浅谈音乐教学中的问题
幼儿音乐教学活动中的常见问题及其解决策略
幼儿音乐教学活动中的常见问题及其解决策略【摘要】幼儿音乐教学活动中常见问题包括缺乏注意力和集中精力、技能水平参差不齐、情绪波动影响教学效果、教师方法不当导致学习效果欠佳、缺乏家长配合和支持等。
针对这些问题，可以采取相应策略比如增加互动性、个性化指导、情绪管理技巧、多元教学方法、家庭作业和家长沟通等。
通过有效策略的实施，可以提高幼儿音乐教学的效果，促进幼儿全面发展。
幼儿音乐教学中存在的问题虽然多，但只要教师们有针对性地采取有效策略，便能有效解决，并提高教学效果。
【关键词】关键词：幼儿音乐教学活动、常见问题、解决策略、注意力、技能水平、情绪波动、教学效果、教师应用方法、家长配合、支持、教学效果。
1. 引言1.1 幼儿音乐教学活动中的常见问题及其解决策略在幼儿音乐教学活动中，常常会遇到一些问题，这些问题可能会影响到教学效果和教学质量。
了解并解决这些问题是教师们在日常教学中需要面对的任务之一。
在幼儿音乐教学中，常见的问题包括缺乏注意力和集中精力、技能水平参差不齐、情绪波动影响教学效果、教师应用方法不当导致学习效果欠佳、缺乏家长配合和支持等。
这些问题如果不能得到有效解决，将会对幼儿的音乐学习产生负面影响。
针对这些问题，教师们可以采取一些有效策略来解决。
比如针对缺乏注意力和集中精力的问题，可以通过增加趣味性和互动性来吸引幼儿的注意力；对于技能水平参差不齐的问题，可以采取分层教学和个性化辅导的方式来提高幼儿的学习效果；针对情绪波动影响教学效果的问题，可以通过情绪管理和心理疏导来帮助幼儿调节情绪；对于教师应用方法不当导致学习效果欠佳的问题，可以通过专业培训和不断学习来提升教学水平；针对缺乏家长配合和支持的问题，可以加强家校沟通和合作，让家长更加参与到幼儿音乐学习中来。
幼儿音乐教学中的问题虽然多，但只要教师们有针对性地采取有效策略，便能有效解决，并提高教学效果。
通过不断总结经验和改进教学方法，我们相信可以为幼儿的音乐学习打开更加美好的未来。
浅谈小学音乐教学中存在的问题及对策研究
浅谈小学音乐教学中存在的问题及对策研究前言音乐作为艺术教育的一部分，在小学教育中扮演着非常重要的角色。
小学阶段是音乐教育的重要起点，对培养儿童的音乐素养、提高其音乐修养、促进其音乐兴趣等具有非常重要的影响作用。
然而，在小学音乐教学中，却面临着一些问题。
如何有效地提升小学音乐教学的质量，已成为当前需要研究的课题。
本文将在对小学音乐教学存在问题进行深入分析的基础上，提出一些可以改善现状的对策。
一、小学音乐教学存在的问题1.小学音乐教育理念滞后当前，许多小学对音乐教育的理念仍停留在传统强调唱歌、学习乐理知识等方面，并忽视了音乐教育其他重要且新颖的理念，如音乐情感、音乐想象等。
这使得小学音乐教育无法有效地激发学生的音乐兴趣和创造力，也无法真正地实现音乐教育的全面性与发展性。
2.针对不同学生的教学不足小学生的年龄、性格、文化背景等都存在着较大的差异性，因此对于不同的学生，应该采取不同的教学方法。
但是，现实情况中却存在很多老师对于学生的差异性无法做到合理地运用不同的教学方法，导致一些学生在音乐教学中难以得到最好的发展，甚至导致一些学生丧失了音乐发展的机会。
3.教师水平参差不齐在小学音乐教学中，有一部分的教师认为音乐教育是小学教育中很轻松的一部分，只需唱唱歌，教教乐理即可。
这些老师的水平和素质参差不齐，导致小学音乐教育教学质量难以具有保障，甚至影响到学生面对未来音乐学习的机会。
二、对策1.构建全面的小学音乐教育理念针对小学音乐教学中存在的问题，教育环境需要重构，让小学音乐教育从唯一追求技巧技能的“技术胜利者”转化为全面促进学生全人发展的理性实践者。
只有在全面理解音乐教育本质、深入挖掘音乐教育内涵的基础上，才能更好地开展音乐教育工作。
2.摆脱传统的“一刀切”教学法对于小学音乐教学中，教师需要考虑到学生的个性特点，针对每个人的不同需要来调整教学方法。
这意味着，教学方法必须与教师的教学技能相匹配。
学生多样性的存在，必须采取相应的教学方法，实行多元化的教学。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策初中音乐欣赏教学是音乐课程中非常重要的一部分，它能够帮助学生提高审美能力，深入理解音乐的内涵，培养音乐情趣。
然而，在实践中也存在着一些问题。
首先，通俗化的音乐内容过多。
由于当前的流行文化趋势，学生在日常生活中习惯于接受高度通俗的音乐，但这并不代表这些音乐作品具有优秀的艺术价值。
因此，教师应该加强对学生的音乐素养的培养，扩大学生的音乐视野，提高他们的审美标准。
其次，学生在音乐欣赏教学中缺乏足够的主动性。
在传统的音乐欣赏教学中，主要是教师单向传授知识，学生听讲、观摩，这种教学方式缺乏互动性，容易使学生对音乐欣赏产生疲劳感。
因此，教师应该采用启发式教学的方法，让学生参与到音乐欣赏中，提高他们的学习兴趣，增强他们的学习动力。
最后，音乐欣赏教学缺少针对性。
不同年龄层的学生具有不同的认知能力，对音乐欣赏的接受能力也不同。
因此，教师应该在教学过程中考虑到学生的认知特点，制定具有针对性的教学方案和教学内容，帮助学生更好地理解和欣赏音乐。
解决以上问题的对策包括：1. 更换曲目和音乐风格，增加曲目的类型多样性，使学生对不同种类的音乐有更多的了解和认识。
2. 减少讲解，多采用听觉的方式展示音乐，创造更多互动的环境，调动学生的积极性，提高学生的学习效果。
3. 考虑学生的年龄特点，适当降低难度，使用直观的方式来展现音乐，如图形、色彩等，引导学生以感性、直观的方式理解音乐，提高学习效果。
综上所述，解决初中音乐欣赏教学存在的问题需要教师在教学过程中注重不同学生的差异和实际情况，并不断探索和尝试，寻找最适合学生的教学方式和手段，提高学生对音乐欣赏的兴趣和热情，帮助他们更好地学习和欣赏音乐。
浅谈小学音乐课堂师生互动的问题及对策
浅谈小学音乐课堂师生互动的问题及对策小学音乐课堂是培养学生音乐素养和审美情趣的重要环节，而师生互动是音乐课堂教学的核心。
在实际教学中，师生互动存在一些问题，影响了音乐教学的效果。
本文将就小学音乐课堂师生互动的问题进行探讨，并提出相应的对策。
一、问题分析1.师生互动不活跃在小学音乐课堂上，一些老师在教学过程中会出现师生互动不活跃的情况。
