高中美术欣赏课

浅谈高中美术欣赏课
摘要:审美教育是学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。

做为美术教师,我们的任务不仅仅是在课堂上欣赏好一张画,一件工艺品,而更重要的是带动学生能独立的去认识美,有选择的接受新的观念。

关键词:高中美术欣赏课审美教育
高中阶段,学生在生理,心理上已接近成热,是准备走向独立生活的时刻,他们的自信、自尊都在增强,他们有自己独立的思考能力,而接触面也更加广泛,他们求知欲强烈,学校教师传授的知识已不能满足他们的需求,他们渴望从各种渠道接受新观念,接受新知识。

在这时,审美教育更能发挥其独特的作用,其鲜明的形象性和强烈的情感性正是对感情真挚奔放,形象思维极强的青少年作用是最大的。

在这种观念的影响下,美术也显得希奇古怪。

如现代主义的美术,有入说是一种头脚颠倒得艺术。

一位心理学家曾幽默的用生动的语言概括了现代艺术和传统艺术的根本区别。

他说:”今天年轻的一代和我们这一代投有什么不同。

他们也是逐渐懂事,也离家出走,也生孩子。

只是顺序倒过来的。

”的确,在现代主义和后现代主义的艺术家那里,艺术的含义更加宽泛,既包括美的,也包括丑的:既有善的,也有恶的;既包括物质的,也包括精神的:既有纯实体的东西,也有纯形式的纯数学的东西。

尽管一些现代主义艺术也从不同的方面得到了人们的肯定,但某
些作品的形式和内容的确不适合一个中学生。

敏感的学生面对着万花筒般的多元观念,往往不知所措,分不清美丑。

况且在过去的日子里,我们国家的美育也曾受到极”左”思想的影响,把美和资本主
义混为一谈,在十年内乱期间,美育更受到毁灭性的催残,真假不分,善恶颠倒,严重扭曲了青少年的心灵,带来愚昧,粗野,庸俗等不良
后果。

做为美术教师,我们的任务不仅仅是在课堂上欣赏好一张画,一
件工艺品,而更重要的是带动学生能独立的去认识美,有选择的接
受新的观念。

在我任教的高中美术欣赏课上,我做了以下尝试:
首先,选择优秀的画家,优秀的作品。

上课时要先让学生对画家的思想和人格精神有个充分的了解,然后对其作品进行分析时,融入
画家的思想和为人,学生在欣赏美的同时也接受了思想教育。

要知道一件伟大的艺术品能屹立不倒,不仅仅只有外表的美,而更重要
是对社会产生的影响。

如十九世纪最伟大的雕塑家罗丹。

艺术在他看来是所谓静观默察,是深入自然,渗透自然。

与之同化的心灵的喜悦,是智慧的喜悦,是在良知照耀下看清这个世界而又再现这个世界的喜悦。

学生从中获得审美喜悦,正是和艺术再现世界相对应的,即熟悉,亲切,又陌生新鲜的心灵体现。

而对罗丹的大理石雕塑《沉思》,我们会同时浮现双重的现实感:一种是通过洁白润泽的大理石,造型
语言等材料和媒介透出的再现形象;另一种是由这个再现形象激起的对外部客观现实的联想。

这两种现实都在幻觉中产生,从再现形
象到客观现实往复多次,构成心灵意象的跳跃感再现。

捕捉这样一种大幅度的扩展和变化着的意象,将激起心理,智慧,想象,情意以至人生经验的涟漪,这一精神活动本身”力”图样,体现的恰是梦想与现实,精神世界与物质世界的矛盾。

其次,在进行欣赏教育时,有必要的让学生允分地了解中国的艺术,提高民族荣誉感,长期以来,由于欧洲中心论的影响,由于把科学的发达等同于美学的发达的错觉,中国的艺术跟在西方科学的路子后面,疲于奔跑的追赶,在一定程度上舍近求远,忽略了中华民族的审美优势。

事实上,中国的近百年来科学落后不等于艺术落后,中国画作为一种风格独特的艺术早就与西洋画并起并坐,成为世界上最重要的两大绘画体系。

一、中国的绘画具有悠久的历史和独特的风格。

据记载,早在春秋后期,周代都城的政治性建筑”明堂”里,就绘有”尧舜之容,桀纣之像,’以及周公抱着幼年的成王接受诸侯朝拜的壁画.可惜这些壁画因为建筑物的毁灭都已不存于世,但是从1949年出土的两件战国帛画的线描人物形象,略加色彩的绘画技巧来看,我国至少在两干多年前已经达到一定的艺术水平。

到了战国以后,随着中国社会的发展,中国古代绘画也在不断地完善和丰富着它的艺术形式,表现手法,艺术风格以及各种绘画体裁,画家们将书法的结构,用笔运用到绘画中去。

以加强绘画的表现力和艺术趣味,形成了具有具有浓厚的民族风格和鲜明的时代特
色。

而欧洲的绘画从时间来看,应该是早早承认,旧石器时代,世界上最早的美术品,都是发现于欧洲的西南部与中部。

虽然考古学是一门不断发展的学问,但迄今尚无新证物以前无法动摇上述的观点。

二、西方文化是以”神”为中心的文化。

他们将人的发展归之于神的创造。

在他们那里,”神”与”人”是分离的。

所以他们习惯于将人与自然,人与社会,主体和客体对抗起来。

探索各个领域中纵的逻辑关系,在种与类的基础上区别其层次,力求符合这些关系的客观秩序。

他们是属于哲学美学,叙事诗学,状物画学。

而中国的文化是以”人”为中心的文化。

它以笔墨”线索”作为塑造意识形象的根本要求,并融诗入画,使画的意境,布局,笔墨,色彩完全诗化而成为”无声的诗”。

他不仅是中国近代,现代绘画艺术发展的重要基础,而且对我国一些邻近国家的绘画也产生重要影响。

因此,中国绘画是属于艺术美学,抒情诗学,写意画学。

学生通过多方面的了解,必定会对美术有新的认识,在欣赏美的同时,既自觉的接受了思想教育,也接受了新观念。