初中音乐教学心得体会范文五篇
2024年初中音乐教学培训心得体会样本(4篇)
2024年初中音乐教学培训心得体会样本参与培训后,我对课堂教学实录的重要性有了深入的理解,特别是在音乐课程中如何有效地实施教学改进。
在当前的新课程改革中,课堂观察被证实是教师获取即时教学反馈、捕捉教学复杂情况、分析教学问题以及调整教学策略、内容和方法的关键工具。
它也是激发教师教学智慧、促进教师专业发展和提高教学效率的重要参考依据。
初中阶段的学生,他们的情感体验既不像小学生那样浅显易变,也不像高中生那样成熟稳定。
他们往往在理解一些道理的又无法完全自我理解和控制,缺乏在情感和意志上的自主调控能力,容易受到外部环境的影响,表现出情感和意志的相对脆弱性。
面对困难,他们可能产生厌学情绪,甚至可能产生反叛心理。
音乐课程的学习对我产生了以下几点深刻启示:1、建立和谐、轻松、有序的课堂环境教师应密切关注学生的情绪波动,利用亲切、幽默的语言和教学技巧,创造和谐、轻松、有序的课堂氛围,使学生在积极的情绪状态下最大化地吸收知识。
2、尊重并鼓励学生的创新表现学生看似随意的“瞎唱”,可能是其内心真实情感的流露,体现了潜在的创作兴趣。
我们应避免过早地抑制这种本能的创作热情,以免影响教学效果。
3、创新教学应基于学生的音乐本能和实际经验,逐步推进音乐是与生俱来的,对于许多学生来说,哼唱比记谱更自然。
如果要求他们超越感性经验去创作,可能会挫伤他们的创作兴趣,影响教学效果。
本案例中,教学从学生的实际出发,从感性到理性,逐步引导,有效落实了基础知识和基本技能的教学。
4、灵活应对,实施生成性教学课堂教学是动态的,教师无法完全预知课堂上的所有情况。
因此,教师需要敏锐捕捉学生的信息,及时反思,灵活应对。
传统教学强调教学过程的“预设性”,而新课程改革倡导“生成性教学”,强调根据实际需求调整教学目标、内容和策略,以提高教学的灵活性和效果。
5、教师应具备宽容和欣赏学生的品质在成长过程中,学生难免会犯错,但非原则性错误应以宽容、理解和巧妙引导来处理,通过鼓励来帮助学生发现并改正错误。
初中音乐教学心得体会
初中音乐教学心得体会音乐教学是音乐创造性艺术的实践过程,音乐艺术的审美体验和文化认知,是在生动、多样的实践活动中,通过学生学生的亲身参与导出和实现的。
下面给大家整理的初中音乐教学心得体会范文五篇,希望大家喜欢!#初中音乐教学心得体会范文1#教师学医靠的是长期的积淀,坚持不懈的读书,读好书,耳濡目染,日积月累,才会储备真知,才会受到文化的熏陶;才不会不断完善自我,提升教育教学艺术,在教学中得心应手游刃有余;才能展现个人魅力和为师者的风范。
读书有甜。
一本好的书,是一个足以让你“为伊消得人憔悴”的情人,或在大树之下,或在藤椅之上,或坐或躺,或仰或俯,或高唱或低吟,心态自由,兴味十足。
读书有苦。
读书是一桩苦事,并非所有的书都是你所爱读的。
比如有的工具书艰涩而枯燥,但身为教师的你,不读通工具书,显然是无法适应你的教育工作;比如有的哲学典籍抽象而形而上学深奥,常常让人因敬而远之,但如果你对于哲学不感兴趣,那么你的思考常常较弱偏大深度,你的生活往往缺少智慧……读书之甜,让人心向往之;读书之苦,又足以让人应接不暇。
读书是一种生活,生活就该有酸甜与苦辣。
亲近生活,勤奋读书。
读书,让你眼目清亮、神清气爽,让你充实,让你宁静,让你幸福。
好书犹如一泓秀峰,不仅清澈明净,可当镜子春意盎然自己,而且清爽甘洌,沁人心脾。
苏霍姆林斯基的学术著作《给教师的建议》是一本非常好的指导教育理论和的书籍。
就拿音乐来说吧,音乐是一面镜子情感的艺术,音乐教育是以音乐艺术为手段,在潜移默化中对学生进行情感教育。
因此,在音乐教学中对学生进行思想品德是深刻而有力的,也是十分必要的。
一首歌(乐)曲中往往蕴含着丰富的思想情感,作为音乐教师,应利用音乐学科专业的特殊性,深入挖掘出音乐歌曲中文化教育内在的思想情感教育因素,采用“输液灌滴”、“潜移默化”的方法,把这些思想亲情充分地揭示给学生,让他们更好地感受、体验和表现,并从中在情操上受到陶冶,道德上受到影响,心灵上受到启迪,乃至意志上用受到熏陶、感染,达到“润物细无声”的德育境地。
初中音乐教师心得体会(通用20篇)
初中音乐教师心得体会(通用20篇)初中音乐教师心得体会篇1一、指导思想:随着时代的发展,我们必须有一个新的教育理念。
在新课程标准的指导下,我们应以培养健康发展的合格人才为目标,对学生实施素质教育,培养学生的想象力、表现力和创造力。
因此,做好音乐教学和研究势在必行,不仅可以将教学引向更深层次,而且可以为音乐教学提供条件,创造条件,开展各种活动,组织学生集体进步。
二、基本情况分析:我们学校有一定知名度。
交通便利,校园布局合理,环境优雅,教学资源丰富。
我们学校有50多名敬业的老师,他们都在这里争取进步,努力工作。
他们都有非常厚实的基础教学技能,有一颗火热的心。
因此,学校的所有工作都有自己的特点。
学校从过去到现在的不断进步,吸引了很多领导和相关社会人员来我校参观学习,给了我们信心。
虽然我们学校的专业老师不多,但我们可以克服困难。
为了学生愿意付出更多,我们充分利用学校配备的音乐设备,采用灵活多样的教学形式,让学生享受音乐课,给学生展示才华的机会,让学生从音乐的简单中体会到音乐的内在魅力,让音乐贴近学生的生活。
三、任务和目标:音乐教学是一种艺术教育,是对学生进行审美教育的途径之一。
在新理念的指导下,音乐教研组将以新的姿态迎接一切,努力开展各种教研活动,调动师生的积极性。
这学期主要完成以下任务。
1、音乐小组教师讨论新课标后的新理念,鼓励教师致力于每一节音乐课的学习。
2、搞好教学套路。
3、指导学生开展各种文艺活动,寓教于乐,充分发挥他们的主动性和积极性,使他们热衷于音乐。
4、坚持培养一些有音乐特长的学生,开发他们的潜力,给他们信心,提高他们的水平,为他们创造施展才华的机会四、工作措施:1、在学年开始时,我们的音乐教师探索新的音乐教学方向,以指导音乐教学2、坚持每月定期检查,保证备课和上课质量,保证高教学标准的正常实施,及时发布总结,从而提高音乐教学。
3、在音乐教学中,培养学生良好的歌唱习惯,如正确的站姿、练声、练耳、观唱习惯。
初中音乐教师个人教学总结范文5篇
