元明清文学答案

名词解释：

1、章回小说：是我国古典长篇小说的一种，是分章回叙事的白话小说，是我国古典小说的主要形式，其特点是分回标目，段落整齐，首尾完整。

2、散曲：是一种同音乐结合的长短句歌词。元人称为“乐府”或“今乐府”。经过长期酝酿，到宋金时期又吸收了一些民间流行的曲词，尤其是少数民族的乐曲的侵入并与中原正乐融合，导致传统的词和词曲不能在适应新的音乐形式，于是逐步形成了一种新的诗歌形式——散曲。

3、“沈汤之争”：是戏曲史上的一桩学术公案。有的学者认为是汤显祖在《答吕姜山》等信中彻底否定了沈氏的声律论，揭开了论战的序幕。沈氏便在《词隐现生论曲》中展开了针锋相对的反击（吴新雷《戏曲史上临川派与吴江派之争》

4、李渔：（1611－1680），初名仙侣，后改名渔，字谪凡，号笠翁。汉族，江苏雉皋（今如皋）人。明末清初文学家、戏曲家。18岁补博士弟子员，在明代中过秀才，入清后无意仕进，从事著述和指导戏剧演出。后居于南京，把居所命名为“芥子园”，并开设书铺，编刻图籍，广交达官贵人、文坛名流。著有《凰求凤》、《玉搔头》等戏剧，《肉蒲团》、《觉世名言十二楼》、《无声戏》、《连城壁》等小说，与《闲情偶寄》等书。

5、传奇：指情节离奇或人物行为不寻常的故事，是古代有几种文体叫“传奇”，又有盛大网游《热血传奇》简称为《传奇》、张爱玲小说集《传奇》及几首歌曲同名《传奇》。

6、临川四梦：又称玉茗堂四梦。指明代剧作家汤显祖的《牡丹亭》《紫钗记》《邯郸记》《南柯记》四剧的合称。前两个是儿女风情戏，后两个是社会风情剧。或许“四剧”皆有梦境，才有“临川四梦”之说，或许“四剧”本身就是其毕生心血凝聚成的人生之梦。

简答及论述：

1、八大家的文章各有特色，说：“韩之奇，柳之峻，欧阳之粹，曾之严，王之洁，苏之博。”就是说，韩愈的散文奇特而不平凡，柳宗元的散文高出一般，欧阳修的散文纯粹，曾巩的散文谨严，王安石的散文洁净，三苏的散文内容丰富。这是指出八家的散文各有风格特点，各自成家。韩愈著作的散文，象书信、议论、序言、记事。碑文。铭文。赞颂、辩论，都另外开辟了一种兴的样式。象他的书信，有的写得语言明白，富有感情，不用旧的套语；他的论文，反对当时很有势力的佛教合道教，很有针对性，有他独特的见解；他的记事，象《画记》，记一幅画中人物的各种形态，有他独特的写法；他的祭文，象《祭十二郎文》，不用传统祭文四字句押运的形式写成散文，充满了强烈的感情；他的杂文，象写马的，写得短小精练，反复曲折，感慨深沉，富有寓意。他的《进学解》事摹仿东方朔的《答客难》、扬雄的《解嘲》，但写得完全不同，有自己的面目，从中也写出了做学问的方法，评论历代的名著，显示他的识见的高超。再象《毛颖传》，虽是游戏文字，也得到柳宗元的极大推重，说明他创作态度极为严肃。他在散文方面确有开创的功劳。又说欧阳修的文章，委婉曲折，条达疏畅，即使急言捷论，也显得从容平易。这些评论很中肯，得到后人的推重。

