对建构学的思考——在技艺的呈现与缺席之间
幼儿园创意建构区反思与实践
【幼儿园创意建构区反思与实践】一、引言幼儿园的创意建构区是幼儿发展的重要环境之一，在幼儿的学习过程中扮演着至关重要的角色。
在幼儿园教育中，创意建构区的设计和实践对于幼儿的认知、情感、社交和身体发展都具有重要的促进作用。
然而，在实际操作中，我们是否充分认识到创意建构区的重要性？是否能够有效地进行反思和实践，以更好地激发幼儿的创造力和想象力？在本文中，我将对幼儿园创意建构区进行深度反思与实践探究，并共享个人观点和理解。
二、幼儿园创意建构区的定义与功能幼儿园创意建构区是指为幼儿提供的一个可以进行自由探索、实践、建构和创意的空间。
这个区域通常包括积木、橡皮泥、纸张、涂料、工具等多种材料，以及适合幼儿活动的桌椅、地毯等。
在这个区域，幼儿可以通过自己的想象和创造力，利用这些材料来进行各种建构、拼贴、绘画等活动。
创意建构区的目的是为了促进幼儿的创造力、想象力、抽象思维能力和手眼协调能力的发展。
三、幼儿园创意建构区的深度评估1. 创意建构区的设计是否充分考虑到幼儿的兴趣和发展需求？在设计创意建构区时，是否充分考虑到幼儿的芳龄、兴趣和发展需求？是否提供了足够多样化的材料和工具，以满足不同幼儿的创造需求？在实际操作中，我们是否能够根据幼儿的兴趣和发展阶段，灵活地更新和调整创意建构区的设计？2. 创意建构区的活动是否能够有效激发幼儿的创造力和想象力？在创意建构区的实践中，我们是否能够引导幼儿进行自主的探索和实践？是否能够鼓励幼儿勇于尝试、敢于冒险，以及认可他们的独特想法和作品？在实践中，我们是否能够及时给予积极的鼓励和反馈，以激发幼儿的创造力和想象力？3. 创意建构区的实践是否与其他学科活动有效融合？在实际操作中，我们是否能够将创意建构区的活动与其他学科活动有效融合，以促进幼儿的全面发展？是否能够通过科学实验、图形设计、数学拼图等活动，让幼儿在创意建构区中获取更多的学科知识和技能？四、幼儿园创意建构区的实践探究1. 设计富有启发性的创意建构区在实践中，我们可以通过设计富有启发性的创意建构区，来吸引幼儿的注意力，激发他们的创造力和想象力。
课程游戏化背景下幼儿建构游戏的几点思考
课程游戏化背景下幼儿建构游戏的几点思考在课程游戏化的背景下，幼儿建构游戏是指通过游戏的形式来激发幼儿的主动学习和思维发展。
下面是我对幼儿建构游戏的几点思考。
幼儿建构游戏需要提供一个具有丰富多样性的游戏环境。
幼儿可以在游戏环境中与物品、玩具、材料等进行互动，通过自主探索和创造来建构自己的学习经验。
游戏环境应该设计得充满挑战性和创造性，以激发幼儿的思维和想象力。
幼儿建构游戏需要提供适当的引导和支持。
在游戏中，教师可以起到引导和帮助幼儿的作用，但并不完全代替幼儿的行动和思考。
教师可以给予幼儿一定的问题或挑战，引导他们思考和解决问题的方法。
教师还应该提供必要的资源和工具，帮助幼儿实现他们的构想。
幼儿建构游戏需要注重幼儿的感受和情感发展。
幼儿在游戏过程中不仅可以获得知识和技能的发展，还可以培养情感表达和人际交往的能力。
在游戏中，幼儿可以体验到成功和失败、合作和竞争等不同情境，从而学会适应和处理情感变化。
第四，幼儿建构游戏需要与课程目标和幼儿的兴趣相结合。
游戏的设计应该与教育目标相匹配，同时也要考虑幼儿的兴趣和需求。
通过将游戏与课程内容或主题相结合，可以增加幼儿的学习动机和参与度。
幼儿建构游戏需要重视游戏结果的体现和评价。
游戏的结果不仅包括最终的产品或成果，还包括幼儿在游戏中所展示的思维和行为方式。
教师可以通过观察、记录和评价幼儿的游戏过程，来了解幼儿的学习成果和发展情况，并给予适当的反馈和指导。
幼儿建构游戏是一种有效的学习方式，能够激发幼儿的主动学习兴趣和思维发展。
在课程游戏化的背景下，我们应该重视幼儿建构游戏的设计和实施，为幼儿提供一个丰富多样的游戏环境，在引导和支持中培养他们的思维、情感和社交能力。
建构关系在现代建筑形态中的呈现与消隐
建构关系在现代建筑形态中的呈现与消隐作者：彭尧学号：M201172825 日期：2011/11/15摘要从建造中的建构问题入手，讨论由建构关系在形态中的呈现为建筑带来的内容以及建构关系让位于其它关系时建筑可能具有的内容，同时对其呈现﹑消隐的思想背景和方法进行理论和实例的结合研究。
关键词：建构，建构关系，建筑形态，呈现，消隐“建构”作为当今西方的建筑理论之一传入中国，由于对中国浮躁的学风和形式主义具有很强的现实意义而日益受到关注。
19世纪德国学者发展的建筑理论称之为“建构”。
所谓“建构”也就是寻求建造的法则和秩序，寻求恰当的描述建造活动的标准，建立起建筑学的框架体系，也是一种对建筑本体的回归。
《对建构学的思考——在技艺的呈现与缺席之间》告诉我们：“建筑不应该仅仅满足于“表现性”(representing)的空间，尽管表现性艺术是一门博大的艺术，但我们知道它并不包含建筑最本质的东西。
表现是试探性的，绘画就是一种表现。
我们可以将我们的绘画按三维陈列来表现空间，但一阵风就可以将这些绘画刮走。
因此有某种十分重要的东西存在于我们的理解中，即表现是一种试验；而我们则叹服于建筑物的“最终结果”之中”。
这就引出了一个问题也是本文所要探讨的内容：“建构与建筑形态之间到底存在怎样的关系？”一、建构关系在建筑形态中的呈现与非建构的内容相比，一种出色的建构关系是人对现实世界建造过程中遇到的多种问题的智性﹑优美﹑丰富多义的回答——回答是建立在物质关系中的。
有三个关于呈现的问题需要注意：（1）建构关系的价值在于对建构问题的综合组织。
以现代建筑的钢筋混凝土框架体系为例，承重结构体系只能提供一个基本支撑关系，如果建构关系不能提供对建构问题的综合回应，这种业已形成的结构体系只能沦落为一种技术手段。
（2）建构关系呈现出的品质与它的复杂程度﹑所用材料的昂贵程度﹑技术的高低没有必然的对应关系。
无趣而繁琐的建构关系，昂贵材料﹑高技术的堆砌，这种内容即使被呈现也只能提供一时的视觉上的观感，要警惕有炫耀意味的建构关系，因为在它们的表演性质下可能会忽略真正的建造问题，从而失去与人们生活的亲密联系。
