真实主义歌剧完整版
西方音乐史名词解释
一：真实主义歌剧：19世纪末，音乐家们以真实主义文学为鉴，向现实生活索取题材，以下层小人物作为歌剧的主人公，以他们生活作为舞台表现的中心，产生了真实主义歌剧。
从某种意义上讲，真实主义歌剧的产生是意大利人对瓦格纳乐剧的一种反抗。
真实主义歌剧具有后期浪漫主义音乐的特征，它反对歌剧采用虚幻的神话题材，也反对篇幅无限制地扩展以及音乐的重蚀繁杂的夸张，主张取材与现实生活，特别是描写社会底层的小人物，力求简洁明快的手法，组织起强烈的戏剧场面。
真实主义歌剧也具有局限性，它侧重对现实生活作直观的反映，没有触及社会矛盾的本质，与真实主义文学相比还缺乏思想深度。
真实主义歌剧的出现，以它的真实和朴质，动人的的特点以及浓厚的民族风格，有力地抵抗了瓦格纳的影响，使意大利歌剧重新走上了传统之路。
（代表人物：普契尼，马斯卡尼）。
二：无终旋律，是德国音乐家瓦格纳在他的乐剧中采用的一种音乐手法。
在以这种音乐手法所写成的戏剧中，音乐没有咏叹调、宣叙调的之分，自始至终不停向前发展。
声乐富有朗诵性，在叙述的同时也带有抒情性，这种不间断连贯发展的乐剧音乐形式被称为“无终旋律”。
三：交响曲：是器乐体裁的一种，是管弦乐队演奏的包含多个乐章的大型（奏鸣曲型）套曲。
交响曲的前身是巴洛克时期的意大利歌剧序曲(sinfonia)，18世纪上半叶作曲家们采用意大利歌剧序曲的快—慢—快结构谱写管弦乐作品，并将其称为交响曲。
从此，交响曲逐渐取代了巴罗克风格的乐队协奏曲，成为音乐会中主要的器乐形式。
四：交响诗（symphonic poem）：一种单乐章的标题交响音乐，脱胎于19世纪（1 850年）的音乐会序曲，强调诗意和哲理的表现。
交响诗的形式不拘一格，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥。
交响诗是一种自由形式的单乐章的标题交响音乐，它的前身是音乐会序曲。
交响诗在构思上，或体现一个哲学思想，或体现一种诗的意境，或和一定的文学题材相联系。
交响诗创始于十九世纪中叶，创始者是匈牙利作曲家李斯特。
完整浅析普契尼及其真实主义歌剧
浅析普契尼及其真实主义歌剧班级：060634 13姓名：严晓慧说到意大利歌剧我想我们脑中都会浮现出这样一批伟大的作曲家：罗西尼贝里尼威尔第普契尼等。
其中威尔第和普契尼我想大家都会非常的熟悉，因为他们都是歌剧艺术史上当之无愧的“里程碑式的人物”。
对19世纪意大利歌剧做出了很大的贡献。
这在西方音乐史中我们已经学到过。
而今天我想谈谈普契尼及其真实主义歌剧。
首先我想先简单介绍一下普契尼，以便更好的理解他的创作。
普契尼简介普契尼是威尔第之后最伟大的意大利歌剧作曲家；也是十九世纪末至二十世纪初“真实主义”歌剧流派的首要人物之一。
他被称为是“意大利歌剧三杰”之一。
他受威尔第歌剧《阿依达》影响后，立志成为一名歌剧作曲家，他不仅吸取了威尔第身上的艺术成就，还经过自己的努力无乱从创作内容上，还是创作风格特色上都有了一定的创新，为意大利歌剧谱写了新篇章。
普契尼一生写了12部歌剧。
其中著名的歌剧代表作品有：《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《托斯卡》等等。
真实主义歌剧说实在的，自己也不是十分理解真实主义歌剧，只知道大致的概念，它追求的是生活中的题材，更注重真实现实性等等，我觉得对于这样一个解释真的太肤浅了，自己在图书馆借了相关书籍，借鉴之后，我觉得我想重新谈谈，我对普契尼及其真实主义歌剧的想法与理解。
真实主义歌剧它取材于现实生活，反映社会下层人物的生活，对于现实社会有一定的揭露和反抗意义。
这种日常生活题材的作品和过去歌剧以王公贵族和神仙鬼怪为描写对象的传统模式有了改变。
这种更能够从欣赏歌剧的同时，客观的再现生活，表现当时的社会环境和烘托出人物内心世界的情感。
所以我把真实主义歌剧归纳出几个特点：1.追求题材的真实；2.表达的感情鲜明；3.吸收话剧式的对话手法，注意不以歌唱阻碍剧情的展开。
戏剧的效果惊人，震撼力强大，超过了浪漫主义作品。
4.歌剧广泛吸收民间歌舞音乐，旋律富有表现力，朗朗上口从文学角度上分析真实主义歌剧真实主义歌剧与文学上的自然主义或者真实主义相比，具有很多相同点《例如：它们都转向了社会的底层，都有批判现实注意的笔法。
音乐考研西方音乐史习题库---简答题、论述题打印版
音乐考研西方音乐史习题库---简答题、论述题打印版1、简述古希腊音乐理论家的主张。
2、简述古希腊关于音乐的社会功能的理论学说。
3、简述古希腊关于音乐本体的理论学说。
4、简述古希腊的音乐体裁。
5、简述古希腊乐器的概况。
6、简述古希腊调式与中古调式的不同。
7、简述唱名法的由来。
8、简述中世纪时期记谱法的演进。
9、简述西方大小调体系的确立过程。
10、简述中世纪时期复调音乐的发展。
11、简述古艺术与新艺术的不同。
12、简述新艺术代表人物的主要艺术特点。
13、简述中世纪时期流浪艺人的主要特点。
14、简述中世纪时期法国游吟诗人的主要艺术特色。