2、窦娥的形象价值：窦娥是我国封建社会中的一个被压迫的劳动妇女的典型。（提请各位窦娥注意：如今可是社会主义社会）。关汉卿通过窦娥悲剧揭示了封建社会广大劳动妇女在政治上被压迫，思想上被奴役，人格上被侮辱的命运。她仅活了二十年，她的苦难是封建社会劳动妇女遭受的最悲惨的最深重的，所以我们说她代表和概括了劳动妇女的命运。（上面提到的三个窦娥你们对照一下谁能比？）她是一个善良而敦厚的劳动妇女，三岁桑亩，七岁做童养媳。十七岁完婚不久就守了寡。她遭受了人生最凄惨的痛苦。但是她始终以善良的愿望看待这一切。她相信命运。传统的社会教育，培养了她的节孝观念。她对婆婆关心备至，在她被张驴儿诬陷之后，在县衙之上，为了婆婆她屈打成招，平白担了一个杀人之名，甚至在她被无辜押上法场的时候，她还恳求监斩官不要走前街，怕的是让婆婆看见。法场上婆媳意外相见，善良的窦娥球婆婆在她死后，过年节有吃不了的剩汤饭给她一碗，就连这么一点小小的要求她也认为给婆婆添了麻烦。在她短短的一生中，没有享受到多少人间的温暖，而是受到一次次生活的打击和折磨。她悲叹自己的不幸，但是却无法解脱。（曲窦娥多幸福，可以面对媒体说出自己的不幸来）。但是当她面对张驴儿的纠缠的时候，她把十几年压抑的怨恨发泄了出来，表现出她异乎寻常的反抗精神。（这一点曲窦娥很象）当无赖张驴儿威胁她要“官休”还是“私休”的时候，她仗着自己的一生清白，毫不犹豫的走向了衙门，以天真的心理、善良的愿望寄希望于县令。但是，那个抱定“人是贱虫，不打自招”的昏官的酷刑粉碎了涉世未深的窦娥的幻想。在“千般拷打，万种凌逼”之前，她第一次感到了自己生活的不公平，社会的黑暗，抛弃了她“大人你明如镜清如水”的幻想。生活使她认识到：天地也是如此是非混淆。在她即将惨死在封建社会的屠刀之下的时候，她的反抗性格的到了进一步的升华和发展。她发下了“三桩无头愿”，表现了她对这个人间奇冤最强烈的控诉和抗争。她或者没有屈服，死了也在抗争（站在望乡台上）。

窦娥的悲剧是吃人的封建社会冷酷的现实反应。剧本通过她的悲剧描写，深刻地批判了封建社会的罪恶，对元代社会的黑暗吏治的腐败做了无情的鞭挞。窦娥的悲剧是时代的、社会的悲剧。

3、《桃花扇》的主要内容：作者自称是“借离合之情，写兴亡之感”，即围绕侯、李爱情故事，展现南明兴亡历史，使人“知三百年之基业，隳于何人，败于何事，消于何年，歇于何地”，在清王朝满洲贵族的统治下，回答许多汉族知识分子产生的“国在那里，夹在那里，君在那里，父在那里”的疑问。以期“惩创人心，为末世之一救矣”。

剧中的阮大铖，在侯、李爱情悲欢离合的发展中，一直是阻碍和悲剧制造者的角色。当初侯方域客居南京，经朋友杨龙友介绍，结识了秦淮名妓李香君，在手头拮、缺少疏栊之费的时候，正因罢官也蜇居南京的阮大铖，立刻巴结侯、李，送上妆奁，企图拉拢复社文人，达到洗刷自己罪责、以求东山再起的目的。妆奁被李香君坚决拒绝之后，阮大铖便怀恨在心，把侯李视为眼中钉、肉中刺，伺机报复。南明王朝建立，得势的阮大铖被任为光禄寺卿，他一方面罗织罪名，下令逮捕侯方域，致使侯方域连夜逃到淮安史可法的幕府；一方面又逼迫新婚的李香君转嫁给漕抚田仰，对其进行百般侮辱、迫害，致使守楼自誓的李香君在反抗时额头撞地，血溅诗扇，被杨龙友就着血迹，在扇面上点染成一枝桃花，成了“桃花扇”。李香君以扇为信物托老师苏昆生找回侯方域时，李香君已被朝廷征选入宫当了歌妓，阮大铖又把回来的侯方域逮捕入狱。直至南明覆亡，侯、李二人才重新合会。

