《充满魅力的书画和戏曲艺术》的教学设计
充满魅力的书画和戏曲艺术历史备课教案
充满魅力的书画和戏曲艺术历史备课教案第一章：书画艺术的起源与发展1.1 教学目标：了解书画艺术的起源和发展历程。
掌握中国书法和绘画的主要流派和特点。
理解书画艺术在中国历史中的重要地位。
1.2 教学内容：书画艺术的起源和发展历程。
中国书法的主要流派：楷书、行书、草书、隶书等。
中国绘画的主要流派：山水画、花鸟画、人物画等。
书画艺术在历史中的重要地位和影响。
1.3 教学活动：展示书画作品，引导学生观察和分析作品的特点。
讲解书画艺术的发展历程和流派特点。
组织学生进行书画作品的欣赏和讨论。
第二章：中国书法的艺术魅力2.1 教学目标：了解中国书法的艺术魅力和特点。
掌握中国书法的基本笔划和书写规则。
培养学生的书法欣赏能力和创作能力。
2.2 教学内容：中国书法的艺术魅力和特点：线条美、结构美、意境美等。
中国书法的基本笔划：横、竖、撇、捺、折等。
中国书法的书写规则：笔顺、笔势、墨色等。
2.3 教学活动：展示书法作品，引导学生观察和分析书法的艺术特点。
讲解书法的基本笔划和书写规则。
组织学生进行书法练习和创作。
第三章：中国绘画的审美特色3.1 教学目标：了解中国绘画的审美特色和表现手法。
掌握中国绘画的基本技法和创作原则。
培养学生的绘画欣赏能力和创作能力。
3.2 教学内容：中国绘画的审美特色：意境、笔墨、构图等。
中国绘画的基本技法：勾勒、皴擦、泼墨等。
中国绘画的创作原则：写实与意境的结合、虚实相生等。
3.3 教学活动：展示绘画作品，引导学生观察和分析绘画的审美特色。
讲解绘画的基本技法和创作原则。
组织学生进行绘画练习和创作。
第四章：中国戏曲的艺术特色4.1 教学目标：了解中国戏曲的起源和发展历程。
掌握中国戏曲的主要艺术特色和表演形式。
理解中国戏曲在历史中的重要地位和文化价值。
4.2 教学内容：中国戏曲的起源和发展历程。
中国戏曲的主要艺术特色：唱、做、念、打等。
中国戏曲的表演形式：京剧、越剧、豫剧等。
4.3 教学活动：展示戏曲表演视频，引导学生观察和分析戏曲的艺术特色。
教学设计11：第10课 充满魅力的书画和戏曲艺术
第10课充满魅力的书画和戏曲艺术【教学目标】知识与能力目标了解中国书画的发展脉络，掌握中国书画的基本特征。
了解京剧的发展历史；理解元明清时代的文人写意画的特征，体会“书画同源”的含义；对中国古代名画作品进行赏析。
过程与方法目标让学生通过对同一人物或作品的不同角度的探究，充分领略中国文化的艺术魅力；通过展示历代书法家的代表作品，体会其不同的艺术韵味；通过播放名家唱段的音像资料，领会京剧的演唱特点。
情感态度与价值观目标通过展现古代艺术本身的魅力、增强学生对优秀文化遗产的了解，提高艺术修养，加深对民族文化的理解和认识，体会中华文化特有的审美情趣。
【教学的重点、难点】重点：汉字的起源和演变过程；中国书画的基本特征和发展脉络。
难点：理解“书画同源”；体会中国书画追求意境之美和传神之效的独特魅力。
【教学过程】导入新课：开门见山汉字、国画、京剧（解放前称京剧为“国剧”、）与中医（解放前称中医为“国医”、）被誉为中国四大国粹。
书法艺术大家都很喜欢，我们班就有几位书法爱好者。
谈到书法，必然与汉字和绘画相联系，无字就无书法，有书就往往有画，正所谓“书画同源”。
那么，中国汉字的起源是什么？演变的过程是怎样的？中国书画的基本特征是什么？又有什么样的发展脉络？让我们一同探讨本节课的内容。
一、汉字与书法艺术教师：在没有文字的时代，只能靠口传心记，人们也发明了结绳记事的方法，即大事打一打结，小事打一小结，相连的事打一连环结，后又发展用刀子在木竹上刻以符号作为记事，文明的进步，事情的繁多，用结绳和刻木的方法，远不能适应社会需要，创造文字成为迫切需要。
汉字，一般认为产生于五千年前新石器时代中后期的大汶口文化时期。
大汶口文化的陶文已有形音义三种成分，是汉字产生的雏形。
后来，汉字形体经甲骨文、金文、篆文，至隶书而成熟、定型。
世界上文字产生较早的还有：尼罗河畔的古埃及文字，大约产生于公元前3500年，由于古希腊、古罗马对古埃及的征服，古埃及文字被废除，一部分变为拼音文字。
