论电影的艺术性和技术性

合集下载
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

论电影的艺术性与技术性

【摘要】电影的商品性自它诞生之日起就已经注定了,而电影作为一门新兴的艺术形式被大家认同,却经过了相当一段时问。本文分析了中外电影艺术性的确立过程,指出了电影的两大特征:技术性和艺术性。

【关键词】电影;艺术性;技术性

电影从19世纪发明以来,到后来的十多年是电影机械改良的年代,对电影感兴趣的不是艺术家而是机械师。而对当代的我们来说,电影不仅仅是一门技术,它同时也是一门艺术,在这个充满了物质与精神需求的。

蒙太奇与电影表演。

这里谈的蒙太奇有两种含义:其一,是镜头内蒙太奇,也就是通常说的长镜头。它是通过摄影机和被摄体的运动,在一个镜头内完成空间、时间的转换,从而产生丰富的画面信息的;其二,是蒙太奇最基本的含义,通过镜头的剪接完成时空的过渡,从而达到叙事或增加气氛的作用。长镜头和剪接这两种蒙太奇的形式,对电影表演都有直接的影响。

1、长镜头中的表演

在长镜头中进行表演,对演员来说最“过瘾”,也是最能施展表演才能的地方。因为长镜头使演员有一段相对独立的时间和空间来进行表演,有一段相对持续和完整的连贯情绪不被打断。但是在这样相对自由的时空中,演员除了要注意前面提到的摄影机运动对表演的影响外,还要注意演员在空间中运动的节奏和表演的支点等问题。因为长镜头是由镜头外部运动,即摄影机的推、拉、摇、移、升、降以及演员内部运动综合造成的。如《罗马假日》中最后那个公主和各国记者会面的镜头,镜头很长,而且刻意写了和男主人公握手时的情景,而他们对彼此的爱,也在这次握手之后藏在了各自的心里。

2、剪接下的电影表演

剪接使得电影表演与其它表演形态相比,具有完全不同的创作过程,并且对演员素质也提出了新的表演要求。

a.远景镜头

远景镜头是视距最长的镜头,海阔天空无所不能。它主要可用来表现宏伟的场面,交待环境以及人与环境的关系,借景抒情。像战争片、风光片等用远景镜头比较多。演员在远景镜头中,主要靠大幅度的形体动作来传达人物的情绪,通过环境使这种情绪扩大、上升到天人合一的深层高度。如影片《黄土地》结尾的时候,憨憨逆着人流而上和以顾清的视觉在远处看着人们求雨的远镜头淋漓精致

地写出了憨憨对那种封建思想的反抗与抵制。

b.特写镜头

在前面段落中,对特写镜头的作用作过详细阐述。特写镜头是视距最近的镜头。它“无限制”地放大人物的行为思想活动,通过角色的外表直入角色的内心深处。演员在特写镜头中表演要特别小心、谨慎,一丝一毫的虚假摄影机都会毫不留情地记录下来。因为特写镜头的放大作用,使我们按常态进行表演也会有“过火”的感觉。如《黄土地》中有多次特写翠巧在黄河边挑水的镜头,滔滔的黄河水,还有那悠长而崎岖的山路,从这个镜头让观众看到了翠巧很独特的一面,以及当时生活条件的限制,无疑给观众留下了很深的映像。

c.中、全景镜头

远景镜头和特写镜头是电影的两个极端镜头,也是电影特有的景别,它超出了我们常规的视距范围。中、全景是我们生活中最普遍的视点关系,主要反映的是人与人和人与生存空间的关系。在这种景别中表演,只要按生活的正常状态、幅度行动即可。有一点要注意的是,中景主要依赖于半身进行表演,全景是全身都在镜头内,用演员整个形体来传达人物信息。

到底什么是“艺术电影”?它应该具备那些特点呢?

黑格尔在《美学》谈到:“只有靠它的这种自由性,美的艺术才成为真正的艺术,只有在它和宗教与哲学处在同一境界,成为认识和表现神圣性、人类的最深刻的旨趣以及心灵的最深广的真理的一种方式和手段时。艺术才算尽了它的最高职责。在艺术作品中各民族留下了他们的最丰富的见解和思想;美的艺术对于了解哲理和宗教往往是一个钥匙,而且对于许多民族来说,是唯一的钥匙。这个定性是艺术和宗教与哲学所共有的,艺术之所以异于宗教与哲学,在于艺术用感性形式表现最崇高的东西,因此。使这最崇高的东西更接近自然现象,更接近我们的感觉和情感。”在这一段话中黑格尔描述了艺术的这样几个特点:首先,艺术是自由的。所谓自由在黑格尔看来是心灵的自由表达,不应该是服从于某个具体的目的。艺术确实不是无所依赖的、自由的,而是服从于某种目的的。真正的艺术创作不是为了达到一种功利性的目的,为了商业目的、为了政治目的等等而进行的。因为人的艺术审美感知是需要距离的。人如果要用审美的方式来创造某个对象,就必须给这创造以自由,不能将其局限于仅仅服务于自己、满足自己的功利欲望。真正的艺术是自由的艺术,是艺术家遵从艺术的规律而进行的那种精神的创造。其次。艺术和哲学处在同一层面。我们在进行哲学思考和艺术创作的时候,都是在处理同样的经验材料。哲学和艺术有着一样的任务,就是要“把这

样丰富的东西完全摆在自己的面前去研究”,而不是说只处理一些局部的经验或现实,抓住一些材料而忽视另外一些材料。要做到这一点,就需要一种开放的思维,黑格尔谈艺术、谈美,实际上谈的是一种黑格尔式的历史性思维,它能理解人类生活境遇的内在含义,把握心灵的整体性、丰富性和多样性。也正是在这个意义上说,哲学和艺术处在同一境界。最后,黑格尔认为艺术把握世界的方式是感性的,如果是理性的那就不是艺术了,就是概念、哲学了。艺术之所以成为艺术,是因为它感性地去理解和把握世界。

正是电影具有完美的艺术性与技术性,造就了电影成为现代社会不可或缺的一门独特的学科,正是借助于技术性和艺术性相结合的特点,电影迅速取得了在人类艺术大家庭里后来居上的一个独立的新位置。

相关文档
最新文档