高中生艺术特长的开发和培养模式的实践
高中生艺术素养培养实践案例
高中生艺术素养培养实践案例引言艺术是人类的智慧与情感的结晶,对于高中生而言,艺术对于培养个人素养和全面发展意义重大。
本文将通过一系列实践案例,探讨高中生艺术素养的培养方式和实践效果。
一、参观博物馆与艺术展览参观博物馆与艺术展览是拓宽视野、提升艺术素养的重要途径。
让学生走进艺术宝库,观摩名画雕塑等艺术品,可以培养他们的审美能力和欣赏品味。
二、参与校园艺术活动举办校园艺术活动是培养学生艺术素养的另一种方式。
例如,学校可以组织音乐会、话剧表演、舞蹈比赛等,激发学生的艺术创造力和表达能力,提高他们的艺术修养。
三、艺术创作与实践艺术创作是培养学生艺术素养的关键环节。
学生可以参与绘画、摄影、设计等艺术创作活动,通过亲身实践,探索自己的艺术天赋和创造力,提高艺术技巧和审美能力。
四、参与社区艺术志愿者活动社区艺术志愿者活动是培养学生社会责任感和团队合作精神的好机会。
学生可以参与社区艺术教育活动,为弱势群体提供艺术指导和支持,通过艺术创作传递温暖和希望。
五、跨学科融合艺术与其他学科的融合是培养学生综合素养的有效途径。
艺术可以与科学、历史、文学等学科结合,进行跨学科研究和创作,提供全面发展的学习机会。
六、参与艺术比赛与展览参与艺术比赛与展览是学生锻炼自身能力的机会。
学生可以参加绘画、摄影、音乐等各类比赛和展览,通过与他人的交流与比拼,提高自己的压力抗性和艺术水平。
七、开展艺术研究与论文写作开展艺术研究与论文写作有助于学生培养批判性思维和独立思考的能力。
学生可以选择自己感兴趣的艺术题材,进行深入研究,并撰写论文,加强对艺术领域的理解和掌握。
八、参加艺术夏令营和培训班参加艺术夏令营和培训班是学生进行系统艺术学习和提高的好机会。
在夏令营或培训班中,学生可以接受专业的指导和培训,提高自己的艺术水平和技巧。
九、学生艺术团体的建设和活动学生艺术团体的建设和活动是培养学生团队合作和领导能力的途径。
学校可以设立学生艺术团体,让学生自主组织和开展各类艺术活动,培养他们的组织能力和创新思维。
高中音乐艺术特长生培养模式的实践研究课题实施方案word参考模板
高中音乐艺术特长生培养模式的实践研究课题实施方案一、研究的背景和意义(限500字以内)随着我国进入加速推进现代化进程、全面建设小康社会的新阶段,基础教育课程改革已成为促进教育发展的核心动力。
2003年3月底,教育部颁布了《普通高中课程方案(实验)》和15个学科的《课程标准》,我国蓬勃开展的基础教育课程改革进入了一个新的发展阶段。
“使每一所学校成功,使每一位学生成功”是本次课程改革的基本理念,这就意味着在新的历史时期,教育要努力使每一位学生的个性特长都得到尽可能好的发展。
近年来,我校在各级政府及教育主管部门的关心支持下,认真落实科学发展观,坚持以“办人民满意的教育”为目标,全面贯彻党的教育方针,着力推行素质教育,不断深化教育改革,不断提高教育质量,促进了我校持续健康快速发展。
学校恪守“以教研促教学,以质量求生存,以特色谋发展”的办学理念,大力发展特色教育,学校艺术教育成效显著,现已成为“宁夏管弦乐教育基地”和“艺术教育示范学校”、“全国书画等级考试宁夏区指定培训考级点”,“宁夏大学音乐美术实训基地”,先后荣获全区铜管乐队比赛一等奖,全区合唱艺术节一等奖等荣誉称号,并获得教育部办法的荣誉证书。
为了进一步规范化音乐特长教育教学工作,以我校今年高一新入学的音乐特长生为研究对象,通过一年的时间对他们进行专业、系统化的音乐教育,努力建立较完备的以音乐教育为特色优势的校本课程体系和育人工作体系,构建弘扬“四育并举、和谐创新”和“让每一个人都能走向成功”的学校文化和“育人为本、成功成才”的学校精神,形成我校富有鲜明艺术教育优势的办学特色及成果,提升学校的办学品质,使我校成为在全区有一定影响力和知名度的艺术特色高中学校。
二、拟研究解决的问题(限200字以内)在艺术特长生培养的实践过程中,特长教育、个性发展与应试教育的矛盾日渐明显,许多问题急待解决:1.教育理念短视。
艺术特长生的教育就是为了应试,为了提高高考升学率。
高中生艺术素养培养的策略和实践
高中生艺术素养培养的策略和实践1. 引言高中阶段是培养学生综合素质的关键时期,艺术素养作为其中重要的一部分,对学生的审美能力、创造力和情感表达能力具有重要影响。
本文将探讨一些有效的策略和实践方法,帮助高中生提升艺术素养。
2. 培养兴趣与欣赏能力•提供多样化的艺术教育课程:例如音乐、舞蹈、绘画等不同类型的课程,让学生接触各种艺术形式并发现自己的兴趣。
•组织校内外艺术活动:如观看音乐会、参观美术展等,让学生亲身感受艺术作品,并增强对艺术的欣赏能力。
3. 培养创造力和表达能力•提供创作机会:为学生提供舞台和机会展示自己的才华。
例如举办话剧比赛、舞蹈展演等活动。
•开设专门的创意课程:培养学生的创意思维和表达能力,例如写作课、音乐剧排练等。
4. 探索跨学科艺术教育•整合不同学科的教学资源:将艺术与其他学科进行结合,例如在历史课上讲解文艺复兴时期的艺术作品,或在数学课上讨论黄金分割与美学之间的关系。
•开设跨学科项目:组织学生参与跨学科研究和创作项目,如文化遗产保护与设计等。
5. 提供个性化指导与辅导•了解每位学生的兴趣和特长:根据学生的个性提供个性化指导,例如为喜欢写作的学生提供专门指导撰写文章、参加写作比赛等。
•制定有效评估方法:通过多种方式评估学生的艺术表现,并及时给予反馈和建议,激发他们进一步探索和提升。
6. 结论通过以上策略和实践方法,高中生可以全面培养他们的艺术素养。
这不仅对他们个人成长有益,还对社会文化发展具有重要意义。
教育部门、学校和家长应共同努力,为高中生提供更多的艺术教育机会和支持,激发他们的创造力和表达能力。
(字数:274)。
高中学生艺术专长培养计划
06
案例分享与借鉴
学生艺术专长培养的成功案例
学生A
在绘画方面具有天赋,定期参加美术比赛并多次 获得奖项,同时担任学校美术社团的负责人。
学生B
擅长舞蹈,多次参加舞蹈比赛并在学校文艺演出 中担任主要角色,同时积极参与社区文化活动。
学生C
对音乐有浓厚兴趣,学习钢琴多年并获得业余十 级证书,同时担任学校合唱团的指挥。
艺术实践与展示
组织艺术活动
01
为学生组织各种艺术实践活动,如画展、音乐会、舞蹈比赛等
,让他们有机会展示自己的艺术才能和成果。
提供展示平台