幼儿美术建构游戏的畅想
幼儿美术建构游戏的畅想在幼儿园美术教育中，建构游戏是一种非常有趣且富有创造力的活动。
幼儿通过建构游戏，可以发展自己的想象力、动手能力和艺术表现力。
在这篇文章中，我们将畅想幼儿美术建构游戏的可能性，探讨如何通过游戏的方式促进幼儿对美术的兴趣和能力的发展。
我们可以想象一个建构游戏的场景：幼儿园的美术角落。
在这里，有各种各样的材料，比如彩纸、颜料、面团、木块等。
幼儿可以自由选择他们喜欢的材料，然后通过自己的想象和动手能力，创造出各种形状和颜色的作品。
幼儿可以用彩纸剪出各种形状，然后拼贴在一起，做成一个小动物或植物的造型。
他们还可以用颜料在纸上自由涂鸦，表达自己对世界的看法和感受。
而用面团捏出各种有趣的形状，或者用木块搭建成一座小房子也是很有趣的游戏。
通过这样的建构游戏，幼儿可以培养自己的创造力和想象力。
他们可以通过自己的想法和动手能力，创造出各种独特的艺术作品。
这不仅可以给他们带来成就感和快乐，还可以培养他们的自信心和独立思考能力。
建构游戏还可以帮助幼儿发展手眼协调能力和动手能力。
他们可以通过剪纸、涂鸦、捏面团等活动，锻炼自己的手部肌肉和手指灵活性，提高自己的操作技能。
建构游戏还可以促进幼儿对美术的兴趣和理解。
通过自由创作和表达，幼儿可以培养对艺术的热爱和理解。
在游戏中，他们可以体验到美术创作的乐趣和魅力，增强对美术的认知和欣赏能力。
这对于他们未来的美术学习和发展非常有益，可以让他们在学校的美术教育中更加积极投入和享受学习。
在幼儿美术建构游戏中，还可以加入一些教育元素，帮助幼儿更好地理解艺术知识和技巧。
在游戏中可以引导幼儿观察和模仿自然界的形状和颜色，让他们学会用简单的图形和色彩表现对象的外貌和特点。
还可以引导幼儿学习一些基本的美术技巧，比如剪纸、涂鸦、捏面团等。
这样的教育元素可以让幼儿在游戏中感受到学习的乐趣和成就感，帮助他们更好地理解和掌握美术知识和技能。
建构游戏还可以帮助幼儿培养合作和交流能力。
从古典西方建筑技艺视域下审视现代建筑“艺”的缺失
从古典西方建筑技艺视域下审视现代建筑“艺”的缺失【摘要】本文在阐述古典西方建筑技艺的基础上，分析了现代主义建筑的技术本质及“技”与“艺”分离的现状，提出了重返“技”与“艺”相交融的理念和措施。
要在古典西方“技”与“艺”完美结合的建筑本质中去寻找它对于现代的启示，在全球化的背景下去探索当今建筑的发展之道，使现代建筑体现出美与生机。
【关键词】古典西方建筑；现代建筑；技艺；缺失；审视一、古典西方建筑的技艺解构早在两千多年前的奥古斯都时代，维特鲁威（vitruvii）就将建筑技术与建筑艺术结合起来，他提出建筑应该“实用、坚固、美观。
［1］他对建筑师的要求是，必须具备许多学科和种种技艺的知识，运用各种技艺建造成一切建筑，都要依据能否把握这种知识的衡量。
这种可以衡量的根据又是由理论和工艺产生的，工艺是在不断的实践过程中，反复打磨，对建筑材料技术与艺术的再加工及深加工，将材料雕琢成具体形状、具体图形或者是表面的刻绘。
因此他认为优秀的建筑师，应该是具有娴熟的技巧能力和出色的文采、精妙的绘画工艺、精通数学中的几何原理、洞悉各种天文地理、哲学、历史，喜爱音乐等等技艺结合的佼佼者。
维特鲁威的建筑论，对于西欧的建筑技艺观，甚至是整个世界的建筑技艺观都具有深刻的影响力，并且一直延续到了今天。
我们可以看到后来的古希腊建筑物，无疑都尊从了这种建筑技术与建筑艺术相糅合的观念，并培养出了一大批具有高超技艺的建筑工匠和建筑师。
二、现代主义建筑的技术本质与古典西方建筑相比较，现代的建筑技术也是合目的的工具，但现代主义建筑本质上是工业文明与现代技术的产物。
而应用科学的现代技术已经走上了“技”与“艺”分离的道路，依赖现代技术的现代主义建筑不可避免地陷入有“技”无“艺”的状态，沦为“住人的容器”。
建筑的本质是让人类栖居，建筑通过分割空间，再将各部分有机结合成新的空间来达到这个目标。
当人类以“筑”为技术的方式实施时，这包涵了两层涵义：其表层涵义是作为谋生手段和导向居住的途径，更深一层涵义则是具有家园感的本真生存，是蕴含存在意义的真理之所。
建构活动反思范文
建构活动反思范文在建构活动中，我们学到的途径并不是单一的。
通过构筑不同的形状和结构，学生们可以学会如何看待事物的不同面向，并且通过技术手段进行创造与展示。
这不仅让他们体验到了创造的乐趣，更是锻炼了他们的想象力以及解决问题的能力。
篇文章中，我将分享我对于建构活动的几次反思与学习笔记。
作为一名小学老师，我很早就开始尝试建构活动的教学方法。
虽然一些基础知识，如重力，结构和形状，我已经为孩子们介绍过了，但是我常常注意到，许多孩子在开始建造并拆除各种结构时都不够自信和熟练。
我认为我需要在建构活动中有所改进。
我想让孩子们更多地接触不同的材料。
我为孩子们准备了各种不同的类别，包括纸板、木材、运动鞋盒、塑料瓶等。
这样可以让孩子们更好地感受到材料的不同属性，并且可以更好地掌握这些材料的应用技巧。
不同材料的特点和范围的扩大，也让孩子们在思考和创意方面得到了更大的发展，使我们的教学变得更加多样化和有趣。
我已经认识到了学生集中力和耐心稳步提高的重要性。
我在工作室中限制了干扰因素，创造了一个有利于孩子们思考的环境，更好地练习他们的耐心和细心。
这个环境需要有足够的材料和工具，取材方便并适合孩子们使用。
考虑孩子们的个性与不同的需求，我让孩子们选择要完成第一个的形状或结构，以保持这个活动的趣味性和创造性。
我意识到建构活动在教学中的重要性的同时，也要让孩子们联想到日常生活。
即使孩子们还小，但是他们认为不同材料的使用，给了他们当下的童年生活中有创意和乐趣。
在教学中，我意识到需要灵活应对不同的学习情况，通过一些低龄化的例子，引导孩子建立更好的思考方式。
在建构活动中，孩子们逐渐深入思考，不断尝试，并在出现问题时更具有解决问题的意识。
