浅析手工装裱市场的出路及现状8

目录
一、传统手工装裱技术的发展及特点 (3)
二、手工装裱行业发展面临的严重问题 (4)
三、装裱的发展前景与理想规划 (5)
小结 (7)
参考文献： (7)
浅析商品经济时代手工装裱行业面临的问题
摘要：近些年，随着商品经济时代的发展，书画的普及和快速机裱技术的推广和普及，
对传统手工浆糊装裱造成了市场竞争力下降、普及率下降等冲击。

为了适应社会发展潮流，一时间，快速机裱遍地开花，一批传统装裱店由于价格过于昂贵、时间过长等问题相继倒闭，或转行用机器装裱设备。

古老的民族装裱工艺失去了发展的土壤，逐渐萎缩。

本文就传统手工装裱面临的各方面特点及问题提出
了手工装裱的发展前景与理想规划。

关键词：手工装裱、机器装裱、市场经济
一、传统手工装裱技术的发展及特点
书画装裱是一项讲究实用性和艺术性的专门技艺。

古人云“装潢为书画之司命”。

由于中国书画的材料主要是绢和宣纸，质地纤薄柔软，一旦着墨上色之后，又往往折皱不平，古人为了便于自己对喜欢的墨宝收藏观赏，必须对之进行加厚加固，这就是装裱最为根本的作用。

同时，手工装裱还具有装饰美化和文物保护的功能。

而古旧书画年久破损，一经良工妙手接洗修补、全色接笔之后，古代文物便能恢复原貌、流芳百世。

中国书画装裱的历史可以追溯到晋代。

晋代以前，装裱尚未成熟。

到了南朝，当时开始形成了这样一种风气：由于当朝君主对艺术的狂爱，特别是书画方面，就往往指定专人对宫廷收藏的字画进行鉴识。

近而，装裱的技术就得到了重视。

到了唐代，贞观、开元年间，内府图书皆用“白檀身，紫檀首，紫罗褾织成带，以为官画之褾”。

可见唐初宫廷书画装裱已经颇具规模了，当时还有日本特使臣前来学习。

而文人士大夫开始把装裱当做鉴赏活动中一项重要的内容。

又到了宋代，随着经济及科技的发展迅速，我们的丝织业也发达，丝织品种类繁多，有凌、罗、绸、纱、锦等名目，这就为装裱技术的发展提供了物质条件。

据载，南宋内服书画装裱用锦的花色就有五十五种之多。

北宋徽宗、南宋高宗宫廷，均对书画装裱作出过具体规定，这就是所谓的“宣明和装”和“绍兴御府书画式”。

宫廷之外，文人士大夫亦对装裱乐此不疲。

明清以后，书画装裱逐渐成为一种专门行业，著名的有苏裱、京裱、扬帮。

古代为了利于保存，便于观赏，从加固的实用需要出发，多用麻纸，布帛等料在书画背面裱褙数层为装裱，称之为“裱褙”。

现在的人们为了让书画逐渐加以美化，四周镶薄型的绫绢丝织品以为外缘装饰。

所以说装裱是伴随着书画传统艺术的发展而产生的书画装潢工艺，也是中华民族所特有的一种艺术。

装裱可以说是对书画的“深加工”。

故书画欲保持永久，必须即时装裱，至少是背面托纸，然后收藏。

书画墨妙，一经装裱，方能神采焕发，跃然生动。

不但锦上添花，增强艺术效果，而且保护绢素，延长观赏时间。

明·周嘉胄《装潢志》中说：“装潢优劣，实名迹存亡系焉。

窃谓装潢者，书画之司命也。

现代画家钱松岩《砚边点滴》则说：“国画必须经过装裱，才能成为完整的作品。

”
现代手工字画装裱的技艺，是在古代装潢工艺的基础上发展起来的。

现代的
科学技术使得造纸、纺织、化工、五金、机械等工业生产出品种繁多、物美价廉的纸张、凌锦、颜料、黏合剂、刀具、电动机械等，防潮防蛀、去霉去污的技术手段也越来越完善。

这些都为书画装裱业创造了前所未有的优良条件。

同时，现代的博物馆、美术馆的巨大、新型的展览空间，也给装裱技术的发展提供了契机。

二、手工装裱行业发展面临的严重问题
1.传统行业门规对手工装裱行业发展的影响
手工装裱行业的开始，也取决于书画行业的迅速崛起，但在市场经济的冲击下，出现了机器装裱，机器装裱不管是以胶膜为黏合材料的机裱，还是以胶纸、浆糊为黏合材料的机裱，都具有操作简单、快速，裱件平展度较好，较少受天气影响而变形的特点。

而我们的传统手工装裱行业是含量高的一行业，大多都是师傅带徒弟，而对外来的徒弟又不真心实意的教授，只把真招传给自己的亲戚子侄，同时，还要看各人的悟性，出师时间是2年至10年。

