中国的古代艺术 说课稿

中国的古代艺术 说课稿
中国的古代艺术 说课稿

《中国的古代艺术》说课稿

一、课程(教材)说明

本课选自人民版高级中学历史教材必修三专题二《古代中国的科学技术与文化》中的第二节,适用于高中二年级。由于必修三着重反映的是人类思想文化和科技,而中国的古代艺术则是中国传统文化的重要组成范畴,这一课的重要性不言而喻。

二、教学目标

根据《课程标准》的要求和高二学生的实际状况分析,确定以下教学目标:(一)知识与能力:

1.通过学习了解我国古代丰富多彩的艺术门类和种类,了解古代中国历史

悠久的文化艺术。了解和掌握中国古代文化艺术发展的基本脉络。

2.概括汉字书法、绘画起源、演变的过程,了解中国书画、音乐、舞蹈的

基本特征和发展脉络,初步理解书、画、舞、乐的功能和意义。

3.了解京剧等剧种产生和发展的历程,说明其艺术成就。

(二)过程与方法:

1.学生了解古代艺术形式的同时,积极主动的参与,体验、体会古代艺术

的精神实质和丰富的内涵。相互之间要加强交流合作,取长补短。

2.教师充分利用现代化的教学手段,把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体以

及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术,增强教学的直观性,激

发学生的兴趣,提高他们的艺术鉴赏能力。

(三)情感态度与价值观:

1.通过本课学习,了解我国古代多姿多彩的艺术,提高欣赏美,发现美,

鉴赏美的能力。丰富人生观,价值观。

2.通过对古代艺术的学习,观察,体验,或欣赏艺术精品,潜移默化,提

高自身修养。继承中华民族的优秀文化传统,弘扬和培育民族精神,激发对祖国文化的自豪感,逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。

三、重点、难点

(一)重点:理解古代艺术的表现形式

(二)难点:

1.古代艺术发展的原因

2.培养学生学习古代艺术的兴趣和培养学生丰富的艺术想象力;加强学生

欣赏美、鉴赏美、创造美的能力。

四、教学方法

高二学生对于历史事物的理解能力、分析能力、概括能力以及比较能力都有所提高,同时已具备一定的自觉性、独立性和创造性,因此,对于高二的学生除了仍然要加强以上这些能力的提高,更重要的是要培养学生自主学习和探究学习的能力。因此,在教学过程中,要求学生自学一部分教材上编写得较详细的内容,对于重难点我采用了问题探究法和讨论法,以培养学生自主学习的意识、主动参与、大胆质疑、创新等思维,使学生的智能和认识水平都得到发展。

五、教学过程

(一)导入设计

板书“李”字由甲骨文到草书的字体变化,提出疑问“这些分别是什么字体”,提高学生的学习兴趣。

(二)讲授新课

1. “书法艺术”一目,引导学生阅读“仓颉造书”以及教材,概括归纳书法及文字发展演变的过程,并分析每种文字的特点及其对书法发展产生的影响。(文字演变:甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、楷书、行书)结合教材收集整理中国古代著名的书法家及其代表作品。

2.“画中有诗”一目,引导学生先从日常生活中常见的中国画和西洋画上对比,初步得出两者的不同之处,并进一步分析得出中国画的特点。(可引导学生从作画材料、题材、表现技法、艺术风格等方面分析)列举出中国画三大类别(人物画、山水画、花鸟画)中著名的代表作,引导学生对比分析得出各类作品的特点,从而进一步加深对整个中国画特点的理解。

3. “金声玉振”一目,引导学生阅读教材了解中国古乐的历史悠久,在原始社会古乐就已经相当发达,当时古乐的表演形式常是诗歌、音乐、舞蹈不同程度的结合体。同时,概括归纳中国古乐发展演变的历程,并了解不同时期中国古乐的主要表现形式及其特点。

4. “宫廷舞和民间舞”一目,分析归纳中国古代宫廷舞发展演变的历程,以及各阶段呈现出的特点;分析古代中国民间舞蹈形式多样的原因。

5. “戏曲”一目,使学生了解戏曲在中国艺术史上占有特殊的地位,且剧种繁多。概括归纳各个时期戏曲的存在形式,并分析其特点。

(三)课堂小结

为使学生对所讲内容有一个明确完整的概念,强调重点和难点,进行课堂总结。同时,使学生明白:一定的文化艺术都是对当时的社会现实的一种反映,因此,我们在分析任何一种文化艺术时,都要结合当时的社会背景分析。

(四)布置作业

列举中国古代书法和绘画的名家及名作。

(六)板书设计

一、书法

(一)汉字

1.起源:刻画符号

2.书法的含义

3.特点

(二)汉字形体的演变及特点

甲骨文(商)—金文(周)—小篆(秦)字体略长、图案美—隶书(秦汉)圆润、整齐—楷书(东汉末年)方正—行书(晋)飘逸、飞洒活泼—草书(晋出现,唐鼎盛)

→总体特点:由繁到简

(三)影响书法风格的因素

1.社会环境

2.个人风格

3.书法材料进步

(四)中国书法发展的两个阶段:以魏晋为界(实用→审美)

(五)中国古代著名的书法家及其作品

二、绘画

(一)中国画

1.起源:岩画、陶画

2.发展:帛画—漆画—壁画—画像

3.成熟:魏晋南北朝

(二)山水画的艺术特点

1.地位:山水画作为独立的画科,出现于山水诗兴起的魏晋南北朝时代,

是中国画的精粹。

2.艺术特点:

①以自然风景为主要的描绘内容

②在题材上,特别讲究布局构图,突破时空限制;

③艺术风格上,追求画面传达出主观情致与神韵,意境是山水画的灵魂。

(三)文人画的艺术特点

1.地位:文人画是北宋以后中国画的主要艺术形式。

2.艺术特点:①追求抒情写意风格;②在创作上强调个性表现,集文学、

书法、绘画及篆刻艺术为一体,集中体现出画家多方面的文化素养;③注重诗意。

(四)其他:人物画、社会风俗画;画圣:吴道子;张择端《清明上河图》

三、音乐

(一)上古—先秦(钟磬乐)

七音骨笛—陶埙—编钟—古筝

(二)汉—唐(伎乐)

乐府—相和歌—清商三调—清商乐—燕乐

(三)宋—清(说唱、戏曲)

四、舞蹈

(一)宫廷舞发展历程:产生—发展—鼎盛—衰落

(二)民间舞的艺术特点及兴盛原因

五、戏曲

(一)历史渊源(二)初步形成:宋(三)元:杂剧(四)明:“四大声腔”