我们必须支持他们，并引导他们在解决问题时建立重要的沟通和社交技巧。
让孩子们在讨论和合作的过程中，加强语言的表达能力和交流感情，构建相互信任与尊重的关系。
在建构活动的过程中，教师与学生间的交流是十分重要的。
在过程中，我逐渐发现孩子们通过思考建构的过程中每一个步骤都是如此耐心而有效的。
对建构幼儿园游戏课程的思考和探索
对建构幼儿园游戏课程的思考和探索1. 引言1.1 引言幼儿园是孩子们最早接触教育的地方，游戏课程在幼儿园教育中起着至关重要的作用。
通过游戏，幼儿可以体验到丰富多彩的情境，培养他们的综合能力和创造力。
建构主义教育理念认为学习是个体与环境相互作用的结果，而游戏正是孩子们与环境互动的重要方式之一。
在幼儿园教育中，游戏课程应当被重视。
本文将深入探讨建构幼儿园游戏课程的设计与实践，从游戏在幼儿园教育中的重要性、建构主义教育理念与幼儿园游戏课程的关系、游戏课程设计的原则和方法、游戏课程对幼儿发展的影响以及建构幼儿园游戏课程的实践探索等方面展开论述。
通过对这些方面的研究与思考，可以更好地指导我们在实际教学中如何设计和实施丰富多彩的游戏课程，为幼儿园学生的全面发展提供有力支持。
在接下来的内容中，我们将逐一详细探讨这些问题，以期为幼儿园游戏课程的改进与提升提供有益的参考。
2. 正文2.1 游戏在幼儿园教育中的重要性游戏在幼儿园教育中的重要性无法被高估。
游戏是幼儿学习和发展的重要途径，通过游戏，幼儿可以体验丰富多彩的生活，探索世界，发展自己的认知、情感、社交和身体能力。
在游戏中，幼儿可以发挥自己的想象力和创造力，培养解决问题的能力，提升自信心和合作精神。
而且，游戏还可以帮助幼儿建立起对学习的积极态度，激发他们对知识的探求欲望。
在游戏的过程中，幼儿能够体验到成功和失败，学会承受挫折和调整策略，培养自我管理和情绪调控能力。
通过与其他幼儿一起游戏，他们还可以培养社交技能和团队合作精神。
游戏不仅是幼儿个体发展的重要途径，也是促进幼儿全面发展的有效手段。
教育工作者应该充分认识到游戏在幼儿园教育中的重要性，积极倡导在幼儿园设立丰富多彩的游戏课程，为幼儿提供良好的游戏环境和经验。
通过游戏，幼儿不仅能够快乐地学习，还能够在游戏中得到全面的发展和成长。
把游戏融入到幼儿园教育中，对幼儿的个体发展和社会发展都具有重要意义。
2.2 建构主义教育理念与幼儿园游戏课程的关系建构主义教育理念强调学习者在学习过程中通过建构新知识来理解和解决问题。
建构游戏活动的培训感想
近日，我有幸参加了关于建构游戏活动的培训，通过这次培训，我对建构游戏有了更深入的了解，对幼儿在建构游戏中的发展有了更清晰的认识。
以下是我对这次培训的一些感想。
首先，建构游戏是一种非常有益于幼儿身心发展的活动。
在建构游戏中，幼儿可以通过动手操作、想象创造、与他人合作等方式，锻炼手眼协调能力、空间想象能力、创造力以及解决问题的能力。
此外，建构游戏还有助于培养幼儿的自信心、责任心和团队协作精神。
因此，作为教师，我们应该充分认识到建构游戏的重要性，并将其融入到幼儿的教育教学中。
在培训过程中，讲师详细介绍了建构游戏的基本要素，包括材料、环境、主题、规则和评价等。
这让我对建构游戏有了更全面的认识。
其中，材料的选择尤为重要，不同类型的材料可以激发幼儿不同的兴趣和想象力。
例如，积木、乐高等可以锻炼幼儿的动手能力和空间想象力；而沙水等自然材料则可以培养幼儿的观察能力和探索精神。
其次，培训中强调了教师在建构游戏中的指导作用。
作为教师，我们要善于观察幼儿在游戏中的行为，及时给予鼓励和引导，帮助幼儿解决游戏中遇到的问题。
同时，我们要尊重幼儿的想象力和创造力，让幼儿在游戏中自由发挥，不要过度干预。
在评价方面，我们要关注幼儿在游戏过程中的表现，而不是仅仅关注游戏的结果。
在实践环节，我们分组进行了建构游戏，通过亲身体验，我深刻体会到建构游戏带给幼儿的乐趣和成就感。
在游戏中，孩子们积极参与、互相合作，充分发挥了自己的想象力和创造力。
这让我认识到，建构游戏是一种非常适合幼儿的学习方式，它能够激发幼儿的学习兴趣，提高幼儿的学习效果。
此外，培训还让我意识到，建构游戏不仅仅是一种游戏，它还是一种教育手段。
通过建构游戏，我们可以培养幼儿的语言表达能力、社交能力、审美能力等。
因此，在今后的工作中，我会更加注重建构游戏的教育价值，将建构游戏与幼儿的其他学习活动相结合，促进幼儿全面发展。
总之，这次建构游戏活动的培训让我受益匪浅。
通过学习，我对建构游戏有了更深入的了解，对幼儿在建构游戏中的发展有了更清晰的认识。
艺术学的建构与整合读后感
艺术学的建构与整合读后感读完关于艺术学的建构与整合相关的内容，就像是在艺术的大迷宫里走了一遭，然后突然有人给了你一张地图一样。
首先呢，以前我就觉得艺术这玩意儿吧，画画的、唱歌的、跳舞的、演话剧的，都各自玩各自的，感觉像是一群小伙伴在不同的小天地里撒欢儿，谁也不咋管谁。
但是读了这个之后才发现，原来有人想把这些散落在各个角落的艺术小星球给整合到一块儿，建成一个叫“艺术学”的超级大星系，这想法可太酷了。
这里面说建构艺术学，就像是搭积木。
每个小木块就是艺术的一个分支，像美术啊、音乐啊之类的。
要把它们按照一定的规则搭起来，可不容易。
得先找那些形状合适的木块，也就是找到各个艺术分支之间的联系。
比如说吧，美术和音乐看似风马牛不相及，但是在表达情感这一点上，那可是同路人。
画家可以用色彩来抒发喜怒哀乐，音乐家也能用音符把这些情绪捣鼓出来。
这就是建构艺术学要找的那些榫卯结构，把不同的艺术紧紧连在一起。
再说整合这事儿。
我感觉就像是把一群调皮捣蛋的小动物赶进一个圈里，让它们和平共处。
每个艺术形式都有自己的小脾气，绘画可能觉得自己高雅，音乐可能觉得自己灵动。
要把它们整合起来，就得互相理解、互相包容。
在艺术学的大框架下，它们都变成了这个大家庭的一员，各自发挥着自己独特的作用，又能相互配合，创造出更厉害的东西。
而且我发现，这种建构和整合可不是为了好看或者显得高大上。
它对咱们了解艺术的本质可有很大的帮助。
