蝶恋花 欧阳修
欧阳修《蝶恋花-越女采莲秋水畔》原文、注释、译文及赏析
欧阳修《蝶恋花-越女采莲秋水畔》原文、注释、译文及赏析【原文】《蝶恋花-越女采莲秋水畔》越女采莲秋水畔。
①窄袖轻罗，暗露双金钏②照影摘花花似面。
芳心只共丝争乱。
鸂滩头风浪晚。
③雾重烟轻，不见来时伴。
隐隐歌声归棹远。
离愁引著江南岸。
【注释】①越女：越地少女，泛指江南水乡的姑娘。
越本为古国名，国都在会稽(今浙江绍兴)。
②金钏(chuan串)：金手镯。
③鸂鶒(xi chi西斥)：水鸟，类似鸳鸯，而色多紫，俗称紫鸳鸯。
【译文】俊俏的水乡姑娘，正在秋水江畔采莲。
罗衣轻软，衫袖紧窄，服饰那么可体雅淡。
一双手镯忽上忽下，象对小鸟在袖里时隐时现。
手摘花枝临流照影，只见水中人面似花，花似人面。
蓦然心动，思绪就象那拗断莲梗拉出千丝般纷乱。
一对紫鸳鸯相依相偎栖歇在河滩，风浪骤起天色已经昏暗。
夜雾渐渐加重，远处飘着轻轻的炊烟。
环顾四周。
同来的伙伴一个都不见。
只听到隐约的歌声随着归船越行越远。
一片离别的愁思无端涌起，迷漫在黄昏的江水南岸。
【赏析】这首采莲词以采莲女为描绘中心，写她的美好，写她的情思，很耐人寻味。
她和女伴们一起划船去采莲。
穿着窄袖的罗衫，显得身姿婀娜又矫健。
采莲时灵巧的双手上下翻飞，象舞蹈一样富有韵律，引人入胜。
一对手镯也在衣袖中闪闪烁烁，忽隐急露，更显得活泼多姿，美妙难言。
她又是那样敏锐善感，对着江流倒影，看到自己娇美如莲的姿容，情不自禁心有所动。
她想了些什么呢?词人没有明说，但从词中所言“芳心”、“鸂鶒”来看，我们猜测可能与她的恋情有关。
而我们所能确知的，是她一定呆呆地、默默地沉思了很久。
忘了摘莲，忘了时间，忘了周围的一切……直到同伴失散，天色昏暗，风浪骤起，涌动小船，她才蓦然惊醒。
这才发现小船随波逐流已经漂得很远，而女伴们早已满载而返，只有她们无忧无虑的歌声还隐隐约约能够听见。
在这苍茫的暮色中，隐秘的心事再加上离群的孤独，她那份愁思不禁更加浓重，以至溢出身心，迷漫充斥了整个江岸。
美丽的姑娘去采美丽的荷花，这本来就是个意境无比美好的诗题，而词人又挑选了一个与众不同的格外温婉多情的姑娘来突出表现。
古诗蝶恋花·翠苑红芳晴满目翻译赏析
古诗蝶恋花·翠苑红芳晴满目翻译赏析
《蝶恋花·翠苑红芳晴满目》作者为宋朝诗人欧阳修。
其古诗全文如下：翠苑红芳晴满目。
绮席流莺，上下长相逐。
紫陌闲随金轣辘。
马蹄踏遍春郊绿。
一觉年华春梦促。
往事悠悠，百种寻思足。
烟雨满楼山断续。
人闲倚遍阑干曲。
【前言】《蝶恋花·翠苑红芳晴满目》是宋代词人欧阳修所作的一首词。
这首词的主题是惜春。
【注释】（1）翠苑：种满绿树的园林。
（2）绮席：华美的筵席。
唐太宗《帝京篇》：“玉酒泛云罍，兰肴陈绮席。
”（3）紫陌：东西方向的路为陌，用紫色土铺成的路故称作紫陌。
这里用来泛指都市郊外的大路。
（4）金轣辘：用金属镶嵌的车。
【赏析】此词的主题是惜春。
上片先竭力渲染了春事之盛：翠苑红芳，满目春色，富贵人家的庭院里摆满了华贵的筵席，园林里流莺纷飞，上下追欢逐乐。
都市郊外的大路上香车闲转，马蹄得得，将野外的芳草踏遍。
下片忽作反跌，将以上繁华热闹的场景说成是个异常短促的春梦，书写出了浓浓的惜春之情。
看着那位春梦初醒恍然若失闲倚栏杆远望遐想的抒情主人公的形象，人们不由进一步推测：他究竟是在单纯地惜春悼春，还是由春的始而热热闹闹、终则匆匆逝去想到了别的什么？作者这首词表现了他对于良辰美景的敏感多情，又隐隐约约透露出他久历官场沧桑之后产生的一种难以形容的复杂心境。
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1。
《蝶恋花》原文赏析欧阳修
《蝶恋花》原文赏析欧阳修《蝶恋花》原文赏析欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》是欧阳修的一篇词作。
下面我们为你带来《蝶恋花》原文赏析，仅供参考，希望能够帮到大家。
【原文】蝶恋花欧阳修庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
【译文】庭院深深，不知有多深?杨柳依依，飞扬起片片烟雾，一重重帘幕不知有多少层。
豪华的车马停在贵族公子寻欢作乐的地方，她登楼向远处望去，却看不见那通向章台的大路。
春已至暮，三月的雨伴随着狂风大作，再是重门将黄昏景色掩闭，也无法留住春意。
泪眼汪汪问落花可知道我的心意，落花默默不语，纷乱的，零零落落一点一点飞到秋千外。
【赏析】这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中传诵千古的名作。
此词首句“深深深”三字，其用叠字之工，致使全词的景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。
词人首先对女主人公的居处作了精心的描绘。
“杨柳堆烟，帘幕无重数”这两句，似乎是一组电影摇动镜头，由远而近，逐步推移，逐步深入。
随着镜头所指，先是看到一丛丛杨柳从眼前移过。
“杨柳堆烟”，说的是早晨杨柳笼上层层雾气的景象。
