图形创意教学计划
图形解析与创意课程授课计划
一、教学目的和任务：
本课程为专业设计基础课。通过六周的教学，使学生掌握图形设计的基本理论和方法。具备丰富的想象力和创造性思维的基本能力。培养学生掌握图形语言的特性以及如何应用图形语言进行设计,掌握图形设计的基本功。同时，开拓学生的创新思维能力，提高鉴赏力，为进一步走向设计打下坚实的基础。
二、教学方法与教学要求：
教学以理论讲授和图形语言实践相结合，针对不同的教学阶段进行有针对性的辅导。注重图形语言基本规律的学习。研究图形语言的技巧。尽快使学生学会图形语言的应用。教学中要发挥教师的主导作用。采用理论讲授与教学示范相结合的方式。引导创造性思维的发展，通过对优秀作品的理论分析，启发学生的艺术思维。做到因材施教。贯彻理论和实践相结合的原则。将课程讲授.设计案例欣赏与学生设计训练相结合，使学生尽快学会将设计构思转换为设计表现。
三、课程的重点与难点：
1、课程的重点是：在于想象力及创作思维的能力的培养, 图形语言基本规律
的学习和研究图形语言的技巧。
2、课程的难点是：在于如何培养学生的想象力和逻辑思维的能力，引导创造
性思维的发展。
四、教学内容与教学安排：
五.作业安排及要求：
课题训练一
1、点的形态练习
①内容：点的形态练习
以10种不同形态的点为元素完成作业。
②要求
强调形态特征要独特，鲜明，统一和谐，注意形态组织与关系元素，对比，以及疏与密的节奏关系。
尺寸：150mm×150mm
表现：手法不限，材料不限（建议使用照相机）
2、线的形态练习
①内容：线的形态练习
以10种不同形态的线为元素完成作业。
②要求
强调形态特征，形态要独特，鲜明，统一和谐，注意形态组织与关系元素，对比，以及疏与密的节奏关系。
尺寸：150mm×150mm
表现：手法不限，材料不限（建议使用照相机）
3、点、线的形态互换练习
①内容：完成点与线形态特征互换联系4张
②要求
以点的形态入手，得到线的视觉效果；或以线为形态，点为结果的视觉效果，要求形态元素和视觉结果元素都清晰。强调形态特征，注意形态组织与关系元素。尺寸：150mm×150mm
表现：手法不限，材料不限（建议使用照相机）
3、肌理的形态练习
①内容：完成10种不同的肌理练习
②要求
图形要注意肌理，质感效果；注重肌理中所呈现的点，线形态关系；注意画面的平衡关系。
尺寸：150mm×150mm
表现：手法不限，材料不限（建议使用照相机）
课题训练二
1、符号的横向联想——类比联想
①内容：正方形、矩形、圆形、半圆形、星形等任选其一为开始形，通过加入最少的点、线等形态，使抽象的符号转换为具象的图形，从而完成形态联想。
②要求
尺寸 420mm×297mm
色彩：黑白
手法：徒手绘画，材料不限
数量：10个不同形态
2、符号的纵向联想——对比联想
①内容：
使用圆、三角、正方形的连续、循环想象
通过单个符号的形态联想自然转换到第二个符号，再由第二个转换到第三个，每两个位置接近的符号之间产生联想，由此类推完成三个不同符号间的跨越互换，最终完成一次循环。
②要求
完成一个循环中必须包括三个形态
色彩：黑白形式、徒手绘画，材料不限
形式：图意过渡连续，首尾连接自然。
数量：不少于20个
尺寸：420mm×297mm
3、符号的历程——接近联想（概念上的联想）
①内容：
点的联想
以点为联想的起始形，展开联想，第一个和第二个图形之间必须有概念上的内在联系，以此类推。最终回到起始形点。
②要求
尺寸：纸张尺寸：420mm×297mm
色彩：黑白
手法：徒手绘画，材料不限
数量：整个循环不少于20个步骤
4、生命的延续——综合联想
①内容：
纸杯的联想
将市场上一次性水杯通过添加、减缺、对比联想、接近联想等等方法，集合资源联想，环境联想，文化联想强化保持原始形的基础上强化终形的内在外在概念。
②要求
色彩：彩色
手法：徒手绘画，材料不限
数量：不少于10个解决方案
课题训练三
1、七十二家房客
①内容：
以三百六十行比喻行业的不同进行特定元素变形通过对人形标识的改变和添加，表达不同的行业。通过全班同学脑筋激荡的办法自由选出10个职业，作为自己的概念来源来完成作业。比如：教师、学生、厨师、清洁工、士兵、记者、商人、医生等。
②要求
表达上要具有经济性和趣味性，同时表达的准确性和图形的平面性也是
重要的参考因素。
尺寸：纸张尺寸：420mm×297mm
色彩：不限
手法：徒手绘画(计算机辅助)，材料不限
数量：10个
课题训练四
1、同构图形——正负形共生
①内容：自拟主题
②要求
遵循同构图形中正负形共生的基本设计原理，进行有主题设计，要求准确传达主题信息同时具有趣味性和创新性。
尺寸：纸张尺寸：420mm×297mm
色彩：不限
手法：徒手绘画，材料不限
数量：4个
2、同构图形——字画共生
①内容：自选四个意义不同的文字，将形态意义与概念意义通过图形的形式表达出来。比如：“走”、“暖”、“空”、“爱”
②要求
遵循同构图形中字画共生的基本设计原理，进行有主题设计，要求准确传达文字本身的意义信息，同时具有趣味性和创新性。
尺寸：纸张尺寸：420mm×297mm
色彩：不限
手法：徒手绘画，材料不限
数量：4个
3、模仿图形——仿影
①内容：自选四个意义不同的图形，有主题性的为其设计影子。
②要求
图形准确表现主题意义，同时具有趣味性和创新性。
尺寸：纸张尺寸：420mm×297mm
色彩：不限
手法：徒手绘画，材料不限
数量：4个
课题训练五
1、综合训练
①内容：
任选一个主题，如：反战、和谐、期待、飞越、团结、沮丧、快乐等等，深入挖掘主题的意义。在通俗、易沟通的前提下努力表达个性化的，有个人见解的观点和概念。
②要求
图形准确表现主题意义，同时具有趣味性和创新性。
尺寸：纸张尺寸：420mm×297mm
色彩：不限
手法：工具，材料不限
数量：1个
六、课程考核：
实行随堂作业考核，学生须按教学要求交课堂作业由教研室主任组织3—5名教师组成课程考核小组进行集体综合评分。