就好比以前只知道苹果是圆的、甜甜的，香蕉是弯弯的、香香的，现在通过建构和整合，知道了它们都是水果大家族的成员，有着共同的营养成分，对身体有着相似又不同的好处。
艺术也是这样，知道了各个艺术形式之间的关系，就能更深入地理解艺术是怎么一回事儿，它是怎么影响人类的情感、思想和生活的。
不过呢，这也不是一件简单的事儿。
就像想让一群陌生人立马变成好哥们儿一样难。
这里面肯定会有很多矛盾和问题。
比如说，不同艺术领域的人可能会担心自己的特色被抹掉，或者在整合的过程中不知道自己该站在什么位置。
幼儿美术建构游戏的畅想
幼儿美术建构游戏的畅想美术是幼儿园教育中重要的一环，通过美术的学习与实践，可以促进幼儿的创造力、想象力和审美能力的发展。
建构游戏是幼儿园中一种富有启发性的游戏方式，可以培养幼儿的动手能力和空间想象力。
在幼儿美术教育中，结合建构游戏的元素，可以创造出多种有趣而富有创意的游戏活动，促进幼儿的美术素养的培养。
以下是我对幼儿美术建构游戏的畅想。
我想到了一个名为“彩色城堡”的游戏。
在游戏中，教师可以为每个幼儿准备一些不同颜色和形状的积木，让他们自由地组合成一个城堡的模型。
幼儿可以发挥自己的想象力，用不同颜色的积木搭建出自己心目中的城堡，从而培养他们的创造力和空间想象力。
在游戏结束后，幼儿们可以互相欣赏和交流彼此的作品，并通过展示和讨论来分享彩色城堡给他们带来的快乐。
我构想了一个名为“绘画拼图”的游戏。
在游戏中，教师可以准备一些剪成小块的图画或者图片，然后将它们混合在一起。
幼儿需要通过观察和思考来拼接这些小块，完成一个完整的图画。
这个游戏不仅可以培养幼儿的观察力和思维能力，还可以激发他们对美术的兴趣。
幼儿在完成拼接后，还可以利用自己的创造力通过涂色等方式来美化图画，使之更加独特和有趣。
我想到了一个名为“幻想画廊”的游戏。
在这个游戏中，教师可以事先准备一些幼儿喜爱的故事或者动画的场景，然后将这些场景印成折纸模板。
幼儿可以在教师的指导下完成这些模板的折叠，组合成一个小型的画廊。
每个画廊里可以展示一幅幼儿的绘画作品，这可以是他们自由发挥的画作，也可以是教师引导下完成的特定主题的画作。
通过这样的游戏，幼儿可以体验到自己的作品被展示和分享的喜悦，同时也能够学会欣赏他人的作品并从中获得启发。
建构式课程培训感想
在参加本次建构式课程培训的过程中，我深刻地感受到了建构式课程理念的先进性和实用性。
建构式课程强调学生的主体地位，注重培养学生的自主学习能力和实践能力，这与我国教育改革的方向不谋而合。
以下是我对本次培训的一些感想。
首先，建构式课程注重学生的自主学习。
在培训过程中，教师不再以灌输知识为主，而是引导学生通过自主探究、合作交流等方式获取知识。
这种教学方式使我意识到，学生在学习过程中应该发挥主观能动性，主动去发现、去思考、去解决问题。
在这个过程中，我学会了如何利用网络、图书馆等资源，为自己的学习提供有力支持。
其次，建构式课程强调合作学习。
在培训中，我们被分成小组，共同完成了一系列的课题研究。
通过与小组成员的沟通、讨论，我深刻体会到了合作学习的重要性。
在合作中，我们互相借鉴、互相启发，共同提高。
这种学习方式使我明白了，在现实生活中，我们不仅要关注自己的成长，还要学会与他人共同进步。
再次，建构式课程注重实践能力培养。
在培训过程中，我们不仅要学习理论知识，还要将所学知识运用到实际生活中。
例如，在课题研究中，我们不仅要查阅资料、分析问题，还要进行实地考察、调查访谈。
这种实践性的学习方式使我认识到，理论知识与实际操作相结合，才能更好地提升自己的能力。
此外，建构式课程还注重培养学生的创新意识。
在培训过程中，教师鼓励我们提出自己的观点，勇于挑战权威。
这种开放式的教学环境使我敢于表达自己的见解，勇于尝试新事物。
我相信，这种创新精神将在今后的学习和工作中发挥重要作用。
最后，建构式课程培训让我认识到，作为一名教育工作者，我们要不断更新教育观念，紧跟时代步伐。
在今后的教育教学工作中，我将努力践行建构式课程理念，关注学生的全面发展，为培养具有创新精神和实践能力的新一代人才贡献自己的力量。
总之，本次建构式课程培训让我受益匪浅。
在今后的工作和学习中，我将继续深化对建构式课程理念的理解，将其运用到实际教学中，为提高我国教育质量贡献自己的一份力量。
对建构幼儿园游戏课程的思考和探索
对建构幼儿园游戏课程的思考和探索近年来，随着社会的发展和人们生活水平的提高，对幼儿教育的关注度也逐渐增加。
幼儿园作为孩子们首次接触社会的场所，扮演着非常重要的角色。
而游戏课程作为幼儿园教育的重要组成部分，对幼儿的全面发展起着至关重要的作用。
对于幼儿园游戏课程的建构，我们要进行深入的思考和探索。
幼儿园游戏课程的建构应遵循幼儿发展的规律。
幼儿正处于快速成长和发展阶段，他们的身体、认知、语言、社交等各个方面都在不断发展。
在设计游戏课程时，我们要结合幼儿的发展特点，为他们提供适合的游戏环境和游戏内容。
在幼儿园游戏课程中可以设置各种各样的角色扮演活动，让幼儿通过模仿、表演等方式学习和发展。
幼儿园游戏课程的建构应注重培养幼儿的主动性和创造性。
幼儿正处于探索世界的阶段，他们对新鲜事物充满好奇心，喜欢主动探索和发现。
我们要为幼儿创造积极的游戏环境，鼓励他们主动参与和创造。
可以设置开放式的游戏角落，让幼儿根据自己的兴趣和想法来选择游戏方式和内容。
我们也要给予幼儿充分的自由空间，让他们发挥想象力和创造力，培养他们独立思考和解决问题的能力。
幼儿园游戏课程的建构还应注重培养幼儿的社交能力和合作精神。
幼儿正处于建立社会关系和学习合作的阶段，他们需要通过与同伴的互动和合作来提高社交能力和团队意识。
我们要在游戏课程中设置一些合作性强的游戏活动，让幼儿学会与他人分享、交流和合作。
可以进行团体游戏、合作角色扮演等活动，让幼儿学会与他人协作，培养他们的合作意识和团队精神。
幼儿园游戏课程的建构应注重与家庭教育的密切联系。
家庭是孩子们最早的教育场所，家庭教育的理念和方式对幼儿园教育具有重要影响。
