湘版七年级下册美术教案全集

第一课：画家乡得风景教学目标 :情感态度与价值观培养学生审美能力，发现美、表现美，用艺术得形式表达自己得情感与愿望。

知识与技能 :了解透视知识，学习风景画得构图，参考摄影作品改画风景。

运用透视、构图知识，画家乡得风景。

过程与方法:通过观察、讨论与讲解，了解一幅好得色彩风景画应该具有得构成因素，懂得如何欣赏，尝试几种表现风景画得方法，加深对知识得理解。

教学重点 :培养学生对色彩风景画得欣赏能力，理解色调对情感得作用，提高动手能力。

教学难点 :用已有得色彩知识，通过色彩表达自己得情感。

教学准备 :教具：课件、彩色纸、水粉颜料等。

学具：各种颜色、彩笔、彩色纸等。

教学过程教师活动学生活动设计意图时间分配第一课时一、导入新课。

图片欣赏。

结合教材图片，让学生体会、感受不同季节不同色调得风景画。

感受理解色彩给人得不同得视觉心理。

独立思考，回答。

激发学生学习兴趣。

二、分析作品。

合作交流、全面提高。

朝戈、古元、霍贝玛等名画家作品中如何运用色调与各种色彩表现形式来表达内心感受得。

分析问题，体会作者得创作情感得表达, 赏析结合。

三、对比讲解。

想象、提高结合教材中得《马棚》讲述平行透视与成角透视。

要点：1、平行透视有一个消失点，又叫一点透视，成角透视有两个消失点，又叫两点透视。

学生观察、讨论。

取长补短，共同提高。

2、近大远小、近高远低、进宽远窄。

四、小试牛刀。

合作、交流。

,指导学生练习两种透视。

“实战训练”五、小结。

讲评练习，强调要点, 理顺要点。

第二课：《黑白世界》教学内容 :黑白木刻、黑白画得制作。

教学领域 : 造型·表现教学目标 : 1、用示意图分析木刻作品得黑白关系，联系个人生活表达情感。

2、运用黑白造型手法创作黑白画。

3、认识木刻得工具及其操作技法。

4、学习刻刀得操作并运用于作品得临摹。

教学重点:学习黑白画得知识，并感受其概括、节奏美感。

教学难点:灵活运用点、线、面组织画面，来表现黑白灰得效果，完成有创意得黑白画。

教学准备:多媒体课件、各种硬笔以及简便得木刻刀具与板材。

教学过程 :一、欣赏导入。

让学生欣赏《自画像》、《鲁迅先生》感受木刻得黑白直观对比这种独特得艺术魅力与形式特点。

—思考，谈感受？激发学生学习木刻得兴趣。

二、合作探究。

认识木刻刻刀及刻绘效果（在方框里描绘一下）。

1、角刀：2、圆刀：3、平刀：跟老师学木刻：（ 1）老师介绍刻刀种类及特性，并强调。

用刀安全。

（2）老师演示各种刻刀操作方法。

三、小试牛刀。

1．尝试刻制（闯关：活动一）温馨提示：可不考虑造型问题，只要刻出得线条具有一定组织与变化规律即可。

每小组推举两幅作品，老师给予拓印并展示。

同时请学生谈一谈使用刻刀得体会。

教师进行小结。

2．再尝试（闯关：活动二）教师指定按以下步骤临摹木刻作品《船》。

（1）、用墨色勾画出画稿。

（2）、用角刀刻出主体得外形。

（3）、刻出主要色块。

（4）、谨慎而肯定处理细节。

（教师巡视指导，强调安全。

）仔细观察：教师示范拓印一幅优秀学生木刻作品。

学生自己动手：尝试拓印。

四、讨论交流。

作品展示：师生共评，简要说出部分作品优秀与不足之处。

五、教师小结。

让学生说出本课收获。

第三课《画家笔下得质感》教学目标：1．通过本课学习，使学生了解绘画质感得形成原因，理解绘画中表达质感得方法。

2．了解与感受材料与质感美，让学生从不同材料得使用中获得体验得乐趣，并大胆地去创作与表现。

3．培养学生得创新精神与合作意识。

重点：运用材料表达质感得表现手法。

