苏轼诗词风格研究
苏轼的政治观念与诗词创作风格分析
苏轼的政治观念与诗词创作风格分析引言苏轼（公元1037年-1101年），字子瞻，号东坡居士，是中国北宋时期的著名文化大家、政治家、文学家、书画家和理学家。
他是中国古代文化史上最伟大的人物之一，被普遍认为是中国文学史上的巅峰之一。
苏轼的诗词创作活动是他政治观念的反映，也是他对社会现象和政治现实的关注和思考的表现。
本文将从苏轼的政治观念和诗词创作两个方面进行分析，以揭示他对政治的态度和对社会的思考。
苏轼的政治观念爱国主义苏轼深爱国家和人民，他的政治观念中最核心的价值观就是爱国主义。
苏轼在《送别卫时中序》中写道：“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。
想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。
”这表达了他对国家荣辱的关切和忧虑，以及他对祖国兴衰的思考。
他还在《临江仙·滚滚长江东逝水》一词中流露出对祖国的深情，他借长江东逝水暗喻时代的变迁，有感于时光荏苒，祖国的沧桑变化。
政治改革苏轼对政治改革持积极的态度。
他在《饮湖上初晴后雨二首》中写道：“月明星淡看相伴，风旋霜飞，豪客凋零处，壮士捐生时。
”这一诗歌展示了苏轼对时局的忧虑，同时表达了他希望政治能更加清明和公正的期望。
他还多次对当时的社会问题提出批评和建议，尤其是针对官僚腐败、贪污浪费等现象，他提出了大量的批评和反思，表达了他的政治改革愿望。
文人治国苏轼提倡文人治国，他认为，文人应该参与国家政治，通过自己的才华和智慧为国家和人民做出贡献。
他在《赤壁赋》中写道：“适可而止。
”这句话表达了苏轼对政治的态度，他认为，政治者应该懂得控制自己的欲望和野心，以避免权力腐败和国家的混乱。
他也呼吁文人要有远大的理想和抱负，通过自己的文字和行动来推动社会的进步和改革。
苏轼的诗词创作风格温润婉约苏轼的诗词创作风格以温润婉约为主，他注重语言的优美和形象的描绘，使得他的诗词行云流水，琅琅上口。
他的诗词中常常运用婉约的手法，给人以美的享受和愉悦。
例如在《水调歌头》中写道：“明月几时有，把酒问青天。
研究苏轼诗词的文化意义
苏轼诗词的文化意义苏轼，这位北宋时期的文坛巨匠，以其独特的艺术风格和深邃的思想内涵，成为了中国文化的代表人物之一。
他的诗词不仅在文学史上占据着重要的地位，同时也对后世产生了深远的影响。
本文将探讨苏轼诗词的文化意义，从多个方面探究其价值和影响。
一、苏轼诗词的艺术风格苏轼的诗词风格独特，既有豪放奔放的特点，又有婉约细腻的一面。
他的诗歌语言优美，意境深远，常常通过描绘自然景物来表达自己内心的情感和思想。
例如《题西林壁》一诗中，苏轼通过描绘庐山的景色，表达了自己对人生的独特见解。
这种以景抒情的艺术手法，成为了苏轼诗词的一大特色。
二、苏轼诗词的思想内涵苏轼的诗词中蕴含着丰富的人生哲理和思想内涵。
他通过对自然景物的描绘和感悟，表达了自己对宇宙、人生、社会等方面的思考和见解。
例如《赤壁赋》一文中，苏轼通过描绘赤壁之战的历史场景，表达了自己对历史和人生的深刻思考。
这种思考不仅具有哲学性，也具有人文性，对于后人的人生观、价值观的形成有着重要的影响。
三、苏轼诗词的美学价值苏轼的诗词具有极高的美学价值，他的作品不仅表现了自然美、艺术美，还表现了人性美、道德美等方面。
他的诗词语言优美，意象丰富，意境深远，给人以美的享受和启迪。
例如《水调歌头·明月几时有》一诗中，苏轼通过描绘明月的景象，表达了自己对美好事物的追求和对人生的感慨。
这首诗语言优美，意境深远，是中国文学史上的经典之作。
四、苏轼诗词的社会影响苏轼的诗词不仅在文学史上具有重要地位，同时也对社会产生了深远的影响。
他的作品反映了当时社会的现实和人性的复杂性，同时也传达了自己对社会的思考和批判。
例如《江城子·密州出猎》一诗中，苏轼通过描绘密州的景色和狩猎的场景，表达了自己对当时社会的不满和批判。
这种批判精神在当时的社会中是十分罕见的，对于后世的文学创作和社会思想产生了重要的影响。
五、苏轼诗词的文化传承苏轼的诗词作为中国文化的代表之一，具有重要的文化传承价值。
《2024年苏轼诗词比较研究》范文
《苏轼诗词比较研究》篇一摘要：本文以苏轼诗词作为研究对象，从题材、情感、风格和语言等方面进行了深入的比较研究。
通过对苏轼不同时期、不同主题的诗词进行对比分析，探讨了苏轼诗词的独特魅力及其在中国古代文学史上的重要地位。
一、引言苏轼，字子瞻，号东坡居士，是中国古代文学史上杰出的文学家、书法家和画家。
他的诗词作品丰富多彩，题材广泛，情感真挚，风格独特，具有很高的艺术价值。
本文旨在通过对苏轼诗词的比较研究，深入探讨其艺术特色和价值。
二、苏轼诗词的题材比较苏轼的诗词涉及到了许多题材，包括山水、人物、情感、哲理等。
其中，山水诗是苏轼的代表作之一，他以独特的视角和细腻的笔触描绘了自然的美景。
而人物诗则通过对历史人物和现实人物的描写，反映了社会现实和人性问题。
情感诗则表达了他对生活、爱情、友情的深刻体验和感悟。
此外，苏轼还有一些哲理诗，通过咏物言志，表达了作者对人生、社会的独到见解。
三、苏轼诗词的情感比较苏轼的诗词情感丰富多样，既有豪放洒脱的阳刚之美，又有柔情似水的阴柔之美。
在豪放洒脱的诗词中，作者通过描绘壮丽的自然景色和磅礴的气势，表达了对生活的热爱和对自由的向往。
而在柔情似水的诗词中，作者则通过对爱情、友情的细腻描写，展现了人性的美好和情感的纯真。
此外，苏轼还有一些充满哲理的诗词，通过对人生的思考和感悟，表达了对生命的敬畏和珍视。
四、苏轼诗词的风格比较苏轼的诗词风格独具特色，既有豪放派的雄浑气势，又有婉约派的细腻柔情。
在豪放派的作品中，作者以雄健的笔触、磅礴的气势和豪放的情怀，展现了诗人豁达的心胸和奔放的激情。
而在婉约派的作品中，作者则以细腻的笔触、柔美的语言和深情的表达，展现了诗人温婉的情感和柔美的气质。
此外，苏轼还有一些具有创新性的作品，将豪放与婉约相结合，形成了自己独特的艺术风格。
五、苏轼诗词的语言比较苏轼的诗词语言精炼、生动、形象，富有音乐性和画面感。