15、简述中世纪时期德国行吟诗人的主要艺术特色。
16、简述巴尔歌的艺术特色。
17、简述文艺复兴的背景。
18、简述宗教改革音乐的特点。
19、简述新教音乐的特点。
20、简述帕莱斯特里纳的音乐贡献。
21、简述勃艮第乐派的主要音乐贡献。
22、简述佛兰德乐派在弥撒和经文歌方面的主要音乐贡献。
23、简述佛兰德乐派的在复调技术方面的贡献。
24、简述歌剧的诞生。
25、简述意大利正歌剧与喜歌剧的不同。
26、简述巴洛克时期键盘乐器的发展概貌。
27、简述维瓦尔第对协奏曲所作出的贡献。
28、简述意大利序曲与法国序曲的不同。
29、简述巴赫的声乐成就。
30、简述巴赫在键盘乐方面的贡献。
31、简述巴赫《勃兰登堡协奏曲》的艺术特色。
32、简述巴赫在组曲方面的贡献。
33、简述巴赫在康塔塔方面的成就。
34、简述巴赫的两部受难乐中的艺术特色。
35、简述亨德尔在清唱剧方面的成就。
36、简述亨德尔在歌剧方面的成就。
37、简述亨德尔在器乐方面的成就。
38、简述古典主义风格与巴洛克风格的不同音乐特点。
39、简述曼海姆乐派的主要贡献。
40、简述格鲁克的歌剧改革宗旨。
41、简述海顿在交响乐创作方面的主要贡献。
42、简述海顿在弦乐四重奏方面的主要贡献。
43、简述莫扎特在钢琴协奏曲方面的主要成就。
44、简述莫扎特的歌剧创作成就。
真实主义歌剧完整版
剧中的乡村教堂象征人们的虔诚信仰和高尚的灵魂，而与此形成 极大反差的却是狂热的三角恋爱和不可遏止的复仇意识。豪放乐观的 马车夫阿尔菲奥得知其妻罗拉与服役回乡的图里杜旧情复发热烈相恋 之后，怒不可遏，最终杀死了图里杜，而图里杜的忠实爱人桑图扎却 成为乡村中最可悲的女人。歌剧音乐富于西西里岛民间风格，幕启之 前传来的图里杜的歌声：“啊，罗拉，你如同春日之花”，为全剧音 乐提供了基本格调，桑图扎悲伤的咏叹调《你知道吗?好妈妈》更是一 首凄婉动人的歌，第八场与第九场之间管弦乐演奏的间奏曲成为歌剧 间奏曲的范例。
真实主义歌剧产生的背景
真实主义歌剧的产生和发展具有一定的时代和文化背景。当时的意大 利王国社会和政治正处于动荡时期，意大利在1870年获得了国家统一， 但独立和统一后的意大利并没有给人们带来任何憧憬。来自资本主义 和封建主义的双重压迫，反而加剧了底层人民生活得艰辛。他们的日 子一天比一天的艰难，这样的社会背景与现象给当时寻求另一种创作 源泉的作家及作曲家提供了契机。 在文化方面，当时的意大利无论是在美术还是文学等方面都有着突出 的杰作。虽然意大利受到政治和经济的双重打击，意大利的美术也不 想18世纪那样处于优势状态，但在19世纪也出现复苏的转机，现实主 义马奇奥利画派强调绘画作品与现实的结合，要生动的表现和反映人 们的真实生活，这在一定程度上对音乐也产生了影响。虽然各种社会 条件恶劣，政治与经济的打击，并没有阻止真实主义主义歌剧的应运 而生。
列昂卡瓦洛的《丑角》是他根据自己少年时期听担任地方 法官的父亲讲述的一件关于乡村流浪剧团中的情杀案件， 加上自己在巡回小剧团的生活体验而创作的，它也和《乡 村骑士》一样是一部用间奏曲分开成为上下两部分的独幕 歌剧，在下半部还巧妙地套用了意大利传统的即兴喜剧的 形式构成了一段饶有新意的“戏中戏”。即兴喜剧 （ commedia dell ’arte ）是流行于中世纪意大利的一种 戏剧体裁，以定型化的人物和标准化的故事情节而受欢迎。
浅析现实主义歌剧《丑角》
四、 注重 环境 的渲 染和 气氛 的烘 托 真 实主 义 歌 剧 的 舞 台设 计 简 单 朴 素 ， 因为 它主 要 是描 写 生活 中 的人 和 事 ，它 是依 照人 物 的 生 活环 境 来 设 计
的， 让 观 众 有一 种 身 临 其境 的感 觉 ， 也
情 节 是 一 部 歌 剧 成 功 的 重 要 因 素 。 还
取材 于现 实生活 中的小人物 ， 这
社 会 的现 实 ，反 映 出 了一部 分社 会 下 层 人 民 的不 幸 。真 实主 义歌 剧确 实 存
在 着 一 些 不 足 ，但 是 它 在 意 大 利 歌 剧
就 是 真 实 主 义 歌 剧最 大 的特 点 ，它 没
故事、 贵 族 的 罗 曼史 ， 而 是 一 些 微 不 足
不论 是 《 乡村 骑 士 》 还 是《 丑角》 ，
整 部歌 剧 都 不超 过 ７ ５分钟 ， 但 是 宣 叙 调、 咏 叹调 、 重唱、 合 唱 等 演 唱 的 形 式
一
道 的下 层 人 物 。下 面 就 以歌 剧《 丑 角》
为例 分析 现 实 主义 歌剧 的艺术 特 色．
一
应 俱 全 有 了 好 故 事 才 有 利 于 人 物
于 浪 漫 注 意 时 期，它 从 一 定 程 度 上 反 映 了 意 大 利
、
在现 实生 活 中取 材 ， 追 求 真 实
的塑 造和 演 员 自身 的发 挥 ， 所 以， 故 事
列 昂卡 瓦 洛 歌 剧 《 丑角》 是 二 幕歌
剧， 是 由 莱 翁 卡 瓦 洛 编 剧 并 谱 曲 。原 剧 名 指 仆 人 角 色 的 小 丑 。这 是 一 出 “ 戏 中