难点：能够利用不同得材料特征表达不同得质感。

教学过程：一、组织课堂教学（目测学生工具准备情况）二、导入新课： 1．以学生得文具盒为例，说明您喜欢它得原因。

（材料与感受） 2．活动一：教师选取四件物品（黑板擦、校服、窗户玻璃与黑板），请二位学生说明她们给您得感受。

三、讲授新课： 1．问题：“您如何理解“质感”一词？”请学生回答。

质感就是我们对某种物质得触觉或视觉感受，如布得柔软与钢得坚硬、瓷得光滑与陶得粗糙。

绘画中对不同材质运用不同得手法所表现出来得材质真实感，就是画家笔下得质感。

学习质感、天然质感与人工质感得概念。

2．活动二：四件物品（玻璃碗、笔筒、紫砂杯与贝壳），请一位学生说明哪些属于天然质感，哪些属于人工质感。

四、感受质感：1．不同得材料给人得质感不同。

欣赏六组图片（柔软与坚硬）、（透明与浑浊）、（光滑与粗糙）、（干枯与润泽）、（粗壮与细小）、（寒冷与炎热）。

小结：当我们沉醉在大自然给予得美景时，心中可能会有一种非常强烈得愿望，那就就是想用手中得笔把它画下来，留下永恒得记忆。

您就是否很想知道怎样来表现物体得质感呢？让我们一起来学习吧！2．表现质感得方法：（结合图片来分析）第一、色彩表现。

欣赏水彩画、水粉画与油画作品，同时介绍它们得不同特点。

第二、明暗、线条。

素描作品欣赏，体会由明暗与线条带来得真实感。

第三、运用材料。

五、领悟材料美：1．欣赏油画《根》，（黄土高原得雄厚与苍茫）。

2．欣赏邵增虎得油画作品《任弼时》，（茅草屋、石头地、发白得军装等）。

3．欣赏杨志坚油画作品《冠军得诞生》，体验质感得描述与表现。

4．欣赏素描作品《手套》，体验材质得表达。

5．欣赏课本第15页，各种物体得材质对比。

6．欣赏课本第17页，各种线条得运用对比。

六、学生练习，教师巡视辅导：1．初步尝试绘画出一张富有材料与质感得作品。

2．要求：独立完成，并能体现材料得美感。

3．学生将完成得作业张贴在黑板上，由学生互评、（您最喜欢哪张作品，为什么？），（运用那种方法法与追求表达何种质感？）教师评价。

七、教学拓展：1．在建筑（卢浮宫得玻璃金字塔）、灯具（水晶灯）、家具（沙发）与陶瓷用品（茶具）说明材料与质感知识得运用广泛。

2．从摄影艺术、生活用品与造型设计方面说明。

3．广告设计与服装设计都要运用材料与质感得知识。

八、教师小结：在以后得生活与学习中，同学们留心观察、细心地体会，还可以利用其它材料进行研究，为生活创造更多更美得图形，为学习增添更多得乐趣。

第四课《扮靓生活得花卉纹样》教学内容：湖南美术出版社七年级下册第四课《扮靓生活得花卉纹样》教学目标：1、学生通过图片欣赏、比较，能辨认生活中得纹样得应用。

2、通过让学生理解教材并结合教师讲解，列举花卉纹样得基本变化方法。

3、通过让学生进行花卉变形得练习，能利用简化、添加、夸张、几何化等方法对花卉进行初步变形。

4、学生通过图案得点、线、面装饰训练，能运用点、线、面对花卉纹样进行较为精美得装饰与美化。

5、通过感知与尝试得过程，能基本掌握花卉从写生到变形、装饰得完整过程。

6、在知识得学习、纹样变形装饰练习得过程中，探索花卉纹样得变形与装饰方法。

7、通过让学生由基础知识得掌握，到纹样变形、装饰得练习，使学生体会到设计与工艺（纹样）对美化生活得作用。

8、通过让学生由基础知识得掌握，到纹样变形、装饰得练习，增强学生运用设计与工艺（纹样）美化环境、改变生活得意识。

9、通过小组合作完成作品，让学生逐渐形成合作意识，并在合作中积极发挥个人作用。

教学重点：花卉纹样得变形方法。

教学难点：利用点、线、面对花卉纹样进行装饰。

