《骑桶者》2016

作者为什么要让“我”骑桶而不 是骑其他的什么东西飞着去赊煤？
关于“骑桶”——
骑马 骑牛
骑自行车 骑扫帚 骑棒头 骑板凳
骑桶
用空桶，以示煤确实烧完了； 桶就在身边，顺手； 骑着空桶去，借到了煤正好可以装回来。
——具有现实的基础
关于“飞”——
桶是木头的，里面是空的，很轻
——具有可以“飞”的条 件
虚构是以现实为基础的
阅读卡夫卡的《骑桶者》和安徒生的《卖 火柴的小女孩》，比较两者有什么相同和 不同之处。
卖火柴的小女孩
圣诞节前夕。 天气真冷，还下着雪，刮着北风。 有位失去母亲的小女孩，为了养活生病的爸爸，冒 着风雪去卖火柴。 “火柴，谁要火柴。” 她没有棉衣，穿着一条旧裙子，头上围着一条破头 巾，脚上穿着一双拖鞋。她沿街叫卖，可是没有一个 人理好。 人们都在准备圣诞礼物，高高兴兴，欢欢喜喜，小 姑娘多可怜啊！她有许多火柴，全部都包在一个旧围 裙里，手里拿着几根。
文中的“我”是一个怎样的人物形象？

是个猥琐的小人物。他战战兢兢，自怨自艾，自卑 胆小，惶恐不安，面对一个强大的外部世界全然无 能为力,他对这个世界充满幻想却又害怕与之交流, 他渴望与人交流却又充满了恐惧。他选择飞翔这种 方式是因为他害怕失败，所以他飞着去，并且随时 准备撤走，而且他的要求是最卑微的──“一铲最 次的煤也行”“如果你们给我两铲，那我就喜出望 外了”。并且借煤失败后，“我”彻底地弃绝了这 个世界永远地把自己与这个世界隔绝了开来。
卡夫卡（1883～1924） 奥地利小说家

卡夫卡（1883～1924） 奥地利小说家
现代派文学发端于19世纪晚期， 兴盛于20世纪前期，是西方继古 典主义、浪漫主义、现实主义之 后的又一重要文学形态，多用变 形、扭曲、实验性的手段来表达 人类的现代性困境，分支流派有 象征主义、未来主义、表现主义、 意识流、荒诞派戏剧、黑色幽默 小说、魔幻现实主义等。卡夫卡 是其中的突出代表。他的作品的 色调似乎总是灰色的，揭示出人 类普遍的孤立和疏离，展示人如 何在世界的迷宫中找不到出路， 只剩下迷惘、绝望以及屈从。
夜幕已经降临，小女孩的脚已冻得发红发青。大街 上到处都是烤鹅肉的香味。 “啊，有钱的人家准备 过节了。” 她实在走不动了，疲乏地缩在一个墙角里。她不敢 回家，因为她没有卖掉一根火柴。家里而且也很冷， 风可以从许多地方刮进屋子里来。 她冻得发抖，她需要温暖，哪怕有一根火柴的光和 热也好。 她的一双小手几乎冻僵了。太冷了。她决定划着一 根火柴，让它燃烧。 ………… 她又划了一根火柴，火柴燃烧起来，变成一朵粉红 色的光焰。
作为犹太人，他在基督徒中不是自己人； 作为漠不关心的犹太人，他在犹太人中不是自己人； 作为说德语的人，他在捷克人中不是自己人； 作为波希米亚人，他不完全是奥地利人；
作为保险公司的雇员，他不完全属于资产阶级；
作为中产阶级的儿子，他又不完全属于工人； 在职务上他也不是全心全意的，因为他觉得自己是作家； 但是他连作家也不是，因为他把全部精力献给家庭； 而“在自己的家庭里，我比最陌生的人还要陌生”。
她发现自己坐在一棵美丽的圣诞树下，比中午见到 的那棵圣诞树还要大，还要美丽。它的树枝上有几千 只蜡烛。小女孩把双手伸过去，火柴又熄灭了。几千 只蜡烛都变成了明亮的星星。这些星星中有一颗落下 来，在天空中划出一条长长的亮光。 她又划了一根 火柴。 啊，火光中出现了她日日夜夜思念的老祖母，她扑 进老祖母的怀抱。 “祖母！”小女孩叫起来。“请把我带走吧！带到 那没有寒冷，没有饥饿的地方。我知道，这根火柴一 熄灭，你就会不见了。就象那温暖的火炉，那美丽的 烤鹅，那幸福的圣诞树一样，我什么也看不见了。” 于是，小女孩把剩下的火柴全划着了，因为她非常 想把祖母留住。