老师很少主动与学生进行交流，仅仅是单向的传授知识，学生也因此缺乏积极性，不愿参与课堂互动。
2.师生互动形式单一有些老师在音乐课堂上只是简单地进行一些问答、讲解，师生互动形式比较单一，缺乏互动的趣味性和多样性，导致学生对音乐课堂失去了兴趣。
3.师生互动效果不明显在一些音乐课堂上，师生互动虽然有一定程度上进行了，但是其效果并不明显，学生的主体性和参与性不足，难以发挥出音乐课堂的教学效果。
二、对策提出1.建立良好的师生关系教师在教学中应该注重与学生之间的互动，建立起良好的师生关系。
教师应该注重与学生之间的互动，促进师生之间的沟通，增进师生之间的了解，展现出对学生的关心和关注。
2.多样化的教学方法教师在音乐课堂上可以尝试使用多样化的教学方法，例如小组讨论、角色扮演，运用多媒体等方式，使得课堂教学更富有趣味性和互动性。
让学生在轻松愉快的氛围中参与到音乐教学中来，激发学生对音乐的兴趣。
3.注重师生互动效果教师在音乐课堂上需要注重师生互动的效果。
引导学生在师生互动中更加主动地进行思维的碰撞和创新的对话，使学生的主体性和参与性得到发展，从而提高音乐教学的效果。
三、落实对策1.加强对教师的培训学校可以加强对教师的培训，提供一些专门的师生互动的教学方法培训，让老师了解到不同的师生互动方式，提高其在音乐课堂上的互动效果。
2.鼓励教师创新教学学校可以鼓励教师在音乐教学中采用多样化的教学方法，例如小组活动、多媒体辅助教学等。
让教师在教学实践中不断尝试创新，找到更适合学生的师生互动方式。
3.制定教学评估标准学校可以制定相应的教学评估标准，对教师在音乐教学中的师生互动效果进行评估，促使教师重视师生互动，并将其纳入到教学的日常评价体系中。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策1. 引言1.1 背景介绍初中音乐欣赏教学是音乐课程中的重要部分，通过音乐欣赏可以帮助学生提高审美能力、丰富情感体验、增进音乐素养。
在实际的教学过程中，我们也会发现一些问题存在。
这些问题可能包括学生对音乐的兴趣不高、教学内容单一、教学方法传统等。
为了更好地解决这些问题，提高音乐欣赏教学的效果，我们需要深入分析问题的原因，并提出针对性的对策建议。
通过本文的讨论，希望可以为初中音乐欣赏教学的改进提供一些参考。
1.2 问题描述在初中音乐欣赏教学中，存在着一些问题需要我们关注和解决。
学生对音乐欣赏的兴趣不高，缺乏主动学习的积极性。
他们往往把音乐欣赏课视为一堂枯燥的课程，缺乏足够的热情和投入。
教师在音乐欣赏教学中，缺乏多样化的教学手段和方式，导致学生对音乐作品的理解和欣赏能力有所欠缺。
学校对音乐欣赏教学的重视程度不够，导致教学资源不足，无法给予学生更好的音乐欣赏体验。
初中音乐欣赏教学存在的问题主要集中在学生兴趣不高、教师方法单一和学校资源匮乏等方面。
解决这些问题将需要我们共同努力，制定有效的对策，提升音乐欣赏教学的质量和效果。
2. 正文2.1 音乐欣赏教学存在的问题1. 学生缺乏兴趣。
在传统音乐欣赏教学中，学生往往只是单纯地被要求去听音乐、分析音乐，缺乏互动和参与，导致学生对音乐欣赏产生了抵触情绪，缺乏积极的学习动力。
2. 教学内容单一。
部分学校的音乐欣赏教学内容过于固定，只注重经典作品的欣赏，而忽略了学生对于不同类型音乐的喜爱和需求，导致学生对音乐欣赏的兴趣无法得到充分满足。
3. 教学方法单一。
大多数学校的音乐欣赏教学方法仍停留在传统的听、分析上，缺乏实践性和互动性，无法激发学生的积极性和参与度，导致音乐欣赏教学效果不佳。
4. 资源匮乏。
部分学校的音乐欣赏教学资源匮乏，缺乏相关音乐设备和现代化的教学工具，无法为学生提供更丰富、多样化的音乐欣赏体验，影响了教学效果。
针对以上问题，需要结合教学实际情况，采取相应的对策来提升音乐欣赏教学效果，激发学生对音乐的兴趣和热爱。
浅谈声势教学法应用到音乐课堂中容易出现的问题
浅谈声势教学法应用到音乐课堂中容易出现的问题引言音乐是一门艺术，它是人类情感表达的工具，也是人类生活中不可或缺的一部分。
在音乐教学中，声势教学法是一种常见的教学方法，它通过声音和节奏的组合，激发学生的兴趣，提高学习效果。
在实际教学中，声势教学法应用到音乐课堂中常常会出现一些问题。
本文将就声势教学法应用到音乐课堂中容易出现的问题进行浅谈，以期能够引起教师和学生的重视，并提出有效的解决方法。
一、学生兴趣不高声势教学法强调通过声音和节奏的组合来吸引学生的注意力，激发学生的兴趣。
在音乐课堂中，学生的兴趣并不总是高涨的。
有些学生可能对音乐本身并不感兴趣，对于声势教学法所带来的音乐节奏和声音也无法产生共鸣，甚至产生良好的认同感。
这就导致了声势教学法在音乐课堂中的应用存在一定的困难。
解决方法：对于学生的兴趣问题，教师可以在课堂中多采用生动有趣的教学方式，比如通过音乐欣赏、音乐游戏等活动来激发学生对音乐的兴趣。
教师也可以根据学生的喜好，选择合适的音乐作品，将声势教学法与学生的兴趣相结合，从而提高教学效果。
二、学生能力参差不齐在音乐课堂中，学生的音乐能力和表现水平往往参差不齐。
有些学生可能具有一定的音乐天赋，能够比较快速地掌握声势教学法所需要的节奏和音准，而有些学生可能在这方面表现较差，甚至难以跟上教学进度。
这就使得声势教学法在音乐课堂中的应用受到了限制。
解决方法：教师可以通过分层次教学的方式来解决学生能力参差不齐的问题。
在课堂中，教师可以根据学生的音乐能力和表现水平设定不同的教学目标和要求，采用个性化的教学方法，帮助学生提高音乐表现能力。
教师也可以通过开展音乐小组合作、个别辅导等活动，帮助学生互相学习和提高，让每个学生都能在音乐课堂中得到发展和进步。
三、过于浅薄的教学内容声势教学法注重通过音乐节奏和声音来激发学生的情感，激发学生的创造力和想象力。
在实际教学中，一些教师可能过于注重声势效果，忽视了音乐教学的深度和广度，导致教学内容过于浅薄。
浅谈中职幼儿音乐教学问题及对策
浅谈中职幼儿音乐教学问题及对策大家好，今天我要和大家聊聊中职幼儿音乐教学的问题及对策。
作为一名多年从事幼儿相关工作的专业人士，我发现幼儿音乐教育在中职学校中存在一些问题。
我会和大家一起探讨这些问题，并给出一些对策。
让我们来看看中职幼儿音乐教学中存在的问题。
一、教学观念落后在很多中职学校中，音乐教学仍然停留在传统的教学模式中，注重技能训练，忽视音乐情感的体验与表达。
