突出体验重视实践,上好音乐欣赏课论文
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突出体验重视实践,上好音乐欣赏课
【摘要】音乐欣赏课是一门比较难以组织的活动,它需要学生有广泛的音乐知识,音乐激情,同时老师要开辟多种途径有意图的组
织调动,激发学生融入音乐与之产生共鸣,以培养学生的审美情趣、实践能力和创新精神。作为教师只有树立全新的教学观念、努力探索的指导方法、培养学生的独创性思维能力,才能使学生成为音乐欣赏的真正的主体。
【关键词】审美;兴趣;想象力;思维创新;学科整合
音乐作为人类文化的一种重要形态和载体,蕴涵着丰富的文化和历史内涵,以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展,满足人们的
精神文化需求。新的《音乐课程标准》认为音乐教育以审美为核心,主要作用于人的情感世界。在音乐课程中,欣赏这一教学领域被视为培养学生音乐审美能力的有效途径。因为音乐欣赏课具有最直接、最具体的审美教育价值。“它以一定的音乐为审美对象,以参与欣赏活动的人为审美主体,形成一种特殊的审美观,通过这种音响
的聆听,实现对音乐美的感受和鉴赏。”
音乐欣赏课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情,为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉,与之产生强烈的情感共鸣,使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥,以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度,为其终身热爱音乐、
热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
目前,我国大部分学校的欣赏教学活动中所普遍采用的是以音乐知识、价值体系为教学内容;以听教师讲解音乐、展示音乐为主要教学方法;以先完整听,后分段听,再完整听为唯一教学秋序的课程模式。显然是与学生在音乐领域进行实践的需要相距甚远的,并且不能有效的激起学生对音乐欣赏课的兴趣。针对这一现象,我大胆尝试着改革了音乐欣赏课的教学方法,并收到了意想不到的效果。
一、将音乐欣赏与朗诵、表演相结合,为学生提供更多表现的平台。
1 学习了解歌曲的创作背景。欣赏首先是感受和理解音乐,对于歌曲我们可以从歌词和创作背景来人手。有很多的歌曲乐曲的创作都蕴藏一个个的故事,我们可以做有心人,寻找、收集这些小故事,小事件。介绍给学生,让他们从这些小故事中了解歌曲乐曲的创作起因,过程和意义。这对理解音乐起到了一个很好的铺垫。如歌曲《打起手鼓唱起歌》的创作就有一个动人的故事:1972年的一天,当代著名词作家、剧作家韩伟,正准备到河边去游泳,传达室的大爷交给他一封信,是同在天津歌舞剧院的同事、作曲家施光南从北京寄来的。打开信封是一首新谱的新疆风味的曲子。韩伟哼唱起来,越唱越激动,连游泳都顾不上。站在河边就填起词来。填完后跑到附近的邮局发往北京。没过多久,这首歌曲就在电台播出并传唱开来。虽然是个小故事,但是学生会从故事里得到很多收获。
2 学习朗诵歌词,让感情在朗诵中得到体验。
作为一名中学生,都会朗诵诗歌、散文。会体验文章的情感,以及用声音表达诗歌散文表达的感情。因此在欣赏歌曲时,我们不妨让学生先来熟悉歌词,朗诵歌词,体会歌词表达的感情,学生了解了歌曲表达的主题,也就能体会歌曲的审美价值。
3 学生通过自己的表演,来传达自己对乐曲的理解