卡夫卡短暂的一生给后人留下的主 要是三部未写完的长篇小说《美国》 （1912—1914）《审判》（1914— 1918）《城堡》（1922）和以《变 形记》《判决》《饥饿的艺术家》 为代表的几十部中短篇小说以及大 量的私人信件、日记。 卡夫卡一般是和乔伊斯、普鲁斯特、 福克纳、贝克特等人一起被人们谈 论的，他们都被认为是现代派文学 的奠基人。
——【德】安得特斯
弗兰兹· 卡夫卡（1883～1924）奥地利小说家

卡夫卡（1883～1924） 奥地利小说家
卡夫卡是20世纪最伟大的小说家之一。 他的伟大不仅仅在于他的作品流传广 泛、被谈论得极其频繁、影响到的人 不计其数，还在于生活在当下的人们 一旦遭遇困境时，就会自然地想起卡 夫卡，并意识到他作为一个预言者和 先知的地位。正如他自己所述“我们 所需要的书，必须能使我们读到时如 同经历一场极大的不幸；使我们感到 比自己死了最心爱的人还痛苦；使我 们如身临自杀边缘，感到因迷失在远 离人烟的森林中而彷徨──一本书应 该是我们冰冻的心海中的破冰斧”， 卡夫卡的作品正是这样的利斧，能让 陷身于现代社会的人们真切地意识到 自身欲罢不能的“结构性”困境（比 如，人与人之间的隔膜，人被制度所 “异化”等）。

思考：“我”为什么以骑桶飞的方式赊煤？
1）骑着桶去速度快。可见，我骑着去是为了早点赊到煤， 快马加鞭，迫切想要逃离寒冷。 2）骑着桶去证明我连一星半点煤屑都没有了，我真的 已经一无所有，贫困潦倒。引起同情，获得施舍。 3）骑着桶去表明我迫切想要赊到煤。 4）他害怕失败，所以他飞着去，并且随时准备飞快地撤 走。
他是一个没有归所的作家，他没 有自己的祖国、自己的宗教，没有家 庭的温暖、爱情的甜蜜，甚至在职业 上他也是一个介于职员与作家之间的
“边缘人”。
他是欧洲文坛上的“怪才”，西方现代 派文学的宗师和探险者，他是表现主义作家 中创作成就最高者。他以痛苦走进世界，以 绝望拥抱爱人，以惊恐触摸真实，以毁灭为 自己加冕，他是现代世界里唯一的“精神裸 体者”，他独一无二的生活方式决定了他的 创作，他的创作完成了他自己。
一个穷得连煤都买不起的人想去向 煤店老板借煤，他不是拎着桶去， 而是骑着桶飞着去的。结果，非但 没借到煤，反而被老板娘的围裙扇 到了冰山区域。
默读第一段思考， “我”为什么要去赊煤？

明确：自身的穷困潦倒：煤桶空了（我 连一星半点煤屑都没有了） 外界环境的冷酷：四周是挥之不去的冷 酷，没有丝毫温暖 强烈的求生欲：我得弄些煤来烧；我可 不能活活冻死。迫切想要逃离寒冷。 齐读第一段，感受一下在那个寒冷的冬 天“我”穷困潦倒，困苦不堪的处境。