初中音乐教师个人教学总结范文5篇篇1一、背景本学期作为初中音乐教师,我致力于培养学生的音乐兴趣和素养,通过各种教学方法和策略,努力提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力。
以下是我对本学期教学工作的总结。
二、教学内容与方法1. 教学内容本学期主要围绕西方经典音乐展开教学,包括不同时期的音乐风格、著名音乐家及其作品。
同时,也涉及中国传统音乐的介绍,让学生感受不同文化背景下的音乐魅力。
2. 教学方法(1)互动式教学法:通过提问、讨论、分享等方式,引导学生积极参与课堂活动,激发学生的学习兴趣。
(2)情境教学法:创设与教学内容相关的情境,帮助学生更好地理解和感受音乐作品。
(3)实践教学法:组织学生进行音乐实践活动,如合唱、乐器演奏等,提高学生的音乐表现能力。
三、教学过程与成效1. 教学过程(1)学期初,根据学生实际情况制定教学计划,确保教学内容的合理性和实用性。
(2)在课堂教学中,注重学生的主体地位,引导学生主动学习和探究。
(3)课后布置作业,及时检查学生的掌握情况,并针对问题进行辅导。
(4)定期组织音乐活动,如音乐会、音乐会排练等,让学生将所学知识付诸实践。
2. 教学成效(1)学生的音乐兴趣得到了较好的培养,学生主动参与课堂活动的积极性明显提高。
(2)学生的音乐鉴赏能力有了较大提升,能够辨别不同风格的音乐作品。
(3)学生的音乐表现能力得到了锻炼,合唱和乐器演奏水平有了明显提高。
(4)通过音乐活动,学生的团队协作能力和组织能力得到了提升。
四、教学反思与改进1. 教学反思(1)在教学内容方面,部分学生对中国传统音乐的了解还不够深入,需要加强对中国传统音乐的介绍和教学。
(2)在教学方法方面,还需进一步探索更加多样化和有效的教学方法,以满足不同学生的学习需求。
(3)在课外活动方面,可以组织更多的音乐实践活动,为学生提供更多的实践机会。
2. 改进策略(1)加强对中国传统音乐的教学,通过比较和分析,帮助学生更好地理解中国传统音乐的魅力。
2024年初中音乐教学心得体会样本(三篇)
2024年初中音乐教学心得体会样本致力于激发和培养学生的音乐兴趣、爱好和情感。
致力于通过音乐教育来陶冶情操、启迪智慧,激发学生对美的欣赏与追求。
强调以学生为中心,让学生在快乐的音乐活动中(如听、看、唱,讨论、联想、想象和律动)主动探索、研究和感受音乐,理解音乐,表达音乐,并在一定的基础上创新音乐。
一、教学活动在教学过程中,以精心备课为前提,利用示范演唱来感染学生,启发他们的艺术形象思维,使他们在有感情的歌唱中,通过艺术形象的感染实现情感教育。
在歌唱教学中,一方面引导学生保持良好的姿势,掌握正确的呼吸、发音,清晰的咬字和吐词。
另一方面,逐步提高学生对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉,使他们在掌握音准和节奏的基础上,不断提升歌唱的艺术技巧。
本学期,我更侧重于培养学生的感情和兴趣,可能在乐理知识的传授上有所忽视。
在未来的教学中,应更加重视乐理知识的教授,因为这与感受和理解音乐的能力是相辅相成的。
二、课堂管理为了让学生能轻松愉快地参与音乐课,我常采用鼓励的方式激发学生良好的行为表现。
努力通过精心设计的课程吸引学生的注意力。
对于破坏课堂秩序的行为,我及时进行善意的批评和纠正。
我可能在处理一些扰乱课堂的行为时,批评力度不够,往往认为学生并无恶意,只是表现出不成熟的行为。
因此,我需要在今后的管理中,更加严格地把握尺度。
三、成绩亮点本学期,我积极参与上级组织的各项比赛,取得了显著的成绩。
在三独比赛中,获得一个无锡市三等奖,一个____市一等奖,两个____市百强奖,以及两个二等奖和一个三等奖;在____市的中学生文艺汇演中,荣获三等奖。
我的教学论文在比赛中获得了江苏省三等奖。
四、未来规划1. 今后应更加注重奖惩的公正性和把握尺度的准确性。
2. 在歌曲教学中,计划深入介绍乐理知识,如反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。
3. 加强专业理论的学习,提升自身的教学水平。
4. 在课堂教学中,灵活运用教学策略,引导学生主动学习,体现以学生为主体,教师为主导的教学理念。
初中音乐教研心得体会(3篇)
第1篇作为一名初中音乐教师,我深感音乐教育的重要性。
音乐是培养学生审美素养、陶冶情操的重要途径,也是培养学生综合素质的重要手段。
在多年的教学实践中,我积极参与音乐教研活动,不断丰富自己的教学理念和方法,现将我的初中音乐教研心得体会总结如下。
一、加强理论学习,提升自身素养音乐教研活动为教师提供了一个学习、交流的平台。
通过参加教研活动,我学习了新的教育理念、教学方法,了解了音乐教育的发展趋势。
以下是我参加教研活动的一些心得体会:1. 学习音乐教育理论:我认真学习了《音乐课程标准》等文件,深入理解了音乐教育的目标和任务,明确了音乐教学的基本原则和方法。
2. 交流教学经验:在教研活动中,我与同行们分享了自己的教学心得,同时也学习了他们的成功经验。
通过交流,我发现了自己的不足,明确了努力的方向。
3. 关注音乐教育前沿:教研活动让我了解了国内外音乐教育的最新动态,拓宽了我的视野。
我将这些新知识、新理念融入到自己的教学中,使课堂更加丰富多彩。
二、创新教学方法,提高教学质量在音乐教学中,我注重创新教学方法,以提高教学质量。
以下是我的一些实践体会:1. 互动式教学:在课堂教学中,我鼓励学生积极参与,通过小组合作、游戏等形式,让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐知识。
2. 实践性教学:音乐是一门实践性很强的学科,我注重培养学生的实践能力。
例如,组织学生参加合唱、乐器演奏等实践活动,让他们在实践中感受音乐的魅力。
3. 多媒体辅助教学:利用多媒体技术,将音乐知识与图片、视频、音频等元素相结合,使课堂更加生动有趣。
同时,多媒体教学还能提高学生的学习效率。
4. 注重个性化教学:针对学生的个体差异,我采用分层教学、差异化教学等方法,使每个学生都能在音乐学习中找到自己的兴趣点,提高学习积极性。
三、关注学生心理健康,培养健全人格音乐教育不仅仅是传授音乐知识,更重要的是培养学生的审美情趣、陶冶情操,塑造健全人格。