这种教学观念导致幼儿音乐教育过于功利化，忽略了音乐教育的本质。
二、教学内容单一目前，中职幼儿音乐教学的内容过于单一，大多数课程以唱歌、跳舞为主，缺乏对音乐欣赏、创作等方面的培养。
这使得幼儿在音乐方面的兴趣和潜能得不到充分的挖掘。
三、师资力量不足在中职学校中，音乐教师往往由其他学科的教师兼任，专业素质参差不齐。
这使得音乐教学质量难以保证，也限制了幼儿音乐教育的发展。
四、教学评价不合理目前，中职幼儿音乐教学的评价体系过于注重学生的技能表现，忽视了对学生音乐素养、创造力等方面的评价。
这种评价方式容易导致学生过分追求技巧，而忽略了音乐教育的内涵。
一、更新教学观念我们要从传统的教学观念中走出来，注重音乐情感的体验与表达。
让幼儿在音乐教学中感受到快乐、愉悦，培养他们对音乐的热爱。
二、丰富教学内容在中职幼儿音乐教学中，我们要注重音乐欣赏、创作等方面的培养，让幼儿接触到更多类型的音乐作品，激发他们的音乐潜能。
三、提高师资力量学校应加大对音乐教师的培训力度，提高他们的专业素质。
同时，鼓励教师参加各类音乐教育研讨会，学习先进的教学理念和方法。
四、完善评价体系我们要建立合理的评价体系，既要关注学生的技能表现，也要注重学生的音乐素养、创造力等方面的评价。
让评价成为促进幼儿音乐成长的重要手段。
五、加强家校合作让我们一起努力，为中职幼儿音乐教育贡献自己的力量！谢谢大家！其实，说起来容易，做起来难。
更新教学观念这件事儿，并不是一朝一夕就能改变的。
老师们得放下一些旧的想法，去接受新的教学方法。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策音乐是一门艺术，通过音乐我们可以感受到美好的情感，也能够享受到美妙的旋律。
在教育中音乐欣赏教学也越来越受到重视。
初中音乐欣赏教学在实践中也存在一些问题，比如学生兴趣不高、缺乏互动等等。
本文将从实际出发，浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策，以期为初中音乐教学提供一些启示。
一、存在的问题1. 学生兴趣不高在当前社会，学生们的学习压力越来越大，很多学生更愿意选择花费更多时间在文化课上，而对音乐欣赏学习并不感兴趣。
这种情况下，学生对音乐欣赏的学习兴趣就会大打折扣，甚至有的学生可能会对音乐欣赏产生厌恶情绪，这将对音乐欣赏教学产生不利影响。
2. 缺乏互动在传统的音乐欣赏教学中，老师往往是传授者，学生是被动接受者。
学生在音乐欣赏课上缺乏发言的机会，也缺乏与老师和同学们进行互动交流的机会。
这种单一的教学方式不利于学生对音乐的理解和感悟，也不利于培养学生的音乐鉴赏能力。
3. 缺乏互联网资源随着互联网的普及，丰富的音乐资源可以为学生的音乐欣赏学习提供支持。
目前很多学校的音乐欣赏教学还是停留在传统的模式上，缺乏对互联网资源的挖掘和利用，导致学生的音乐欣赏学习受到了一定的限制。
二、对策1. 创新教学方式，增强趣味性针对学生的兴趣不高的情况，教师可以创新教学方式，增强课程的趣味性。
比如可以结合电影音乐和流行音乐进行音乐欣赏教学，这样能够更加吸引学生的兴趣。
教师还可以通过一些游戏化的方式，来引导学生对音乐进行欣赏和品味，让学生能够从音乐中感受到快乐。
2. 提倡多元化互动针对缺乏互动的问题，在音乐欣赏教学中应该提倡多元化的互动。
教师可以通过讨论、小组活动、表演等方式，来拉近和学生之间的距离，增加学生的参与感。
在音乐欣赏课上，学生还可以结合自己的实际情况，分享自己对音乐的理解和感悟，这样不仅能够加强学生的表达能力，也能够增强学生对音乐的感受。
3. 充分利用互联网资源针对缺乏互联网资源的问题，学校和教师应该充分利用互联网资源。
浅谈高中音乐教学中存在的问题与对策
浅谈高中音乐教学中存在的问题与对策摘要】音乐教育是高中艺术教育的重要形式之一，对提升学生的综合素质有着重要的作用。
而当今的高中音乐教学中还存在多种问题，需要引起重视。
本文分析了目前高中音乐教育的现状及问题，并提出了针对性的措施，希望可以提供创新思路，提高高中音乐的教学质量。
【关键词】高中音乐教学；问题；对策我国以培养全面性高素质人才为目标，主张素质教育而不是应试教育，在高中教育中也提倡学习美术、音乐等艺术学科，以塑造学生的审美能力和艺术底蕴，但是当前的音乐教育效果却不甚理想。
目前，我国高中音乐只注重理论知识，忽略了实践操作，这样无法达到培养人才的目标，长期下去，将会阻碍我国音乐文化的发展。
一、高中音乐教学中存在的问题分析1.教学体制不完善，教学理念落后受到长期应试教育的影响，我国的高中音乐教学在素质教育的今天，还没有得到足够的重视，改革力度不大，不能够对学生的综合素质起到一定的作用。
现阶段的高中音樂教学还是存在在形而上的教学观念上，音乐课可有可无，有的学校还存在其他课程占用音乐课时间的现象，由于教师的教学方法不当，在教学活动开展的过程中，并没有考虑到学生的主体地位。
学生对于音乐教学失去了兴趣，从而导致高中音乐教学质量不高，教学效率不高。
另外，在音乐教学体系中，教师的教学理念是引领教师进行教学活动的指挥棒，只有教师在正确、先进的教学理念的引领下，才能够充分发挥教师的积极作用，才能够提高教学效果。
现阶段的教师教学理念比较陈旧，与现阶段的素质教育思想还有很大的差距。
现在的教育理念，不能够提高教师教学的积极性和学生学习的积极性，对于学生素质的培养有着一定的制约作用。
2.高中音乐师资队伍整体素质不高现阶段教师受到了社会的高度重视，国家在教育上也是加大了经济的投资和政策的扶持，教学现状有了很大的提高，但是由于历史遗留问题的影响，音乐教师的整体素质普遍不高，学校为了提高其升学率，只认为数学和语文等课程为重要学习科目，对音乐，美术和体育等所谓的副科不够重视甚至忽略。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策初中音乐欣赏教学作为音乐教学的一个重要组成部分，应该引导学生对不同类型的音乐进行欣赏和鉴赏，以丰富他们的音乐素养和审美意识。
在实际教学中，我们也发现了一些问题，如学生缺乏对音乐的兴趣，欣赏能力较差等。
为了解决这些问题，我们需要思考如何改进初中音乐欣赏教学，并提出相应的对策。
我们需要认识到初中音乐欣赏教学存在的问题。
