浅谈美术绘画中发散思维的培养

浅谈美术绘画中发散思维的培养

教师：朱清清摘要：我国教育家陈鹤琴先生曾说过绘画活动其实就是人类与生俱来的一种本能，很多学生都喜欢糊涂乱抹，这实际上是他们情感的一种自然表达方式，就如张嘴说话和唱歌一样。在远古当语言还未形成之前，人类就喜欢在地上、岩壁和生活物品上绘画来进行情感交流或表达。所以，教师应该充分利用学生喜欢绘画这一特点，有目的、有计划地引导学生，开展创造性绘画活动，培养学生从不同角度、不同方向去思考，从多方面寻求多种多样可能性的答案，是一种展开性思维方式，它有利于排陈出新，产生大量的奇思妙想，被认为是创造思维的核心，因此，在小学美术绘画中，应当重视发散思维的培养，关注学生全人的发展。

关键词：美术、发散、兴趣、创造

一. 从兴趣出发

兴趣是人们力求认识、探究某种事物或从事某种活动的心理倾向，浓厚的学习兴趣是培养学生发散思维的重要条件。

1. 选取学生熟悉的事物进行描绘

学生一般对自己熟悉的事物感兴趣，喜欢表现自己会画的内容。所以，我们要在选择内容时密切联系学生的社会生活和学习经验，以体验来获得感受。利用启发的教学方式，因利势导，激发学生好奇心、求知欲，引导他们新的探究活动。例如：由于低年级对生活的感受性较小，我设计了《手、眼、脚变魔术》的游戏课性质的内容。学生随意合作。经过讨论、探究，利用他们最熟悉的自身的活素材，通过做手影、变换手的姿势、角度及对眼睛和脚进行联想，（联系他们的认知世界）进行组合，变异等。经过启发式教学，学生有的用两只手组合成一只飞翔的小鸟、有的把脚变成了一条美丽的小鱼，上面还有眼睛组合的图案呢！这种建立在学生自主之上的合作方式使得课堂活跃，教学内容完成的更加趋于完善。

2. 绘画内容要有趣味性

要给据学生身心发展规律，安排课程内容。可融入一些歌曲、表演、谜语、竞赛等活动，激发学生的发散思维。

3. 创设师生互动的教学氛围

教师应当把自己充分释放到学生中去，成为他们中的一员，用自己的肢体语言、丰富的情感来感染学生，与其形成一种无形的互动关系，获得师生的共同发展。

二. 重视发散思维在美术课堂中的作用

发散思维就是在思维过程中充分发挥人的想象力，突破原有知识圈，从一点向四

面八方想开去。通过知识、观念的重新组合，找出更多更新的可能的答案，设想或解决的办法，实际上，凡是大有作为的人除了在专业上有很高的造诣外，都表现出思路开阔，妙思泉涌，思维能迅速从一类对象转变到另一类内容相隔很远的对象。

许多画家正是凭借这种思维的灵活性，在美术史上创造了不少奇迹。如立体派大师毕加索，他的绘画风格多变。有人说“上帝第六天造人，第七天休息，第八天创造了毕加索。他的绘画集现代艺术的各种流派于一身。如果没有毕加索，现代艺术将整个改观！他拥有着可以任意挥霍又取之不尽的天分，他只需灵感一动，便汹涌潮湃的通过臂腕，显现于画布”。他一生拥有作品6-8万件，是一个多产画家。我想他一定有着与众不同的思维方式！《牡牛头像》是利用一个废弃的自行车座和车把组合而成，这种思维的变异与创新正是作者超出众人的本质。拥有了发散思维会使人很容易从不一样的角度看一个问题，从而就有了创意。而想拥有发散思维就必须有比较广博的知识面，见得多了，自然也就想得多了，对一个问题就不会只有思维定势的结论。

也有一些名垂青史的重大科学成就也是“隔行如隔山的门外汉”的作品。如：现代西方主要哲学流派语言分析哲学的代表人物：奥地利哲学家维特根斯坦最初却是工程师，我国大文学家鲁迅早年却学过医学。因此，不能想象，一个思想呆滞的人会在某个领域里有所建树，做出什么创造来。