以下是我关注学生心理健康的一些实践体会:1. 建立良好的师生关系:关爱学生,尊重学生,与学生建立良好的师生关系,为学生营造一个温馨、和谐的学习氛围。
初中音乐课心得体会5篇
初中音乐课心得体会5篇每次参加活动后,写心得体会有助于我们更好地吸收经验教训,心得都是我们在成长中获得的珍贵教训与启示,以下是本店铺精心为您推荐的初中音乐课心得体会5篇,供大家参考。
初中音乐课心得体会篇1这一学年我担任的是初中部七年级(133—13(6)和八年级(129—13(2)八个班的音乐教育教学工作,音乐教育教学每年都反反复复,但在每年反复教育教学的过程中,我却有着不同的收获。
现将这一学年的教育教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。
它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。
一首好的乐曲,或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感。
这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印.音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的,培养学生懂得理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过艺术形象,培养学生的美好情操,使他们身心得到健康的发展。
一、坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。
努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。
注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。
二、在教学过程中,本着让学生从要我学----我想学----我要学这一过程进行转变。
为了达到这个目的,首先对教材的目标进行了设定。
并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍,安排了本学年的教学计划,精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案,配合学校强势推进教学改革。
在具体的教育教学中,我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问,启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合,吸引学生注意力,充分调动学生学习的积极性与学习兴趣,从而达到课堂教学实效性。
初中音乐教师心得体会范本
初中音乐教师心得体会范本作为一名初中音乐教师,我在长期的教学实践中积累了许多宝贵的经验和心得。
以下是我个人的一些感悟和体会,希望能对其他教师有所启发。
1. 关注学生的兴趣和需求音乐教育是一门充满艺术和情感的学科,所以我始终把学生的兴趣和需求放在首位。
在教学过程中,我尽量寻找他们喜欢的音乐和曲目,让他们感受到音乐的美妙和力量。
我也鼓励他们参与音乐创作和乐团演奏,培养他们的音乐表现能力和合作精神。
2. 创建积极向上的课堂氛围初中生正处于成长的关键时期,他们的情绪起伏较大。
作为音乐教师,我努力营造积极向上的课堂氛围,用音乐的魅力振奋学生的精神状态。
我充分利用音乐的情感表达能力,引导学生表达自己内心的情感,倾听他们的声音和故事。
3.注重培养学生的音乐鉴赏能力音乐不仅是一门艺术,也是一门文化,通过音乐可以了解和感受不同的文化传统和时代风貌。
所以,我注重培养学生的音乐鉴赏能力,让他们能够欣赏不同风格的音乐,辨别和理解音乐的内涵和情感。
我会带领学生听不同类型的音乐作品,分析音乐的结构和特点,让他们对音乐有更深入的理解和欣赏。
4. 与其他科目的融合音乐与其他学科有着紧密的联系,融合音乐教育与其他科目的学习可以增强学生的综合能力和学习兴趣。
例如,我会在音乐课中引入一些历史、文学和美术的内容,让学生在音乐的学习过程中了解相关知识,拓宽他们的视野和思维方式。
5. 重视音乐教育的实践与体验音乐是一门实践性很强的学科,只有通过实际的演奏和表演才能真正理解音乐的内涵和魅力。
因此,我注重音乐教育的实践与体验,每节课都会设计一些小组或个人表演的机会,让学生能够亲身参与音乐的创作和演奏,培养他们的艺术表达能力和团队合作意识。
6. 与家长的沟通与合作家长是学生成长过程中重要的支持者和合作伙伴,与家长的良好沟通与合作对于学生的发展至关重要。
作为一名音乐教师,我积极与家长保持联系,定期组织家长见面会,分享学生的学习情况和成果。
我也会邀请家长参加音乐演出和比赛,让他们亲身感受孩子的音乐成长和进步。
初中音乐教学心得体会范文3篇
初中音乐教学心得体会范文3篇下面是本店铺收集的初中音乐教学心得体会范文3篇,以供参阅。
初中音乐教学心得体会范文1在新课改的教学中,课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况,以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧,促进教师的专业发展,提高教学效率的重要依据。
初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。
面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。
因此,我觉得以下几点对我启发很大:1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。
2、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发,循序渐进音乐可以不依赖谱而存在,音乐是生来就有的。
对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。
如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性。
