8.写意花卉

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下册美术《写意花卉》

下册美术《写意花卉》

吴昌硕《牡丹图》
此作构图饱满,笔墨厚重, 色彩艳丽,将牡丹的富贵 之气表现得淋漓尽致。
THANKS
感谢观看
主次关系
突出主题花卉,处理好其他花卉和背景的关 系,使画面主次分明。
均衡与对称
保持画面的均衡和对称,使画面更加稳定和 美观。
空间感表现
通过构图表现出花卉之间的空间关系和前后 层次感。
变化与统一
在构图上注重变化与统一的关系,使画面既 有变化又和谐统一。
03
写意花卉的创作方法
观察与构思
观察
仔细观察花卉的形态、色彩、光 影等特征,了解其生长规律和特 点。
笔墨是否丰富多变,恰到好处。
创新与继承
个人风格
作品是否在继承传统的基础上有所创新。
画家是否形成了独特的个人风格。
名作赏析
01
02
03
徐渭《墨葡萄图》
此作构图奇特,以水墨写 意手法表现葡萄的晶莹剔 透,笔墨淋漓,给人以清 新自然之感。
朱耷《荷鸟图》
画面简洁,以极少的笔墨 表现荷鸟的孤傲与清高, 意境深远,是写意花卉的 佳作。
写意花卉的特点
简练概括、笔墨淋漓、注重神韵、追 求意境,通过笔墨的变化和组合,表 现出花卉的生机与活力,展现出自然 之美和画家的情感世界。
写意花卉的历史与发展
写意花卉的历史
写意花卉起源于唐代,经过五代、两宋的发展,至明清时期达到高峰。在历史 长河中,许多杰出的画家都对写意花卉的传承和发展做出了重要贡献。
油画和水彩画是西方的绘画形式,它们注重光影、色彩和质感的表现。而写意花 卉则更强调笔墨的变化和画家的主观感受,两者在绘画理念和审美标准上有所不 同。
02
写意花卉的绘画技巧
用笔技巧

《8 写意花卉》作业设计方案-初中美术人美版七年级下册

《8 写意花卉》作业设计方案-初中美术人美版七年级下册

《写意花卉》作业设计方案(第一课时)一、作业目标1. 了解写意花卉的基本画法,掌握用笔、用墨、用色的技巧。

2. 能够独立完成一幅写意花卉作品。

3. 培养观察、思考、表达的能力,提高审美情趣。

二、作业内容1. 画材:准备好毛笔、宣纸、墨汁、国画颜料等画材。

2. 临摹:首先,学生需选取一朵花卉进行临摹,可以参考教材中的范图或者实物花卉。

要求细致观察,掌握花卉的形态特征,从花瓣、花蕊、叶子等各个部分进行细致刻画。

3. 创作:在临摹的基础上,学生可以根据自己的理解和感受,创作一幅写意花卉作品。

可以选取自己喜欢的花卉,如牡丹、菊花、荷花等,发挥自己的想象力,大胆用笔用墨。

4. 组合:学生可以选择几种花卉进行组合创作,要求画面布局合理,色彩搭配得当,表现出花卉的层次感和空间感。

三、作业要求1. 绘画过程中要注重用笔的力度和角度,表现出花卉的质感。

2. 掌握墨色浓淡的变化,根据画面需要选择合适的用墨。

3. 注意颜色的搭配和使用,符合花卉的特点和季节性。

4. 绘画完成后,需在规定时间内完成,不得拖延时间。

5. 作业完成后需自行检查,如有问题需及时向老师请教。

四、作业评价1. 评价标准:评价学生的作业时,将根据其画面的表现力、技巧的运用、色彩的搭配等方面进行评分。

同时,也会考虑学生的创新性和独立思考的能力。

2. 评价方式:将采用教师评价、学生互评等多种方式,确保评价的全面性和客观性。

3. 反馈与改进:根据评价结果,学生将获得相应的反馈和建议,以便在下次作业中更好地发挥。

同时,教师也将根据评价结果,对教学内容和方法进行改进,以提高教学效果。

五、作业反馈1. 学生应将完成的作业拍照或扫描后提交,可以通过电子邮件、作业系统等方式进行提交。

2. 教师应及时对作业进行批改,并反馈给学生。

对于普遍存在的问题,可以在课堂上进行集中讲解。

3. 学生应认真听取教师的评价和建议,对于存在的问题应及时改正和完善。

同时,学生之间也可以相互交流和学习,取长补短。

七年级美术《写意花卉》说课稿

七年级美术《写意花卉》说课稿

七年级美术《写意花卉》说课稿七年级美术《写意花卉》说课稿作为一名教职工,时常要开展说课稿准备工作,借助说课稿可以提高教学质量,取得良好的教学效果。

写说课稿需要注意哪些格式呢?以下是小编为大家整理的七年级美术《写意花卉》说课稿,欢迎大家分享。

七年级美术《写意花卉》说课稿1各位评委好:今天我说课的内容是人美版七年级下册中的第8章内容《写意花卉》。

下面我围绕教材分析、学情分析、教法学法、教学过程设计和教学评价五个方面来说课。

一、教材分析(一)教材的地位和作用1、《写意花卉》本节课是美术学科七年级下册的第8课内容,这节课分为两个课时,今天说课的是第一课时《写意花卉——荷花》。

2、前一章学习了中国画的笔墨情趣,学生已经学习了中国画的用笔、用墨,作为用笔、用墨进一步实践的基础,本课除包含中国写意画的概念阐述以外,着重讲解写意荷花和写意牵牛花的画法步骤,这些内容包含中国画笔墨技法等最基本的中国画知识。

