诗论浅析

诗论浅析

中图分类号:I052文献标志码:A 文章编号:1002-2589(2010)09-0080-01

《新华字典》对诗的界定是很不明确的,只是说诗是一种文体,形式很多,多用韵,可以歌咏朗读,对诗的表现形式做了定论,并没有从本质上阐述诗的内质。这种说明比起“有韵为诗,无韵为文”更加指向诗的形式多样化,这表明不能说没有韵的文体就不是诗,有韵的就是诗。《诗经》中的诗篇大部分都不是押韵的篇什,难道说《诗经》诗章就不是诗吗?像《硕鼠》中的第一段:硕鼠硕鼠,无食我黍!三岁贯女,莫我肯顾。逝将去女,适彼乐土。乐土乐土,爰得我所。其中的二、四句的‘顾’和‘所’就不押韵,韵母分别是u、uo。又我们知道的顺口溜虽然句句押韵,但它不是诗。诗之所以是诗,本质是一种艺术作品,是一种文学作品中的艺术作品。而我们通常所讲的文学作品,它是以文字为自己的载体的,通过逻辑的表达思想感情的东西。一方面,这种通常文学作品它的表达是逻辑的,通过明确的因果关系的推理来判断和欣赏作者的思想感情;另一方面,这种思想感情可能是通俗的,也可能是人类一般的健康的崇高的思想感情,是人类长期实践创造性自由本质的直观生动的情感表达。前者是属通俗文学的,后者是属经典文学的又是艺术的。原武汉大学教授刘纲纪在《哲学艺术》一书中就明确地指出:艺术是人类长期社会实践创造性实现自由本质感性具体的表达。这说明艺术:一方面是人类社会长期实践创造精神的追求和对真理的把握(即‘道’的认识),另一方面它又是艺术的直观和艺术的情感的表达。这种艺术的直观不是通过简单的几何图案就能再现那种埋藏在艺术的直观下的丰富的情感和对真理的认识追求向往的图案,而是艺术的感官对象的生动描写。诗的形式关键在于表达,它主要是通过语言来实现自己的愿望的,是通过书面语言和口头语言来实现艺术的目的,而不是通过文字来实现自己的表达目的的。文字只是它的载体,而且文字的功能主要不在于记载、叙述、描写、而在于文字的语言的表达。所以,诗言志,是言情。

诗之所以是文学的又是艺术的,一方面,它符合一般文学艺术作品的本质的要求(而不是一般的文学作品的要求)。另一方面,就它自身的特性不同,它又是一种特殊的文学艺术作品,而不是一般的文学艺术作品。就文法来讲,它是反文学逻辑的。一方面,它需要文学作为自己的载体,另一方面,它又极力反抗文学对它的束缚,就像鸟儿一方面需要空气的阻力,另一方面它又极力反抗空气的阻力飞翔,这就是矛盾的双重性。余光中先生在《缪斯的左右手》中指出,在诗的世界里主要是主观的东西,其因果关系就不必交代的那么清楚,往往因果关系在诗里只是陈丝马迹。例:东风不与周郎便,铜雀春宫锁二乔。如果不了解中国的历史就根本不理解它的意义。从诗的文法结构来说摒弃了哪种严格的推理过程,它是通过文法中的诗句的高度完美结构,使你认识此诗结构就是这样别无他种,但是又产生了许多想象,就像一杯水中溶解了的食盐使你分不出那里是水那里是盐,这是由于艺术的感性认识背后的理性认识具有不可分解性和整体性、模糊性的特点决定的。诗人的诗就像许多物理学家构建的完美的数学模型一样蕴涵着许多物理含义,并随着时间的推移还产生了新的物理意义。所以,诗的文法、诗法既是高度精练的、准确的又是模糊的、歧义的。

诗就它的表达工具来说是通过语言这种特殊的工具来再现自己的艺术的。人们在长期的历史实践中对句子的长短来表达感情已逐步产生了许多感官准确的直观认识。为了节奏的起伏多姿,同中离异、奇偶对照,诗句自然而然就淘汰了四、六、八言偶句相联的现象。诗的分行分段是自西洋诗出现,为了煞尾句和跨行句的变化服务的。若不分行分段就难以交织韵脚,且难以控制长行的节奏。中国的古典诗是不分行的、分段的,因为它很少跨行句且很少见百句以上的诗篇,所以不分段。而音律的变化是为了控制节奏的轻重舒疾,使之变化有度,但中国的古典诗并无严格的要求,像杜甫的“路遥不可测”五句全是仄字音等。就诗的手法来说好用比喻、夸张等手法、好用意象,但有很多诗用“敷陈其事而言之”的白描手法,像陶渊明就是典型。

综上所述,我认为诗本质上是一种文学艺术作品,而不是一般的文学作品。由于诗的艺术表达语言工具的特殊性,它在表达形式上是反文学逻辑的,但它在语言表达上又是通过文法、句法、诗句、手法、音韵、声音长短、轻重缓急诸方面或某一个方面的变化力求达到高度完美的语音音响效果的艺术作品。于是,就产生了形式不同的诗以及流派诗人。

参考文献:

[1]刘纲纪.哲学艺术[M].武汉:湖北人民出版社,1986.

[2]余光中.余光中散文[M].杭州:浙江文艺出版社,2008.

[3][匈]阿诺德.豪泽尔,艺术社会学[M].居延安,译,编,上海:学林出版社,1987.