在教学中,从学生出发,根据学生实际的识谱经验,从感性到理性,先让学生哼唱,再引向对比学习,较好的落实了双基教学。
从整个教学过程来看,从一个学生到每个成功的创作,我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
3、开放教学过程,实施生成教学课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。
这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。
传统教学以教学过程的程序化。
课改倡导开放教学,倡导实施生成教学。
本案例把定位转变为以生成为本位,不只是忠实的实施课前所制定的计划,而是根据实际需要,随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整,使教学过程有明显的变化,有所提高。
初中音乐教育实习心得5篇
初中音乐教育实习心得5篇音乐老师实习心得体会1音乐实践活动是培养学生表现能力和审美能力的重要途径,能让学生的创造性潜能、表演潜能得到发展,使学生能用音乐的形式表达出个人的情感,从中受到心灵的愉悦、情感的熏陶。
一、运用多种方式,训练歌曲节奏。
小学生年龄小、活泼好动、有兴趣但易转移,情绪不稳定的特点。
如果仅让小学生随着教师一遍遍的反复学唱,势必会引起学生的反感,对学唱歌曲失去兴趣,而要完成一首歌曲的教学任务,不能只单单教会学生演唱而达到目的。
歌曲具有音乐作品的全部特点,是通过旋律、节奏、力度、速度等多种特性组成的。
教师要提高学生的音乐素质,高质量的进行唱歌教学,就必须熟悉和把握音乐艺术的特殊性,运用生动活泼的教学形式,引导学生积极参与音乐活动。
因为只有在参与音乐实践的活动中获得能力,受到教育,才能得到发展。
从节奏入手对其进行唱歌教学,才能收到好的效果。
二、启发引导,使学生掌握演唱技巧。
表达高兴时要唱得欢快、活泼;抒情时则要连贯、柔和;表达悲伤的心情则要缓慢、低沉。
例如:我教演唱《卖报歌》这首歌曲时,启发学生通过自己的感受,寻找处理这首歌的方法。
音乐作品所蕴含的情感有时学生难以体验。
但当教师启发掌握歌曲性质、处理好演唱技巧后,再进行演唱,情感就会从处理的演唱中自然而然的显现出来,学生也会从中得到情感的体验,并从中受到教育。
唱,是一项重要的音乐实践活动,是一首歌曲最重要的表达方式,通过唱可以使学生在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和提高。
三、创设情景,激发学习激情。
儿童教育家陈鹤琴指出:“音乐可以陶冶人的性格和情感,可以鼓舞人的进取精神,应该为学生创设情景,培养学生对音乐的兴趣。
”在进行唱歌教学时,我借用美术、舞蹈、游戏、故事等表现形式,生动直观地把歌曲内容表现出来,以激发学生学习的兴趣。
我始终从调动学生积极性、主动性入手,将音乐活动与其它活动融为一体,让学生在轻松、愉快的气氛中感受音乐的节奏、力度和音色,获得音乐知识。
初中音乐教师心得体会5篇
初中音乐教师心得体会5篇心得体会是需要融入自己的想法的,只有这样我们的思想才会有提升,体会范文的写法近似于经验总结,以下是精心为您推荐的初中音乐教师心得体会5篇,供大家参考。
初中音乐教师心得体会篇1在这几次学习新课标活动中,我再次研读了新课标,为了更好的理解和把握新课标,我还自学了《新课程表准解读》,使我对音乐课的性质与价值有了更深的认识,更加清楚的知道了:音乐教育应以审美为核心,充分发挥其美育功能,音乐课还应体现创造性价值、社交价值、文化传承价值。
下面就从如下几方面谈一谈我对新课标的几点认识:一、突出“审美”音乐作为一种艺术,首先它是一种“美”,也正因为有了“美”才有了它本身无限的生命力,因而音乐教育首先要发挥其自身的功能——传递美。
其实早在二十世纪80年代中期,当时的教学大纲就已经提出了,音乐要具有审美的功能,不过当时还仅仅是一种意识和提法,并没有引起教育工作者的足够重视。
而在1992年的颁布的教学大纲更多倾向于知识技能的培养,审美更加淡化,于是学生喜欢音乐但不爱上音乐课,音乐教育在某种程度上来说是失败的。
1999年6月,随着《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育》的提出,素质教育工程已经全面启动,新的教育思想、新的课程体系、新的课程标准、新的教材、新的教学方法,教育的每一个领域无不流淌着新鲜的血液。
在新的课程标准中,把“审美”置于核心地位,并在学段目标和内容标准中有着具体的要求,例如:“开发音乐的感知力,体验音乐的美感”、“能够体验并简述音乐的变化”等等,字字句句几乎无不渗透着审美。
所谓核心,即重中之重。
可见,“审美”的重要,是音乐本身的特旨决定的,是素质教育的要求决定的,是人的发展决定的。
如何突出审美呢?结合教学实践,我认为:(一)培养审美趣味获得美感体验美好的音乐作品是能带给人以快感的,其中包含了生理快感的成分。
音乐不仅对人类,对动物也是这样(国外有给奶牛听音乐以提高牛奶产量便是一例)。
初中音乐教学心得体会(四篇)
初中音乐教学心得体会在我教授初中音乐课的过程中,我积累了很多宝贵的经验和体会。
这些经验不仅帮助我更好地教学,而且也让我更了解学生们的需求和兴趣。
以下是我在初中音乐教学中得到的一些体会和心得:第一,激发兴趣。
初中学生对于音乐的兴趣往往是通过听歌或看音乐视频开始的。
因此,在课堂教学中,我经常会引入一些流行歌曲或有趣的音乐素材,以吸引学生们的注意力和兴趣。
我会让学生们听歌曲、分析歌曲中的乐器和节奏,并让他们唱歌或模仿乐器演奏。
这样一来,学生们会觉得音乐不再是一门枯燥的学科,而是一个有趣和激动人心的艺术形式。
第二,注重实践。
初中学生的身体素质和音乐技巧正在发展中,因此在教学时我非常注重实践。
比如教学唱歌,我会让学生们尝试不同的歌曲风格和声部,并指导他们正确地发声和掌握基本的音准。
而在教学乐器演奏方面,我会引入一些简单的乐器教学,如手鼓、口琴或小提琴等。
通过实践的方式,学生们可以更好地理解音乐的语言和表达方式,也可以培养他们的音乐感知和技能。
第三,开展音乐创作。
初中学生正处于创造力和想象力的高峰期。
因此,我鼓励学生们在音乐课堂上进行自由创作。