这两课与后四册教科书中的中国画课紧密关联、循序渐进,使初中阶段的中国画学习相对完整。

(二)教学目标根据本人对《课程标准》以及本节课结构与内容的理解和分析,我把这节课的教学目标确立为:知识与能力:简单了解写意花卉荷花的基础知识;培养和训练学生初步掌握写意花卉——荷花的基本技法和应用其表现自然花卉的能力;培养对传统写意花卉作品领悟、感知的能力。

过程与方法:引导学生认真准备学习资料和学具,通过欣赏、观摩、讨论、练习等方法积极参与写意花卉—荷花的学习,掌握相关中国画笔墨基础知识,努力完成写意花卉—荷花的作业。

情感态度与价值观:培养学生对中国传统绘画的喜爱之情和对高雅艺术的关注;培养学生用写意花卉——荷花的技法表现自然花卉的兴趣。

(三)教学重难点根据课程标准以及教材,我认为本节课的教学重点是学习写意荷花的基本笔墨技法。

由于学生在短时间里很难熟练掌握中国画的笔墨,所以难点设为对传统笔、墨及纸张生宣性能的掌握。

二、说学情七年级学生正处于小学与初中转变的初级阶段,对新鲜事物接受能力快,模仿能力较强,因此,这节课着重运用示范讲解法让学生初步模仿荷花的画法,但这种方法要运用恰到好处,否则学生会一味的模仿,而禁锢了学生的思维。

义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》教学设计

义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》教学设计

义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》教学设计一. 教材分析《义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》》是一节绘画课程,主要让学生了解和掌握写意花卉的基本技法和表现方法。

教材内容以花卉为主题,通过学习,让学生能够运用毛笔、水墨等工具,自由地表达自己的情感和感受。

二. 学情分析六年级的学生已经接触过一些绘画课程,对绘画有基本的了解和掌握。

但写意花卉作为一种独特的艺术形式,对学生来说可能较为陌生。

因此,在教学过程中,需要引导学生逐步了解和掌握写意花卉的基本技法。

三. 教学目标1.让学生了解写意花卉的基本技法和表现方法。

2.培养学生运用毛笔、水墨等工具自由表达情感的能力。

3.培养学生对中国传统艺术的兴趣和热爱。

四. 教学重难点1.写意花卉的基本技法。

2.运用毛笔、水墨等工具表达情感。

五. 教学方法采用讲授法、示范法、练习法、讨论法等教学方法,以引导学生逐步了解和掌握写意花卉的基本技法,培养学生运用毛笔、水墨等工具自由表达情感的能力。

六. 教学准备2.毛笔、水墨、宣纸等绘画工具。

3.教师的示范作品。

4.学生的练习作品。

七. 教学过程1.导入(5分钟)教师通过展示一些写意花卉的作品,引导学生关注和欣赏写意花卉的美。

2.呈现(10分钟)教师简要讲解写意花卉的基本技法和表现方法,如用笔、用墨、用水等。

3.操练(10分钟)教师示范一幅写意花卉作品,引导学生跟随教师一起练习,掌握基本技法。

4.巩固(10分钟)学生独立完成一幅写意花卉作品,教师巡回指导,帮助学生巩固所学技法。

5.拓展(10分钟)学生互相欣赏和评价作品,讨论写意花卉的表现方法和技巧,分享自己的创作心得。

6.小结(5分钟)教师总结本节课所学内容,强调写意花卉的基本技法和表现方法。

7.家庭作业(5分钟)学生回家后,运用所学技法,独立完成一幅写意花卉作品。

教学时间安排:导入:5分钟呈现:10分钟操练:10分钟巩固:10分钟拓展:10分钟小结:5分钟家庭作业:5分钟以上是关于《义务教育美术教材六年级上册美术第12课《写意花卉》教学设计》的详细阐述,希望能对您的教学有所帮助。