充满魅力的书画和戏曲艺术教案
充满魅力的书画和戏曲艺术教案书画和戏曲都是中国传统文化的重要体现，拥有悠久的历史和独特的魅力。
在当今教育中，如何用最好的方式，让学生体验到这些传统艺术之美，是每个教师需要思考的问题。
下面，我将分享一些充满魅力的书画和戏曲艺术教案，希望能给广大教师带来一些启发和借鉴。
一、书画艺术教案——以写意花鸟为例写意花鸟是中国画的主流之一，强调意境、气息和神韵，追求“神似而不形”、“气势恢宏”的效果。
在教学中，可以采用如下方式进行：第一步：了解写意花鸟的历史渊源和特点。
可以让学生通过课本、网络等方式，收集有关写意花鸟的资料，了解它的起源、演变和特点等。
第二步：学习使用毛笔、宣纸、颜料等工具，感受书法艺术和中国画的气息。
让学生自己动手试着写几个字，画几个花鸟，从中感受粗细、轻重、明暗、淡重的变化。
第三步：在此基础上，进一步学习写意花鸟的技法和构图规律。
可以从线条、色彩、构图等方面进行细致的讲解和指导，帮助学生掌握写意花鸟的基本技法和构图规律。
第四步：最后，让学生自由发挥，创作属于自己的写意花鸟作品。
可以选取一幅简单的写意花鸟作品作为创作的范本，让学生在此基础上自己创作。
通过这个过程，不仅能够提高学生的创作能力，还能帮助他们更好地理解、欣赏和传承中国书画文化。
二、戏曲艺术教案——以京剧人物脸谱为例京剧是中国最具代表性的戏曲之一，与书画一样拥有丰富的历史和文化内涵。
其中，人物脸谱是京剧艺术的重要组成部分，它承载了京剧中各种角色的形象和特征，是京剧艺术不可或缺的一个方面。
在教学中，可以采用如下方式进行：第一步：了解京剧的历史和发展，以及人物脸谱的起源和分类。
可以通过课本、短片、展览等多种途径，引导学生了解京剧的历史地位和文化内涵，以及人物脸谱的分类和特点等。
第二步：学习人物脸谱的画法和要领。
可以通过教师的讲解和演示，让学生掌握人物脸谱的画法和技巧，包括线条的粗细、色彩的运用、表情的变化等等。
第三步：学习人物脸谱的肢体语言和表演技巧。
《充满魅力的书画和戏曲艺术》 教学设计
《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计一、教学目标1、知识与技能目标（1）学生能够了解中国书画和戏曲艺术的基本概念、发展历程和主要特点。
（2）学生能够掌握一些基本的书画技巧和戏曲表演元素。
2、过程与方法目标（1）通过欣赏、分析和实践，培养学生的艺术感知能力和审美能力。
（2）通过小组讨论和合作，培养学生的交流与合作能力。
3、情感态度与价值观目标（1）激发学生对中国传统文化的热爱和尊重，增强民族自豪感。
（2）培养学生对艺术的兴趣和追求，提高艺术修养。
二、教学重难点1、教学重点（1）中国书画艺术的特点和技法，如书法的笔法、墨法，绘画的构图、用色。
（2）中国戏曲艺术的表演形式、角色行当和音乐特点。
2、教学难点（1）如何让学生理解和体会书画艺术中蕴含的意境和情感。
（2）如何引导学生感受戏曲艺术的独特魅力，并尝试进行简单的表演。
三、教学方法1、讲授法讲解书画和戏曲艺术的基本知识和概念，为学生的学习奠定基础。
2、欣赏法通过展示大量的书画和戏曲作品，让学生直观地感受艺术的魅力。
3、实践法安排学生进行简单的书画创作和戏曲表演练习，加深对艺术形式的理解。
4、讨论法组织学生进行小组讨论，分享对艺术作品的感受和理解，促进学生之间的思想交流。
四、教学过程1、导入（5 分钟）通过播放一段精彩的戏曲表演视频或展示一幅精美的书画作品，引起学生的兴趣，提问学生对书画和戏曲艺术的初步印象，从而导入本节课的主题。
2、知识讲解（20 分钟）（1）书画艺术介绍中国书法的发展历程，从甲骨文、篆书、隶书、楷书、行书、草书等不同字体的演变，讲解书法的基本笔法（如中锋、侧锋、提按等）和墨法（如浓墨、淡墨、枯墨等）。
讲解中国绘画的分类（如山水画、人物画、花鸟画等），以及绘画的基本构图方法（如开合、疏密、虚实等）和用色技巧（如随类赋彩、墨分五色等）。
（2）戏曲艺术介绍中国戏曲的起源和发展，讲解不同戏曲剧种（如京剧、昆曲、越剧等）的特点。
讲解戏曲的表演形式，包括唱、念、做、打，介绍角色行当（如生、旦、净、丑）的特点和区别。