着一“堆”字，则杨柳之密，雾气之浓，宛如一幅水墨画。
随着这一丛丛杨柳过去，词人又把镜头摇向庭院，摇向帘幕。
这帘幕不是一重，而是过了一重又一重。
究竟多少重，他不作琐屑的交代，一言以蔽之曰“无重数”。
“无重数”，即无数重。
一句“无重数”，令人感到这座庭院简直是无比幽深。
至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶处”，宕开一笔，把视线引向她丈夫那里;然后折过笔来写道：“楼高不见章台路”。
原来这词中女子正独处高楼，她的目光正透过重重帘幕、堆堆柳烟，向丈夫经常游冶的地方凝神远望。
词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”(王国维《人间词话》)，深深庭院中，已宛然见到一颗被禁锢的与世隔绝的心灵。
欧阳修《蝶恋花》译文及赏析
欧阳修《蝶恋花》译文及赏析欧阳修《蝶恋花》译文及赏析《蝶恋花》这是一首深闺佳人的伤春词。
本文就来分享一篇欧阳修《蝶恋花》译文及赏析，欢迎大家阅读!《蝶恋花》宋代：欧阳修画阁归来春又晚。
燕子双飞，柳软桃花浅。
细雨满天风满院，愁眉敛尽无人见。
独倚阑干心绪乱。
芳草芊绵，尚忆江南岸。
风月无情人暗换，旧游如梦空肠断。
译文从楼阁归来，才发现今年的春天又迟到了。
燕子双双齐飞，垂柳低软，桃花已经凋零残败。
落花像撩人的细雨洒满了半空，和风习习充满了庭院。
独自皱眉，满怀的愁苦没有人能感受。
一个人孤独地靠着栏杆，心思如麻又烦乱。
芳草萋萋，回忆了一番江南岸。
清风明月没有感情，暗将人的模样改变，昔日的游览如梦一样，哪里经受得起重提？我这里白白地极度悲痛。
注释①蝶恋花：唐教坊曲名。
本名《鹊踏枝》。
晏殊词改今名。
调名取梁简文帝萧纲诗句“翻阶蛱蝶恋花情”中的三字。
双调，六十字，十句，上下片各五句四仄韵。
一般用来填写多愁善感和缠绵悱恻的'内容。
②画阁：华美的楼阁。
③桃花浅：是说春晚桃花开残，树上的花朵显得稀薄了。
④细雨：小雨。
⑤愁眉：发愁时皱着的眉头。
唐白居易《晚春沽酒》：“不如贫贱日，随分开愁眉。
”敛尽：收拾、整理干净。
⑥心绪：心思，心情。
⑦芊（qiān）绵：草木茂密繁盛。
刘禹锡《省试风光草际浮》：“乍疑芊绵里，稍动丰茸际。
”⑧暗换：不知不觉地更换。
⑨旧游：昔日的游览赏析上片侧重描写女主人公从画阁归来所见的晚春景象。
首句一声“春又晚”的叹息，惜春之情溢于言表。
“燕子双飞，柳软桃花浅。
”从这两句可见归者是独归，所以用此景反衬孤独。
“细雨满天风满院”此句既是写景，又衬托出女主人公哀婉绵密的情感。
“柳软”、“细雨”两句，具体描写晚春时节令人伤心的风雨落花景象。
“愁眉敛尽无人见”将女主人公的形象画进了这幅残春风景图中，人景交融，凸显了他的忧愁孤独之状。
此片情景交融，将人的哀婉之情融进残春风雨中。
下片主要写主人公的伤离怨别之情。
欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》赏析翻译
欧阳修《蝶恋花·庭院深深深几许》赏析翻译蝶恋花欧阳修庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
【注释】①几许：多少。
许，估计数量之词②堆烟：形容杨柳浓密。
③玉勒：玉制的马衔。
④雕鞍：精雕的马鞍。
⑤游冶处：指歌楼妓院。
⑥章台：汉长安街名。
《汉书·张敞传》有“走马章台街”语。
唐许尧佐《章台柳传》，记妓女柳氏事。
后因以章台为歌妓聚居之地。
⑦乱红：凌乱的落花【译文】庭院深深，不知有多深？杨柳依依，飞扬起片片烟雾，一重重帘幕不有多少层。
豪华的车马停在贵族公子的寻欢作乐的地方，他们登楼向远处望去，却看不见章台路。
春天将过去，下了狂风大作的三月雨，重门将黄昏景色掩闭，也无法留往春意。
泪眼汪汪问花可知道我的心意，花儿默默不语，只有纷乱的落花，零零落落一点一点飞到秋千外。
【译文二】深深庭院不知深几许？一排排杨柳堆起绿色烟云，一重重帘幕多得难计其数。
华车骏马如今在哪里游冶，我登上高楼也不见走马章台路。
风狂雨骤三月春暮，时近黄昏掩起门户，却没有办法把春光留住。
我泪眼盈盈问花花不回答，散乱的落红飞过秋千去。
【评点】本篇为一首暮春闺怨词，描写了暮春时节深闺女子怀人伤春的苦闷愁怨，是闺怨词中千古传诵的名作。
开首即连用三个“深”字，写出女子与世隔绝形如囚居一般的生活，暗示其孤身独处、怨恨莫诉的压抑之感，将女子独守空房的孤苦落寞之景刻画得入木三分。
李清照《词序》曾赞曰：“欧阳公作《蝶恋花》有…庭院深深深几许‟之句，予酷爱之，用其语作…庭院深深‟数阕。
”接下来词人对深闺女子的住处进行了细致的描绘，由远及近，近处是“杨柳堆烟”，一排排杨柳密密丛丛，雾气弥漫，好似一幅水墨画。
远处是一重重的帘幕，“无重数”三字描写出这座庭院的幽深隐秘。
下一句词人笔锋一转，“玉勒雕鞍游冶处”将视线转到其丈夫那里，而下一句又折笔描写女子独处高楼，凝神远望丈夫游冶之处。
欧阳修蝶恋花原文及赏析
欧阳修蝶恋花原文及赏析欧阳修（10071072），字元稹，号五瘟神，洛阳人，湖南醴陵（今湖南衡阳）人，是一位著名的唐代文学家，也是继李白、杜甫之后最受人尊敬的文学家。
