中国传统艺术与西方艺术

中国传统艺术与西方艺术
中国传统艺术的出现是在很早的历史生活中就出现并有记载的。

即使在现代文明生活中，戏曲、舞蹈、书法、绘画、音乐、剪纸等都是具有代表性的艺术。

中国传统艺术的历史可以说是非常悠久的，具有绚丽的观赏性和丰富的历史研究价值。

在中国的传统艺术中，传统服饰是一个重要的代表，具有几千年历史的积累沉淀，并在期间有多次的创新改造。

西方人在旧石器时代就产生了美术作品，例如，法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画成为最著名的时期作品。

绘画多以动态的动物为主，以裸体女性雕像占绝大多数，生理特点夸张，体现了古人对母性和生殖的崇拜，最有代表的是“维伦多夫的维纳斯”。

中国的文化是极具东方色彩的并与西方完全不相同。

中国优秀的传统艺术多以山水花鸟为主以及强烈的历史印记与中国文化在内，这也是为什么中国传统艺术会有越来越多的西方人民欣赏的原因。

中国的绘画艺术也是极具中国特色的，中国绘画也称国画，通常作画于宣纸上，绘画创作及内容表现上形式繁多。

希腊人对西方艺术发展具有绝对的影响，所以西方的文化也可以称为希腊文化。

由于中西方的生活方式以及经济与文化多方面的差异较大，所以在艺术的表现形式上都有很多的不同。

以绘画来看，中国传统绘画多以泼墨以及毛笔为主，作品多以山水花鸟为主，而西方绘画作品主要是以素描、色彩为主，形成鲜明的真实感与视觉感，主要以写实为主。

在中國每年都有一个重大且隆重的节日——春节，也可称为过年，临近过年每家每户都会挂灯笼、贴春联、放鞭炮、贴窗花等多种传统习俗，这些传统习俗的共同特征是都带有红色，许多人就喜欢在过年时以穿红色衣服为喜庆的意思，希望新的一年有个好兆头。

正因为如此，中国的传统艺术大多以红色为主，红色也是中国传统艺术的代表色。

窗花也是中国的一种传统艺术——剪纸。

在中国剪纸大部分也以红色为主，剪刀艺术家将动物、人物和植物等一系列的形象都用剪纸的形式表现出来，活灵活现，具有中国特色的传统风味，可以说是传统文艺的珍贵遗产。

在东西方的设计领域中，西方崇尚简约风格，中国大部分人们更接受传统花纹的雕刻。

可以说设计是社会经济和科技的体现，设计它既不能超过社会的发展，使人们难以接受其效果，也不能落后于社会的进步。

社会的进步和发展也推动了设计历史的发展，但是由于地理环境的不同使东西方的绘画、设计也大有差别。

中国艺术对于我们来说就是生活在我们身边的，更是从历史上流传下来的。

就像我们一开始接触的中国字一样，我们不仅认识它、学习它，而且使用它。

这就验证了中国的艺术是和生活是息息相关的，古人在创造艺术的时候从生活中取材也在生活中使用艺术。

中国的艺术都是具有一定的社会意义的，古人信仰神，所以在创造艺术时把天神作为地位最高者。

也可以说中国古代的艺术并不只是简单的艺术行为，而是有一定宗教意义或者是社会意义。

那个时期的人们因为种种的原因，将这种行为一直延续、流传下来。

在现代社会中，人们只是将这个看作一种艺术行为，并带着一种观赏性的目的。

西方艺术不同于于东方艺术的形式，西方的艺术种类繁多且变化较大，才形成了今天这样独特的样子。

西方艺术可以说是源于古希腊罗马文明，是古希腊罗马开创了西方艺术的开端，但是由于文艺复兴、宗教改革和战争等的缘故，其深受所处每个时代的人物和事物的影响。

西方的艺术是以歌剧、雕刻和绘画为主的，西方艺术发展的鼎盛时期是在文艺复兴的时期。

当时的人想要恢复古希腊罗马的盛世，以人为中心，踊跃出了大批的优秀人才，在艺术方面作出了大量的贡献。

在今天，西方艺术中最重要的代表还是中世纪时期的艺术。

即使西方和东方的艺术发展各有不同，但在其中却有着一个固定的理念，那就是在艺术中都有着对宗教大量的表现。

所以说西方与中国艺术，在不同中凸显了相同。

参考文献：
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[2]尤志远.论中西传统美术的差异[J].大观周刊，2011（36）.
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