我会给予学生们一些基本的音乐知识和技巧,然后让他们尝试创作自己的音乐作品。
这种创作可以是简单的旋律、和弦进行,也可以是完整的歌曲或乐曲。
通过创作,学生们可以培养他们的创造力和表达能力,并展示自己独特的音乐才华。
第四,促进合作和交流。
音乐是一种社交性和合作性很强的艺术形式。
在教学中,我鼓励学生们进行小组合作和集体演奏。
比如,我会让学生们分成小组,组织他们合唱或演奏一首歌曲。
在合作中,学生们不仅可以学习如何共同合作完成一项任务,还可以倾听并欣赏其他学生的表演,从中获得灵感和启发。
在教学过程中,我也会鼓励学生们互相交流和分享自己的音乐体验和见解,以促进他们之间的沟通和理解。
第五,关注文化和历史。
音乐不仅仅是一种艺术形式,也是一种文化和历史的表达。
在教学中,我非常关注音乐与文化和历史的关系。
初中音乐教学心得随笔
初中音乐教学心得随笔作为一名初中音乐教师,我深深感受到了音乐在学生成长过程中的重要性。
音乐不仅能够培养学生的音乐素养和审美情趣,还能够提高学生的综合能力和创造力。
在开展音乐教学工作的同时,我也不断总结和改进自己的教学方法和经验。
在此,我将与大家分享一些我的心得体会。
首先,要培养学生的音乐兴趣和激发他们的创造力是非常重要的。
由于大多数初中生并没有接受过专业的音乐训练,他们对音乐可能会有一些误解或者困惑。
因此,作为教师,我要在教学中注意引导学生正确听音、发声、乐器演奏等音乐基本技能,同时注重培养学生对音乐的兴趣。
我通常通过播放精选的音乐作品、引入有趣的音乐游戏和小组合作等方式来激发学生的兴趣,让学生们积极参与到音乐学习中来。
对于那些对音乐比较抗拒的学生,我会采取一些个性化的教学方法,比如鼓励他们用自己的方式表达音乐,或者找一些与他们兴趣相关的音乐进行教学,以激发他们对音乐的兴趣。
其次,我认为一个好的音乐教师应该具备良好的教学方法和丰富的教学资源。
在音乐教学中,我会采用多种教学方法,包括听、说、唱、读、写、演奏等,并结合学生的实际情况和学习特点,灵活运用这些方法。
比如,在教授音乐理论知识时,我会选用寓教于乐的方式,让学生在欣赏音乐的同时学习音乐基本的理论知识,激发他们的学习兴趣。
此外,我还会注重培养学生的实践能力,鼓励他们积极参与到合唱团、乐团、合奏组等音乐团队中去,培养他们的团队合作和演奏技巧。
在教学资源方面,我会充分利用音乐教材、多媒体教具、音乐软件等现代教学手段,使教学更加生动、有趣、有效。
另外,我在音乐教学中注重培养学生的综合能力和创造力。
音乐不仅仅是一门艺术,更是一门综合性学科。
音乐教学不仅要培养学生的音乐素养,还要培养学生的审美情趣、观察力、思维能力等。
在教学中,我会引导学生进行音乐分析,让他们学会欣赏音乐、感知音乐,以培养他们的审美情趣。
同时,我也会教授一些简单的音乐创作技巧,鼓励学生进行音乐创作。
音乐教学心得体会范文5篇
音乐教学心得体会范文5篇音乐教学心得体会范文5篇作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。
因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。
那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又在那些方面来提高自己的教学能力呢?下面就谈一谈自己的一些认识。
一、改变教学思想理念在音乐课程改革的意义及其背景中指出:"音乐课程作为根底教育的组成部分和必修学科,多年来在取得长足开展的同时,也存在着诸多不适应时代开展的问题。
音乐课程是整个根底教育中的薄弱环节,其没有得到根本性的改变,离素质教育的要求还有一段间隔,难以跟上二十一世纪社会经济和教育开展的步伐。
因此,在音乐教育面临开展机遇和严峻挑战的今天,如何加强音乐教育自身的建立,完善音乐教学体系,推进美育的开展,已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。
"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。
记得苏霍姆林斯基曾说过:"音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。
"我们必须切实转变观念,树立全新的教学观点。
二、正确理解课堂纪律以往的课堂教学中,教师都非常注重课堂纪律,无视学生的积极参与,始终不忘把学生的安分守纪放在第一位,学生稍有"活动",教师便严加管制。
这样的课压制了学生的主动性、积极性和创造性,学生难以对音乐进展有效的感知,难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。
也不利于学生的个性开展和自信心的形成。
这显然不符合课改精神,我们必须正确理解课堂纪律,解放学生,千方百计创造条件,让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习气氛中,积极主动的参与教学活动,做到在玩中学,在学中玩。
三、淡化技能训练、旧的课程标准过于重视知识传授,在以往的教学中,我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律,本来一首优美动听的歌曲,采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法,使学生边学边厌,久而久之,形成恶性循环。
初中音乐教师体会范文(二篇)
初中音乐教师体会范文作为一名初中音乐教师,我有着丰富的教学经验和深刻的教学体会。
教育不仅是传授知识,更是培养学生的综合素质和个性发展,而音乐作为一门艺术,更是能够开发学生的潜能和培养学生的审美情趣。
下面是我的一些教学体会。
首先,作为音乐教师,我始终坚持以学生为中心的教学理念。
我注重发掘学生的兴趣爱好和特长,根据学生的个体差异为他们提供个性化的教学内容和方式。
我鼓励学生主动参与到音乐活动中去,例如听音乐、欣赏音乐、制作音乐等,通过实践探索的方式激发学生对音乐的创造力和表现力。
同时,我也注重培养学生的团队合作精神和沟通能力,让他们在音乐活动中互相支持和合作,共同完成音乐作品。
其次,我注重培养学生的音乐素养和审美能力。