欧阳修擅长诗文写作，尤以词作不及诗，擅长《五绝》，最出名的诗是《蝶恋花》。
《蝶恋花》发表在《唐诗三百首》中，充分表现了欧阳修的绝笔写意，文采灵动，语言清新，犹如一幅美妙的画卷，令读者回味无穷。
《蝶恋花》原文如下：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓风吹又生，千山鸟飞绝。
这首诗写的是一场蝶和花之间的恋情，是一段温馨又自然的浪漫故事。
这首诗的构思独特，浓郁的温情和自然之美包含在诗中。
此诗歌题即为“蝶恋花”，诗中以“春蚕到死丝方尽”作为引子，形象描绘出一只春蚕丝绵绵不休地织着自己的宿命，直至死亡，又象征着蝴蝶与花之间的不朽之爱，表达出蝴蝶“无心恋花”的奋不顾身的爱情。
“蜡炬成灰泪始干”紧接其后，把蝴蝶的牺牲性爱情描绘的表达的淋漓尽致。
“晓风吹又生，千山鸟飞绝”则是对蝴蝶生命的淡然象征。
从理解来看，这首诗凝重、深沉，它表达了爱情永恒不变的理念，同时暗指了人生一去不复返的真理。
这首诗象征了爱情的倔强与牺牲，深沉而又能激起读者的深思，使读者极其感动和体悟。
欧阳修的词字里有一种现实的情思铺陈，歌颂的形式中既有生活的运用，也有宗教崇拜的寄想。
他的词赋用一种抒情的语汇，表现了一种自然的意境，贴近实际，而又有着抽象的精神境界，令人倍受感动和激发思考。
可以说，他的文学思想比他的作品更加深远，受到大家的喜爱。
总而言之，欧阳修的《蝶恋花》凸显了他深邃的文学思想，同时表达出对爱情真挚的热爱，无不能感动和触动每一个读者的心灵，犹如一首优美的老歌，洋溢着爱情永恒不变的美好精神，让人深深被所感受到的神秘魅力所吸引。
蝶恋花译文【北宋】欧阳修
庭院深深深几许?杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍 游冶处，楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花 花不语，乱红飞过秋千去。
此词首句“深深深”三字，其用叠字之工，致使全词的 景写得深，情写得深，由此而生深远之意境。
翻译：
庭院深深，不知有多深，杨柳茂密堆积如烟，披
挂下来的枝条如同重重帘幕，无从记数。那巷。
面对暮春三月的狂风暴雨，只能掩上门等待到黄 昏，怎么才能留住春光呢，流泪问花花不语，只见那 片片零乱的落花从千秋上飞过。
这首词以生动的形象、清浅的语言，含蓄委婉、深
沉细腻地表现了闺中思妇复杂的内心感受，是闺怨词中 传诵千古的名作。 词的上片着重写景，但“一切景语，皆情语也”(王国
维《人间词话》)，在深深庭院中，已宛然见到一颗被禁
锢的与世隔绝的心灵。词的下片着重写 情，雨横风狂，
催送着残春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，
但风雨无情，留春不住。“泪眼”句尽诉无奈 啊！只好把 感情寄托到命运同她一样的花上。这两句包含着无限的 伤春之感。
《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》欧阳修宋词注释翻译赏析
《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》欧阳修宋词注释翻译赏析词的上阕开篇即以反问的形式抒发了主人公的愁绪。
他问道：“谁道闲情抛弃久？”意思是，谁说我已经把闲情逸致抛弃了很久？接下来，词人通过描写自己的行为和感受进一步强调了这种愁绪。
“每到春来，惆怅还依旧。
日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。
”这几句词的意思是，每当春天来临，我的惆怅之情依然如故。
我每天在花前饮酒，沉醉其中，甚至不惜身体消瘦，对着镜子看着自己日益憔悴的容颜。
在这里，“病酒”一词形象地表达了主人公因忧愁而借酒消愁的状态，“不辞镜里朱颜瘦”则表现了他对忧愁的执着和无奈。
词的下阕进一步深化了主人公的愁绪。
“河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？”这几句词的意思是，河岸边的青草和堤岸上的柳树，你们可知道，我的新愁为何年年都有？这里的“新愁”既指春天的景色依旧，而自己的忧愁却没有减轻，也暗指时光的流逝和人生的无常。
“独立小桥风满袖，平林新月人归后”两句词描绘了一个孤独的画面。
主人公独自站立在小桥上，风吹满袖，周围是平林和新月，人们已经归家，而他却还在独自承受着忧愁。
整首词通过细腻的描写和深刻的思考，表达了主人公对人生的感慨和对忧愁的无奈。
词中的“闲情”并非真的闲适之情，而是一种无法言说的忧愁和烦闷。
欧阳修以其细腻的笔触和真挚的情感，将这种情感表达得淋漓尽致，使读者能够感同身受。
在艺术手法上，这首词运用了多种修辞手法。
例如，上阕中的“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”，运用了夸张的修辞手法，以花和酒的意象来烘托主人公的忧愁；下阕中的“河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有”，则运用了拟人的修辞手法，赋予青芜和堤柳以人的情感，使它们成为主人公忧愁的象征。