他善于运用各种修辞手法，如比喻、夸张、拟人等，将自然景色和人物形象生动地展现在读者面前。
分析苏轼诗歌风格
分析苏轼诗歌风格分析苏轼诗歌风格 引⾔：苏轼的词风独树⼀帜且千姿万态。
豪放中⼜见清雄之⽓，以下就是⼩编为⼤家来分析苏轼诗歌独特的风格，欢迎⼤家阅读和借鉴! 苏轼是北宋著名的⼤⽂学家。
他⼀⽣屡遭贬斥，坎珂多艰。
但他并未因此消沉，⽽是⾛向了旷达清放。
⼈们对苏轼的诗歌及其⼈格所表现出来的清旷豪放赞美不已。
但苏轼何以能有此等超⼈之清旷?学问所致?修养所致?皆⾮也。
以吾⾔之：天性如此，乃苏轼真率乐观性情之表现也。
苏轼的性格核⼼，乃是他的率真乐观。
他的屡遭贬斥，从外部原因来说，是北宋党争的产物;从他⾃⾝的原因来看，则⽏宁说是⼀场性格悲剧。
苏轼的“真”，使他⼼中⽆所牵挂，胸怀坦荡，虽累遭打击⽽乐观情怀不变，故有此旷达。
就如王⽔照先⽣所说：“保持⼀⼰直率的个性，追求⽆饰的⾃然⼈格，是苏轼⼈⽣观、⽂学观构成的核⼼。
”借此本⽂试详细论述苏轼的直率性格及其对⽂学的影响。
⼀、苏轼性格形成的⽂化基础 研究苏轼离不开他⽣活的⽂化氛围，因为每个⼈出⽣在特定的时代，就要受到这种时代精神的感染和浸润。
在三教合⼀思潮的影响下，宋代⽂⼈的⽂化性格迥异于前代⽂⼈。
苏轼也不例外，他的处事⽅式发⽣了改变，在他的思想中承担社会责任与追求个性⾃由不再是相互排斥的两级。
他有参政的热情，跟很多仕⼦⼀样，经科举考试⽽⼊仕，⼊仕后也怀着“奋励有当世志” 的宏⼤抱负和“为君铸作百炼⼑，要斩长鲸为万段”的雄⼼壮志。
然⽽他在积极参政的同时，仍能保持宁静的⼼态，⽽这种宁静的⼼态不以环境的改变⽽改变。
苏轼44岁遭遇“乌台诗案”，险遭不测。
往年更被⼀贬再贬，直到荒远的海南，⾷芋饮⽔，与黎族⼈民⼀起过着艰苦的⽣活。
苏轼对苦难并⾮⿇⽊不仁，对加诸其⾝的迫害也不是逆来顺受，⽽是以⼀种全新的⼈⽣态度来对待接踵⽽⾄的不幸，把儒家固穷的坚毅精神、⽼庄轻视有限时空和物质环境的超越态度以及禅宗以平常⼼对待⼀切变故的观念有机地结合起来，从⽽做到了蔑视丑恶，消解痛苦。
这种执著于⼈⽣⽽⼜超然物外的⽣命范式蕴含着坚定、沉着、乐观、旷达的精神，因⽽苏轼在逆境中照样能保持浓郁的⽣活情趣和旺盛的创作活⼒。
苏轼诗词比较研究
苏轼诗词比较研究苏轼诗词比较研究一、引言苏轼（1037年-1101年），字子瞻，号东坡居士。
他是宋代士人中最著名的一位文学家，也是中国文学史上的巨擘之一。
苏轼的诗词在中国文学史上有着重要的地位，他广泛涉猎多种题材，风格多样，诗词艺术造诣深厚。
本文将通过对苏轼不同时期的作品进行比较研究，来探讨他诗词创作的发展变化和内在特点。
二、苏轼的创作背景和时期划分苏轼生活在北宋时期，是一个政治和社会变革的时代。
他的诗词创作经历了江城子、唐诗继承与转化、黄州寒食诗、散曲创作等多个时期。
1.江城子时期：这个时期是苏轼最早期的创作阶段，他的诗词作品主题以咏史抒怀为主，通过对历史的回忆和对人生的思考来表达自己的情感。
这时期的作品具有深沉、含蓄的风格，如《江城子·密州出猎》：“千门万户曈曈日，总把新桐阴做烟。
”诗中以较为厚重的笔触勾勒出安阳城的烟尘景象，写出了自然与人事的和谐。
2.唐诗继承与转化时期：这个时期是苏轼对唐诗的吸收与发展的阶段。
他从唐诗中汲取养分，但并非照搬复制，而是在传统基础上融入自己的独特见解和情感。
这一时期的作品表现出苏轼独特的个人风格，如《秋夜将晓出篱门迎凉有感》：“虽无聊黾累，过境忽回首，民情忽飘然。
”这首词运用了唐诗中的「黾勉」形容自己的无聊劳碌，表达出对人生的思考。
3.黄州寒食诗时期：黄州寒食是苏轼生活在黄州的一个时期，他的创作受到了环境的影响。
这一时期的作品主题以描写黄州风土人情为主。
如《念奴娇·赤壁怀古》：“千樯翻绿绿，万径人踪灭，古戍欲堪久。
”这首词以赤壁为背景，以萧瑟的景象表达了对过往的追忆和对岁月流转的感慨。
4.散曲创作时期：散曲是中国古代的一种音乐形式，这一时期的作品表现出苏轼对音乐的独特理解和对生活的感悟。
如《临江仙·满江红》：“桃红叶绿，春物一时新。
”词中运用了音乐中的曲调来表现江南的春景，形象生动，富有音乐感。
三、苏轼诗词风格的变化分析苏轼的诗词风格在不同时期有着明显的变化。
苏轼田园诗词研究报告
苏轼田园诗词研究报告一、引言苏轼（1037年─1101年），字子瞻，号东坡居士，北宋时期文学家、政治家。
他的田园诗作品以其清新自然的风格而闻名，被誉为中国古代田园诗的代表之一。
本报告旨在对苏轼的田园诗进行研究，探讨其创作背景、艺术特点和意义。
二、苏轼的创作背景1. 宋代文化背景：宋代是中国文化的鼎盛时期，人们的文化审美需求日益提高，对自然美和闲暇生活的向往逐渐增加。
2. 自身经历：苏轼曾多次被贬官，被迫离开京城，这使得他有了更多时间和机会体验田园生活，同时也让他对人世间的痛苦和苦难有了更深的感悟。
三、苏轼田园诗的艺术特点1. 风景描写：苏轼通过对自然景物的描写，展示了其对自然美的深刻理解和崇尚。
2. 人与自然的融合：苏轼在田园诗中强调人与自然的和谐共生关系，将自然视为人的良师益友。
3. 情感抒发：苏轼在田园诗中表达了对人生的思考和对社会现实的不满，寄托了自己的情感与心境。
四、苏轼田园诗的意义1. 美学价值：苏轼的田园诗以其优美的音韵和生动的描写，展现了中国古代文学的艺术魅力，对后世文学创作产生了深远影响。
2. 审美价值：苏轼的田园诗向人们展示了自然美和闲暇生活的价值，加深了人们对自然的热爱和美好生活的向往。
3. 情感价值：苏轼通过田园诗传达出对社会现实的反思和对人生的感慨，引发了人们对生活和社会的思考。
五、结论苏轼的田园诗以其独特的艺术风格和深刻的思想内涵，在中国古代文学史上占有重要地位。
他通过对自然景物的描绘和对人与自然的关系的反思，表达了自己对人生、社会的思考和情感的抒发。
他的田园诗无论是从美学价值、审美价值还是情感价值上都具有重要意义。
中国古代诗词鉴赏苏轼与杜牧的文学风格对比
中国古代诗词鉴赏苏轼与杜牧的文学风格对比中国古代文学是世界文学宝库中的瑰宝，其中诗词更是承载了古代文人的心灵与情感。
苏轼与杜牧是唐宋两代最杰出的文学家之一，他们的创作给后世留下了深刻的印象。