扭 曲了 。他 们 渴 望着 爱 情 ，渴 望着 自 由， 渴 望 有尊 严 的 活着 ， 他 们 也 有 对 美
浅析真实主义歌剧的产生与发展
浅析真实主义歌剧的产生与发展王巍兵【摘要】摘要：19世纪末期，意大利文学界掀起一股真实主义狂潮，这让歌剧的创作也再掀波澜，并涌现出一股新的音乐潮流——真实主义歌剧（verismoopera）。
比较典型的代表人物及作品有：马斯卡尼的独幕歌剧《乡村骑士》，列昂卡瓦罗的两幕歌剧《丑角》，普契尼的独幕歌剧《外套》、《艺术家生涯》等。
【期刊名称】《剧影月报》【年(卷),期】2013(000)006【总页数】2页(P66-67)【关键词】真实主义;真实主义歌剧;艺术特征【作者】王巍兵【作者单位】不详【正文语种】中文【中图分类】J82219世纪70年代，法国泰纳的决定论和伽利略创建的实验科学在意大利流行，启发作家探求表现现实的新方法，而在法国、英国和俄国，巴尔扎克、狄更斯和果戈理的作品树立了现实主义的楷模，于是在意大利文坛上现实主义潮流就应运而生，其中最重要的流派就是真实主义。
真实主义产生于1870年左右，结束于20世纪初，持续30年。
意大利的真实主义受到法国左拉的自然主义理论的直接影响，在意大利，首先是卡普安纳在米兰的报刊上提出自己的理论，并用自己的创作加以实践和发展。
同时，卡普安纳推崇左拉，借介绍自然主义来阐述自己的观点，并称之为“真实主义”。
他提出直接描写现实生活中的真事是真实主义的基本原则。
真实主义的特点是真实地描写和严肃批判社会的黑暗面，直接描写现实生活中的真事，作家们应该探访贫民窟，深入到充满生活气息的街区去关注，罪犯、妓女、酒徒以及那些下层人的堕落行为，并真实地呈现各种社会细节。
以下层人民为主人公的作品，是当时意大利社会最需要的文学倾向。
真实主义歌剧是在真实主义文学的影响下，于19世纪晚期在意大利产生的一种歌剧体裁。
真实主义歌剧的出现并不是偶然，它与当时的工业革命和真实主义文艺新思潮的出现密不可分。
首先，第二次工业革命不仅大力的推动了生产力的发展，并且对当时的生活方式和价值观也进行了升级改造，由于这一转变，使得当时人们的价值观更注重现实，关注效率，所以浪漫主义的色彩逐渐在这样的背景下慢慢退却，现实主义倾向慢慢加强。
西6-7.意大利真实主义歌剧.3
真实主义
歌剧创作特点
易近人，动人心弦，很能反映出普契尼 最擅长刻画的温柔亲切、哀婉动人、生 离死别的感情状态，在这个领域普契尼 是无与伦比的大师。
乐队处理也十分细腻，有特点的是 用器乐来重复人声的歌唱，俯拾即是， 也很注重用乐队来营造恰当的环境气氛。
《樱花》等日本民歌来刻画蝴蝶夫人的艺妓 身份和天真的心理蝴蝶夫人第一幕：爱的二重唱
2、 蝴蝶夫人-你秋波般 的眼睛 3、 蝴蝶夫人-温柔的爱 我罢
真实主义
巧巧桑的咏叹调“晴朗的一天”
4、 蝴蝶夫人在第二幕 中所唱的一首咏叹调。 平克尔顿回国后，女 仆认为他不会回来， 但忠于爱情的蝴蝶夫 人却不停地幻想着在 一个晴朗的早晨，平 克尔顿乘军舰归来的 幸福时刻。她面对着 大海，唱出了著名的 咏叹调：
《图兰朵》
1、卡拉夫的咏叹调: “今夜无人入睡” 2、柳儿的咏叹调: “你冷若冰霜”
3、不要哭，柳儿
真实主义
歌剧创作特点
其创作有真实主义倾向， 多取材于下层市民生活。音乐 语言丰富、旋律优美明媚，具 有及强的歌唱性。配器与和声 技术高超。剧情遵循“有趣、 惊人、动人”的原则，善于驾 驭舞台戏剧效果。
代表作有： 马斯卡尼：歌剧《乡村骑士》 列昂卡瓦洛：歌剧《丑角》
真实主义
皮埃特罗·安东尼奥·斯泰法诺·马斯卡尼
（Pietro Antonio Stefano Mascagni，1863年12月7日－ 1945年8月2日），意大利作曲 家。曾就读米兰音乐学院，但是 两年后退学，参加一个三流巡回 剧团，担任指挥。1889年，以歌 剧《乡村骑士》参加由出版家 E．松佐尼奥主办的创作比赛， 荣获一等奖。次年该剧在罗马上演并获得 成功。1935年，逢迎意大利法西斯头目墨 索里尼创作了歌剧《尼禄》，在其人生中 留下 遗憾。
歌剧讲解ppt课件
《图兰朵》
总结词
这部歌剧是意大利作曲家普契尼的作品，讲述了一个 中国公主图兰朵与外国王子卡拉夫的爱情故事。
详细描述
故事发生在中国元朝，公主图兰朵为了报父仇，下令 如果有人猜中她的三个谜语，她就会嫁给他。王子卡 拉夫为了救心爱的姑娘柳儿，决定去应猜。经过一系 列的波折，最终卡拉夫与柳儿一起投火自尽，其他王 子被魔王死去。王子被魔王死去，天鹅被魔王死去， 魔王死去。王子与天鹅被魔王害死，天鹅的魔法都没 有害死王子，魔王死去。
要点二
适合自己
根据自己的兴趣和喜好选择歌剧，更容易投入其中并享受 艺术的魅力。
注意聆听音乐与歌词
音乐
歌剧中的音乐通常非常优美，通过聆听可以感受到旋律 、节奏和和声等方面的美妙之处。
歌词
歌词是理解歌剧情节和人物情感的重要途径，通过仔细 聆听和阅读，可以更好地理解歌剧的内涵。
观察演员的表演与动作
表演
总结词
这部歌剧是英国作曲家柴可夫斯基的作品，改编自莎士比亚的同名戏剧。
详细描述
