，表演者需要具备相应的艺术修养和审美意识。
舞龙的技巧
舞龙的技巧Revised on November 25, 2020舞龙的技巧舞龙是我国民间在传统节日和重大庆典活动时的娱乐活动，经过千百年的沿袭和发展，现在成为集竞赛、表演、健身、娱乐等多重价值于一身的体育运动，并成为大学体育课程。
常见的龙有草龙、竹叶龙、纸龙、布龙、火龙、荷花龙等。
龙的节数以单数为吉利，九节以内的侧重于花样技巧，十一节、十三节的龙侧重于动作表演，十五节以上的龙就主要是用来观赏。
舞龙运动大部分是在行进动态中完成龙的游弋、起伏、翻滚、腾越、缠绞、穿插等动作，利用人体多种姿态将力度、幅度、速度、耐力等揉于舞龙技巧之中，或动或静，组成优美形象的龙的雕塑，展现龙的精气神韵。
（一）舞龙的基本技巧持龙者，即为龙队指挥者，在鼓乐伴奏下，引导舞龙者完成游、穿、腾、跃、翻、滚、戏、缠、组图造型等动作和套式动作，整个过程要生动、顺畅、协调。
目的：(1) 引导出场，认清出场方向；(2) 了解比赛场地的大小、熟悉表演动作的方位，避免比赛时出现方位不正确或场地利用不充分；(3) 必须熟悉本队比赛的套式中各种队形的变化以及场上的应变能力。
要求：(1) 双眼随时注视龙/狮珠，并环视整队及周边环境的情况变化；(2) 与龙头保持1米左右的距离；(3) 与龙/狮头保持协调配合；(4) 龙/狮珠应保持不停的旋转。
持龙/狮头者身形必须高大魁梧、有力，舞动时龙/狮头动作紧随着龙珠移动，龙嘴与龙珠相距1米左右，似吞吐之势，注意协调配合，时时注意龙/狮头应不停的摆动，展现出龙的生气有力、威武环视之势。
目的：(1) 在龙/狮珠引导下，紧随其后移动，从而带动龙身的摆动；(2) 龙/狮头左右摆动时，一定要以嘴领先，显示出追珠之势。
要求：(1) 龙/狮头替换时，不能影响到动作的发挥；(2) 因龙/狮头体积较大，在左右摆动时不得碰擦龙身或舞龙者；(3) 与龙/狮珠保持1米左右的距离。
龙身舞者，必须随时与前后保持一定的距离，眼观四方紧跟前者，走定位，空中换手时尽量将龙身抬高，甚至可跳起；舞低时，尽量放低，但千万别将龙/狮身触地，在高低左右舞动中，龙/狮翻腾之势尽展现其中；还有必须随时保持龙/狮身蠕动，造成生龙活虎之势；在跳与穿的动作中，应特别注意柄的握法，柄下端不可多出（包节），以免刮上别人。
舞龙的传统与技艺
舞龙的传统与技艺舞龙作为中国传统文化的一部分，融合了丰富的历史背景和独特的技艺，一直以来都是具有极高观赏价值和艺术魅力的表演形式。
本文将探讨舞龙的传统起源、技艺特点及其在现代社会中的传承与创新。
一、舞龙的传统起源舞龙作为一种民间传统表演形式，起源于中国的古代传说故事。
根据《山海经》的记载，龙是中国神话传说中的神兽，具有祥瑞和吉祥的象征意义。
据说在古代，人们为了祈福增加丰收和吉祥，便模仿龙的形象创造了舞龙这项表演。
舞龙最早出现的历史可以追溯到汉朝时期，在那个时代，舞龙已经成为一种仪式性的表演形式，常常在重要的宗教节日、庆典活动和喜庆场合中出现。
随着时间的推移，舞龙逐渐发展成为一门独特的艺术。
二、舞龙的技艺特点舞龙的表演形式通常由两部分组成，一是龙头，二是龙尾。
龙头扮演者通常是一名有经验的表演者，他们用头顶龙头的方式进行表演。
而龙尾则是由一群人利用竹竿托起，并进行灵活摆动的方式，使得整个龙身显得生动有力。
除了整体的表演形式之外，舞龙还强调着中国传统文化中的“龙”的特点。
舞龙表演最大的特点就是灵动、充满节奏感和和谐感。
表演者们常常通过频繁的起伏和旋转动作，展示出龙的神韵和灵动。
同时，舞龙的表演还伴随着传统打击乐器的演奏，产生出浓郁的民俗气息。
三、舞龙在现代社会中的传承与创新随着时代的进步和社会的发展，舞龙这一传统文化形式在现代社会中得到了广泛的传承与发展。
尽管在现代大都市中，舞龙的表演场合相对较少，但是舞龙的技艺和传统依然受到了重视。
在现代社会中，许多舞龙表演团队开始引入新的元素和创新技术，使得舞龙的表演更加多样化和精彩纷呈。
一些表演团队开始将舞龙表演与音乐、灯光和舞蹈相结合，创造出更为独特和精彩的舞龙形式。
同时，一些舞龙表演团队还在国内外的比赛中取得了优异的成绩，为舞龙的传统与创新发展做出了重要贡献。
除了传统舞龙的表演形式之外，现代科技的发展也为舞龙的传承和创新带来了新的可能性。
例如，在虚拟现实技术的支持下，人们可以通过沉浸式的体验来欣赏舞龙的表演，使得观众可以更加立体地感受龙的神秘和力量。
元宵节的舞龙舞狮技巧
元宵节的舞龙舞狮技巧元宵节是中国传统节日之一，也是华人社区中最重要的节日之一。
在元宵节期间，人们会举行各种庆祝活动，其中舞龙舞狮是最具特色和受欢迎的一种表演形式。
舞龙舞狮的技巧对于表演的效果和观赏价值至关重要。
本文将介绍一些舞龙舞狮的技巧，帮助读者更好地欣赏和了解这一传统表演形式。