七、教材及参考书：
教材：《图形创意》林家阳著江苏美术出版社
参考书：《图形设计教程》袁由敏著浙江人民美术出版社
八、教学设备及教具要求：
拟订图片及教具使用计划，参考画册，幻灯及多媒体课件等教学相关资料。
《图形创意》教案
教案首页
第一章图形概述一、本章首页
二、教学过程 （一）导入： 我们所处的是一个愈来愈图形化的时代。在过去我们更为信赖的是用文字来记录事情，表情达意，而对图形图像，只是看中其直观性与愉悦性。人们普遍认为语言作为思维的工具要比形状和声音好的多，但事实上我们在生活中60%以上的信息是通过视觉来获得的，特别是到了科技手段高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，以至使图像成为传递信息的主要载体。 （二）教学步骤 1.1 图形创意概述 当前明显的文化趋向是语言中心的文化将向图像中心的文化转向，作为阅读符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交会之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。 1.2 图形的产生 图形的产生原于人类认识和改造世界的需要。人类认识自然、社会要依靠视觉与思维，而视觉与思维又要借助形象与概念，这中间仅借助于自然形象是远远不够的，必须人为的去创造，一部分是为了表达自然现象，另一部分是为了表达概念。除此之外，人们改造自然，社会和人生，也需要创造形象与概念。 据推测：人类可能有近百万年的语前期，近十万年的言语期，近八千年的文字期。在言语期和文字期中间还存在一个图形期，从法国南部的洞穴艺术的出现年代来判定，洞穴艺术中的图形要
比埃及和中国的象形文字早3万多年。 从法国南部发现的远古时期旧石器时代的洞穴艺术，到古埃及、中国、印度、希腊和巴比伦所创造的灿烂文化与文明，到近代及现代图形设计概念的导入，图形已经成为传递信息及表达情感的的重要载体。 1.3 图形的定义 图形一词来自英文“graphic”，词意为由绘，写、刻、印等手段产生的图画记号，是说明性的图画形象。它是有别于词语、文字、语言的视觉形式，可以通过各种手段进行大量复制，是传播信息的视觉形式。 1.4 图形传播的起源及变革 （一）图形的原始形式最早可以追溯到史前时期。 （二）文字的产生使人类向文化传播迈出了伟大的第一步，这是图形设计史上的第一次重大革命。 （三）中国造纸和印刷术的发明，又给人类的视觉传播活动带来了第二次重大革命。 （四）十九世纪，摄影术的发明是人类视觉传播的又一次革命，使图形的获取变得很方便，快捷。 （五）二十世纪，各项先进的科技成果，使图形传播进入了一个超时空领域。 1.5 图形语言的传达优势 （一）简洁。 （二）易识别、记忆。 （三）跨越国度，民族障碍。 （四）可视性强。 （五）准确性高。 （六）具有直观展示事实的特点。
图形创意课程介绍
图形创意课程介绍
电脑艺术设计、艺术设计专业《图形创意》课程说明 图形创意课程代码：020232[0] 课程内容介绍： 本课程是高等院校艺术设计专业的一门基础课，也是高职艺术设计、电脑艺术设计专业的一门专业基础课。本课程的教学内容包括图形创意的概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用五个部分，各部分的主要内容和要求如下： 图形创意的概述包括图形的基本概念、图形创意与现代绘画艺术。图形创意的构成形式包括异影图形、共生图形、换置图形、延异图形、茅盾图形、文字图形。图形创意的程序包括研究设计任务、确定主题思想、选取设计素材、安排图形结构、选择表现手法。图形创意的方法包括逻辑思维与形象思维、意象、联想、想象、意与形的沟通、解构、同构、重构。图形创意的应用包括平面设计中的应用、向三维领域的拓展。 教学目的与要求： 图形创意课程的设置旨在通过图形的创意过程培养学生的创造性思维能力。本课程的第一阶段旨在培养学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物，并准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。要求学生了解当代图形创意设计的材料、工艺,掌握图形创意的构成要
素、设计原则、设计观念、工艺流程等基本理论知识；掌握图形的功能、审美要求、创意方法及技巧；全面培养学生把创意转变为作品的操作能力。 具体要求是：准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。 知识结构： 掌握视觉语言的表达，图形创意的思维模式；多元图形语言的基本形式。图形创意的思维模式，多维空间中创意图形的表示与表达。以崭新的思维方式来看待事物，准确地掌握运用图形创意的基本语言来表现事物、思想与情感。 能力结构： 了解图形创意设计的基本原理，全面理解图形的基本结构要素、具象、抽象及组合；掌握设计的材料；熟练掌握命题、创意、搜集素材、手绘、电脑设计等图形创意设计的全过程。能够熟练运用计算机辅助设计软件进行图形创意设计实践。通过设计制作的实践过程，加深学生对该课程内容的理解与把握，使学生审美意识得以提升，创造性思维得以启发。 教学方法及手段： 本课程的教学主要以现代多媒体教学和传统的课堂讲授相结合，讲课中注重发挥学生的积极主动性，教学相长。学生进行图形创意作业练习，教师通过单独指导和点评优秀作品的方式，
图形创意设计的几种表现
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
图形创意教案(1)