一是学生缺乏对音乐的兴趣。
在当今社会，音乐多样化和个性化的需求越来越强烈，但是学校音乐教学仍然停留在传统的教学方式上，学生对于教材中规定的音乐作品缺乏兴趣。
二是学生的音乐欣赏能力较差。
由于缺乏对音乐的了解和鉴赏能力，学生对于音乐作品的欣赏常常停留在表面层面，无法深入领会其中的艺术内涵。
有鉴于此，我们需要采取一些对策来改进初中音乐欣赏教学。
我们应该更新教学内容。
在选取音乐作品时，应根据学生的兴趣和喜好选择更具时代特色和个性化的音乐作品，使学生能够更加容易地接受和喜欢所学的音乐内容。
也可以引入一些新颖的音乐作品以及当代音乐，提高学生的音乐素养和审美意识。
我们需要改变教学方法。
传统的音乐欣赏教学往往是教师主导式的，学生被动接受，缺乏互动和参与性。
我们可以采用分组讨论，小组展示等方式，让学生更加积极地参与到音乐欣赏中，从而增强他们的音乐欣赏能力。
我们还可以通过多媒体教学手段来丰富音乐教学内容，如配以图片、视频等多媒体资源，让学生更加直观地感受音乐作品的魅力。
作为教师，我们也需要在教学中注重培养学生的音乐情感。
在进行音乐欣赏教学时，不仅要注重教授音乐的知识和技能，更应该关注学生在音乐作品中所表现出的情感和情感体验。
我们可以通过带领学生进行音乐情感交流，分享个人对音乐的感悟和体验，让学生在交流中逐渐培养和提升自己的音乐情感。
通过这种方式，可以增加学生对音乐的情感投入，激发他们对音乐的热爱和兴趣，从而提高他们的音乐欣赏能力。
我们还可以通过开展音乐素质教育活动来丰富音乐教学内容。
浅谈中学音乐教学中存在的问题及提升策略
不断激化 ， 这种 情况下孩子们长期 身心疲 惫 ， 更无 ｌ ｆ ， 无 力学 习乐理知识 。第三 ， 部分 学生 自身 音乐基 础差 、 学 习缺少方 法、 身体条 件有 限 ， 对音乐 的声乐 、 乐理 等没有兴 趣 ， 反而感
到厌倦 。
２ ． 学 生 难 以适 应 新 的学 习 习惯 和方 法 在音乐教学 中， 过 去都 是教 师站 在教 学 舞 台的 中心位 置， 占主体 地位 ， 教师 唱 “ 独角 戏 ” ， 学 生 的学 习完 全是 灌输 式的 ， 这造 成了他们 无 主动学 习 的念 头 ， 过 分依 赖 教师 ， 跟 着教师“ 走” ， 机 械地 练 习试 唱等 ， 没 有 养 成 良好 的 学 习 习 惯 。新 课 改 以后 ， 教 学 的镜 头 彻 底 对 着 学 生 了 ， 学 生 是 求 知
的主体 ， 在 学习上要 他们 自己积极 主动 地参与 、 探 究。但 由 于部分学生惯性 的、 定势的依 赖 ， 他们难 以独立 地完成 自我 求知 ， 课 中无所 为 、 无所 事。在这 样 的情 况下 ， 学 习效 果可 想而知 。 ３ ． 教学行为偏离 了素质教育 的轨道 学校和家长都 受 中考和 择校 热 的影 响 ， 致 使学 校 和教 师的教学行为偏离 了素 质教 育 的轨道 ， 一 味 强 调 学 生 基 础 课程的学 习， 忽 视 了音 乐 等 课程 对 整体 素 质 的培 养 作用 。 ９ ０ ％ 的初 级 中 学 大 幅 度 地 缩 减 音 乐 教 学 的 课 时 数 ， 同 时 也 降低 对其教学 的要 求 ， 普遍 形成 了学 不学 音乐 无关 大局 的 错误 思想 。另外 ， 音乐教 师 自身 的教 学行 为 ， 也存 在一 定的 问题 ， 诸如对导学 内容 的选择 、 导 学策略 等有一定 的麻 木性 和盲 目性 ， 导学过程 中大 多是 以语 言替代音 乐 ， 师生 间缺少 互动 ， 教师 的思想 、 信息还赶不上学生 的理解程度 。 ４ ． 教 师的业务素养不高 ， 专业技能不 能与时俱进 调查表明 ： 当前 部分 音 乐教 师对 本专 业 的教学 技术 及 具体 操作的运用知之甚少 ， 不 能很好 地将音 乐知识 、 专业 知 识和教育心理学知 识相得 益 彰地 揉合 于课 堂实 践 中； 还 有 部分教师仍然使用 旧的教学方法 ， “ 我教你 唱 、 我说 你听 、 我 动你 跟” ， 导致 课堂教学效率不高 。教 师的教学方 法缺 乏科 学的教育理论依据 ， 忽略了对 学生兴趣 和创造能力的培养 。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策音乐是人类生活中不可或缺的一部分，它能够给人带来愉悦、放松的感受，同时也能够促进人的情感表达与沟通。
音乐欣赏教学成为了学校教育中不可忽视的一环。
在初中音乐欣赏教学中，也存在一些问题，影响了学生的学习效果。
本文将就这些问题进行分析，并提出相应的对策。
初中音乐欣赏教学存在的问题之一是教学内容单一。
由于学生在初中阶段的音乐基础相对较薄弱，教师往往会选择一些简单的音乐作品进行教学，导致教学内容单一，缺乏足够的多样性和深度。
这样容易让学生感到枯燥无味，缺乏学习的动力。
针对这一问题，教师应该更加注重教学内容的多样性与深度。
可以选择一些具有代表性的音乐作品，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等进行教学，让学生接触到不同风格的作品，拓展其音乐视野。
教师也可以结合音乐史、音乐理论等知识，对音乐作品的背景、创作特点、演奏技巧等进行深入解读，提高学生对音乐的认知和理解。
初中音乐欣赏教学存在的问题之二是教学方法单一。
传统的音乐欣赏教学多为教师讲解、学生听讲的形式，缺乏互动和实践。
这样的教学方法容易让学生产生审美疲劳，难以保持学习的兴趣。
针对这一问题，教师应该注重教学方法的多样性与趣味性。
可以通过音乐欣赏活动、音乐表演、音乐游戏等形式，让学生参与培养其对音乐的情感体验和审美情趣。
也可以借助现代科技手段，如多媒体教学、互动教学等，为音乐欣赏教学注入新的活力和魅力。
初中音乐欣赏教学存在的问题之三是评价体系不完善。
传统的音乐欣赏教学更加注重对学生知识的灌输，而对于学生的音乐欣赏能力和审美水平的培养评价相对不足。
这样容易导致学生只注重死记硬背知识，而忽视了对音乐作品的深度理解与欣赏。
针对这一问题，教师应该完善评价体系，重视对学生能力和水平的全面评价。
可以通过听力测试、写作、表演等多种形式对学生的音乐欣赏能力进行考核，使评价更加客观公正。