初中美术教学课例《写意花卉》教学设计及总结反思

初中美术教学课例《写意花卉》教学设计及总结反思

(三)随堂练习: 要求:按本课所给方法做练习,熟悉水﹑墨色的用 法,参考名家作品和教师范画完成一张写意荷花作业。 (四)作品评价展示: 在大部分学生作品已完成的情况下,鼓励学生自愿 展示作品,并从用笔用墨用色等几个方面进行自评,生 生互评,我将给予及时反馈与总结,最后展示点评环节。 (五)知识小结: 本课所学写意花卉的特点:用笔简练、凸显意趣, 笔法:中锋、侧锋、墨法、浓淡,色彩:夸张、对比强 烈。
第二、直观感知写意花卉 1、图一:朱耷(明末清初),作品特点:恣意奔 放、挥洒性情。 2、图二:李苦禅(1899-1983),作品特点:笔 墨凝练、淡泊天真。 3、图三:齐白石《荷花蜻蜓》(1864-1957), 作品特点:笔酣墨饱、力健有锋、朴拙大气、生机勃勃。 4、图四:王雪涛(1903-1982),清雅秀丽、妩 媚多姿。 5、图五:潘天寿(1898-1971)《初夏》,作品 特点:大气磅礴、言简意赅。 6、图六:张大千(1899-1983),作品特点:气 韵生动、相应生辉。 (得出:绘画方向形象、色彩、章法) 第三、深层理解写意花卉 构图分析: 1、写意花卉 (1)形象概括:形象概括简练,“妙在似与不似 之间”。 (2)色彩夸张:以墨代色,墨色和红色为主,对 比强烈,更有中国画的特点。 (3)章法考究:疏密对比、虚实相生;浓淡相应、
上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学 生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性, 让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实 践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生 兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学 课例研究综 互相利用,使各类艺术互相渗化,课改后,初中美术课 述 更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能 力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内 涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离 学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造 精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探