图形创意教案 一、学科名称： 图形创意 二、课程性质： 图形创意是艺术设计专业学生的一门必修的专业基础课程。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科，它作为一种传递信息的“国际化”语言，近年来在现代设计领域内倍受人们重视。 三、教学目的： 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。在教学中强调理论与实践结合，为今后的设计实践打好基础。 四、教学主要内容： 图形概论传统图形和图形风格图形的创意思维图形创意的表现 图形在具体设计类别中的运用 五、教学原则和方法： 在教学过程中始终坚持理论联系实际的原则，在加强理论学习的同时，锻炼学生的设计实践能力，将图形设计实际应用于日常工作中去，从而真正提高学生的设计实践创造能力。 六、教学时数： 本课程教学时数：72课时 七、成绩考核： 1、平时成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的50%，平时考勤占10%。 2、考试成绩：课程结束时，完成规定课题，占总成绩的40% 教学内容： 目录 第一讲图形和图形创意（4课时） 第二讲传统图形和图形风格（4课时） 第三讲图形创意的思维和创意的发掘（28课时） 第四讲图形创意的形式和组织（16课时）
第五讲图形在具体设计类别中的运用（12课时） 第六讲图形综合考查（4课时） 机动周（4课时） 第一讲图形和图形创意（4课时） 教学目标：通过这一讲的学习，使学生掌握图形和图形创意的一些基本概念和发展历程。教学重点：图形创意的理念 教学难点：图形创意的理念 教学过程： 第一章图形和图形创意 一、图形的概念 图形（Graphic）:是所有能够利用来产生视觉图像并转为信息传达的视觉。符号，是由绘、写、刻、印以及现代电子技术、摄影及处理等手段产生的能传达信息的图像记号。图形是说明性的图画形象，是为了向别人阐释某个观念或传达某种内容的视觉形象。 图形与文字的相同和不同之处（要求学生举例） 图形与绘画、图案的区别（要求学生举例） 二、图形的特点（共识性：厕所标志，交通标识；形象性：物流标识，禁烟标识；易于记忆性；民族文化性时代发展性；） 其一，它是一种图画式语言。这种语言是靠图形说话而不是靠文字来注解的，通过图形形象供人阅读，呈现生动而且直观的语态。 其二，它是一种可视和可读的语言。直观的图形犹如事实的再使人们对图形所提供的信息一目了然，它以视觉效应来打动人、产生影响，因而具有可视性。 其三，它是一种象征表现的语言。不管图形是直接表现还是间接表现对象，都是以人的视觉经验为基础，来传达出人的思想观念和精神观念的变化，体现图形的情感、意义。象征表现方式正适合传达这样特定的信息和意念。 课堂练习： 操作方法：写出心目中的20个自己。请用20个诸如高大、漂亮、聪明、可爱、懒惰等形容词来描绘自我。并一一解释，为什么要用这个词来描绘自己。然后根据自己写出的词语联想选择代表自己一种事物，将之转化为图形画出来做课堂交流。 三、图形传播的意义 四、图形的分类 五、优秀图形的评判标准 六、广告图形 七、广告图形的表现 八、优秀广告图形的评价标准 第一讲作业：资料收集
《图形创意》
《图形创意》课程教学大纲 （课程编码：10８02111３） 一、课程的性质与任务 图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。它是一门理论与实践一体化的综合性课程。课程的主要教学任务是研究如何运用创意思维能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材的基础上,系统地讲授图形设计的有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。通过不同的思维训练,达到独立完成构思独特新颖、具有强烈视觉效果和内涵的创意图形设计。本课程要求理论与实践相结合,在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通,激发学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用的深入思考，并使学生牢固掌握图形创意的理论知识和设计方法。 二、课程学时、学分 课程总学时:60 课程总学分:４ 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于１3级艺术设计专业本科教学。
五、课程教学目的和要求 课程教学目的: 随着艺术设计的不断发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域，图形创意已经成为当今设计领域不可替代的一种表达方式。只有掌握图形语言的心理特征和图形的创意思维，才能为以后设计中的图形创意打好基础。本课程教学目的在于培养学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,熟练掌握图形创意的表现方法和组织方法,启发创意灵感,做出更加优秀的图形创意的设计作品。 课程教学要求: (一）知识目标 了解图形创意的相关理论知识;掌握图形创意的设计规律;理解图形视觉原理在图形设计中的作用;运用图形视觉过程中的规律性和不同的联想形式,开展图形创意设计。 １．通过项目导入与典型案例的教学形式使学生熟悉图形创意的基本概念以及开阔思维的视野，掌握国际设计最新的动态,加深学生对社会和市场的了解。 2．通过快题训练的形式使学生充分把握图形创意的各种思维表现、表现手法的基本知识点。 3.通过实例操作使学生熟练图形创意的设计程序。 (二)能力目标 正确掌握对图形的感觉、选择和理解；具备对图形的概括、加工能力;具备独特的创意思维能力，能够独立完成创意图形创作设计;掌握图形传播的相关理论,为图形创意设计提供理论指导。 1.通过对思维、手绘、创意表达等技巧的综合训练，提高学生进行创意表达的实际操作与创意的组织能力。 ２.使学生充分掌握创意表达的技巧，加强学生创意思维的广度、速度与深度。 ３．提高学生在后续课程如广告设计、海报创意、角色设计、场景绘制等设计课程的实际应用与表达能力,达到学以致用的教学目的。 （三)德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦的学习态度，养成自觉学习、认真观察事物、