人教版必修3第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》教案
人教版必修3第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》教案【课标要求】概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解书画的基本特征和发展脉络。
了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
教学目标：1、知识与能力：（1）识记：汉字的起源及发展脉络，书法艺术的发展阶段及其特点；画的发展脉络及基本特征；京剧的发展历程、京剧艺术特点以及艺术家代表；（2）理解：书画同源和京剧形成发展的原因；（3）通过了解汉字书画的发展历程特点，初步学习欣赏书画艺术。
（4）通过对京剧艺术的了解，学会欣赏京剧。
2、过程与方法：通过观察碑帖、历史比较、欣赏图片、欣赏戏剧等方法，了解书画和戏剧的基本特征和发展脉络，提高艺术鉴赏能力。
3、情感态度与价值观：（1）感受古代文化的艺术魅力，体会国粹京剧的魅力；（2）汉字书画及京剧都是祖国文化遗产的一部分，我们要珍惜和弘扬古代优秀文化。
教学重点和难点：重点：汉字的起源和演变过程；书画的基本特征和发展脉络。
难点：理解书画和戏曲艺术的基本特征。
（书画同源）学法指导1．绘画艺术和当时社会的关系：一定时期的文化是由当时政治经济条件决定的。
例如宋朝时商品经济繁荣，市民阶层增加，文化需求扩大，风俗画开始流行；元朝实行民族歧视政策，画家们多画残山剩水寄托抑郁心情。
2．绘画是文化的重要组成部分，根植于民族文化土壤之中，不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。
它以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料，构筑了独特的透视理论，大胆而自由地打破了时空限制，具有高度的概括力与想象力，是优秀文化的重要组成部分。
教学过程一．书法艺术的演变过程1．汉字(1)演变：①起源：汉字是世界上最古老的文字之一。
起源于“图画文字”。
②成熟：至商朝，汉字已形成完整体系。
③演变：汉字按照甲骨文、大篆、小篆、隶书、楷书的脉络演变发展。
(2)特点：演变的总趋势是由繁到简。
2．书法(1)阶段特征：①魏晋以前基本上是自发阶段。
②魏晋时期开始进入自觉阶段。
从此，书法兼具审美功能与实用功能，自觉地创造书法美成为体现中华民族文化特色的一种艺术形式。
充满魅力的书画和戏曲艺术教案
教案：第十课教案：第十课 充满魅力的书画和戏曲艺术充满魅力的书画和戏曲艺术一、 教学目标（1）知识与能力）知识与能力①概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络，初步学习欣赏书画艺术初步学习欣赏书画艺术②通过对京剧艺术的了解，学会欣赏京剧。
②通过对京剧艺术的了解，学会欣赏京剧。
（2）过程与方法）过程与方法通过现代化的视觉媒体、通过现代化的视觉媒体、视听媒体赏析书画京剧作品，视听媒体赏析书画京剧作品，视听媒体赏析书画京剧作品，在比较、在比较、在比较、归纳的基础归纳的基础上，学习这些艺术的发展历程。
上，学习这些艺术的发展历程。
（3）情感态度与价值观）情感态度与价值观感悟书画和戏曲艺术作为祖国传统文化的价值所在，懂得珍惜和弘扬古代优秀文化，提升人文素养。
秀文化，提升人文素养。
二、 教学重难点（1）教学重点：概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解京剧等剧种产生和发展的历程。
展的历程。
（2）教学难点：了解中国书画的基本特征和发展脉络，京剧的艺术成就。
）教学难点：了解中国书画的基本特征和发展脉络，京剧的艺术成就。
三、 教学过程导入：请同学们来想像一下加入我们现在穿越到一个没有文字的时代，社会将会有何变化？化？过程评价：无法知道过去历史上发生的事情，无法知道过去历史上发生的事情，没有书刊，没有书刊，没有书刊，交流受阻等。
交流受阻等。
交流受阻等。