此外，词中还运用了对仗、借景抒情等手法，使整首词更加富有韵律美和意境美。
欧阳修的《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》是一首情感真挚、意境深远的词作。
它通过对闲情、忧愁的描写，表达了作者对人生的思考和对时光的感慨。
高中语文 课外古诗文 欧阳修《蝶恋花 越女采莲秋水畔》原文、译文及赏析
欧阳修《蝶恋花·越女采莲秋水畔》原文、译文及赏析蝶恋花·越女采莲秋水畔欧阳修越女采莲秋水畔。
窄袖轻罗，暗露双金钏。
照影摘花花似面。
芳心只共丝争乱。
鸂鶒滩头风浪晚。
雾重烟轻，不见来时伴。
隐隐歌声归棹远。
离愁引著江南岸。
【译文】明净的秋水畔，一位美丽的江南少女正在采莲。
轻盈的罗袖，玉腕上时隐时露的金钏，勾勒出她绰约的丰姿和婀娜的身影。
她的娇颜倒映在水上，与莲花争妍，她的纤手摘取了香藕，却不防藕"丝"缕缕，撩起了她的绵绵情思。
转眼天晚，风起露降，沉浸于遐想的少女蓦然回神，却只见一派晚烟轻浮，不见了同来的伙伴。
此时，远处传来了隐隐的棹歌声，只听得那歌声愈去愈远，余音袅袅于江南岸边，似是洒下了一路离愁。
【注释】①越女：越地自古多出美女，后常用越女泛指美女。
②轻罗：质地轻软而薄的丝织品。
③钏（chuàn）：用珠子或玉石穿起来做成的镯子。
④鸂鶒（xīchì）：是一种类似鸳鸯的水鸟，而色多紫，性喜水上偶游，故又称紫鸳鸯。
⑤棹：船桨。
归棹：归船。
【创作背景】这首词的主人公是一位采莲女，写的是她的相思离愁。
或为作者观有所感。
时作者欧阳修景祐元年（1034）任镇南军节度掌书记、馆言事，得罪宰相被贬，被降知夷陵县。
【赏析】此词以通俗的语言、鲜明的形象、明快的节奏，曲折深婉地表现了越女采莲的动人情景。
起首三句即点明人物身份和活动环境，仿佛令人看到一群少女美丽的荷塘里，用灵巧的双手采撷莲花。
她们的衣着颇与文献记载相符——据马端临《文献通考》卷一四六《乐考》云：宋时教坊有采莲舞队，舞女们均“衣红罗生色绰子（套衫），系晕裙，戴云鬟髻，乘彩船，执莲花”。
这里词人只是抓住舞女服饰的一部分，便把她们的绰约丰姿、婀娜舞态勾勒出来，笔法至为简练。
“暗露双金钏”一句写得更好，富有一种含蓄的美、朦胧的美。
玉腕上的金钏时隐时露，闪闪烁烁，便有一种妙不可言的美感，若是完全显露出来，即毫无意味了。
《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》欧阳修
《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》欧阳修《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》欧阳修《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》的词作全文是怎样的呢?《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》是著名的宋代诗人、文学家欧阳修的代表作。
下面是小编分享的'《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》全文，欢迎阅读!《蝶恋花·谁道闲情抛弃久》年代: 宋作者: 欧阳修谁道闲情抛弃久。
每到春来，惆怅还依旧。
日日花前常病酒。
不辞镜裹朱颜瘦。
河畔青芜堤上柳。
为问新愁，何事年年有。
独立小桥风满袖。
平林新月人归后。
作者简介欧阳修(1007年-1072年)，字永叔，号醉翁、六一居士，汉族，吉州永丰(今江西省吉安市永丰县)人，北宋政治家、文学家，在政治上负有盛名。
天圣八年进士。
以翰林学士修《新唐书》。
英宗时，官至枢密副使参知政事。
谥文忠。
有《欧阳文忠公近体乐府》、《醉翁琴趣外篇》。
汲古阁本有《六一词》，略同《近体乐府》。
欧阳修自幼喜爱读书，常从城南李家借书抄读，他天资聪颖，又刻苦勤奋，往往书不待抄完，已能成诵;少年习作诗赋文章，文笔老练，有如成人，其叔由此看到了家族振兴的希望，曾对欧阳修的母亲说：“嫂子不必担忧家贫子幼，你的孩子有奇才!不仅可以创业光宗耀祖，他日必然闻名天下。
”欧阳修的散文内容充实，形式多样。
无论是议论，还是叙事，都是有为而作，有感而发。
作者科举之路欧阳修的科举之路可谓坎坷。
天圣元年(1023年)和天圣四年(1026年)两次参加科举都意外落榜。
天圣七年(1029年)春天，由胥偃保举，欧阳修就试开封府最高学府国子监。
同年秋天，欧阳修参加了国子监的解试。
欧阳修在国子学的广文馆试、国学解试中均获第一名，成为监元和解元，又在第二年的礼部省试中再获第一，成为省元，也算是“连中三元”。
欧阳修觉得，在即将到来的殿试中，自己肯定也能夺得状元，于是特意做了一身新衣服，准备到时候穿。
欧阳修在广文馆有个同学，叫王拱辰，才19岁，也获得了殿试资格。
蝶恋花_欧阳修的词原文赏析及翻译
蝶恋花_欧阳修的词原文赏析及翻译蝶恋花_欧阳修的词原文赏析及翻译蝶恋花宋代欧阳修翠苑红芳晴满目。