(五)京剧

以表演历史故事为主

京剧的特点生、旦、净、丑

唱、念、做、打

采用虚拟抽象的动作

中国山水画的意境说课稿教学反思

中国山水画的意境说课稿教学反思一.交流导入 1.请大家静下心来听我们教室中回响的音乐,边听音乐边来看几张风景图片。(桂林山水甲天下的漓江,世外桃源的泸沟湖,美丽神秘的九寨沟) 2.中国的自然山水十分美好,大河山川这些都我国山水画家的主要绘画题材。(看中国山水画——古代和当代) 提问:你了解中国山水画吗?对山水画有什么感受? 中国的山水画不仅描绘了自然山水,而且寄托了画家个人的情感和理想。同时也表达了画家的主观感受。 大家坐在这样一个现代化的教室里,一定觉得中国山水画离我们好遥远,但现在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密接触。 3.历代文人墨客留下了大量描写山川的美好诗句,请小组汇报你们搜集的有关诗句。

二.欣赏感受 4.提问:这是谁的作品?采用的是什么构图形式? 著名山水画大师李可染先生画的《万山红遍》画面采用直构图,以体现山的宏伟气势、山树森茂、重重叠叠,几道瀑布飞泻而下,打破了画面的沉静;那道道弯弯的泉水,不仅穿透画面的直构图,使画面生动多姿,更使人如临一个理想的、充满诗情画意的王国。 5.提问:画面画的是什么内容?你想到了一首诗吗?作者展现了怎样的意境? (傅抱石轶事:傅抱石作画爱饮酒。他常常一手执笔,一手执壶,不时仰头饮上几口,烧起一腔豪情,于是肆意挥洒勾勒,如有神助。1958至1959年间,傅抱石与著名画家关山月合作,为人民大会堂绘制毛泽东诗意巨幅山水画《江山如此多娇》。傅抱石在作画时买不到酒喝,口内苦淡,灵感枯竭,画兴索然。周总理知情后,立即派人送去好酒。于是他激情勃发,灵感顿生。《江山如此多娇》这幅大气磅礴的巨作,深受中外贵宾的好评,毛主席也表示赞许,认为较好地体现了诗句的意境。 6. 中国山水画的风格和技法

《中国的古代艺术》教案最全版

《中国的古代艺术》教案 一、课标要求 概述汉字、绘画起源、演变的过程,了解中国书画的基本特征和发展脉络。了解京剧等剧种产生和发展的历程,说明其艺术成就。 二、教学目标 【知识与能力】 以文字、画面及有关声像资料,使学生得到有关古代中国文化艺术的基础知识,同时,提高学生的艺术鉴赏能力。 【过程与方法】 学生应当比较全面地体验古代艺术的各种形式,认识其丰富内涵。相互之间要加强交流合作,取长补短。 教师应注重直观教学,充分利用现代化的教学手段。通过把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术,增强教学的直观性,调动学生的情绪。 可利用多元智能理论,充分发挥学生艺术方面的潜力,利用讨论、分组表演、自由创作等形式,给学生提供发挥和展示才华的平台。提高学生的学习积极性和自信心。同时可以促进学生之间的交流与合作。 【情感、态度与价值观】 通过本课学习,了解中国古代艺术多姿多彩的风貌,培养学生体验美,发现美,鉴赏美,创造美的能力,丰富生活内容,培养内心的艺术情操。 通过对中国古代艺术的学习,观察,体验,提高学生自身的艺术修养,激发对祖国文化的自豪感,增强继承中华民族的优秀文化传统的历史使命感和社会责任感。 【本目重点、难点】 重点:汉字、绘画起源和演变过程,戏曲的发展历程 难点:书画的关系 三、教学流程 自主学习 1、概述汉字的起源和演变过程。 汉字起源可以追溯到六千多年前,汉民族先民在各种器物上刻画的符号,渐渐演变成为汉字。原始文字大多是象形字,是可读出来的图画,称为“文字图画”。象形字越来越符号化,逐渐脱离图画,形成汉字。 汉字按照甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书的脉络演变发展。行书和草书是辅助字体。 2、概述中国书画的基本特征。

中国古代山水画鉴赏论文

中国古代山水画鉴赏 摘要:何谓中国山水画?顾名思义,中国山水画即是从大自然中观察、体会、得到某种印记或感悟后,再经过提炼、概括、吸取自然景观的精髓,利用传统笔墨的技巧,从而创造出某种特定意境的画面。按理说来,中国山水画作为中国国画的重要组成部分,深刻体现了中华民族的艺术形式与本民族的民族精神,理应受到至高的重视与珍视。然而,随着中国中国对外开放的深入,西方文化一涌而入,各种标新立异的西方印象画派以其自由,快速,狂放的技法被中国年轻人喜闻乐道,而传统的中国山水画则渐渐被忽视。在中西文化深度交融碰撞的今天,提高中国青少年对中国传统文化的审美迫在眉睫。 关键词:山水画,审美观,文化 一、中国山水画技法简介 山水画技法为中国山水画文化的重要组成部分,不同的绘画技法表达了画家不同的性格,绘画时的心情及创作背景等。下面将简要地介绍几种山水画的技法。 (一)用墨方面 1、泼墨法,顾名思义,是指落笔大胆、点画淋漓、水墨浑融、气势磅礴的写意画法。而要使用这类技法,毛笔要大一些。用饱含

水的笔头,蘸上浓淡得宜的墨汁,大胆落笔,点拓出所画物体的轮廓。 2、积墨法,即层层加墨。这种墨法一般由淡开始,待第一次墨迹稍干,再画第二次第三次,可以反复皴擦点染许多次,甚至上了颜色后还可再皴、再勾、画足为止,使物象具有苍辣厚重的立体感与质感。 3、破墨法,指作画时,当前一墨迹未干之际,又画上另一墨色,以求得水墨浓淡相互渗透掩映的效果。而中国著名画家齐白石在画虾的头和胸的时候就经常使用该种技法以表现虾的 透明感。 (二)用笔方面 1、要自然有力,切忌呆滞。 2、要变化而有联系,要将粗、细、浓、淡、长、短、横、直、干、湿、轻、重根据物象参差需用,既有变化,还要互相联系。 3、要苍老而滋润,苍老就显出含蓄的笔力,用笔光滑就显得雅嫩,过于苍老亦易枯燥,故须在苍老中滋润,也就是干湿并用。 4、要松灵而凝炼,松灵比自然更进一步,要活泼轻松有生趣,切忌油滑、轻浮,轻松之中要有重厚,凝练是一笔画去到尽端有回锋。 5、要刚柔相济,即在轻柔中有骨力。所谓“线棉裹铁”才能稳厚,