本文将对比分析苏轼与杜牧的文学风格，以期从中窥探他们各自的独特艺术之美。
一、苏轼的文学风格苏轼（1037年-1101年）是北宋时期的文学家、政治家、书画家，他的文学风格以豪放洒脱、豁达开朗、意境丰富而闻名于世。
他的诗作注重自我表达与情感抒发，以自然景色为背景，探究人生的喜怒哀乐。
苏轼的文笔擅长以平实的语言描绘鲜明的意象，给人以直击灵魂的感受。
例如他在《赤壁赋》中写道：“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
”这样的描写，直接表达出他对于人生短暂和过往事物脆弱性的思考。
此外，苏轼在写作中也运用了对古人的致敬和独特的笔法。
他尤其崇拜古代文人孤独、不羁的精神，体现在他对自然景观的赞颂和个人的感慨之中。
他的《题西林壁》中写道：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。
”这句诗通过对桃花的描绘，寄托了对逝去时光的思念和对人生短暂的感慨。
这种姿态与情感的表达方式，使苏轼的作品具备了清新凛冽的韵味，赋予了他独特的文学风格。
二、杜牧的文学风格杜牧（803年-852年）是唐朝文学家、政治家，他的诗词多以豪放、豪迈、哀怨等情感气氛为主，内涵深刻丰富，作品同时呈现出独特的文学风格。
杜牧的诗作多以抒情为主，反映了他对人生和命运的思考。
例如他的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中写到：“草色烟光残照里，白杨古道边斜阳。
”这句诗集中展现了诗人对秋夜的景观的感受，通过对自然的描绘展现了他对人生沉思的态度。
杜牧的作品注重写景，注重感受自然，注重抒发情感。
他的诗作追求语言的简练和画面的直观，其笔触细腻、意境深远。
例如他的《秋夜曲》中写到：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。
”杜牧通过细腻的描写，展现了秋夜寂寥的景象和一对鸳鸯儿女的相思之情，使人感受到了令人心驰的美感。
结合作品分析苏轼诗词的艺术风格特点
结合作品分析苏轼诗词的艺术风格特点苏轼，北宋时期的大文豪，创作了不少诗词并流芳百世。
我们学过很多苏轼的诗词作品，你能结合他的诗词作品说说他的创作艺术风格吗?下面就是店铺给大家整理的苏轼诗词的艺术风格特点，希望对你有用!苏轼诗词的艺术风格特点苏轼的词创作是从他中年出任杭州通判时开始的，他最早的作品《浪淘沙·咋日出东城》和《南歌子·海上乘槎侣》，前者写春天之景，语言平易流畅，意境虽无过人之处，倒也清新可爱;后者写钱塘江潮，苏轼词的豪迈气概和诙谐风格微有端倪。
统观全局，苏轼词中最引人注目的是政治、情爱、农村三类作品。
苏轼是满怀热情投入到政治生活中的，但是不幸的家庭经历、多蹇的仕途命运、严酷的权力争斗使他蒙受了一次次打击。
在作品中，有对理想的热情，有落魄的郁愤，有逆境中的不甘沉沦，真实细致地反映了苏轼复杂而又丰富的内心世界。
苏轼还是"性情中人"，无论是亲情还是友情，大都写得真切感人。
陈廷焯《白雨斋词话》评论说："东坡之词，纯以情胜，情之至者词亦至，只是情得其正，不似耆卿之喁喁私情耳。
"《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》：①彭乘：《墨客挥犀》。
②见原词序。
③陆游：《老学庵笔记》。
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。
相顾无言，唯有泪千行。
料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
此词作于熙宁八年(1075 年)密州任上，距苏轼元配夫人王弗去世正好十年。
词的起片开门见山，直抒感慨，丝毫不用铺垫和渲染，将思念和盘托出，有不吐不快之势。
生死殊途，南北相隔;仕途的失意，人生的苦闷，满腑凄凉无处倾诉。
接下来退一步讲"纵使相逢应不识，"因为自己早已不是意气风发的年轻人了。
下片写梦中相见，结句"料得年年肠断处，明月夜，短松冈。
"将无法排解的思念之情溶入连绵不尽的未来，更衬出未亡人的情真意挚。
苏轼诗词欣赏研究报告
苏轼诗词欣赏研究报告
苏轼是中国文学史上的重要人物之一，他的诗词在中国文化中具有极高的地位。
本报告旨在对苏轼的诗词进行欣赏，并分析他的诗词风格和艺术成就。
苏轼以其豪放洒脱的诗风和婉约细腻的词风而著名。
他的诗具有浓厚的个人色彩，常常借助鲜明的形象和真实的情感表达自己对社会和人生的思考。
首先，苏轼的诗作充满了对自然的热爱和细腻描绘。
他以水、山、花、鸟等自然元素为主题，表达了对自然之美的痴迷。
例如《题西林壁》中，苏轼用生动的笔触描述了树木的茂盛和山水的壮丽，展现了自然的壮丽和自然与人的和谐。
其次，苏轼的诗词亦展现了对社会的关注和批判。
尤其在他的晚年，他对政治腐败和社会不公的弊端表达了不满和思考。
例如《东篱久作寒蝉鸣，碧鬓年华两已盈》中，苏轼抒发了对官场腐败现象的不满和忧虑。
此外，苏轼的词作以其细腻的情感和优美的语言而著称。
他的词语选词精准，意境深远。
例如《念奴娇·赤壁怀古》中，苏轼运用奇绝的意境和婉约的语言，描绘了红楼梦一书中贾宝玉和林黛玉的爱情故事，抒发自己对红楼梦中人物遭遇的同情和思念。
苏轼的诗词不仅从文学角度上具有重大意义，更是为后人思考人生、社会和自然提供了丰富的思考和启示。
他的艺术成就得
到了后人的广泛赞誉和学习。
总之，在苏轼的诗词中，我们能够感受到他敏锐的观察力和对人生的思考，以及对社会和自然的热爱。
他的诗词作品以其个性化和独创性成为中国文学史上的重要里程碑，对后来的文人作家产生了深远的影响。
诗词鉴赏苏轼的豪放与婉约
诗词鉴赏苏轼的豪放与婉约苏轼是中国古代文学史上著名的文学家，也是宋代文坛的领袖之一。
他的诗词作品以豪放和婉约两种风格而闻名，这两种截然不同的风格充分展现了他独特的艺术魅力和情感表达能力。
本文将从不同的角度探讨苏轼的豪放与婉约之美。
一、苏轼的豪放苏轼的豪放风格表现在他的豪放情怀和自由奔放的写作风格中。