也可以通过每节课的反馈和定期的测评，帮助学生发现自身的不足并及时进行调整和提高。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策初中音乐欣赏教学是音乐教学中一个重要的组成部分，通过音乐欣赏，学生可以增进对音乐的了解和喜爱，提高审美情趣和审美能力。
目前初中音乐欣赏教学存在一些问题，如教学内容单一、教学方法陈旧、学生参与度低等。
针对这些问题，本文将提出一些对策，以期提高初中音乐欣赏教学的质量。
一、问题分析1. 教学内容单一目前初中音乐欣赏教学内容大多局限于古典音乐，缺乏对其他音乐类型的介绍和欣赏。
这样一来，学生无法全面了解和欣赏不同类型的音乐，导致他们对音乐的兴趣和理解程度有限。
2. 教学方法陈旧传统的音乐欣赏教学方法多以教师为主体，学生为客体，教师通过对知识的灌输和讲解，学生被动接受。
这种方法容易造成学生的麻木和疲劳，难以激发其对音乐的浓厚兴趣。
3. 学生参与度低由于教学内容单一和教学方法陈旧，学生对音乐欣赏课的参与度较低，课堂显得枯燥乏味，学生的学习积极性不高，难以取得良好的教学效果。
二、对策措施1. 丰富教学内容在音乐欣赏教学中，应该致力于丰富教学内容，引导学生了解和欣赏各种类型的音乐，包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
教师可以根据学生的特点和兴趣，选取不同类型的音乐作品进行欣赏，让学生在欣赏的过程中感受音乐的情感和魅力。
2. 创新教学方法对于教学方法陈旧的问题，教师可以借助现代科技手段，如多媒体、互联网等，开展音乐欣赏教学。
通过音乐视频、音乐软件等形式，让学生身临其境地感受音乐的魅力，激发其学习的兴趣和热情。
教师也可以采用小组讨论、角色扮演等形式，增强学生的主动参与和互动交流，提高教学效果。
3. 提高学生参与度为了提高学生对音乐欣赏教学的参与度，教师可以设计一些富有趣味性的活动，如音乐游戏、音乐比赛等，让学生在参与欣赏的过程中获得快乐和满足。
教师还应鼓励学生积极表达自己的观点和感受，培养学生对音乐的主动理解和评价能力，激发其音乐欣赏的兴趣和热情。
三、解决措施的实施途径1. 提高教师的业务水平教师是音乐欣赏教学的主体和灵魂，提高教师的业务水平对于改进教学效果至关重要。
浅谈农村小学音乐教学现状及改进方法
浅谈农村小学音乐教学现状及改进方法一、引言音乐是人类文化的重要组成部分，而音乐教育是培养学生审美情感、想象力、思维能力和创造力的重要途径。
在农村小学，由于诸多原因，音乐教学存在着一些问题和不足。
本文将针对农村小学音乐教学的现状进行分析，并提出一些改进方法，希望能为农村小学音乐教育的发展做出一点贡献。
二、农村小学音乐教学现状分析1. 师资力量短缺农村小学的音乐教师数量相对较少，而且专业素质良莠不齐。
由于经济条件和教育资源的限制，很多农村小学的音乐教师并非专业音乐教育背景，他们对音乐的理解和教学方法都存在一定的局限性。
2. 教学条件有限农村小学的教学设施和设备相对简陋，很多学校甚至没有专门的音乐教室。
这对于音乐教学的开展和教学质量都带来很大的限制。
3. 教学内容单一由于师资力量短缺和教学条件有限，许多农村小学的音乐教学内容比较单一，只重视基本的乐理知识和歌唱，对于音乐的表演、理解、鉴赏等方面的教学较少。
4. 学生参与度低在农村小学的音乐课堂上，学生的参与度往往比较低，学生们的音乐兴趣和积极性较差，这也给音乐教学带来了一定的困难。
三、改进方法1. 提高教师水平针对农村小学音乐教师师资力量短缺的问题，可以通过举办培训班、邀请专业音乐老师到学校指导等方式来提高教师的音乐教育水平。
政府和学校也可以考虑提高音乐教师的待遇，吸引更多专业音乐教育人才来到农村小学从事音乐教学工作。
对于教学条件有限的问题，可以通过募款、政府投资等方式来改善农村小学的教学设施和设备，建立专门的音乐教室，购买一些音乐教学用具和器材，为音乐教学提供更好的条件。
在音乐教学内容方面，可以通过设计一些富有趣味性和实践性的音乐教学活动，比如音乐游戏、合唱活动、乐器演奏等，来丰富音乐课堂的教学内容，激发学生的音乐兴趣。
在音乐教学中，教师可以采用多种教学方法，比如分组合作、小组讨论、角色扮演等，来提高学生的参与度，重视学生的主动性和创造性，让学生在音乐教学中发挥自己的想象力和创造力。
浅谈小学音乐教育的问题与应对措施
浅谈小学音乐教育的问题与应对措施小学音乐教育对于学生的综合素质培养具有重要的作用，但随着社会发展和课程改革，小学音乐教育也面临着一些问题。
本文将就小学音乐教育的问题与应对措施进行探讨。
1. 教材质量不高现行小学音乐教材大多数情况下过分追求美感，只关注朴素的简单美，缺乏广泛性、深度性，忽视了音乐文化本身的价值与重要性。
往往影响了学生们对音乐和美的理解。
2. 课堂教学过于单调小学音乐教育中，很多教师还是一直采用老式的传授式的教学方式，让孩子们只是被动接受，没有参与其中的机会。
这样既无法引起学生的兴趣，也无法形成主动学习的习惯。
3. 缺乏实践性音乐是一门实践性很强的学科，但是小学音乐教育往往只停留在传统的理论学习上，缺乏具体实践的操作。
这种实践缺失既无法满足学生亲身体验的需求，也无法锻炼学生的实践能力。
4. 艺术教育资源匮乏小学音乐教育资源较少，使得学生不能享受到全面多样的音乐艺术教育资源，失去了接受艺术教育的机会。
二、应对措施1. 教材选用要科学合理小学音乐教材要针对学生的学习特点，以学生为中心，注重培养学生的审美素养和创造能力。
同时，根据学生的不同程度，选用适合他们的教材。
2. 多元化的教学方式在课堂上，教师应该采用多种不同的合理的教学方法，夹杂多种对个人具有吸引作用的活动，让学生感受到音乐的美好，激发他们的兴趣，提高他们的参与度。
3. 动手实践体验课堂教学要把理论和实践紧密结合，让学生能够亲身体验音乐的魅力。
给学生提供丰富的艺术活动机会，如听音乐会、参加音乐比赛等，既能丰富学生的知识，提高学生的实践能力，也能够增强学生的审美情趣。
4. 开设音乐课外活动为了丰富学生的音乐文化知识和艺术体验，学校应该积极开展各种音乐课外活动，如合唱团、乐器组等活动，让学生在课余时间中接触和参与音乐活动，增强学生对音乐和艺术的感受。
综上所述，小学音乐教育的问题与应对措施不断出现和进步。
我们应该不断完善小学音乐课程的设计，培养学生的音乐兴趣，促进学生的艺术素质提高，让小学音乐教育更好地实现科学化、多样化、实践化，让学生更好地体验音乐之美。