如欣赏(听妈妈讲那过去的事情)这首歌曲时,我们就是通过欣赏课件中栩栩如生的画面,深刻地体会到乐曲中那悲凉的气氛,和痛苦的回忆,同时也深刻体会到旧社会带给人们的苦难生活。这时候,教师又不失时机的要求学生将自己平时积累的,关于体现旧社会人们受苦受难的古诗词作品配乐背诵给大家听。目的在于不但给学生一个展示自我的机会,同时使学生在自我理解中,更能深刻地认识到新旧社会的对比,从而珍惜自己在学校的每一寸光阴。表现是实践性很强的音乐学习领域,是学习音乐的基础性内容,是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。音乐欣赏课不注重表演、创作技能的发展,而侧重于感受、体验音乐的热情和能力的发展,这就使课堂变得沉闷、凝重。针对这一事实,我在音乐欣赏课中大胆的加上体态律动这一项,使得课堂气氛更加浓郁、活跃,同时增加了学生的学习兴趣。同时要求学生利用课余时间,借助多媒体手段自己动手搜集关于教学内容的相关的知识,下节课集体汇报。这样就将课堂不仅仅局限在40分钟的课堂教学,而达到了延伸的效果,更加激起了学生求知的欲望和兴趣,达到了德育教育、美育教育、信息技术与艺术教育的完美结合。
二、激发学生主体意识,展现学生创新的精神
在新的教学理念的指引下,我们要重新认识学生接受音乐的潜能,突出体验,重视实践,鼓励创新,积极参与到音乐活动中,让美妙的
音乐流进他们的心田
以培养学生的审美情趣、实践能力和创新精神。从而要求我们树立全新的教学观念、努力探索新的指导方法、培养学生的独创性思维能力,使学生成为真正的主体。音乐的魅力不仅在于音乐本身韵律的和谐完美,同时还在于它能给人们一个驰骋想象的空间。我记得一本书里曾经有这样一句话“没有想象的人生是苍白的人生,而没有想象的民族是没有希望的民族。”学生时代正是富于想象的年龄时代,用音乐打开学生想象的闸门,培养他们的发散思维能力,这对音乐教育工作者来说是一个崭新的课题,又是一个行之有效的捷径。
在音乐欣赏课教学过程中,由于每个人的经历不同、文化素质不同,所处生活环境不同,对音乐的理解也会不尽相同。而一首优秀的乐曲带给人们的想象也应该不是单一的,应该是多姿多彩的。比如,我要求学生欣赏《苗岭的的早晨》时要求学生都要敞开心扉,用自己的心,独立地去感受音乐带来的震撼,进而唤起无尽的遐想。音乐播完以后,我要求同学们各抒己见,发挥创造力给乐曲起名字。于是“春天来了…‘闹新春”等名字诞生了。并同时说明了自己为什么要起这个名字。虽然有的同学在欣赏过程中断章取义,但需要肯定的是他们确实动了脑筋,展开了想象。例如:“舞”这个名字,学生
解释为“当我听到音乐时,我感到它带给我一种想跳的冲动,于是我就想为它取名为‘舞’。”这个名字虽然和乐曲的名字不一样,但他是用心去听去想,且很“雅”,很富于想象力,敢于创新,敢于发表与别人不同的意见,这是难能可贵的,这也正是新世纪人才具备的素质。因此,在我的音乐课上,每道题都有无数个答案,都是学生想象力的火花。
通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景,激发学生对音乐的好奇心和探究欲望,引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动,重视发挥学生的创造思维的探究过程。精心设计教法好教材固然重要,好教法更不能缺少,而且力求根据不同课的内容换各种教法。下面谈我设计了那些方法来培养学生独创思维的。
(1)直观欣赏在讲授一些乐器时,可采用实物或录相让学生认识每一种乐器的形状和性能,然后再听此类乐器演奏的乐曲,学生就很容易理解了。(2)学生听一首歌曲比听一部交响曲更容易的多,例如贝多芬的《第五交响曲》,有
人说就是这部作品使贝多芬成为巨人的,为使学生感受到一副紧张斗争的情景,让学生模仿一个人在紧急求助下去敲对方门的动作和声音,同学们都敲出紧张急促的节奏。然后再看一段影片,同时配上《第五交响曲》的第一乐章强烈的音调,使学生兴趣大大提高,也很容易掌握“命运”这个主题。(3)我要求学生通过创造性思维把乐曲或歌曲的感觉分配到一个简单的抽象画上。例如富有节奏感的《国歌》、《大刀进行曲》、《歌唱祖国》。学生开始细细品味这些作