绮席流莺，上下长相逐。
紫陌闲随金坜辘。
马蹄踏遍春郊绿。
一觉年华春梦促。
往事悠悠，百种寻思足。
烟雨满楼山断续。
人闲倚遍阑干曲。
译文新绿的林园，雨后红花芳香光照眼。
绮丽华贵的酒筵．流莺飞上飞下追欢，大路上闲闲地紧随香车轮转，马蹄得意将春郊芳草踏遍。
唉，金色的年华似春梦般短，悠悠往事逝如烟，茫茫无觅百遍寻思无限。
烟雨朦胧小楼掩，青山断续时隐现。
闲愁人哪，曲曲栏杆都倚遍。
注释蝶恋花：词牌名。
又名《凤栖梧》《鹊踏枝》等，双调六十字，上下片各五句四仄韵。
翠苑：种满绿树的园林。
红芳：花草。
绮（qǐ）席：华美的筵席。
流莺：翻飞的黄莺。
紫陌：东西方向的路为陌，用紫色土铺成的路故称作紫陌。
这里用来泛指都市郊外的大路。
金坜辘：用金属镶嵌的.车。
枥辘：车行走的声音，代指车。
金：用金属装饰的华美之车。
一觉年华：如梦般的岁月。
寻思（xín sī）：思虑。
人闲倚遍阑干曲：是“闲人遍倚曲阑干”的倒装，谓闲来无事，将屈曲的栏杆都倚遍了。
创作背景此词感怀伤春，当是中年后的作品。
从词的结构分析，这首词很有可能作于作者任滁州知州期间，是在回忆十年前在洛阳时快乐无忧的日子。
赏析上片首先描绘的是一片大好春光。
阳光普照下，触目所及处，园林草木青翠，红花满地。
啼声清脆的流莺在人们春游时布置的华丽筵席周围飞来飞去。
在这样生机勃勃的大好春光中，词中的抒情主人公出场了。
他悠闲地跟随着那些华美的车子，他骑着马儿，尽兴游遍京城郊外大好春光。
这位意气丰发的游春少年形象，有可能是天圣九年（1030）进士及第后的词人的写照。
下片中涉及的季节仍然是春天，但与上片好景致、好心情不一样，写的是迟暮之人年华如梦、世事沧桑之感。
他一觉醒来后，感受到的是年华有如春梦一般的短促，而且此时，悠悠往事、千般思绪一齐涌上心头。
词人把往事想象的空间留给了读者，而以“烟雨满楼山断续”，即主人公此时内心种种愁思外化而形成的景致进一步展现他心情的沉郁。
欧阳修《蝶恋花·尝爱西湖春色早》原文译文创作背景
欧阳修《蝶恋花·尝爱西湖春色早》原文|译文|创作背景《蝶恋花·尝爱西湖春色早》是北宋文学家欧阳修所作的一首写春之作，作者描写前后两年游赏颍州西湖春景的不同感受，表现了自己中年以后的放旷达观情怀。
下面小编给大家带来了这首词的相关资料，一起来看看吧!《蝶恋花·尝爱西湖春色早》原文宋代：欧阳修尝爱西湖春色早。
腊雪方销，已见桃开小。
顷刻光阴都过了，如今绿暗红英少。
且趁余花谋一笑。
况有笙歌，艳态相萦绕。
老去风情应不到，凭君剩把芳尊倒。
译文及注释译文我曾爱西湖的春天来得早。
冬雪才消，小小的桃花枝头笑。
转瞬春光过去了，如今是绿叶成荫红花少。
剩下的花儿还妖娆，抓住时机看个饱。
何况有美女笙歌供一笑。
只可惜老来的风情不及从前好，听你开怀畅饮人醉倒。
注释①蝶恋花：唐教坊曲名。
本名《鹊踏枝》。
晏殊词改今名。
调名取梁简文帝萧纲诗句“翻阶蛱蝶恋花情”中的三字。
双调，六十字，十句，上下片各五句四仄韵。
②尝爱：曾经爱。
尝：曾经。
西湖：此指颍州(今安徽阜阳)西湖。
③腊雪：冬雪。
方销：刚刚融化尽。
④绿暗红英少：谓红花大多已经凋败，所剩无几，满眼所见都是绿叶。
红英：红花。
唐·韩琮《暮春浐水送别》：“绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。
”⑤谋：图谋，营求。
⑥艳态：美艳的姿态，指酒席上的歌妓。
⑦风情：风月之情。
此处是作者自称年已老去，没有了少年时的风月情怀。
⑧剩把芳尊倒：只管将酒杯斟满。
剩把：只管把。
芳樽：精致的酒器。
亦借指美酒。
创作背景这首词作于熙宁五年(公元1072年)的春天(一说熙宁四年)，此时作者已经退居颍州。
之前曾多次赏游西湖，第一次欣赏西湖春景是在宋仁宗皇祐元年(公元1049年)初春时节，那年正月，他奉命由扬州移知颍州，“二月丙子至郡”，即去游西湖，“乐西湖之胜，将卜居焉”。
这首词首句“尝爱西湖春色早”就是指这一次。
他第二次游赏西湖春景是在第二年晚春。
词中“顷刻光阴都过了，如今绿暗红英少”云云，指的就是第二次，时年四十四岁。
欧阳修《蝶恋花》宋词赏析及注释翻译
欧阳修《蝶恋花》宋词赏析及注释翻译欧阳修《蝶恋花》宋词赏析及注释翻译 蝶恋花这个VIP爱名⼀直以来深受词⼈们的喜爱，不少的词⼈都喜欢⽤，其中就包括了欧阳修。
下⾯我们为⼤家带来欧阳修《蝶恋花》宋词赏析及注释翻译，仅供参考，希望能够帮到⼤家。
蝶恋花 欧阳修 庭院深深深⼏许?杨柳堆烟，帘幕⽆重数。
⽟勒雕鞍游冶处，楼⾼不见章台路。
⾬横风狂三⽉暮，门掩黄昏，⽆计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
[注释] ①游冶：冶游，艳游。
②章台路：汉长安有章台街，⽆⽐繁华，后⼈因以章台为歌妓聚居之所。
【译⽂】 深深庭院不知深⼏许?⼀排排杨柳堆起绿⾊烟云，⼀重重帘幕多得难计其数。
华车骏马如今在哪⾥游冶，我登上⾼楼也不见⾛马章台路。
风狂⾬骤三⽉春暮，时近黄昏掩起门户，却没有办法把春光留住。
我泪眼盈盈问花花不回答，散乱的落红飞过秋千去。