一、舞龙的技巧舞龙是一种模拟巨龙游动的表演，通常由多名舞者合作完成。
以下是一些关于舞龙技巧的介绍：1. 龙的身体控制：舞龙时，每个舞者都需要掌握龙身的灵活控制。
他们通过手中的操纵棍或者绳子来控制龙的移动和形态。
舞者需要熟悉龙身的起伏和曲线变化，并与其他舞者密切配合，展现出流畅的动作。
2. 身体协调：舞者在舞龙过程中，需要身体协调。
他们要保持一致的节奏和步伐，以确保整个龙身的流畅移动。
此外，舞者还需要密切配合并相互协调，以展现出整体的和谐感。
3. 龙头的表演：龙头是整个舞龙表演的亮点，舞者需要通过他们的表演技巧来展现出龙头的生动形象。
他们可以运用身体的动作、面部表情和声音来模拟龙头的活灵活现。
二、舞狮的技巧舞狮是模拟狮子的动作和形态进行的表演。
以下是一些关于舞狮技巧的介绍：1. 狮头的表演：舞者在表演舞狮时，要通过狮头的表演来展现狮子的神态和威武形象。
他们需要熟练掌握狮头的移动和表情变化，并通过身体的动作来增添狮子的灵活性。
2. 身体的协调：舞者需要通过身体的协调来模拟狮子的活动。
他们需要确保前后腿的配合，以及整体身体的伸展和收缩。
舞者的动作要精准有力，表达出狮子的力量感。
3. 音乐的配合：舞狮表演通常伴随着鼓乐和锣声的伴奏，舞者需要对音乐的节奏进行准确的掌握，并与音乐的节奏相协调。
他们可以通过舞蹈、跳跃和转身等动作来与音乐相呼应，增强表演的节奏感和视听效果。
三、舞龙舞狮的注意事项在表演舞龙舞狮时，舞者和观众都需要注意一些事项，以确保表演的安全和效果：1. 安全措施：舞龙舞狮是一项高难度的表演艺术，舞者需要在表演过程中严格遵守安全规定。
舞龙的表演技法
舞龙的表演技法舞龙是中国传统的民间艺术表演形式之一，经过多年的发展和演变，形成了独特的表演技法。
舞龙的表演技法不仅仅是技巧的运用，更注重对气氛的营造以及与观众的互动。
本文将从起舞技巧、舞姿描摹和舞龙道具运用三个方面，向您介绍舞龙表演的技法。
一、起舞技巧在舞龙表演中，起舞是一个扣人心弦的部分，掌握好起舞的技巧能够吸引观众的注意力，进而提升表演效果。
首先，起舞动作要稳定流畅，可以以轻快的步伐来表现龙翻身、龙腾飞的感觉，给人以视觉冲击力。
其次，要注意起舞的节奏感和舞龙与音乐的配合，可以通过变化的舞步和身体的动作来呼应音乐的节拍，让观众更好地感受到舞龙的灵动之美。
二、舞姿描摹舞龙的舞姿描摹是表演中至关重要的一环，通过舞龙者的身体动作，展现出龙的形态和特质。
首先，舞龙者需要具备良好的身体控制能力，能够通过身体的扭动和伸展展现出龙身的曲线和变化。
其次，舞龙者的面部表情也是很重要的一部分，通过面部的变化来展现龙的喜怒哀乐，增加观众的亲近感。
同时，舞龙者的眼神要灵动有神，与观众进行眼神对视，增强表演的沟通效果。
三、舞龙道具运用舞龙的道具运用是舞龙表演中不可或缺的一环，不仅能够丰富表演，还能够突出龙的形象和特征。
首先，舞龙的龙头要造型逼真，可以根据不同的表演风格选择不同的龙头，如传统的古风龙头或现代的创新龙头。
其次，舞龙的龙身要柔韧有力，可以通过选用特殊的绸缎材质和灵活的悬挂装置来达到良好的效果。
此外，龙尾的设计也要注意，可以加入色彩鲜艳的彩带或者灯光效果，使得舞龙表演更加生动有趣。
总结起来，舞龙表演技法的要点包括起舞技巧、舞姿描摹和舞龙道具运用。
通过掌握这些技法，舞龙表演能够更好地展示出龙的神韵和灵动之美，给观众带来独特的视觉享受。
同时，良好的舞龙技法还能够增强与观众之间的互动效果，进一步提升表演的魅力。
希望本文能够为您对舞龙表演技法的了解提供帮助。
舞龙技术
舞龙技术一、8字舞龙动作运动员将龙体在人左右两侧交替作8字形环绕的舞龙动作，可快可慢，可原地，可行进，也可利用人体组成多种姿态，多种方法作8字形状舞动。
要求：龙体运动轨迹要圆顺，人体造型姿态要优美，快舞龙要突出速度、力量；每个动作左右舞龙各不少于4次；单侧舞龙每个动作上下各不少于6次。
A级难度动作：1.原地8字舞龙2.行进8字舞龙3.单跪舞龙4.套头舞龙5.搁脚舞龙6.扯旗舞龙7.靠背舞龙8.横移（跳）步舞龙9.起伏8字舞龙B级难度动作：1.原地快速8字舞龙2.行进快速8字舞龙3.跪步行进快舞龙4.抱腰舞龙5.绕身舞龙6.双人换位舞龙7.快舞龙磨转8.连续抛接龙头横移（跑）步舞龙C级难度动作1.跳龙接一蹲一躺快舞龙2.跳龙接摇船快舞龙3.跳龙接直躺快舞龙4.依次滚翻接单跪快舞龙5.挂腰舞龙（两人一组）6.K式舞龙（3人一组）7.站腿舞龙（两人一组）8.双杆舞龙（一人持两杆）二、游龙动作运动员较大幅度奔跑游走，通过龙体快慢有致、高低、左右的起伏进行，展现婉转回旋，左右盘翻，屈伸绵延等龙的动态特征。
要求：龙体循着圆、曲、弧线的规律运动，运动员协调地随龙体的起伏行进。