各个专业375个国家级精品课程的网址)
各个专业375个国家级精品课程的网址 中国古代文学史; 复旦大学; 骆玉明; 文学; 中国语言文学类 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,/jpkc/jpkcList.htm；用户名：无；口令：无；备注：无 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,/jpkc；用户名：psjs；口令：psjs890；备注：无 钢琴; 首都师范大学; 黄瑂莹; 文学; 艺术类 链接：http://202.204.208.83/gangqin/；用户名：无；口令：无；备注：无 电影摄影创作; 北京电影学院; 穆德远; 文学; 艺术类 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,/jpkc/dysycz/mdylx.htm；用户名：无；口令：无；备注：无 《图形创意》; 同济大学; 林家阳; 文学; 艺术类 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,/txcy/；用户名：无；口令：无；备注：无 艺术概论; 北京大学; 彭吉象; 文学; 艺术类 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,/jingpin/jingpin.htm；用户名：无；口令：无；备注：《艺术概论》课程主页 中国传统器乐; 中央音乐学院; 袁静芳; 文学; 艺术类 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,；用户名：ZSB030010667；口令：895643201；备注：学生入口 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,；用户名：ZSB030010667；口令：895643201；备注：学生入口 交响音乐鉴赏; 上海交通大学; 胡企平; 文化素质教育课程; 文化素质教育课程类 链接：http://202.120.11.53:8001；用户名：admin；口令：admin；备注：主机 链接：http://202.120.12.19:8001；用户名：admin；口令：admin；备注：副机 中国传统文化; 西北大学; 方光华; 文化素质教育课程; 文化素质教育课程类 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,/ctwh/index.htm；用户名：无；口令：无；备注：无 大学语文; 东南大学; 王步高; 文化素质教育课程; 文化素质教育课程类 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,；用户名：无；口令：无；备注：大学语文网站 链接：https://www.360docs.net/doc/942918731.html,/jpkc/declare；用户名：无；口令：无；备注：教务处精品课程申报网页 文物精品与文化中国; 清华大学; 彭林; 文化素质教育课程; 文化素质教育课程类 链接：http://166.111.37.254；用户名：wwjp；口令：wwjp；备注：无
《图形创意》教案(1)
长沙学院艺术设计系教案（2015~2016学年第2学期） 课程名称图形创意设计 授课班级2015视觉传达 教研室视传教研室 主讲教师阎彦 职称讲师
▲训练目的： 激发学生灵感，提高视觉表现能力。训练思维想象的速度与创意表现能力。培养学生对事物的观察力和记忆力，以及对物体进行系统、连贯的思维的能力。 示范图: 三元素：△□○ ▲课题内容：三元素的联想 ▲教学要求： 1.要求各元素形似或意象 2.作业量及尺寸：A4.至少12个相关图形。 ▲训练目的： 设计元素本身源于生活，以三元素为依据，通过联想捕捉生活中的相似视觉形象，有意识地引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。 示范图： 眼球 ▲课题内容：眼的联想 ▲教学方式： 通过提问的方式，使学生明白：眼的功能是什么？除了动物有眼外，物体是否也有眼睛？（与眼球同形、同质的东西）。启发学生的思维，培养学生善于对周围熟悉的物
体进行拟人化的思考能力，提问会使学生得到一系列的答案。在学生做作业前，解剖眼球体并介绍画法。 ▲教学要求： 1.寻找与眼球相似的物形并将之取代，要求视觉上的合理与感觉上的幽默 2.作业量及尺寸：要求在A4纸上作出20个图形 ▲训练目的： 通过最能激发学生灵性的元素------眼的训练，培养学生元素替换的能力，以及对某一物进行概括、刻画的能力。如：蛇、蜗牛。 示范图： 条码 ▲课题内容：条码的联想 ▲教学方式： 1.提问：直线的意义？提示：从心理学、美学、哲学、形态学角度考虑。 2.用15分钟的时间每人画出3个自然界和生活中与直线有关的物体。 3.点评后再每人画出与条码元素相结合、或相互取代的完整的形图。 ▲教学要求： 抓住条码规范的秩序感觉，寻找生活中的物体并予以取代。要求结合自然。 作业量及尺寸：10个图形，Ａ４ ▲训练目的： 1.直线是设计中广为采用的元素，富有个性。以直线为切入点，增加学生对各 种成型特性的理解。 2.设计不是单纯的在平面上再现原物，而是要将各式无形的东西归纳为有形的 的东西，并表现为观众易接受与理解的画面。 3.从最单纯的直线引发出最丰富的联想，引导逻辑思维的能力。 示范图：
图形创意课程介绍