浅谈小学音乐教学存在的问题与改进措施
浅谈小学音乐教学存在的问题与改进措施目前，不少小学教师并没有深刻认识到音乐教学对小学生健康成长的重要意义，音乐教学和音乐美感培养的意识相对较为淡薄。
学校和教师的音乐教学意识淡薄，小学阶段音乐教学的课时量很少，而且音乐教师并没有充分利用有限的教学时间，音乐教学的质量相对较低。
2．教学环境有待进一步改善目前，不少小学的音乐教学环境相对较差，不利于小学音乐教学任务的高效完成。
首先，音乐教学的内容比较单一。
小学生的音乐教学内容并没有进行过较大的革新，一直保留着传统的教学内容，很难适应快速发展的社会文化水平;其次，音乐教学的硬件条件较差。
音乐艺术是一门听觉艺术和声音艺术，传统的小学教室的硬件设施相对较为落后，很难带给学生美妙的听觉盛宴，不利于激发学生的学习兴趣;再次，小学生的自制力较差，心理还没有完全成熟，小学生音乐教学目标实现的难度相对较大。
二、小学音乐教学的改进措施1．改善教学环境音乐是一门听觉艺术和声音艺术，音乐教学需要建立在相应的硬件设施的基础上，因此，改善教学环境、改进硬件设施是小学音乐教学改革与创新的首要任务。
学校应该建造符合小学音乐教学特点的音乐教学教室，同时配备小学音乐教学所需的一套基础教学设备，教师应该充分利用各种多媒体设备和多元化的学习素材，给学生创设一个良好的音乐学习环境。
2．改革教学内容小学生的自主学习能力相对较差，教学任务主要通过课堂教学来完成，科学合理的教学内容可以显著提升课堂教学的质量。
首先，教师在教学过程中应该注重学生节奏感的培养，引导学生体验音乐的节律美感;其次，在教学过程中，教师应该充分发挥学生的主观能动性，鼓励学生进行简单的音乐创作，提升学生的创新能力;再次，在教学过程中，教师应该适当给学生补充一些有趣的音乐知识，提高学生的学习兴趣，扩展学生的知识面。
3．提升教师素质提升音乐教师素质是小学音乐教学改革与创新的重要任务。
首先，教师应该结合社会文化发展和学生素质教育的需求，不断提升自己的音乐专业素质水平;其次，教师在教学过程中应该认真总结小学生的学习特点，不断改进自己的教学方法;再次，教师应该培养自己的创新意识，在教学过程中应该不断提出新的观点和新的教学理念，为音乐教学的创新与发展做贡献。
浅谈声势教学法应用到音乐课堂中容易出现的问题
浅谈声势教学法应用到音乐课堂中容易出现的问题声势教学法是一种在教学中极具影响力的教学法，它可以帮助学生更好地理解、体验和感受知识，提高学生的学习兴趣和积极性。
在音乐课堂中，声势教学法也被广泛应用，但在实际教学中，也会遇到一些问题。
本文将探讨在音乐课堂中应用声势教学法容易出现的问题，并提出相应的解决方法。
一、学生难以产生共鸣在音乐课堂中，声势教学法要求学生通过声音的力度、高低、快慢等要素来表达情感和意境。
有些学生可能由于自身的音乐素养不足或者情感表达能力有限，难以产生共鸣，无法真正地发挥声势教学法的效果。
解决方法：1. 提升学生音乐素养。
教师可以通过多听音乐、多演唱歌曲、多观摩音乐表演等方式，提升学生对音乐的理解和感受。
2. 激发学生情感表达能力。
教师可以通过情感培养、情感表达训练等方式，激发学生对音乐情感的表达能力，帮助他们更好地产生共鸣。
二、学生情感表达过度有些学生在音乐课堂中情感表达过度，可能会出现“过火”的情况，导致音乐表演失去了平衡和美感，影响了整个音乐课堂的教学效果。
解决方法：1. 强化情感控制能力。
教师在教学中可以多次指导学生，告诉他们在表演时要把握好情感的度，不要过火，保持音乐作品的整体美感。
2. 规范表演行为。
教师可以通过示范、讲解等方式，规范学生在音乐表演中的行为，强调音乐表演的规范要求。
三、学生对音乐表演的理解不足在音乐课堂中，学生可能会对音乐表演的理解不足，无法准确地表达音乐作品所包含的情感和意境，造成音乐表演的表现力不足。
四、教学手段单一在音乐课堂中，教师可能会使用的教学手段单一，比如只讲解、讲评或者只是展示，缺乏多样性和灵活性。
解决方法：1. 多样化教学手段。
教师可以通过引导、激发学生自主参与、组织音乐表演、开展音乐游戏等多种形式，让学生在不同的教学环节中得到锻炼和提高。
2. 灵活运用教学手段。
根据教学内容和学生特点，教师可以灵活运用不同的教学手段，以提高教学效果。
五、课程内容设计不合理在音乐课堂中，教师可能会设计的课程内容不合理，导致音乐教学效果不佳，学生难以学以致用。
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策
浅谈初中音乐欣赏教学存在的问题及对策1. 引言1.1 背景介绍初中音乐欣赏教学是音乐教学中非常重要的一环，通过音乐欣赏能够让学生更好地理解和欣赏音乐，培养其音乐审美能力和情感体验。
在实际的教学中，我们也面临着一些问题，比如教学内容单一、缺乏互动性以及学生参与度低等。
这些问题直接影响着教学效果和学生的学习兴趣，因此需要针对这些问题制定相应的对策，以提高音乐欣赏教学的质量和效果。
接下来，我们将从问题存在的原因和具体对策方面展开讨论，希望能够为初中音乐欣赏教学提供一些有益的启示。
2. 正文2.1 问题一：教学内容单一初中音乐欣赏教学存在的一个问题就是教学内容单一。
很多学校的音乐课程内容都是围绕着几个经典作品展开的，比如《春江花月夜》、《小星星》等。
这样的教学方式容易让学生产生审美疲劳，缺乏新鲜感和创新性。
由于教师的素材有限，很难精心设计多样化的教学内容，导致学生在音乐欣赏过程中缺乏新的体验和感受。
教学内容单一也容易造成学生对音乐的兴趣下降。
一味重复相同的曲目和作品容易让学生感到枯燥无味，进而对音乐产生抵触情绪。
而且，缺乏多样性的教学内容也无法激发学生的创造力和想象力，限制了他们对音乐艺术的理解和表达能力。
解决教学内容单一的问题是十分必要的。
学校和教师应该不断拓展音乐教学的内容范围，引入更多新颖、多样化的音乐作品和风格，让学生在欣赏音乐的过程中获得更广阔的视野和更丰富的感受。
教师也应该提升自己的素养和专业水平，不断充实自己的音乐知识和教学经验，为学生带来更具有启发性和吸引力的音乐欣赏课程。
【字数：239】2.2 问题二：缺乏互动性在初中音乐欣赏教学中，一些教师存在着缺乏互动性的问题。
传统的音乐欣赏教学往往是老师站在讲台上讲解音乐知识，学生被动地接受，缺乏互动性和参与性。