中国古代山水画教案

中国古代山水画教案 一、引入新课: 回顾上堂课所学的中国古代人物画,通过对中国古代人物画的欣赏,我们对中国画有了略微的了解,今天我们将去了解并欣赏中国古代山水画以及体会它的中国人文精神。 二、讲授新课: 中国古代山水画主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反应了社会生活。 (一):如同中国古代人物画一样,中国古代山水画也有它自己的艺术传统。(板书:画面要求创造情景交融的意境) 在表现上要求创造情景交融的意境。要求山水画家“外师造化,中得心源”,“读万卷书,行万里路”,不满足于对自然景物的客观描绘,要求画家把对自然景物的理解与感受,与被描绘的客观对象很好地结合起来,使情与景有机地融合在一起。在这种融合中,表现出十分鲜明的、可给人以启发和思想的自然景物,同时又包含这耐人寻味的意蕴。下面我们欣赏几幅宋、元的山水画。 提问:大家在刚才的欣赏过程中是否感受到它们有什么不同? 作为中国古代山水画的高峰时期——宋、元的山水画来说,大体经历了北宋、南宋和元代三个阶段,这三个阶段的山水画表现出彼此不同的面貌和意境。 1、北宋特别是前期的山水画,虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想,但更主要的还是以客观地描写自然物为主。(板书:客观地描写自然物为主。)范宽《溪山行旅图》,是绢本水墨画。首先映入眼帘的,是占据画面约三分之二,耸立在中的主峰,右侧有深谷瀑布,另一边矮小的侧锋。中景与主山之间,被云气阻绝,烘托出主山高不可攀的气势。这幅画构图并不复杂,细部的描写却很仔细,显示出画家有高度观察水平和写实功夫。描写的手法也极其生动自然,而且合乎自然的规律。范宽使用深黑的墨色和扭曲颤动的笔触,画山石的轮廓和皴纹,分出岩石的块面,然后用浓淡层次的不同,雨点般的短线,顺着石块组织的方向,逆笔皴擦,产生明暗深浅的立体感,而且增强了由皴纹引导的山石的动势,赋予山石强韧的生命力。在这幅山水画中,山的地位远远超过人物,它显示了中国传统的宇宙观:大自然生生不息,恒古不灭,人类则如同山中行旅,仅仅一个短暂停留的过客。 郭熙《早春图》,描写北方早春时节清晨的景色,着重表现自然界不同季节的不同特征。 王希梦《千里江山图》长卷,成功地使用中国山水画“咫尺千里”的表现手法,以浓重的色彩、宏大的气势,描绘了祖国山河的辽阔和壮美、抒发了画家对大好河山的热爱。 2、南宋的山水画与北宋的山水画有显著的不同,突出表现在追求诗的意境。(板书:突出表现在追求诗的意境。) 马远《寒江独钓图》。设问:大家在这幅画上都看到了一些什么?一条船、一个渔翁和水,还有大面积的白。是的,在画面表面上只能看到这些。大家是否想到还有天呢?画面上出现大片的空白,表面看这些空白是虚的,而实际上并非空白,而是虚中有实,这“实”既代表水——一片汪泽,也代表天。正是这种水天一色、无边无际、空旷渺漠的境界,突出了江面的辽阔和寒意萧索的气氛和渔翁寒江独钓的情景。这种根据创造意境的需要在画面上留出大片空白的艺术手法,正是中国画在构图上的组成部分,因为它既是创造意境的需要,又是增强画面形式美的一种手段。 3、元代山水画在意境的创造上更强调主观书法与个人风格的创造。(板书:强调主观书

《中国的古代艺术》教案(1)(1)

中国的古代艺术 课标要求: 概述汉字、绘画起源、演变的过程,了解中国书画的基本特征和发展脉络。了解京剧等剧种产生和发展的历程,说明其艺术成就。 教学目标: (1)知识与能力: ①通过学习了解我国古代丰富多彩的艺术门类和种类,了解古代中国历史悠久的文化艺术。了解和掌握中国古代文化艺术发展的基本脉络。 ②概括汉字书法、绘画起源、演变的过程,了解中国书画、音乐、舞蹈的基本特征和发展脉络,初步理解书、画、舞、乐的功能和意义。 ③了解京剧等剧种产生和发展的历程,说明其艺术成就。 ④以文字、画面等有关声像资料,使学生得到有关古代中国文化艺术的基础知识,同时,提高学生的艺术鉴赏能力。 (2)过程与方法: ①学生了解古代艺术形式的同时,积极主动的参与,体验、体会古代艺术的精神实质和丰富的内涵。相互之间要加强交流合作,取长补短。 ②教师充分利用现代化的教学手段,把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体以及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术,增强教学的直观性,激发学生的兴趣,提高他们的艺术鉴赏能力。 (3)情感态度与价值观: ①通过本课学习,了解我国古代多姿多彩的艺术,提高欣赏美,发现美,鉴赏美的能力。丰富人生观,价值观。 ②通过对古代艺术的学习,观察,体验,或欣赏艺术精品,潜移默化,提高自身修养。继承中华民族的优秀文化传统,弘扬和培育民族精神,激发对祖国文化的自豪感,逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。 教学课时:2课时。 重点难点: 重点:理解古代艺术的表现形式 难点:(1)古代艺术发展的原因 (2)培养学生学习古代艺术的兴趣和培养学生丰富的艺术想象力;加强学生欣赏美、鉴赏美、创造美的能力。 教学建议: 1、整体教学思路:利用多媒体把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体以及综合媒体结合起来展示古代中国的精美艺术,使学生先从感官上了解中国古代辉煌的艺术;然后再由学生结合自己的体验感受去分析各艺术的特点。 2、关于“‘出鬼入神’的书法艺术”一目,建议教师: (1)利用多媒体投影各种书法作品让学生欣赏,并可引导他们根据自己已知的知识先鉴别一下各幅作品分别采用了哪种字体,以激发他们学习的兴趣和主动探究的欲望。 (2)引导学生阅读教材,概括归纳书法及文字发展演变的过程,并分析每种文字的特点及其对书法发展产生的影响。(文字演变:甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、楷书、行书)(3)引导学生分组合作:结合教材收集整理中国古代著名的书法家及其代表作品,并在课堂上相互交流鉴赏。 (4)鉴赏的同时,引导学生分析出中国书法艺术的特点:以自由多样的线的曲直运动和空间构造,表现感情、气势和意境,具有特殊的审美价值。 3、关于“画中有诗”一目,建议教师:

如何欣赏古代山水画教案

第三阶段 如何欣赏古代山水画教案 红光中学美术教师周剑梅 课型:中国山水画鉴赏课。 教学目的:在中国的山水画里,东方文化的体现优为深刻.有中华武术的阳刚之美,也有高山流水的韵律之美,更充实着华夏人的朴实无华,勤劳勇敢,热爱和平,追求和谐的大度之美. 我们的国画远源流长,博大精深,承载着丰富的文化和思想。 欣赏山水画,只注意笔法,墨法,章法及色彩,还远远不够.当然这是基础,必须从这里入手.山水画描绘的是大自然的山山水水.云树石木,它的形式美,色彩美,甚至充满着节奏美,旋律美.其结构是开放的,自由的,无拘无束的, 这正是其博大,充满生机活力的原因.中国山水画 讲究写意,讲究气韵生动,讲究意境,讲究气势,讲究天人合一.和谐共处.大山圣水赋予人灵气,智慧和博大的胸怀。 教学重点:有针对性的对学生的知识结构,审美缺憾进行梳理和调整。 教学难点:让学生学会比较、学会思考、学会评价,学会将新旧知识串成串,融会贯通; 教学过程: 一、组织教学: 二、引入新课: 1、师提问:经过前两次的中国古代山水画相关常识的学习,谁能说说怎样欣赏中国山水画? 学生分组讨论,并以组为单位派一代表阐述讨论意见。 本课内容为通过对典型的中国古代山水画名作的评析,了解中国古代山水画的欣赏方法。 ⑴中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位: 上两节课我们已经了解到,中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。 中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反映了社会生活。 中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚,但它在中国绘画史上得到了突出的发展,并且在长期的发展中,形成了多种画法和艺术风格。主要的有:青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。 (2)其次,中国古代山水画在空间的处理上,采用“以大观斜、“小中见大”的手法。 就是把山水画家自己看作是一个巨人,面对自然,就象人观盆景状。这样,千里江山也可尽收眼底,或用长卷的形式表现,如《千里江山图》,长达11米。或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法,画十分繁复的山岭,如《溪山行旅图》、《早春图》、《青卞隐居图》等,其空间处理突出地体现了中国山水画独特的构图方法。中国古代山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法,既体现了中国画家独特的观察自然的方法,同时也蕴含着中国民族的审美胸襟,体现了中国人的自然观。 (放映录象) (3)此外,中国山水画在长期的发展中,形成了许多行之有效的表现程式。 如表现各种山石就有各种皴法,什么披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。在这些表现程式的应用上,主张灵活运用,不断有所发展。在山水画的笔墨技法上,也更为丰富多变,如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等;墨法中湿者为“染”,干者为“擦”,还有“破墨”、“积墨”等等。可见,中国古代山水画也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。 (放映录象)

《中国的古代艺术》教案(3)(1)

中国古代艺术 【课前思考】 你知道我国古代艺术有哪些表现形式?现在还有哪些依然存在? 【本课学习目标】 1.通过学习了解我国古代丰富多彩的艺术门类和种类,了解古代中国历史悠久的文化艺术。了解和掌握古代中国艺术发展的基本脉络。 2.能概括汉字、绘画起源、演变的过程,了解中国音乐、舞蹈的基本特征和发展脉络,初步理解书、画、舞、乐的功能和意义。 3.通过学习增强欣赏,发现,鉴赏美的能力。提高在了解古代艺术形式的同时,积极主动的参与,体验、体会古代艺术的精神实质和丰富的内涵。相互之间要加强交流合作,取长补短。 4.通过本课学习,了解我国古代多姿多彩的艺术,提高欣赏美,发现美,鉴赏美的能力。丰富人生观,价值观。 5.通过对古代艺术的学习,观察,体验,或欣赏艺术精品,潜移默化,提高自身修养。继承中华民族的优秀文化传统,弘扬和培育民族精神,激发对祖国文化的自豪感,逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。 【重难点突破】 重点:古代艺术的表现形式:了解中国古代艺术灿烂辉煌,表现形式多样。主要有书法艺术;绘画艺术;雕刻艺术;音乐艺术等多中表现形式。 难点:古代艺术发展的原因:在了解古代艺术发展原因的时候,要从古代社会的各个角度去分析。了解政治、经济、思想、民族交往、对外关系、文化传统的继承与发展的角度去了解艺术发展的原因。了解不同民族的不同文化特色,共同交汇成为中华文化艺术的长河。了解民族文化艺术的多样性。 【教学过程】 一、中国古代艺术的表现形式 (一)书法艺术 1.含义与特点 (1)含义:中国的书法艺术是以中国汉字的文义为内容,以某种字体的书写为形式的独特艺术。 (2)特点:书法艺术以自由多样的线的曲直运动和空间构造,表现感情、气势和意境,且有特殊的审美价值。(形态美、动态美、意境美) 2.汉字形体的演变及五种主要书法字体 (1)汉字:甲骨文一金文一篆书一隶书一草书—楷书——行书。其中,隶书和楷书是正式书体,行书和草书是辅助字体。 (2)五种主要书法字体:篆书、隶书、楷书、行书、草书。 其演变规律:由繁到简。 3.书法的主要字体及特点:

说课稿 中国山水画

说课稿中国山水画 各位尊敬的评委,你们好。我今天说的课题是《中国山水画欣赏》,下面我从以下几个方面说这堂课的设计: 一、教材分析: 这是一堂欣赏,评述课,本节课的内容主要属于讲解中国山水画的一些基本知识并且对一些山水画进行赏析,使学生了解山水画的基础知识和技法以及怎样运用笔墨进行作画的。还可以了解我国古代著名的山水画大师及其风格,为以后深入学习山水画打下基础,提高学生的审美水平。 二、教学目标 本节课以在教师的引导下,学生的自由学习山水画,着重把握以下两个要点:一是要在分析作品时,应有意识地强调山水画独特的透视。 二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人文精神。 三、教学难点 1、如何理解“意境”?追求意境的创造,既是中国古代山水画的重要艺术传统之一,也是中国古代美学思想的重要方面。 2、引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化思想 四、学情分析 本科教学的对象时八年级的学生,他们已经具备了一些绘画技巧以及审美水平,还有几本的构图基础,对于陌生的知识会有一定的好奇心和求知欲。 五、教学方法和手段 为了培养学生的学习趣味,激发学生的学习兴趣和提高学生的审美意识,我采用以下方法进行教学: 1、欣赏法:通过欣赏各个画家的山水画,让学生了解山水画的基本知识以及技法; 2、讨论法:通过讨论来解决山水画方面的问题,这样体现了重教学过程,轻教学结果的理念,并且与学生有更多的互动与交流;

3、讲授法:通过讲授,加深学生对本节课知识点的印象; 4、采用多媒体辅助的教学手段,利用课件进行教学。课件中采用一些图片进行直观教学,激发学生的学习积极性。 六、教具准备 教具:多媒体课件(关于中国山水画的基础知识及相关图片) 学具:毛笔,纸等。 七、教学过程 (一)、导入 师生交流中国画的简要知识,如中国画工具(毛笔、墨汁、宣纸、国画颜料等等) 1、提问:关于中国画你还知道些什么? 2、发展概况:中国山水画形成于魏晋南北朝时期,唐代时已经完全成熟,至宋朝达到了完美的境界。 3、中国画按照绘画题材可以分为人物、花鸟、山水三大类,今天我们主要来讲讲如何欣赏山水画以及山水画的一些知识。 (二)、讲授新课 1、师:通过描绘自然界中山水树木、天地云气,在不同季节、不同时间的变化,山水画画家们把真实的景呈现在纸上,供别人观赏,同时也在这变化莫测的山水间藏进了自己独特的情感 2、中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位: 中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反映了社会生活。 中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚,但它在中国绘画史上得到了突出的发展,并且在长期的发展中,形成了多种画法和艺术风格。主要的有:青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。 青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿,用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。其中又有大青绿、小青绿之分,前者多勾勒、皴笔少,着