A级难度动作1直线行进.2.曲线行进3.走（跑）圆场4.滑步行进5.起伏行进6.单侧起伏小圆场7.矮步跑圆场8.直线（曲线、圆场）行进越障碍B级难度动作1.快速曲线起伏行进2.快速顺逆连续跑圆场3.快速矮步跑圆场越障碍4.快速跑斜圆场5.骑肩双杆起伏行进C级难度动作1.龙头站肩平盘起伏（二周以上）2.直线后倒、鲤鱼打挺接擎龙行进三、穿腾动作龙体运动路线呈纵横交叉形式，龙珠、龙头、龙节依次在龙身下穿过，称“穿越”；龙珠、龙头、龙节依次在龙身上越过称“腾越”。
要求：穿越和腾越时，龙形保持饱满，速度均匀，运动轨迹流畅，穿腾动作轻松利索，不碰踩龙体、不拖地，不停顿。
A级难度动作1.穿龙尾2.越龙尾3.首尾穿（越）肚B级难度动作1.龙穿身2.龙脱衣3.龙戏尾4.连续腾越行进5.腾身穿尾6.穿尾越龙身7.卧龙飞腾8.穿八五节9.首（尾）穿花缠身行进C级难度动作1.快速连续穿越行进（3次以上）2.连续穿越腾越行进（4次以上）四、翻滚动作龙体呈立圆或斜圆运动，展现龙的腾跃、缠绞的动势。
舞龙的基本动作要领
舞龙的基本动作要领中国传统的舞龙表演是一项具有悠久历史的民间艺术活动。
舞龙不仅是一种独特的文化形式，更是一种融合了技艺、气势和艺术美感的表现形式。
在舞龙的表演过程中，舞者们不仅要展现出其高超的技艺和表演技巧，更要通过一系列的基本动作来传达出龙的神秘、威严和灵动。
而舞龙的基本动作要领则是舞者们在表演中需要掌握的关键技巧和动作要点，这些基本动作的准确、优美和协调是舞龙表演成功的基础。
首先，在舞龙的基本动作要领中，舞者们需要掌握龙头的摇摆动作。
龙头的摇摆是舞龙表演中最具代表性的动作之一，通过摇动龙头可以模拟龙的神态和动态，展现出龙的威严和威力。
舞者们需要通过控制手中的龙头道具，使之呈现出流畅而有力的摇摆动作，既要符合旋律的节奏感，又要保持动作的准确和协调。
在这个过程中，舞者们需要注重动作的起伏和变化，要使龙头的摇摆动作既有力度，又具有优美的曲线感。
其次，舞龙的基本动作要领还包括龙身的起伏动作。
龙身的起伏是舞龙表演中的另一项重要动作，通过龙身的起伏可以传递出龙的灵活和动态，展现出龙的神秘和神力。
舞者们需要通过协调的动作和配合，使龙身整体呈现出如波浪般的起伏节奏，既要保持整体的协调性，又要注重每一段龙身的细致和精准。
在进行龙身的起伏动作时，舞者们不仅要保持团队的默契和配合，还要注重节奏的变化和动作的流畅，使观众们能够感受到龙的生动和神奇。
此外，在舞龙的基本动作要领中，舞者们还需要掌握龙尾的摆动动作。
龙尾的摆动是舞龙表演中的重要组成部分，通过控制龙尾的摆动可以增加表演的视觉效果和艺术感染力。
舞者们需要通过灵巧的手法和技艺，使龙尾呈现出连贯而有力的摆动动作，既要保持节奏的稳定和流畅，又要注重动作的灵活和变化。
在进行龙尾的摆动动作时，舞者们需要注意动作的幅度和频率，要使龙尾的摆动既有力度，又显得轻盈飘逸，以展现出龙的飘忽和神秘。
最后，在舞龙的基本动作要领中，舞者们还需要掌握整体的协调和配合动作。
舞龙表演是一项集体的艺术形式，舞者们需要通过团队的默契和合作，才能够展现出一个完整而和谐的舞龙表演。
传统舞龙的技巧与动作
传统舞龙的技巧与动作传统舞龙是中国民间传统文化中的一项重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。
作为一种集艺术、体育和民俗于一体的表演形式，舞龙以其独特的技巧和动作吸引了众多观众的目光。
下面我们将重点介绍传统舞龙的一些技巧与动作。
一、舞龙技巧1. 龙身的运动：舞龙者通过手中的龙头和龙身，以及用脚拖着的龙尾，呈现出龙的游动形态。
在舞龙的过程中，需要将龙头部分竖直高举起来，配合龙身和龙尾的扭动，形成龙身的起伏与流动感。
2. 抖动的技巧：舞龙时，舞龙者可以用力抖动龙身，使龙身上下摆动，打出震撼的效果。
在抖动的过程中，舞龙者需要掌握节律感和力度的变化，使龙身的抖动线条流畅、有力而不失稳定。
3. 龙身的卷绕：舞龙者可以通过手中的绳索将龙身卷绕成各种形状，如圆环、螺旋等。
这种技巧需要舞龙者的协调能力和灵活性，能够准确地掌握龙身的卷绕节奏和形状。
4. 龙尾的拖行：在舞龙中，龙尾的拖行也是非常重要的技巧之一。
舞龙者可以用脚用力拖着龙尾，使其在地面上摩擦产生摩擦声和尘土飞扬的效果。
这种拖行可以增加舞龙的趣味性和视觉冲击力。
二、舞龙动作1. 龙头的抬举与下压：舞龙的过程中，舞龙者可以通过手中的龙头让龙头抬举或者下压。
抬举时，龙头高高举起，表现出龙的威风和庄严；下压时，龙头低垂，展现出龙的灵动和柔和。
2. 龙身的扭动与翻身：舞龙者可以通过手的左右移动，使龙身左右扭动起伏。
同时，在扭动的同时，舞龙者还可以通过伸缩手臂的动作，使龙身上下翻卷，呈现出灵活多变的形态。
3. 龙尾的甩摆与旋转：在舞龙中，舞龙者通过腿部的动作，使龙尾上下甩摆，增加龙尾的动感。