《骑桶者》是卡夫卡的一个短小精美的短篇小 说。《卡夫卡文集》中有大量这样的短小的叙 事片段，它们应该都是卡夫卡随兴所至的产物， 对于他来说，这些片段的产生反映了他彼时彼 刻的感触和心境。 小说写于1917年寒冷的一二月间，背景是第一 次世界大战中奥匈帝国最艰苦的一个冬天的真 实情况：缺煤。
读课文概述情节

卡夫卡本人对中国文化 有较大的兴趣，他曾经 接触过《中国抒情诗》 一类的读物，在他的作 品中，更有不少对中国 的想像，如他有一篇小 说名字叫“中国长城建 造时”。20世纪80年代 中国文学界也曾经出现 过“卡夫卡热”。时至 今日，卡夫卡仍然是在 中国被谈论得最多的外 国作家之一。
骑 桶 者

“我”骑桶飞着去借煤的要求高吗？

“一铲最次的煤也行”“如果你们给我两 铲，那我就喜出望外了”。
“我”去向煤店老板借煤进入煤店了吗？找 别人借东西为什么不进去呢？

害怕失败，害怕与人交流
“我”最终借到煤了吗？为什么没借到煤呢？ 没借到煤的责任在谁呢？



煤店老板、老板娘的狠心？ “我”借煤的方式有问题？ “我”交流方式的不恰当 ？ “我”自身的性格弱点 ？
你怎样解读这篇小说的主题？
人与世界的不通融性。 人与人之间的隔膜。 小人物在现实面前无能为力的
生存困境
虚构与真实
小说中哪些情节是虚构的，又有 哪些情节是真实的？

在《骑桶者》这篇小说里，卡夫卡虚构了一个 “骑着木桶飞翔”的形象。这是小说的一个核 心情节。飞翔本来是一件浪漫和美好的事情， 但在这篇小说里，飞翔却成了让人心酸的举动， 因为它的目的是去“借煤”。这是一个典型的 意大利作家卡尔维诺所谓的用“轻”来化解 “重”的文本。缺煤、寒冷、乞求，这都是一 些沉重的主题；“飞翔”则是一种很轻灵的举 动。在这里，“轻”中和了“重”，让作品达 到了一种奇妙的平衡，而且让作品的层次丰富 起来。
借煤失败的责任在谁呢？


这是一次借煤的失败，也是一次交流的失败。但卡夫卡并 没有谴责什么，他的小说不指向“阶级斗争”这样奋发有 为的主题，而是暗含了一种内向的自省 。 交流的不成功是否有可能是因为借煤者交流的方式有问题？ 而交流方式的不恰当难道不正是交流者自身的性格弱点导 致的吗？借煤的失败不是正面交涉的失败，而是因为借煤 者选择了飞翔的方式，而如果煤店老板并没有确切地看到 你，听到你，他们没有借煤难道有什么值得责怪吗？或许， 我们也可以把“借煤”看做是发生在作者想像里的一件事， 这件事强调的不是煤店老板（娘）的狠心，而是借煤者对 世界的畏惧。
作者为什么不让“我”拎着桶去借煤呢？


如果作者用一种沉重的笔触写主人公拎着煤桶去借煤，被拒 绝，作品可能会是惯常看见的“控诉型”小说：主人公是值 得怜悯的，煤店老板（娘）是值得谴责的，作者和读者的态 度都是同情主人公的，这样的作品内涵和指向就比较单一。 而现在这样用“轻”来处理“重”，则使每一方都有两个或 更多的层面：主人公的处境是悲惨的，但他同时又是自嘲的， 对自己的处境有清楚的认识，他畏缩、自卑、惶恐，是一个 立体的人；煤店老板娘是否值得谴责也变得不确定了，因为 她是否真的听到了借煤者的吁求是不确定的：飞翔的方式避 免了她和借煤者的正面接触；作者的叙述表面上是冷静的， 甚至是冷嘲的，但内里却有深切的同情，而且，他的表达目 的不再限于具体事件，而是凸现了爱与沟通的匮乏，以及一 种心灵的饥饿；读者不是被一味的沉重压住，而是体味到一 种“含泪的笑”，关注到主人公自身的惶恐，甚至可以上升 到“人与人无法沟通”这样的层面。