中国古代建筑艺术 教案

课题: 中国古代建筑艺术 课时: 一课时 课型: 欣赏课 授课对象: 高中二年级学生 教材分析: 本课就是古代建筑欣赏。按照教材本课就是介绍中国古代建筑的类型及特色。中国建筑被称为世界三大建筑体系之一,其原因在于中国建筑独树一帜的木结构体系,庭院式的组群布局以及建筑外观上的色彩运用。在介绍过程中,由于篇幅问题,相对比较简单,主要以中国古代建筑艺术的代表作北京故宫、圆明园、苏州园林的图片与简略分析。在教学过程中,教师应突出教学重点,并对中国古代建筑进行深入的了解,才能引导学生,提起学生的兴趣。 教学目标: 1.知识与技能目标:欣赏中国各个时期的建筑艺术作品,开拓学生的视野,使学生能够在教师引导下了解中国建筑风格特征与发展,从而培养欣赏建筑艺术的审美能力。 2、过程与方法目标: 教师利用多媒体向学生展示中国古代建筑图片,并向学生提问,让学生积极回答问题,使教师与学生互动起来,增强学习气氛。 3、情感态度与价值目标:通过对本课程的学习使学生对艺术作品产生向往,感受到艺术的魅力,从而热爱生活、热爱艺术。通过对不同时期的建筑艺术的了解,使学生懂得美术的社会功能,培养学生的民族自豪感与爱国热情。 教学重点:中国建筑艺术被称为世界三大建筑体系之一的原因,中国古代建筑的特色。 教学难点:如何调动学生对建筑艺术欣赏的动力。 教学方法: 1、教法:讲解与幻灯片展示相结合。 2、学法:欣赏,观察以及教师讲解。 教具准备: 幻灯机,古今中外著名建筑幻灯片若干张

学具准备:《艺术欣赏美术》第二册 教学过程: 一:组织教学:(1分钟)安定课堂,检查学具。 二:引入新课:(4分钟)这节课我们的学习任务就是了解中国古代建筑,上节课我们讲了什么就是建筑,同学们记得不?(学生回答:……)对,建筑就是利用物质材料创造的一种供人们从事各种活动的人为的空间。我们还知道除了房子,还有纪念碑、陵墓、桥梁、广场等等都属于建筑,但就是这些大都就是我们现代才有的,那么请同学们想一想,我们中国古时候有哪些建筑呢?(学生讨论回答:……)很好,大家都很认真地思考了,我们中国古代建筑的类型很多,主要有宫殿、寺庙、佛塔、民居与园林建筑等。下面我们就开始学习今天的内容:中国古代建筑艺术。 三:讲授新课:(35分钟) (一):世界三大建筑体系 世界上曾经存在过很多种建筑体系,但很多早已中断或者流传不广,比如古埃及、古代西亚的建筑,只有中国建筑、欧洲建筑与伊斯兰建筑一直延续至今,它们被称为世界三大建筑体系。(播放几张欧洲建筑与伊斯兰建筑的图片) (二):中国古代建筑的特色 1、木结构体系:这种体系就是由立柱与纵横的梁枋组合成的各种形式的梁架,使建筑物上部荷载均经由梁架、立柱传递到基础;墙壁不承受荷载。所以,门窗等的配置,不受墙壁承重能力的限制,具有“墙倒屋不塌”的妙处。(出示建筑的木构架)这种木结构体系的基本原则有许多就是同现代钢筋混凝土的框架结构的基本原则相一致的。可见在很多年以前,聪明的人们就已经懂得了建筑的一些窍门呀! 2、庭院式的组群部局:古代的建筑都就是以“群”的形式组成一个院落。一般都采用均衡对称的方式,沿着纵横两条轴线进行布局,比较重要的建筑都安置在纵轴线上。这里主要就讲讲宫殿建筑与园林艺术。 (出示北京故宫全景图与局部图片)同学们认识这就是哪里不?这就是我们的故宫!它曾经就是明清两代的皇宫呢!您们瞧瞧就是不就是很宏伟很漂亮?那好,现在您们5个人一组进行3分钟的讨论,讨论的内容就是“故宫好不好?好在哪里?”讨论完后请同学来讲讲您们讨论的结果。同学们都根据自己的喜好说出了

中国古代山水画

中国古代山水画 导入: 过度:闲暇之余我们都喜欢亲近自然,外出旅游。美丽的自然风景能带给我们心旷神怡,轻松自然之感。 提问:同学们都去过哪些中国的名山大川呢? 学生:黄山、泰山、、、、、五桂山(教师可幽默回答,当然五桂山、大尖山也算是我们中山的名山) 提问:我们常说的“三山五岳”是指什么? 学生:(略)相传古代的“三山”是指蓬莱、方丈、瀛洲。现指安徽黄山、江西庐山、浙江雁荡山。(《史记·秦始皇本纪》载:“齐人徐福等上书,言海中有三神山,名曰蓬莱、方丈、瀛洲”)、(徐霞客(明代伟大的地理学家和旅行家和探险家)曾两次游黄山,留下了“五岳归来不看山,黄山归来不看岳”的感叹。)“五岳”是指东岳泰山之雄(山东)、西岳华山之险(陕西)、南岳衡山之秀(湖南)、北岳恒山之奇(山西)、中岳嵩山之峻(河南)。(孔子“登泰山而小天下”。唐代诗人杜甫“会当临绝顶,一览众山小”的诗句。“重于泰山”、“有眼不识泰山”等) 提问:我们现代人表达对大自然的喜爱之情,一般都会用相机把美丽的风景记录下来。那么在中国古代,人们又用什么方式来表达对自然的喜爱之情呢? 学生:诗歌、绘画是常用的方式。(李白《望庐山瀑布》日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺,疑是银河落九天。) 出示课题《中国古代山水画》 一.中国古代山水画的发展概况及脉络 提问:什么是山水画呢? 学生:(略)山水画是中国画的一种,以描写山川自然景色为主体的绘画。(中国画按题材可分人物、山水、花鸟,三大科;技法可分工笔和写意。中国画是用毛笔、墨、彩作画于绢、宣纸、帛上,这种画种被称为“中国画”。从美术史的角度讲,民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画,简称“国画”。) 提问:中国古代山水画最早出现在什么时期呢?距今1500多年大概是什么时代。 学生:(略)魏晋、南北朝时期 魏晋南北朝时期(重点讲) 讲解:魏晋、南北朝时期,中国古代山水画就已经开始萌芽,但仍附属于人物画;(图例《洛神赋图》东晋顾恺之绢本设色(传是宋代摹本) 纵27.1cm 横572.8cm 这幅画现在有四个摹本,分别藏于辽宁省博物馆、故宫博物院、美国弗利尔艺术博物馆等处。)