文字实际上是一套可文字实际上是一套可视符号系统，它将人们的思想、语言、情感、经验等记录下来，并大大突破了口头语言的时空限制，是文化得以传播交流、世代传承。
文字的发明，无疑是人类历史上一件石破天惊的大事。
华夏文明，博大精深，源远流长，我想汉字的功劳一定是值得大书特书，大讲特讲的。
一定是值得大书特书，大讲特讲的。
过度：今天我们就来学习第十课《充满魅力的书画和戏曲艺术》。
请大家先浏览一下导言和课文，了解一下本课的主要内容。
言和课文，了解一下本课的主要内容。
北京第一0一中学高二历史教学设计：必修3第10课充满魅力的书画和戏曲艺术
针对高二年级的学生，他们在之前的学习中已经掌握了我国历史的基本脉络，对古代文化有一定的了解。在此基础上，学生对书画和戏曲艺术的学习具备了一定的基础，但在深入理解和鉴赏方面仍有待提高。因此，在教学过程中，应注重激发学生的兴趣，引导他们主动探究艺术作品的内涵。
当前阶段的学生正处于青春期，他们对新鲜事物充满好奇，具有强烈的求知欲和表现欲。通过本章节的学习，可以让学生在感受艺术魅力的同时，培养他们的审美情趣和创作能力。此外，学生在团队合作中能够锻炼人际沟通能力，培养集体荣誉感。
（2）引导学生正确看待艺术创作，尊重艺术家和工匠的劳动成果；
（3）培养学生关注现实、关注社会，增强社会责任感。
（二）教学设想
1.创设情境，激发兴趣：
结合学生的生活经验和兴趣，通过多媒体展示、实物观察等方式，创设生动、有趣的教学情境，引导学生感受艺术魅力，激发学习兴趣。
2.分层教学，因材施教：
针对不同学生的学习水平和能力，设计不同难度的教学内容和问题，使学生在各自的基础上得到提高。
然而，学生在面对传统艺术时，可能存在一定的距离感。因此，教师需要运用生动形象的教学手段，降低学习难度，帮助学生克服心理障碍，使他们在轻松愉快的氛围中感受艺术之美，提高学习效果。
三、教学重难点和教学设想
（一）教学重难点
1.知识与技能方面的重难点：
（1）理解书画艺术的发展脉络及其与社会历史的关联；
（2）掌握戏曲艺术的基本知识，如表演形式、音乐、脸谱、服饰等；
（2）总结戏曲艺术的历史演变、地方特色和文化内涵；
（3）强调学习书画和戏曲艺术的意义，激发学生传承和弘扬中华优秀传统文化的责任感。
3.教学目标：
通过总结归纳，帮助学生建立完整的知识体系，提高对中华传统文化的认识，培养正确的情感态度和价值观。
高中历史必修3《充满魅力的书画和戏曲艺术》教案
高中历史必修3《充满魅力的书画和戏曲艺术》教案高中历史必修3《充满魅力的书画和戏曲艺术》教案【一】教学准备教学目标1.阅读教材，识记汉字的起源及发展脉络，书法艺术的发展阶段及其特点;中国画的发展脉络及基本特征;京剧的发展历程、京剧艺术特点以及艺术家代表;2.依据教材及导学案中的材料，通过生生共议、师生互议、学生质疑，理解书画同源和京剧形成发展的原因;汉字书画的发展历程特点;初步学习欣赏书画艺术;学会欣赏京剧。
教学重难点1.重点：中国书画的基本特征和发展脉络。
京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就2.难点：理解中国书画和戏曲艺术的基本特征教学工具课件教学过程【自主学习】带着下列问题，阅读教材P46-49，在书上进行圈、勾、划，对知识点进行记忆与思考。
1.阅读教材第一目“汉字与书法艺术”(注意“前言”、学思之窗等部分)A：(1)请依据时序梳理汉字的演变过程。
其演变的总趋势是什么(请注意阅读“前言”综合思考)?【1组学生板演预测】甲骨文→金文→篆书(分大篆和小篆)→隶书→楷书;由繁到简点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
A：(2)书法艺术经历了哪两个发展阶段?楷书、草书、行书各有什么特点、代表人物和代表作品(请注意阅读图片资料及解读综合思考)?【2组学生板演预测】分为魏晋前后后两个阶段(自发——自觉);由隶书衍生出楷书、行书和草书。
形体特点代表人物及代表作楷书笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体魏晋有钟繇的《宣示表》和王羲之的《乐毅论》;初唐的欧阳询(欧体)、盛唐的颜真卿(颜体)、晚唐的柳公权(柳体)草书笔画简约，钩连不断;线条流畅，任情纵性。