在《赤壁赋》中，苏轼以雄辩慷慨的笔触描绘了壮丽的自然景色和激荡人心的历史场景，展现出他的豪情壮志。
他经常运用雄浑激越的辞藻和瑰丽而奔放的叙述手法，使人感受到他内心深处所蕴含的壮志豪情。
苏轼的豪放还表现在他对人生的坦荡看法和不拘一格的个性上。
他以“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求”自嘲地形容自己的性格。
他不受世俗规则束缚，敢于表达自己的真实想法和情感，这种坦率直接的性格特点在他的作品中得到了充分的展现。
二、苏轼的婉约苏轼的婉约之美主要体现在他细腻的情感表达和委婉细致的写作风格中。
在他的诗词作品中，我们可以感受到他细腻的情感和对生活的深刻感悟。
他深情地表达了对亲人、朋友和故土的眷恋，同时也在悲欢离合中领悟到了人生的无常和深情。
苏轼的婉约还体现在他对自然的细腻观察和精心描绘上。
他能以朴实的言辞揭示出自然界中微妙的变化和神秘的力量，如《水调歌头》中“明月几时有，把酒问青天”一句，以简洁的文字表达出对月亮和人生的深思。
三、豪放与婉约的结合苏轼的诗词作品中也有一些既有豪放的气势，又有婉约的柔情的作品，在这些作品中豪放与婉约的特点完美结合。
例如《念奴娇·赤壁怀古》是苏轼的代表作之一，他在这首词中既豪放地描绘了战争的场面，又婉约地抒发了对故乡的思念之情，使整首词既有慷慨激昂的气势，又有温柔细腻的情感。
在苏轼的豪放与婉约之美中，我们可以感受到他对生活的热爱、对自由的追求和对真理的追求。
他的作品既展现了豪情激荡的壮丽景象，又体现了内敛婉约的情感体验，这种综合的艺术风格使他的作品独具一格，赋予了读者丰富的审美享受。
苏轼诗词的风格特点简析_苏轼的诗词代表作有哪些
苏轼诗词的风格特点简析_苏轼的诗词代表作有哪些苏轼是北宋著名诗人之一,在诗词文赋、绘画、书法方面都具有着很高的造诣和成就，在我国文学史上占有重要的地位,他的作品风格独立,特点鲜明,为后世诗词的创作产生了极其深远的影响.苏轼既开创了豪放派诗词的先河,也擅长写婉约诗词,人们不仅可以感受到苏轼的远大理想与抱负,也能够感受到他笔下凄美的爱情,超脱世俗的闲逸与豁达.苏轼的一生十分精彩,经历了宦海的沉浮,也受过被流放之苦,他的诗词也是有感而发,表现出不一样的风格与特点。
苏轼词风可分三类：一、豪放风格这是苏轼刻意追求的理想风格。
他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入词中，写人状物以慷慨豪迈的形象和阔大雄壮的场面取胜; 如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》。
江城子·密州出猎作者：苏轼老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘，千骑卷平冈。
为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。
酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨！持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。
念奴娇·赤壁怀古作者：苏轼〔宋代〕大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人生如梦，一樽还酹江月。
二、旷达风格这是最能代表苏轼思想和性格特点的词风，表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望;如《水调歌头·明月几时有》。
水调歌头·明月几时有作者：苏轼〔宋代〕明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间。
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
三、婉约风格苏轼婉约词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例，这些词感情纯正深婉，格调健康高远，也是对传统婉约词的一种继承和发展;如《水龙吟·次韵章质夫杨花词》。
苏东坡诗词赏析讲解
苏东坡诗词赏析讲解（原创实用版）目录一、苏东坡诗词的背景与成就二、苏东坡诗词的风格特点三、苏东坡诗词中的人生哲理四、苏东坡诗词的赏析举例五、苏东坡诗词的影响与传承正文一、苏东坡诗词的背景与成就苏东坡，原名苏轼，是我国北宋时期的文学巨匠、政治家和书画家。
他在诗词创作方面有着卓越的成就，现存词 350 多首，诗 2700 多首，文章 4000 多篇。
他的诗词作品，无论是在形式上还是内容上，都具有很高的艺术价值和历史价值。
二、苏东坡诗词的风格特点苏东坡的诗词风格独特，具有鲜明的个性。
他的诗词作品既有豪放奔放的气势，又有婉约柔美的风情。
在形式上，他善于运用夸张、比喻、对仗等修辞手法，使作品语言生动、形象鲜明。
在内容上，他善于抒发个人情感，表达人生哲理，使作品具有深刻的思想内涵。
三、苏东坡诗词中的人生哲理苏东坡的诗词中，充满了他对人生的独到见解和深刻领悟。
他以诗词为载体，表达了自己对生活、事业、友情等方面的思考。
例如，他的《赤壁赋》中“人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥”的句子，表达了人生短暂，要珍惜时光，努力奋斗的道理。
四、苏东坡诗词的赏析举例以下是几首苏东坡诗词的赏析：1.《水调歌头·明月几时有》：这是一首表达思念亲人的词作，以明月为背景，抒发了作者对亲人的思念之情。
词中“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的句子，表达了人生的无常，要珍惜当下的道理。
2.《念奴娇·赤壁怀古》：这是一首描绘赤壁古战场的词作，表达了作者对古代英雄的敬仰之情。
词中“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”的句子，形象地描绘了古代英雄的英勇形象。
3.《江城子·密州出猎》：这是一首描写狩猎场景的词作，表现了作者英勇豪放的气概。