古代山水画教案

古代山水画教案 【篇一:《咫尺千里---中国古代山水画赏析》教学设计】教材分析 本节课以在教师的引导下,学生的自由学习山水画,着重把握以下 三个要点。一是要在分析作品时,应有意识地强调山水画独特的透 视。二是通过教师的引导让学生自己发掘山水画作品共有的中国人 文精神。 教师通过网上论坛的讨论和课堂上对知识的横向联系,引导学生自 己学习。分析作品有详略区别,调动学生的学习积极性,把课堂教 学进行引申,培养学生的学习兴趣。 教学目的 1、通过作品欣赏,使学生深入了解中国山水画的艺术特色,及其在 历史长河中是如何发展和完善的。 2、通过网上的讨论和教师对作品的介绍,提高学生对作品的鉴赏能力,同时培养学生对祖国传统文化的认识和兴趣。 3、通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色,懂得如何感受艺 术之美。 教学重点 中国山水画在不同时期的艺术特色。 领会蕴藏在画中深刻的中国传统人文思想。 教学难点 引导学生自己去发掘中国古代山水画作品中所具有的中国传统文化 思想。以及这种思想对山水画发展的影响。 教学手段 多媒体电脑网络教学 教学过程 教室里响着古琴曲 问:请大家静下心来听我们教室中回响的悠扬的古琴声,有人想起 它的曲名了吗?答:高山流水。 对,高山流水,这也是我国古代画家的主要绘画题材。大家坐在这 样一个现代化的教室里,一定觉得古代山水画离我们好遥远,但现 在我们就要借助这些现代化的设备来和我们的传统艺术作一次亲密 接触。

在亲近传统艺术之前,我想先了解一下在座各位同学的兴趣。艺术论坛上有一个问题等待着大家“现在还有人喜欢传统绘画吗?”请发表自己的见解。 投票: 现在还有人喜欢传统绘画吗? 从同学们的投票中可见,大部分同学说喜欢,也有不少同学说不喜欢,更有同学说不了解。那原因何在?现在我们就通过了解山水画来了解自己为什么喜欢或不喜欢古代绘画。 合了解此画的作者。 讨论题:《富春山居图》为什么能够画那么长? 视线的移动。中国绘画独特的散点透视法。 “人在画中游”的感觉。 我们可以看出中国山水画起因的一个思想——卧游。(提示学生去了解画家宗炳)当然在这儿还要特别提到黄公望是我们常熟人,这是我们的一个骄傲。 以后同学们看画时,一定要放松心情,体会古人卧游的感觉。 当了解了中国山水画产生的原因后,我们就要来了解山水画的发展了,看看在发展的过程中出现了那些名家名作。同学可以进入“中国古代山水画”这课的学习,先阅读一下——山水画简史,然后根据自己的爱好选择自己喜欢的学习。学习时注意先看每张页面上的学习目标,学习中有任何问题,可进入讨论区讨论。 在学习过程中注意要解决这几个问题。 讨论一: 1、了解中国山水画的萌芽、发展、兴盛时期? 2、选择一个你喜欢的画家或一幅作品作深入了解,然后进行讨论。 3、山水画在唐代就分化为青绿山水和水墨山水,你喜欢哪一种?为什么?(要了解青绿山水看《千里江山图》、《早春图》等) 大家在学习过程中要注意作品和画家生平的相结合。 4、大自然是五彩斑斓的,但为什么中国画家笔下的山水大多数是黑白的? 结论:画家具有中国传统的道家思想,道家提倡“无为”,尤其在乱世之时,中国文人更加追求自然,以林泉为伴。 课堂小结: 我们说喜欢的部分同学,一般多比较喜欢诗词、文言文,说明你在渐移默化中早已深受中国传统思想的影响,所以在观赏作品时,不

2019-2020年高中美术鉴赏《中国的古代艺术》优秀教案教学设计

2019-2020年高中美术鉴赏《中国的古代艺术》优秀教案教学设计 一、教材分析 (一)教学目标 1、内容标准: 概述汉字、绘画起源、演变的过程,了解中国书画的基本特征和发展脉络。 2、知识能力: 知道王羲之、欧阳询、颜真卿、柳公权、宋代四大家等书法家以及顾恺之、吴道子、阎立本、张择端等画家。能概括汉字、绘画起源、演变的过程,了解中国书画的基本特征和发展脉络。初步理解中国古代书画艺术功能和意义。 3、过程与方法: 通过学习增强欣赏、发现、鉴赏美的能力。在了解古代艺术形式的同时,积极主动的参与、体验、体会古代艺术的精神实质和丰富的内涵。学生相互之间要加强交流合作,取长补短。可以以作品,表演,介绍,等多种形式把自己的体会表达出来。增强对知识的理解和把握。 4、情感、态度与价值观: 通过本课学习,了解我国古代多姿多彩的艺术,提高欣赏美,发现美,鉴赏美的能力。丰富人生观,价值观。 通过对古代艺术的学习、观察、体验、或欣赏艺术精品,潜移默化,提高自身修养。继承中华民族的优秀文化传统,弘扬和培育民族精神,激发对祖国文化的自豪感,逐步形成对国家、民族的历史使命感和社会责任感。 (二)教学内容分析 重点:古代艺术的表现形式。 难点:古代艺术发展的原因。 另外现有教材有明显的缺点: 1、内容偏难:教材有关中国古代绘画的:工具、题材、表现技法、艺术风格。尤其绘画的表现技法、艺术风格、山水画的介绍远远超出了历史学科的能力,就像美术课。 2、知识系统性不明显:历史是非常强调过程、脉络及阶段性特征的。 二、学情分析 中学2008级高一学生是课程改革后的第二届学生。第一,学生基础比较弱,初中社会

满井游记说课稿

满井游记说课稿 满井游记说课稿 我说课的题目是《满井游记》下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、板书设计等四个方面来对本课的教学设计进行说课。 一、说教材 1、教材简析: 《满井游记》是人教版八年级下册第六单元的第四课,本单元是以“写景记游”为主的古代散文单元,经过对本单元前三篇文章的学习,学生已经基本能把握这种游记的特点。《满井游记》是明代文学家袁宏道于1599年在京任职国子监助教时通过描绘北京近郊满井一带初春的美好景色来抒发作者厌倦都市宫场生活、寄情于山石草木的记游小品语言简练,运用白描、层次清晰;描写生动、情趣盎然,这些是本文最大的写作特色 2、学情分析 学生是课堂教学的主体,新课标中明确指出“教学应遵循学生的身心发展规律”,为此,我对八年级学生作了如下分析:八年级学生已经初步掌握了学习和欣赏文盲文的基本方法,本单元前几课内容都是山水游记,学生已经了解到古代山水游记借景抒怀、借题发挥的写法;同时也体会到明清山水游记偏重于表现自然之美和个人情趣的特点可以说学生已经初步具备了自学和合作探究文言文的能力,并且具有了一定的欣赏古代散文和审美的能力。

3、教学目标 《满井游记)作为一篇自读的记游小品,作者以清新自然的语言,写出了一个南方人眼中的“北国之春”,而如何让学生感受到文中春色之美呢?根据以上特点,我制定了以下的教学目标: 1)知识目标:整体把握课文内容,欣赏、领悟课文的优美语言和优美意境 2)能力目标:重视诵读,力求逐步提高学生的自学能力,体味作者个性化的写景抒情技巧,增强自身写作能力 3)情感、态度和价值观目标:感受北方早春宜人的景色,培养学生热爱大自然的思想感情。 4、教学重难点 1)教学重点根据本单元的教学目标、学习重点,并结合学生实际,我将本课的教学重点确定为:理解课文内容;引导学生感受作品优美的意境,体会作品中流露的思想感情 2)教学难点确定 为学习作者善于抓住景物特点生动传神地进行描写的'方法 5、教具:录音机、多媒体课件 6、课时安排=1课时 二、说教法学法 L教学方法为有效的实现本课的教学目标,突出重点,突破难点,结合我们学生的情况和本文的特点,按照初中生的认识规律,遵循“教师为主导,学生为主体,训练为主线”的指导思想教法