《8写意花卉》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版七年级下册

《8写意花卉》教学设计教学反思-2023-2024学年初中美术人美版七年级下册

《写意花卉》教学设计方案(第一课时)一、教学目标本节课旨在让学生掌握写意花卉的基本技法,如笔法的运用、墨色的掌控和花卉的形态特点。

通过教学,期望学生能够理解中国画中写意花卉的审美特征,培养其观察自然、表现自然的能力,并激发学生对中国传统文化和艺术的兴趣。

通过实践操作,使学生能独立完成一幅写意花卉作品。

二、教学重难点教学重点在于笔法、墨色和花卉形态的掌握。

要求学生能正确使用毛笔,掌握运笔的轻重缓急,以及墨色的浓淡相宜。

难点在于如何引导学生将理论知识与实际操作相结合,实现从理论到实践的跨越,让学生能够在理解的基础上自由表达花卉的意境。

三、教学准备课前准备包括教学课件、毛笔、墨汁、宣纸、水彩笔等绘画工具。

同时,教师需准备若干写意花卉的优秀作品作为范例,供学生参考学习。

课堂上需营造一个宁静、专注的绘画环境,确保学生能够静心投入学习。

四、教学过程:一、导入环节在课程的开始,教师首先会以一段宁静的轻音乐为背景,通过投影展示一组精心挑选的写意花卉作品。

学生沉浸于其中,被画面中花卉的生动与色彩的丰富所吸引。

随后,教师会简要介绍写意花卉的历史背景和艺术特点,带领学生认识这一艺术形式的魅力和它所代表的艺术情怀。

这一环节不仅帮助学生建立起与即将学习内容之间的情感联系,还为后续的深入学习奠定了基础。

二、知识讲解在知识讲解环节,教师将详细解释写意花卉的基本画法。

首先是绘画工具和材料的介绍,让学生明白不同的笔触和纸张纹理会如何影响绘画效果。

随后,通过展示实物和示范画作,详细解释笔触的运用和墨色的深浅变化,引导学生体会水墨画的独特魅力。

同时,强调在绘画过程中如何捕捉花卉的形态美和色彩美,让学生了解写意花卉的精髓所在。

三、实践操作在实践操作环节,教师将指导学生进行小范围的写意花卉练习。

首先,教师会引导学生进行构图练习,明确画面布局的基本原则和构图要素,确保画面层次感和整体感的协调统一。

然后,让学生尝试使用不同的笔触和墨色进行绘画练习,感受水墨画的韵味和魅力。

最新人美版美术七年级下册第8课《写意花卉》教案.doc

最新人美版美术七年级下册第8课《写意花卉》教案.doc

《写意花卉》教案一、教学目标:1、了解写意花卉的一些基本知识,学习描绘花、叶、茎的初步技能。

2、体验写意花卉的临摹方法、步骤,掌握用笔、用墨、用色的初步技能。

3、培养热爱大自然美好事物的情景,在观察、表现事物时形成一丝不苟、胆大心细的态度和作风。

二、教学重点:写意花卉的临摹技法。

三、教学难点:用笔肯定,表现花卉达到形与神的统一。

四、教学过程:1、什么是写意花卉?写意花卉是针对工笔花卉而言的,写意总体比较抽象,讲求意境,工笔就比较逼真,讲求真实。

写意的用纸为生宣,工笔为熟宣,技法上写意泼墨为主,工笔则要先打底,再上色。

2、写意花卉与工笔花卉图片对比欣赏。

3、欣赏画家的作品,同时对画家略作介绍。

(简略介绍4位国画大师以及欣赏他们的作品。

齐白石、潘天寿、徐悲鸿、黄宾虹)齐白石:(1864—1957)湖南湘潭人,二十世纪十大画家之一。

大凡花鸟虫鱼、山水、人物,无一不精,无一不新。

为现代中国史创造了一个质朴清新的艺术世界。

黄宾虹:(1865—1955)祖籍安徽歙县,出生于浙江金华,二十世纪十大画家之一。

中国近现代美术史上的开派巨匠,有“千古以来第一的用墨大师”之誉。

与齐白石合称“南黄北齐”,擅长山水、花卉,并注重写生。

潘天寿:(1897—1971)浙江海宁人,二十世纪十大画家之一。

他精于写意花鸟和山水,擅长画鹰、八哥、蔬果、松、梅。

他的艺术博采众长,不仅笔墨苍古,凝炼老辣,而且大气磅礴,雄浑奇崛,具有摄人心魄的力量感和现代结构感。

徐悲鸿:(1895—1953)江苏宜兴人,二十世纪十大画家之一。

他的作品融古今中外技法于一身,在我们美术史上起到了承前启后,继往开来的巨大作用,他创作的题材广泛,山水、花鸟、走兽、人物等,无不落笔有神,栩栩如生。

4、选择荷花进行临摹分析,引导学生观察分析荷花的形态,研究临摹步骤,对具体的用笔、用墨、用色也进行分析。

5、观看荷花教学视频,学习写意荷花的画法。

6、布置作业:用写意技法临摹一幅花卉画,可尝试加上自己的想象发挥。

《8 写意花卉》教学设计

《8 写意花卉》教学设计

《写意花卉》教学设计方案(第一课时)一、教学目标1. 学生能够掌握写意花卉的基本画法,包括用笔、用墨等技巧。

2. 培养学生的观察力和造型能力,能够独立或合作完成简单的写意花卉画作。

3. 通过对花卉的欣赏和创作,培养学生的审美情趣和艺术修养。

二、教学重难点1. 教学重点:掌握写意花卉的基本画法,包括用笔、用墨等技巧。

2. 教学难点:在实践中灵活运用所学知识,创作出具有个人特色的写意花卉作品。

三、教学准备1. 教材:写意花卉的画法教程及相关的图片资料。

2. 工具:画笔、颜料、毛毡、画板等美术教学常用工具。

3. 场地:教室及适合美术教学的环境。

4. 示范作品:用于教室教学演示的花卉画作。

四、教学过程:(一)导入新课1. 组织学生安静坐好,师生问好。

2. 引入主题,激发兴趣。

教师展示一些写意花卉作品,请学生欣赏并谈谈感受。

3. 引出课题:《写意花卉》。

(二)讲授新课1. 介绍写意花卉的用具:毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、水桶等。

2. 示范如何起稿,如何用墨(干、湿、浓、淡)。

3. 讲解花卉的结构特点,如何把握形态特征。

4. 师生共同探讨写意花卉的表现方法。

(三)示范画作教师根据教材内容进行示范,并请个别学生上前示范,师生共同参与评判。

(四)安置画作1. 学生根据教师的要求准备绘画用具。

2. 学生根据示范开始作画,教师巡回指导。

3. 提醒学生注意画面干湿浓淡的掌握及构图布局。

(五)小结评判1. 展示优秀作品并点评。

2. 表扬学习进步较大的学生。

3. 鼓励学生在以后的学习中继续尽力。

4. 对存在问题较多的学生提出建议,希望他们克服不足的地方,尽力提高绘画水平。

教学设计方案(第二课时)一、教学目标:1. 学生能够熟练掌握写意花卉的基本画法,包括勾勒、点垛等技巧。

2. 学生能够通过观察和模仿,独立创作出自己的花卉作品。

3. 培养学生的审美能力和对大自然的热爱之情。

二、教学重难点:1. 教学重点:熟练掌握写意花卉的基本画法,包括勾勒、点垛等技巧。

最新岭南版美术六年级上册课件 《写意花卉》课件

最新岭南版美术六年级上册课件 《写意花卉》课件
中国画是具有悠久历史和优良传统得中 国民族绘画,在世界美术领域中自成独特体 系。所使用得工具材料是中国特制得笔、墨、 砚、纸和绢,以及中国画颜料。
学习中国画首先应该了解 笔墨知识。“笔”是指勾、勒、 擦、点等笔法;“墨”是指烘、 染、破、泼积等墨法。墨得浓 淡干湿要以水调节,因而墨色 变化相当丰富,故有焦、浓、 重、淡、清五色之分。
用 墨 步 骤:
运 笔 方 法:
画花步骤
梅花画法
大师作品欣赏
学生作品欣赏