阉党余孽马、阮，同时又是南明王朝覆亡的罪魁祸首。当初李自成进攻北京，崇祯皇帝煤山自缢，凤阳总督马士英勾结阉党余孽阮大铖，迎立福王朱由崧在南京称帝，建立弘光王朝，他们的目的并非要卧薪尝胆，中兴复国，而是唆使皇帝征歌选舞，声色犬马，他们自己乘机大权独揽，卖官鬻爵，党同伐异。罗列黑名单，大肆缉捕东林党人和复社文人。而当清兵南下，国势颓危之时，马士英领着“一队妖娆，十车细软”，阮大铖带着自己的家私，早早地逃跑了。而这时手握重兵的四镇，则在马、阮的指使下，一味争夺扬州地盘，内部起哄，相互残杀。河南总兵徐定国杀了防河大将高杰，为清兵立下了“下江南第一功”；左良玉领兵东下，擅离要镇武昌，使中原失去防御；马士英调黄得功、刘良佐、刘泽青三镇阻截，又是自家相残。而据守扬州的史可法则孤军无援，弹尽粮绝，只好沉江殉国。于是江北淮扬，千里空营，清兵乘虚而入，直捣南京。弘光小朝廷转瞬间土崩瓦解。当初马士英、阮大铖对调黄、刘三镇的后果不是不知道，而是他们认定“宁可叩北兵之马，不可试南贼之刀”，就这样，“私君、私臣、私恩、私仇，南明无一非私，焉得不亡！”

4、《西厢记》的艺术特色主要表现在三个方面：巧妙的矛盾设置、丰满的人物形象的塑造和精炼的语言技巧。

《西厢记》主要两条线索贯穿戏剧的始终。一条是以老夫人为一方同以崔莺莺、张生、红娘为另一方之间的冲突线；另外一条是崔莺莺、张生、红娘之间的冲突。这两个矛盾冲突相互影响，相互制约，形成了戏剧紧凑合理的结构框架。莺莺、张生同老夫人之间的冲突的实质，是反对封建礼教、藐视门阀观念、追求婚姻自主的封建制度叛逆者，同维护封建礼教、维护门第利益的封建制度代表人物之间的矛盾斗争。这一冲突，贯穿全剧，有时表面化，造成强烈的戏剧动作；有时又以潜在的状态，制约着戏剧情节的发展。作者从地点和时间的安排上下手，地点试在六根清静的佛寺。而此时莺莺的父亲也刚好还在佛寺里搁着，这让故事的发生构成了强烈的矛盾，这也是对封建礼教的无情嘲弄，是整个戏剧具有浓厚的喜剧色彩。莺莺有思念张生而又无法与之交流的痛苦，而被莺莺看来是奉老夫人之命对自己实行“行监坐守”的丫环红娘使她不得不有所防范，从而无法对她坦诚相对，这种强烈的心理冲突推动者情节曲折地向前发展。《西厢记》的戏剧冲突，最终是在妥协中得到解决的：老夫人方面，维护门第利益，不招白衣女婿的要求，得到了满足；张生、莺莺方面，在执着相爱的基础上，终于结为夫妻，也得到了满足。

《西厢记》的人物并不多，每一个人物形象都十分丰满。这主要是因为每一个人物既有鲜明突出的个性特征，同时又具有多重性，就是说每一个人物的性格都得到了多侧面的刻画。张生的戏剧动作，主要是执着地追求与崔莺莺的爱情。王实甫笔下的张生，他黑去掉在功名利禄面前的庸俗，以及在封建家长面前的怯儒。而突出了“志诚种，甚至是“傻角”的个性特征。张生出场时，作品还强调了他的“才高难入俗人机，时乖不遂男儿志”的情志；通过他的眼睛，对九曲黄河壮观景色的描写，也表现了他的胸襟。这样，张生就不是某一概念的化身，而是一个有血有肉的人物形象。崔莺莺的形象也是如此，她的主要性格特征是作为一个相国小姐而能够冲破封建礼教的束缚追求自主的婚姻，同时，作品也十分真实地表现了这位相国小姐在反抗封建礼教过程中的动摇和矛盾，这也就是她的“假意儿”的实质。正因为作品充分、细致地表现了莺莺性格的复杂性，这一形象才具有了真实感人的艺术魅力。她的最突出的性格特征是正义感和聪明机智。红娘本是一个地位卑贱的丫环，但她却在崔和张实现爱情理想的过程中发挥极大的作用，并在与老夫人斗争中取得胜利。这不寻常的结果，都是红娘性格光辉的表现。在这过程中，作品细腻地写出了她的坚定、勇敢以及胜利的喜悦，同时也写出了她的恐惧、气愤以及蒙受委屈时的痛苦。