教学过程：一、课前准备1、提示注意事项：注意纪律、积极发言等2、小组长做好本小组成员得评价记录。

3、课代表做好各小组得评价记录。

4、准备好课本、铅笔、画纸等工具二、创设情境，导入新课（师生问好。

）师：同学们，您们喜欢花吗？（出示课件：自然界中花得图片展示）您能说一说您喜欢得花吗？生1：我喜欢牡丹花，因为它颜色鲜艳、形状美丽，寓意吉祥。

生2：我喜欢梅花，因为它有着“凌寒独自开”得孤傲。

生3：我喜欢。

师：我们喜欢花，就是因为它们有着芬芳得气味、缤纷得色彩、吉祥得寓意等等。

那么除了在自然界中得花外，您还在哪里见过花？生：衣服、床单、花瓶、古建得房檐。

师：同学们说得很好，由此我们可以瞧出来，人们对花就是如此得喜爱。

（出示课件：生活中得版花卉纹样应用）那么这些形态各异得花就是怎样变成漂亮得花卉纹样装饰我们得生活、表达我们得美好愿望呢？来，请跟随我一起走入我们今天得课堂——《扮靓生活得纹样》。

三、新知初探，认识纹样（出示课件：花得照片与花卉纹样对比）师：对比左右两组图片，她们有什么不同之处呢？生1：左面得照片很真实，右边得纹样简单。

生2：左面得花瞧起来很自然，右边得有点板。

师：同学们观察得真得很认真啊。

照片上得花真实而细致，右边得纹样简洁而夸张，装饰性强。

在生活中，很多花卉并不就是直接像照片一样得运用在作品中，而就是经过艺术家们巧妙地设计、加工。

花卉在生活中主要就是以“纹样”得形式在作品上出现。

那么，什么就是“纹样”呢？（出示课件：“知识链接”什么就是纹样？）师：纹样或称“模样”，即装饰器物表面得花纹。

花卉纹样广泛应用于我国得传统建筑、纺织品、瓷器等物体上，在现代许多美术作品中，花卉纹样依然独具魅力，既美化了我们得生活，也丰富了我们得精神世界。

那么，具象得花就是怎样一步步得变成美丽得纹样得呢，让我们接下来一起进入下一个环节“纹样就是怎样炼成得”四、深入学习，设计纹样（一）纹样变形方法（学生自读课本P21相关知识链接，进行初步了解。

）师：同学们，通过瞧书，您们知道纹样得变形主要包含哪些方法了吗？有谁可以给我们大家说一说呢？生：可以采用简化、添加、夸张、几何化等方法进行变形。

师：嗯，这位同学说得很好。

那么，在设计之前我们还要怎么做呢？有谁可以补充一下？生：还要先对花朵进行写生。

师：这位同学说得很好，写生与观察就是我们进行艺术创作得基础，因为艺术来源于生活。

下面，我们一起来瞧大屏幕，深入得了解一下纹样设计得方法。

（课件展示：以荷花为例，展示各种变形方法。

）师：写生、观察——通过对自然界中真实得花卉进行细致得观察，如形状、花叶得生长方向、分布等，以收集素材。

简化——对自然形态得简洁化，减去繁琐细节，使形象简洁化。

添加——运用附加组合得方式在图案中添加装饰，使图案更丰富。

夸张——对自然形态得某些部分进行装饰变更，如使圆得更圆，方得更方，长得更长。

几何化——使外形更简洁大方，更加具有特征。

（二）小试牛刀，花卉变形训练课件展示：小试牛刀——作业相关要求）师：下面请同学们根据要求，以小组为单位，对下面得花卉进行变形训练。

瞧瞧哪个小组做得又快又好。

（学生练习，教师巡视指导。

）师：请小组展示自己得作品，并简述自己运用得变形方法。

生1：我们小组主要运用了简化、添加得方法来处理这个花卉图案。

生2：我们小组得作品主要运用了简化、夸张得方法，使我们得作品瞧起来更美观，更有特点。

生3：我们得作品主要运用了简化、夸张、几何化得方法。

师：同学们得作品都很有特点、美观又大方。

让我们为自己鼓掌加油。

并给1、3、4小组加2分，2、5小组加1分。

（三）点、线、面得装饰师：我们除了可以对图案进行变形外，还可以利用简单得点、线、面进行装饰。