作业要求:
用写意技法临摹画家笔下得花卉(可以只临摹局部,也可以有自
己得变化),仔细体会中国画写意得

《8写意花卉》作业设计方案-初中美术人美版七年级下册

《8写意花卉》作业设计方案-初中美术人美版七年级下册

《写意花卉》作业设计方案(第一课时)一、作业目标1. 知识与技能:了解写意花卉的基本技法,掌握基本用笔、用墨、用色技巧。

2. 过程与方法:通过观察、临摹与创作,提高审美意识和创作能力。

3. 情感态度与价值观:培养学生对中国画的兴趣和热爱,体验写意花卉的独特魅力。

二、作业内容本课时的作业内容主要包括三个部分:1. 基础练习:学生将进行用笔、用墨的练习。

通过在宣纸上进行简单的线条和点画练习,体验水墨交融的感觉,掌握运笔的力度和速度。

2. 临摹练习:学生将选择一幅优秀的写意花卉作品进行临摹。

在临摹过程中,学生需注意线条的流畅、墨色的深浅以及色彩的搭配。

3. 创意创作:在掌握了一定的基础技法后,学生将进行自主创作。

创作主题为“写意花卉”,学生可以自由选择花卉种类,运用所学技法进行创作。

三、作业要求1. 基础练习:要求学生在练习过程中保持耐心和细心,注意运笔的节奏和力度,力求线条流畅自然。

2. 临摹练习:学生需仔细观察原作,理解原作中的技法运用和艺术表现手法。

在临摹过程中,要尽量保持原作的风格和神韵。

3. 创意创作:创作过程中,学生应充分发挥自己的想象力和创造力,同时也要注意构图、色彩和技法的运用。

作品要突出花卉的特点,体现写意的精神。

四、作业评价教师将根据以下标准对学生的作业进行评价:1. 基础练习:评价学生的运笔技巧和线条质量。

2. 临摹练习:评价学生对原作的理解程度和临摹的相似度。

3. 创意创作:评价学生的想象力和创造力,以及技法的运用和作品的完整性。

五、作业反馈1. 教师将对每位学生的作业进行详细评价,指出优点和不足,并给出改进建议。

2. 学生之间可以互相交流作品,互相学习和借鉴。

3. 根据作业情况,教师可适当调整后续的教学内容和教学方法,以更好地满足学生的需求。

通过本作业设计方案将结合课堂讲授、学生实践与教师反馈等环节,力求使学生在实践中掌握写意花卉的基本技法,同时提高学生的审美能力和创作能力。

人美版七年级美术下册课件8写意花卉34页PPT

人美版七年级美术下册课件8写意花卉34页PPT
人美版七年级美术下册课件8写意花 卉
41、俯仰终宇宙,不乐复何如。 42、夏日长抱饥,寒夜无被眠。 43、不戚戚于贫贱,不汲汲于富贵。 44、欲言无予和,挥杯劝孤影。 45、盛年不重来,一日难再晨。都过得舒适、愉快,这是不可能的,因为人类必须具备一种能应付逆境的态度。——卢梭

27、只有把抱怨环境的心情,化为上进的力量,才是成功的保证。——罗曼·罗兰

28、知之者不如好之者,好之者不如乐之者。——孔子

29、勇猛、大胆和坚定的决心能够抵得上武器的精良。——达·芬奇

30、意志是一个强壮的盲人,倚靠在明眼的跛子肩上。——叔本华
谢谢!
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七年级下册美术-8《写意花卉》【课件】

七年级下册美术-8《写意花卉》【课件】
美术七年级下册 人美版
第8课 写意花卉
什么是写意?
写意是中国画中纵放一类的画法,要求通过简练 的笔墨,写出物象的形神,抒发作者的情趣。
工笔画:工整细致
写意画:纵放简约
试从造型、色彩、笔法、墨法等方面来讨论 这些作品有哪些美感特征?
二组
一组
三组
一组讨论作品
二组讨论作品
三组讨论作品
一组
二组 三组
观察牵牛花
.牵牛花由哪几部分构成? .不同角度花朵的形态产生了 什么样的变化?
.画面中的牵牛花笔法具 有什么特点?
.花朵的颜色具有什么样的 特点,给你怎样的感受?
中国画常见的构图形式:
“之”字形构图
三角形构图
四边形构图
“丁”字形构图
中国画常见的构图形式有:“之”字形构图、 三角形构图、四边形构图、“丁”字形构图等。
课堂练习
结合图片,自由选择临摹 或是创作以牵牛花为主题的写 意花卉创作。
பைடு நூலகம்
写意花卉
特点:用笔简练、凸显意趣 牵牛花的构成及不同角度的形态 变化 用笔特点、色彩感受 常见的构图形式
美术七年级下册 人美版
谢谢!

写意花卉教案第八课

写意花卉教案第八课

市中学美术教师备课教案写意画以抒情为主,要求通过简练的笔墨,写出物象的神情,抒发作者的情趣。

写意牵牛花与实景牵牛花对比分析形象概括:形象概括简练,“妙在似与不似之间”。

色彩夸:以墨代色,墨色和红色为主,对比强烈,更有中国画的特点。

下面我们一起来学习写意牵牛花的画法——我总结的齐白石牵牛花的画法是:“侧锋切入法”侧锋就是把毛笔侧着放,怎么切入。

我给大家边讲边画——1、花瓣我能用的颜色有两种:曙红、胭脂用大白云调曙红,开始调的时候浅一些,水份不要太大,颜色一直调到笔根。

-----------调笔肚时笔要立起来,颜色要浓,笔根不要倒下去。

调曙红颜色-----------笔尖调蘸胭脂,调时手要捻管。

画的时候要注意:侧锋切入时实,走时虚,边行边提,出现飞白(实落虚起)注意圆心,不可并排勾线,下笔窄,中间宽,边行边提名家作品欣赏,明确牵牛花传统画法的基本造型。

激发学生的创作欲望。

对比分析写意画简练的笔墨教师演示“侧锋切入法”画牵牛花的绘画方法从花瓣---花筒---花蒂---花蕊---花蕾---花枝---花叶等几个方面讲解写意牵牛花的基本笔墨技法造型,依次递进分散难点边要形成椭圆2、花筒调淡曙红画花筒,花筒不能和花瓣夺颜色,要有主次。

