浅析“梨花体”诗歌现象及其带来的思考

浅析“梨花体”诗歌现象及其带来的思考
国家一级作家赵丽华多年前曾经在网上写过一些即兴诗，这些诗被人贴在各大网络论坛上，形成风潮。

而自2006年8月以后，网络上出现了“恶搞”赵丽华的“赵丽华诗歌事件”，网友以嘲笑的心态仿写了梨花体诗歌引发争论大量的口语诗歌，更有好事者取“赵丽华”名字谐音成立“梨花教”，封其为教主”；文坛也出现了“反赵派”和“挺赵派”，引起诗坛纷争。

我们不由的担心现代诗歌该何去何从？时代的变迁对诗歌的冲击无疑是巨大的，从以前高高在上形成的诗坛到现在接地气的“梨花体”我们不由的自问：当诗歌失去诗意那还是诗吗？也许这不是诗歌的错，也许这个时代真如韩寒所说的诗人已经没有存在的必要了。

诗意是一方面，更重要的是诗歌所要表达的情感和思想。

也许诗歌不必那么崇高，但绝不能低俗。

但它仅仅触及到表面，根本不能在精神给以人美的享受。

当然，也许“梨花体“或许是发自内心的表达，但却是不恰当的表达。

语言中所有的词语都在忠实地扮演着自己的角色。

那些最常用的词语，那些直接与平庸现实生活相关的词语，并不因此而失去它们的诗意。

为什么”梨花体“写作最终会引发人们的嘲讽直至争议呢”呢? 随着口语化写作的发展，语言在诗人的笔下已经不再具备自律性，也不再结实有力。

“口语”逐渐演变成“口水”，“口水”又变成了“口水泛滥”，这种写作渐表现出诗人精神的偏瘫和人性深度的沦丧，就连最基本的创作原则也被泛滥的口水所吞噬，在这些口水的泡沫中，诗歌已经不能使读者感知诗人最初的创作意识和诗歌内部的诗意了。

严重的“废话”误导、贬损了诗歌纯正的风味儿，使诗歌沦落到简易粗俗的境地。

比如“我坚决不能容忍／那些／在公共场所／的卫生问／大便后／不冲刷／便池／的人”(赵丽华《傻瓜灯——我坚决不能容忍》)，这是诗歌吗? 这只是诗人将那些原本不是诗的文字采取随意分行的形式制造的“伪诗”，读起来就像口吃者结结巴巴的陈述。

再看《谁动了我的花内裤》：“晚上想洗澡／发现／花内裤／找不到r／难道真的会／有人／收藏／我的／没来的及／洗／的／花内裤?”在这里，诗歌就是“网车键”。

这首诗歌诗
意简单浅显，甚至可以说粗鄙不堪，用日常生活的细节来耍语言的小聪明，诗歌中毫无情趣、智慧和思想可言。

就连诗歌写作策略上的深化、完善和诗意的提升都不曾出现，究其根本原因，就是“口语诗”的表演性太直观了，诗艺太简单了，语言太浅白了。

请看某位诗人的这首诗，《今天早晨的第三首诗》：“早晨写了两首诗／一首是《难受的诗》／另一首是《舒服的诗》／舒服的诗不一定就舒服／只是它比难受的诗／晚写了三分钟／当它写完的时候／我的心里就不再那么难受。

”一言以蔽之，“口语诗”的几水太多。

甚至有人总结出所谓“梨花诗万能写作技巧”：1．随便找来一篇文章，随便抽取其中一句话，拆开来，分成几行，就成了梨花诗；2．记录一个4岁小孩的一句话，但要按照他的说话的断句，也是一首梨花诗；3．当然，如果一个有口吃的人，他的话就是一首绝妙的梨花诗；4．一个说汉语不流利的外国人，也是一个天生的梨花体大诗人。

这正是对那些缺乏诗意却在形式上分行置之的“伪诗”的绝妙讽刺。

英国诗人阿诺德认为，诗是“人类语词所能达到的最宜人最完美的表达形式”和“人类最完美的言语”。

而在上述的诗歌中，“口语诗”已经完全沦为“回车键派”。

诗歌文本娱乐化和涛歌的商品消费性的凸显，是“口语诗”发生变异的根本原因。

而现在的问题是“口语诗”解构了口语叙事的姿态。

更让人难以想象的是曾写过几首像模像样的诗歌的杨黎竟也宣称：“人一生下来就会写诗，这是真理。

人一生下来就会写诗，就像人一生下来就会说话一样。

”⑨这样的言论要把诗歌引向何方呢?
捷克理沦家穆卡洛夫斯基在《标准语言与诗歌语言》中曾说：“正是对标准语的规范的有意触犯，使对语言的诗意运用才成为可能，没有这种可能，也就没有诗。

”而这首诗歌的诗意在哪里呢?苏珊-朗格在《艺术问题》中也认定：“诗人从根本上说来就不同于普通的会话语言，诗人用语言创造出来的东西是一种关于事件、人物、情感反应、经验、地点和生活状况的幻象。

”而这首诗歌具有什么诗意的幻象吗?由此可见，这样的口语写作就破坏了日常口语的稳定性、实用性、交流性，也破坏了诗歌语言
的原创性、创造性和审美性。

真正的问题出现了，“口语写作”迅速地滑向了带有娱乐观赏性的表演。

哗众取宠，肤浅轻薄是其主要的写作特征，也由此开始了一个诗歌文本娱乐化的时代。

好的诗歌必能流芳百世，为世人永远传颂，但是具有现代解构意味的“梨花体“诗，大概只能作一时的消遣甚至只能是一时的笑话。

那么当下中国现代诗歌的出路在哪呢？我不知道。

不过我认为，与其在诗歌的外在形式上去求“突破”，不如在诗歌的内容上寻求新的天地——更广阔的天地，敢于直面现实，包括政治的不合理和社会的丑陋面。