同时，舞龙者还可以通过手的旋转动作，使龙尾围绕着龙身快速旋转，形成旋涡状的效果。
4. 龙身的延伸：舞龙者可以通过手腕的灵活运动，使龙身在空中延展出各种线条和动态。
这种延伸动作可以营造出龙的飞舞感和生命力。
值得一提的是，在传统舞龙的表演中，舞龙者的合作非常重要。
舞龙需要多人协同配合，共同操作龙头、龙身和龙尾，准确地掌握节奏和配合动作，才能演绎出流畅、美丽的舞龙形象。
舞龙表演的技术要点
舞龙表演的技术要点舞龙是中国传统的民间艺术表演形式之一，它通过用特制的龙身布和手心扇等道具，配合舞动的动作，来模拟龙在水中游动的形象。
舞龙表演不仅具有观赏性和娱乐性，还有吉祥、祈福的寓意。
要想展现出完美的舞龙表演，以下是一些关键的技术要点。
一、舞龙布的制作与选择舞龙布是舞龙表演中最主要的道具之一。
舞龙布多采用绸缎或丝绸等材质，具有轻盈、柔软的特点。
制作舞龙布时，需要选择合适的材质和颜色，通常采用鲜艳明亮的颜色，如红色、黄色等，以突出舞龙的气势和喜庆的氛围。
二、舞龙技巧与动作舞龙表演的技巧与动作是表演的核心。
首先是舞龙的起身动作，舞者需要把龙身布的一端固定在手臂上，然后利用身体的协调运动，使舞龙布招展开，并将身体的重心转移到舞龙布上，从而实现舞龙的起身。
之后，舞者需要通过上下摆动手臂，使舞龙布以波浪状舞动，呈现出龙在水中蜿蜒游动的姿态。
同时，舞者还可以运用手心扇等道具，通过摆动手腕，制造出龙须摆动的效果，增加舞龙表演的逼真度。
三、鼓点和音乐的配合舞龙表演中的鼓点和音乐是非常重要的辅助元素。
舞龙的动作需要与鼓点和音乐的节奏相协调，以使表演更加生动和饱满。
通常，舞龙表演会配以锣鼓和传统乐器的演奏，舞者需要根据音乐的节奏和变化，灵活地进行动作的变化，增强表演的观赏性和艺术性。
四、团队的默契与配合舞龙表演通常需要由多名舞者组成团队，因此团队的默契与配合至关重要。
舞者们需要通过长时间的训练和磨合，以达到心有灵犀、步伐一致的效果。
在表演过程中，舞者们需要相互配合，保持节奏和动作的一致性，使整个舞龙表演更加和谐和完美。
五、安全和保护措施舞龙表演虽然具有观赏性和娱乐性，但也需要舞者们注意安全和保护措施。
首先，舞者在进行舞龙表演时，需要保持良好的体力和身体素质，以便顺利完成各种技术动作。
其次，舞者要注意保护手臂和手腕，避免因过度运动而受伤。
同时，在表演现场，需要保持空旷的场地，并采取必要的安全措施，以确保观众和舞者的人身安全。
春节舞龙舞狮活动的表演技巧与协作方法
春节舞龙舞狮活动的表演技巧与协作方法春节是中国最重要的传统节日，其中舞龙舞狮活动作为一项独具特色的民间表演艺术，吸引了众多观众的关注。
在舞龙舞狮的表演过程中，舞者需要掌握一定的技巧，并且通过团队协作来展现出完美的表演效果。
本文将介绍春节舞龙舞狮活动的表演技巧和协作方法。
一、舞龙表演技巧1. 身姿端正：舞龙的舞者需要保持身姿挺拔，站立稳定，能够展现出威武庄严的形象。
2. 手法灵活：舞龙时，舞者的手需要和舞龙身体保持良好的协调配合，能够展现出灵活的手臂动作，使龙的形象更加生动。
3. 脚步有力：舞龙的舞者需要具备坚实的脚步，能够稳健地随着音乐节奏前进，给人一种力量感。
4. 眼神灵动：舞龙舞狮是一种动态的表演艺术，舞者需要通过眼神的变化和表情来激发观众的兴趣，增加表演的艺术感。
5. 转身敏捷：舞龙时，舞者需要随时转身，能够迅速地应对各种情况，保持舞龙的形体美感。
二、舞狮表演技巧1. 音乐节奏：舞狮的表演需要与音乐的节奏保持一致，舞者需要学会感受音乐的节拍，通过舞动来表达音乐的旋律。
2. 造型变化：舞狮表演中，舞者需要通过变换狮子的造型来展现不同的动作，比如站立、跳跃、翻滚等，使表演更加多样化。
3. 动作协调：舞狮表演需要两名舞者配合默契，通过手部动作、脚步等来展现出狮子的各种动作，要求舞者之间的协作度极高。
4. 虚实分明：舞狮表演中，舞者需要通过控制狮子的动作来展示出力量感和柔韧度，使观众能够感受到狮子的存在感。
5. 表情生动：舞狮表演需要舞者能够通过表情和眼神来演绎狮子的情感，传递给观众一种活力和喜庆的氛围。
三、团队协作方法1. 统一指挥：舞龙舞狮表演需要有一个统一的指挥者，负责控制节奏和协调舞者的动作，保持整个表演的统一性。
2. 演练训练：舞龙舞狮表演需要不断地进行演练训练，舞者之间可以互相配合、沟通，提高协作的默契度。
3. 分工合作：舞龙舞狮中，不同的舞者有不同的角色和动作，需要分工合作，确保整个表演的连贯性和完整性。
中秋节的传统舞龙表演技巧
中秋节的传统舞龙表演技巧中秋节作为中国传统的重要节日，许多地区都有举办舞龙表演的习俗。
舞龙表演作为中秋节庆典的一部分，不仅能够增添节日氛围，还能展示民俗文化的魅力。