音乐不仅是一种艺术形式,更是一种情感表达和情感共鸣的方式。
我通过多种方法帮助学生理解音乐的内涵和表达方式,培养他们的感受和欣赏能力。
我让学生通过听音乐、分析音乐和学习音乐史等途径,深入了解音乐作品的创作背景和艺术特点,提高他们的音乐鉴赏能力。
此外,我也鼓励学生积极参与音乐表演活动,通过演唱、演奏和舞台表演等方式提高他们的表现能力和自信心。
另外,我认为音乐教育应该与现实生活相结合。
音乐是与生活息息相关的,有着丰富的社会功能。
我通过选取与学生生活相关的音乐作品,让学生在欣赏和学习中感受到音乐的力量和美好。
例如,我会选取一些具有积极向上主题的音乐作品,引导学生思考社会责任和个人价值观,激发他们的社会意识和责任感。
同时,我也会选取一些经典的音乐作品,让学生了解文化传统和历史背景,培养他们对传统文化的兴趣和热爱。
最后,我认为作为一名音乐教师,我应该不断提高自身的专业能力和教学水平。
音乐是一门综合性的学科,要掌握丰富的音乐知识和技能,同时还需要有良好的艺术修养和表达能力。
我提倡教学与研究相结合,积极参加教育研讨会和学术交流活动,不断学习和研究最新的教育理论和方法。
通过自我反思和不断研究实践,我努力提高自己的教学能力和教学效果。
2024年初中音乐教学心得体会(2篇)
2024年初中音乐教学心得体会2024年,我作为一名初中音乐教师,经历了一年充实而有收获的教学工作。
在这一年中,我不断努力探索和实践,提升自己的教学能力和水平。
以下是我对于2024年初中音乐教学的心得体会,总结成____字,与大家分享。
一、教学目标的明确与实施在教学之初,我对每个学期的教学目标进行了明确的规划和定位。
我明确了学生应该达到的音乐技能、知识和情感的目标,以及他们将要参与的音乐活动和创作的目标。
在教学过程中,我通过多种形式的评估,例如考试、作业、课堂参与等方式,及时了解学生的学习情况,并对教学目标进行动态调整和完善。
同时,我注重教学目标的实施。
在每个课堂上,我都会明确本节课的教学目标,并通过多种教学方法和手段,使学生能够全面地达到这些目标。
例如,我会结合故事、情景等方式,激发学生的兴趣,提高他们的参与度和学习效果。
我还会组织学生参与各种音乐活动和实践,例如合唱、乐队等,使他们能够通过实践来巩固和拓展所学的知识和技能。
二、多种教学方法的灵活运用在教学中,我尝试了多种不同的教学方法和策略,以满足不同学生的学习需求。
我注重培养学生的积极学习态度和良好的学习习惯,因此我会采用启发式教学、讨论式教学等灵活多样的方法,以激发学生的主动学习意识和能力。
例如,在教授音乐知识和技能时,我会采用示范演奏、听力训练等方式,让学生通过感受和模仿来学习。
我还会组织学生参与小组合作,通过合作学习来提高他们的学习效果。
在教授音乐创作时,我会采用启发式教学的方法,鼓励学生提出自己的想法和创意,并引导他们进行自由创作。
这样的教学方法不仅能够提高学生的学习兴趣,还能够培养他们的创新思维和创作能力。
三、情感教育的融入与培养音乐作为一门艺术学科,不仅仅是一种技能的学习,更是一种情感的表达和体验。
在教学中,我注重培养学生对音乐的情感体验和理解。
我会通过演唱、演奏、欣赏等方式,让学生深入感受音乐中的情感元素和情感表达。
我还会引导学生思考和分析音乐中蕴含的情感,并通过创作活动让学生表达自己的情感和情绪。
2024年初中音乐教学心得体会范文
2024年初中音乐教学心得体会范文近年来,我一直从事着初中音乐教学工作,这是一个充满挑战和乐趣的岗位。
在过去的几年中,我从不断的实践和经验中不断成长和进步。
以下是我在2024年初中音乐教学中的心得体会。
一、注重学生的兴趣和参与感学生的兴趣和参与感是学习成功的关键。
在教学中,我注重了解学生的兴趣爱好和特长,根据他们的个性和需求来设计和安排教学内容。
通过丰富多样的教学方法,如游戏、互动、合作学习等,激发学生的学习兴趣和主动参与。
同时,我也利用现代科技手段,如多媒体、投影仪等,将音乐元素与学生熟悉的音乐作品相结合,使学习更加生动有趣。
二、积极鼓励学生自主创作音乐是一门艺术学科,注重学生的创造力和表现力。
在教学中,我鼓励学生进行自主创作,帮助他们克服自己的恐惧和顾虑,勇于表达自己的想法和情感。
我组织了各种创作活动,如歌曲创作、乐曲编排等,为学生提供展示才华的机会。
通过自主创作,学生能够体验到音乐的无限可能性,并培养他们的审美和创造力。
三、注重音乐素养的培养音乐教育不仅仅是让学生练习演奏技巧和记忆乐理知识,更重要的是培养学生的音乐素养。
在教学中,我注重让学生理解和感受音乐的内涵和情感,培养他们对音乐的理解力和欣赏能力。
通过听音乐、分析音乐作品和学习音乐史等活动,我帮助学生拓展视野,提高审美水平,培养他们对音乐的热爱和追求。
四、注重音乐与其他学科的融合音乐与其他学科有着天然的联系,通过融合其他学科的内容,可以增加学生对音乐的兴趣和认识。
在教学中,我注重将音乐与语文、历史、美术等学科相结合,开展跨学科教学。
例如,通过音乐作品欣赏和音乐创作,学生能够了解不同历史时期的文化和社会背景;通过合唱和舞蹈活动,学生能够培养语言表达能力和团队合作意识。
这种融合不仅丰富了学生的知识面,也增加了他们对音乐的认识和理解。
五、关注学生的心理健康和综合素质音乐教育不仅仅关注技能的培养,更要关注学生的心理健康和综合素质的培养。
在教学中,我重视学生的个体差异,尊重和关爱每一个学生。
2023年最新的初中音乐课听课心得(通用6篇)
2023年最新的初中音乐课听课心得(通用6篇)第一篇: 初中音乐课听课心得金秋十月,学校领导带着我们音体美组和信息技术组去了天长市的炳辉中学交流,我听了节-老师的音乐歌唱教学课,受益匪浅,感触颇多。
唐老师设计精巧,语言精练。
无论是在知识结构,授课方式上都充分体现了以生为本的新型音乐教育理念。
以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合。
为学生提供了感受音乐、表现音乐、创造音乐的广阔空间。
切实做到了让学生在音乐中感受美、学习美、创造美。
唐老师的《桑塔露琪亚》这节课给我的整体感觉是:课上的自然,流畅,巧妙。
课中闪现了很多的优点:导入巧妙,教学方法灵活多变,教学材料运用得当,教态自然、老师的语言生动活泼,语态亲切,教学基本功好,活动组织得当有效等等。