02
为学生提供各种展示平台,如学校画廊、音乐厅、舞台等,让
他们能够展示自己的作品和表演。
鼓励参加比赛和活动
03
鼓励学生参加各种艺术比赛和活动,让他们在竞争示机会。
04
艺术专长培养的挑 战与对策
面临的问题与困难
01
02
03
缺乏重视
高中阶段的学生面临繁重 的课业压力,导致学校和 家庭对艺术教育不够重视 ,缺乏投入。
资源匮乏
许多学校缺乏艺术教育相 关的师资力量和教学资源 ,使得艺术专长培养难以 开展。
观念固化
部分学校和家长对艺术教 育持有传统观念,认为其 与学术成绩无关,不值得 投入精力。
评估标准与方法
学术成绩
评估学生的学术成绩,包括理 论知识和实践技能,以了解学
生在艺术领域的掌握程度。
作品展示
观察学生的作品展示,包括绘 画、雕塑、音乐、舞蹈等,以 评估学生的艺术天赋和技能水 平。
参与活动
记录学生参与的艺术活动和比 赛,以及获得的荣誉和奖项, 以评估学生的艺术实践能力和 水平。
自我评价
特长生培养计划的创新实践如何通过实践培养特长
特长生培养计划的创新实践如何通过实践培养特长近年来,特长生培养计划在学校教育中得到了广泛推广和积极实践。
这一计划的初衷是为了更好地培养学生的特长,让每个学生都能发挥出自己的潜力和优势。
而这个计划的创新实践恰是通过实践来培养特长。
首先,实践是特长生培养计划的核心要素之一。
学校为学生提供了各种实践机会,比如参加社团活动、参加竞赛、实习等等。
这些实践活动不仅可以帮助学生掌握专业知识和技能,还能培养学生的创新能力和解决问题的能力。
通过实践,学生们可以将课堂上学到的知识应用到实际中去,更好地理解和掌握知识。
其次,实践培养特长是一种全面发展的方式。
特长生培养计划注重培养学生的多样化特长,既包括学术方面的特长,也包括艺术、体育、实践能力等多个方面的特长。
通过实践,学生可以更好地发现和锻炼自己的特长,提高自己在各个方面的综合素质。
实践培养特长的过程中,学生可以借助实践活动锻炼自己的专业技能,培养自信心和合作意识,同时也可以通过实践活动结交志同道合的朋友,共同追求梦想。
再次,实践培养特长是一种锻炼能力和发展潜力的方式。
特长生培养计划的创新实践中,学生们经历了很多困难和挑战。
在实践中,他们需要面对各种问题,需要解决各种困难。
这个过程不仅可以培养学生的坚韧和毅力,还可以培养学生的创新能力和解决问题的能力。
实践培养特长的过程中,学生们不断地尝试和实践,不断地挑战和突破自己的极限,从而发展和挖掘自己的潜力。
最后,实践培养特长可以提升学生的竞争力。
在现代社会中,拥有特长和实践经验的学生更容易受到社会的认可和重视。
特长生培养计划的创新实践为学生提供了锻炼特长和提升竞争力的平台。
通过实践,学生可以展示自己的才华和优势,增加自己获得就业机会和录取机会的可能性。
综上所述,特长生培养计划的创新实践通过实践来培养特长,旨在发掘学生的潜能和培养学生的能力。
这种实践培养特长的方式不仅可以帮助学生更好地掌握学科知识和技能,还可以促使学生全面发展,提升自己的竞争力。
高中生艺术特长培养计划
高中生艺术特长培养计划艺术特长培养对于高中生的发展至关重要。
通过系统的培训和指导,学生们可以在艺术领域获得深入的学习和专业技能的提升。
本文将从不同的角度探讨高中生艺术特长培养计划,包括教育意义、培养计划的设计、学科选择、培养方式、实践经验等方面进行分析。
一、艺术特长培养的教育意义艺术特长培养计划对于高中生的发展具有重要的教育意义。
首先,艺术能够培养学生的审美能力和艺术情操,增加他们对美的感知和理解。
其次,艺术特长培养可以促进学生的个性成长和才能发展。
艺术领域需要创造力和表达能力,通过艺术特长培养可以激发学生的潜能,培养他们的创造力和表达能力。
另外,艺术特长培养也可以为学生提供良好的综合素质教育,提高学生的学习能力和综合素养。
二、艺术特长培养计划的设计艺术特长培养计划的设计需要综合考虑学生的兴趣、能力和目标。
首先,学校可以通过问卷调查和个人面试的方式了解学生的兴趣和特长。
然后,根据学生的兴趣和目标,设计具体的培养计划。
培养计划应该包括学科选择、专业指导、培训方式和实践经验等。
同时,学校还可以邀请专业教师和艺术家来进行讲座和指导,为学生提供更高水平的艺术培养。
三、学科选择在艺术特长培养计划中,学科选择是非常重要的。
学生可以根据自己的兴趣和潜力选择音乐、舞蹈、美术等不同的学科。
学科选择应该既符合学生的兴趣,又能够提供良好的学习和培养环境。
同时,学校也应该根据学科的特点和需求,提供相应的教师和设施,为学生提供更好的学习条件。
四、培养方式艺术特长培养可以通过多种方式进行,如课堂教学、专业指导、实践演出等。
课堂教学是学生获得基本知识和技巧的基础,通过系统的教学可以提高学生的技能和素养。
专业指导是培养学生个性特长和创造力的重要方式,通过专业教师的指导,学生可以更好地发展自己的特长和潜力。
实践演出是检验学生艺术水平和培养效果的重要环节,通过参与演出和表演,学生可以锻炼自己的能力和表达能力。
五、实践经验在艺术特长培养的过程中,实践经验是非常重要的。
高中生艺术特长的开发和培养模式的实践
高中生艺术特长的开发和培养模式普通高中艺术特色教育模式初探许守武一、建立符合学校发展和学生成长需要的艺术特色教育管理模式1、发挥优势,确立艺术品牌发展策略。
2、依托课改,构筑艺术教育管理模式。
二、开发校本课程,形成艺术特色教育课程体系和教学组织模式1、从服务学生成长需要设计培养目标和开发专业课程。
2、根据艺术专业要求落实教学原则、教法、学法,教学模式。
3、落实教学评价方法。
三、实践效果(一)全面推进素质教育。
(二)为高素质艺术人才培养奠定基础。
四、经验与反思我校是一所由师范学校转制而来的区重点高中,为了适应社会需要,发展学生的个性、特长,举办了艺术特长班,培养德智体全面发展并在艺术方面有特长的学生。
几年来,我们以素质教育和新课程理念为指导,通过对艺术特色教育的实践和探索,构建了“三全”“三精”艺术人才培养模式,为我校大力推进素质教育提供了一条新途径。
建立符合学校发展和学生成长需要的艺术特色教育管理模式一、发挥优势,以三全”目标,确立艺术品牌发展策略以“精细管理、精致课程、精工培养”的“三精”人才培养模式,1、原澄海师范学校有近五十多年历史,办学条件优越,有较高社会美誉度。
然而,转制之后学校往何方去。