故事发生在意大利的维罗纳市，两位年轻的主人公罗密欧与朱丽叶来自敌对的家族，却因为相爱而不能在一起。 最终两人为了爱情双双投毒自杀，其他家族成员的魔法都没有害死两人。
04
著名歌剧作曲家介绍
威尔第
总结词
意大利著名歌剧作曲家，浪漫主义歌 剧的代表人物，创作了《茶花女》、 《游吟诗人》等经典作品。
详细描述
故事发生在一个神秘的国度里，王子塔米诺 被一只夜鹰魔法害死，变成了一只夜鹰。他 为了救出被害死的公主帕米娜，在魔法害死 、神童、祭司的帮助下，最终战胜了魔王死 去。王子与帕米娜投火自尽，魔王死去。王 子被魔王害死，天鹅被魔王死去。天鹅的魔 法都没有害死王子，天鹅被魔王死去。魔王
19世纪真实主义影响下的意大利歌剧
CulturalCorridor 文化长廊Cutting Edge Education 教育前沿 919世纪真实主义影响下的意大利歌剧文/任建思1 陈俊杰2摘要：回首西方音乐的发展历史，会发现其受很多因素的影响，例如宗教、文学、哲学以及社会变革等等。
而在这之中，文学对于音乐的影响应该是更为深刻了，文学作为整个历史的主要引导，对于时代的发展和大众的审美追求都有着非同一般的作用。
本文通过对真实主义文学背景的论述，着重阐述了19世纪意大利歌剧在真实主义思想影响下的风格及特征。
关键词：真实主义；意大利歌剧；特征在十九世纪末，意大利歌剧的舞台上有一个最为重要的形式即将登场，这就是真实主义歌剧。
它的最主要的特点就是其内容和素材来源于生活中的故事，描写现实中发生的真实故事与情节。
在这一时期最具代表性的就是皮埃特罗·马斯卡尼的《乡村骑士》，鲁杰罗·列昂卡瓦洛的《丑角》，以及把真实主义歌剧推向巅峰伟大作曲家的贾科莫·普契尼所作的《艺术家的生涯》《蝴蝶夫人》等。
1 真实主义文学的历史背景十九世纪六十年代，意大利民族复兴运动取得了胜利，使意大利重新获得了独立和统一。
但是这场革命进行的并不彻底，大部分的人们并没有得到解放与自由，反而社会矛盾与问题源源不断。
就在这样的社会背景下，一部分作家就以描写这种现象以及社会底层小人物的真实事件为背景，力求真实的揭露出当时的社会问题与矛盾。
就在19世纪末，意大利的真实主义思想就出现了，它较浪漫主义有所区别，其内容与以往的题材全然不同。
意大利最早的代表作家就是易吉·卡普阿纳、乔万尼·维尔加等人，他们认为真实主义就是要以描写真人真事为标准，这也为真实主义的创作风格奠定了写实的基础。
他们真实的反映了当时的社会问题，描写了社会底层的小人物，讲述了他们在生活中的悲惨境遇和事情。
在这种创作风格的影响下，意大利就此诞生了真实主义歌剧。
而第一位作曲家就是皮埃特罗·马斯卡尼，他的作品《乡村骑士》以其同名小说为脚本，在1890年完成创作，从此，马斯卡尼的名字便传播开来。
浅谈真实主义歌剧的艺术特征与表现手法——以《乡村骑士》为例
泣。
这 首咏 叹调 难度 很 大 ，情 绪跌 宕起 伏 ， 从笔 者高 中 开始 正式
、
真 实主 义及 真 实主 义歌 剧
接触 美 声直 到 现在 的研 究 生学 习 ，我 都还 没 能真 正把 握好 这 首歌
真 实主 义 歌剧 的产 生离 不 开文 学 思潮 的 影 响 ，他 的文 化 背景 曲的处 理 ，不 过通 过这 类 歌 曲的 学习 ，让 我 更加 知道 了歌 曲内涵 的重 要性 。 源 远 流长 ，是特 定 的历 史时 期产 物 。 ｌ ９ 世纪６ ０ 年 代 ，李 毅 大 帝 在 撒 丁 王 国首 领 加 富尔 的一 系 列 三 、真 实主 义歌剧 的音乐 艺术 特征 与表 现手 法 改革 下 ，逐 步 完成 了统 一 。 １ ８ ７ ０ 年 的普 法战 争 ，让 意 大利 趁 机把 真 实 主 义 歌 剧 同 以往 的 歌 剧 相 比 较 而 言 ，最 大 的 不 同 在 于 法 国赶 出 了意 大利 ，最 终完 成 了统 一 。但 是 ，封 建 势 力 的压 迫依 题材 内容 的真 实性 与 写实 性 。古 典主 义 时期 的题 材大 多 都是 神话 旧存 在 并剥 削 着社 会 底 层 的人 民 。罢 工 、 出版 、集 会 、结 社 等 自 故 事 ，浪漫 时期 的作 曲家 们又 青 睐于 英雄 故 事 ，直到 真 实主 义 时 由显 得 虚有 其 表 。资 产 阶级 的残 酷 剥 削 ，使 意大 利 的无 产 阶 级开 期 ，歌 剧将 社会 底 层 小人 物 的悲惨 生 活生 动 再现 ，而 引起 观 众们 始 了一 系列 反 革 命 斗争 。南 方 的农 村 地 区 ，如西 西 里 这样 的 极为 的兴趣 。 贫 困 的地 带 ，因 为社 会 水平 低 下 而引 发 的社 会 矛盾 不 计其 数 。于 真 实主 义 歌剧 的 咏叹 调不 同 于浪 漫 时期 的那 种如 诗 一般 的优 是 ，意 大利 民族解 放 运 动直 接 影 响到 了 艺术 家们 。相 比之 下 ，之 美 动 听 ，它 的旋律 走 向更 偏 向于 如 同宣叙 调 那样 的娓 娓道 来 ，但 前 浪 漫 时期 的正歌 剧 已经不 能 满足 人 们对 艺 术 的需 求 ，从 而 使得 又 有 高潮 的跌 宕起 伏 ，再 通过 小 人物 的演 绎 与诠 释 ，使得 咏 叹调 这 一 阶 段 的艺 术家 与 文 学家 们 都热 衷 创作 真 实主 义题 材 的 作 品 。 