著名美国心理学家吉尔福特在创造思维研究过程中，通过因素分析发现发散思维。他认为与创造思维和创造力最有关的就是发散思维的操作过程。并进一步把发散思维定义为：所谓发散思维是指从已知信息中产生出大量变化的，独特的新信息的，一种沿不同方向，向不同范围不因循传统的思维方式。吉尔福特认为，经由发散性思维表现于外的行为即代表个人的创造力。可见，培养学生的发散思维造就创造型人才已提到日程上来了。

三. 如何在绘画中培养学生的发散思维

提高发散思维能力是提高创造力的一个重要因素。根据吉尔福特的观点，发散思维具有三个特征：变通性、独特性、流畅性。

1. 变通性：指的是具有创造力的人，其思考变化多端，能“举一反三”，触类旁通，不易受思维定势和功能围着的束缚，并且能提出不同风格的新观点。例如：著名的“司马光破缸救友”的故事就是思维变通行的具体体现。

人脑进行思考活动时总是要受过去生活经验和已有思维方法的影响，某种思考方法的经常利用。久而久之，形成一种思维轨道，思维定势。跳不出老框框，所以只依靠贮存的信息还不足以构成发散性思维，那么，就要扩充自己的信息贮存量。

(1).重视学生的想象力与联想力，加强形象思维能力的训练。特别是在美术创造过程中，要充分调动学生的想象力与形象思维能力，使得课堂“活”起来。例如：在上《眼睛的联想》一课时，有的学生摆脱不了传统教学模式带来的阴影，对我说：“老师，你能为我画张范画么？”看着孩子们求助的眼神，我矛盾了。这种思维方式下教育出来的学生没有创新意识，没有自己的思想，始终处于思维僵化状态。而有的孩子大胆想象，由眼睛变成了鱼、桥、小草帽等，画面生气盎然，透着一种灵动，一种生命的气息。

（2）.培养学生善于从多角度观察问题，发现问题，解决问题的思考方法。巴甫洛夫曾经说过“怀疑是发现的设想，是探索的动力，是创新前提。”以往那种临摹式的教学套路，束缚了学生的头脑，使孩子们变成了一个个的copy版,没有鲜活的个性，没有应属他们的纯真与稚拙。我们可以引导学生从多种思路、从不同的方法动手实践。

2. 独特性：表现为对事物超乎寻常的见解，用前所未有的新角度、新观点认识事物，反映事物。独特形势发散思维的核心。因为发散思维的主要特征是对事物表现出超乎寻常的独立见解，提出与众不同的新观点。才能使发散性思维成为创造行为的关键部分。每一位画家的独特性在思维方式中是最突出的。因为每个人都拥有与众不同的创作风格，有着独特的表现欲望。例如：夏加尔是以梦幻为主题进行创作；凡高是以热烈的色彩，饱满的情绪，流动的笔触在营造画面；而德拉克罗瓦则是浪漫主义的先驱。他们的独特气质与表现体裁大有不同，开辟了美术领域的先河。（1）。教师应鼓励学生的奇思妙想，多样性和创造性。创造出一个百花齐放的自由氛围，因学生的个性而议，选择接受、探索、模仿、感受等方式。为他们提供最大限度的机会，尊重学生，允许每个学生按自己的计划进行。调动他们的积极性、主动性。例如：我们在学习《有趣的小泥壶》（泥塑）一课时，通过多种媒材进行启发引导，学生依据自己的想象和生活经验，有的与自己喜欢的动物结合，制成小猪型的水壶；有的与自己设计的服装相组合……作品形式新颖，生动活泼。

3. 流畅性：指创造能力强的人，心智活动少阻滞，能在短时间内表达出较多观念，反应迅速而众多。

流畅性因素主要依赖于记忆中贮存的信息量。柏莱因断言：一个天才胜过常人，因为它又一个丰富的图式，从创造力强的人如：作曲家、艺术家、作家、科学家等做的许多次心理研究表明，听觉记忆和视觉记忆等在创造活动中最重要。一个艺术家只有把所有的艺术表现形式尽收眼底，才能创造出与众不同的艺术作品，如：徐渭的“搜尽奇峰打草稿”。就是古人对它的论证。让一切了如指掌，拥有了大量的素