词中“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍”的句子，形象地描绘了作者在狩猎中的英勇形象。
五、苏东坡诗词的影响与传承苏东坡的诗词作品对后世产生了深远的影响，他的诗词风格和创作方法，对明清诗词的发展产生了重要影响。
苏轼诗词风格
苏轼诗词风格
苏轼诗词风格如下：
1、豪放风格：
这是苏轼刻意追求的理想风格。
他以充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入诗词中，写人状生而以慷慨豪迈的形象与阔大雄壮的场面取胜。
2、旷达风格：
这是最能代表苏轼思想与性格特点的诗词风，表达了诗人希望隐居、避开乱世、期待和平的愿望。
3、婉约风格：
苏轼婉约诗词的数量在其词的总数中占有绝对多的比例，这些词感情纯正深婉，格调健康高远，也是对传统婉约诗词的一种继承与发展。
扩展资料：
风格不仅是作家思想、性格、气质、禀赋、才华等因素的综合体现，而且风格也是因人而异的。
有什么样的人，就会有什么样的风格；有怎样的作品就会有怎样的风格。
即使是同一个人，风格也不是一成不变的，而是随着环境、经历、心情、年龄等不断发展变化的，因此，往往一个作家也会表现出不同的艺术风格。
这都说明，风格不是单一的，风格具有多样性。
同样，风格也不是唯一和排他的，而是相互包容、吸收的，甚至出现熔铸多样风格于
一身一体的情况和现象。
苏轼虽未对诗歌风格及诗歌风格的多样性作过集中的专门的论证和阐述，但时常见之于他的诸多作品和评论中。
苏轼在具有丰富创作经验且创作臻至炉火纯青的晚年，为自己一生的“成一家之言”的艺术追求与努力而颇感得意、欣慰、骄傲和自豪。
显然，这种“一家之言”并非轻而易举所能形成的，没有诗人对前人的广泛学习、继承借鉴、变化生新及创造发展，没有诗人对自己创作的永不满足、不断进取，是无法在创作上取得“著成一家之言”的杰出创作成就的。
苏轼诗的特点和风格是什么
苏轼诗的特点和风格是什么
1、坚持现实主义的主题：苏轼是一位关心民众，有志于经世济民的人，他对社会现实中种种不合理的现象抱着针砭和嘲讽的态度，在诗词创作中始终把批判现实作为诗歌的重要主题。
他入仕后勤于政务，又多次遭贬谪，有机会接触下层社会，常常把耳闻目睹的民间疾苦写进诗中。
如《送黄师是赴两浙宪》写水灾后江浙人民的艰难，《夜泊牛口》写沿江居民的生活苦痛，《吴中田妇叹》则反映了当时赋税深重，谷贱伤农的境况。
这些作品从一个侧面反映了苏轼对民众疾苦的关心。
2、内容丰富具有极高的美学价值：学者们一般认为唐朝以前的诗歌内容较窄，格局较小，明代李东阳说：“赖杜诗一出，乃稍为开扩，庶几可尽天下之情事。
韩一衍之，苏再衍之，于是情与事无不可尽”就创作风格而言，王安石、黄庭坚、陈师道等人的诗作或许比苏诗更要突出、鲜明，但若论创作成就，苏轼则是出类拔萃的。
在内容的丰富、题材的广泛、形式的多样、情蕴的深厚等方面，苏诗都是独树一帜的。
他晚年写了一百多首和陶诗，颇具特色。
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苏轼诗词风格介绍
苏轼诗词风格介绍苏轼诗词风格介绍苏轼的诗现存约两千七百余首，其诗内容广阔，风格多样，而以豪放为主，笔力纵横，穷极变幻，具有浪漫主义色彩，为宋诗发展开辟了新的道路。
叶燮（字星期）《原诗》说：“苏轼之诗，其境界皆开辟古今之所未有，天地万物，嬉笑怒骂，无不鼓舞于笔端。
”赵翼《瓯北诗话》说：“以文为诗，自昌黎始，至东坡益大放厥词，别开生面，成一代之大观。
……尤其不可及者，天生健笔一枝，爽如哀梨，快为并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后为一大家也，而其不如李、杜处亦在此。
”其诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。
少数诗篇也能反映民间疾苦，指责统治者的奢侈骄纵。
词开豪放一派，对后代很有影响。
《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·丙辰中秋》传诵甚广。
诗文有《东坡七集》等。
苏轼的词现存三百四十多首，冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材，具有广阔的社会内容。
苏轼在我国词史上占有特殊的地位。
他将北宋诗文革新运动的精神，扩大到词的领域，扫除了晚唐五代以来的传统词风，开创了与婉约派并立的豪放派，扩大了词的题材，丰富了词的意境，冲破了诗庄词媚的界限，对词的革新和发展做出了重大贡献。
名作有《念奴娇》、《水调歌头》等，开豪放词派的先河，与辛弃疾并称“苏辛”。
刘辰翁在《辛稼轩词序》说：“词至东坡，倾荡磊落，如诗，如文，如天地奇观。
”1079年7月，苏轼在湖州任上，因乌台诗案获罪入狱，次年元月，被流放至黄州。
诗案之前，自1071年任杭州通判以来，苏轼历任密州知州、徐州太守和湖州太守，政绩卓著。
其诗词作品在整体风格上是大漠长天挥洒自如，内容上则多指向仕宦人生以抒政治豪情。
而诗案之后，虽然有一段时间官至翰林学士，但其作品中却少有致君尧舜的豪放超逸，相反却越来越转向大自然、转向人生体悟。
至于晚年谪居惠州儋州，其淡泊旷达的心境就更加显露出来，一承黄州时期作品的风格，收敛平生心，我运物自闲，以达豁然恬淡之境。
苏轼的诗词艺术风格研究
苏轼的诗词艺术风格研究引言苏轼（1037年-1101年），汉族，字子瞻，号东坡居士，是中国北宋时期的杰出文学家、书法家、画家和政治家。
他以其卓越的才能和多元化的创作成就，在中国古代文学史上具有重要地位。
苏轼创作了许多脍炙人口的诗词作品，并对后世产生了深远影响。
本文将对苏轼的诗词艺术风格进行研究，探索他在创作中所展现出的独特魅力和艺术特点。
1. 苏轼的生平及背景在详细讨论苏轼的诗词艺术风格之前，我们首先需要了解他的生平及背景背景。
苏轼出身于官僚世家，并接受过优质教育，对经典文化有很好的传统基础。
他曾在各地任职，并因反对辽国入侵而被贬谪到遥远地方。