更贴 近 观众 ，更 具说服 力 。 如 文 学 家卡 普 阿纳 和 维 尔加 ，维尔 加 的 小说 《 乡村骑 士 》 是 当时 合 唱在 一部 歌剧 中也 是具 有重 大 意义 的 ，它 可 以贯 穿整 部歌 这一 流 派文 学 作 品 的代 表性 小 说 。此 时 ，１ ９ 世 纪意 大利 的 音 乐家 剧 ，也 可 以为 歌剧 烘 托气 氛 ，真 实主 义歌 剧 中 的合唱 亦 是如 此 。 们 如 罗 西尼 、贝里 尼 ，他们 的创作 灵 感 以及 注 意力 大 部分 仍 旧集 如 《 乡村骑 士 》 中引 子部 分 的合 唱 ，用 “ 橘 子花 儿香 ，云雀 在歌 中于 歌 剧体 裁 的创 作 ， 到 了１ ９ 世 纪末 ， 意大 利 出现 了真 实 主 义歌 唱 ”作 为 开头 ，赞 美春 天 美丽 的 自然 景象 。优 美 的旋 律和 带 有情 剧 ，并 且 出现 了一 大 批 极具 代表 性 与 影 响力 的作 品，如 马 斯 卡尼 趣 的唱 词 ，为接 下来 即将发 生 的悲剧 作 了铺垫 。 的 《 乡 村骑 士 》 、列 昂 卡瓦 洛 的 《 丑 角 》 ， 以及 后 来 的普 契尼 ， 综 上 ，不难 看 出 ，意大 利 １ ９ 世 纪 下半 叶 的真 实主 义歌 剧 在收 他 讲真 实 主义 歌剧 的发展 推至 顶 峰 。 到文 化 思潮 的影响 下 ，相 比于 之前 的 正歌 剧 与喜 歌剧 有 了很 大程 从上 述 介 绍 中 ，不难 看 出，社 会 动 荡与 阶级 的矛盾 给 当 时 的 度 的突 破 ，它 根深 于 歌剧 的整 个 发展 史 ，对 后来 的歌 剧发 展 和研 艺术 领 域创 作 提供 了宝 贵 的资源 财 富 ，使 意 大利 的文学 思 潮发 生 究起 到 了极 大的推 动作 用 。 了改 变 ，也 带 动 了艺 术领 域 的更 新 ， 于是 ，在这 种 更新 下 ，便 出
真实主义歌剧浅析
真实主义歌剧浅析发布时间：2021-03-22T09:34:55.523Z 来源：《文化研究》2021年2月下作者：刘宜斌[导读] 19世纪末法国兴起了自然主义（naturalism）和意大利兴起真实主义文学（verismo）的艺术思潮，真实主义歌剧正是在这两种思潮影响下产生的。
它反对歌剧采用虚幻的神话题材，反对歌剧篇幅无止尽地扩展以及音乐的繁杂和夸张，认为文艺作品应当从当代的现实生活中获取创作的题材，不加掩饰地客观描述或再现发生在现实生活中，特别是生活在社会低层的小人物，热衷于描写妒忌、纷争、憎恨、背信弃义和凶杀，使文艺作品云南省昆明市云南艺术学院刘宜斌 650000摘要：19世纪末法国兴起了自然主义（naturalism）和意大利兴起真实主义文学（verismo）的艺术思潮，真实主义歌剧正是在这两种思潮影响下产生的。
它反对歌剧采用虚幻的神话题材，反对歌剧篇幅无止尽地扩展以及音乐的繁杂和夸张，认为文艺作品应当从当代的现实生活中获取创作的题材，不加掩饰地客观描述或再现发生在现实生活中，特别是生活在社会低层的小人物，热衷于描写妒忌、纷争、憎恨、背信弃义和凶杀，使文艺作品真正成为“人的文献”。
其代表人物是马斯卡尼和列昂卡瓦洛。
关键词：真实主义；歌剧；现实；社会底层一、产生及特点 1870年意大利实现真正的统一，建立起了君主立宪制国家，但意大利的这次资产阶级革命却存在着弊端，资产阶级的代表们疯狂的敛财，没落的封建地主阶级却不肯放弃他们拥有的地位以及权力，因此，广大劳动人民不但没有获得自由解放，反而受到了资产阶级与封建势力的双重压迫。
在19世纪末意大利文学界掀起了真实主义思潮，真实主义思潮的出现，充分表现了当时欧洲社会矛盾的尖锐，具有相当重要的社会意义。
产生于19世纪末20世纪初的真实主义歌剧正是脱胎于该思潮，作曲家受真实主义思潮直接影响，打破常用浪漫手段那种描绘理想的形式，追求自然的手法展开音乐的叙述，具有较为鲜明的地方色彩，取材市井百姓或者“小人物”，力求在创作中体现生活的真实性以及人性的真实流露。
浅析浪漫主义与真实主义歌剧创作的不同特点_以歌剧_茶花女_和_乡村骑士_为例
浅析浪漫主义与真实主义歌剧创作的不同特点——以歌剧《茶花女》和《乡村骑士》为例内容摘要：关 键 词：浪漫主义 真实主义 《茶花女》 《乡村骑士》 歌剧观念□ 于雅歌本文试图通过对威尔第的《茶花女》和马斯卡尼的《乡村骑士》的简要分析和比较，阐述浪漫主义歌剧与真实主义歌剧在歌剧观念及创作手法上的不同。
１９世纪初期，正是古典主义终结与浪漫主义兴起的历史交替时期，意大利民族解放运动的现实又直接影响着艺术家们。
正歌剧早已走向穷途末路，就连莫扎特那样的天才也不能以自己的《狄托的仁慈》挽救它风雨飘摇的命运。
古老的罗马神话故事已经显得陈旧过时，而窗外发生的事却是那样令人兴奋。
于是，这一时期的歌剧萌发出一种企图垄断话剧的强烈愿望，在舞台上表现许多生动的当代人的生活体裁。
