观察方法

观察方法

一：课程简析：

1：本课程主要知识点：观察，观察方法，整体，潦草素描，轮廓，形状，正形（阳形），负形（阴形），立体，空间，结构，联系比较，视觉触摸，色块，明暗。

2：本课程在教学中的地位作用：素描是绘画造型的基础，包含着绘画造型艺术基本法则、规律和要素。正确的观察方法是造型艺术必须遵循的基本规律，观察是认识和理解物象的起点，有了正确观察方法，才能正确把握物像，表现物象。作为基础造型训练的素描，更应注重观察方法的培养。可以说观察方法的正确与否是学生学画成败的最关键所在。

3：教学目标：使学生理解观察的重要性和意义，在绘画中能掌握运用正确的观察方法。

4：教学重点：整体的观察方法。

5：教学难点：（1）转变观察理念。（2）各种观察方法的区别和综合运用。

二：教学方法：

1：观察方法是一项比较复杂也比较抽象的技术，要运用多种教学方法刺激学生，使他们

知道正确的观察方法的重要性，调动他们学习的主动性。

2：综合运用以下几种教学方法：讲解，示范，练习，辅导，事例，讨论，讲评。

3：教具：素描作画工具，范图，多媒体工具，静物，模特等。

学具：素描作画工具，笔记本，各种资料。

三：学法指导：

1：学生的水平不一，接受能力不一，个体情况不一样，要根据不同的学生因材施教，使用不同的学习方法。2：综合运用以下几种学习方法：预习，听课，练习，理解，自学，复习，提问，讨论交流。

四：课时和教学形式设计：

1：总的理论可安排一到两课时，在专业课程所涉及到的观察方法时要先示范将观察方法讲透并设计一些练习让学生理解并能掌握运用。

2：每一堂课中都需要向学生灌输正确的观察方法的知识，直到学生能自由的运用掌握。

五：教学程序设计：

（一：）教学引入：1：提问：同学们有哪个会画苹果？同学肯定都会回答会。请同学先默画一个苹果（其实是心中的符号），再根据生活中实际的苹果仔细观察后再画一张。比较两张画的不同，说明什么是观察。（二）新知识讲授：1：观察的概念和重要性：

观察是有目的、有计划、比较持久的知觉。它是以视觉为主，融其他感觉为一体的综合感知，是知觉的一种高级形式。观察中包含着积极的思维活动，因此，人们也把它称为思维的知觉。我们所说的观察主要是指绘画中对事物的观察，其实质是对自然物的空间构造、形体、透视、明暗等造型现象的一种特殊的认知方式。观察是我们认识世界、获取知识的一个重要途径。观察力即观察能力，是指能够迅速准确地看出对象那些典型的但并不很显著的特征和重要细节的能力。观察是我们一开始学画就要学习的，并且一直贯穿到我们的整个作画生涯之中，所有的一切绘画都离不开观察。只有掌握正确的观察方法，才能提高我们的观察能力。简单的说：画画就是观察，学画就是学观察。素描是一切绘画的基础，那么我们学习素描中常用的观察方法有哪些呢？

2：常用的观察方法：整体观察法，联系比较法，归纳概括取舍法，立体结构空间观察法，形状观察法，聚焦法，视觉触摸法等。这些方法相辅相成，有着各自的作用，但都以整体观察法为核心。

（1）：整体观察法：

整体观察分清主次

整体观察的方法是素描艺术必须遵循的基本法则，它贯穿素描实践的全过程。整体是一个相对局部的观察，局部是整体的一部分。整体观察要求从事物的大处着眼，抓大印象、大感觉、大比例、大关系、大框架。在绘画时，首先观察物象要从大处着眼，整体观察，表现方法也应该从大处着手，即先画大轮廓，然后逐步深入到各个局部。画每一个局部细节时，要做到心中有整体，观察局部、刻画局部是为了丰富整体，即整体——局部——整体。即使局部推进式作画，并不意味着观察方式的局部，每一个局部的表现分寸，仍需以整体观察来调度。素描写生时，始终坚持整体地观察对象，这是素描基础训练中一个非常重要的原则。整体观察方法的高级阶段：整体的观察方法是一种技术，同时也是一种心态。很多人在回想起初学绘画时都有这样的体会，当老师反复强调整体观察方法的同时，我们却不停地重复着同样的错误，心里反复默念一定要整体，但画出来的东西往往就是局部的，琐碎的。但当我们真正掌握了这种方法是，却突然觉得它已经成为一种本能，并不是那么高不可攀。因为这种过程是要经过反复的实践和练习的，只有量的积累，才能有质的飞跃。这一阶段，整体的观察方法就不仅仅是一种技术，同时也就成为了一种心态，一种将它变为一种本能的心态，这也就是观察方法的高级阶段。在这一阶段里，整体的观察方法不一定必须体现在画面中，而是植根于我们心中。如：在我们初学时，我们往往被要求或要求学生必须按照整体的要求，每一个步骤，每一个阶段随时停下都要符合整体的原则。而当它成为一种本能后，不管从哪个地方下手，不管是先完成哪个局部，都在内心有一个整体的规划，最后呈现的也能够是一个整体的画面。就像一个城市规划者，先设计出整个城市的规划蓝图，然后他可以逐个地方施工，而不需要所有地方同时开始，原则就是最后所有完成的地方都要符合蓝图的规划。这一点在我们现行的教学中显得尤为重要。我们强调基础课教学和专业要紧密结合，在这种情况下，必然会接触到各种各样的表现形式，如精细画法。精细画法就是从局部开始，逐个局部完成的。但它同样需要整体观察对象的方法和心态，最后的画面效果还是衡量作品

好还的重要标准，而整体的观察心态就是画面效果的保障。现在，对于整体的观察方法存在一些误区，常常容易把表现手法和观察方法认为是绝对统一的，这是不正确的。当我们将整体的观察方法变为一种本能后，对于初学者的那一套表现手法反而在某种程度上束缚了我们，会使我们的画面缺少生气。如有的学生不管画什么，或是不管何种表现手法，一律严格按照初学的那一套方法，先用长的直线拉出大的形体关系，然后再逐个细分，一律将所有的圆形物体画成方的，然后逐个地用短直线去削成圆形的，这种方法本身没有错误，它对初学者来说曾经起到过不可替代的作用，但画面不仅仅只需要整体就可以了，还需要灵气和丰富的表现手段。在这种情况下，一味地追求和表现整体观察的某些表面现象则显得过于教条，束缚了我们的创

力。

我们经常强调，从整体到局部，再从局部回到整体（整体——局部——整体），即从整体入手，进行局部刻画，再回到整体检查画面。这个公式所表达的实际上是一个技术层面，掌握了它，就掌握了这个技术，这种技术将永远伴随我们所从事的专业的各个角落，无论是哪种绘画形式，哪种设计门类。而将整体的观察方法变成一种本能，一种心态，它将是从事视觉艺术的根本保障。

一开始就关注整体的最好练习方法，就是潦草素描。一什么是潦草素描呢？潦草素描是一种快速连贯的绘画练习方法，很多时候我们叫它草图。当然你也可以理解为速写，但我认为它和传统意义的速写有所区别。潦草素描就象草书一样，快，但不失章法，简单却包含了主要的信息，草却架构了平衡美感，依然可以传达你最主要的感受。潦草素描包含了设计，构图，姿势，结构，线条等多种因素和考虑，区别与一般传统意义的简单线条的记录。二：潦草素描的优越性：传统的素描练习方法习惯于从细致素描开始，并且也在一开始就关注构图的整体关系，为什么我们不从细致素描开始而要从潦草素描开始呢？其一，潦