电脑艺术设计、艺术设计专业《图形创意》课程说明 图形创意课程代码：020232[0] 课程内容介绍： 本课程是高等院校艺术设计专业的一门基础课，也是高职艺术设计、电脑艺术设计专业的一门专业基础课。本课程的教学内容包括图形创意的概述、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用五个部分，各部分的主要内容和要求如下： 图形创意的概述包括图形的基本概念、图形创意与现代绘画艺术。图形创意的构成形式包括异影图形、共生图形、换置图形、延异图形、茅盾图形、文字图形。图形创意的程序包括研究设计任务、确定主题思想、选取设计素材、安排图形结构、选择表现手法。图形创意的方法包括逻辑思维与形象思维、意象、联想、想象、意与形的沟通、解构、同构、重构。图形创意的应用包括平面设计中的应用、向三维领域的拓展。 教学目的与要求： 图形创意课程的设置旨在通过图形的创意过程培养学生的创造性思维能力。本课程的第一阶段旨在培养学生从新的角度观察、认识、理解熟悉的事物，并准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。要求学生了解当代图形创意设计的材料、工艺,掌握图形创意的构成要
素、设计原则、设计观念、工艺流程等基本理论知识；掌握图形的功能、审美要求、创意方法及技巧；全面培养学生把创意转变为作品的操作能力。 具体要求是：准确地运用图形创意的基本语言表现这些事物。第二阶段旨在培养学生从多元素、多维空间角度去认识熟悉的事物，用平面的形式在多维空间中进行表现。 知识结构： 掌握视觉语言的表达，图形创意的思维模式；多元图形语言的基本形式。图形创意的思维模式，多维空间中创意图形的表示与表达。以崭新的思维方式来看待事物，准确地掌握运用图形创意的基本语言来表现事物、思想与情感。 能力结构： 了解图形创意设计的基本原理，全面理解图形的基本结构要素、具象、抽象及组合；掌握设计的材料；熟练掌握命题、创意、搜集素材、手绘、电脑设计等图形创意设计的全过程。能够熟练运用计算机辅助设计软件进行图形创意设计实践。通过设计制作的实践过程，加深学生对该课程内容的理解与把握，使学生审美意识得以提升，创造性思维得以启发。 教学方法及手段： 本课程的教学主要以现代多媒体教学和传统的课堂讲授相结合，讲课中注重发挥学生的积极主动性，教学相长。学生进行图形创意作业练习，教师通过单独指导和点评优秀作品的方式，
图形创意的方法及其训练
图形创意的方法及其训练 摘要：图形创意，是人们通过丰富的想象力创造艺术形象的社会实践活动。图形创意是平面设计师根据表现主题的要求，经过精心的策划与思考，恰当地运用点、线、面等基本造型语言和艺术手段，创造一个独特的、创造性的构思的全部过程。 关键词：设计灵魂创意方法训练图形 图形是设计作品的表现形式，是设计作品中敏感和备受关注的视觉中心。图形设计的目的是以“形”达“意”。好的形式，必定是由好的创意造就而成。那么图形创意的表现方法就值得我们好好深究一番了，因为方法决定设计作品的正确表达，准确又清晰地表达设计的主题，以最简洁有效的元素来表现富有深刻内涵的主题。 一、图形创意的方法 创意是一种创造性行为，把独创的思维意念在纸上或其它材料上绘画组合符号转化为可以用来交流和传播的视 觉形式。以下对于图形创意的方法进行了归纳： 1、头脑风暴法头脑风暴法又称智力激励法、BS法、自由思考法，是由美国创造学家AF奥斯本于1939年首次提出、1953年正式发表的一种激发性思维的方法。此法经各国
创造学研究者的实践和发展，至今已经形成了一个发明技法群，深受众多企业和组织的青睐。 方法简介：通过小型会议（5到10人），设主持人一名，主持人只主持会议，与会者围绕明确的会议议题，毫无顾忌地提出各种想法，彼此激励，诱发，引起联想，产生创造性思维的连锁反应。使用头脑风暴法时必须遵守以下原则：禁止批评和评论；追求设想数量；鼓励巧妙地利用和改善他人的设想；各种设想全部记录下来；不允许私下交谈；畅所欲言，任意思考。在图形创意的课堂上也同样适用，让同学们形成小组锻炼学生的发散思维，打破个人思维局限，全面激发与会成员产生联想反应，成员间畅所欲言形成热潮，竞相发言力求独到见解。在集体讨论解决问题过程中，个人的欲望自由，不受任何干扰和控制。 2、默写式头脑风暴法“635”法又称默写式智力激励法。默写式头脑风暴法是德国人鲁尔已赫根据德意志民族习惯于沉思的性格提出来的以及由于数人争着发言易使点 子遗漏的缺点，对奥斯本智力激励法进行改造而创立的。与头脑风暴法原则上相同，其不同点是把设想记在卡上。每次会议有6人参加，坐成一圈，要求每人5分钟内在各自的卡片上写出3个设想（故名“635”法），然后由左向右传递给相邻的人。每个人接到卡片后，在第二个5分钟再写3个设想，然后再传递出去。如此传递6次，半小时即可进行完毕，
图形创意设计的表现
图形创意设计的表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 1、图形设计语言 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 “奇”、“异”、“怪”的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。
在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 2、平面图形设计与符号的本质联系 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西---- 一个记号X代表并不在的Y，成语“雁泥鸿爪”生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号X，而鸿雁是并不在的Y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹的图案，借以提醒车手集中注意力，警惕发生意外。这是因为每当人们看到黑黄相间的条纹时，都会不自觉的产生畏惧感和警惕性，这种感觉或不仅仅来自于图案色彩本身具有的视觉特性，可能也与黑黄色条纹使人们产生对虎或是蜜蜂等可能给人带来危险的动物的联想有关，人们对这样的图形的畏惧与警惕是人们共同生活经验中对老虎或蜜蜂的畏惧与警惕的延续；相同的绿色，却常会使人们产生心旷神怡的愉悦感，仿佛置身于茂密的丛林与清新的空气之中，而生命在自然的环境下也得以健康的生长。因此，绿色，被更多的运用于医药，环保等关于生命领域的设计课题中。