以罗西尼、唐尼采蒂和贝利尼为代表的意大利浪漫主义歌剧流派正是在这样的背景下崛起的。
到了１９世纪３０年代，意大利歌剧史上，出现了一个杰出人物——威尔第。
他的后期作品融合了雨果的浪漫主义精神和他同时代作曲家歌剧创作的成就，把音乐与戏剧、语言和歌腔紧密结合，和声与对位技法有了新的突破，配器也更为复杂，富于内在动力，且色彩清澈透明。
威尔第不同过去决裂，不激进地实验新的理论，他向着目标与技巧的洗练一步步挺进，终于把意大利歌剧带到了空前绝后的尽善尽美的境地。
他的一个更深刻、更本质上的民族主义的特征是，他始终不渝地奉行歌剧是人性的戏剧这一理想。
在创作时非常细致地研究人物性格，充分体现出浪漫主义歌剧的创作特点。
《茶花女》就是其中杰出的一部。
浪漫主义歌剧的主要创作特征是理想性强，感情表现炽热，表现力夸张；追求标新立异，渴求如痴如醉的狂喜；力求从个人主观的角度洞察世界。
１９世纪中叶出现了真实主义的思潮，１９世纪７０年代到了真实主义的成熟期。
真实主义（Ｖｅｒｉｓｍｏ）源于左拉和易卜生的自然主义。
大多取材于日常生活，反映普通人的悲剧生活，他们的作品满怀同情，旋律优美，和声清新，有着浓郁的抒情色彩。
普契尼歌剧的真实主义艺术特征分析
普契尼歌剧的真实主义艺术特征分析作者：廖敏妤来源：《文存阅刊》2017年第02期摘要：19世纪意大利真实主义歌剧独树一帜，而普契尼所创作的歌剧更是其中的佼佼者，为此本文从分析普契尼歌剧的真实主义艺术特征展开研究，并由此希望这一研究成果能够使更多人了解真实主义歌剧。
关键词：普契尼；真实主义；歌剧；艺术特征前言：所谓真实主义歌剧主要是指19世纪末，20世纪初的意大利歌剧，这一时期的意大利歌剧往往会通过剧情展现社会的阴暗面，关注社会底层人物的命运，这种剧情中具备的批判现实力量正是真实主义歌剧的魅力所在。
一、关注小人物对于真实主义歌剧来说，关注小人物是其具备真实主义艺术特征之一，而这一真实主义艺术特征同样存在于普契尼的真实主义歌剧中，《艺术家的生涯》中的咪咪、《托斯卡》中的托斯卡、《蝴蝶夫人》中的巧巧桑都较好体现了这一特征。
对于《艺术家的生涯》这一普契尼的真实主义歌剧来说，这一歌剧也被称为《绣花女》，结合这一名字我们就能够发现，这一歌剧本身以小人物为中心展开剧情。
在《艺术家的生涯》这一歌剧中，其主要描绘了生活在巴黎塞纳河左岸拉丁区的一群小人物，而咪咪正是这一群小人物中的代表，在歌剧《人们叫我咪咪》这一咏叹调中，我们能够充分了解咪咪这位美丽、善良的小人物姑娘，歌剧中的咪咪最终死于爱情与病魔的双重折磨，这种剧情设置同样具备着较为浓厚的真实主义歌剧特征。
对于《艺术家的生涯》这一歌剧来说，咪咪的情感变化和命运转折是这一歌剧情节发展与矛盾展开的主线，由此可见，普契尼的真实主义歌剧对小人物的关注[1]。
二、透析大世界在对普契尼真实主义歌剧的评价中，“小人物的大哀伤”被认为是最恰当的评价，这一评价本身指出了普契尼真实主义歌剧存在的社会生活广泛性缺乏的特点，但也正由于这一特点的影响，普契尼的真实主义歌剧才能够通过小人物透析大世界。
在《艺术家的生涯》这一普契尼真实主义歌剧中，围绕咪咪发生的一系列故事本身并不具备社会生活的广泛性，但这一故事中咪咪死于爱情与病魔的双重折磨，却本身属于19世界法国巴黎社会矛盾的最好体现。
西方歌剧简史和名作欣赏 普契尼
普契尼的最后一部歌剧《图兰朵》取材于C．戈齐的神话剧，在这部作品里他坚持了 创作的现实主义原则，摆脱了原著的象征性，使全剧充满生活气息，人物都是富有激情 的活生生的人。他在这里一反过去常采取的抒情室内风格，恢复了几乎被人忘却的意大 利正歌剧风格，有雄伟的合唱、辉煌的独唱段落、丰富多彩的音响效果等。由于戏剧的 背景是古代中国，采用了中国民歌《茉莉花》的曲调，但其他方面并无中国特色。他在 剧中广泛运用了欧洲的古调式，有些表现性强的场面，运用现代和声，形成不协和的多 调性结合。可惜写到第三幕时普契尼因病逝世，剩下的部分由他的学生F．阿尔法诺根 据他的草稿完成。1926年4月，当《图兰朵》在著名的斯卡拉歌剧院首演，获得巨大成 功。指挥大师托斯卡尼尼在第三幕临近结尾时放下指挥棒，转向观众低声宣布：“大师 的作品在这里结束。”普契尼一生共创作了12部歌剧，至今仍在世界歌剧舞台上经常演 出的主要有4部：《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》和《图兰朵》。纵观 普契尼的歌剧作品，虽然都与爱情相关，但是透过丰富的管弦乐法和音乐美学，再配合 张力十足的戏剧情节，他塑造了歌剧史上最具有代表性的女性角色，从温柔抒情的咪咪 （《艺术家的生涯》）、柳儿（《图兰朵》）、巧巧桑（《蝴蝶夫人》）到个性刚烈的 托斯卡、杜兰朵以及游戏爱情的穆塞塔（《艺术家的生涯》）、曼侬·莱斯戈等等，普 契尼为歌剧舞台树立了经典的女性角色。19世纪末至20世纪初，普契尼领导歌剧进入了 新的时代，他取得了国际性的成功。普契尼继承了意大利歌剧的现实主义传统和人道主 义精神，大胆地将意大利传统中自由的旋律和现代音乐的新要素结合起来，创作出了色 彩丰富、细腻婉转的管弦乐。普契尼发展了威尔第晚期的艺术成就，不断探索革新艺术 表现手法。他借鉴各民族乐派的成就，顺应时代的潮流，兼收并蓄了当代和声、管弦乐 法、曲式等方面的新技巧，创造了意大利歌剧新的形象性的朗诵和咏叙风格，乐队担负 戏剧性布局的作用，积极参加到舞台情节的发展中去。他力求使歌剧的戏剧性布局动力 化，其作品充满异国情调，剧情紧凑，题材罕见而又吸引观众，具有强烈的震撼力。普 契尼的创作和艺术实践对20世纪的歌剧发展有巨大影响。在普契尼的推动下，意大利作 曲家们创作出了大批以各地乡村生活为主题，具有新的演唱风格的真实主义作品。