在舞龙表演中，有一些独特的技巧和要领，下面将简要介绍中秋节传统舞龙表演的技巧。
一、龙的制作与设计中秋节舞龙表演的关键是制作一条栩栩如生的龙。
龙通常由驱龙人员自行制作，可以使用竹子、绸缎、纸、彩带等材料。
制作龙的过程需要细心且耐心，设计要体现龙的神秘、威武的形象。
龙身的长度可以根据表演地点的大小来确定，一般而言，龙身长度在10~30米之间。
二、表演队伍的组成中秋节的舞龙表演需要一支队伍来完成，队伍通常由驱龙人员、击节人员以及舞者组成。
驱龙人员是表演的核心人物，他们执掌龙头，带领整个龙身的舞动。
击节人员使用鼓和锣等乐器，起着节奏指导的作用。
舞者则穿插在龙身周围，以独特的动作和舞步展示龙的活灵活现。
三、技巧和要领1. 驱龙技巧：驱龙人员需要经过长时间的训练和磨合，才能掌握驱龙的技巧。
他们需要准确掌握龙头的节奏和方向，带领整个龙身呈现出流畅而有力的舞动。
在表演中，驱龙人员要时刻保持平衡和协调，以确保演出的顺利进行。
2. 舞动技巧：舞者们需要通过特定的动作和舞步，将龙赋予生命。
他们的动作要协调一致，配合龙头的动向，展示出龙的灵动和神秘感。
在舞动的过程中，舞者们要时刻保持身体的协调和平衡，灵活地躲避障碍物，以确保舞龙表演的顺利进行。
3. 音乐与节奏：击节人员负责给表演提供音乐和节奏指导。
他们需要掌握一定的音乐技巧，能够准确地击打乐器，以配合舞者的动作和驱龙人员的节奏。
音乐和节奏的协调不仅能够提升表演的效果，还能够吸引观众的注意力，增添欢乐氛围。
四、表演时注意事项在进行舞龙表演时，要注意以下几点：1. 安全第一：龙身制作要牢固可靠，确保整个表演过程中不发生安全事故。
舞者要注意保持平衡和协调，避免跌倒和相互碰撞。
2. 配合默契：整个表演队伍应该具有默契配合，驱龙人员要准确掌握节奏和方向，舞者和击节人员要与之相互配合，形成统一的动作和节奏效果。
传统舞龙的技巧与动作通用版
传统舞龙的技巧与动作通用版舞龙，作为中国民间传统的表演艺术形式，以其独特的魅力和动感，深受人们喜爱。
在每逢节日、庆典或重要活动中，都能见到舞龙队伍的身影。
然而，传统舞龙的技巧和动作对于初学者而言，可能显得有些复杂和难以掌握。
因此，本文将介绍传统舞龙的基本技巧和动作，为广大舞龙爱好者提供一个通用版的学习指南。
一、龙头的基本技巧在传统舞龙中，龙头是舞龙队伍的核心，也是最具特色的部分。
掌握龙头的基本技巧对于整个舞龙表演的成功至关重要。
1. 抓龙头：舞龙者需要双手扎紧龙头，保持与龙头的紧密联系，以便在表演中准确地掌控龙头的方向和运动。
2. 摇龙头：通过摇动龙头，舞龙者可以模拟龙的摆动动作。
摇龙头的要领是手臂放松，肩部发力，使龙头有自由流动的感觉。
3. 带领舞龙：舞龙者需要灵活运用双手和身体的力量，以及脚步的节奏来引导整个舞龙队伍的前进和转向。
二、舞龙的基本动作除了掌握龙头的技巧外，舞龙的基本动作同样需要练习和熟练掌握。
下面将介绍几种常见的舞龙动作。
1. 左右摆动：舞龙者可以通过控制龙头的左右摆动，给人以龙游水的感觉。
这个动作需要舞龙者的身体协调性和节奏感。
2. 上下腾挪：舞龙者可以通过屈伸腰部和腿部的力量，使龙头上下腾挪。
这个动作可以增加舞龙的变化和视觉效果，使表演更加生动有趣。
3. 旋转转身：舞龙者可以通过双手的灵活运用，使龙头做出旋转和转身的动作。
这个动作需要舞龙者具备较高的灵活性和协调性。
三、常用的舞龙技巧除了基本的龙头技巧和舞龙动作外，一些常见的舞龙技巧也是舞龙表演中的亮点和难点。
1. 长跃技巧：舞龙者在表演中可以通过提高跳跃的高度和距离来吸引观众的注意。
这需要舞龙者具备较强的力量和爆发力。
2. 站立技巧：舞龙者可以通过在舞龙过程中做出有趣的站立动作，增加观看者的视觉享受。
这个技巧需要舞龙者具备良好的平衡能力和协调性。
3. 龙身技巧：舞龙队伍中的其他成员可以通过对龙身的灵活控制和运动，增加整个舞龙表演的变化和特色。
春节的传统娱乐活动舞龙的技巧与表演艺术
春节的传统娱乐活动舞龙的技巧与表演艺术春节，是中国最重要的传统节日之一，也是中国人最喜欢的节日之一。
在春节期间，人们会举行各种各样的庆祝活动，其中最具代表性的就是舞龙。
舞龙作为一种传统的娱乐活动，既有着悠久的历史，又蕴含着丰富的文化内涵。
舞龙的技巧与表演艺术，是每一个舞龙者都需要掌握的重要要素。
舞龙的技巧包括龙的形制、龙的走法、龙的转折等方面。
首先，龙的形制是舞龙的基础。
一条传统的舞龙要求颜色鲜艳、线条流畅、造型逼真，具有浓厚的民族特色。
其次，龙的走法也是舞龙技巧的重要组成部分。
龙腾虎跃、展翅高飞、宛若活龙一般，需要舞龙者运用手腕、脚步和身体力量的配合，呈现出优美的动作。
最后，龙的转折是舞龙技巧的难点之一。
龙在舞动的过程中需要完成各种高难度的动作，如翻滚、旋转、跳跃等，展现出龙的灵动和神韵。
