淮河文化——安徽花鼓灯艺术

淮河文化——安徽花鼓灯艺术

淮河文化是安徽的三大文化圈之一。由于淮河地域特殊的地理位置和人文环境，各种不同文化在此碰撞、交流，淮河文化作为融合中原文化、吴楚文化基础上形成的一种区域文化。

安徽花鼓灯艺术是安徽淮河文化重要组成部分，是全省民间舞蹈中流传最广、参与活动的人数最多、影响最大、最丰富多彩的歌舞艺术，是汉族最具代表性的民间舞蹈，是淮河文化在舞蹈方面的集中表现。

一、安徽花鼓灯艺术的起源

相传，花鼓灯起源于夏代，在蚌埠怀远涂山脚下，大禹会诸侯的地方，大禹娶了涂山氏的女儿——女娇为妻，新婚不久，大禹便出征为天下人治水。大禹治水十三年，三次路过家门而不入，女娇十分想念大禹，每天抱着儿子启站在山坡上向着远方眺望，祝愿丈夫治水成功，早日归来。由于她望夫心切，精诚所至，化成了一块巨石，后人称为“望夫石”、“启母石”。为了纪念他们，人们盖起了禹王庙，每年农历三月二十八日赶庙会，打起锣鼓，跳起舞蹈，从此就有了花鼓灯。至宋朝花鼓灯已发展成为比较系统的艺术形式，在民间舞蹈艺术中占据了举足轻重的地位。每年举行的艺术灯会，花鼓灯都是做为压轴戏，因此被称为“缀大灯”而闻名于世。清朝初期，统治者对文化相对重视，花鼓灯艺术得到了迅速的繁荣，著名剧作家孔尚任在观看花鼓灯表演后，写下《舞者词》一阙：“一双红袖舞纷纷，软似花鼓乱似云，自是擎身无妙手，肩头掌上有何分。”描绘了花鼓灯优美的舞姿和精妙轻捷的技巧。鸦片战争后的近代中国社会风雨交加、动荡不定，花鼓灯艺术受到影响。

二、安徽花鼓灯艺术风格

楚舞吴风遗韵——花鼓灯的风格韵味是在安徽特有的条件下形成的，源于河南桐柏山区的淮河横贯安徽北部。盛行花鼓灯的凤台，是春秋时代的楚地州来邑，都与楚国有关。花鼓灯亦得以兼融南北文化之优长，具有吴歌楚舞的风韵。楚人有尚武、知音、细腰等习俗，花鼓灯中诸多来自武术、武功的技艺，即尚武精深的体现。优美动听的花鼓歌，富有表现力的锣鼓伴奏，是知音的民风，而“兰花”“三道弯”“S”型的动态形象，则是细腰的延伸。既有北方的刚劲古朴，又有南方的灵巧秀丽。

粗犷的农村青年形象——花鼓灯表演中所塑的人物形象，基本上是农村男女青年粗犷而秀丽的形象。粗，说它的表演手法是粗线条的大笔勾勒，而不是工笔的细致描绘。犷，是说它表达思想感情的方式，毫无竭绊约束，任真情自然流露出来，而达到朴实无华的艺术效果。花鼓灯的表演是以男女双人的对歌、对舞为主，内容主要是表现农村青年的爱情生活，因而充满了青春活力。然而既是爱情生活，会带有委婉柔媚的色彩。所以在粗犷的表演中又有温情细致的处理，从中看到秀丽和含蓄。

武术、戏曲的影响——花鼓灯中的舞蹈动作，大多是从劳动生活中提炼的，而且又从武术、戏曲中吸取营养，在锣鼓打击乐的配合下，逐渐形成了特有的表演规律。如“挂垫子”，演员挂上“垫子”表演时，必须踮起脚用脚掌踩着木跷走路，小腿的部分较吃力，膝部比较

艮直，走起路来两腿靠紧，不能窜动，有下沉感，而着地的部分又要扒住地，故而形成一种特殊的“劲”，艺人们叫作“艮劲”，是花鼓灯兰花动作的主要动律。兰花使用的折扇也源于戏曲，成为花鼓灯特有的表演手段和道具。