这种单向传授的教学方式容易让学生产生枯燥乏味的感觉，影响他们对音乐的兴趣和理解。
缺乏互动性的教学方式也限制了学生对音乐的深度理解和体验。
浅谈音乐课堂教学存在的问题及建议
浅谈音乐课堂教学存在的问题及建议浅谈音乐课堂教学存在的问题及建议【摘要】音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐教师肩负着传播美的教育的责任，音乐教学是传播美的教育的基本途径。
本文通过分析现阶段音乐课堂教学中存在的突出问题，就如何有效地解决问题提出若干建议。
【关键词】兴趣问题建议情感教学音乐音乐是什么？音乐是人们抒发情感、表现情感、寄托情感的艺术，不论是演唱、演奏或聆听，都蕴含着关联人们情感的因素。
人们可以从音乐审美的过程中,通过情感的抒发和感受，产生认识和道德的力量。
音乐作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。
它以其独特的艺术魅力伴随着人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。
音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐教师肩负着传播美的教育的责任，使学生为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、陶醉，展现学生的个性和创造才能，锻炼学生的群体意识、合作精神和实践能力，拓宽学生的审美视野。
然而，当前的音乐教学工作中存在着很多问题，致使学生学习兴趣下降、教学效率不高、思维发展受阻等等，需要我们在实践中加以解决与创新。
一、现音乐课堂教学中存在的问题（一）过分夸大教师的主导作用现音乐课堂教学中，教师为了保证音乐基本技能与基本知识的学习成果，一味的填鸭式教学，不厌其烦的进行单调枯燥的技能训练、基本知识学习，忽略了教学过程中的沟通与交流，过分夸大了自己的主导作用，忘却了学生的主体地位，极大限度的制止了学生学习的积极性和主动性。
教师更多地被视为知识的传授者，学生是接受者，师生之间的关系只围绕着知识的传授和接受而形成。
在这种情况下，教师仅仅作为具有知识传授功能的人而存在，而学生也就成了知识的接受容器，形成了典型的教师为中心的师生关系。
（二）教学手段过于单一化、程序化在现阶段的音乐教学中，课堂教学是音乐教学的主要形式。
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浅谈音乐教学中的问题
摘要：音乐课堂教学处在艺术和教育的交叉领域，不但要有艺术的本质，更有科学的基础；既是一门课程，也是一个学科。
因而，音乐课堂教学一方面要以充分的教学实践来实现自身的存在价值。
完成以审美为核心的教育任务，但另一方面，又需要不断地对音乐教育中的诸多理论和实践问题进行研究和思考，并通过一定的形式使之成果化，以更好地指导和推动这门学科向着更完善、更成熟的目标发展。
关键词：音乐教育；课堂；教材；多元化
一、课内教学的问题
1、“音乐”容量不要太过
音乐课就像语文课，语言及文字解说的还是比较多的，讲到音乐语言、发掘艺术情感的还是比较少的。
有那么一些老师上音乐课，他们讲的理论及常识很多，但是给学生用心聆听的机会和时间却非常少；把自己个人对音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可，留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发学生想象的很少；这样的结果只会是，学生的音乐欣赏作品积累少，对音乐的感悟非常浅薄，总是对老师讲的一些知识似懂非懂，最终造成学生感觉音乐课很沉闷，对音乐课没了开始时的热情。
因此，我们应该注重音乐课实际教学中讲解知识与欣赏音乐作品相结合。
让学生理解、乃至吃透可以消化教师所讲的知识，以至于不会“左耳听、右耳冒”。
音乐课不是一个沉闷的讲解课，所以要结合学生的理解层次和水平去逐步欣赏音乐作品。
2、注意运用“教材”不要过死
教材是教学之本，依教材上课“没商量”。
我们国家的教材建设已有了长足的进步。
在八十年代末，九十年代初首先打破全国一纲一本的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教学格局起到了积极的作用。
为此运用教材时不要过死。
应根据各地的不同情况加以创新，使得学生能够获得与之相近的、容易理解的知识。
3、注意“教师”定位不能失衡
有许多音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。
很多教师不是笑脸相迎，在教学过程中，教师几乎坐在琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，教师呢？学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，学生是完全被动的。
这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就无从说“我喜欢音乐课”了。
4、注意更新教学观念
课堂教学的观念落后，方法陈旧、手段及模式单一，教学设施跟
不上社会发展的步伐一边是“奥尔夫”、“柯达伊”……等教学法铺天盖地而来，令我们目不暇接，大有我是谁的忙碌惊呼四起之势；而另一边却为音乐与素质教育有什么联系、音乐教育如何渗透德育、中小学音乐教学到底该用什么谱等“重大问题”争论休。
这令第一线的音乐们无所适从，还大有望不到穷尽之态。
一边是高保真立体声音响、钢琴、家庭音乐教育；而另一边是简易的手提录音机加劣质的教学磁带，还有一个领不到奖金（甚至工资）的音乐老师。
一边是歌厅、音乐会、尽情享受；而另一边还在我唱一句你跟一句，先认谱再唱歌，剩余时间听录音。
如此强烈的对比、反差，再加上领导的管理水平与意识，家长们的“务实”，社会对音乐教育的偏见，还有新闻媒体的导向，足以能把我们的课堂音乐教学挤进可有可无、被人遗忘的角落。
二、进行多元化教学
1、表演进课堂
学生天生爱表演，也善于表演，尤其是小学低中年级学生。
当学生理解和熟悉一首新歌时，我总试着让学生在自由放松的气氛中，用身段、手势、表情、眼神自我表演，边唱边舞。