除了技巧之外，舞龙的表演艺术也是至关重要的。
舞龙者在表演时需要具备良好的舞台表现力和情感表达能力。
他们要通过身体的动作和表情的变化，表达出龙的生动形象和神秘气质，引起观众的共鸣和赞赏。
此外，舞龙的表演节奏和音乐配合也是非常关键的。
舞龙者需要根据音乐的节奏和旋律，灵活地调整动作和速度，使整个表演更加协调和动感。
在当今社会，舞龙已经不再局限于传统的庆祝活动中，而是成为了一种受欢迎的文化表演形式。
许多舞龙团体在各种文化节庆和商业活动中都有精彩的表演，吸引了众多观众的关注和喜爱。
舞龙不仅是一种传统的娱乐活动，更是一门艺术，一种文化传承和创新的载体。
总的来说，舞龙的技巧与表演艺术是密不可分的，只有技术娴熟、表演出色的舞龙者，才能展现出真正的舞龙魅力。
希望在未来的春节中，舞龙这一具有深厚文化底蕴的传统活动能够继续传承下去，为人们带来更多的欢乐和美好。
愿舞龙这一古老的艺术形式，在现代社会中焕发出新的生机和活力，让更多的人了解和喜爱这一优秀的传统文化。
祝愿舞龙在未来的发展道路上越走越远，成为中华文化的瑰宝，为世界各地的人们带来更多的欢乐和震撼。
舞龙运动相关知识点总结
舞龙运动相关知识点总结一、历史渊源舞龙活动起源于中国古代，具有深厚的历史文化内涵。
关于舞龙的历史渊源，有许多不同的传说和说法。
有的说法认为，舞龙最早源于中国古代春秋战国时期，当时有一种叫做“蛇舞”的舞蹈活动，后来演变成了如今的舞龙。
还有一种说法认为，舞龙是由道教活动演变而来的，而另一种说法认为，舞龙来源于农耕文化，是为了祈求丰收和平安。
无论它的起源如何，舞龙活动在中国的传统节日、庆典及宗教活动中广泛存在，并且受到了人们的喜爱和推崇。
二、舞龙的分类根据舞龙的形状和特点，舞龙可以分为不同的类型。
常见的舞龙有：传统舞龙、现代舞龙、花车龙、地龙、手袋龙等。
传统舞龙是指按照古代传统工艺制作的舞龙，它的造型和制作工艺非常讲究，通常由几个人共同操控，较为庄重和神秘。
现代舞龙是指在传统舞龙基础上进行了一些改良和创新的舞龙，造型更加丰富多样，表演技巧更加灵活多变。
花车龙是指将舞龙与花车结合，让花车成为舞龙的躯干，增加了舞龙的观赏性和表演效果。
地龙是指一种特殊的舞龙形式，它不是在地面上舞动，而是在水中或者泥潭中舞动，通常在一些民间庆典活动中表演。
手袋龙是指由一个人用双手托起的小型舞龙，具有一定的灵活性和观赏性。
这些不同类型的舞龙都有着各自的特点和魅力，都在不同场合和活动中得到了广泛的运用。
三、舞龙的艺术特点舞龙是一种集体的、具有高度艺术观赏性的舞蹈形式，在表演过程中有着独特的艺术特点。
首先，舞龙在造型上具有丰富多样的艺术特点，龙的形象丰满、神态生动、栩栩如生，具有中国传统文化特色和国际影响力，是一种典型的中国艺术符号。
其次，舞龙在表演技术上具有高度的难度和挑战性，需要舞者具备高超的技术水平和艺术修养，需要团队合作和默契配合，才能够完成精彩绝伦的表演。
再次，舞龙在表演规模上具有宏大的艺术特点，通常需要众多舞者和辅助人员的协作，才能够呈现出壮观的舞龙表演，给观众以深刻的视听享受。
四、舞龙的表演技术舞龙的表演技术是非常丰富多彩的，需要舞者具备扎实的舞蹈基本功和高超的技术水平。
传统舞龙的技巧与动作(精选)
传统舞龙的技巧与动作(精选)传统舞龙的技巧与动作传统舞龙是中国民间艺术的重要组成部分，深受人们喜爱。
它以惟妙惟肖的龙形和优美的舞蹈动作为特点，展示了中华民族丰富多彩的文化内涵。
本文将介绍传统舞龙中的技巧与动作，带您领略这一独特艺术的魅力。
一、舞龙的基本技巧1. 龙的形态设计：传统舞龙的形态设计至关重要，取决于整个龙身的比例与分节。
一条标准的舞龙通常由龙头、龙身、龙尾和龙珠四个部分组成。
其中，龙头需设计得栩栩如生，表情生动，能展示出龙的威武形象；龙身的比例要协调，每个节段的长短应与整条龙相适应；龙尾要灵活，能够进行飞舞，增加舞龙的视觉效果；龙珠则是舞龙的点睛之笔，需要具备闪光的效果，使整个舞龙更具吸引力。
2. 舞龙的队形编排：在舞龙表演中，队形编排是重要的一环。
舞龙队通常由数十人组成，分为前排和后排。
前排成员负责扛起舞龙的龙头，要有足够的力量和稳定性；后排成员则托起龙身，要有较高的协作能力。
队形编排要求前后队员之间保持一定的距离和步伐一致，以确保舞龙呈现出流畅的动态效果。
3. 龙的舞动技巧：舞龙的舞动技巧包括腾、转、飞、舞等多种动作。
腾指舞龙队员将舞龙抬离地面并使其向上腾空，要有稳定的力量和协同的动作；转指队员将舞龙顺时针或逆时针旋转，要求动作协调精准；飞指舞龙高高跃起，然后轻盈地回到地面，需展现出龙的神韵和轻灵的动作；舞指舞龙队员按照一定的节奏和舞蹈动作扭动身体，使龙身具备生动的表现力。
二、传统舞龙的经典动作1. “游龙戏水”：这是舞龙表演中最具代表性的动作之一。