虽难于辨识，实用性不大，却有极高的审美价值东晋王羲之、王献之;唐朝张旭、怀素等行书兼具楷书的规矩和草书的放纵，是一种最活跃的字体。
既有审美价值，又有实用价值。
东晋王羲之的《兰亭序》——天下第一行书;唐朝颜真卿的《祭姪文稿》——天下第二行书;点评：视学生回答情况进行知识讲解与思维方法指导。
充满魅力的书画和戏曲艺术教案
充满魅力的书画和戏曲艺术教案课程名称：充满魅力的书画和戏曲艺术授课人：[指定授课老师姓名]课程时长：[具体时间安排，例如一周或两周等]课程目标：本课程的目标是让学生掌握以下内容：1.了解中国传统文化中的书法、绘画和戏曲艺术；2.能够运用这些技能进行创作并展示自己的作品；3.培养学生对于中华优秀传统文化的认知与热爱。
[授课内容：]主题1：中国书画艺术内容：[详细介绍中国书画艺术的发展历程、代表作品和艺术特点等内容]教学方法：讲解、演示、互动讨论等教学资源：图书馆藏书、网络资源等评估方法：作业、测验或考试等主题2：中国戏曲艺术内容：[详细介绍中国戏曲艺术的发展历程、代表作品和艺术特点等内容]教学方法：讲解、演示、互动讨论等教学资源：图书馆藏书、网络资源等评估方法：作业、测验或考试等主题3：书画创作与展示内容：[介绍书画创作的基本流程和技巧，以及如何进行展示与推广等内容]教学方法：讲解、演示、互动讨论等教学资源：图书馆藏书、网络资源等评估方法：作业、测验或考试等主题4：戏曲表演与传承内容：[介绍戏曲表演的基本技巧和表现形式，以及如何传承和推广戏曲艺术等内容]教学方法：讲解、演示、互动讨论等教学资源：图书馆藏书、网络资源等评估方法：作业、测验或考试等[总结：]本课程的目标是让学生掌握书画和戏曲艺术的知识和技能。
通过本课程的学习，学生将了解书画和戏曲艺术的发展历程、代表作品和艺术特点等内容，学会创作和展示书画和戏曲艺术作品，同时也将了解书画和戏曲艺术的创作和传承方法和技巧。
同时，学生也将了解中国书画和戏曲艺术的不同流派和风格，以及如何欣赏和评价这些作品。
人教版必修3第三单元第10课充满魅力的书画和戏曲艺术教学设计
（一）教学重难点
1.知识与技能方面的重难点：
-书画艺术中的笔法、墨色、构图等技法的掌握；
-戏曲艺术中的唱腔、表演、脸谱等特色元素的理解。
2.过程与方法方面的重难点：
-学生在实践操作中，如何将所学技法运用到创作中；
-学生在欣赏与分析过程中，如何运用所学方法进行深入探究。
3.情感态度与价值观方面的重难点：
-学生在组内展开讨论，分享自己的观点和心得，共同总结艺术特点和审美价值；
-各小组汇报讨论成果，教师点评并给予鼓励，引导学生相互学习、相互借鉴。
（四）课堂练习
1.教学内容：设计书画和戏曲艺术相关的练习题，让学生在实践中巩固所学知识，提高动手操作能力。
教学过程：
-教师出示练习题，包括书画创作和戏曲表演两个方面，要求学生在规定时间内完成；
1.情感层面：通过学习充满魅力的书画和戏曲艺术，激发学生对中华优秀传统文化的热爱，培养民族自豪感，增强文化自信。
2.态度层面：引导学生以积极的态度参与课堂活动，尊重艺术、尊重他人，培养良好的审美情趣和道德品质。
3.价值观层面：通过深入了解中国书画和戏曲艺术，使学生认识到艺术的价值不仅在于审美，更在于传承和弘扬民族文化，激发学生为中华民族伟大复兴而努力学习的使命感。
1.书面作业：
-结合教材内容，总结中国书画艺术的基本技法和戏曲艺术的基本元素，用自己的语言进行描述，不少于300字；
-选择一幅你喜欢的中国书画作品，分析其笔法、墨色、构图等方面的特点，并撰写一篇150字左右的鉴赏短文。
2.实践作业：
-创作一幅书画作品，要求运用课堂所学的技法，体现中国书画艺术的风格特点；
教学过程：
-教师出示一幅著名的中国画，引导学生观察画中的意境、笔法和墨色，让学生初步了解中国书画的特点；
《充满魅力的书画和戏曲艺术》 教学设计
《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计一、教学目标1、让学生了解书画和戏曲艺术的基本概念、特点和发展历程。