锣鼓伴奏带来的特色——花鼓灯的伴奏音乐是在民间“锣鼓会”的基础上发展起来的。锣鼓会是淮河两岸农村生活中不可少的娱乐活动，人们多在农闲和年节时聚集活动。锣鼓敲打声，使空旷的冬季农村充满生气，带来了送旧迎新的热闹气氛，给人以鼓舞，欢欣，给人以美好的希望和向往。花鼓灯用它来作伴奏，增加了生活气息和感染力，增添了淮河地区的艺术色彩。好的鼓手不仅带动乐队打出各种节奏激发表演，而且自己也常随着表演者情绪的起伏变化，边敲奏边舞，非常活跃。

三、安徽花鼓灯的演出构成

花鼓灯角色繁多，分工细致，主要演员有“腊花”（亦称、“兰花”）和“鼓架子”。女角色一般统称“腊花”，是演出的核心成员；男角色一般统称“鼓架子”。花鼓灯班子的艺术人员构成一般有锣鼓队、演员、灯头、灯混子。花鼓灯的演出分布“开场”、“上盘鼓”、“中盘鼓”、“地盘鼓”、对唱、后场小戏等几个部分。“腊花”上身穿大襟村姑服，下身穿笼裤或裙子，梳独头辫，载一绸球两边缀以约2尺长的飘带至脸侧部，额前系“勒子”。“腊花”使用的道具为扇和巾，表演时左手拿方巾，右手虎口执扇，以各种各样的扇花和步伐表达感情，长于舞蹈表演。“鼓架子”上身着对襟中装，头扎帕巾，腰系彩带，脚穿布鞋。按分工不同，又分：“大鼓架子”主要表演“上盘鼓”中的叠罗汉，俗称“底座”。“小鼓架子”专演“大花场”和“小花场”，长于舞蹈表演、跟头、技巧，有的还能兼唱，为男角中的主要演员。“丑鼓”长于唱工，即兴演唱本领强，兼跳舞蹈，演出时身背花鼓，表演滑稽诙谐。“伞把子”又称“领伞的”。专工“大花场”中领唱，兼跳舞蹈，表演时手持岔伞，负责全场演出的指挥和调度，分为：“文伞把子”长于唱工，主要担负领唱和对唱。每当花鼓灯队伍沿街行进时，均由“文伞把子”领头，称为“涮街伞”。“武伞把子”以舞蹈为主，擅长跟头，在“大花场”的演出中以伞为指挥，调度全场演员队形的变化和掌握节奏。

花鼓灯的舞蹈。舞蹈是花鼓灯的主要构成部分，舞蹈中包括“大花场”、“小花场”和“盘鼓”。“大花场”是集体表演的情绪舞，“小花场”是鼓架子和兰花的双人或三人即兴表演的抒情舞，是花鼓灯舞蹈的核心部分。“盘鼓”则是舞蹈、武术、技巧表演相结合又具有造型艺术特征的表演形式。花鼓灯的舞姿和动作很讲究放与收、动与静的巧妙结合，动作的节奏性强，且富有变化。一些著名艺人都因有自己的绝招而博得观众的爱戴。

花鼓灯的套路。长期的艺术实践，使花鼓灯的演出形成了较固定的传统套路。演出一般分为上三路（指“上盘鼓”“中盘鼓”“地盘鼓”）、中三路（指对唱和后场小戏部分）和下三路（指舞蹈表演部分）。套路大体是，先是开场锣，接下依次是“文伞把子”或“丑鼓”出场、“武伞把子”上场、大花场、小花场表演、最后是“盘鼓”或后场小戏表演。

花鼓灯歌。演唱是花鼓灯艺术的组成部分。花鼓灯歌的曲调有的善于抒情，有的长于叙事，多在大花场、小花场中间由鼓架子或兰花独唱，可长可短，即兴性强。

花鼓灯锣鼓。锣鼓是花鼓灯艺术的重要组成部分。情绪热烈奔放，节奏明快紧凑，感染力强。根据花鼓灯舞蹈的演出、情绪需要构成其独特的艺术性。即可以作为舞蹈的伴奏音