《万马奔腾》教案

《万马奔腾》教案

鹤山市沙坪街道第一小学执教者：刁俊澜

【教材】人民音乐出版六年级音乐上册

【设计意图】：

在《草原牧歌》这一个单元，学生学习演唱蒙古族歌曲的时候，特别喜欢唱和特别想了解这个民族的文化艺术。基于此，我特意把蒙古族民歌、长调、短调以及马头琴作为一个专题性的内容来学习，分几课时教授，让学生能真正深入了解蒙古族的风俗人情、民族音乐和民族乐器。我一直认为，当一首首优美的民歌、悠扬的马头琴曲响起的时候，也就是把最美的种子洒落在孩子们稚嫩的心房，扎根、发芽，将使他们更热爱本民族音乐，更愿意去弘扬优秀的民族音乐文化。

【教学内容】：

1、认识马头琴，欣赏马头琴齐奏《万马奔腾》，独奏《草原恋》《苏和的白

马》。

2、了解马头琴演奏家齐.宝力高及其创作的作品。

【教学目标】：

1、通过欣赏优秀的马头琴乐曲使学生进一步感受蒙古族乐器的独特性，培养

学生热爱祖国山河的情感，促进学生丰富的想象力和审美能力。

2、欣赏马头琴演奏的《万马奔腾》，感受乐曲的情绪，并初步能辩别出马头

琴音色并体会马头琴深沉、浑厚的音色和独特的草原气息。

3、认识著名的马头琴演奏家齐.宝力高，热爱本民族音乐及伟大的艺术家。

【教学重、难点】

1、认识马头琴并能辨别出马头琴音色；

2、了解著名的马头琴演奏家齐.宝力高，欣赏《万马奔腾》、《苏和的白

马》都是本课欣赏学习的重点。

【课型】欣赏综合课

【教学准备】钢琴、多媒体课件音画结合视屏

【教学方法】

1、想象体验法（因为马头琴是表现蒙古族历史故事的作品，体验音乐音响，

想象音乐形象是最重要的一种学习方法。在体验中审美，在想象中理解音乐内涵。）

2、情景创设法（通过音画结合的方式，创设情景，让学生体验音乐，学习音

乐欣赏的方法，解决重点和难点。）

3、提问法（乐曲采用聆听、视听相结合的方式，提高了学生的学习主动性，

体现了主体地位。）

4、对比欣赏法

【教学过程】

上课前模唱练习

（设计意图：开嗓音，让学生唱起歌来更舒服，对处在变声期的六年级学生尤为重要。）

一、导入：

1、老师指挥学生无伴奏演唱《美丽的草原我的家》

（设计意图：衔接上节课专题学习蒙古族歌曲的其中一首，既复习了歌曲，同时又能使学生从优美的旋律中，再次感受到蒙古族大草原的迷人的风光。）

2、老师演唱长调

（设计意图：学生的声音也把老师带到了蒙古大草原，老师不禁也唱起了长调，而长调〈学生已在专题学习过〉是最好抒发感情的，学生再次感受到长调魅力的同时会更想进一步了解蒙古族其它的艺术形式，为下面的学习做好了铺垫。）

二、学习认识马头琴

1、聆听马头曲乐曲《草原恋》

（1）、乐曲是用什么乐器演奏的？

（2）、给你的感觉怎样？

（设计意图：优美、动听，直击人心扉的音色，让学生初步了解了马头琴。）

2、认识马头琴及其音色（课件出示马头琴图片）

（1）、课件出示马头琴图片。

（2）、老师详解马头琴的弓毛与二胡弓毛的区别。

（设计意图：了解认识马头琴的构造、特点）

3、马头琴的故事

（设计意图：故事往往对学生会有更深的记忆，同时也为让学生对马头琴由来有更深的了解。）

三、聆听马头琴乐曲《万马奔腾》

1、刚才的乐曲，它带给我们怎样的感受？在音乐中你仿佛看到了什么？

2、学生谈感受，谈体验。

（设计意图：纯音乐的聆听，能使学生的精神高度集中，同时思绪随着音乐的变化展开丰富的联想。）

3、再次视听《万马奔腾》

（设计意图：带有图象的视听，让学生在再次熟悉乐曲的过程中，更清晰地了解了马头琴模仿马的奔跑、嘶鸣等，在视觉、听觉上再次强烈感受到马头琴极尽张力的音色变化。）

四、介绍蒙古族马头琴演奏家齐.宝力高及其作品

1、介绍马头琴演奏家齐.宝力高。

（设计意图：由《万马奔腾》引出齐.宝力高。齐.宝力高不仅是一位伟大的马头琴演奏家，也是马头琴改良的先驱者。是他把马头琴推向世界的舞台，打动了挑剔的欧洲人，所以学生非常有必要了解、认识这样优秀的艺术家。）

2、齐.宝力高与乐曲《苏和的白马》的故事

3、齐.宝力高成立世界上第一支野马马头琴乐队并到国外演出。

4、马头琴曲《苏和的白马》的即兴创作的过程。

（设计意图：生动的故事会让学生更深刻地领略到大艺术家的艺术魅力！）

5、视听《苏和的白马》（音画结合欣赏）

（设计意图：故事的铺垫，会让学生更愿意去视听，而齐.宝力高高超的演奏水平，马头琴深情、婉转的诉说必将深深地打动视听者。）

五、课堂小结

1、民族的东西永远是世界的。

2、热爱民族的音乐，弘扬民族音乐文化。

（设计意图：长调、马头琴、作为非物质遗产，我们不仅要了解、继承、创新、还要发展。作为当代的学生，需要了解、认识民族宝贵的遗产，保护好它，发扬好它。）

欣赏课《万马奔腾》教学反思

这节课在设计时本着以音乐审美为核心，面向全体学生的原则，在原有教学内容的基础上，进行补充与拓展。为了让学生更全面地了解蒙古族丰富的音乐文化，我专门进行了几个专题的学习：1、认识蒙古族歌唱家及歌曲的学习； 2、蒙古族长短调的学习；3、认识马头琴乐器及演奏家的学习；学生通过体验不同艺术表现形式对蒙古族丰富的音乐文化，有更深刻的了解。在教法上，突出音乐本位原则，充分聆听体验音乐作品，我将聆听、视听以及与乐曲有关的生动的故事有效地渗透和运用到教学中，帮助学生更直观地了解、认识、掌握了本课的重难点。学法上，我重视培养学生的想象能力及发展学生创造性思维的探究过程的，使学生在整个学习的过程中收获了很多：会懂得听辨；会产生更多、更新的感受；会引发他们思想深处对艺术美的追求与思考：什么样的音乐才能直抵人心扉？艺术家对本民族的热爱才能即兴流淌出美的音乐等等……同时通过这几节课专题性的学习，让学生真正深入地感受到，优秀的、经典的作品都是扎根于民族音乐的沃土上，从而激发了学生对民族音乐的浓厚的兴趣，更热爱民族音乐，更愿意去弘扬民族音乐文化……