莎士比亚希腊神话原型

关于莎士比亚希腊神话原型的探究

摘要莎士比亚是一位举世闻名的文学巨匠，他创造的鲜活生动、形象逼真、生命力顽强的艺术形象深深地感染着一代又一代的中外读者。而他刻画的高大威猛、个性独特、命运悲壮的悲剧人物角色尤其令人难忘，其中的很多人物又都来源于希腊神话原型。因此，本文试对莎士比亚悲剧人物的希腊神话原型进行探究，以期为我国的文学创作和研究作出贡献。

关键词：莎士比亚希腊神话原型

中图分类号：i106.3 文献标识码：a

威廉·莎士比亚（william shakespeare），欧洲文艺复兴作家最光辉的代表，人类最伟大的戏剧天才之一。他善于通过对人物性格的准确捕捉和极其深入的刻画，反映出他们独特的个性，从而使他笔下的人物形象特别是悲剧人物成为世界文学史上无法逾越的里程碑。曾有许多学者立足不同角度来研究莎士比亚笔下的悲剧人物，而本文试通过对希腊神话的解读，立足希腊神话原型，来论证莎士比亚的悲剧人物形象与希腊神话的原型存在“源”和“流”的关系，因此从希腊神话的原型为着手点解读莎士比亚的创作，可以更准确地把握莎士比亚作品的悲剧特色；而且酷似希腊神话中的人物原型使得莎士比亚的悲剧作品更震撼人心。可以说，希腊神话中的人物角色在莎士比亚的悲剧作品创造中起到了举足轻重的作用。一原型与文学

荣格指出，正是对原型的深刻刻画才给艺术带来了持久旺盛的生命力和永久的魅力源泉。借助神话和史诗可以反映梦想和幻觉；神话和史诗是诗人所选取的创作素材，而艺术创作的根本及最终目的在于对原型的具体体现，且神话是文学原型中最基本的，它是一种代表形式和构造的模型，而各式各样的文学类型都是神话的繁衍，一步步由远古时代的神话现象，转变成现在的艺术形象。

艺术的活力取决于原型的自身特征：第一，范围上，原型的浓缩力更强，艺术作品反映了多数人的呼声，具有广泛的吸引力。艺术把短暂的、偶然的思想上升到了永恒的高度；第二，层次上，原型发源于远古神话传奇，具有预言的性质，它能揭示时代的发展历程。荣格指出，原型与神秘的古代宗教存在紧密的关联，抽象的感官中蕴含着深刻的哲理，对未来是一种暗示，冥冥之中揭示了人们的渴望、向往的目标和实现的过程。他指出文艺作品的创作思路很多时候不受作者的主观意识驾驭，而往往受一种潜在已久的、内心的无意识来反应。在文学创造过程中，暗含着对某一原型下意识的激活，将他们从非主观意识中挖掘出来，通过作者的修饰转化，成为人们所接受的内容。“在回到分享神秘的状态中，即回到人类的而不是个别作家的生活经验上（个人的吉凶祸福不算在内，这里只有全人类的安危），我们才能发现艺术创作和艺术效果和秘密。”批判的神话-原型迫使我们全局领悟文学类型的相似性，把握整体的繁衍规律；不能孤立地讨论文艺作品，而是要与整个文学体系相融合，宏观角度统一文学一体性，达到纵观文学整体轮廓的高度。

荣格针对“神话一原型”的论述，具有独具一格的宏观性，它拓展了西方文学研究评价的思维新空间。

二莎士比亚悲剧人物希腊神话原型

1 勇于和命运抗争的精神

莎士比亚的悲剧人物很多都借鉴了希腊神话，其一就是对希腊神话中勇于和命运抗争的人物精神的引用。如在阿喀琉斯身上，我们可以看到，这个从小经历神水滋润而刀枪不入的勇猛之士，他是不受拘束的自然人性的真实外显，并且天真直率、毫不造作，勇敢被他视为最高的荣誉。当特洛伊人的刀口舔舐着他最珍贵的朋友帕特洛克斯的鲜血时，冥冥之中，暗含他的两种命运取向：或长生不死，默默无闻地活着；或舍生取义，留名千古。最终，阿喀琉斯选择了后者，他毅然地冲上了战场，建功卓著。而在俄狄浦斯的身影中，则让我们感受到了希腊神话中，即使人类对自身命运无可奈何、孤立无助也逃脱不了跟命运战斗的悲情。在希腊神话中闪现的英雄身影从未停止过对运动权利的争取，他们敢于跟命运斗争，但命运的重负却使他们感到举步维艰、踌躇不前。这种不妥协厄运的安排，不屈服于命运摆布的坚强性格，正是希腊神话对人物刻画方面遵循的一个永恒不变的主题。