经过一段时间的论证,我们认为,艺术教育在传承文明、完善人格、陶冶情操、促进学生身心健康发展方面有着不可替代的作用,在办学策略上,只要找准突破口,就能打开新局面。
因此,学校从可持续发展的观念出发,重新构建办学思路,即“发挥优势,开发特长课程,完善艺术教育结构,以点带面,壮大学校艺术教育事业,使艺术教育成为学校办学特色。
”“品德优良、必修合格、特长突出”的办学方向确定后,学校工作有了的着力点,借鉴中师艺术教育管理经验,在教育主管部门的支持下,从2001年开始特招艺术生,开办普通高中艺术加强班,并且确立了“人人有才,人尽其才,人人成才”的艺术教育理念,根据其爱好,进行艺术特长培养。
师范时期种类齐全、数量充足的大批艺术专业教学器材派上用场,优质的师资有了用武之地,保障了本学的高规格,教学质量的高水平,学校的传统优势得以保留和发扬光大。
培养高中学生的艺术欣赏能力的方法和实践
培养高中学生的艺术欣赏能力的方法和实践高中阶段是学生进一步培养综合素质的重要时期,艺术欣赏能力的培养对于学生的全面发展至关重要。
本文将从多个角度介绍培养高中学生艺术欣赏能力的方法和实践。
一、丰富学生的艺术体验艺术欣赏需要建立在对于艺术作品的真实体验和感受上。
学校应该提供丰富多样的艺术资源,如参观博物馆、画廊,观看音乐会、舞台剧等,以开拓学生的艺术眼界。
同时,学校可以组织艺术展览、演出等活动,让学生亲自参与其中,积极感知和体验艺术的魅力。
二、加入日常生活的艺术元素艺术无处不在,学校应该将艺术元素融入到学生的日常生活中。
例如,在校园环境布置上,可以采用美学原理,打造具有艺术感的校园环境;在文化活动中,可以安排学生参与剧本创作、舞蹈编排等,让学生在实践中感受艺术的魅力;在课堂教学中,可以通过音乐、美术等多种形式,进行跨学科的艺术教育,将艺术融入到各个学科中去。
三、注重培养观察力和想象力观察力和想象力是艺术欣赏的重要组成部分。
学校可以通过开展绘画、摄影、手工制作等课程,培养学生对于事物的观察和感知能力,同时鼓励学生进行创造性的想象。
此外,学校可以邀请艺术家或专业人士给学生进行讲座或工作坊,引导学生学习专业的艺术技巧和方法,进一步提升学生的艺术欣赏能力。
四、开展多元化的艺术活动开展多元化的艺术活动有助于培养学生的艺术欣赏能力。
学校可以组织学生参加绘画比赛、摄影展览、戏剧表演等活动,让学生有机会与优秀的艺术作品和表演互动,提升他们的艺术鉴赏水平。
同时,学校也可以鼓励学生自己创作艺术作品,并组织展览和演出,激发学生的创作热情。
五、培养批判性思维艺术欣赏不仅仅是情感的投入,更需要学生培养批判性思维,有自己的观点和评判标准。
学校可以通过课堂讨论、书写艺术评论等方式,引导学生独立思考、发表意见,并且尊重不同的观点。
同时,学校还可以推荐一些艺术大师的作品和艺术批评家的著作,供学生参考和学习,培养学生的批判性思维和艺术鉴赏能力。
特长生培养的教育创新与实践研究
特长生培养的教育创新与实践研究在当今多元化的社会中,特长生的培养逐渐成为教育领域的一个重要关注点。
特长生通常在某个特定领域展现出超越常人的天赋和潜力,如艺术、体育、科技等。
如何通过教育创新和实践来充分发掘和培养这些学生的特长,使他们能够在自己擅长的领域取得优异成绩,成为社会的有用之才,是教育工作者面临的重要课题。
传统的教育模式往往更侧重于基础知识的传授和应试能力的培养,对于特长生的个性化需求关注不足。
这在一定程度上限制了特长生的发展,使得他们的特长无法得到充分发挥。
因此,教育创新势在必行。
教育创新首先体现在教育理念的转变上。
我们应该摒弃那种“唯分数论”的单一评价标准,树立多元化的人才观。
每个学生都有自己独特的优势和潜力,教育的目的不是把他们塑造成千篇一律的“标准件”,而是要根据他们的特点和兴趣,为他们提供个性化的教育服务,帮助他们发现自己的特长,并在这个领域中不断成长。
课程设置的创新也是特长生培养的关键。
学校可以开设丰富多彩的选修课程,涵盖艺术、体育、科技等多个领域,让学生有更多的机会接触和尝试不同的事物,从而发现自己的兴趣所在。
对于已经确定特长方向的学生,可以提供更加专业、深入的课程,满足他们的学习需求。
例如,对于有音乐特长的学生,可以开设音乐理论、作曲、演奏技巧等课程;对于有科技创新特长的学生,可以开设机器人编程、人工智能、3D 打印等课程。
教学方法的创新对于特长生的培养同样重要。
传统的“满堂灌”式教学方法已经不能满足特长生的学习需求。
我们应该采用更加灵活多样的教学方法,如项目式学习、小组合作学习、探究式学习等。
以项目式学习为例,教师可以给学生布置一个具体的项目任务,让学生在完成任务的过程中,自主学习相关知识和技能,培养解决问题的能力和创新思维。
小组合作学习则可以让学生在团队中相互交流、相互学习,共同提高。
师资队伍的建设也是特长生培养的重要保障。
学校应该吸引和培养一批具有专业特长和丰富教学经验的教师,为特长生提供专业的指导。
高中学生艺术特长培养方案
高中学生艺术特长培养方案一、引言艺术是人类精神文明的重要表现形式,对于学生的全面发展和个性之光的闪耀,具有重要的影响作用。
本文将探讨高中学生艺术特长培养方案,旨在为学生提供良好的学习环境和培养机会,发掘他们的艺术潜能,促使学生在艺术领域取得突破。
二、学校课程设置学校应根据学生的兴趣和特长,合理设置相关艺术课程。
这样一方面能够满足学生的学习需求,另一方面也能够为学生提供广阔的学习舞台。
艺术课程包括音乐、舞蹈、戏剧和美术等方面,学生可以根据自己的兴趣选择相关课程进行学习。
三、专业教师引导艺术培养需要专业教师的引导和指导,优秀的教师能够帮助学生全面提升自己的艺术素养。
学校应当聘请有经验和专业的艺术教师,通过个别辅导和集体指导,提供指导和建议。
四、艺术活动组织学校应当积极组织各种艺术活动,如舞台剧演出、音乐会、艺术展览等,为学生提供展示自己才华的机会。
通过参与这些活动,学生能够培养表演自信和舞台意识,同时也能够感受到艺术的魅力和触动。
五、专业培训机构合作学校可以与专业艺术培训机构合作,为学生提供更高水平的培训和指导。
这些培训机构拥有一流的师资力量和丰富的教学资源,能够帮助学生获得更多的学习机会和挑战。
六、激励机制建设学校应该建立完善的激励机制,对在艺术领域有突出表现的学生进行奖励和鼓励,以此激发他们的学习热情和创造力。
通过这种方式,学校能够树立起良好的学习氛围和竞争意识,推动学生艺术特长的培养。