2、培养学生欣赏书画和戏曲艺术的能力，提高审美水平。
3、激发学生对书画和戏曲艺术的兴趣，增强对传统文化的热爱和传承意识。
二、教学重难点1、重点（1）书画艺术的分类、技法和代表作品。
（2）戏曲艺术的行当、唱腔和表演形式。
2、难点（1）如何引导学生理解书画艺术中蕴含的意境和情感。
（2）如何让学生感受戏曲艺术中独特的音乐、舞蹈和表演的融合之美。
三、教学方法1、讲授法通过讲解，向学生传授书画和戏曲艺术的基本知识。
2、欣赏法展示经典的书画作品和戏曲片段，让学生直观感受其魅力。
3、讨论法组织学生讨论，鼓励他们分享自己对作品的理解和感受。
4、实践法安排学生进行简单的书画创作和戏曲表演模仿，加深对艺术形式的体验。
四、教学过程1、导入（1）播放一段精彩的戏曲表演视频，如京剧《霸王别姬》片段，引起学生的兴趣。
（2）展示一幅著名的书画作品，如王羲之的《兰亭序》，让学生观察并思考。
2、知识讲解（1）书画艺术分类：介绍中国画（山水、人物、花鸟）、书法（楷书、行书、草书等）。
技法：如中国画的笔墨运用、书法的笔法和结构。
发展历程：从古代到现代，列举各个时期的代表书画家和作品。
（2）戏曲艺术行当：生、旦、净、丑，讲解每个行当的特点。
唱腔：介绍不同剧种的唱腔特点，如京剧的西皮、二黄。
表演形式：包括唱、念、做、打，结合实例进行说明。
3、作品欣赏（1）展示多幅不同风格的书画作品，如徐悲鸿的马、张大千的山水等，引导学生从构图、色彩、线条等方面欣赏。
（2）播放不同剧种的经典戏曲片段，如昆曲《牡丹亭》、黄梅戏《女驸马》等，让学生感受其音乐、表演和剧情。
4、小组讨论（1）将学生分成小组，围绕所欣赏的书画和戏曲作品进行讨论。
（2）每个小组推选代表发言，分享小组的讨论结果和感受。
5、实践体验（1）准备笔墨纸砚，让学生尝试临摹简单的书画作品。
（2）教师示范一些戏曲的动作和唱腔，学生模仿表演。
必修三第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计
必修三第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计一、课标要求1、概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。
2、了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
二、教材分析必修三《历史》着重反映人类社会思想文化和科学技术领域的发展进程及其重要内容。
思想文化领域的活动和政治、经济领域的活动一样，皆为人类社会生活的核心内容，皆是人类不断走向文明进步的基本特征。
学习必修三能为学生学习历史提供更大的空间，让学生用更开阔的视野观察人类文明的演进。
本课是必修三第三单元第三课。
本课就其内容而言，讲述三大内容：汉字与书法艺术、笔墨丹青中国画、京剧的出现。
本单元的主题是古代中国的科学技术与文学艺术，由此可见，本课在本单元中的重要地位，同时也是整个必修三必不可少的内容。
三、学情分析本模块的主题是思想文化史，对于学生来说是既新鲜又不易把握。
加上本课涉及内容繁多，学生不好掌握。
高二学生经过高一阶段的学习，理性认识、抽象思维能力有所提高，能独立思考，且思维活跃，可塑性强，但总体知识储备和理论思维水平仍然有限。
四、教学目标（1）知识与能力①概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络，了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
②通过了解汉字书画的发展历程特点，初步学会欣赏书画艺术，通过对京剧艺术的了解，学会欣赏京剧。
（2）过程与方法①通过对图片，艺术作品的分析，学会透过现象看本质，分析、比较、归纳、概括能力得到提高。
②通过自觉参与学习过程的各个环节，能够充分发挥探寻未知事物的主动性，激发自身发现问题，解决问题的欲望，提高探究学习的能力。
（3）情感态度与价值观感受中国古代文化的艺术魅力；珍惜和弘扬古代优秀文化。