图形创意授课教案
图形创意授课教案 授课内容 1章1节：图形创意概述 教学目标 本章节将带学生寻找强调视觉心理的普遍性规律，指出图形的传播超越文字和话语的事实，对照众所周知的标识和品牌标志等加以说明。分析不同类型图形（创意图形、标志图形、纪念性图形）的特点与实用性，同时研究其艺术表现的特殊手法，从而发现其间的微妙关系（对照成功范例）。 主要知识点 1、图形设计概述及发展 2、平面设计中图形的分类及应用 教学重点 图形作为现代“视觉语言”的意义和价值 教学难点 不同类型图形的艺术性与实用性的协调关系 教学过程 一．图形的基本概念 1．图形创意 定义：是一种可以通过印刷及各种媒体复制和广泛传播的，用以传达信息、思想和观念的视觉形式。 功能与作用：以图形为主要的视觉语言传达信息，包括：象征符号、指示符号、绘画性符号。 2．图形创意的起源及发展 起源：远古时期的岩画 发展：（1）原始图形向文字的转变（2）造纸与印刷术的发明（3）产业革命二．平面设计中图形的分类及应用 根据图形的用途及外观形式将常见的图形设计分为三类： 1．创意图形
在平面设计中运用创意图形最多，而且是最具变化的艺术表现就是这类图形设计。它除了招贴和广告设计，还应包括各类产品的包装装潢设计和书籍装帧设计中。其特点是表现手法多样性，具有象征性的丰富的艺术感染力，极具个性与艺术性。 2．标志图形 标志是经过设计的特殊的图形或文字构成的，以象征性的语言和特定的造型、图案来传达信息，以表达某种特定含义和事物的视觉语言。标志类设计要求识别性高，简洁明了以便于记忆和使用，因此无论具象还是抽象标志都要趋向于符号化。有具象的表现如肯德基；有抽象的表现如耐克。 标志图形发展到今天其艺术表现的手法也更加丰富和多样化，三维造型，以及运用材质和光泽表现出来的标志层出不穷（索尼爱立信，通过层与层之间的光泽变化产生一种三维效果）。 3．纪念性图形 常常是为历史性会议，或大型文化活动等，以象征性的拟人手法，产生一个不真实中的真实可爱的形象，并加以大量宣传以加深人们的印象，达到长久性保存和纪念的目的。最典型的例子就是近些年非常流行的“吉祥物”的形象设计（北京2008年奥运会吉祥物“福娃”）。 作业布置收集三类图形各十个 授课内容 2章1节:图形创意的构成形式之异影图形 教学目标 将图形创意构成形式中的异影图形作介绍，达到认识和理解异影图形的构成形式，实践用途。 主要知识点 1、构成形式 2、艺术作用和实用意义 教学重点 通过生活中能见到的各种各样创意图形或实用图形，把两个形相似或意相似的物体通过影子投射的原理，体现一定的创作意念而对影子进行变异，形成异影图形。
《图形创意设计》教案
《图形创意设计》教案 教学目标： 1、了解创意图形的特点与作用，学习图形创意设计的思维方法。 2、运用所学进行联想和想象练习，体会图形创意的一般过程，学生对联想和想象有了概念和形象上的认识理解后，引导其进行创造实践。 3、激发学生内在的创意潜能，发展学生的艺术创造力和表现力。 教学重点： 引导学生展开思维，进行联想与想象的创作实践。 教学难点： 创造出独特而有内涵的全新形象。 教学过程： 一、导入： 多媒体播放生活中极富创意、生动有趣的图片导入。 师：你们觉得这些图片有趣吗，有趣在哪？为什么这么有趣？（学生回答）老师拿出准备好的各种图形（圆形、四边形、三角形）分发给部分学生，让他们在这些图形上适时的加上几笔，使它变得更有趣。 师：现在的的图形比刚才的更有趣，这就是一个简单的图形创意设计。 二、新授： 1、了解创意图形的特点和作用 利用多媒体展示两个图形 师：你从这些图片中得到什么信息。 生：一把手枪和一个水龙头。 2、水被严重污染了。 3、被污染的水源就如同是从手枪里发射出来的子弹，可以致命。 4、告诫我们要保护环境，保护珍贵的水资源。 师：优秀的图形设计以其超乎想象、特立独行的大胆创意，吸引着人们的注意力，刺激着人们的感官，从而有效地实现信息的传达。 师：现代图形创意设计广泛出现在我们的生活中，应用于视觉传达的各个领域，包括招
贴画、报纸、杂志、网络、路牌、霓红灯、包装、电影、电视广告以及生活的方方面面。利用多媒体展示几张不同领域的创意图形。 2、参与创新，时代的使命 师：敢于创新，打破常规，是新时代赋于我们每个人的使命，一个国家如果没有创新就没有发展。艺术没有创新，就没有生命力。同学们，你们都有会一对会飞翅膀，这对翅膀叫联想和想象。 多媒体展示几幅“云”图片 师：看到这些云朵会联想到什么？（生：狮子，老虎，老人，等等） 老师及时给予表扬，肯定学生有很强的联想力和想象力。 （1）思维拓展练习：黑点→（种子，眼球，火柴头，日蚀） 线→（鞭子，雨丝，伤口的边界，物体运动的轨迹） △→（金字塔，帽子，笔尖，三棱镜） 课件播放：“风”的声音→（翻飞的树叶，吹动的长发，吹落的花瓣） 打击声→（鼓掌，下雨，下课同学们整理书本） （2）课件播放：北京奥运会鸟巢 师：能看出它是从什么实物而联想和想象到的？ （3）播放几幅创意图形，引导学生说说这些创意作品的巧妙之处。 师小结：联想和想象思维在视觉艺术设计中是不可缺少的重要部分，是界定艺术创作成功与否的重要条件之一。 三、课堂作业练习： 以“○”基本形巧妙地展开联想和想象画出你能想到的有趣图形。 四、学生作品展示： 主要看作品是否新颖有趣，充分肯定学生的“闪光点”。 五、课外作业： 用字母“A”以想象的方法画出有趣的图形。
