论高师院校音乐教育应用型人才的培养

论高师院校音乐教育应用型人才的培养
[摘要]高师院校的音乐教育已经无法适应当前社会对音乐教育人才的需求,尤其是涉及实用型人才,高师院校的教育是缺失的。

文章针对这一问题,对我国当前的高师院校音乐教育应用型人才培养进行了研究,分析了其现状和存在的问题,并针对问题提出了一些措施和建议。

[关键词]高师院校音乐教育应用型人才改革
高师院校音乐专业在原本的教育分配制度取消后,教学体系却没有相应地进行改革,导致学生所学内容难以与社会实际对接,缺乏就业竞争力。

因此,加快高师院校音乐教育改革,向培养实用型人才转变,以提高学生的就业竞争力,满足社会发展对音乐教育型人才的需要,就成为亟须解决的问题。

一、高师院校音乐教育的基本现状
整体上来看,高师院校的音乐教育,基本上还是以培养专业的音乐教育人才为主要目标,目的是为音乐普及输送合格的人才,以促进国民音乐素养的提高。

随着人们物质生活的丰富,对艺术文化生活的需求增加,各种文艺团体、培训机构、群众娱乐等需要大量实用型的音乐教育人才,但是作为输出教育人才的高师院校音乐教育在人才培养上,在教学课程设置上,在内容设计上,都缺乏市场的针对性。

另外,近年来我国教育体制改革步伐加大,对各个专业进行大量扩招,音乐教育专业的入学人数持续增加,但是在人才输出上,以往以音乐教育为培养目的的音乐教育系学生就业范围较窄,原本竞争激烈的就业市场,对音乐教育专业的人才吸收更加有限,从而出现了一方面社会急需大量的音乐教育人才,而另一方面大量的音乐教育人才难以寻找到合适的就业机会。

这一矛盾的出现,是高校音乐课堂教育脱离实际造成的。

综上所述,高师院校音乐教育必须进行有效的变革,从教学内容、教学方式、教学方法上着手,才能够真正适应社会的发展与进步,其为社会培养、输送人才的机能方可以不断地提升。

二、高师院校音乐教育存在的问题及原因分析
(一)高师院校音乐教育存在的问题
1.教师教学理念陈旧,目标单一。

以往的高师院校开设音乐教育专业,教师在教学理念上,往往“重技能、轻理论”“重音乐、轻教育”,过多地注重对音乐方面单一技能的训练,而缺乏对学生素质的全面培养。

在教学目的上,均以向中小学输送合格的声乐师资为培养目标。

由于目标的单一性,高师院校的音乐教育在人才培养的定位上与市场对声乐人才的需求脱节,造成音乐教育专业的毕业生难以适应市场多元化需求。

2.音乐教育的课程设置与实用型人才培养不配套。

首先,高师院校音乐教育专业教学理念的陈旧、人才培养目标的单一性,决定了教师在具体的课程设置上的单一性,对于一些实用性较强的课程多不予开设。

这样,学生毕业之后的发展方向就受到了很大的局限。

其次,一些院校的音乐教育课程对基础课的设置不够。

音乐教育所培养的人才将面对的是对音乐理论、技能以及素养的普及工作,毕业生无论将来走向中小学校还是职业化的培训机构,基本技能与素养的传授与培养都是必不可少的,而当今音乐教育专业对基本教育的课程安排普遍缺失。

最后,课程的设置缺乏科学性。

音乐教育专业是一项系统工程,对于一些课程的设置需要系统化。

以往的课程设置,对于一些专业课往往缺乏相关课程的支撑,造成学生知识面狭窄,知识体系不够完善。

3.教学内容缺乏实用性与创新性。

首先,教学内容实用性不足,一些较为实用的音乐创作、创编、改编以及视听练耳等,大部分学校并无开设。

实际上,随着我国国力的上升,民族文化与民族音乐越来越受到重视,并在实际中越来越具有发挥的空间和市场,社会对此类人才的需求自然会逐渐增多,但高校的音乐教育在这方面的内容明显不足。

