当代文学名著欣赏的论文

听课有感

我这学期选了现代文学名著欣赏这门通识课，本来我是抱着修学分的心态去选课的，无论什么课程都好，只要可以修到应有的学分就可以了，学不学到东西都无所谓。但是我去上课了，我才发现，其实这门可还是有很多东西是值得我们去学习的。并且我也开始发现这门课还是比较有趣的，而我也从这门课程中了解到许多名人的一些以前不知道的事情。

我是第二周才开始补选上的，所以我也就是从第二周开始上课。在第二周，我们学习了有关郭沫若的创作历程，还有他和他的日本红颜知己佐藤富子的故事。在1916年，郭沫若来到东京，在一家医院的走廊里，见到了一位年轻的看护。她体态丰润，皮肤白嫩，圆端端的脸庞上闪耀着一双灵活的眼睛，脸颊上则晕着粉红，显露出一个艳丽少女的妩媚。过了几天，佐藤富子主动跟郭沫若打招呼，郭沫若脸刷地一下红了。之后郭沫若的心灯被拨亮了，智光被点燃了，他当即给佐藤富子回信表白了自己的心迹。从那以后，郭沫若和佐藤富子每个星期差不多要通上三、四封信，后来两人还同居了，并且佐藤富子还改名为郭安娜。郭沫若得到了佐藤富子的爱情，多年来心中无限大的缺陷，终于得到弥补。郭沫若和安娜的结合，没有得到双方家庭的认可。直到安娜生了长子以后，郭沫若的父母才宽恕了郭沫若，并承认了安娜的存在。郭沫若和安娜的结合，没有得到双方家庭的认可。佐藤家是严格的基督教徒，没有征得父母同意便同一个并不信仰上帝的中国留学生结合，断然不被允许，安娜因此受到了“破门”的处分……

郭沫若的原名为郭开贞，字鼎堂，号尚武。笔名沫若，麦克昂，郭鼎堂，石沱，高汝鸿，羊易之等。中国现代著名诗人、学者、文学家、历史学家、古文字学家、社会活动家、剧作家、革命家。郭沫若早年赴日本留学，后接受斯宾诺沙、惠特曼等人思想，决心弃医从文。与成仿吾、郁达夫等组织“创造社”，积极从事新文学运动。这一时期的代表作诗集《女神》摆脱了中国传统诗歌的束缚，充分反映了“五四”时代精神，在中国文学史上开拓了新一代诗风，是当代最优秀的革命浪漫主义诗作。并且在郭沫若认识佐藤富子的这段日子里，郭沫若的诗文大都是与佐藤富子的爱情故事有关。有一些诗歌是说佐藤富子是如何的美丽，而郭沫若是如何的爱佐藤富子，也有一些文章是描述陈述他们之间的书信来往。正如郭沫若的大儿子所说，郭沫若是一个浪漫并且大胆的有为青年，在他看到佐藤富子后，见过第二面之后，他就回信给佐藤富子说，在他第一次看到佐藤富子之后，他就开始爱上了佐藤富子，觉得她就像圣女一样高尚，美丽，温柔。而佐藤富子也被他的行为吓一跳在刚开始的时候，但是在逐渐交往之后，佐藤富子也爱上了他。之后郭沫若的文章或是诗歌的灵感都是来自他们的异国爱情。

由此可见，一些名人的著作的灵感都是来自生活，或是反映自己身边的一些事情。也由此说明，我们在读一本名著的时候，我们就可以感受作者当时写文章时的悲、怒、喜、哀。而我们从文学作品中也可以对当时的社会环境有一定的了解。从当代文学中，我们也可以看出他们是一群崇尚自由，有一种向上的激情，充满青春朝气、热情洋溢，对自我的力量充满自信、对光明的未来充满向往的五四青年，他们厌恶一切陈腐的事物，厌恶平庸无为的生活。追求拥有旺盛生命力

的一切事物。

在第三周，我们学习了中国近代的一些戏剧，我们学习了曹禺的一些作品，和学习的曹禺的生平。曹禺（1910年-1996年），原名万家宝，字小石，祖籍湖北潜江，生于天津一个没落的封建官僚家庭，中国现代杰出的戏剧家，著有《雷雨》、《日出》、《原野》、《北京人》等著名作品，他一生共写过8部剧本。曹禺在创作上不断吸取西方戏剧艺术和民族文艺中的养分，突破自己，丰富了现代戏剧的表现形式。《雷雨》中矛盾冲突紧张激烈，运用闭锁式结构，呈现出佳构剧的特征，主要人物相继死亡和发疯则具是古希腊悲剧常见的结局。虽然《雷雨》获得了极大的成功，但曹禺对这种太像戏的戏剧并不满意。在《日出》写作中，他就放弃了以人物的血缘纠葛来表现社会矛盾的做法，“想平铺直叙地写点东西，想敲碎了我从前拾得那一点点浅薄的技巧，老老实实重新学一点较为深刻的”。淡化人物与人物之间的个人恩怨，用许多人生的片段来阐明一个观念，并将光明与黑暗的较量放在幕后进行。《北京人》、《家》虽依旧反映封建大家族的命运，但人物之间的冲突由外部冲突变为心灵冲突，尤其侧重环境氛围的渲染，具有抒情写意的美感。曹禺不断突破自己，每一出剧都给人不同的审美感受。

曹禺的戏剧虽然在舞台指示中不惜篇幅叙述环境氛围，介绍出场人物，但很少用大段的对白或独白来表现人物性格、制造矛盾冲突，而是用简约、含蓄的语言来传递尽可能多的内容。一句看似漫不经心地问话、一声感叹，甚至是无言的停顿，都包含着内在的动作性和抒情性。《雷雨》中，鲁妈看到周萍打鲁大海，只用“你……你凭什么打我的儿子”，表现她欲言又止、悲愤沉郁的心情。这可以看出曹禺对人物的描写是如何的形象生动，而正是这种惜墨如金的做法，使曹禺的戏剧平易自然又给人强烈的震撼。戏剧中的《等待戈多》，它就是描述了当时人们对一些事物的追求，描述人当时人们等待的一种急切的心情。

曹禺还特别擅长氛围的渲染，将压抑的情绪外化。《北京人》中初冬的夜晚，乌鸦呜哇呜哇地叫着，水车吱吱扭扭地响着，算命的瞎子单调的铜锣声在寂静的夜中传来，显示着生的单调、乏味。曹禺说：“《北京人》中有一个大配角，就是我所说的各种音响，音响帮了戏很多忙，创造环境气氛。”而《原野》利用森林场景渲染神秘恐怖的气氛，充分借鉴了表现主义的象征的手法。正是象征手法的运用，使曹禺的戏剧超越了特定的时代，具有无限阐释的空间。

从这次的现代文学欣赏的课程中，我学会了是如何的去欣赏当代的文学作品，并且我又可以更多的了解了当代文学的发展历程。增进了我对当代文学的了解。