七、艺术展示平台学校应提供艺术展示平台,让学生能够将自己的作品展示给更多人。
这种展示不仅可以增加学生自信心,还能够促使他们不断思考和改进自己的艺术作品,从而提高自己的水平。
八、合作交流机会学校应当积极创造合作交流机会,使学生能够与其他学校和地区的学生互动交流。
在这种交流中,学生能够了解不同地域的艺术文化,扩宽自己的视野,同时也能够与他人切磋艺术水平,共同成长。
九、实践机会提供学校应当为学生提供实践机会,比如组织学生参与剧团、合唱团、舞蹈团等社团活动。
中学特长生如何进行特长项目的实践与实践总结
中学特长生如何进行特长项目的实践与实践总结特长生是指在某一特定领域有突出才能和潜力的学生。
中学特长生可以通过参加特长项目的实践来提高自己的技能水平和综合素质。
但是,特长生在进行特长项目的实践过程中往往面临一些困惑和挑战。
本文将分享一些实践经验和总结,希望对其他特长生有所帮助。
首先,要充分了解自己的特长和兴趣。
特长生在选择特长项目时应该根据自己的兴趣和特长来确定目标。
通过深入了解自己的特长和兴趣,可以更好地为特长项目的实践做好准备。
在实践过程中,特长生还应该保持对特长领域的持续关注和学习,以不断提高自己的专业水平。
其次,合理规划特长项目的时间和进度。
特长生在进行特长项目的实践时应该制定合理的计划,并根据实际情况进行调整。
合理规划时间和进度可以帮助特长生更好地分配时间,避免在实践过程中出现紧张和疲劳的情况。
同时,特长生也应该有一定的自律性,按照计划进行实践,养成良好的习惯。
另外,特长生在实践特长项目时还应该与他人进行合作。
合作可以帮助特长生更好地借鉴他人的经验和知识,提高自己的实际操作能力。
与他人合作还可以促进交流与学习,拓宽自己的视野。
特长生应该学会团队合作,懂得分享和尊重他人的意见,以达到更好的实践效果。
此外,特长生在进行特长项目的实践中要勇于尝试和创新。
实践是一个积极探索和实验的过程,特长生应该有勇于尝试新方法和策略的精神。
只有不断地创新和探索,特长生才能在特长项目的实践中取得更好的成效和突破。
最后,特长生在实践特长项目后要进行及时的总结和反思。
总结和反思是进一步提高自己的关键环节。
特长生可以回顾实践中的收获和不足,总结经验教训,并进行相应的改进。
通过不断总结和反思,特长生可以更好地规划自己的下一步发展方向,提升特长项目的实践效果。
综上所述,中学特长生在进行特长项目的实践时可以通过了解自己的特长和兴趣、合理规划时间和进度、与他人合作、勇于尝试创新以及及时总结和反思等方式来提高实践水平。
特长项目的实践是一个循序渐进、不断提升的过程,特长生要有耐心和毅力,相信自己的能力,并持续努力。
高中生艺术兴趣培养实践案例
高中生艺术兴趣培养实践案例第一节:兴趣引导的重要性培养艺术兴趣对高中生来说至关重要。
有了艺术兴趣,他们可以通过不同的方式表达自己的情感和思想,进一步发展创造力和想象力。
为了实现这一目标,学校应该为学生提供多样化的艺术课程和实践机会。
第二节:音乐兴趣的培养对于对音乐有兴趣的学生来说,学校可以开设音乐俱乐部,提供乐器学习和合奏的机会。
学生可以通过参加音乐比赛和音乐会来展示自己的才华,并与其他音乐爱好者交流经验。
此外,学校还可以邀请专业音乐家来校园进行音乐讲座和演出,激发学生音乐兴趣。
第三节:绘画兴趣的培养学校可以开设绘画课程,教授学生绘画基本技巧和艺术理论。
学生可以通过参观画廊和美术馆来学习欣赏艺术作品,并跟随专业画家学习他们的技巧和创作过程。
学校还可以组织绘画比赛和展览,展示学生的创作成果。
第四节:舞蹈兴趣的培养舞蹈是一种表达自己的独特方式。
学校可以设立舞蹈社团,邀请专业舞蹈指导来教授舞蹈技巧。
学生可以学习各种舞蹈风格,如现代舞、爵士舞和民族舞蹈等。
学校还可以组织舞蹈演出和比赛,让学生展示他们的舞蹈才华。
第五节:戏剧兴趣的培养戏剧课程可以帮助学生培养表演技巧和舞台意识。
学校可以组织戏剧工作坊和话剧表演,让学生参与各种角色的扮演。
学生还可以参与话剧编排和舞台设计,体验戏剧制作的全过程。
第六节:摄影兴趣的培养学校可以开设摄影课程,教授学生摄影技巧和图像处理。
学生可以通过实地摄影活动和作品展示,展示自己的摄影才华。
学校也可以邀请专业摄影师来校园举办摄影讲座和展览。
第七节:雕塑兴趣的培养学校可以设立雕塑工作室,提供学生学习雕塑技巧的机会。
学生可以通过制作各种雕塑作品来表达自己的创造力和想象力。
学校还可以组织雕塑展览,展示学生的作品。
第八节:电影兴趣的培养学校可以通过开设电影课程和组织电影俱乐部,培养学生对电影的兴趣。
学生可以学习电影制作的技巧和理论,并通过影评和影展来分享自己的观影体验。
第九节:写作兴趣的培养学校可以开设写作工作坊和文学社团,为学生提供写作指导和创作平台。
高中艺术特长生培养计划
高中艺术特长生培养计划在现代社会中,培养具备艺术特长的学生已经成为教育界的一个重要课题。
高中阶段是学生个性和特长形成的关键时期,因此,为了更好地发掘和培养学生的艺术特长,提出了高中艺术特长生培养计划。
一、背景介绍高中阶段,学生的身心发展进入到关键时期,个性特征逐渐显现。
艺术特长生作为学生的特殊群体,他们的形成需要学校和家庭的共同努力。
艺术教育既是学校教育的一部分,也是家庭教育的重要组成部分。
因此,高中艺术特长生培养计划应充分发挥学校和家庭的作用,为学生的艺术特长提供更好的发展平台。
二、目标与原则高中艺术特长生培养计划的目标是培养学生的艺术特长,提升他们在艺术领域的综合素质。
具体目标包括:1. 发现和挖掘学生的艺术潜能,培养学生对艺术的热爱和兴趣。
2. 提供专业的艺术培训和指导,提高学生的艺术实践水平。
3. 培养学生的艺术创造能力和创新精神。
4. 培养学生的艺术鉴赏能力,提高审美水平。
高中艺术特长生培养计划的原则如下:1. 全面发展:注重培养学生的艺术专业素养的同时,也注重培养学生的其他学科能力,以实现全面发展。
2. 个性发展:根据学生的兴趣和特长,为其提供个性化的培训和指导,为其发展潜能提供良好的舞台。
3. 结合实际:培养学生的实践能力,注重实际操作与理论学习相结合,让学生能够在实际中运用所学知识和技能。
4. 融合教育:将艺术教育与其他学科教育相融合,促进学科交流与合作,培养学生的综合素质。
三、具体措施1. 设置专业课程:学校可以根据学生的兴趣和特长,设置艺术专业课程,包括音乐、舞蹈、戏剧、美术等方面的培训。