我们要与家长建立良好的沟通和合作关系，共同关注孩子的发展和成长。
可以定期组织家长参加游戏课程的观摩和互动，让家长了解幼儿在幼儿园的表现和需要，同时也为家长提供一些游戏教育的理念和方法。
对于幼儿园游戏课程的建构，我们需要深入思考和探索。
通过遵循幼儿发展规律、注重培养幼儿的主动性和创造性、培养幼儿的社交能力和合作精神、与家庭教育建立密切联系等方式，为幼儿提供一个有趣、富有挑战和有益发展的游戏环境，帮助他们全面发展。
建构教研活动感想
建构教研活动感想在过去的一段时间里，我参与了一场关于建构主义教研活动。
通过此次活动，我对建构主义理论有了更深入的了解，并且在教学实践中也获得了一些新的启发与思考。
首先，建构主义教研活动使我对于教学理论有了新的认识。
在传统的教学理论中，教师通常扮演着知识的传递者和权威。
而建构主义理论则认为学生是自己知识的建构者，教师的角色是引导者和促进者。
通过学习建构主义理论，我明白了教师应该为学生提供多元的学习资源和情境，引导学生积极参与、思辨和合作，从而促进他们的知识建构和认知发展。
这种全新的观点与传统的教学理念有着很大的不同，让我重新审视了自己在课堂教学中的角色与行为。
其次，通过建构主义教研活动，我意识到了学生的差异性与个体性。
在传统教学中，教师通常会以相同的方式对待所有学生，忽视了学生的差异性。
而建构主义理论强调学生的个体性与多样性，主张以学生为中心，关注每个学生的个体差异，根据学生的兴趣、能力和特点来设计教学，以满足他们的需要和发展。
在教学实践中，我开始更多地关注学生的学习差异，尝试采用不同的教学策略和方法来满足学生的个性化需求。
我发现，这种个性化教学不仅能够激发学生的学习兴趣，还能够提高他们的学习动机和效果。
另外，建构主义教研活动也引发了我对教学方式、教材选择和评价方式的思考与反思。
在建构主义理论中，教学方式强调学生的主体地位，强调学生在具体的情境中参与、合作和建构知识。
因此，我开始关注课堂教学中情境的设计和学生参与的程度，尝试打破传统的教学模式，创设多元的学习情境，从而增加学生的学习参与度和有效性。
在教材选择上，我也开始更多地注重多样性，追求多元的学习资源和材料，以满足学生的多元需求。
同时，建构主义理论也给了我新的评价方式启发，我意识到了传统评价方式的局限性，开始思考和尝试更多元、全面的评价方式，以更准确反映学生的实际学习水平和能力。
最后，通过建构主义教研活动，我对于教育的本质与意义有了更加深刻的认识。
建筑学建构的辨析
建筑学建构的辨析摘要：建筑学的建构近期有了新的概念内涵，它从建筑的本体性出发，抗衡着当下建筑各种游戏式的形式的表现，本文从辨析建构的概念内涵出发，探讨了从本体性认识建筑的视点与办法。
关键词：建构、节点、诗意建筑学建构的概念来自于英文单词“tectonic”，但将tectonic翻译成建构，却并没有得到广泛的统一。
我国的英汉字典一般将tectonic译成“构筑的”、“构造的”或“建筑的”，很多时候却作为地理学上的词语出现。
但词根“tect-”表明“tectonic”来源于建筑学领域。
“tectonic”与类似的词语“structure(结构)”、“construction(建造)”、“fabric(构造)”、“detail(细部)”在表达的涵义上有所不同，structure、fabric、detail表达的是一种形态和结果，tectonic和construction之间的涵义可能最为接近，都表达一种过程，tectonic更加是表达了一种特指的过程。
作为名词，tectonic意为木匠或建造者。
作为动词，是指木匠工艺和斧工活动。
【注1】国内最为详细论述“tectonic”的著作是《当代建筑构造的建构解析》，它阐述的词源学解释是：tectonic源自于晚期拉丁语“tectonicus”，希腊语的来源是建造者的“tektonikos”，工匠则来自于希腊语“tekton”。
将这些意思组合起来，tectonic表示一种由具有特殊手艺的人（主要指木工）完成的，目的是遮蔽的活动。
【注2】把“tectonic”归纳提高到建筑文化层次研究的是美国人肯尼思·弗兰姆普敦，他始于1986年研究，首先在1993年以德文出版了著作《Study in Tectonic Culture----The Poetics of Construction in Nineteenth and Twentieth Century Architecture》，在这本著作中，弗兰姆普敦系统详细地论述了“tectonic”。
对建构学的思考——在技艺的呈现与缺席之间
对建构学的思考——在技艺的呈现与缺席之间圣·安吉罗城堡(公元前139)━校者补图圣·安吉罗城堡(公元前139)━校者补图图2a 放射线虫图2b 放射线虫图3 骨骼结构放大图像图4 工程桁架图解图5a Busseau引水渠(1864)，古斯塔夫·埃菲尔图5b Garabit引水渠(1880-84)，古斯塔夫·埃菲尔图6 水利工程，柏林(1890)图7 S. Maria della Salute, Venice (1631-82), Baldassare Longhena图8a 国家集会堂，达卡(1962-74)，路易·康图8b 国家集会堂图8c 国家集会堂，剖面阿图9a 国家集会堂，砖拱草图图9b 国家集会堂，砖拱图10a 萨克研究院，La Jolla (1959-65)，路易·康图10b 萨克研究院，建造中的服务性塔楼图10c 萨克研究院，草图图11 萨克研究院，混凝土浇筑施工图图12 金贝尔美术馆，Fort Worth (1972)，路易·康图13 圣维多利亚山(1902-06)，塞尚图14 Malcontenta 别墅，Mira (1555)，安德列·帕拉迪奥图15 金贝尔美术馆，石灰华石和混凝土的细部图16a 圭马德旅馆(Hotel Guimard)，巴黎(1909-12)，Hector Guimard图16b 圭马德旅馆(Hotel Guimard)，首层平面图17a St. Leopold教堂, Am Steinhof, 奥托·瓦格那图17b St. Leopold教堂, 施工照片图17c St. Leopold教堂, 完工后的教堂图17d St. Leopold教堂, 剖面图17e St. Leopold教堂, 穹顶之间的结构图8c 国家集会堂，平面对建构学的思考——在技艺的呈现与缺席之间（Tectonics Considered ——Between the Presence and the Absence of Artifice）卡雷斯·瓦洪拉特（Cales Vallhonrat）翻译邓敬校对朱涛(本文原载于PERSPECTA：The Yale Architectural Journal杂志第24期。