唐老师非常注重学生学习音乐的审美培养,在欣赏每首歌曲和学唱每首歌曲时老师引导学生充分挖掘音乐的美,用不同的问题引导,渗透。
这堂课使我感触颇多的是:一堂好课教师的肢体语言是很重要的,尤其是作为一名音乐教师,肢体语言要做到美、有号召力、能够起到带动学生的作用,能够起到示范的.作用。
唐老师在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段,营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。
唐老师的基本功扎实。
在她的音乐课中无论是教师的表演,还是教师的语言、教态都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。
总之,这节课都有很多的闪光点供我学习、借鉴。
所以我会吸取其中的精华,并尝试运用到以后的课堂教学过程中,来逐步提高和完善自己的音乐教学。
第二篇: 初中音乐课听课心得七年级下册《音乐巨人贝多芬》1、听交响乐录音《命运》,导出新课2、模拟情景,学生表演情景一:各大报社相聚一堂,讨论贝多芬及其音乐黑色地带组:分析贝多芬音乐《致爱丽丝》评:专业术语太多,不知其他同学是否听懂。
清风组:介绍贝多芬生平,着重介绍贝多芬的童年银河组:欣赏贝多芬音乐《欢乐颂》千里马组:欣赏《G大调小步舞曲》,谈感受评:没有深入交流,流于形式。
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初中音乐教学心得体会范文五篇初中音乐教学中的歌唱教学是音乐课堂教学中的一个难点,因为初中时代是一个特殊的时期,学生在心理和生理方面都出现了急剧的变化,他们既不同于天真无邪的小学生,又不同于沉着、从容的高中生。
他们在拥有自己思想的同时,又拥有自己的行事特点,给这样的学生群体上唱歌课,我们更应该深入地了解来自这一阶段学生的各方面信息,以高度的工作热情为动力,以科学、适宜的教学方法为主要手段,因人制宜,因材施教,让这一处于特殊时期的学生更好地爱唱歌,唱好歌。
一、解决学生生理上的变化导致的歌唱困难初中时期,由于生理发生了变化,学生的声音也进入了变声期,音色由清亮、纯真而变得低沉、沙哑,这种现象在男生中表现得尤其明显。
这就导致学生都不愿意张口唱,羞于唱。
面对这种状况,我们不要责怪学生,因为这是人生理、心理发生的转折期。
根据这种现状,我们在唱歌课时,教师应多弹奏多范唱,让学生少唱多听并思考歌曲的内在,坚持要轻声歌唱,这样能够避免用嗓过度,尤其是那些平时有挤、压、卡现象的学生,轻声歌唱更为重要。
由于变声期,声带经常充血、水肿,假如还用挤、压、卡的方法歌唱,必然给声带带来很大的负担,会严重影响学生声带的正常发育。
同时,我们在选择歌曲的时候,也要注意音域的处理,因为很多的歌曲音域过于宽,可能导致学生在学习歌曲的过程中声带负担过重,出现破音甚至喊叫的行为。
歌曲音域的正确选择,既可以让学生的喉部得到休息,也让学生在学唱的时候知道应该怎样去歌唱。
因此,在歌曲选材的时候应该选择一些接近教材目标的歌曲,歌曲速度适中,旋律起伏不是很大,较舒展的来歌唱,教师要及时指出学生在演唱过程中出现的问题,并及时予以纠正。
正确的歌唱方法能给学生带来歌唱的自信。
二、解决学生心理上的变化导致歌唱困难由于学生处于这一特殊阶段,心理的变化也会对歌唱的顺利进行设置许多心理障碍。
如不能放声唱、不能完整唱等等。
对这些情况教师在教材处理中应避免歌曲音域过宽、过大的的歌曲,尽量选择适合学生在这个年龄段的音域的歌曲,以免学生在学习歌曲中导致的声带负担过重,出现破音甚至叫喊的现象。
因此,在选材的时候应该选择一些接近教材目标的歌曲,歌曲速度适中,旋律起伏不大,较舒展性的来唱。
另外个性成就感的产生。
使这个时期的中学生开始意识到自己是一个“大人”了。
开始模仿成年人的姿态、服饰、发式,甚至更加极端等行为,因此对于这种行为,教师在选择歌曲时一定要把握好度,多选一些爱国、热爱生活、宣传团结友爱、亲情方面的歌曲,不选那种好逸恶劳、不劳而获思想的歌曲,坚决不选对学生的情感有影响的歌曲。
在这方面我们一定要把好关,对于学生学习音乐兴趣时浓时淡,时好时坏,我们要善于诱导而不能加以斥责,怪罪学生。
对于学生道德意志逐步发展,理想信念逐步形成,他们的心理还不成熟,总是处于冲动、摇摆不定的状态。
相当一部分学生今天想当个科学家,明天看场武打片,就想当大侠等。
这些都反映了初中时代学生起伏不定的心理特征。
根据这样的情况,我们应选择一些内容比较温和、抒情、柔美等相关题材的歌曲。
三、解决学生特殊年龄段不能声情并茂导致的歌唱困难根据上面所分析的情况,我们可采取不同的方法,因势利导,引导学生完整的、有情感的歌唱。
1.一部分学生音色好,领悟歌曲的内涵能力强,能歌善舞。
对于这样的学生,我们在上课时多多领用他们带动其他学生歌唱,并多引导用正确方法演唱歌曲尽量让他们充分深入到歌曲中来,教他们如何用声音来表达歌曲所蕴含的喜怒哀乐、悲欢离合。
在搞文艺活动时,可安排他们来编排歌舞节目。
2.一部分学生音色还可以,理解能力也不错,但是不怎么喜欢唱歌和表演,对于这部分学生我们不能强迫他们来表演,应让他们与大家一起集体歌唱,让他们在歌唱中找到快乐,并逐步把其他们吸引到歌唱表演中。
3.一部分的学生音色一般,有时跑调,但很喜欢表现自己。
这样的学生让他们和同学们小声跟唱,听听想想,用同学们的歌声调整自己的音准和节奏。
等唱熟了再大声唱。
4.有的同学不喜欢唱,但是有文学细胞并且语言表达能力、理解能力、洞察力都很强。
对于这样的学生在几分钟时间内说一说,谈一谈他对该歌曲的理解,讲一讲该歌曲所提倡宣传的思想及我们学唱这些歌曲,对于人们有什么意义等。
让这些同学加入到积极学唱歌曲的群体中来。
5.最后一种情况就是对唱歌不感兴趣,不愿参加文艺活动,特别不愿老师叫起来回答提问,情愿做个听众。
对于这些同学学唱的时候,一定要吸引他们的注意力,能够把他们逐步吸引到歌唱中来,达到更好的歌唱效果。
当然还有其他情况,那就不是普遍的现象了。
我们在上唱歌课时,要事先将一个班级的学生情况仔细的分析区分出来,充分利用前四种情况的同学进行教学唱歌课的整个过程,密切注意第五种情况的同学,让其自觉遵守纪律,将唱歌课较为完整的完成这个教学过程总之,让学生科学的发声,掌握歌唱的基本知识,让学生有情感的歌唱,让学生完整的歌唱是我们音乐教师在歌唱教学过程中应关注的问题。
