清丽的美——浅谈宋词的审美特征

清丽的美

——浅谈宋词的审美特征

【内容摘要】宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗钻石，在古代文学的阆苑里，她是一座芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的风姿，与唐诗争奇，与元曲斗艳，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之盛。远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了养分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给人们带来很高的艺术享受。这篇论文就是希望可以用自己浅薄的见解，和大家一起走进宋词的审美境界。

【关键词】宋词清丽审美特征

宋词是中国文学史上的一颗璀璨的明珠。宋代被称为词的时代。词源于民间，始于唐，兴于五代，盛于两宋。在宋代，随着城市的发展和市民阶层的兴起，物质生活的丰富，人们对文化生活的追求也更加强烈。其时，不但宫廷内设有教场，在许多城市也都有歌楼伎馆，甚至有些官僚豪绅家里也有歌伎舞女，这种社会风尚为宋词的普遍发展提供了条件。宋词数量巨大，近人唐圭章编的《全宋词》，含著名词人1330多家、作品19900多首。具有代表性的词人如：两宋之交的李清照，是杰出的婉约派女词人，她提出“词别是一家”的主张，善于用白描手法、浅白词句，表达内心的真实情感。南宋的辛弃疾和诗人陆游，主张积极抗金，作品都以豪放为主，深刻地表达了恢复中

原的强烈愿望，苏轼和辛弃疾是宋代最具代表性、成就最高的词作家。今天让我们穿越历史，透过宋词那绚丽多彩的文学世界，展现其心灵世界。

一、宋词的柔媚。

宋词的美是需要用真心、真情去体会的。初读时的惊艳只是肤浅的直觉，真情的流露才是词的魅力所在。读词的过程实际上是揣摩词人情感的过程，词的美丽也只有懂词者、知词者才能领会得来。词的初期极尽艳丽浮华,流行于市井酒肆之间,是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”。虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够。宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写。花间秾艳，南唐哀婉，小词秀丽精巧，典雅含蓄，可是当时仍是写男女情爱为多，缺乏诗人个性，被称为遣兴娱宾之“艳科”。词在艺术上以继承《花间》、《阳春》词风为主，一般作家老恪守诗词的不同风格，有意的去“镂玉雕琢”、裁花剪叶。“追求柔婉的风格，刘放《贡父诗话》在谈到晏殊的词时说：“元献尤喜冯延已歌词，其所做亦不减延己乐府。”陈根孙在《直斋书录题解》中也说欧阳修词：“多有与《花间》、《阳春》相混”。这种现象说明了当时的词人们在创作上崇尚突出个性，不善于表现自我，因而在思想上，乃至语言上、词汇艺术上难免有许多雷同。如果谁能构成新鲜意境，创造别致形象，道出奇特语句，大家便

感到惊喜，互相称美、传颂。像当时人称宋祁为“红杏枝头春意闹尚书”，张先为“张三影”和“云破月来花异影朗中”可见重词藻，喜妙句，学尚柔婉浓丽的风格乃是当时作家创作的一个共同观念，虽也有清疏豪放之作，也只是偶然为之，并没有别创一格，自成一家之意。古人云：“诗庄词媚曲谐。”庄者，庄严也；媚者，婉媚也；谐者，诙谐（幽默）也。这是说诗、词、曲有着不同的风格。词，多写闺中韵事，而闺中韵事，则适于媚。词的语言更精美典雅、轻灵细巧、纤柔香艳。

二、宋词的多情。

词是有灵魂的，每一个词人的忘情让次也非常的多情。从文学作品看，宋人恐怕算是迄今为止最为多情的人们了。一踏进宋代词苑，简直如同踏进了一个由张张情网，缕缕情丝交织成的情的天地。试读：“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”（晏殊《浣溪沙》），“寸寸柔肠，盈盈粉泪。”（欧阳修《踏莎行》）“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”（李清照《一剪梅》）……情何其多，情何其浓！而这些情的内核，十之八九都离不开男女恋情。

恋情心理空前活跃的原因甚多，一方面，宋代社会中男女交往机会比前代多，很多词人的情词便是由歌宴酒席上感发出来的。宋代欧阳修有词云：“青春才子有佳词，纷纷佳人更劝酒。”（《玉楼春》），辛弃疾也写过“精何人唤取，红巾翠袖，捍英雄泪。”（《水龙吟》）另一方面，宋代的城市经济有了高度发展。繁华而旖旎的城市风情也加倍激发了士人的才思，特别是统治阶级提倡“享乐”，所以城市的夜生