图形创意教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 总学时：64学时（讲授/理论12学时，实践52学时） 适用专业：艺术设计专业（视觉传达设计方向） 先修课程：结构素描、色彩、平面、色彩构成、立体构成、图案 一、本课程地位、性质和任务 课程地位、性质： 图形创意是艺术设计视觉传达专业的重要限选课。课程从创造性思维的角度寻求审美的现代感和图形传播的现代模式。为我国设计教育的必修课。 课程任务： 图形创意摆脱传统的思维模式，关注的是如何创意,运出视觉语言形式进行信息传达，研究、探索正确、有新意的传播方式，探索用多角度、发散的思维方式进行具有强烈视觉冲击力的表达的可能性。有意识地促进学习者了解现代设计的基本思维方式、观念，实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态为主动利用灵活的构思创造独特创意表达的转变。对学生的创造意识的培养和创意思维的训练是图形创意课程的内核。 二、课程教学的基本要求 《图形创意》课程是艺术设计专业之专业基础必修课。一方面使学生开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法，使学生有意识观察客观世界，从生活中积累知识，发现创意元素，在学习和创造中构建广泛的知识结构，加深对图形语言重要性的认知；使他们懂得用何种手段让图形更具内涵，以创造性的思维模式寻求审美的现代性，确保向专业设计的自然过渡。另一方面使学生更具开拓和创新精神，适应社会、市场与国际需求。 三、课程学时分配、教学要求及主要内容 (一) 课程学时分配一览表
章节主要内容总 学 时 学时分配 讲授讨论习题实践其他 一图形概念 1 1 二现代图形 1 1 三思维特征 1 1 四思维方式 2 2 五思维方法15 2 13（安排4节课图书馆查阅资料） 六基础训练15 2 13（安排2节课图书馆查阅资料） 七组织方法15 2 13 八应用14 1 13 总计64 12 52 (二) 课程教学要求及主要内容 第一章图形的概念 教学目的和要求： 综合说明图形的基本概念、作用，使学生对图形的特征有全局性的认知教学重点和难点: 图形在设计中的重要性和其语言的特征。 教学内容： 1、图形释义 2、图形起源与发展 第二章现代图形创意 教学目的和要求： 推介现代图形创意的观念、理念和文化内容 教学重点和难点： 现代图形创意的观念、理念和文化内容 教学内容： 1、现代图形创意的范畴
图形创意教学计划
图形创意教学计划集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]
图形解析与创意课程授课计划 一、教学目的和任务： 本课程为专业设计基础课。通过六周的教学，使学生掌握图形设计的基本理论和方法。具备丰富的想象力和创造性思维的基本能力。培养学生掌握图形语言的特性以及如何应用图形语言进行设计,掌握图形设计的基本功。同时，开拓 学生的创新思维能力，提高鉴赏力，为进一步走向设计打下坚实的基础。 二、教学方法与教学要求： 教学以理论讲授和图形语言实践相结合，针对不同的教学阶段进行有针对性的辅导。注重图形语言基本规律的学习。研究图形语言的技巧。尽快使学生学会图形语言的应用。教学中要发挥教师的主导作用。采用理论讲授与教学示范相结合的方式。引导创造性思维的发展，通过对优秀作品的理论分析，启发学生的艺术思维。做到因材施教。贯彻理论和实践相结合的原则。将课程讲授.设计 案例欣赏与学生设计训练相结合，使学生尽快学会将设计构思转换为设计表现。 三、课程的重点与难点： 1、课程的重点是：在于想象力及创作思维的能力的培养,图形语言基本规律 的学习和研究图形语言的技巧。 2、课程的难点是：在于如何培养学生的想象力和逻辑思维的能力，引导创 造性思维的发展。 四、教学内容与教学安排：
第三节图形创意的步骤 第四节创造性思维的方式和方法 1、创造性思维的方式 2、创造性思维的方法 形的可塑性及想象 确定形象的不可变部分和可 变部分 多角度的想象、变形、重构 五.作业安排及要求： 课题训练一 1、点的形态练习 ①内容：点的形态练习 以10种不同形态的点为元素完成作业。 ②要求 强调形态特征要独特，鲜明，统一和谐，注意形态组织与关系元素，对比，以及疏与密的节奏关系。
《图形创意设计》教案教学大纲
《图形创意设计》课程教学大纲 一、课程基本信息 总学时：36 学时（讲授/理论 8 学时，实践 28 学时） 适用专业：艺术设计专业 先修课程：设计素描、色彩写生、三大构成 二、本课程地位、性质和任务 （一）、课程地位、性质： 图形创意是艺术设计视觉传达专业的重要限选课。课程从创造性思维的角度寻求审美的现代感和图形传播的现代模式。为我国设计教育的必修课。（二）、课程任务： 图形创意摆脱传统的思维模式，关注的是如何创意,运出视觉语言形式进行信息传达，研究、探索正确、有新意的传播方式，探索用多角度、发散的思维方式进行具有强烈视觉冲击力的表达的可能性。有意识地促进学习者了解现代设计的基本思维方式、观念，实现学习者由考试前应付考试的较为被动的描摹事物的状态为主动利用灵活的构思创造独特创意表达的转变。对学生的创造意识的培养和创意思维的训练是图形创意课程的内核。 三、课程教学的基本要求 《图形创意》课程是艺术设计专业之专业基础必修课。一方面使学生开拓思维想象力，培养设计观念、创造多元的构形设计方法，使学生有意识观察客观世界，从生活中积累知识，发现创意元素，在学习和创造中构建广泛的知识结构，加深对图形语言重要性的认知；使他们懂得用何种手段让图形更具内涵，以创造性的思维模式寻求审美的现代性，确保向专业设计的自然过渡。另一方面使学生更具开拓和创新精神，适应社会、市场与国际需求。 具体要求： （一）认识形态，了解有关形态的基础理论，包括形态知觉心理、形态基本要素、形态美的法则等。 （二）基础构成练习，掌握基本形设计、逻辑构成形式及视觉平衡构成形式等。 （三）培养图形设计能力。 三、课程学时分配、教学要求及主要内容 (一) 课程学时分配一览表