3、花蕾笔尖调胭脂,画花蕾。

4、花蒂、蕊柱用墨来画花蒂,中间点蕊柱。

5、花枝用浓墨画花枝,画弧线找花。

注重基本笔墨技法教学突出重点画面整体结构注意有主有次,颜色要有变化6、花叶调中等墨色到笔根,笔尖蘸浓墨。

三、学生实践尝试创作写意牵牛花要求:可以临摹画,也可自行创作四、作业展示五、课堂小结花枝注意要根据画面整体构图需要来画学生实践,尝试创作。

发现问题及时情调纠正,强化难点教学教学反思。

人美七年级下册美术《写意花卉》教案

人美七年级下册美术《写意花卉》教案
4、选择荷花进行临摹分析,引导学生观察分析荷花的形态,研究临摹步骤,对具体的用笔、用墨、用色也进行分析。
5、观看荷花教学视频,学习写意荷花的画法。
6、布置作业:用写意技法临摹一幅花卉画,可尝试加上自己的想象发挥。
环节时间
8分钟
12分钟
20分钟
5分钟Leabharlann 板 书 设 计写意花卉教学
反思
通过本课的学习,使学生掌握水墨画的绘画语言“用笔”和“用墨”的方法和特点,理解用“笔墨”来表达情感。
潘天寿:(1897—1971)浙江海宁人,二十世纪十大画家之一。他精于写意花鸟和山水,擅长画鹰、八哥、蔬果、松、梅。他的艺术博采众长,不仅笔墨苍古,凝炼老辣,而且大气磅礴,雄浑奇崛,具有摄人心魄的力量感和现代结构感。
徐悲鸿:(1895—1953)江苏宜兴人,二十世纪十大画家之一。他的作品融古今中外技法于一身,在我们美术史上起到了承前启后,继往开来的巨大作用,他创作的题材广泛,山水、花鸟、走兽、人物等,无不落笔有神,栩栩如生。
写意花卉的临摹技法。
教学难点
用笔肯定,表现花卉达到形与神的统一。
教学方法
启示法、观察法
教具
视频展示台、水墨画工具




1、什么是写意花卉?
写意花卉是针对工笔花卉而言的,写意总体比较抽象,讲求意境,工笔就比较逼真,讲求真实。写意的用纸为生宣,工笔为熟宣,技法上写意泼墨为主,工笔则要先打底,再上色。
2、写意花卉与工笔花卉图片对比欣赏。
《写意花卉》备课时间:
课题
写意花卉
授课时间




知识与技能
了解写意花卉的一些基本知识,学习描绘花、叶、茎的初步技能。

2019-2020年人教统编七年级美术下册8写意花卉__兰花课件人美版

2019-2020年人教统编七年级美术下册8写意花卉__兰花课件人美版
下笔以草书笔法 入画,线条遒劲有 力 ,作品气势磅礴。
马鞍山市外国语学校学生作品
初204 王可嘉
初204 陈大军
初202 孙静雅
兰叶的基本形态
短叶
长叶 折叶
请选择最佳组合方式
(1)
(2)
(3)
兰叶的组合
一笔长又长, 二笔交凤眼, 三笔破凤眼。
第三笔
第一笔
第二笔
叶子的不同组合方式
花苞 初开 全开
素坚淡贞雅不致屈、和孤虚怀傲若高谷洁、恬淡芳香 洁身自好、坚贞不屈、质朴无华
郑板桥《兰花扇面》
郑板桥(1693~1766),祖籍苏州,江苏兴化人, "扬州八怪”之一。作品兰叶用笔刚劲挺拔,洒脱 中见其秀气。兰花以淡墨点写,浓墨点蕊,清雅 恬淡,画面构图饱满,诗书画印,相得益彰。
吴昌硕(1844— 1927)浙江安吉人。 我国近代金石、书、画 大师。
第八课 写意花卉——兰花
8、写意花卉——兰花
兰花高洁素雅、 恬淡芳香。自古以 来许多文人墨客通 过咏兰、画兰来表 达自己高尚的理想 和情操。
芝兰生幽谷,不以无人而不芳;君子修道 立德,不为困穷而改节 。
——孔子
素淡雅致、孤傲高洁、质朴无华、 洁身自好、坚贞不屈
叶立含正气,花妍不浮华。
——张学良
兰花的品质特征
蕙兰
兰花的形态
花苞画法 •兰花的画法 •教师示范 •学生练习
花瓣的画法
一笔瓣如月 一笔瓣如月, 二笔弧相附, 二笔弧相附 三笔交相破, 四五左右出。 三笔交相破
四五左右出
花瓣的画法
一笔瓣如月 二笔弧相附 三笔交相破 四五左右出
练习实践:
1、请大家练习兰叶和花瓣的画法, 注意笔墨的变化。

