高考音乐班声乐有效训练

浅谈高考音乐班声乐的有效训练

摘要：气息是歌唱的生命，要重视气息训练；正确的姿势是进行有效发声训练的一个基本要求；在学习过程中要多看多听，多想精练；合适的动作有益于高考声乐训练；声乐教学宜用美声发声法打好基础；要遵循循序渐进原则；积极参加专业实践活动，锻炼临场心理机制；临考前的准备工作要合理、充科学、有效，不要画蛇添足。

关键词：音乐考生；声乐训练；多看多听；循序渐进

中图分类号：j60-4 文献标识码：a 文章编号：1673-8500（2013）04-0126-01

声乐是每个音乐考生都在学的一门学科。声乐专业考生是以声乐学习为主的，必须学声乐而且要学得精；器乐专业及舞蹈专业考生为了视唱的歌唱性及专业加试也需学声乐。音乐小班化教学是我校高考音乐班的一个教学特色。声乐课堂的有效教学是我校国家级课题的一个研究分支。作为连续战斗在高三音乐班十三年的专业教师，我想从以下几个方面浅谈一下高考音乐教学中的声乐有效训练问题。

一、重视气息训练

音乐教学注意吸气方法的科学性和有效运用。在意大利早就有“谁懂得了呼吸，谁就懂得歌唱”的说法。说明气息是歌唱的基础。歌唱能力始终与歌唱者对歌唱呼吸的理解、认识、掌握密切联系。在教学中教师要启发学生在歌唱中要保持吸气状态。初学者最好

先只用鼻子吸气。因为在十几年的专业教学中我发现用嘴吸气或口鼻同时吸都不适合初学者。这一吸气方法对缓和临场的紧张情绪效果也非常好。吸完气后，要有一个瞬间的停顿。这个停顿可以形成吸气和运气两个力量的对抗，歌唱时要充分利用这种对抗力。这不仅可以保持气息的深度，还能使歌唱者气息均匀、流畅、持久。而所谓的吸着唱，我们只能说是一种歌唱感觉。无论谁也不可能在歌唱的过程中再吸进气来。但是有“吸”的感觉便可以保持气息的稳定。从而保证声音的位置，喉头（喉结）的位置，进而达到流畅地演唱。

笔者做过多次这样的试验：给五个初学歌唱的学生（不分男女）安排“一对一”声乐小课，在一个学生的课上始终要求他注意找叹的感觉，另外四个学生的课上忽略这个问题。结果是那一个注意找“叹”的感觉的学生学得最快，气息用得最好。由此可见对初学者而言让他们找“叹”的感觉非常重要。

在声乐教学中我发现“惊讶式吸气”可以做到真正的快吸。惊讶式吸气是利用人在惊讶时，生理作出的快速反映，达到快速吸气的目的。这种吸气既吸得快又吸得深，学生在练习中其实并不太容易掌握这一方法。我们可以给学生创设一些情境。例如：让学生想像有一条巨蟒张着血盆大口横在他（她）的面前，此时他（她）非常恐惧，倒抽一口凉气。这样自然就可以吸得比较深、比较快了。还可以让学生想像有一个多年不见的老朋友突然出现在面前，他（她）当时心情无比激动，惊喜地大吸一口气。心中牢记：歌唱力

量的重心（运动方向）向下，声音走向（运动方向）向上、向前。这样唱歌就是很有理论支持了。

二、培养正确的歌唱姿势

良好歌唱姿势一定是适合歌唱的姿势而绝不是“中看不中用”的姿势。像站军姿一样的姿势，我个人认为其实并不适合歌唱。歌唱者身体要挺拔，两臂微微张开自然下垂与肩同宽，但绝不僵硬。双肩放松有下沉感，头上感觉顶着十几斤重的东西，后咽壁要立起来，但左右可以自由转动。脖子有垂直拉长的感觉，而不是往前伸或向后倒。重心要稳，不能前后晃动或左右摇摆。身体微微前倾，眼睛平视前方。精神振奋，而不亢奋。面部表情自然，笑肌微抬而不做作。正确的姿势要形成习惯，我们要不断地思考，不断练习、纠正，形成自然的呼姿势、适合歌唱的姿势。

三、合适的动作有益于高考声乐训练

我个人大量的教学实践证明：很多运动对歌唱训练具有重要的调控作用。在唱高音时，做一些辅助动作如：蹲马步歌唱、奔跑歌唱、站在椅子上歌唱或手臂快速甩动歌唱等，高音就很容易唱上去。当发音僵硬或不能连贯歌唱时，可以边走边唱，身体就自然放松了，歌唱的乐句也就自然流畅了。

四、声乐教学宜用美声发声法打好基础

用美声唱法打好基础后，再根据考生的个性特征集合他们个人的喜好选择唱法。在历年的音乐专业考试中，凡是开始就偏向民族唱法，排斥美声发生方法，嗓音条件好的学生没有一个取得优异的成

绩。倒是那些开始就用美声发声方法打基础嗓音条件一般的学生经过严格科学有效地训练都取得了骄人的成绩。

五、教学过程中要遵循循序渐进

在我十几年的教学中，凡是能考进音乐学员的学生，大多是经过五年以上的勤奋努力才得以实现梦想的。按照学习的规律教学——从易到难、由浅入深、循序渐进才能获得真正的成功。声乐教学过程是复杂多变的螺旋式进步的过程。我们要先从唱速度慢且安静的练习逐渐发展到比较快而活泼的练习。先用一个母音来练习，逐步发展到母音与子音混合的练习。发声练习音域逐渐拉宽，音程进行以级进或小跳为宜。也可以用一些简单的歌曲作为连声曲，如勃拉姆斯的《摇篮曲》、黄自的《花非花》、李叔同改编的《送别》等。根据这十几年的高三音乐班声乐教学经验，我认为只有打好中低声区基础，才能步步为营，取得较好的训练效果。

六、让学生多看多听，多想精练

多看多听能使我们的学生广采博学，把别人的演唱经验，转换成自己的。现在的网络资源非常发达，视听素材应有尽有。我们的声乐学生随时可以“上教授的视频声乐课”，这多好呀！“歌唱是意识与肌肉的双重活动”，练唱时，要用脑子、用心练。我在教学中经常告诫学生不要呆唱、傻练，要巧练、精唱，要“惜嗓如金”。只有思维在前歌唱在后的演唱才是理性的、科学的演唱。凭着自己的好嗓子乱唱不顾方法，迟早是要把“老本”吃光的。而不会借鉴别人的资料孤芳自赏、学得很“自我”的学生，往往眼界不会很宽，

进步的速度也自然不会怎么快了。

高考声乐专业考生要积极参加专业实践活动，经常参加一些专业观摩、演出，或开个家庭独唱音乐会，锻炼临场心理机制。声乐考生在临考前的准备工作要合理、充科学、有效，不要画蛇添足。有的考生在进考场之前因为紧张而吃吃冷饮或含片试图使自己的口

腔滋润些，心情平稳性。其实那就等于尚未考试你就想自动放弃了。因为，这两样东西会让声带收缩，还怎么能正常歌唱呢？如果进场前紧张，不妨用舌尖舔自己的上颚或含一片苹果快进考场时吃掉。声乐的有效教学需学生和老师双方配合才能达到最佳效果。教学中无论遇到什么困难，教师都要耐心指导，精心范唱，这样才能达到预期的效果。