在莎士比亚的《哈姆雷特》——这部悲剧色彩浓厚的戏剧中，主人公哈姆雷特以前是一个在人文主义思源地——威登堡大学学习

的无忧无虑的王子，他饱含了理性信念：“人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的能力！多么优美的仪表！多

么文雅的举动！在行为上多么像一个天使，在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！”然而，世界在悄无声息地发生变化：哈姆雷特最为尊敬和崇拜的君王——他的父亲突然亡故，取而代之荣登国王宝座的是他卑鄙、猥琐的叔父劳狄斯；而他曾经认为是世上最完美的母亲的改嫁，玷污了父母间的纯洁爱情；豪华的婚礼盛典使得哈姆雷特认识到了本部民族的致命弱点。同时，老臣们对新王的阿谀奉承，则使他深切地体会到了人情的淡薄、冷漠，世态炎凉。

命运的捉弄，生活的变革，人事的冷漠将哈姆雷特掩埋在悲凉、忧郁、愤懑的境况中，加之谋杀，种种不幸致使哈姆雷特的信念遭受致命的打击。巨大的变革和阴谋，让忧郁王子从个人命运的不幸中体会到了更加深广的东西，他深刻体会到：“这是一个颠倒混乱的时代”。在严酷的社会现实压迫中，他逐渐承担起自己应有的责任：“唉，倒霉的我，却要负起重整乾坤的责任。”这些都充分体现了哈姆雷特在残酷的现实阻力面前，敢于挑战命运，勇于跟命运作斗争的顽强精神。

2 暴力倾向

莎士比亚的悲剧色彩受古希腊神话悲剧素材影响极大。古希腊神话悲剧使得莎剧剧情变得有血有肉,并且深化了语言的包容力。莎士比亚的悲剧情节在对人物角色的刻画过程中饱含了希腊神话中的暴力情结，而这种暴力倾向来源于古希腊神话中对酒神的祭祀上。作为众神之首的宙斯对女色贪恋至极，甚至不顾天后赫拉的嫉

妒，偷偷与与凡女产下酒神狄俄尼索斯。泰坦肢解了他的尸体，将其化为碎片，雅典娜拯救了他的心脏，把它交给宙斯，酒神起死回生。从那以后，宙斯迫使全希腊年年都要庆祝酒神复活，并在典礼上杀死牛、羊，吃其肉，饮其血，这种极具血腥的杀戮场面逐步演化成希腊神话的悲剧素材——血腥、野蛮、暴力。

早在莎士比亚的第一部悲剧《泰脱斯·安德洛克尼斯》中，其作品的悲剧色彩就极具特色。故事讲述了拉维尼被娅塔摩拉的两个儿子强暴之后，为掩人耳目，她竟被残忍地割掉舌头，惨绝人寰的程度，令人不寒而栗。在《奥赛罗》中，作为威尼斯军队统治者的摩尔人奥塞罗，轻信旗官亚果对自己妻子的谗言，狂怒之中失手勒死美丽、善良、忠贞不渝的妻子苔丝德蒙娜，而后落得拔剑自刎的下场。在《李尔王》里，葛罗斯特伯爵的双眼被极其残忍地挖掉了，此种暴行丧失人性。而《麦克白》中，麦克白的贪婪无度和自私自利驱使他公然杀害了热情款待他的国王，并阴谋陷害臣僚来掩盖自己的罪名。高压政策的实施，导致民怨载道，政局动荡，最后落得被贵族麦克德夫率领的军队处死的下场。悲剧色彩浓重的典型代表作品《哈姆雷特》，从波洛努斯被一剑刺死，到六个主要人物的一一身亡，同样充分揭露了莎剧中血腥、暴力和死亡场面。在《威廉·莎士比亚》一书中，维克多·雨果揭露总结了莎剧的一系列“罪状”，首当其冲的是“以恐怖招徕观众”。他从侧面揭示了莎剧独特的暴力、血腥的艺术特色。

3 复仇