舞龙队员通过松紧有度的龙身，使舞龙像在水中自如畅游一般，婀娜多姿。
队员灵活驾驭龙身，将龙腾跃、翻滚、翻身等动作与音乐的节奏相结合，呈现出生动活泼的舞蹈形态。
2. “龙腾云霄”：这是舞龙表演中展示力量与威武的动作。
舞龙队员利用身体的力量和肢体的协调性，使整条龙高高跃起，仿佛欲突破云霄一般。
这个动作需要队员的力量掌握得当，力量过大或过小都会影响到整个动作的效果。
舞龙竞赛技能项目
舞龙竞赛技能项目
舞龙竞赛是一项非常受欢迎的传统文化活动，吸引了许多参与者和观众。
在舞龙竞赛中，参赛队伍通过展示他们的技能和表演，竞争舞龙的独特魅力和艺术性。
以下是一些可能的舞龙竞赛技能项目： 1. 龙头技巧：参赛队伍可以展示他们对龙头的掌控能力。
这包括灵活地操纵龙头的运动、转向和起伏，使其呈现出生动而流畅的形态。
2. 龙身协调性：参赛队伍需要展示龙身的协调性和整体运动。
他们可以通过编排各种动作和舞步，使龙身在空中或地面上呈现出优美的曲线和流畅的运动。
3. 舞蹈配合：参赛队伍可以将舞蹈元素融入到舞龙表演中。
他们可以通过翩翩起舞、旋转、跳跃等方式，使舞龙表演更加生动有趣。
4. 音乐节奏感：参赛队伍需要展示他们对音乐节奏感的把握能力。
他们可以通过舞动龙身的速度、力度和节奏，与背景音乐相协调，创造出一种和谐而有力的视听效果。
5. 制作与装饰：参赛队伍还可以展示他们对舞龙的制作和装饰技巧。
他们可以展示不同材料的选择与运用、彩绘和装饰技术，使舞龙在外观上更加精美和独特。
6. 团队协作：舞龙竞赛也强调参赛队伍的团队协作能力。
参赛队员需要密切合作，互相配合，共同完成复杂的动作和表演，展现团队的默契和协调性。
以上是一些可能的舞龙竞赛技能项目，参赛队伍可以根据自己的
实际情况和特点，进行创新和发展，以展示自己独特的舞龙技艺。
每个项目都要求参赛队伍具备技巧、协调性、创意和团队精神，同时也需要展示对传统文化的理解和尊重。
舞龙技法的四要素
舞龙技法的四要素全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：舞龙作为中国传统的民俗活动，在中国民间广为流行。
它不仅是一种展示中国传统文化和民族风情的活动，更是一种独特的表演艺术形式，需要舞者有一定的技法和功底。
而舞龙的技法又可以分为四个要素，包括舞龙器具、舞蹈动作、表演技巧和团队配合。
下面就让我们一起来了解一下舞龙技法的四要素。
首先要说的是舞龙器具。
舞龙器具是指用于表演舞龙的龙头和龙身，龙头通常由竹子或铁皮制成，龙身则由彩色的绸缎或绸布缝制。
在制作舞龙器具时，还会根据舞龙的不同形式和特点进行设计和装饰，以增加龙的神气和魅力。
舞龙器具的选择和制作对于舞龙表演的成功至关重要，只有选用合适的器具并合理操控，才能展现出舞龙的华丽和神奇。
其次是舞蹈动作。
舞蹈动作是舞龙表演的灵魂和核心，是舞者通过各种动作来模拟舞龙的动态和神韵。
舞蹈动作需要舞者具备一定的柔韧性和协调性，能够灵活地掌握龙头和龙身的运动，展现出龙的威武和飘逸。
舞蹈动作的精准和统一是舞龙表演成功的关键，只有舞者们能够紧密合作，才能演绎出完美的舞龙动作。
在舞蹈动作的表现上，舞者们需要注重节奏和力度的控制，使舞龙的形态和神情更加生动和真实。
第三是表演技巧。
表演技巧是指舞者在进行舞龙表演时的一些技术要点和细节处理，包括站立姿势、手臂的动作、龙头的摆动等。
在表演技巧的运用上，舞者需要有一定的训练和经验，能够熟练地处理各种情况和问题，确保舞龙表演顺利进行。
舞者还需要注重舞龙表演的情感和氛围的营造，通过面部表情和眼神的表现来增强舞龙表演的艺术感染力和感染力，使观众产生共鸣和情感共鸣。
最后是团队配合。
舞龙表演是一个集体性的艺术活动，需要舞者们紧密合作和团结一致，才能完成一个完整的舞龙表演。
团队配合包括团队的组织和协调、队员之间的沟通和配合、团队的战术和策略等。
在团队配合的过程中，舞者们需要相互信任和理解，分工合作，密切配合，才能有效地完成舞龙表演的各个环节和步骤。
只有团队保持团结和默契，才能保证舞龙表演的成功和高水平。
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第十四条舞龙动作的分类和难度点击图片看详细介绍和舞龙视频
舞龙动作按它的动作形态特征可分类为：
一、8字舞龙动作；
一、游龙动作
三、穿腾动作
四、翻滚动作
五、组图造型动作。
按动作技术易难分为：A级难度动作、B级难度动作、C级难度动作；
A级难度动作：是指舞龙的基本动作和技术较为简单的舞龙技巧动作；
B级难度动作：是指在舞龙基本动作上有所发展、有所提高，具有一定难度，必须经过严格的训练才能完成的舞龙技巧动作；