冀美版七年级美术下册 中国古代彩陶艺术教案

《中国古代陶艺》教案 教学目标 1.让学生初步了解中国古代陶艺的历史,懂得陶与瓷之间的区别。 2.创设鉴赏陶瓷的教学情景,运用问题引领学生讨论,培养学生鉴赏陶艺的能力。 3.引导学生在欣赏陶瓷艺术的过程中,感悟中国陶瓷为人类文化发展所做出的贡献,增强学生的民族自豪感。 教材分析 1.编写思路。 从敲击第一块石片开始,人类文明正是通过不断劳作得以一步一步地向前推进,呈现出今天这样多姿多彩的景象。 中国是世界上几个历史悠久的文明古国之一,对人类社会的进步与发展做出了许多重大贡献,传统手工艺是我国优秀文化遗产的重要组成部分。中国的瓷器为世界手工艺制品中的翘楚,在制作技艺和工艺美学诸多方面获得过极高的成就,我们必须让学生认识到这些文化遗产的价值,及其在现代社会所具有的意义,这对于培养学生的人文精神,培养他们的历史感是非常必要的。可以让学生通过对艺术发展概论的了解去理解艺术与社会、文化宗教、经济、政治的关系。 2.重点、难点。 重点:初步感受古代陶艺的魅力。 难点:如何欣赏古代陶艺。 第一课时 材料准备 (学生)对唐三彩图片资料的收集。 (教师)收集唐三彩的图片资料和有关《三彩马》的课件。 教学过程 1.提供图片,初步欣赏。 (1)出示图片《三彩马》,提问:“同学们知道唐三彩吗?” 出示《三彩女俑》、《三彩载人俑》、《三彩罐》、《单彩壶》等,讨论唐三彩的定义。 学生各抒己见,教师倾听学生的各种见解。

教师:想听听专家是怎样定义唐三彩的吗? 唐三彩我国唐代的陶瓷雕塑制品。其釉色丰富,分别呈翠、浅绿、蓝、黄、褐、白等多种色彩,故而被称作“唐三彩”。“三”是色彩多的意思。早期出土的彩釉雕塑多呈红、绿、白三色而有“三彩”之名,现在的“三彩”成了统称。 2.个例分析,引导细赏。 课件出示《三彩马》,教师先讲解釉色,然后将马的色彩隐去,用线条勾勒整体造型或者出现局部特写,再来看看其他时代的马匹造型,进行比较。 与学生一起讨论归纳:唐三彩马的造型比较肥硕,因为马的品种据说是西域进贡来的,马的臀部比较肥,颈部比较宽,造型特点以静为主,马的眼部是刻成三角形的,耳朵是贴着的,神态好像在听什么动静。 三彩马制作技巧高超,比例准确,线型流畅,以蕴涵的动势表现了马的神骏和强健,通过细部刻画显示其神韵,是古代动物雕塑中的精品。 鉴赏建议: 欣赏唐三彩,一看其造型美不美,形态是否自然,装饰性是不是很强;二看釉色是否协调。唐三彩一般只有三种釉色,最多达到五种,有的甚至只有一种。几种颜色相互交汇,相互渗透,你中有我,我中有你,那种自然的流畅感具有高度的自然美,而不是人工雕琢所成。 3.举一反三,欣赏作品。 根据讨论归纳的欣赏方法,指导学生分组欣赏《三彩女俑》、《三彩载人俑》、《二彩罐》、《三彩骆驼载人俑》等作品。 然后让学生推荐一件作品,说说感受。 4.让学生用图文并茂的形式表达感悟。 请各位同学用线描的形式、简短的文字记录你今天的感受好吗? 5.评价学习效果。 我们需要一些唐三彩的讲解员,谁的解说又生动又有专业水平呢? 随意选取一些唐三彩作品,让学生自告奋勇来解说。 既让学生表达感受,又可评价学生今天的学习目标达成情况。 教师小结:这节课我们领略了唐代工艺的辉煌,下节课我们将在浩瀚历史长河里领略更多古代陶艺的魅力。(请同学们去查找有关中国古代陶艺的资料) 第二课时

中国古代山水画说课稿

《中国古代山水》说课稿 江苏省沭阳高级中学文亚斌 各位领导、各位评委、各位老师,你们好。我说课的内容是人教版高中美术欣赏课本中第六课《中国古代山水画》。我从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程等几个方面加以阐述: 教材分析: 1.说教材 A、本课是知识传授与欣赏融为一体的综合课,主要针对中国古代山水的发展概括及其艺术特点作系统的介绍,使学生进一步了解我国的传统绘画,掌握欣赏中国古代山水画的基本方法。培养学生对中国画的兴趣。本课以多媒体展示相关作品图片,教师引导,学生回答为主线,使学生在感受美的同时学习到相关的知识。 B、重点分析 在本节课之前,已经学习了中国人物画和花鸟画,同学们对中国画已经有了一定的了解,但作为三大题材之一的山水画在绘画手法上、艺术形式上较之前者有很多不同之处,只有认识它的艺术特点才能更好地进行作品欣赏。因此我把本课的重点:中国古代山水的艺术特点。 C、难点分析 “意境”是山水画的灵魂,追求意境的创造,既是中国古代山水画的重要艺术传统之一,也是中国古代美学思想的重要方面。但意境往往较为抽象,而且不同时期、不同的画家对意境的追求和表现都不一样,学生较难理解。因此我把如何理解山水画中的“意境”?作为本课的难点。 2.说学情 高一学生在义务教育阶段初步掌握了一些美术的相关知识。这一

阶段中,学生主要是在对美术作品的初步体验、感受、实践的层面上,但对于中国传统艺术中国古代山水画鉴赏缺乏深入的理解和审美。由于学生原有知识能力层面的制约,他们对中国古代山水画的深入有一定的难度。 3、说目标 *使学生了解中国古代山水画的发展概况。 *了解古代山水画的艺术特点并掌握一定的欣赏方法。 *培养学生对中国传统绘画的兴趣;感受美好河山,激发其爱国主义情怀。 4、说教法 根据教学大纲和学生的具体情况,我主要采用教师设问学生讨论回答的方式进行教学。充分运用多媒体,展示相关作品,不断地采用欣赏——设问———讨论——启发——回答的方式,充分调动学生的积极性,由感性认识上升到理性认识,使每个学生都在探讨中感受到乐趣,既培养了学生分析作品的能力又使学生在审美中获得快乐。 5、说学法 1.自主性探究法。 2.对比法。 现在中学生绝大多数素质较高,自学能力较强,因此我增加了自学、讨论、问答的分量。通过教师的精心设问,适当引导,学生采用自主性探究学习的方法解决问题。这样的学法既可以提高学生的学习能力,同时还可以激发他们的学习主动性。 在本节中,我特别强调学生运用对比法。古今对比、中外对比、旧识和新识的对比,运用对比法能有效地增强自主学习的效率。6、教学过程设计 1.创设意境,导入新课