五、教学重点和难点（1）教学重点：概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解京剧等剧种产生和发展的历程。
（2）教学难点：了解中国书画的基本特征和发展脉络，京剧的艺术成就。
《充满魅力的书画和戏曲艺术》 教学设计
《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计一、教学目标1、让学生了解中国书画和戏曲艺术的历史发展、主要特点和代表作品。
2、培养学生对书画和戏曲艺术的欣赏能力，提高审美水平。
3、激发学生对传统文化的兴趣，增强民族自豪感和文化自信。
二、教学重难点1、重点（1）掌握书画和戏曲艺术的基本特点和表现形式。
（2）欣赏著名的书画和戏曲作品，理解其艺术价值。
2、难点（1）理解书画和戏曲艺术中蕴含的文化内涵和审美观念。
（2）引导学生将对书画和戏曲艺术的欣赏转化为实际的创作或表演尝试。
三、教学方法1、讲授法通过讲解，让学生了解书画和戏曲艺术的基本知识和发展脉络。
2、欣赏法展示经典的书画和戏曲作品，引导学生欣赏和分析。
3、讨论法组织学生讨论对作品的感受和理解，促进学生的思考和交流。
4、实践法让学生进行简单的书画创作或戏曲表演片段模仿，加深对艺术形式的体验。
四、教学过程1、导入（1）通过播放一段精彩的戏曲表演视频或展示一幅著名的书画作品，引起学生的兴趣，导入课程主题。
（2）提问学生对书画和戏曲艺术的初步印象和了解程度。
2、知识讲解（1）书画艺术介绍中国书画的历史发展，从古代的甲骨文、金文到后来的篆书、隶书、楷书、行书、草书，以及绘画中的人物画、山水画、花鸟画等。
讲解书画的工具和材料，如毛笔、宣纸、墨汁、颜料等。
分析书画作品的构图、线条、色彩、笔墨等表现手法和艺术特点。
（2）戏曲艺术讲述戏曲的起源和发展，包括京剧、昆曲、越剧、黄梅戏等主要剧种。
介绍戏曲的角色行当，如生、旦、净、丑。
讲解戏曲的表演形式，如唱、念、做、打，以及服装、化妆、道具等方面的特点。
3、作品欣赏（1）展示著名书画作品，如王羲之的《兰亭序》、顾恺之的《洛神赋图》、张择端的《清明上河图》等，引导学生观察和分析作品的艺术特色。
（2）播放经典戏曲片段，如京剧《霸王别姬》、昆曲《牡丹亭》等，让学生感受戏曲的魅力，同时讲解其中的表演技巧和艺术内涵。
4、小组讨论（1）组织学生分组讨论欣赏过的书画和戏曲作品，交流自己的感受和理解。
10充满魅力的书画和戏曲艺术教学设计教案.doc
教学准备1. 教学目标1.知识与能力阅读教材，识记汉字的起源及发展脉络，书法艺术的发展阶段及其特点；中国画的发展脉络及基本特征；京剧的发展历程、京剧艺术特点以及艺术家代表；2.过程与方法依据教材及导学案小的材料，通过生生共议、师生互议、学生质疑，理解书画同源和京剧形成发展的原因；汉字书画的发展历程特点；初步学习欣赏书画艺术；学会欣赏京剧。
3.情感态度与价值观通过观察碑帖、历史比较、欣赏图片、欣赏戏剧等方法，了解中国书画和戏剧的基本特征和发展脉络，提高艺术鉴赏能力。
2. 教学重点/难点重点：屮国书画的基本特征和发展脉络。
京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就难点：理解屮国书画和戏曲艺术的基本特征3. 教学用具多媒体设备4. 标签|教学过程导入新课：问题：北京奥运会会徽《舞动的北京》体现了屮国文字的哪些元素?引入：北京奥运会会徽《舞动的北京》体现了屮国文字、及其书法艺术和的篆刻艺术。
下面，我们一起來学习屮国《充满魅力的书画和戏曲艺术》。
一、汉字的起源与演变1.汉字(1)起源：“图画文字”(2)形成：商朝(3)趋势：由繁到简(4)演变：甲骨文一一大篆一一小篆一一隶书一一楷书二、中国书法艺术的发展(1)两个阶段：魏晋以前是自发阶段，就是在无意识的情况下发展的，更多的是字体自身的美感。
魏晋时期开始进入自觉阶段，人们自觉地创造书法美。
(2)总特点：兼具审美和实用功能(3)书体楷书中归中矩，欧体险劲瘦硬，清秀雅致；颜体肥硕丰润，豪迈雄壮；柳体则是清瘦挺拔，骨力遒劲，草书狂放不羁，张扬个性等楷书：笔画详备，结构严整，实用价值高。
草书：笔画简约，勾连不断，线条流畅，任情放纵，审美价值高。
行书：具楷书的规矩和草书的放纵，兼审美和实用价值。