【评点】 本篇为⼀⾸暮春闺怨词，描写了暮春时节深闺⼥⼦怀⼈伤春的苦闷愁怨，是闺怨词中千古传诵的名作。
开⾸即连⽤三个“深”字，写出⼥⼦与世隔绝形如囚居⼀般的⽣活，暗⽰其孤⾝独处、怨恨莫诉的压抑之感，将⼥⼦独守空房的孤苦落寞之景刻画得⼊⽊三分。
李清照《词序》曾赞⽈：“欧阳公作《蝶恋花》有‘庭院深深深⼏许’之句，予酷爱之，⽤其语作‘庭院深深’数阕。
”接下来词⼈对深闺⼥⼦的`住处进⾏了细致的描绘，由远及近，近处是“杨柳堆烟”，⼀排排杨柳密密丛丛，雾⽓弥漫，好似⼀幅⽔墨画。
远处是⼀重重的帘幕，“⽆重数”三字描写出这座庭院的幽深隐秘。
下⼀句词⼈笔锋⼀转，“⽟勒雕鞍游冶处”将视线转到其丈夫那⾥，⽽下⼀句⼜折笔描写⼥⼦独处⾼楼，凝神远望丈夫游冶之处。
王国维《⼈间词话》⾔：“⼀切景语，皆情语也”。
词的下⽚借写风狂⾬暴的黄昏，抒写出⼥⼦⽆限的伤春之感。
末两句是欧阳修词中脍炙⼈⼝的名句之⼀，⽑先舒《古今词论引》曾分析道：“永叔词云：‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
’此可谓层深⽽浑成。
何也?因花⽽有泪，此⼀层意也;因泪⽽问花，此⼀层意也;花竟不语，此⼀层意也;不但不语，且⼜卵落、飞过秋千，此⼀层意也。
欧阳修最清丽的一首诗
欧阳修最清丽的一首诗《蝶恋花·春景》春来花自开，今日蝶初乳。
嫣然动人素，玉润姹紫暮。
绝艳依蓬转，浅香罗细薄。
轻移郁芳远，倩影度红著。
不掩蓬官仪，弥掇绣榻幅。
蝶飞百花里，翩翩弄晚晷。
青山绿尽腻，春意俏虫摄。
贞黛可盈抱，深香莺薄阴。
霞光照鹤硖，风动步虚襟。
蝶时伴幽燕，宛如双双琴。
群小嘉姿绝，芳朝玉蘂阴。
蚁功摇桂爱，归戚入章林。
玉树枝枝动，金顶羽毛吟。
一花纷纷落，乍似隆中震。
开眼抬元首，无劳丈夫苦。
庭前织机动，才子资良图。
凉月红楼望，春窗病鹦愁。
佳宴缘何尽，花芽未曾浮。
游龙腾九重，江帆灭万里。
酒尽乐欢散，空庭夜未晞。
回首间一瞥，落花随流水。
伤春颦窄缩，泪暗桃花岛。
百花散云雨，莺啭曲孤天。
碧奏浮云流，红吟遗恨远。
神女瘦摧愁，倩鬓不生尘。
冷簟台分幅，绣帷枕有纹。
点指南香牍，归来蝶纵骐。
梦里孤云度，七月香风吹。
卧蓮移镜频，寥寥世间事。
秋寒寄归梦，木叶流银细。
笑靥通花粉，微茫凝白露。
池中脉微微，苔藓柔无骨。
醉添春面酡，梦醒朱颜枯。
翠云风不雨，玉蘂花如素。
欧阳修的《蝶恋花·春景》以自然景色为背景，描绘了春天花开蝶舞的美景。
诗中运用形象生动的描写手法，使读者仿佛置身于盛开的花丛之中，感受到了春天的美丽和生机。
《蝶恋花·春景》一开始便直接交代了春天花开的景象。
开篇处，诗人用“嫣然动人素，玉润姹紫暮”形容花朵的娇艳美丽，给人留下深刻的印象。
接下来，他细致地描绘了蝶舞花间的画面，表达出花蝶相互依存、生命的脆弱与转瞬即逝的特点。
诗中还描写了以蝶为主角的春天百花之舞，将蝶与花相互映衬，更加凸显了花开的美丽和蝶飞的优雅。
诗人精心选择了描写的细节，使读者仿佛看到蝶飞花间的美景，感受到了春天的活力与生机。
除了描绘自然景色，诗中还透露出了些许对时光流转的感慨。
诗人通过描写红楼、归戚、夜晚空庭等情节，表达了人生短暂、时光匆匆的主题，引起读者一种淡淡的惋惜与感伤。
整首诗以描写春景为主线，展现了欧阳修清丽细腻的诗风。
欧阳修《蝶恋花-庭院深深深几许》原文、注释、译文及赏析
欧阳修《蝶恋花-庭院深深深几许》原文、注释、译文及赏析【原文】《蝶恋花-庭院深深深几许》庭院深深深几许①杨柳堆烟，帘幕无重数。
②玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
③雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
④泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
⑤【注释】①几许：多少。
②杨柳堆烟：谓层层雾气笼罩着杨柳。
无重数：即无数重。
③玉勒雕鞍：代指华丽的车马。
玉勒，镶有玉饰的马笼头，雕鞍，雕有花饰的马鞍。
游冶处：指歌楼妓馆。
章台：本是汉代长安城西南街，因唐代许尧佐《章台柳传》以章台为背景写妓女柳氏故事，后人遂用作游冶之地的代称。
④雨横(heng)：雨势很猛。
⑤乱红：指落花。
【译文】庭院深深，到底深多少?丛丛杨柳笼烟雾，帘幕重重没法数。
金车玉马停在游乐处，独处高楼凝神望，怎么也，看不见那章台路。
风狂雨骤，三月将了，黄昏时悄悄地把门掩上，无计把春留住。
眼含清泪问花儿，花儿缄默不言语，纷纷飞过秋千去。
【集评】宋·李清照：“欧阳公作《蝶恋花》，有‘深深深几许’之句。
予酷爱之，用其语作‘庭院深深’数阕，其声即《临江仙》也。
”(《临江仙》词序)清·毛先舒：“词家境欲层深，语欲浑成。
作词者大抵意层深者，语便刻画;语浑成者，意便肤浅，两难兼也。
或欲举其似，偶拈永叔词云：‘泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去’，此可谓层深而浑成。
何也?因花而有泪，此一层意也。
因泪而问花，此一层意也。
花竟不语，此一层意也。