人民版高中历史必修三2.2《中国的古代艺术》教案

专题二古代中国的科学技术与文化 二中国的古代艺术 教材分析 “得天独厚、独具魅力”,这是本节内容在本专题、本模块中的价值所在。本节内容的主体知识是中国汉字、书法和绘画三科的基础知识,其彼此之间有极强的内在联系。汉字是中国书法艺术产生的直接源泉,书画“同源”,而汉字的原始形态就是能够读出来的图画。通过本课学习,可以使学生了解、体验、感悟我国古代艺术的多姿多彩,提高自身的艺术修养,培养自身的艺术情操,进而激发对祖国传统文化的自豪感和继承民族优秀文化传统的历史使命感和社会责任感。放置于本专题之中,本节内容是对我国古代传统思想理论学习的极好注解和生动的形式化,有助于学生对中国古代思想文化的感性认同和情感归属,其教学价值可以说不在于理论、抽象、机械地讲述中国古代深奥的思想之下! 教材中安排的“宫廷舞和民间舞”和“戏曲”两子目,《课标》没作直接的知识要求。教学设计上采取浅化与变通处理的方式,以兼顾《课标》和教材。 学情分析 本节知识,学生在社会学科和美术、音乐、书法等课上都有涉及,在日常学习生活中,通过媒体、电视、电影、展览等渠道耳闻目染,或多或少具有一定的知识认知。学生中不乏书、画“高手”,有较强的专业知识。技能和较高的赏析水平,学生对本节知识的学习兴趣是浓厚的。但学生对书画历史的认知知识不完整,知识结构因人而异,差异较大。学生一般都不会从传统文化传承的角度去体验、感悟本节知识,更少从思想的角度去领悟古代艺术的魅力所在。汉字、书法、绘画既有内在联系,又是三门不同的学科;既要鉴赏大量的优秀作品,又要总体上把握三科的历史发展沿革和专业知识。在一课时内浓缩、组合并识记、体验三科知识和内涵,学生会有零散、杂乱、浮于表面、无所适从的感觉。在面对优秀作品时,学生会更多地依据直观判断,很少从空间结构、更难深层次中去感悟作品、感悟作者的意境。因学生缺乏书画相关专业知识与评价知识的储备,语言智能欠缺,“有感而不知从何发”。就整个班级而言,学生视觉空间智能的起点水平参差不齐。

中国古代文学艺术试题

中国古代文学艺术试题 1.历史推论离不开对史实的正确解读。下表中史实与推论之间的逻辑关系不正确的是() 2.美国学者罗兹·墨菲在《亚洲史》中说:“在许多方面,宋朝在中国都是个最令人激动的时代,它统辖着一个前所未见的发展、创新和文化繁盛期。”下列各项中属于宋朝“创新和文化繁盛”表现的是() ①发明了造纸技术②打破了“坊”、“市”的界限 ③开创了科举考试制度④形成了词创作的繁荣局面 A.①② B.①④ C.②③ D.②④ 3.汉代《九章算术》中有“方田”、“粟米”、“均输”(计算赋税)等章节,其内容多是与农业社会相关的计算问答。这体现了中国古代科技的() A.理论性 B.实用性 C.复杂性 D.文学性 4.“有了以低廉价格供应的充足的纸张,阿拉伯民族的千年文明梦想终于开始可以逐步实现。 从八世纪后期到十世纪初期的百余年里,整个阿拉伯世界出现了一场有组织、大规模的翻译即将失传的欧洲古希腊、古罗马的文化典籍的运动,世界史称之“百年翻译运动”,材料揭示出() ①造纸术由阿拉伯民族发明和改进②造纸术促进了阿拉伯文明兴盛 ③造纸术促进了欧洲文明的传播④造纸术有利于欧洲文艺复兴 A.①②③ B.②③④ C.①②④ D.①③④ 5.今天象棋中有“炮”与“砲”二字。唐代的象棋中使用“砲”字,宋代的象棋中“炮” “砲”二字开始并用,这一变化说明() A.中国象棋发明于宋代 B.宋代发明了火药

C.宋代火药广泛用于战争 D.洋炮在宋代传入中国 6.英国思想家弗朗西斯·培根认为:“四大发明对于彻底改造近代世界并使之与古代及中世纪划分开来,比任何宗教的信仰、任何星象的影响或任何征服者的伟业所起的作用都要大。”培根意在说明四大发明() A.促进西欧近代化进程 B.标志西欧近代史的开端 C.导致宗教信仰的弱化 D.成为新航路开辟的根源 7.据《天工开物》记载:“……以消石、硫磺为主,草木灰为辅。消性至阴,硫性至阳,…… 其出也,人物膺之,魂散惊而魄齑粉。”这里记载的是中国古代的() A.火药技术 B.指南针技术 C.印刷技术 D.造纸技术 8.恩格斯对中国的火药称赞道:“火器一开始就是城市和以城市为依靠的新兴君主政体反对封建贵族的武器,市民的枪弹射穿了骑士的盔甲。”其本质含义是() A.欧洲市民纷纷拿起武器打击骑士 B.火药武器战斗力很强 C.封建贵族与城市市民之间矛盾尖锐 D.火药在战胜封建制度过程中作用巨大9.《齐民要术》中强调“顺天时,量地力,则用功力少而成功多。任情反道,劳而无获”。 这句话所反映的农学思想是() A.顺应天时,多种经营 B.工商皆本 C.因时制宜、因地制宜 D.重农抑商 10.明朝后期开始,利玛窦等欧洲传教士先后来华,把欧洲的天文、数学、地理等著作介绍到中国,同时把国的《大学》、《论语》等典介绍到欧洲,欧洲学者称之为“一次相互的启蒙”。这表明当时() A.“中学西传”与“西学东渐”客观并存 B.传教士为中国的自然科学注入新的生机 C.儒家经典成为欧洲启蒙运动的重要武器 D.“相互的启蒙”推动中西文明转型进步 11.宋代路振的《九国志》记载,唐哀帝时(十世纪),郑王番率军攻打豫章(今江西南昌),“发机飞火”,烧毁该城的龙沙门。这可以说明() A.唐代战争时使用突火枪 B.唐末军事上已使用火药 C.火药促进了地理大发现 D.唐代火药已经传入欧洲 12.有诗云:“指点云帆,济沧海之远行。由之而来去无碍兮,永不失其为指路之明灯…… 貌虽丑而褐其色兮,铁遇之而趋附殷勤。针受感而贯以苇草,浮诸水而则指极星。”该

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