六年级美术上册《写意花卉》教案、教学设计

六年级美术上册《写意花卉》教案、教学设计
c.墨色:讲解墨色的调配,如何表现花卉的阴阳向背、浓淡干湿等。
d.色彩:介绍色彩的搭配,使作品更具艺术表现力。
4.强调学生在绘画过程中要注重观察、实践和创意,形成自己的绘画风格。
(三)学生小组讨论
1.将学生分成若干小组,每组选一名组长负责组织讨论。
2.教师提出讨论话题:“如何运用所学的技法创作出具有个性的写意花卉作品?”
1.重点:学生能够掌握写意花卉:如何引导学生把握花卉的形态、结构和神韵,使作品具有较高的艺术表现力。
2.重点:培养学生观察力、创造力和审美能力,提高他们的绘画技能。
难点:如何针对学生的个体差异,使他们在原有基础上得到有效提升。
(二)教学设想
六年级美术上册《写意花卉》教案、教学设计
一、教学目标
(一)知识与技能
1.学生能够了解并掌握写意花卉的基本概念、特点和表现技法,认识我国传统绘画艺术中的写意花卉风格。
2.学生能够运用线条、墨色、色彩等元素,创作出具有个性和创意的写意花卉作品,表现出花卉的形态、结构和神韵。
3.学生能够运用比较、分析、综合等方法,鉴赏不同风格的写意花卉作品,提高审美能力和绘画技巧。
(二)讲授新知
1.讲解写意花卉的基本概念、特点和表现技法,如线条、墨色、构图等。
2.分析不同风格的写意花卉作品,如工笔、没骨、泼墨等,使学生了解各种技法的运用。
3.示范绘画过程,分步骤讲解,强调绘画要点和注意事项。
a.构图:引导学生观察花卉的形态,合理安排画面布局。
b.线条:教授线条的运用,如勾勒轮廓、表现纹理等。
2.针对学生在绘画技能上的差异,采取分层教学策略,使每个学生都能在原有基础上得到提高。
3.注重培养学生的观察力和创造力,引导他们从生活中发现美、表现美,提高审美素养。