2. 导师引领:学校可以邀请相关领域的专业人士作为学生的导师,为学生提供专业的指导和辅导。
3. 组织实践活动:学校可以组织各种艺术实践活动,如音乐会、话剧演出、美术展等,让学生有机会展示自己的才华。
4. 提供资源支持:学校可以向学生提供艺术资源,包括器材、乐器、绘画材料等,让学生能够更好地进行艺术实践和创作。
高中学生艺术特长培养模式的研究与实践
高中学生艺术特长培养模式的研究与实践在现代社会,培养高中学生的艺术特长已被普遍认为是教育的重要组成部分。
艺术培养不仅可以拓宽学生的视野,开发学生的创造力,还可以增强学生的综合能力和情感教育。
因此,研究和实践高中学生艺术特长培养模式是十分有必要的。
首先,在探讨艺术培养模式前,我们需要明确高中学生的艺术特长是如何培养的。
艺术特长培养模式应该是多元化的,注重个体差异,并根据学生的兴趣、才能和特长进行个别培养。
很多学校通过设立艺术班、美术班、音乐班等专业班级为有艺术特长的学生提供专业的培训,这是一种非常有效的培养模式。
在这些班级中,学生可以在艺术老师的指导下学习专业知识,进行系统的学习和训练。
此外,学校还可以组织艺术比赛和文化活动,为学生提供展示才华的机会。
通过多元化的培养模式,学校可以更好地发现和培养学生的艺术特长。
其次,为了实践高中学生艺术特长培养模式,学校需要提供合适的资源和环境。
学校可以引进优秀的艺术教师,他们不仅要具备专业的知识和技能,更要有丰富的教学经验和良好的教学方法。
艺术教师可以通过课堂教学、实践活动和个别指导等多种方式培养学生的艺术特长。
此外,学校还应该配备专业的设备和场地,为学生提供良好的学习和实践条件。
例如,音乐教室应该有高质量的音乐器材和录音设备,美术教室应该有充足的画板和绘画工具。
只有提供了良好的资源和环境,学生才能更好地进行艺术特长的培养。
除了学校的努力,家庭对于高中学生艺术特长的培养也起着重要的作用。
家庭可以给予学生充分的支持和鼓励,让学生有足够的时间和空间发展自己的艺术特长。
家长可以带学生参观艺术展览、音乐会等文化活动,培养学生的艺术兴趣。
同时,家长也要与学校保持良好的沟通,了解学生的学习情况,针对性地提供帮助和指导。
家庭和学校的合作可以最大程度地促进学生艺术特长的培养。
最后,高中学生艺术特长培养模式的研究和实践应该注重评价和反思。
学校可以通过考试、作品展览、演出等方式,对学生的艺术特长进行评价。
高中生艺术特长培养计划
高中生艺术特长培养计划艺术作为一种独特的表达形式,对于个人的情感和创造力有着非常重要的作用。
在高中阶段,学生们正处于自我认知和兴趣发展的关键时期,因此艺术特长的培养计划尤为重要。
本文将从多个角度探讨如何制定高中生艺术特长的培养计划,以便为学生们提供更多的发展机会和丰富的人生经验。
1. 了解学生的兴趣与能力高中生人生观和价值观逐渐形成,并开始对艺术产生兴趣。
因此,制定艺术特长培养计划的第一步是了解学生的兴趣和能力。
可以通过兴趣调查问卷、观察学生的日常行为和评估表现等方式,了解学生们对不同艺术形式(如音乐、绘画、舞蹈等)的喜好和潜力。
2. 制定个性化的培养计划每个学生在艺术方面都有自己独特的特点和需求。
因此,制定个性化的培养计划是必不可少的。
通过与学生和家长的交流,了解他们的期望和目标,以及他们愿意为之付出的努力和时间。
根据学生的个人情况,制定一份详细的学习计划,包括目标设定、时间分配和资源配置等,以培养学生的艺术特长。
3. 提供多样化的课程在艺术特长培养计划中,提供多样化的课程对于学生的全面发展至关重要。
除了传统的学科课程,还应包括音乐、绘画、舞蹈、表演等不同形式的艺术课程。
通过开设多种艺术课程,学生可以有更多的机会尝试不同的艺术形式,拓宽视野,激发创造力。
4. 培养学生的表演能力艺术特长的培养不仅要求学生具备扎实的技能,还需要培养学生的表演能力。
通过参加各类艺术比赛、学校演出和社区活动等,学生可以展示自己的才华,并获得实际的表演经验。
这不仅有助于学生在舞台上展现自己的艺术特长,还可以培养学生的自信心和团队合作精神。
5. 提供专业指导和辅导艺术特长的培养离不开专业指导和辅导。
学校可以聘请专业的艺术老师或邀请有经验的艺术家来指导学生的学习和实践。
专业指导不仅可以帮助学生提高技能水平,还可以引导学生独立思考和创造,发展自己独特的艺术风格。
6. 组织艺术交流和展示活动为了激发学生的学习热情和提高他们的艺术造诣,学校可以组织艺术交流和展示活动。
普通高中艺术特长生培养的实践研究
《普通高中艺术特长生培养的实践研究》课题实施方案一、课题的背景与提出曾几何时,随着国家教育部对加强高等艺术院校艺术教育政策的出台,我国近50所著名院校针对艺术特长生政策、针对高校人才选拔与培养机制的变革,打破了多年来高考分数惟一的模式。
艺术特长生录取优惠机制,是多渠道选拔人才的积极措施,对那些文化课功底一般但在艺术修养方面表现较为突出的学生,尤其是普通高中学生开辟了一条崭新的自我价值实现的道路。
然而,现阶段我们也可以清楚地看到,正是由于艺术特长生在升学和求学机会中被认可,所以使得不少家庭和学校在社会“利益杠杆”的驱动下引导学生发展特长。
当然,社会和学校的广泛关注促进了艺术知识的学习和普及,这本身对于全社会来说都是积极的;但同时,在利益的推动下,为考级应试而学习艺术,为可能的升学而考级,学习艺术本身的意义完全被可能的利益代替了,这就使事物走向了另一面。
总观嘉兴市普通高中段教育的发展,高中艺术特长生的培养越来越受到各校的广泛关注。
每所重视艺术特长生教育的普通高中在各自的教学实践中正逐步并积极地探索着符合本校学生特点的艺术特长生培养的模式。
但较为遗憾的是,至今我们没有在各级各类与教育相关的文献资料中听到或看到过比较全面、系统的反映本地艺术特长生培养相关的信息。
作为我校前身的嘉兴市洪波中学自1997年成立起,一直致力于艺术特长生的培养。
经过近10年的积累,我们已初步形成了一套行之有效的艺术特长生校本培养模式,为了能够使这种校本培养模式从实践经验层面逐步上升到理论规律层面,从而希望达到使我校艺术类特长生获得真正艺术素养上提高的同时也能够为其它同类学校提炼更好的培养策略起到一个积极的促进与示范的作用这样一个多赢的目标,我们提出本研究课题。
二、课题相关概念的界定1、培养。
《现代汉语词典》的义象②中解释为按照一定的目的长期地教育和训练;使成才。