装裱行业门规过于保守，装裱师傅头脑奉守着“教会徒弟，饿死师傅”的传统思想，这样师傅们其实是不会把自己的真正的看家本事教予徒弟的。

现在还有一种情况就是很多是家庭小作坊式的工作方式，因为开裱画作坊技术就要求很高的，必竟开店是面对千万众人，他们送字画来裱，如果裱坏了就名誉也没了，适应要非常好的技术才行。

如果接到大批量的装裱任务则又很难在很短的时间内完成。

那些所谓的装裱师就会图简单用机器装裱。

在现在这个商品经济的年代，这些“画郎中”们更是囊中羞涩，与书画家们几千、几万的一幅字画相比，他们感到付出与回报不能成正比，使他们心理很不平衡，干起活来也缺乏动力，有很多有潜力的人员都已改行。

而一些学校也开设了手工装裱课，一个星期也没有几节课，可学生们只有上课的时候再认真做而并没有把业余时间好好利用起来，也没有学到多少技术。

其实，就是因为现在都学不到真正的装裱技术，大家则转而去学技术要求不高的机器快速机裱。

2.书画普及与低成本消费观对装裱市场的冲击
字画装裱的无序低价竞争和装裱收费价格的偏低，就比如一张普通的画机裱下只需30到60元，而我们的手工装裱远远不止这个价。

这也造成装裱师避开“优质优价”的经营方针。

而是从材料、工时上“节约成本”，在经营方式上走“多产多销”的道路。

这直接影响装裱人员技术水平的提高。

也间接影响到宣纸、绢、轴头、天地杆、绫、锦等材料生产厂商。

使他们的产品在图案、花色以及质量上
都有所下降。

现在，一些很高艺术水准的字画，就比如迄今已有三百余年历史的荣宝斋是京裱的典型代表。

当下，其依然保持传统，追求庄重豪华、用料考究、制作精良。

但耗时较长、成本较高，令一些人对荣宝斋望而却步，也使得荣宝斋客观上要面临来自机械装裱的压力。

王辛敬感言，机械装裱从日本传入国内已十余年，其造价低廉、省时快捷，近些年来吸引了不少伴随着经济发展骤然增加的收藏新手。

但“荣宝斋做的就是传统，保留传统、原汁原味是荣宝斋装裱修复技艺的核心”。

不过绝大部分的装裱店为适应当下人们的消费观开始采用档次很低、价格较便宜的材料，加上粗劣的装裱工艺，使裱成的字画价值大打折扣。

如果这样若干年后，势必降低我国字画在世界文化艺术史上的艺术价值。

，
3.高成本低效率使手工装裱行业在市场竞争中处于劣势
现代装裱的快速、省时、省力、操作简单、低廉的收费，镶料选择的广泛性及装裱字画的平展性，都是传统装裱所不能比的。

而我们的手工装裱，首先从装裱的场地开始要求，在南方潮湿的天气下，工作室不宜在一楼或者地下室，也不宜在顶楼，因为顶楼温差过大，容易使书画在装裱贴墙的过程中产生崩裂现象。

而且，工作室对温湿度的要求也是相当高的，门窗须封闭，室内需空调、增湿机、除湿机，而又要有良好的通风，让一定量的自然风流动。

在材料方面又要准备电磁炉、锅、锯杆机、搅拌机、排笔、棕刷、糊刷、裁刀直尺、裁板、隔糊纸、竹启子、玻璃烧杯、蜡板、手电钻等等。

在程序上是很繁杂，共有开浆、托画心、托绫布、托局条、裁正画心、裁好局条、粘边、覆背、裁好杆、砑光、包杆等十多道工序，每道工序都要求一丝不苟，一步出错将可能破坏书画的原貌。

这样对高成本的传统装裱无疑又是雪上加霜的打击。

同时，法规的不完善，阻碍了装裱业的健康发展。

例如，装裱师执业资格、等级划分，字画装裱质量等级标准的制定，装裱行业接收、交付字画的程序，收费标准及发生责任纠纷后的解决办法等都有待规范。

三、装裱的发展前景与理想规划
1.加强品质宣传
中国的书画是一门博大精深的艺术，中国字画装裱同样是一门具有经久不衰魅力的艺术。

中国艺术品市场在市场经济的推动下正在悄然中不断地发展与壮大，作为一个新兴的市场形态，不断地吸引着人们的关注。

越来越多的国内外研
究者将研究的触角伸向这一陌生的领域。

随着中国投资市场的不断壮大，新兴的艺术品投资也不断得到预热。

投资艺术品不仅是一种文化现象，更是一条世界范围内行之有效的治富之路。

这也给我们手工装裱行业提供了一个很好的市场。

我们机裱出现了易皱，易起泡。

冬季冷裱时，因温度的原因，胶的黏度大多达不到要求。

而现在的人们开始追求高品质高质量及特殊的装裱作品和古旧书画的装裱，势必要选择手工装裱。

人们也把装裱视为艺术品收藏而不是视之为消费品。

这在无形提高作品价值的同时也满足一些收藏家对艺术品的保护及对其的追求。

机器装裱的省时、省料、干净对于以纯宣纸装裱而成，造价高、费事、费时的手工装裱带来了前所未有的冲击。

但历经千年的发展及改进，手工装裱无论是用从料选择上，还是技术上都已经日臻完善都是机器装裱永远无法替代的。

在日本，裱画是受人尊重，待遇也很高的一项职业，行业内形成裱画联盟，精研技术，大学设有专门的科目，所以他们所裱的字画是我们所裱画的十倍价钱，更有甚者达上百倍，在质量上根据书画内容与用料优次，仅立轴一项就分真、行、草三个档次，每个档次又分三个等级，每个档次每个等级都有严格界线。