只有通过不同的教学手段、方法,才能让同学们积极参与歌唱,只有对学生实行因时因人的制宜,我们的歌唱才会越来越精彩。
二期课改后的初中音乐课已划分为预初一和初一年级的音乐课和初二、初三的艺术课,与综合性、多元化的艺术课相比,音乐课应该更强调学科本位的特点,运用音乐的手段和方法,最终达到培养学生审美体验能力的核心教育目标。
在此,结合我在初中音乐教学中采取的一些有效措施,谈谈心得体会。
1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。
例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。
3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习课堂上师生交流的方式有许多种,最多的是语言交流,而教师应当善于利用音乐学科的特殊性,把握适当的机会,使用音乐的语言进行特殊的交流,使学习和互动的效果事半功倍:例如节奏模仿、歌唱接龙,不需要唠唠叨叨的说教与谈话,让学生跟着教师拍击的节奏,进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式,能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中,体验音乐的乐趣与合作的默契在新课改的教学中,课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况,以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧,促进教师的专业发展,提高教学效率的重要依据。
初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。
面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。
因此,我觉得以下几点对我启发很大:1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。
2、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发,循序渐进音乐可以不依赖谱而存在,音乐是生来就有的。
对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。
如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性。
在教学中,从学生出发,根据学生实际的识谱经验,从感性到理性,先让学生哼唱,再引向对比学习,较好的落实了“双基”教学。
从整个教学过程来看,从一个学生到每个成功的创作,我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
3、开放教学过程,实施生成教学课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。
这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。
传统教学以教学过程的“程序化”。
课改倡导“开放教学”,倡导实施“生成教学”。
本案例把定位转变为“以生成为本位”,不只是忠实的实施课前所制定的计划,而是根据实际需要,随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整,使教学过程有明显的变化,有所提高。
4、教师要学会宽容、学会欣赏学生成长中的学生难免会犯这样或那样的错误,但是只要不是原则性的错误,宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导,用鼓励的方式激励学生发现错误,案例中委婉地指出了他的错误,因此,他能非常乐意的接受。
同时,教师把他的闪光点放大,引导其他学生像他一样来进行编唱,从而使他获得了自信,欣赏换成了指责、批评,我想我们都将会看到另一种情景:他肯定会有逆反,对课失去兴趣。
因此作为一名教师来讲,需要不断地掌握新知识,才能不断提升自身的能力,我有信心我能够成为一名称职的人民教师。
我们都知道:中小学生生性活泼好动,表现欲特别强,富于幻想,敢于创造,而音乐活动的设计的出发点正是使学生不受约束完全出于内心感受、内心需要。
它能使学生大胆地、无忧无虑地在音乐的天地中表现自己,充分地调动了学生学习的积极性、主动性、兴趣性,大大增强了学生的参与性。
因此,音乐课堂活动的开展能够开发中小学生的想象力、表现力和创造力,有利于培养学生的创造性思维,开放学生的智力潜能,使学生成为具有创造力的开拓性人才。
在中小学音乐教学过程中,每一次音乐活动又是一项多种感知器官协调工作的感知活动,能激发学生学习兴趣、提高学生的学习主动性,音乐课堂活动体现了中小学生新课程教学理念,以音乐审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族文化,理解多元文化,完善评价机制。
音乐课堂活动教学模式的建构体现了全员参与,师生互动,合作交流,自主探究,创新求异等基本理念。
课堂教学是向学生传播知识的主要途径,如何更好的完成课堂教学任务,是摆在我面前的一个重要课题,通过我本学期的不断摸索,使我的教学思路进一步得到了拓宽,下面谈谈我的点点收获。
一、课堂教学坚持以审美教育为核心,重视培育学生对音乐的兴趣、爱好及情绪。
努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。
重视以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,自动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上发明音乐。
初中的音乐欣赏课还参加了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。