本课题所研究的“培养”就是以挖掘有艺术特长的学生的潜力为目的而进行一定量的教育和训练,使他们的艺术能力得到个性化、最优化的发展。
中学生艺术特长培养方案
中学生艺术特长培养方案艺术教育在中学生成长中扮演着重要的角色。
通过培养和发展学生的艺术特长,可以促进学生个性的发展,增强学生的创造力和表达能力。
为了有效地开展中学生艺术特长培养工作,需要制定一套科学合理的培养方案。
本文将从不同角度探讨中学生艺术特长培养方案。
一、培养完整的艺术素养中学生艺术特长培养方案首先应当全面培养学生的艺术素养。
不仅要注重学生的技能培养,还要注重艺术思维和文化修养的培养。
通过丰富的艺术教育课程,让学生从小就接触到各种艺术形式,提高他们对艺术的理解和欣赏能力,培养他们的艺术鉴赏能力和审美情趣。
二、多样化的培养方式中学生艺术特长培养方案应当采取多样化的培养方式和方法。
除了传统的课堂教学,还应当引入实践性较强的实践性教学方法。
通过参观艺术展览、参与艺术创作和文化活动等形式,让学生近距离接触艺术,亲身体验艺术的魅力,培养他们的创造力和想象力。
三、注重个性化培养每个学生都有自己独特的艺术特长和兴趣爱好,中学生艺术特长培养方案应当注重个性化培养。
通过多样的艺术教育课程设置和选修,给学生提供广泛的选择余地,引导他们根据自己的兴趣和特长进行艺术特长的发展。
同时,要鼓励学生积极参加各种艺术比赛和演出,提供展示和交流的机会,让学生有机会发现自己的优势和不足,不断提高自己的艺术水平。
四、建立完善的评价体系中学生艺术特长培养方案要建立起相应的评价体系。
评价要综合考虑学生的技能水平和综合素质,既注重对学生技能的评价,也注重对学生综合素质的评价。
评价方式要灵活多样,综合运用考试、作品展示、实践实训等方式,确保对学生的培养成果进行全面准确的评价。
五、与社会资源对接中学生艺术特长培养方案要与社会资源对接,充分利用社会的专业艺术资源和教育资源。
与艺术院校、专业艺术团体、艺术家、专业教师等建立合作关系,开展共同的艺术教育活动,为学生提供更广阔的艺术舞台和更高质量的艺术教育资源。
六、培养创造力创造力是一个人在艺术创作中的核心能力,中学生艺术特长培养方案要注重培养学生的创造力。
中学生艺术特长培养
中学生艺术特长培养艺术是人类文明的重要组成部分,在中学阶段培养学生的艺术特长,既有助于其全面发展,又能够提高他们的审美能力和创造力。
本文将从多个方面探讨中学生艺术特长培养的重要性以及具体方法。
一、引言艺术特长是指学生在艺术领域表现出色的能力或潜力。
中学生正处于身心发展的关键期,适当培养他们的艺术特长有助于增强他们的自信心,提升学习动力,培养独立思考和创造能力,以及发掘自己的兴趣爱好。
二、提供机会为中学生提供丰富的艺术学习机会是培养艺术特长的重要途径。
学校应当开设多种艺术课程,包括音乐、舞蹈、绘画等不同方向,让学生尝试不同的艺术表现形式,并对其进行系统的指导和训练。
三、培养审美能力培养中学生的艺术特长还需要注重培养他们的审美能力。
学校可以组织艺术欣赏活动,带领学生赏析经典艺术作品,了解不同艺术风格和时代背景,培养对美的感知能力和欣赏品味。
四、提供表演机会提供表演机会是培养中学生艺术特长的重要方式之一。
学校可以组织各类艺术演出,如音乐会、戏剧表演等,给予学生展示才艺的机会。
通过参与表演,学生能够锻炼自己的表达能力和舞台表现力,增强自信心。
五、与社区合作学校与社区合作也是培养中学生艺术特长的有效途径。
学校可以联合社区文化机构,举办艺术培训班或者艺术比赛,为学生提供更广泛的发展平台。
同时,学生还可以参与社区艺术活动,与专业人士交流学习,拓展视野。
六、个性化培养根据中学生的兴趣和特长,进行个性化的艺术培养也是十分重要的。
学校可以根据学生的意愿,开设一对一的艺术辅导课程。
同时,通过组织个人展示或参加比赛等方式,给予学生展示自己才艺的机会,激发他们的创造力和求知欲。
七、培养跨学科能力艺术特长的培养不仅仅关乎艺术领域的技能,还需要注重跨学科的培养。
学校应该鼓励学生在学习其他科目的同时,将艺术与其他学科相结合。
例如,结合音乐和数学的学习,可以培养学生的抽象思维能力和逻辑思维能力。
八、鼓励实践探索鼓励学生进行实践探索是培养艺术特长的重要途径。
高中教科研课题:《高中音乐特长生培养模式的实践研究》课题实施方案
高中课题申报\高中音乐课题申报《高中音乐特长生培养模式的实践研究》课题实施方案《高中音乐特长生培养模式的实践研究》课题实施方案一、课题研究的背景、研究的目的和意义及国内外研究趋势分析(一)课题提出的背景随着国家教育部加强高等艺术院校艺术教育政策的出台,我国近50所著名高校针对艺术特长生政策以及针对高校人才选拔与培养机制的变革,都打破了多年来高考以分数为唯一标准的选拔模式,初步形成了艺术特长生录取优惠机制。
这无疑是多渠道选拔人才的积极举措,对那些文化课功底一般但在艺术修养方面表现较为突出的普通高中学生开辟了一条崭新的自我价值实现的道路。
本课题研究,我们要充分利用校本资源和办学优势,应对全社会强烈的升学期待与成才诉求,以课题研究与实践为依托,在激烈的高考升学竞争夹缝中另辟蹊径,寻求生路,同时,我们也试图在新课程改革中为创建特色学校,实施特色教育进行有益探索。
1.社会发展的需要普通高中开展艺术特长生教育,是社会经济变革和教育本质任务的迫切需要。
当前,我国普通高中艺术特长班的人数已经达到了相当大的规模,高中阶段是每个学生成长的关键时期,更是处于人生职业生涯的探索阶段,普通高中学生正处在人生道路的重要转折点上。
艺术特长生正处在这样一个关键阶段,因此,关注他们的生涯发展,关注他们的未来,对他们进行有效地生涯发展教育是当前教育不可回避的课题。
2.高中音乐新课程教育改革的需要普通高中新课程改革给高中教育注入了生机和活力,《新课标实施纲要》规定:“普通高中课程标准应在坚持使学生普遍达到基本要求的前提下,有一定层次性和选择性,并开设选修课,以利于学生获得更多的选择和发展机会。
”高中音乐特长生培养模式的实践研究,就是为培养学生的生存能力、实践能力和创造能力打下良好的基础,让每位学生在现有的基础上得到发展,充满自信地走上成功之路3.不断深入实施素质教育的需要近年来,随着素质教育教学的推进,培养学生的综合素质,已经成为素质教育中最具活力的话题。
高中学生艺术专长培养计划
高中学生艺术专长培养计划随着时代的发展和社会的进步,艺术教育的重要性越来越受到人们的重视。