图形创意设计 课程标准
《图形创意设计》课程标准 课程编码： 开课单位： 计划学时： 64学时 考核类型：考试 适用专业：数字媒体应用技术开课学期：第五学期
目录 一、课程定位 (1) 二、课程目标 (1) 三、课程教学内容及学时分配 (2) 四、考核内容及方法 (3) 五、实施建议 (3) 六、其他必要说明 (4)
一、课程定位（必填） 《图形创意设计》课程为信息工程系数字媒体应用技术专业基础课程，它是一门综合性的课程，要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中的基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。 与前导、后续课程关系 二、课程目标 （一）总体目标 本课程通过大量的练习、图片、作品欣赏、绘画练习、创作辅导等多种教学方式的灵活运用，欣赏国内外优秀图形创意作品，使学生最大限度的了解图形创意发展的现状。在基于教材的基础上，系统的讲授图形设计相关概念、设计方法、表现形式，使学生学习过程中能充分了解图形设计的方法和技巧，为以后的设计工作打下坚实的基础。 （二）具体目标 1、能力目标 熟练掌握图形创意的方法，并能够完成以图形为核心的视觉传达基本要素设计，能够创意和制作出完整的图形作品。能应用Photoshop、CorelDraw等软件进行图形设计。 2、知识目标 理解图形设计的创意规律和表现形式法则、及常见图形识读方法。 3、素质目标 有爱岗敬业、团队合作、遵章守纪的良好职业道德；具备从事本专业工作的安全生产、环境保护等意识；具有对新知识、新技能的学习能力；具有一定的运用计算机处理工作领域内信息和技术的能力；具有吃苦耐劳的品质，开拓进取
《图形创意》教案
创作编号： GB8878185555334563BT9125XW 创作者：凤呜大王* 教案首页
创作编号： GB8878185555334563BT9125XW 创作者：凤呜大王* 第一章图形概述 一、本章首页
二、教学过程
（一）导入： 我们所处的是一个愈来愈图形化的时代。在过去我们更为信赖的是用文字来记录事情，表情达意，而对图形图像，只是看中其直观性与愉悦性。人们普遍认为语言作为思维的工具要比形状和声音好的多，但事实上我们在生活中60%以上的信息是通过视觉来获得的，特别是到了科技手段高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，以至使图像成为传递信息的主要载体。 （二）教学步骤 1.1 图形创意概述 当前明显的文化趋向是语言中心的文化将向图像中心的文化转向，作为阅读符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交会之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。 1.2 图形的产生 图形的产生原于人类认识和改造世界的需要。人类认识自然、社会要依靠视觉与思维，而视觉与思维又要借助形象与概念，这中间仅借助于自然形象是远远不够的，必须人为的去创造，一部分是为了表达自然现象，另一部分是为了表达概念。除此之外，人们改造自然，社会和人生，也需要创造形象与概念。 据推测：人类可能有近百万年的语前期，近十万年的言语期，近八千年的文字期。在言语期和文字期中间还存在一个图形期，从法国南部的洞穴艺术的出现年代来判定，洞穴
《图形创意》教学大纲
《图形创意》课程教学大纲 【课程基本情况】 一、课程代码： 050213 二、课程类别及性质：专业必修课 1．图形创意是视觉传达设计专业必修课。 2．开设、教课时间及学分：第二年年开设，本课程学习一学期。总时数为36课时（周2课时，18周），其中讲授18课时，实践18课时，讲授课时与实践学时比例约为1：1，共2学分 3．课程教材：《图形创意与联想》，邹冬芳、张智铭、焦拥军主编，北京工艺美术出版社，2013年8月第1版。 4．开设系（部）：艺术系。 【教学目的】 本课程为视觉传达设计专业必修课。图形创意以其独有的思维特征、思维模式和思维定位及丰富的表现技巧被广泛地应用于视觉传达设计的各个领域。如广告设计、包装设计、书籍装帧设计、VI设计等等。本课程是将素描、色彩等课程中获得的基本技能通过系统的思维训练和图形组织，设计创造出具有独特的富于视觉冲击力和美感的创意图形。是启发创造思维、引导学生创造新的图形的一个重要环节。重在培养学生在有效传播信息的基础上提高图形的独创性、形式美感和审美趣味的能力。开发学生对于充满想像力、富有情趣和形式美感的图形样式的探讨，并促进学生积极地用手绘的方式大胆地无拘束地表达创意。使他们的设计创造能力与表达能力达到一个新的台阶。 【教学内容、基本要求及学时分配】 第一章. 图形创意的认知与准备（共6课时，其中讲授5课时，实践1课时） 第一节. 图形的概念(掌握)（共1课时；其中讲授1课时，实践0课时） 一. 图形的概念(掌握) 二. 图形创意的概念(重点) 第二节. 图形的发展历程、现状与趋势(掌握)（共1课时；其中讲授1课时，实践0课时） 一. 图形的起源于发展（掌握） 1.原始符号演变为文字 2.造纸技术与印刷技术 3.工业革命带来的技术革新 4.20世纪以来的视觉艺术运动 5.数字化媒体技术的革新 第三节.图形创意与现代绘画艺术（掌握）（共2课时；其中讲授1课时，实践1课时）一．立体主义（重点） 二．野兽主义（掌握） 三．达达主义（掌握） 四．超现实主义（重点） 五．抽象主义（重点） 六. 波普艺术（重点） 课堂作业：在现代绘画艺术流派中选择一种，以课桌上的文具为题材，创作一张模仿现代艺术流派的图形作品。 第四节图形的基本特征（掌握）（共1课时，其中讲授1课时，实践0课时）