2. 苏轼诗歌风格特点2.1 自然与豪放苏轼的诗歌以自然和豪放为特色。
他善于描绘大自然的景色和奇异现象，通过生动具体的描写，使读者仿佛置身其中。
而且，他的诗歌充满了豪情壮志和冒险精神，表达了令人激赏的个性和坚定信念。
2.2 深沉与超脱尽管苏轼在政治上屡遭挫折和贬谪，在一些作品中也流露出对境遇的痛苦，但是他却有着深沉超脱的心态。
他常常在困顿之中保持乐观积极，并用诗歌来宣泄情感、抒发思想。
2.3 唐宋古文与新韵体苏轼不仅创作了许多优美动人的诗歌，还对唐宋古文进行了深入研究，并提出“文以载道”的主张。
根据他对古代文学理论和实践的理解，他创造了新韵体诗。
这种形式上更加灵活多样化的诗体被后人广泛采用，并影响着后世的诗歌创作。
3. 苏轼诗词艺术风格的影响苏轼的诗词艺术风格不仅在他生前受到了广泛赞誉，也对后世文学产生了深远影响。
他所倡导的自然豪放的风格成为了后来文人墨客们追求的目标，同时也影响了后来多位文化名人和作家的创作。
结论苏轼是中国古代文学史上一位杰出的诗人和学者，他通过自己独特的艺术风格和个性特点，在中国文学界留下了深远而持久的影响。
通过对他诗歌中所展现出的自然与豪放、深沉与超脱以及新韵体等方面进行分析和探讨，我们更好地理解了苏轼及其作品对中国文化繁荣发展产生的重要意义。
苏轼诗词研究
苏轼诗词研究
苏轼（1037年－1101年），字子瞻，号东坡居士，是中国宋代文人、画家、书法家、政治家，也是豪放派文学流派的代表人物之一。
他的诗词创作广泛涉及山水田园、宴会饮酒、职官生活等多个方面，具有深邃的哲理和丰富的情感细腻描绘的特点。
苏轼的诗词研究主要涵盖以下几个方面：
1. 创作风格与流派：
苏轼的诗词多样化，既有豪放派的作品，也有婉约派的作品。
他的豪放诗以酒、山水、忧国忧民为题材，反映了他对人生豪情与政治现实的独特见解。
而他的婉约词则以描写女性美和情感表达为主题，具有细腻、清新的特点。
2. 情感表达与意境营造：
苏轼的诗词表达了他对人生的热爱与激情，以及对社会现实的忧虑和关切。
他通过细腻的描写和独特的意象，塑造出丰富的情感世界和动人的意境，引发读者的共鸣。
3. 社会政治与时代背景：
苏轼的诗词创作受到了当时的政治和社会环境的影响。
他经历了多个朝代的兴衰转变，所以他的作品中既有对时代变迁的记录，也有对社会现实的批判与关注。
研究苏轼的诗词，可以了解到宋代社会政治的方方面面，以及当时文人的生活与思想情感。
4. 文化与艺术价值：
苏轼的诗词代表了宋代文化的高度成就，不仅体现了文人的审美追求和优雅生活，也表现了诗词艺术的独特魅力。
研究苏轼的诗词，可以从中领略宋代文学的瑰丽与婉约，挖掘出其中蕴含的文化和艺术价值。
通过对苏轼诗词的研究，我们可以更加深入地了解他的文学成就、思想感悟以及时代背景，欣赏他深邃的诗词意境和情感表达。
同时，也能够从中获得对中国文学史和宋代文化的独特视角和认识。
苏轼集中的豪放派诗词赏析
苏轼集中的豪放派诗词赏析苏轼，字子瞻，号东坡居士，北宋文学家、书画家、政治家。
他擅长诗词创作，被誉为豪放派的代表人物之一。
他的诗词作品独具风格，不拘一格，多以豪放派文学风格为主。
接下来，我们来赏析苏轼集中的豪放派诗词。
苏轼的豪放派诗词可谓独树一帜。
他的诗词作品既包含了对现实社会的观察和批判，又融入了对自然的赞美与抒发。
不拘一格的创作风格展现出他内心的豪放与无拘无束的个性。
在苏轼的《赤壁赋》中，他以丰富的想象力和流畅的笔法，描绘了一个历史名战的场景。
其中的描写可谓豪放派风格的典型。
苏轼运用形象生动的语言将赤壁的景色、人物塑造得栩栩如生。
他写道：“青泥何盘盘，百步九折萦岩峦”，展示了山峦环绕的壮丽景色。
诗中还描绘了豪杰激战的场面，气势磅礴，令人仿佛置身于战场之中。
另外，在苏轼的词作中，他也展现了豪放派的个性。
他对爱情的描写充满了激情和张扬。
比如他在《水调歌头·明月几时有》中写道：“世事一场大梦，人生几度秋凉。
夜来风叶已鸣廊，看取眉头鬓上。
”这段词描绘了一个男子对爱情的痴迷和悲伤，表达了他对生活的无奈与感慨。
而在苏轼的诗集《东坡乐府》中，也可看出其豪放派诗词的特点。
他以慷慨激昂的词句，抒发了对人生的豁达与痛快。
这其中，以《念奴娇·赤壁怀古》最为脍炙人口。
他写道：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。
故垒西边，人道是、三国周郎赤壁。
乱石崩云，惊涛裂岸。
卷起千堆雪，江山如画。
”这首词通过对历史事件的回顾，表达了对英雄人物的敬佩和对江山美景的赞美。
总体而言，苏轼集中的豪放派诗词以其个性鲜明、语言独特的特点而备受人们喜爱。
他用诗词表达了自己对自然和社会的热爱与思考，展现出了豪放派文学的魅力。
这些诗词不仅给人带来美的享受，更让人对人生与自然有了更深刻的思考与感悟。
无论是对历史的描摹，还是对现实的批判，苏轼的诗词都凸显出了他个性的独立与豁达。
他豪放派的创作风格不仅开创了新的文学风气，更为后世留下了宝贵的文化遗产。
苏轼诗词比较研究
苏轼诗词比较研究苏轼被誉为中国历史上杰出的文学家之一，他的诗词作品被广大读者所喜爱和推崇。
苏轼生活于北宋，他的诗词作品以自由奔放的意境、高妙的文字与思想深邃的内涵而闻名。
然而，苏轼的诗词风格并不是单一的，他的个人经历和时代背景也对他的作品产生了一定的影响。
因此，对苏轼的诗词进行比较研究，有助于我们更好地理解和欣赏他的作品。
首先，我们可以对苏轼的诗词风格进行比较研究。
苏轼的诗词作品广泛而多样，包括山水田园、骚体辞章、咏史怀古等不同题材。
从风格上来看，苏轼的诗词可以被划分为豪放派和婉约派两种。
他的豪放派作品以雄奇激昂、自由遒劲的语言为特点，如《念奴娇·赤壁怀古》中的“抚剑金鞭销忆国”，展露出壮怀激烈之情。
而他的婉约派作品则以委婉细腻、含蓄深沉的语言为特点，如《东篱乐府》中的“柴门闻犬吠，风雪夜归人”，表达出隐逸情怀。
通过比较研究可以发现，苏轼的诗词作品既有豪放奔放，又有婉约细腻，这种多样性使得他的作品更具有魅力和深度。
其次，我们可以对苏轼不同时期的诗词进行比较研究，以了解他在不同人生阶段的创作风格和主题。