艺术学的建构与整合读后感
艺术学的建构与整合读后感读完关于艺术学的建构与整合相关的内容，就像是在艺术的大迷宫里走了一遭，最后还找到了宝藏图一样，满是惊喜和收获。
以前总觉得艺术就是画画、唱歌、跳舞那些个看得见、听得着的东西，简单又纯粹。
可看了这个之后才知道，艺术学这玩意儿可复杂着呢，就像一个超级大的拼图，每一块都有着独特的形状和意义。
艺术学的建构啊，就像是盖大楼。
首先得有坚实的地基，这个地基就是那些对艺术各个门类的深入了解。
绘画有绘画的历史、风格和技巧，音乐有音乐的节奏、旋律和和声规律，舞蹈也有它独特的肢体语言和表达形式。
这些就好比是不同的建筑材料，各有各的用处。
然后呢，在这地基之上，要开始搭建框架，也就是确立艺术学的理论体系。
这就像是要确定大楼的结构，是盖成四合院那种传统风格，还是摩天大楼那种现代风格。
这个过程中，各种理论就像钢筋一样，把整个大楼撑起来。
像什么艺术史的研究成果、美学的基本原理之类的，都在这个框架里起着关键的作用。
说到整合，那更是一场有趣的大聚会。
就像是把散落在各地的武林高手都召集到一起，组成一个超级战队。
把绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等等这些艺术门类全都拉到一个大舞台上。
让它们互相交流、互相影响。
有时候我就想象，绘画和音乐在聊天，绘画说：“我能用色彩和线条描绘出世界的美。
”音乐不屑地哼一声说：“我用音符能让灵魂颤抖呢。
”但最后它们发现，其实彼此可以互相借鉴，绘画可以从音乐的节奏里找到灵感，让画面更有动感；音乐也能从绘画的色彩中获取情感表达的密码，让旋律更富有情感的层次。
这种整合后的艺术学就像是一个大熔炉，炼出了更加丰富、更加有内涵的艺术产物。
而且我发现，艺术学的建构与整合其实还和我们的生活息息相关。
比如说现在的电影，那可是整合了多少艺术元素啊。
里面有精彩的画面，这就离不开绘画的构图和色彩搭配的知识；有动人的音乐，这是音乐艺术的贡献；还有演员富有表现力的肢体动作，那是舞蹈和戏剧表演的融合。
一部好电影就像是艺术学建构与整合的一个成功案例，展示给全世界看，这就是艺术融合后的强大魅力。
对建构学的思考在技艺的呈现与隐匿之间
对建构学的思考在技艺的呈现与隐匿之间
卡雷斯·瓦洪拉特;邓敬;朱涛
【期刊名称】《时代建筑》
【年(卷),期】2009(000)005
【摘要】该文论述了建构学的基本框架和核心内容,即重力及其相关的物理学、建造材料的结构以及将材料装配在一起的方式,同时探讨了建构与形式构图的关系,并分析引用了多个路易-康作品案例.
【总页数】8页(P132-139)
【作者】卡雷斯·瓦洪拉特;邓敬;朱涛
【作者单位】普林斯顿大学;西南交通大学建筑学院;香港大学建筑系
【正文语种】中文
【中图分类】TU-0
【相关文献】
1.在隐匿与呈现之间——论白红雪的诗 [J], 王士强
2."技艺之间"——对陶艺创作中技术与艺术双重构建的思考 [J], 陈丽萍;王金灿
3.“玩美童年”:课程美学的日常呈现——兼论“发现语文”跨界融合课程的美学建构 [J], 宋晓丽
4.差异"之间"—论厚性、间质、孔窍在当代景观设计中的呈现与建构 [J], 魏方
5.振兴传统技艺与设计学专业建设融合创新发展思考
——以传统建筑彩画技艺为例 [J], 刘芹
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对建构幼儿园游戏课程的思考和探索
对建构幼儿园游戏课程的思考和探索建构主义是一种认为儿童通过建构意义来理解世界的学习理论，建构主义理论认为，学习是儿童积极与周围环境互动的过程，通过这种互动，儿童构建和组织自己的知识和理解。
在幼儿园教育中，建构主义理论对游戏课程的教学方式提出了新的思考和探索。
本文旨在探讨建构主义对幼儿园游戏课程的思考和探索。
建构主义理论提倡通过游戏来促进儿童的学习和发展。
游戏是幼儿园教育中不可或缺的一部分，通过游戏，儿童可以在自由、愉快的环境中主动地探索和学习。
建构主义强调儿童的主动性和参与性，游戏可以提供一个让儿童自由发挥的舞台，培养他们的创造力、想象力和解决问题的能力。
幼儿园游戏课程应该以儿童为中心，注重培养儿童的学习动机和兴趣，为他们提供各种各样的游戏体验，让他们在游戏中获得知识、技能和情感等多方面的发展。
建构主义理论强调教师在游戏课程中的引导作用。
教师在幼儿园游戏课程中扮演着重要的角色，他们应该充分理解建构主义思想，以儿童的学习需求和兴趣为出发点，积极地参与和引导儿童的游戏活动。
教师应该成为游戏的参与者和引导者，为儿童提供适当的帮助和支持，促进他们在游戏中获得知识和技能的建构。
教师还应该注重观察和记录儿童在游戏中的表现，及时地给予反馈和指导，激发他们对游戏的兴趣和热情，引导他们形成良好的游戏习惯和态度。
建构主义理论强调游戏课程的整合性和跨学科性。
在幼儿园教育中，游戏课程不应该是孤立的，而应该与其他学科相结合，形成一个整体性的教学活动。
建构主义理论认为，儿童的学习是综合性的，他们需要通过各种不同的活动和体验来获得知识和发展能力。
幼儿园游戏课程应该整合各种游戏形式和内容，包括角色扮演游戏、手工制作游戏、音乐舞蹈游戏等，让儿童在游戏中全面地发展自己的认知、情感、社会技能等方面。