为了培养高中学生的艺术专长,许多学校和机构开始实施艺术专长培养计划。
本文将以以下几个方面探讨高中学生艺术专长培养计划。
1. 定义艺术专长培养计划是为那些在艺术方面具有天赋和潜力的高中学生提供专业培养和实践机会的一项计划。
通过系统的学习和实践,学生能够在自己感兴趣的领域中取得卓越的成绩和进步。
2. 目标高中学生艺术专长培养计划的主要目标是培养学生在艺术领域的全面发展。
它不仅关注学生的专业技能,还注重培养学生的创造力、表达能力和批判思维能力。
通过专业的指导和实践机会,学生能够更好地发展自己的艺术特长,并为未来的职业发展打下坚实的基础。
3. 学科选择高中学生艺术专长培养计划通常包括美术、音乐、舞蹈、戏剧等学科。
学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的学科。
同时,他们也可以在不同的学科之间进行跨学科的学习,培养多样化的艺术能力。
4. 课程设置艺术专长培养计划的课程设置旨在提供学生所需的专业知识和技能。
除了基础课程,如绘画、音乐理论和表演技巧等,还包括实践课程和项目实践。
这些实践课程和项目实践提供了学生在真实场景中实践的机会,帮助他们将理论知识应用到实际中。
5. 教师指导高中学生艺术专长培养计划需要专业的教师指导。
教师是学生艺术成长的重要引路人,他们可以提供学生所需的专业知识和技能,并指导学生在实践中不断进步。
同时,教师也需关注学生的兴趣和潜力,根据学生的发展需要提供个性化的指导和支持。
6. 艺术创作艺术专长培养计划注重培养学生的艺术创作能力。
通过开展创意活动和项目实践,学生能够不断锻炼自己的创作能力和创新思维。
学生在创作中可以表达自己的情感和思想,培养自己的独立思考和表达能力。
7. 艺术表演艺术专长培养计划还注重培养学生的表演能力。
通过演出和展示,学生可以锻炼自己的舞台表现力和沟通能力。
他们不仅需掌握专业的表演技巧,还需提高自己的自信心和应变能力。
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高中生艺术特长的开发和培养模式普通高中艺术特色教育模式初探许守武一、建立符合学校发展和学生成长需要的艺术特色教育管理模式1、发挥优势,确立艺术品牌发展策略。
2、依托课改,构筑艺术教育管理模式。
二、开发校本课程,形成艺术特色教育课程体系和教学组织模式1、从服务学生成长需要设计培养目标和开发专业课程。
2、根据艺术专业要求落实教学原则、教法、学法,教学模式。
3、落实教学评价方法。
三、实践效果(一)全面推进素质教育。
(二)为高素质艺术人才培养奠定基础。
四、经验与反思我校是一所由师范学校转制而来的区重点高中,为了适应社会需要,发展学生的个性、特长,举办了艺术特长班,培养德智体全面发展并在艺术方面有特长的学生。
几年来,我们以素质教育和新课程理念为指导,通过对艺术特色教育的实践和探索,构建了“三全”“三精”艺术人才培养模式,为我校大力推进素质教育提供了一条新途径。
建立符合学校发展和学生成长需要的艺术特色教育管理模式一、发挥优势,以三全”目标,确立艺术品牌发展策略以“精细管理、精致课程、精工培养”的“三精”人才培养模式,1、原澄海师范学校有近五十多年历史,办学条件优越,有较高社会美誉度。
然而,转制之后学校往何方去。
经过一段时间的论证,我们认为,艺术教育在传承文明、完善人格、陶冶情操、促进学生身心健康发展方面有着不可替代的作用,在办学策略上,只要找准突破口,就能打开新局面。
因此,学校从可持续发展的观念出发,重新构建办学思路,即“发挥优势,开发特长课程,完善艺术教育结构,以点带面,壮大学校艺术教育事业,使艺术教育成为学校办学特色。
”“品德优良、必修合格、特长突出”的办学方向确定后,学校工作有了的着力点,借鉴中师艺术教育管理经验,在教育主管部门的支持下,从2001年开始特招艺术生,开办普通高中艺术加强班,并且确立了“人人有才,人尽其才,人人成才”的艺术教育理念,根据其爱好,进行艺术特长培养。
师范时期种类齐全、数量充足的大批艺术专业教学器材派上用场,优质的师资有了用武之地,保障了本学的高规格,教学质量的高水平,学校的传统优势得以保留和发扬光大。
2、明确目标,构筑艺术教育管理模式。
普通高中新课程改革给高中教育注入了生机和活力,“让每位学生在现有的基础上得到发展,充满自信地走上成功之路”,我们依托课改,构筑艺术教育管理模式。
一是确定的办学目标,“以素质教育和新课程理念为指导,在促进学生全面发展的基础上,依据学生艺术潜能与社会发展需要,开发艺术选修课程,培养学生综合素质,为现代社会培养有艺术专长人才并直接为艺术高校输送优质生源”。
二是健全组织管理系统。
成立了学校艺术教育领导小组,制定了包括课程管理、课内外教学辅导、教学研究、学生学业评价等一系列管理制度。
选配了专业门类齐全,老中青结合的艺术教育师资,形成梯队结构,承担着普通班艺术课教学和加强班专业教学,组织学校各项文艺活动,积极开展教学研究工作。
三是拟定三年的教学规划,做到每学期有教学计划,教研组有专门研究计划,备课组有专项课程教学计划,毕业班有备考计划,定期开展教学研讨活动,贯彻目标管理,发现问题及时解决。
每一个学年的分学段规划教学内容。
加强学生音乐、舞蹈、绘画、影视表演等艺术学科基础知识学习、基本技能训练和审美能力培养,着力为学生发展成初步具有丰富个性、较高文化艺体素质和较强实践能力、创造能力的人才奠定良好基础的学校教育模式。
二、开发校本课程,形成艺术特色教育课程体系和教学组织模式学生普遍达到基本要求的前提下,有一定层次性和选择性,并开设选修课,以利于学生获得更多的选择和发展机会,为培养学生的生存能力、实践能力和创造能力打下良好的基础。
1、从服务学生成长需要设计培养目标和开发专业课程。
从本校课程开设实际以及学生的艺术素质情况出发,建立起艺术加强班艺术专业课程体系。
形成了一套可操作的专业课程体系。
文化课基本上按普通高中课程开设。
构建以必修课为主,选修课为辅的素质教育课程结构。
根据不同学段和高考实际,重点开设绘画、声乐、器乐、舞蹈等项目的兴趣特长课,首先,在培养目标上,我们特别重视对生源层次的分析,依照生源实际和确定培养目标和调整教学策略。