简析真实主义歌剧的演变由来及特点表现
简析真实主义歌剧的演变由来及特点表现高媛媛（河南经贸职业学院，河南 郑州 450000）【摘要】真实主义歌剧是饱含人文关怀的人本主义回归，虽核心力量作用于“人性”，但并不以“人物”为出发点。
宏观的社会背景渲染，为的是透视折射出生活在当下社会中真实的人物悲剧。
酿成悲剧苦果的原因，不归咎于命运蹉跎，而是拜黑暗社会亲手所赐。
没有悬念，没有惊喜，朴实的音乐语言在平铺直叙中披露了一切真实的因果关联。
欧洲歌剧在经历了百年发展之后，迎来了别具特色的真实主义创作时期。
较之古典与浪漫主义时期创作手法的单调及题材选择的局限，真实主义歌剧另辟蹊径，以独到的创作简介与艺术构思，完成了一次自主觉醒之后的彻底超越。
【关键词】真实主义歌剧；浪漫主义时期；威尔第；演变发展；特点【中图分类号】J832 【文献标识码】A在威尔第创作历程的后期，其自身对于歌剧题材的认识发生了转变。
一者是出自于内心对文化变迁的萌动；再者也得益于新生代剧作家文化视角转变的提醒。
在威尔第个人剧创风格的扭转中，一个叫做真实主义的歌剧时代悄然来临。
它的出现并没有彻底否定浪漫主义残存的余温，但其自身所营造出的气场却又特立独行，独树一帜。
它的出现延续了浪漫主义艺术的生命，同时也为一个属于人类歌剧史最辉煌的大时代完美收官。
一、从浪漫主义向真实主义歌剧的过渡演变威尔第是浪漫主义时代的巨匠，也是开启真实主义大门的领路人。
在他初入创作领域的19世纪40年代，罗西尼早已封笔，贝利尼刚刚撒手人寰，多尼采蒂已近暮年。
正直歌剧界青黄不接之际，威尔第的《一日之王》横空出世，开始崭露头角。
他早期的创作多是受制于委约人的要求，根据买主或歌手的兴趣进行创作，作品风格趋向于贵族生活的审美趣味。
在成名之后，威尔第有了独立创作的空间，告别了寄人篱下的生活，朝着理想的艺术面貌挺进。
与瓦格纳的宗教色彩与史诗性题材不同，威尔第更愿意诚挚地表现生活经历中的所见所闻，成为向莎士比亚致敬的真实主义作曲家。
「西方音乐史复习大纲」
教材:《西方音乐简史》(余志刚编著)第十三章贝多芬一、问答题１.贝多芬三个时期的创作特征和代表作品。
(1)早期代表作品：前三首钢琴奏鸣曲、“悲怆”奏鸣曲、弦乐四重奏作品第１8号、第一交响曲、第二交响曲。
创作特征:前三首钢琴奏鸣曲都有四个乐章;大胆运用小调式和转调;第二和第三首有快速的谐谑曲。
《悲怆奏鸣曲》中厚重的织体、八度的运用、突然的和声转换、简洁的动机和钢琴的音型都可能受到克莱门蒂和杜塞克的影响。
弦乐四重奏作品第1８号可以看到海顿的影响,特别是动机运用的简洁和几乎持续不断的对位手法；贝多芬的个人风格则在主题、乐句的意外转折、非常规的转调和灵活的曲式结构上体现出来。
第一交响曲第一乐章慢引子把主调的出现推迟；第三乐章是快速的谐谑曲，却标记为小步舞曲；木管乐器的运用特别突出，对力度的细微变化也特别关注。
第二交响曲规模更大,第一乐章有很长的柔板引子和尾声，并在其中继续展开主要材料;广板乐章主题较多;终曲乐章是奏鸣曲式,带有主部主题额外的再现，暗示了回旋曲。
(２)中期代表作品：第三到第八交响曲、歌剧《费德里奥》、“拉祖莫夫斯基”弦乐四重奏、15首钢琴奏鸣曲、第四和第五钢琴协奏曲。
创作特征:第三交响曲第一乐章的篇幅大为扩展,副部出现多主题,展开部比呈示部更长,并出现新主题，突然的转调、紧张的不协和音以及连续的切分所带来的动力感使乐章不断达到新的高潮，尾声也被不成比例地扩大了；第二乐章是“葬礼进行曲”;第三乐章是一首大规模的谐谑曲；末乐章则是一个大变奏曲。
《费德里奥》表达了和“英雄”交响曲类似的革命精神。
英雄主义精神也体现在“瓦尔斯坦”奏鸣曲、“热情”奏鸣曲、“拉祖莫夫斯基”弦乐四重奏和第五钢琴协奏曲等之中。
第四和第五交响曲表现了几乎是相对立的情感世界。
第六交响曲有五个乐章,是标题交响曲的一个先例。
（３）晚期代表作品:第九交响曲、《迪亚贝利变奏曲》、《D大调庄严弥撒曲》、晚期弦乐四重奏、最后五首钢琴奏鸣曲。
浅谈歌剧《丑角》的音乐表现和艺术特征
浅谈歌剧《丑角》的音乐表现和艺术特征
惠施阳
【期刊名称】《黄河之声》
【年(卷),期】2016(000)004
【摘要】《丑角》是雷昂卡瓦罗继《乡村骑士》之后所创作的最为典型同时也最为成功的一部倡导真实主义题材的歌剧.本文主要从该歌剧的音乐表现以及艺术特征两方面内容入手,分析了作者在创作方面的独具匠心之处.