建构主义理论还强调游戏课程的个性化和差异化。
每个儿童都是独一无二的，他们在游戏中表现出不同的兴趣、能力和特点。
幼儿园游戏课程应该注重对儿童的个性化教学，为他们提供多样化的游戏体验和选择权，让他们根据自己的特点和需求参与适合自己的游戏活动，实现个性化的学习和发展。
建构大赛获奖作品后的感想
建构大赛获奖作品后的感想
我们学建构就是为了能在实际生活中应用它来解决实际问题，而其实建构问题本身也产生于生活之中。
有人说，现在书本上的知识都和实际联系不大，理论性太强，甚至完全脱离实际；更有甚者，在这样一个只是大爆炸的时代，竟然大肆宣传“读书无用论”……然而真正考究起来，实质上是个人问题---所学的仅仅是知识本身，而没有
主动思考它的实用价值，没有把学来的“死”知识用“活”，这说明
个人知识迁移能力还没有得到充分的锻炼。
参加了这次建构大赛后，我最大的感触就是“书到用时方觉少”。
面对一个实实在在的建构问题，自己并不能将所学专业知识信手拈来，脑海里及时闪现出的可以用来解决问题的知识点不多，思维过于僵化和局限。
另外，对于专业以外的东西涉足太少，比如：建模时要用到的 Matlab 、 lingo 软件和 C 语言的算法等等了解不够深入。
建构大赛已经成为过去，它给了我一个警醒---在以后的学习中，不能一味的做接受知识的机器，而应积极思考，灵活运用，在实践中逐步提高分析问题、解决问题的能力。
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对建构学的思考——在技艺的呈现与缺席之间圣·安吉罗城堡(公元前139)━校者补图圣·安吉罗城堡(公元前139)━校者补图图2a 放射线虫图2b 放射线虫图3 骨骼结构放大图像图4 工程桁架图解图5a Busseau引水渠(1864)，古斯塔夫·埃菲尔图5b Garabit引水渠(1880-84)，古斯塔夫·埃菲尔图6 水利工程，柏林(1890)图7 S. Maria della Salute, Venice (1631-82), Baldassare Longhena图8a 国家集会堂，达卡(1962-74)，路易·康图8b 国家集会堂图8c 国家集会堂，剖面阿图9a 国家集会堂，砖拱草图图9b 国家集会堂，砖拱图10a 萨克研究院，La Jolla (1959-65)，路易·康图10b 萨克研究院，建造中的服务性塔楼图10c 萨克研究院，草图图11 萨克研究院，混凝土浇筑施工图图12 金贝尔美术馆，Fort Worth (1972)，路易·康图13 圣维多利亚山(1902-06)，塞尚图14 Malcontenta 别墅，Mira (1555)，安德列·帕拉迪奥图15 金贝尔美术馆，石灰华石和混凝土的细部图16a 圭马德旅馆(Hotel Guimard)，巴黎(1909-12)，Hector Guimard图16b 圭马德旅馆(Hotel Guimard)，首层平面图17a St. Leopold教堂, Am Steinhof, 奥托·瓦格那图17b St. Leopold教堂, 施工照片图17c St. Leopold教堂, 完工后的教堂图17d St. Leopold教堂, 剖面图17e St. Leopold教堂, 穹顶之间的结构图8c 国家集会堂，平面对建构学的思考——在技艺的呈现与缺席之间（Tectonics Considered ——Between the Presence and the Absence of Artifice）卡雷斯·瓦洪拉特（Cales Vallhonrat）翻译邓敬校对朱涛(本文原载于PERSPECTA：The Yale Architectural Journal杂志第24期。
)即使没有人喜欢长时间地沉思“我们如何建造”，至少人们应该很清楚这个命题是重要的。
建造影响着我们。
我们对物理性的建造行为和空间状态的敏感性━就像人们对数学概念和对音乐的敏感性一样━是独特的，并且不能通过从其它艺术领域的借用或转译来获得，当然这种敏感性也不会在所有人那里都能成为根本的、有意识的和得以完善地发展出来的敏感性。
建筑物的重要性还在于它展示出我们做事的方式。
我们所建造的是我们的意识、我们的思维反映的直接性和力度的见证，也是一种全面性的见证━我们建造的一切都成为我们所描绘和配置的空间的意义的一部分。
否则的话，我们就会仅仅满足于“表现性”(representing)的空间，尽管表现性艺术是一门博大的艺术，但我们知道它并不包含建筑最本质的东西。
表现是试探性的。
绘画就是一种表现。
我们可以将我们的绘画按三维陈列来表现空间，但一阵风就可以将这些绘画刮走。
因此有某种十分重要的东西存在于我们的理解中，即表现是一种试验；而我们则叹服于建筑物的“最终结果”之中。
因此我们必须说建得好是重要的。
我们必须去理解建构学的各种原理。
我们所做的一切是要使我们所建造的对象如自然那样永恒持久吗？也许，但作为一种催动艺术作品诞生和驱动艺术作品进化的生成力量，建造的伟大技艺可以具有一种更广大的影响力和真正根本的重要性。
如果非要在我们创作方式中给“建构的”和“形式的”下一个智性的区别，我们可以将建构的角色看作是某些其它形式成分的一部分。
将建构的特性赋予一种高度的表现主义的方式或是使之静静地受制于其它力量，这种特定问题应该由总体的创作策略来界定。
但也正是在这个更伟大的计划中，建构学拥有着其最高的使命。
构造学依赖于物质世界的几个非常基本的方面。
第一个当然是重力和与之相伴的物理学。
重力会影响我们的建造对象及其下部地面。
另一个是我们所掌握或制造的材料的结构。
第三是我们将这些材料放置在一起的方式。
我们怎样做或为什么这样做将会影响限定空间的表面的表现方式。
我记得圣·安吉罗城堡(Castel Sant'Angelo)(见补图)的一个景象。
它那巨大、沉重、圆柱型的墙体的表面被嵌入的拱券镶边。
相邻的拱券通常落脚在同一点上，而这些落点依次座落在下一个拱券的顶部。
