传统图案凤纹研究

总结
凤纹是中国传统吉祥纹样的典型纹样，寓意 生活美满，夫妻幸福，同时也是地位的象征， 在中国装饰艺术史上，凤纹以其独特的民族 形式和艺术魅力，作为中华民族的文化象征 之一，当之无愧。
谢谢观看！
五、魏晋时期
形式特征在汉代的基础上进一步深化发展，由于当时佛教的盛行而使凤鸟形象注入 了新的精神理念。装饰题材扩大了，花卉缠枝纹样广泛应用，凤凰多采取在清新的 花卉图案之中展翅飞翔之形象，显得格外的潇洒自如，轻盈妙曼。
六、唐代
唐代凤纹在中国封建社会中灿烂一时。当时的装饰艺术的形式感也更加强烈。凤纹 的造型更加「鸟体」化。许多铜镜上的凤纹都轻歌漫舞、生意盎然，充满快乐情趣。 成双成对的「鸾凤」，嘴上衔着一条打有「同心结」的飘带，和鸣祝颂，象征着美 满幸福；这自然和辉煌的盛唐的物质文化生话息息相关，反映出升平的气象。另外。 我们从唐代头饰及敦煌佛窟中出现的凤鸟图案上可看到唐代凤纹进一步与人们的生 活情趣相和合的现象。如女性头部装饰的金钗花冠上，凤纹以特有的丰腴的容姿， 反映出时代的品味。
到了明清时期，凤纹装饰已经成为一种特定的造形，无论在圆形、方 形或各种各样的装饰形体内，纹样构成都各具其内在形式，而凤纹的 共性形态，也进一步规范化。如明清的「团凤」图案，最是独具一格 的饰模式，它与织物上的「团花」。器物上的「开圆」相配适，表现 出特有的装饰风格。
各 朝 代 凤 纹 综 合 对 比 图
七、宋代
宋代江西吉州窑凤菊纹瓷枕，元代的各凤纹罐和青花凤首壶，「凤喜 牡丹」执壶纹样等，都极为典型。宋代的凤纹，喜用柔和的线条，显 示怡然自得的情调。宋代装饰艺术在观念形态上偏重寓意，凤鸟纹样 便也多吉庆如意的民俗思想愿望和气息。如政和年间的「凤穿牡丹」 图案已渐渐地成为程式化的表现方式。
八、明清时期
2.是彩鸟祥瑞说。源于《山海经·南次三经》：穴之山， 其上多金玉，丹水出焉，而南流注于渤海。有鸟焉，其状 如鸡，五彩而文，名曰凤凰。……，是鸟也，饮食自然， 自歌自舞，见则天下安宁。
《异物志》也说：「其鸟五色成文，丹喙赤头，头上有冠， 鸣曰天下太平，王者有道则见。」后世人便一直认为，五 彩鸟如果一出现，就是凤无疑,她象征着祥瑞。
凤纹在各个时期的特征
一、原始时期
凤没有具体的样式，大多都是鸟的样式， 新石器时期出现了鸟形纹饰，这种持续了 几万年的图腾活动到上周后期才慢慢消失
二、商周时期
商周青铜器上的凤纹的Байду номын сангаас要形式特征：
这些凤纹都是鸟的侧面形象，在青铜器上往往作对称 式的排列。凤冠，有多齿冠、长冠和花冠三种，凡有 勾喙的鸟体都可称之为凤，且绝大部分鸟喙呈闭合的 弯钩形。头部的眼大多为正圆或椭圆形，凤体作鸟体 或鸡体型。长短的比例常常根据装饰的部位而有不同 的变化。花冠凤纹都作卷体式，凤的首尾相接，主要 装饰在壶和簋一类器物上。凤纹最富有变化的是尾羽， 有长尾、垂尾、分尾和对称连尾等形式。长尾凤纹的 尾部最长的可达鸟体的四分之三，夸张的手法令人赞 叹。长尾或凤鸟纹的尾端又有上卷和下卷的不同，它 们主要流行于殷墟中期到西周中期。
三、春秋战国时期
诸子百家争鸣，经济蓬勃发展，相比商周猛禽形象显得古朴典雅，凤纹多用S 纹，卷云纹手法，形象多为修颈、长腿、长冠长翼，婉转翩翩，姿态柔美， 头，尾，翅等拆开与其他元素相结合，从几何原形转向写实化的开端。
四、秦汉时期
在汉代各种工艺品和建筑装饰上，自然界的鸟，几乎都用作图案题材。汉代凤纹的 另一个显著特征是，按不同的装饰物应用而采用适合的造型，如汉代漆器上的凤纹 样、汉代瓦当、画像石上的凤鸟纹样、与汉代青铜器上的凤纹样都具有不同的个性 特色。即使是一方小小的「肖形印」凤纹图案也别具风韵，其简洁、拙朴、浑厚的 形式美至今仍为人们赞赏和乐道。
浅 析 中 国 传 统 图 案 凤 纹
薛洁阳 201520001204
·
目录
一、凤纹的起源 二、凤纹在各个时期的特征 三、各朝代凤纹的综合对比 四、总结
凤纹的起源
1.是玄鸟图腾说。诗曰：「天生玄鸟，降而生商」， 所谓玄鸟即是凤鸟。就是说天上神凤降临而商朝出 现。凤鸟同龙蛇一样，是中国古代民族的图腾。新 石器时期的原始社会彩陶上描绘的一些鸟纹，就是 凤的形象的雏形。