艺术加强班生源来自本区初中毕业生,学生素质参差不齐,学生投考艺术加强班的原因有两个:一类是对唱歌或对绘画有爱好,立志学习艺术,这方面的学生目标明确,学习态度端正,学习有动力,但毕竟是少数;另一类是文化课成绩差,考重点高中无望,于是把上艺术班作为升学蹊径,入学文化课成绩很差,专业基础薄弱,音乐生中少有识认五线谱,声乐上都属“大本嗓”。
美术方面,基本技能和表现能力都处在较低水平。
在这种情况下,如何才能实现“低进高出”,我们确定艺术加强班的培养目标是:全面提高学生基本素质,依据学生个性发展和社会发展需要,充分开发学生艺术潜能,培养“基础扎实、身心健康、艺术见长、全面发展”的学生,为专业艺术学院和高等院校艺术专业输送合格人新生,为社会培养有艺术特长的人才。
在教学上的要求是因材施教,分类辅导,分层要求,从低起点出发,达到最优的发展。
其次,开发艺术专业校本课程。
普通高中艺术教育仍属基础教育,特长教育要建立在全面发展的基础上。
在课程设置方面,要根据普通高中新课程标准关于课程设置的有关要求,加强班必修科目设置必须与普通班一样,课时也一样,选修课时大部分用于艺术专业课。
专业课的设置依据艺术类高考需要,音乐类设置声乐、乐理、视唱、练耳、钢琴、舞蹈课程;美术类设置素描、色彩、速写课程。
课时量根据普通高中新课程标准关于选修科课程设置的有关标准确定。
每周日至周五夜自修时间安排三个晚上的专业辅导课。
附表一:专业课程设置及周课时分配表说明:声乐课采取分小组授课形式,表中声乐课时数按每小组上课数计。
附表二:艺术专业练习时间表夜自修前。
2、根据艺术专业要求落实教学原则、教法、学法,教学模式。
第一,落实艺术专业教学原则。
艺术专业的教学有别于一般的艺术欣赏和鉴赏教学,除必须遵循一般教学规律和原则外,在课程教学中,我们特别强调以下三个教学原则:(l)调动非智力因素原则。
激发学生学习的动机,提高自信心,促进他们形成积极乐观的心态。
加强学习习惯和学习方法的训练与指导。
(2)强化技能训练原则。
重视教师示范的作用,以师傅徒弟的方式,引导学生加强专业技能的训练。
(3)分类辅导,分层推进的原则。
依据前苏联教育家维果茨基的“最近发展区”理论,为不同层次学生确定各自最适切的学习目标,强化目标的动力作用。
文化课作业分必做和选做;声乐课按声乐基础相近性以及音乐感受力、表现力、心理特征互补性分组施教。
(1)渐进性原则。
学生的学习过程一般是沿着从已知到未知,从简单到繁杂,从典型到一般,从生疏到熟练的顺序进行的,循序渐进反映了人们的认识规律。
在教学中贯彻循序渐进的原则要求做到以下三点:一是必须按照教学大纲和教科书的编排进行教学;二是教学应从学生原有水平出发,由浅入深,由易到难,由简到繁,逐步前进,逐渐提高;三是作好知识系统化的工作,培养学生有计划、有步骤,打好基础,扎扎实实学习的习惯,克服忽视基础,好高骛远,急于求成,囫囵吞枣,不求甚解,忽冷忽热,一曝十寒等不良学风。
设置各年级教学管理策略和培养目标高一年级上学期为启蒙阶段:“广泛接触,培养兴趣”——学生活动开展以教学班为单位,让每个学生参与,增强感性认识及教师对学生天赋素质及发展潜力的认识了解。
高一年级下学期为普及阶段:“自选项目,发展兴趣”——学生活动以班基础开展各类兴趣活动。
高二年级为发展阶段:“各得其所,发展特长”——学生活动打破班级界限,允许学生调整自己的兴趣爱好,把各项活动中水平提高较快的学生集中起来,组成兴趣小组,进行专门的培养和指导。
高三年级为冲刺阶段:“瞄准目标,拓展提高”——学生活动按层次集中进行专业强化训练,适应高考专业考试的要求。
(2)主体性原则。
主体性原则是指教师在进行课堂教学时要从学生所处的学习主体地位出发,制定教学策略、选择教学原则和方法、设计教学方案、组织教学过程。
课堂教学中要重视培养学生主动参与精神,这是素质教育的根本出发点和归宿。
遵循主体性原则,首先要体现教学民主性,其次要体现教学的科学性,再次体现教学的实践性。
(3) 差异性原则。
因材施教世界上没有两片完全相同的树叶,一个班的学生由于受家庭环境、社会因素等影响,学习水平参差不齐,这就需要教师根据学生的不同特点,做到因材施教,因势利导。
在教学中要注意学生之间的差异,精心设计不同难度的问题,尽可能使不同层次的学生都有机会参与到教学活动之中。
对于学生的每一点进步,都要及时给予表扬和鼓励,帮助他们树立学习信心。
这样,学生的成就感就能得到充分地满足,学生学习的积极性就能得到极大地提高。
第二,在教学方法上,主要采取了如下的教学方法方式:(1)“门诊”式教学法,强调教师与学生间,学生与学生间的感觉、思考、意念、体验、情感的多向交流。
如声乐课采取分小组及逐个指导的形式。
即把声乐基础相近的学生作为一组,全班分4组,每节课安排一组上课。
视唱练耳课更是把学生参与放在第一位,大部分时间用于听、看、练,以及表演、讨论上。
又如学生作业美术采取分层讲评方法。
每次作业均做到全批全改,在此基础上,进行分类分析,当面点评,分层推进。
(2)教学示范展示法,教师讲乐理与听、唱相结合,多用比喻,力求形象生动。
定期举行才艺展演和作品展览,让学生进一步体会、巩固学习的技巧,展现个人学习成效,培养学生艺术表现能力,全面发展学生艺术素质。
(3)社会实践教学法。
课内外相结合。
课堂训练打基础,课外活动促提高。
热情鼓励学生参加学校各项文艺表演,以及歌唱、舞蹈比赛。
走出去,请进来,安排校外写生活动。
两课每月进行一次总结性评价,检测教学目标达成度,并给予成绩,以资激励。
(4)确立艺术生应“文化科和专业科两条腿走路”的思想,以课堂教学为主渠道,以课余辅导为必要的补充。
教学设计根据学生原有水平和高考要求,既要保证教学任务的全部完成,又要保证教学质量效果。
要注重基础知识的传授和基本技能的培养。
在专业考试结束后,根据学生的文化科成绩开展分类辅导,按照学生的专业基础、文化素质分成小组,组织类似于家教式的辅导。
确保学生文化成绩得到提高。
“综合素质过硬、艺术才能拔尖、文化基础扎实”。
健全的心志、顽强意志和乐观心态,做到“品格、文化、艺术”三手抓3、落实教学评价方法。
4、落实教学评价方法。
考试要求和形式参照广东省普通高校音乐系(科)入学考试;考试内容依据教学进度,从高一到高三,由浅到深,由易到难。
按音乐高考必考科目开设必考课程和考查课程。
考试课程如下:音乐为“基本乐理”、“视唱练耳”、“声乐”,美术为“素描”、“色彩”、“速写”。
其它为考查课程。
无论哪一类课程,每学期都进行期中、期末两次考试(考查)。