去年，我在一次艺术品展览会上看到了日本的裱画作品，我不禁感叹，真的很美，很精致。

不管的凌娟的花色与字画是那么完美的结合，裱的作品是那么的整洁。

然后我就问他们的步骤。

其实与我们的步骤都是一样的，只是他们每张作品都是花高成本以及长时间的投入的。

他们说自己是全身心投入，把做一件做视为培育自己的孩子一样认真仔细。

虽然，手工装裱的市场目前还是狭小的，但日本还是一批人在专门研制手工装裱的材料、技术。

力争把这项高雅艺术变为高品质的艺术品，这也能带动市场。

同时，随着生活品质的提高，对于日本这样发达国家的人们对于精神文化层面的重视已经在于经济之上，所以这样的高雅与高贵融为一体的高雅艺术品迎得广泛的市场。

相信这种现象在不久的将来，在我国也一定实现的。

2.手工装裱艺术形式的拓展
日本的这些技术都是在我国学去的，反而现在他们班装裱做的如此出色以及这个行业发展的是如此的迅速。

然而，是不是传统装裱就没有前途了呢？不是的。

随着上世纪七八十年代以前装裱的名家书画，现在均已到了从装再裱的时候了。

有的书画由于保管不当，发霉破损严重，也到了不修复不可的时候了。

这些名家大作，没有传统书画装裱修复的技术是很难做到修复如新的，机裱难以胜任。

而现代大家也要求把自己的作品用传统方法装裱，以求流传后世。

值得一提的是，作为发明装裱机的日本，名家的作品也不用机裱，只用传统手裱，机器只裱不值
钱的商品画。

因此，从以上几点来看，形式的多样化，使手裱更加美观，贴近生活的需要，生活的空间也更加广泛。

不过，还要看人们如何去继承、发展。

就比如由于书画作品装裱的形式不同，对于不同形式的作品有不同的展挂与收藏方法。

立轴的展藏（条件的话，可做专用的木柜<用樟木做最为理想>，分层隔平放，切忌压挤。

如没专用柜子，可每件作品做一个画筒或者画盒装放，再放上樟脑丸即可。

）、手卷的展藏、册页的展藏（大多用锦、缎等制作册套，将其包套好，平放收藏。

）、横披的展藏、镜片的展藏（镜片装裱好后，大都装入镜框内。

但没装镜框的作品，应平放于木质阁板或木箱中，摞放时，须在作品之间隔垫宣纸，亦可卷好装入画筒或画盒中）等等。

3.手工装裱的技术与材料的更新突破
虽然这市场很广，但要想重新把我国的装裱业整体水平提高，需要尽快组建一个由化学家、轻纺专家、书画家、文博研究员、古汉语学家、美学家、造纸专家、装裱揭裱修复专家等组成的一个专家小组，专门研究装裱及修复的国家级科研机构。

从那些传统的经验中发掘提取出科学的理论依据和具有说服力的数据。

如影响裱画质量的温度、湿度及修复字画时还应考虑的气压。

在常温、常压、常湿条件下怎样才能使所裱的字画平展、柔软、张挂变形小、易于保存。

改变这些条件对纸、绫、锦纤维的影响系数。

湿度对纸、绫、锦膨胀的影响系数及控制预防的方法。

在各种气候环境下该用何种粘稠度的桨糊。

并且研究开发花色、图案更多更好的绫锦，适合裱画用的宣纸等等。

以及字画装裱过程中用何种先进的方法进行处理才能防霉、防蛀、防潮，更有利于收藏保存。

只有把这些都经过科学总结并把这些科研成果推广应用在今后所裱的字画上，才能使我国的装裱业有一个划时代的发展。

小结
中国字画承载着中华文化精髓的艺术品，手工装裱的字画把握了时代的脉搏，只要勇于开拓，勇于创新。

手工装裱必定走向更加广阔的市场，手工装裱的发展必将重新焕发生机，迎来蓬勃发展的春天。

参考文献：
1、汪自强《中国传统手工书画装裱》浙江摄影出版社2010年
2、《艺术品市场》2010年第七期
3、新京报“手工装裱遭遇机械” 2008年6月27日
4、藂文轩美术工作室的博客“书画的传统手工装裱与现代膜裱”2009年4
月4日
5、张智栋艺术博客“中国书画知识----中国书画装裱艺术的起源和形式介
绍”2009年12月8日。