岭南2011版六年级美术上册《写意花卉》评课稿

岭南2011版六年级美术上册《写意花卉》评课稿

岭南2011版六年级美术上册《写意花卉》评课稿引言岭南2011版六年级美术上册的《写意花卉》是一本以描绘花卉为主题的美术教材。

本评课稿旨在对该教材进行评估和总结,从内容设置、教学目标、教材特点、教学方法等多个方面进行分析,以期为教师提供参考和改进的方向。

一、内容设置《写意花卉》是岭南2011版六年级美术上册的一本教材。

教材着重于培养学生对花卉的观察和描绘能力,通过系统的学习使学生掌握写意花卉的基本技法和造型特点。

教材内容共分为以下几个部分:1.第一部分:认识花朵。

通过介绍各种常见花卉的形态特点、颜色和花语等,引导学生对花朵进行深入的观察与感受。

2.第二部分:写意花朵的构图。

通过引导学生观察不同角度的花朵,并学习构图方式,培养学生丰富的表现力和想象力。

3.第三部分:写意花卉的线条与线条运用。

通过教授写意花卉的线条基本形态和运用方法,提高学生的线条感知和表现能力。

4.第四部分:写意花卉的色彩运用。

通过学习花卉的色彩特点和配色原则,培养学生的色彩感知和色彩组合能力。

5.第五部分:写意花卉的立体感。

通过教授立体表现方法,使学生能够准确地表现花卉的形状和质感。

6.第六部分:综合创作。

通过引导学生进行综合创作,培养学生的综合能力和创造力。

二、教学目标《写意花卉》的教学目标主要包括以下几个方面:1.培养学生对花卉的观察能力。

通过学习花卉的形态特点和花语等,使学生能够准确观察花朵的细节,提高观察力。

2.提高学生的写意描绘能力。

通过学习写意花卉的基本技法和构图方式,使学生能够自如地描绘花卉的形状和线条。

3.培养学生的色彩感知和配色能力。

通过学习花卉的色彩特点和配色原则,使学生能够合理运用色彩,丰富作品的表现力。

4.增强学生的立体表现能力。

通过教授立体表现方法,使学生能够准确地表现花卉的形状和质感。

5.培养学生的创造力和综合能力。

通过引导学生进行综合创作,培养学生的创造力和综合能力,促进学生综合应用所学知识。

三、教材特点《写意花卉》的教材特点主要体现在以下几个方面:1.系统性和逻辑性强。

人美版美术七年级下册第八课《写意花卉》课件

人美版美术七年级下册第八课《写意花卉》课件

明 徐 渭 ︽ 墨 葡 萄 图 ︾ 元 王 冕 《 墨 梅 图 》
◆ 名作欣赏----- 感受水 墨 色交融的历史演变
清 朱 耷 ︽ 荷 石 水 禽 图 轴 ︾
晚 清 吴 昌 硕 《 名 园 芍 药 》
◆ 名作欣赏----- 感受水 墨 色交融的历史演变
现代 潘天寿《凌霄花》
现代
齐白石 《荷》
◆赏析:
人美版美术七年级下册第八课
写意花卉
写意画 指用简练的笔法描绘景物。写意画多画在生宣
上,纵笔挥洒,墨彩飞扬,较工笔画更能体现 所描绘景物的神韵,也更能直接地抒发作者的 感情。主张神似,重用墨,是融诗、书、画、印 为一体的艺术形式。
花鸟画 是一个广泛的概念,除了本意花卉和禽鸟外,
ห้องสมุดไป่ตู้还包括了畜兽、虫鱼的动物,以及树木、蔬 果等植物。
写意花鸟画发展概述
中国花鸟写意画历史悠久,源远流长,发端于 魏晋六朝,成熟于唐代,兴盛于五代两宋,至 此,花鸟画形成了工整和粗放两种面貌。明清 以至近百年,是写意花鸟画真正确立和大发展 的时期,画家不再拘泥于“形似”,开始崇尚 笔 墨和形式的意趣,强调寓意抒情,更注重写“ 胸中逸气”。
◆ 名作欣赏----- 感受水 墨 色交融的历史演变
感受荷花之美:花 叶 姿态
生活中的荷花
思 考 题
联想赞美荷花的诗句
文人诗中的荷花
爱莲说 (宋)周敦颐
水陆草木之花,可爱者甚蕃。晋陶渊 出淤泥而不染 濯清涟而不妖 明独爱菊;自李唐来,世人盛爱牡丹; 予独爱莲之出淤泥而不染,濯清涟而不 中通外直 不蔓不枝 妖,中通外直,不蔓不枝,香远益清, 亭亭净植,可远观而不可亵玩焉。予谓 菊,花之隐逸者也;牡丹,花之富贵者 也;莲,花之君子者也。噫!菊之爱, --为人之本-- 陶后鲜有闻;莲之爱,同予者何人;牡 丹之爱,宜乎众矣。
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新课
什么是写意花卉? 写意花卉是针对工笔花卉而言的,写意总体比较抽象,讲求意境,工笔就比较逼真,讲求真实。

写意的用纸为生宣,工笔为熟宣,技法上写意泼墨为主,工笔则要先打底,再上色。

学生通过观看课件了解“写意画”“花鸟画”的概念,初识“写意花卉”;
通过名作欣赏引出齐白石先生的写意《牵牛花》:大家对齐白石先生并不陌生,他被称为“人民艺术家”,同学们都知道他的哪些作品? 我们都知道齐白石先生《虾》画的好,齐白石先生画的《牵牛花》也是堪称一绝!我们先来欣赏几幅齐白石的作品——
写意画以抒情为主,要求通过简练的笔墨,写出物象的神情,抒发作者的情趣。

写意牵牛花与实景牵牛花对比分析 名家作品欣赏,明确牵牛花传统画法的基本造型。

激发学生的创作欲
望。

对比分析写意画简
练的笔墨
教师演示“侧锋切入法”画牵牛花的绘画方法
从花叶---花瓣---花蕾---花筒--- ---花托花茎
花枝---落款
等几个方面讲解写意牵
牛花的基本
笔墨技法造型,依次递进分散难点
形象概括简练,“妙在似与不似之间”。

形象概括:
形象概括简练,“妙在似与不似之间”。

色彩夸张:
以墨代色,墨色和红色为主,对比强烈,更有中国画的特点。

三、教师示范
下面我们一起来学习写意牵牛花的画法——
我总结的齐白石牵牛花的画法是:“侧锋切入法”
侧锋就是把毛笔侧着放,怎么切入。

我给大家边讲边画——
1、画花叶
我能用的颜色有两种:浓墨、淡墨
先洗笔,使毛笔保持适量的水分,然后用毛笔笔锋的二分之一锋蘸浓墨,
画的时候要注意:侧锋切入时实,时虚,边行边提,出现飞白(实
落虚起)
要明确浓墨画四组花叶,每组花叶有三片,花叶的构图要疏密,用淡墨画花叶要配合浓叶,做到浓淡相宜,使画面更富有层次感。

注重基本笔墨技法教学突出重点
画面整体结构注意有主有次,颜色要有变化
2、花瓣、花筒与花蕾 调牡丹红画花瓣,方法与画花叶类似:笔锋二分之一蘸牡丹红画花瓣,侧峰笔从上往下画,共三笔,花瓣呈圆弧状排列,画出稍远花瓣,画时落笔要实,收笔要虚。

画完花瓣的同时可直接用浓牡丹红画花蕾。

稍微加水画花筒,为区分花瓣与花筒,花筒颜色一定要比花瓣浅,画完花筒后可直接画花蕾,让花蕾颜色有深浅变化
3、花托、花茎与花枝
花枝注意要根据画面整体构图需要来画
发现问题及时调整纠正,强化难点教学
学生实践,尝试创作。

用浓墨画出花托来装点花瓣和花蕾,为了使颜色更加丰富且有变化,亦可用淡墨装点花蕾。

用淡墨画花茎与花枝,由于花茎像竹子一样,所以在画的时候要一节一节的画出来。

花枝的画法多变,可重叠,交叉,使花枝间错落有致。

4、画面调整
从构图与整体画面效果进行调整。

5、落款
像写作文一样,需要给你的画起个名字—《牵牛花开》,作者。

术选择荷花进行临摹分析,引导学生观察分析荷花的形态,研究临摹步。

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