戏剧是语言的艺术。语言是戏剧的生命之所在。《西厢记》的语言，一向受到人们的称赞。徐复称赞它“字字当行，言言本色，可谓南北之冠”。所谓的“当行”，是指《西厢记》的语言符合戏剧的特点，能和表演结合，具有丰富的动作性。《西厢记》的语言具有非常鲜明的个性化特点。即使是唱词，作者也考虑到人物身份、地位、品格不同，使之呈现不同的风格。张生的文雅，郑恒的鄙俗，莺莺的婉媚，红娘的泼辣，无不具有独特的色彩。综观《西厢记》全剧语言的艺术成就，最突出的是把典雅的文学语言与白描性的白话口语巧妙地结合在一起，形成下一种既文采华丽，又朴实淡雅的风格。如果说“晓来谁染霜林醉？总是离人相”富有浓郁的文学语言色彩，那么，第四本第三折中，“见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气……”“霎时间杯盘狼藉，车儿投东，马儿向西……”则显然又是充分的白话口语，二者自然熔为一炉，正是《西厢记》的风格。它的语言使人读来兴味盎然，满口生香。

5、《水浒传》通过生动的艺术描写反映了我国历史上农民起义发生、发展直至失败的整个过程：它深刻地挖掘了起义的社会根源；成功地塑造了起义英雄的群像，并通过他们不同的反抗道路展现了起义如何由零散的复仇火星发展到燎原大火的斗争过程；也具体地揭示了起义失败的内在原因。它的思想内容大致可概括为下列四个方面：

(一)着重揭露了封建统治的罪恶，挖掘了农民起义的社会根源。

《水浒传》虽然没有正面从经济关系上广泛描写阶级矛盾，但对于作为起义英雄对立面的封建统治阶级，则有深刻的揭露。小说把高俅“发迹”和徽宗皇帝宠信他的一段故事，放在作品的开端来写，以表明“乱自上作”。它预示着广大人民在以这样昏君和宠臣为代表的腐朽集团统治下，将陷入怎样的水深火热之中。

(二)成功地塑造了许多起义英雄的光辉形象。

小说把那些被封建统治阶级视为“盗贼草寇”的革命者放在主要地位给以充分的肯定，并对他们所表现的强烈革命精神和光辉的思想品德作了热情的歌颂。在这些起义英雄中间，李逵和鲁智深是其中突出的代表。

(三)小说细致而生动地描写了农民起义如何由零碎的复仇星火发展到燎原之势的过程。

《水浒传》开始写的多是个别英雄人物如鲁智深、林冲、武松等反对社会上恶势力的斗争。这些斗争虽然有声有色，但毕竟还只是个人的反抗，不能形成对统治阶级的威胁。随着客观斗争形势的需要，英雄们逐渐由个人反抗，进而小规模地联合起来反抗，一直形成强大的起义队伍。

(四)写出了起义的悲剧结局，揭示出了起义投入的内在原因。

封建社会里的农民起义是历史发展的真正动力，但它的结局总是以失败而告终。其原因正如伟大领袖毛主席在《中国革命和中国共产党》一文中所指出的：“由于当时还没有新的生产力和新的生产关系，没有新的阶级力量，没有先进的政党，因而这些农民起义和农民战争得不到如同现在所有的无产阶级和共产党的正确领导，这样，就使当时的农民革命总是陷于失败，总是在革命中和革命后被地主和贵族利用了去，当作他们改朝换代的工具。