不但不语，且又乱落。
飞过秋千，此一层意也。
人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶?然作者初非措意，直如化工生物，笋未出而苞节已具，非寸寸为之也。
”(王又华《古今词论》引)清·张惠言：“‘庭院深深’，闺中既以邃远也;‘楼高不见’，哲王又不悟也。
章台游冶，小人之径。
‘雨横风狂’，政令暴急也。
‘乱红飞过’，斥逐者非一人而已。
殆为韩、范作乎?”(《词选》)近代·王国维：“有有我之境，有无我之境。
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一、《蝶恋花·庭院深深深几许》原文庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。
二、《蝶恋花·庭院深深深几许》原文翻译庭院深深，不知有多深？杨柳依依，飞扬起片片烟雾，一重重帘幕不知有多少层。
豪华的车马停在贵族公子寻欢作乐的地方，她登楼向远处望去，却看不见那通向章台的大路。
春已至暮，三月的雨伴随着狂风大作，再是重门将黄昏景色掩闭，也无法留住春意。
泪眼汪汪问落花可知道我的心意，落花默默不语，纷乱的，零零落落一点一点飞到秋千外。
三、《蝶恋花·庭院深深深几许》作者介绍欧阳修（1007年8月1日－1072年9月22日），字永叔，号醉翁、六一居士，汉族，吉州永丰（今江西省吉安市永丰县）人，北宋政治家、文学家，且在政治上负有盛名。
因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。
官至翰林学士、枢密副使、参知政事，谥号文忠，世称欧阳文忠公。
累赠太师、楚国公。
与韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙、王安石、曾巩合称“唐宋八大家”，并与韩愈、柳宗元、苏轼被后人合称“千古文章四大家”。
欧阳修是在宋代文学史上最早开创一代文风的文坛领袖。
领导了北宋诗文革新运动，继承并发展了韩愈的古文理论。
他的散文创作的高度成就与其正确的古文理论相辅相成，从而开创了一代文风。
欧阳修在变革文风的同时，也对诗风、词风进行了革新。
在史学方面，也有较高成就，他曾主修《新唐书》，并独撰《新五代史》。
有《欧阳文忠集》传世。
《蝶恋花·辛苦最怜天上月》原文及翻译|高中语文基础知识总结|高中语文基础知识大全-一、《蝶恋花·辛苦最怜天上月》原文辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。
《蝶恋花 庭院深深深几许》解析及释义
《蝶恋花·庭院深深深几许》解析及释义《蝶恋花·庭院深深深几许》是北宋大文学家欧阳修的词作。
这首词主要描绘了闺中少妇在春天的寂寥心情和对远方意中人的深深思念。
词的上片写出了深闺之中的少妇，她被重重阻隔，无法与心上人相见，因此感到无比的孤寂和痛苦。
下片则描述了美人在迟暮之年的悲凉，期盼着心上人能够回来，但是始终未能如愿，因此心中充满了幽恨和怨愤。
词表现了闺中少妇被封建礼教束缚的愁苦，也表达了她对爱情的渴望和对美好生活的向往。
以下是具体的词句解析：
“庭院深深深几许；杨柳堆烟，帘幕无重数”。
这两句词通过对庭院景象的描绘，形象地展现了闺中少妇所处的环境，杨柳依依，烟雾缭绕，帘幕层层，既写出了春天的美丽，也寓含了离别后的悲凉情感。
“玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。
”：这两句词通过对比，揭示了少妇与意中人之间的距离和分离的痛苦。
玉勒雕鞍代表的是意中人的华丽生活，而高楼则象征着自己被禁锢的环境，无法看到外面的世界。
“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。
”：这几句词通过自然景象的描绘，形象地展现了时间的流逝和生命的短暂。
无论是无情的风雨还是匆匆的时光，都无法留住美好的瞬间。
《蝶恋花·庭院深深深几许》是欧阳修巧妙运用词的语言魅力和艺术手法，深情地表达了他对闺中少妇伤春之情的理解和同情的作品。
蝶恋花·越女采莲秋水畔_欧阳修的词原文赏析及翻译(最新)
蝶恋花·越女采莲秋水畔_欧阳修的词原文赏析及翻译蝶恋花·越女采莲秋水畔宋代欧阳修越女采莲秋水畔。
窄袖轻罗，暗露双金钏。
照影摘花花似面。
芳心只共丝争乱。
鸂鶒滩头风浪晚。
雾重烟轻，不见来时伴。
隐隐歌声归棹远。
离愁引著江南岸。
译文明净的秋水畔，一位美丽的江南少女正在采莲。
轻盈的罗袖，玉腕上时隐时露的金钏，勾勒出她绰约的丰姿和婀娜的身影。
她的娇颜倒映在水上，与莲花争妍，她的纤手摘取了香藕，却不防藕"丝"缕缕，撩起了她的绵绵情思。
转眼天晚，风起露降，沉浸于遐想的少女蓦然回神，却只见一派晚烟轻浮，不见了同来的伙伴。
此时，远处传来了隐隐的.棹歌声，只听得那歌声愈去愈远，余音袅袅于江南岸边，似是洒下了一路离愁。
注释越女：越地自古多出美女，后常用越女泛指美女。
轻罗：质地轻软而薄的丝织品。
钏（chuàn）：用珠子或玉石穿起来做成的镯子。