苏轼一生经历了丰富多样的人生历程，这也在一定程度上影响了他的诗词作品。
比如，在游学途中他写下了不少富有激情和多元风景描写的作品，如《江上吴门山》中的“多逐东南白日尽，春风时倚石渚间”，展现了他在旅途中的豪情壮志。
而在被贬谪到岭南地区时，他的诗词则多了些忧郁和寂寞的情绪，如《赤壁怀古》中的“抚剑金鞭销忆国，垂鞭独坐思千古”。
通过比较研究不同时期的作品，我们可以发现苏轼的情感变化和创作风格的差异，更加全面地了解他的个人经历对作品的影响。
此外，对苏轼的诗词比较研究还可以探讨他与其他文人的联系和影响。
苏轼生活在一个充满文化繁荣的时代，他与许多文人均有交往和合作，如与黄庭坚并称“苏黄”，与苏辙合作《苏辙词》，与黄公度创作《定风波调寄卜算子》等。
通过比较研究，我们可以发现苏轼受到了其他文人的启发和影响，他们之间相互交流、借鉴和创新，共同推动了文学的发展。
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苏轼诗词风格研究摘要：苏轼是我国历史上著名的文学家，面对生活的苦难和仕途坎坷宦海沉浮，始终表现出洒脱达观的旷逸情怀和积极进取的人生态度，并且给我们留下了大量优秀的诗词歌赋，让千年之后重读苏轼诗词仍为之倾倒。
本文结合苏轼的诗词旷达艺术风格的分析，探究其旷达情怀产生的原因，并且解读旷达情怀的内涵和对现世的影响。
关键词：苏轼；诗词；旷达；研究苏轼（1036—1101），字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今四川眉山）人。
苏轼是我国北宋时代的文学大家，在文学艺术具有多方面才能和成就的杰出作家。
苏轼出身在一个富有文化教养的家庭，在散文、诗词、绘画等方面成就卓越。
其成就一方面靠的是自己的勤奋，另外一方面是父亲苏洵对他的深刻影响。
苏洵是也是我国历史上著名的散文家，长于策论，文风纵横恣肆，对苏轼有明显的影响。
苏轼受到父亲的影响，因散文成就列为唐宋八大家之一，进而又被列为“韩柳欧苏四大家”。
近代著名学者王国维曾说：“三代以下之诗人，无过于屈子，渊明、子美、子瞻者。
此四子者苟无文学之天才，其人格亦自足千古。
” [1]苏轼是一位通才，在诗、词、文、书、画各个方面都做出杰出的贡献。
诗，历史上仅有两人以姓氏命名，杜诗和苏诗；在词方面，苏轼拓宽了题材，开创了豪放词风，史以“苏辛”并称；苏轼的文章如行云流水，居唐宋八大家之首。
另外，对于词的判断标准向来要求娟秀为美，苏轼却不遵守这正统理论和因袭的精神，在诗、词、散文里所表现的豪迈气象和旷达精神，诗词歌赋中充分体现出其独特的艺术风格和丰富思想内容，苏轼的诗词也以此达到了北宋文学的最高成就。
苏轼的诗词虽没有完全否认词的音乐功能，但是却有摆脱音乐性的趋势，他并不是不懂音律，也不是不能做为可歌的词，他的与人不同之处是为文学而作词，不完全是为歌唱而做词。
这一转变是词的文学生命重于音乐生命的开始。
一扫旧习，而以清新雅正的词句、纵横奇异的气象，形成了他豪迈旷达的诗画词风。
他的诗词突破词家传统藩篱，以诗入词，不受音律束缚，扩大了词的范围，不拘一格，风格多样使词从花间樽前走向较为广阔的社会人生，开创了豪迈词派。
一、苏轼诗词旷达的体现（一）表现慷慨豪迈气度和阔大雄壮胸怀的旷达风格慷慨豪迈是最能代表苏轼思想和性格特点的词风，“大江东去，浪淘尽千古风流人物。
故垒西边，人道是三国周朗赤壁。
乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。
江山如画，一时多少豪杰。
遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间强虏灰飞烟灭。
故国神游，多情应笑我，早生华发。
人间如梦，一尊还酹江月。
” [2]通过这首词苏轼描写了赤壁战场的雄奇景色和周瑜、诸葛亮等英雄人物的形象，给人以壮丽雄阔的感觉，表达了他热爱生活的乐观态度和豪迈心情。
“明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间？转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
” [3]在这首词里，作者幻想琼楼玉宇的“高处不胜寒”，从而转向现实，对人间生活寄予热爱。
豪迈奔放的感情，坦率开朗的胸怀，浪漫旷达的精神，是苏诗苏词的主题基调，体现他文章事业上的自信，使其能以豪迈旷达的态度对待政治上所受到的挫折。
“欲把西湖比西子，淡装浓抹总相宜”，诗人的比喻总是那么贴切而生动。
所有这些，跟他自由挥洒的写作态度和变化不测的篇章结构结合在一起，形成了苏诗苏词旷达浪漫主义艺术特色。
旷达是一种洒脱、达观的人生态度，其内涵是指解脱、超越，改变固有的观念，换个角度看问题，以一种超然的态度发现事物的美，获得精神上的愉悦。
苏轼描写大自然的词，取材广阔，意境深远。
在对大自然的吟咏中，也表现出摆脱自我、融入自然的旷达境界。
首先是放情山水，忘怀物我。
苏轼因乌台诗案，谪贬黄州，住在临皋亭。
后来又在不远处开垦一片荒地，种上庄稼树木，名之曰“东坡”。
苏轼的词作在这一时期有了重大的发展，形成了他豪放的词风。
如《江城子·密州出猎》、《水调歌头·明月几时有》，元丰二年（1079年）苏轼因作诗讽刺新法，被捕下狱，出狱后责受黄州团练副使。
经历了“乌台诗案”的文字狱后，苏轼心有余悸。
得罪以来不复作文字，生活艰苦自不待言，亲友的冷漠更是雪上加霜。
在这样重重压力下，尽管他也有孤凄抑郁之感，但这并未成为他生活的基调，那些爽健俊秀，豪放飘逸之作，处处表现出了苏轼善自宽的特点。
“自笑平生为口忙，老来事业转荒唐。
长江绕郭知鱼美，好竹连山觉笋香。
” [4]当苏轼五十多岁时，新党再度执政。
对于经历了一场严重政治迫害的苏轼来说，他没有被痛苦压倒，而是表现出一种超人的旷达，一种不以世事萦怀的恬淡精神。
他有时布衣芒屩，出入于阡陌之上；有时月夜泛舟，放浪于山水之间，他要从大自然中寻求美的享受，领略人生的哲理。
他在《西江月》中写归途所见：“照野弥弥浅浪，横空隐隐层霄。
障泥未解玉骢骄，我欲醉眠芳草。