C级难度动作：是指必须具备较高的身体专项素质和专项技能才能完成的高难度舞龙技巧动作，高难度的舞龙组合动作，并有较高的锻炼价值和审美价值。
第十五条舞龙动作的难度分值
一、A级难度动作，每个动作分值为0.1分
二、B级难度动作，每个动作分值为0.3分
三、C级难度动作，每个动作分值为0.5分
第十六条舞龙创新难度动作
一、创编原则：必须符合舞龙运动的本质属性和运动规律；必须是具备一定专项素质、专项技能才能完成的舞龙动作，必须是正式比赛中从未出现过的动作。
二、申报程序
1、填写创新动作难度申报表；
规范动作名称，并标明类别；
用录像形式形象地说明创新难度动作，也可用照片、画稿等技术图解以及精炼文字形象地说明（达不到上述要求者，不予受理）；
申报难度等级
2、在规定时间内递交国际龙狮总会技术委员会（或比赛裁判委员会）。
3、国际龙狮总会技术委员会（或比赛裁判委员会）依据舞龙动作创编原则，对创新难度动作进行技术鉴别、定级，并将鉴定结果及时通知申报单位及有关部门。
第十七条舞龙动作规格、分类、难度定级
一、8字舞龙动作
运动员将龙体在人左右两侧交替作8字形环绕的舞龙动作，可快可慢，可原地，可行进，也可利用人体组成多种姿态，多种方法作8字形状舞动。
要求：龙体运动轨迹要圆顺，人体造型姿态要优美，快舞龙要突出速度、力量；每个动作左右舞龙各不少于4次；单侧舞龙每个动作上下各不少于6次。
A级难度动作：
1.原地8字舞龙
2.行进8字舞龙
3.单跪舞龙
4.套头舞龙
5.搁脚舞龙
6.扯旗舞龙
7.靠背舞龙
8.横移（跳）步舞龙
9.起伏8字舞龙
B级难度动作：
1.原地快速8字舞龙
2.行进快速8字舞龙
3.跪步行进快舞龙
4.抱腰舞龙
5.绕身舞龙
6.双人换位舞龙
7.快舞龙磨转
8.连续抛接龙头横移（跑）步舞龙
C级难度动作
1.跳龙接一蹲一躺快舞龙
2.跳龙接摇船快舞龙
3.跳龙接直躺快舞龙
4.依次滚翻接单跪快舞龙
5.挂腰舞龙（两人一组）
6.K式舞龙（3人一组）
7.站腿舞龙（两人一组）
8.双杆舞龙（一人持两杆）
二、游龙动作
运动员较大幅度奔跑游走，通过龙体快慢有致、高低、左右的起伏进行，展现婉转回旋，左右盘翻，屈伸绵延等龙的动态特征。
要求：龙体循着圆、曲、弧线的规律运动，运动员协调地随龙体的起伏行进。
A级难度动作
1直线行进.
2.曲线行进
3.走（跑）圆场
4.滑步行进
5.起伏行进
6.单侧起伏小圆场
7.矮步跑圆场
8.直线（曲线、圆场）行进越障碍
B级难度动作
1.快速曲线起伏行进
2.快速顺逆连续跑圆场
3.快速矮步跑圆场越障碍
4.快速跑斜圆场
5.骑肩双杆起伏行进
C级难度动作
1.龙头站肩平盘起伏（二周以上）
2.直线后倒、鲤鱼打挺接擎龙行进
三、穿腾动作
龙体运动路线呈纵横交叉形式，龙珠、龙头、龙节依次在龙身下穿过，称“穿越”；龙珠、龙头、龙节依次在龙身上越过称“腾越”。
要求：穿越和腾越时，龙形保持饱满，速度均匀，运动轨迹流畅，穿腾动作轻松利索，不碰踩龙体、不拖地，不停顿。
A级难度动作
1.穿龙尾
2.越龙尾
3.首尾穿（越）肚
B级难度动作
1.龙穿身
2.龙脱衣
3.龙戏尾
4.连续腾越行进
5.腾身穿尾
6.穿尾越龙身
7.卧龙飞腾
8.穿八五节
9.首（尾）穿花缠身行进
C级难度动作
1.快速连续穿越行进（3次以上）
2.连续穿越腾越行进（4次以上）
四、翻滚动作
龙体呈立圆或斜圆运动，展现龙的腾跃、缠绞的动势。
龙体作立圆或斜圆状连续运动，当龙身运动到舞龙者脚下时，舞龙者迅速向上腾起依次跳过龙身，称“跳龙动作”；龙体同时或依次作360°翻转，运动员利用滚翻，手翻等方法越过龙身，称“翻滚动作”。
要求：滚翻动作必须在不影响龙体运动速度、幅度、美感的前提下完成，难度较大，技术要求也高，龙体运动员轨迹要流畅，龙形要圆顺，运用技巧动作要准确规范。
A级难度动作
1.龙翻身
B级难度动作
1.快速逆（顺）向跳龙行进（2次以上）
2.连续游龙跳龙（2次以上）
3.大立圆螺旋行进（3次以上）
C级难度动作
1.快速连续斜盘跳龙（3次以上）
2.快速连续螺旋跳龙（4次以上）
3.快速连续螺旋跳龙磨转（6次以上）
4.快速左右螺旋跳龙（左右各3次以上）
5.快速连续磨盘跳龙（3次以上）
五、组图造型动作
龙体在运动中组成活动的图案和相对静止的造型。
要求：活动图案构图清晰；静止造型形象逼真，以形传神，以形传意，龙珠配合协调，组图造型连接、解脱要紧凑、利索。
A级难度动作
1.龙门造型
2.塔盘造型
3.尾盘造型
4.曲线造型
5.龙出宫造型
6.蝴蝶盘花造型
7.组字造型
8.龙头造型
9.螺丝结顶造型
10.卧（垛）龙造型
B级难度动作
1.上肩高塔造型自转一周
2.龙尾高翘寻珠、追珠
3.首尾盘柱
4.龙翻身接滚翻成造型
5.单臂侧手翻接滚翻成造型
C级难度动作
1.大横8字花慢行时（成型4次以上）。