鸂鶒（xīchì）：是一种类似鸳鸯的水鸟，而色多紫，性喜水上偶游，故又称紫鸳鸯。
棹：船桨。
归棹：归船。
创作背景这首词的主人公是一位采莲女，写的是她的相思离愁。
或为作者观有所感。
时作者欧阳修景祐元年（1034）任镇南军节度掌书记、馆言事，得罪宰相被贬，被降知夷陵县。
赏析此词以通俗的语言、鲜明的形象、明快的节奏，曲折深婉地表现了越女采莲的动人情景。
起首三句即点明人物身份和活动环境，仿佛令人看到一群少女美丽的荷塘里，用灵巧的双手采撷莲花。
她们的衣着颇与文献记载相符——据马端临《文献通考》卷一四六《乐考》云：宋时教坊有采莲舞队，舞女们均“衣红罗生色绰子（套衫），系晕裙，戴云鬟髻，乘彩船，执莲花”。
这里词人只是抓住舞女服饰的一部分，便把她们的绰约丰姿、婀娜舞态勾勒出来，笔法至为简练。
“暗露双金钏”一句写得更好，富有一种含蓄的美、朦胧的美。
玉腕上的金钏时隐时露，闪闪烁烁，便有一种妙不可言的美感，若是完全显露出来，即毫无意味了。
以下两句分别写采莲姑娘的动作和表情，在明白晓畅的语言中蕴藏着美好的形象和美好的感情，语浅意深，以俗为雅。
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整体把握
此写暮春闺怨，是闺怨词。 1.题材： 2.表达方式： 上片重在写景，下片重在 抒情。 3.上下片时间变化： 上片写早晨，下片 写黄昏。
表达情感
这是深闺佳人的伤春词。作者以含 蕴的笔法描写了幽居深院的少妇伤春 及怀人的复杂思绪和怨情。
赏析词句
赏析“庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无 重数”三句的艺术手法及效果。
庭院深深，但有多深远呢？远处是茂密朦胧的 层层杨柳，近处是重重密遮的帘幕，构成了一 幅深闺独处图，意境孤寂凄冷，运用烘托渲染 的手法，将女主人公内心的孤独寂寞与独处的 怨恨之情寄寓居处的幽深之中，借景抒情，情 景交融。
赏析词句
雨横（hèng）风狂三月暮，门掩黄昏，无计 留春住。”表达了闺妇怎样的愁思？
蝶恋花
欧阳修
作者简介
欧阳修（1007－1073），字 永叔，号醉翁，又号六一居 士。汉族，吉安永丰（今属 江西）人，自称庐陵（今永 丰县沙溪人）。谥号文忠， 世称欧阳文忠公，北宋卓越 的文学家、史学家。主要成 就： 参与纂写《新唐书》、 《五代史》。代表作品： 《醉翁亭记》，《秋声赋》。
蝶恋花
乱 红 飞 过 秋 千 去
总结
本词描写闺中少妇的伤春之情。上片 写深闺寂寞，阻隔重重，想见意中人 而不得，下片写美人迟暮，盼意中人 回归而不得。幽恨怨愤之情自现。此 词写景状物，疏俊委曲，虚实相融， 辞意深婉，尤对少妇心理刻划写意传 神，堪称欧词之典范。
下片前三句用狂风暴雨比喻封建礼教的无情， 以花被摧残喻自己青春被毁。“门掩黄昏” 四句喻韶华空逝，人生易老之痛。结尾二句 写女子的痴情与绝望，含蕴丰厚。“泪眼问 花花不语，乱红飞过秋千去。”这两句一直 为后人激赏。“花不语”正讲少女与落花同 命共苦，无语凝噎之状。“乱红”飞过青春 嬉戏之地而飘去、消逝，正是“无可奈何花 落去”也。“乱红”意象既是下景实摹，又 是女子悲剧性命运的象征。
在猛烈的风雨之中，春天即将离去，一天又逝， 黄昏时独自掩门，人既未归，又无计留住春天。 将无限的孤独凄凉和红颜易逝的伤感表达得深 沉感人。
炼字赏析
赏析“深”字和“堆”字的妙处。
1.“深深”二叠字本已写出庭院的幽深、空旷，再 用一个“深”字的设问，让庭院的“深”“旷” 得到深入和强化。暗示了女主人公孤身独处的深 沉心事和怨恨莫诉之情。借景抒情，情景交融。 2.“堆”写出了杨柳之密，雾气之浓，阻碍了女主 人公远望丈夫的视线，传达出深居闺中的孤独凄 苦之情
泪 眼 问 花 花 不 语 ，
门 掩 黄 昏 ， 无 计 留 春 住
雨 横 风 狂 三 月 暮 ，
楼 高 不 见 章 台 路
玉 勒 雕 鞍 游 冶 处 ，
杨 柳 堆 烟 ， 帘 幕 无 重 数
庭 院 深 深 深 几 许 ，
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玉勒雕鞍：华丽精美的马 游冶处：指歌楼妓院。
章台：妓女居住处的代称。
雨横：雨势猛烈。
雨横（hèng）
游冶(yě)
译文
庭院深深，不知有多深？杨柳依依， 如同堆起的片片烟雾，一重重帘幕不有多 少层。豪华的车马停在贵族公子的寻欢作 乐的地方，登上高楼向远处望去，却看不 见通向花街柳巷的去路。 春天将过去，暮春三月下了一场疾风 骤雨，黄昏时分掩门独坐，没有办法留住 春天同住。满眼含泪追问春花，春花沉默 不语。零乱的落花，飘飞到秋千外面。
探究问题
“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”寄深于浅， 借景抒情，包含多层意蕴，说说有哪几层意蕴。
采用层层深入手法，写深婉绵邈的情思，自然浑 成。因花而有泪，此一层意也；因泪而问花，此 二层意也；花竟不语，此三层意也；不但不语， 且又乱落，飞过秋千，此四层意也。人愈凄苦， 花愈恼人，语愈浅而意愈深，又绝无刻画费力之 迹，所以说层深而浑成。