其次,教学内容缺乏创新,一些教师教案几十年如一日,使得学生学习过程中普遍缺乏学习的热情。

兴趣是最好的老师,而乏味的教学内容很容易让学生产生厌学情绪,导致教学效果不理想。

4.教学方法陈旧,无法满足学生需求。

以往的音乐教育专业授课,对于理论课的学习多是集体授课,而技能课是教师对学生进行单独授课。

教师在理论课的传授过程中往往是照本宣科,学生学习的主动性没有得到应有的激发,学习积极性不高。

事实上,音乐教育的专业课堂原本应当是一项十分精彩有趣的事情,而教师教学方法的陈旧,使得原本应当生机盎然的课堂变得死气沉沉,授课效果也就可想而知。

(二)高师院校音乐教育存在问题的原因分析
1.生源问题。

以往的音乐教育专业招生,由于专业考试要求很严格,所以在专业上学生会花费较多的时间和精力,具有较高的专业素养和基本技能。

而随着教育改革的到来,扩招降低了学生入学的门槛,一些学生经过几个月突击就可以考入师范院校,其专业素质和文化素质相对以前是比较差的,这就影响了学生对知识和
技能的接受能力,导致学生培养质量的下降。

2.教育体制问题。

首先,高校扩招带来的一个问题是专业教师的严重紧缺,尤其是具有长期教学经验的教师,由于教学任务重,授课时间长,分配到单个学生的精力十分有限。

其次,教师紧缺促使一些刚刚毕业的硕士、博士等仓促上岗,这些缺乏教学实践经验的教师自然导致教学质量不高。

此外,当前高校的职称评定、绩效考核制度也存在缺陷。

大部分高师院校给予教师的待遇是按照教师的职称计算的,课时数只是一个次要的参考,因此一些教师忙于论文写作和科研研究,而忽视了对学生教学的重视,导致教学质量下滑。

三、高师院校音乐教育应用型人才培养的措施和建议
音乐教育应用型人才的培养是一项系统工程,需要对培养目标定位、课程设置、教学方式、教学理念等诸多因素进行变革,在分析和借鉴国外同类专业教学模式建设经验的基础上,对我国音乐教育应用型人才培养模式进行建设。

(一)教学目标需要多元化
以往的音乐教育,多是为基础教育培养音乐师资力量。

随着基础教育师资的相对饱和,毕业生就业趋向双向选择,加上社会对音乐教育专业人才的不同需求,音乐教育人才面对的不再仅仅是基础教育,而是面向社会的各种实际的音乐教育市场,如社会文化教育传播、文艺团体学习、专业培训机构等,音乐教育越来越走向大众,成为人们生活需求的一部分。

而这样的市场需求,就需要培养音乐教育人才的机构对培养人才进行重新定位,把原本狭窄的培养目标调整得宽泛、客观、多元化,从而能够培养从事音乐教育的合格人才。

(二)音乐教育课程的设置要科学合理
在课程设置上,对音乐理论课要侧重于应用性、民族性、实用性。

除了基础的音乐理论知识,对于作曲的操作理论也要进行教授,比如实际运用较多的和声、复调、曲式、音乐编制以及视听练耳等。

注重培养学生的音乐创编、改编等实际应用能力。

对一些较为实用的内容,如民族风格的旋律写作、和声配置、音乐作品的配器等要加大课程设置。

除了对乐理知识和技能进行讲解和传授,对音乐教育教学方法的课程设置也是必不可少的,要让学生知其然并知其所以然,使学生在自己能够唱、弹、跳的基础上,也能够对这些技能进行传授,懂得进行声乐教学、钢琴教学、舞蹈教学以及声乐欣赏教学。

(三)教学内容上要结合社会的实际需求,不断创新
一方面,要结合主修课的内容,增加与其相关的辅助课程,以拓宽学生的知识面。

对一些课程进行不同的组合,增加学生学习的导向,促使学生能够结合自身的能力与兴趣,培养多元的发展方向。

另一方面,对学生要结合其学习能力进行分级教学,引入竞争学习机制,对不同学期的授课情况进行考核。

(四)教师要在观念上更新,在教学方式方法上创新
教师观念上的更新,要落实到教学方式方法上。

认识到音乐教育应用型人才培养的实际需求和现实意义,就需要在教学方式和手段上进行改革,将现代化的教学设施引入课堂,如电脑音乐制作等。

应用现代科技手段,对音乐创编、音乐欣赏、和声等课程知识进行直观的、多样的传授,让学生能够现场感受丰富多彩的音响效果,增强学习的实效性。

综上所述,作为培养音乐教育应用型人才的实践者,要时刻关注现实社会对教育机构的反馈信息,关注时代发展对人才需求的动向和趋势,从而有针对性地对自身的教学模式和方式等进行革新和变化,以促进教学结果的有效性。

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