【总页数】1页(P74)
【作者】惠施阳
【作者单位】湖南城市学院,湖南益阳 413000
【正文语种】中文
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真实主义歌剧的产生
当一切的形成因素准备就绪时，意大利歌剧也就悄然声息 的出现了。十九世纪晚期瓦格纳歌剧冲击着整个欧洲乐坛， 在很多意大利的作曲家中也受到广泛的关注，但是随着社 会形式的不断转变，人们憧憬美好生活的向往不断的遭受 打击，对以往那种以神话故事和英雄人物为主题的歌剧逐 渐失去了兴趣，他们极力的寻找一种新的创作源泉——一 种描写人们现实生活的作品展现在大家眼前。由于种种原 因，所以作曲家的创作源泉发生了彻底的改变，题材不再 是神话故事与英雄人物，也不再是美丽的古希腊传说，而 是现实生活中的真人真事。所以说意大利真实主义歌剧不 仅是社会发展的产物，同时也是对瓦格纳歌剧中神话题材 的一种颠覆。
真实主义歌剧的产生和发展也经历了一个漫长的预示。真实主义歌剧 在某些方面与十八世纪二、三十年代诞生的喜歌剧有着过多的相似之 处。喜歌剧的题材来自于日常生活，音乐风格轻快而幽默，经常以表 现人们熟悉的生活场景和人物为特点。可以说这些改变为真实主义歌 剧的产生作了一个铺垫。十九世纪威尔第的《茶花女》和比才的《卡 门》也是成为真实主义歌剧诞生的一个源泉。作品中所表现的现实主 义不仅对真实主义歌剧甚至对东欧、俄罗斯的民族主义歌剧也产生了 十分深远的影响。“取材社会顶层人们生活、剧情动人而曲折，很显 然是受到比才的《卡门》以及威尔第的《茶花女》所影响的”。威尔 第的《茶花女》讲述的是一个高级妓女薇奥列塔对真诚爱情的渴望， 同时又因为她的悲惨身份从而导致人们对她另存偏见的爱情悲剧。比 才的《卡门》现实主义倾向更加非同寻常，在作品中他将吉普赛女郎 卡门、农村出身的霍塞、善良而朴实的米凯、走私贩人们，以及烟草 女工、孩童等普通人物搬上了歌剧舞台，使得他们各自的性格以及真 实的生活情境展现的栩栩如生。
《乡村骑士》
马斯卡尼 马斯卡尼：（Mascagni Pietro， 1863—1945年）意大利作曲家、指挥家， 1863 年 12 月 7 日生于里窝那，卒于 1945 年。，代表作有歌剧《乡村骑士》 （Cavalleria rusticana）（1890年）。 曾就读米兰音乐学院，但是两年后退学， 参加一个三流巡回剧团 ，担任指挥。 1889年，以歌剧《乡村骑士》参加由出 版家 E ．松佐尼奥主办的创作比赛，荣 获一等奖。次年该剧在罗马上演并获得 成功。1935年，逢迎意大利法西斯头目 墨索里尼创作了歌剧《尼禄》，在其人 生中留下污点。
真实主义歌剧的开创者
开创真实主义歌剧先河的作曲家是彼得罗·马斯卡尼，《乡村骑士》 这部独幕歌剧是他根据韦尔加的短篇小说《田野生活》中的《乡村骑 士》改编而成，这部翁卡瓦洛，1892年受到马斯卡尼《乡村骑士》 的启发，仅仅用了五个月创作了自己编写脚本的真实主义歌剧《丑 角》，首演后也受到社会各界的一致好评，此后《乡村骑士》和《丑 角》被人们称为“真实主义歌剧的两屏金壁”。
真实主义歌剧
真实主义歌剧
真实主义歌剧是在真实主义文学的影响下， 于19世纪晚期在意大利产生的一种歌剧体裁。 真实主义歌剧描写的是社会底层小人物的贫 苦生活，力求真实地再现社会生活的现实状 况，揭露社会的阴暗面。真实主义歌剧中往 往会出现在原始情感冲动下做出的暴力、凶 杀等行为，戏剧发展紧迫迅速，舞台人物性 格突出，生活环境描写富有色彩，音乐与民 间歌舞密切关联，且旋律易记动听。
真实主义歌剧产生的背景
真实主义歌剧的产生和发展具有一定的时代和文化背景。当时的意大 利王国社会和政治正处于动荡时期，意大利在1870年获得了国家统一， 但独立和统一后的意大利并没有给人们带来任何憧憬。来自资本主义 和封建主义的双重压迫，反而加剧了底层人民生活得艰辛。他们的日 子一天比一天的艰难，这样的社会背景与现象给当时寻求另一种创作 源泉的作家及作曲家提供了契机。 在文化方面，当时的意大利无论是在美术还是文学等方面都有着突出 的杰作。虽然意大利受到政治和经济的双重打击，意大利的美术也不 想18世纪那样处于优势状态，但在19世纪也出现复苏的转机，现实主 义马奇奥利画派强调绘画作品与现实的结合，要生动的表现和反映人 们的真实生活，这在一定程度上对音乐也产生了影响。虽然各种社会 条件恶劣，政治与经济的打击，并没有阻止真实主义主义歌剧的应运 而生。
主要剧情
故事发生在西西里岛 ,乡村青年图里杜与村姑桑图扎相爱 , 图里杜过去的恋人 萝娜在他们两人分手后 ,嫁给了马车夫阿尔费奥。不过,图里杜与萝娜还是常 常会面,重温旧情。这使得桑图扎妒火中烧 , 并将图里杜与萝娜仍在暗中幽会 之事告诉了马车夫阿尔费奥，从而引起了阿尔费奥与图里杜的决斗。结果,图 里杜在决斗中身亡,故事以悲剧的结局而告终。《乡村骑士》是马斯卡尼所写 的10部歌剧中最成功的一部,当然也是最好听的一部。 剧中人物：村女——桑图扎（Santuzza）——女高音 青年军人——图里杜（Turiddu）——男高音 图里杜之母——露琪娅（Lucia）——女中音 马车夫——阿尔菲奥（Alfio）——男中音 阿尔菲奥之妻——洛拉（Lola）——次女高音 农夫、村民男女等
歌剧欣赏
你知道吗，好妈妈
《你知道吗，好妈妈》是桑图扎对丈夫图 里杜的母亲演唱的一首歌，桑图扎描述了 自己的困惑，自己怀孕后不能常去教堂做 礼拜，而图里杜的婚外恋也愈演愈烈， “这首咏叹调是桑图扎对婆婆表达她的感 伤之情”