学生自由发挥，教师择优鼓励。
或者，在教完一首歌曲时，让学生担当相应的角色，可以是童话角色，也可以是现实生活中的角色。
这种即兴表演不但能使学
生更快、更独立地记住歌词，而且对音乐的情绪也有了更深刻的体验。
总之，只要有助于学生对音乐作品的理解，只要有助于提高课堂教学效率的表演形式，都可以引入课堂。
2、创编进课堂
“鼓励音乐创造”是新课程标准的一个新理念，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学中，我做到教学内容与学生的生活经验相结合，让学生根据原有的生活经验和刚学到的知识进行大胆迁移。
低中年级学生进行自编歌词，自编动作表演等，中高年级学生进行节奏、旋律设计，或者简易词曲创作。
这极大地调动了学生的学习兴趣，他们个个兴趣盎然，连平时怕羞、胆小的学生也变得积极了。
尽管课在学生的喜悦中划上了句号，但学生的创作欲望还会在课后得到延伸和发展，我也在组织和参与中分享学生的成功和快乐。
学生的想象力、创造力也在没有课业负担的前提下得到了发挥。
3、图画进课堂
音乐和绘画是姐妹艺术，正如音乐大师贝多芬所说：“当我作曲时，心里总是描绘着一幅图画，顺着那个轮廓前行。
”所以，在音乐教学中有许多难以用文字表达清楚的意思，可以用图画表达；许多让
学生难以想象的事物，可以靠图画再现。
《外面的景致多么好》这首歌曲调虽简单，但要真正唱出西藏民族曲调的风格却很难，这时，可以利用一些描绘西藏风光的图片或录象，特别是大草原和成群牛羊的画面，让学生从视觉上感受西藏的辽阔，然后体会这首歌的长音该怎样唱。
这样学生就能发自内心地唱好这首歌，并把歌曲的广阔表达出来，而不是“依葫芦画瓢”，数着拍子唱歌曲中长音。
如此教学，既拓宽了学生的知识面，又培养了学生的感受力与表现力。
4、简笔画进课堂
教师用生动的、形象的简笔画能将学生的思想感情带入歌曲所描绘的情境之中，引起学生内心世界的强烈共鸣。
我也经常鼓励学生用简笔画把自己感受到的音乐形象描绘出来。
同学们非常喜欢这个活动，积极地展开想象，把美妙的音乐变成了流动的线条和绚丽的色彩。
我鼓励他们说：“你们要大胆些，哪怕只是一条曲线，一个色块，也表达了你们对音乐的理解。
”孩子们一个个兴致勃勃，用绿色表现了广阔田野的勃勃生机，用红色表现热烈欢快的喜庆场面……艺术是相通的，一幅幅五彩缤纷、显得有些稚气又不失大胆创造力的画从他们手中随着歌声与音乐流淌出来，音乐与色彩相映成趣，图画与音乐融为一体。
同学们在轻松、愉快的氛围中感受了美、表达了美、创造了美。
5、器乐进课堂
美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·墨塞尔讲过：“器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。
”在教学中，我根据实际和学生兴趣爱好，由简单到复杂，由简易打击乐器到吹奏乐器、拉弦乐器，有层次地、循序渐进地将各类乐器引进课堂教学。
此外，我还鼓励学生自制“土乐器”，比如，一个空易拉罐，几只碗碟或者几块竹片都能用来演奏打击乐。
当然器乐进课堂应该注意不可脱离教材，不可在课堂上自由练习，不可重理论轻实践，不可用同一种要求对待所有学生。
6、实验进课堂
实验不应该成为小学自然课或者中学物理、化学、生物等课程教学的专利，音乐课同样可以进行实验教学。
比如用玻璃杯盛不同刻度的水进行音阶教学实验；将乐音与噪音进行比较，让学生在不同节奏、不同风格的音乐作品中体验不同的感受……有条件的地方还可以将一些精密仪器搬进课堂，让学生通过波形的变化观察音乐。
同时，音乐也可以容入其他学科的课堂，还可以采取到室外上音乐课，在班级不定期召开小小音乐会，利用多媒体教学手段等多种形式，创新和搞活课堂，多元化的课堂可以找到音乐教学的新视角。
三、关于学生的自信培养
1、真诚的赞扬
对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩最能激起他的学习热情。
我总是仔细寻找发现他们的闪光点，并且及时、适当地给予赞扬。
如:你的嗓子真甜，你声音真好听等等。
尤其对于那些很少得到表扬的学生，真诚的赞扬会让他充分发挥内在的潜力，甚至会成为他的人生一个重要的转折点。
2、中肯地分析
通过我耐心细致又合理的分析，让学生明白这么一个道理:也许别人在有些方面比你强，但你却在另一个方面要比他强。
当学生在由于嗓音不佳、音唱不准或其它原因而不敢开口唱歌时，我一般明确地告诉他,他在器乐演奏或节奏模仿等方面能够超过别人，鼓励他用其它音乐形式表现音乐，给学生增添勇气，战胜自卑。
3、多提供尝试的机会
在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供展示自我的舞
台，使他们感受到自己的潜能，体验到成功的快乐。
4、设计的要求不必过高
在音乐课堂上，我会有意识地降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦。
如:几个音的高低听辨、几个小节的旋律模唱等,都能有效地鼓舞学生，从而更好地帮助克服自卑、产生自信。
5、随时巩固学生的自信心
当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，我还是不断地支持、鼓励，以巩固他们的自信心。
在音乐课上，我以自然、亲切的微笑面对学生，经常用“你真棒、你能行”等鼓励性的语言，创设出一个温馨、和谐、愉快的音乐课堂氛围。
学生在这样的环境中，都会不断地努力，音乐课的效果也就越来越好。
音乐这门学科，与人的心理、情感活动等具有形态上的一致性。
它不但拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，乃至对心灵有着积极的陶冶作用。
而现时，音乐又是一种表现艺术，音乐课上，学生或唱、或跳、或奏、或演，通过对音乐的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。
因此，培养孩子的自信心，音乐课堂有
着得天独厚的条件，而孩子们有了对音乐有了自信，那么上音乐课也就更加有兴趣了。
所以，在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。