我曾觉得疑惑的是，建筑的这种整体构造是否在揭示那种荷载向下传递至地面的线性网络，而在地面上找到结构支撑的点状固定位置要比构筑结构支撑的水平线更容易一些？这个建筑是否真的以此种方式来建造？这样做是否为了避免经常发生的不规则沉降造成的对有规律的水平排列的破坏？当墙体越修越高时，这是否是一种对沉降的控制性更强的方法，因此任何地基的位移也不会造成远不可原谅的几何变形？重力迫使我们将荷载向下放，或是先将其向上提然后再向下放。
我们对重力的理解以及对它怎样对艺术产生影响的认识在本世纪(二十世纪━译者注)很少有改变。
在《现代艺术的基础》（FOUNDATION OF MODERN ART）一书中，埃米迪·奥占方（Amedee Ozenfant）展示了一些放射线虫的图画（图2a、b）。
放射线虫是一种细小的海洋微生物，生活在深海处，深水水压已使得其自身重力变得微不足道。
放射线虫主要的生物特性是其独特的骨骼结构形式，似乎经过特别的演化来抵抗内部的受力和外部的多变的、动态的力量。
放射线虫尽管富于启发性，却并没有告诉我们任何关于单向重力的东西。
如果说现代工程学从放射线虫的几何形体中得到了灵感的话，它却错在将其当作一个直接的模型。
例如，空间网架体系并不代表着问题的解决，即如何将荷载向地面传送，或是如何先传向支撑后再传向地面。
任何由无限重复的支柱或是由相同尺寸的支柱组群所组成的结构都不能体现出在结构体中传递的、针对重力而持续产生变化的受力的轨迹。
只有在多向度的、外部的、动态的受力下，那种三维空间结构才是合理的。
例如，在美国航空航天总署NASA或法国航天组织Ariane的太空计划中的那些结构形式就呈现出一种本质的合理性。
而在地球上，重力的单向拉力会对材料特性及其受力极限产生一种数学化的定量的限定。
这些限定依次确定出材料的量度矩阵，并以极限的概念形成界限的概念。
于是，重力打破了无限性。
我们现在用对位法列出以下两方面，一方面是等量增值、零重力、绝对无限的概念，另一方面是重力，持续增长的受力和界限的概念。
这样，重力是被限定了的空间的说法便不再显得勉强。
重力使我们从这里走向那里。
关于重力，没有什么东西是完全终端开放的。
法国的工程师罗伯特·勒·瑞科雷（Robert Le Ricoleis）曾给二十世纪的许多建筑师带来启发。
在办公室里他常放着一副人的骨架和一张放大了很多倍的胫骨照片。
照片中显示骨头不仅是中空的，而且是一个拥有具有大量孔隙的、完全再细划分成的空间网架。
根据这种构造特点，胫骨既可以承担向下传递的荷载，又可承受曲膝、跑动和踢球时产生的侧向和旋转的力量，并始终在结构上维持十分轻巧的特点（图３）。
可是在我们的艺术中，我们却大多用以下两种方式来处理重力荷载：要么立一根柱、一片墙或其它；要么在跨度的中间设一根或数根梁、一根过梁、一个拱或一块板。
柱子被做得足够粗以承受轴向的荷载，然后还需加宽，以防止受力后的弯曲变形，或者被处理成桁架，多少有点像骨骼的内部结构（图４）。
将这些要素组合在一起，便产生了一些形式，如柱头，拱心石，锥顶饰，以及支承板等。
这些要素，在很大程度上，取决于我们的意识，即当我们利用这些要素去描绘一个垂直的面，并将该理想的垂直面向下传时，我们最终获得了一种合适的量度。
我们打破了无限性：重量和材料性能迫使我们进行更新一层的划分。
今天，当我们看到埃菲尔（Eiffel）的高架水渠时，我们会感到疑惑，自世纪之交以来还能有什么东西像这样的结构一样富于戏剧性并拓展了我们对重力的理解（图５a、b）。
无论我们建造什么，无论建筑与我们的城市组成的相关性如何，建筑对其所矗立的地面的改变后果是很少能加以挽回的。
我经常想，如果有一场超自然的飓风卷走如华盛顿特区等城市的地面上所有２英尺以上的东西，我们将获得一个非常特别的对城市基层结构（substructure）的读解━一个城市的工程技术作品。
这种坚固的城市支撑框架会让我们象对待考古发掘一样去理解我们文明生活的网络结构。
在他的《城市的建筑》(L'ARCHITETTURA DELLA CITTA)一书出版之前，阿多·罗西（Aldo Rossi）曾任晚期厄内斯托·罗杰斯（Ernesto Rogers）的助手，后来成CASABELLA 杂志的编辑。
如果回头去读那些过去的期号，我们会看到无论杂志还是罗西的著作都充满了插图，有些是写实的，有些是虚构的，它们似乎都在表达一种建筑的考古学。
建筑物与其基地的关系可以看作是在出演一出热烈的戏剧，不管是不是考古学，对它细致的研究显然是要清除所有那些认为建筑对基地的刻写是非持久性的草率的想法（图6）。
从最基本的层面上看，重力对基地的影响与其对建筑的影响一样巨大。
在这里有必要提及威尼斯大运河上的朗亥那(Longhena)的La Salute（图7）。
这栋建筑建在庞大而坚固的一堆木桩上。
木桩形成一种巨大的被称为“法西斯式”（fascio）的束柱群，满布在建筑平面的所有区域中(这里并非指墨索里尼复兴的，在特拉尼(Terragni)的但丁纪念堂(Danteum)中可看到的“法西斯”，而是不带斧头的那种)。
在更近的年代，路易·康的孟加拉（从前的达卡）国会建筑群在建筑与基地的关系上至少引出两个课题。
建筑基地的土质是淤积型的土壤。
其承重力仅为每平方英尺0.7吨，接近于海滩的指数。
如用砖石构造的话，无论是建在扩展式的基脚上，还是建在完全受力的平板上，建筑的重量均不能超过建筑下部土壤的受力极限值。
而这个值仅能承受有限数量的砖。
因此，当建筑用砖建到一定高度时只能停下，以免土壤沉降坍陷。
这样就形成一个平台。
平台上部的其余结构是用混凝土建成，尽管混凝土对当时的东巴基斯坦来说很昂贵，因为所用的钢材都不得不从中国进口。
混凝土结构建在深插入基地的混凝土桩上。
这样基地的承重能力便不再与其所占据的土壤的面积相关，而是与桩体侧边和围绕通长桩体的土壤之间的摩擦力、以及与桩底浇筑成的球状物的受力能力相关。
桩的插入会立刻使土壤反过来挤压桩体。
这种挤压的力量会随着桩深入到某个假想的未被“扰动的”土层区域中时消失。