”先说“照野”，突出地点明了月色之佳。
用“弥弥”形容“浅浪”，就把春水涨满，溪流汩汩的景象表现出来了。
广阔的天空还有淡淡的云层。
“横空”，写出了天宇之广。
野外是广袤的，天宇是寥廓的，溪水是清澈的，在明月朗照之下的人间仙境中，诗人忘却了世俗的荣辱得失和纷纷扰扰，把自己的身心完全融化到大自然中。
这首小词，反映苏轼在黄州的放旷生活，写景之中，处处有“我”，“我”之情怀，即在景中。
写于同时期的《临江仙》：“夜饮东坡醒复醉，归来仿佛三更。
家童鼻息已雷鸣。
敲门都不应，倚杖听江声。
” [5]读完上片，我们的眼前浮现出一位风神萧散的人物，一位襟怀旷达、遗世独立的“幽人”。
在这安恬幽美的夜晚，他醉复醒，醒复醉，恣意所适；时间于他，三更，四更，无所不可；深夜归来，敲门不应，坦然处之。
（二）刻意追求理想充沛激昂略带悲凉的豪放风格苏轼在诗词创作中以精力充沛、激昂甚至略带悲凉的感情融入诗词中，写人状物均能表现出这种激昂却略带悲凉的感觉。
宋仁宗嘉佑元年（1056年），苏轼同弟弟苏辙一道在父亲的带领下进京应试，顺利通过举人考试。
第二年参加礼部考试，居第二名，在复试中以“春秋对义”获得第一。
而对自己一贬再贬的人生遭遇，他也未哭天抢地，绝望消极。
熙宁七年九月至熙宁九年十二月苏轼任密州太守时，是苏轼心情非常沮丧的时期，但正是生活的艰辛，使他写出了成功的佳作。
公元1094年，苏轼被贬为宁远军节度副使，惠州安置。
惠州，今广东惠阳，在大庾岭以南，当时属瘴疠蛮荒之地。
从此开始了他晚年长期的流放生活。
但苏轼并没有哀号悲叹。
虽然“兄弟俱窜，家属流离”，但苏轼的心情也只是“随缘委命”“超然自得，不改其度”（《与程德孺书》）。
他把心力倾注在当时的政事和百姓生活上。
在惠州时，他写下了如下诗句：“罗浮山下四时春，卢橘杨梅次第新。
日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。
”“白头萧散满霜风，小阁藤床寄病容。
报道先生春睡美，道人轻打五更钟。
” [8]在诗句中，看不见愁苦。
风物美，让他乐而往乡；春睡犹美，失意之人作旷达语。
在错综复杂的北宋政局中，作为保守派代表人物的苏轼成为新党围攻的目标，遭遇了人生的劫难。
被贬黄州是他政治生涯的一个低谷，却也是他精神历程中的一次升华。
苏轼一方面积极解决生活中的困难，一方面认真反思性格上的弱点，他要努力使自己成为艰苦生活的主人而不是奴隶，他要努力创造出兴味盎然的生活。
例如：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任平生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
” [8]原是生活中一件极普通的小事：“三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去，同行皆狼狈，余独不觉。
已而遂晴，故作此。
”但其深层蕴含，却是词人的处世态度。
词的上片写冒雨而行的心情，在铺天盖地的骤雨袭击下，诗人仍是那样的安闲自若：“一蓑烟雨任平生”，活脱出一个履险如夷、泰然自处、任天而动的仙人形象。
词下片写雨后景物和感受，骤雨已过，云开天晴，春风料峭，夕阳斜照，而酒意早已飘散。
“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”表现出苏轼不畏人生坎坷，安之若素的超然情怀。
二、苏轼诗词旷达艺术风格的原因（一）对政治及生活的感悟与佛道禅意的结合。
苏轼诗词所表现的宽阔胸襟与豁达态度，一个重要的原因是苏轼汲取了儒释道三家思想的积极因素。
儒家的入世和有为，引导他热爱生活和人生；道家的无为和庄子的齐物论，又使他淡泊名利，在逆境中从容自如；佛家的静达圆通，则启迪他走向圆融和通达。
苏轼从小受儒家思想的影响极深，自幼便奋厉有当世志，终身以兼济天下为己任。
他一生都执着于自己的理想，不委曲求全，不迎合时俗，不跟风，不苟从。
无论新党执政，还是旧党当朝，他都坚持自己的政治主张，即便遭遇那么多的磨难，他心中“望美人”(《前赤壁赋》)垂顾的期望一直未能消弭，为朝廷所用的执着也时时撞击心扉。
在面临官场的挫折与劫难后，苏轼开始对佛教产生了浓厚的兴趣，尤其在被贬黄州之后，基于对命运的反思，开始对佛教进行认真的研读。
在《答毕仲举书》中，苏轼认为学佛老本期于静而达，静似懒，达似放；学者或未至其所期，而先得其所似，不为无害。
仆常以此自疑，故亦以为献。
所谓静、达，就是身在黄州的苏轼对佛学的期许，那象征着佛教空静与达观的境界，就是既要关注现实、关注人生、关注民生，又要在面临人生失意之际，善于开解心结，转换心态，勇于面对挫折磨难。
道家的真，也是苏轼评价一切的准则。
苏轼的主体人格有一种独立于世的品质，一种超逸绝尘的性情，因而不苟于流俗。
（二）家庭熏陶及自身性格的影响。
对于苏轼人生情怀的分析离不开其性格的早期形成的影响，苏洵对其二子的脾性甚是了解，这从他给二子的命名可知。
他在《名二子说》中，阐明为子取名的缘由：轼乎，吾惧汝之不外饰也。
是辙者，善处于祸福之间也。
辙乎，吾知免矣。
轼是车厢前端供扶手的横木，暴露于外。
辙是车轮碾过的印迹，既无行车之功，也免翻车之祸。
取轼以体现苏轼率直外向的性格，取辙表示苏辙的平和深沉。
苏洵的这个判断在苏轼、苏辙身上得以应验。
苏轼锋芒外露，个性真挚坦率，临事必以正，不能俯抑随俗。
苏轼正直的性格与其家庭教育分不开，他的母亲非常注重苏轼的人格教育。
在《宋史·苏轼传》中记载了这样一则故事：苏轼十岁时，父洵游学四方，母程氏亲授以书。
闻古今成败，辄能语其要。
程氏读东汉《范滂传》，慨然太息。
轼请日：轼若为暗，母许之否乎?程氏日：汝能为滂，吾顾不能为滂母耶?从故事中我们可以看出苏轼少年时代就向往像范滂一样，以天下为己任，报效国家，即使遇到困难挫折也决不逃避。
其弟苏辙在为苏轼所写的墓志铭中也提及苏轼性格形成的一个原因，初好贾谊陆贽书，论古今治乱，不为空言。
既而读《庄子》，喟然叹息曰：吾昔有见于中，口未能言。
今见《庄子》，得吾心矣。
庄子旷达超脱、任性逍遥的思想促成了苏轼胸中泊然，无所蒂芥。