讨论：汉字为何具有旺盛的生命力?(1) 中央集权的统一国家，保证了汉字使用的畅通无阻(2) 我国民族多、方言多，为汉字的使用与发展提供了广阔的空间 (3) 汉字为不同民族、不同方言区的交往提供了便利条件(4) 汉字自身的成熟与完美，也为其保持旺盛的生命力打下了坚实的基础三、中国画1. 发展脉络时代 特 征代表作N 远古时代线条稚拙，色彩图案简 单，是萌芽时期 彩陶画《鹳鱼石斧F战国时期造型准确，线条流畅， 走向成熟 帛|画 《人物龙凤¥《人物驭龙秦汉时期绘画门类丰富， 色彩绚丽典雅西汉马工堆卡 《夫妇宴饮时代特征代表作魏晋时期上大夫isi家总结绘画理论，“以形写神"东晋顾恺之《女史箴1隋唐时期绘画高峰；吸收外来风格隋展了虔《游春图: 唐阎立本《步辇图; 唐吴道子《送了天1 敦煌莫高窟壁画两宋时期宫廷画院最活跃阶段；画学兴起；风俗画突出北宋张择端《清明上元明清士大夫文人画突出(写意画) 强调表现个性，讲究借物抒情,追求神韵意趣元王冕《墨梅图: 明徐渭《牡丹蕉淸郑板桥《墨兰图:2.突出特征(注重写意传神，追求“得意忘形”)3.绘画艺术和当时的社会环境有何关系？请举例说明。
《充满魅力的书画和戏曲艺术》 教学设计
《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计一、教学目标1、让学生了解书画和戏曲艺术的基本概念、发展历程和主要特点。
2、培养学生对书画和戏曲艺术的欣赏能力，提高审美水平。
3、激发学生对传统文化的兴趣，增强民族自豪感和文化自信。
二、教学重难点1、重点（1）书画艺术中书法的字体演变、绘画的流派风格。
（2）戏曲艺术的行当、唱腔、表演形式。
2、难点（1）理解书画作品中蕴含的文化内涵和艺术价值。
（2）体会戏曲表演中唱、念、做、打的精妙之处。
三、教学方法1、讲授法通过讲解，让学生系统地了解书画和戏曲艺术的基础知识。
2、欣赏法展示经典的书画和戏曲作品，引导学生欣赏、分析。
3、讨论法组织学生讨论相关话题，促进学生思考和交流。
4、实践法让学生进行简单的书画创作或戏曲模仿表演，加深对艺术的体验。
四、教学过程1、导入（1）展示一幅著名的书法作品和一段精彩的戏曲片段，引起学生的兴趣。
（2）提问学生对书画和戏曲艺术的初步印象，引导学生思考这两种艺术形式的魅力所在。
2、知识讲解（1）书画艺术书法：介绍书法的起源、字体的演变（如篆书、隶书、楷书、行书、草书），以及不同字体的特点和代表书法家。
绘画：讲解绘画的种类（如人物画、山水画、花鸟画）、流派（如写意画、工笔画）和著名画家及其作品。
强调书画艺术在表现形式、技法运用和文化内涵方面的独特之处。
（2）戏曲艺术介绍戏曲的起源和发展历程。
讲解戏曲的行当（生、旦、净、丑）、唱腔（如京剧的西皮、二黄）、表演形式（唱、念、做、打）。
举例说明不同剧种（如京剧、昆曲、越剧）的特色。
3、作品欣赏（1）展示多幅经典的书画作品，包括书法作品和绘画作品，引导学生观察作品的线条、构图、色彩等方面，体会作品所传达的情感和意境。
（2）播放多个戏曲片段，让学生感受不同行当、唱腔和表演形式的魅力，理解戏曲所表达的故事和主题。
4、小组讨论（1）组织学生分组讨论以下问题：书画作品中的艺术手法如何体现作者的情感和思想？戏曲表演中的角色塑造和情节发展有哪些特点？（2）每组选派代表发言，分享讨论结果。
充满魅力的书画和戏曲艺术历史备课教案
充满魅力的书画和戏曲艺术历史备课教案一、教学目标：1. 知识与技能：（1）了解中国古代书画艺术的发展历程及代表人物；（2）掌握中国古代戏曲艺术的起源、发展及其主要剧种；（3）能够分析评价中国古代书画和戏曲艺术的特点和魅力。
2. 过程与方法：（1）通过查阅资料、讨论交流，培养学生对书画和戏曲艺术的兴趣；（2）采用比较分析法，引导学生发现书画和戏曲艺术之间的联系；（3）运用案例分析法，使学生深入了解书画和戏曲艺术的历史背景和创作方法。
3. 情感态度与价值观：（1）培养学生热爱祖国传统文化，增强民族自豪感；（3）提高学生的人文素养，促进全面发展。
二、教学内容：1. 中国古代书画艺术概述（1）书画艺术的起源和发展；（2）古代书画家的生活背景及创作特点；（3）书画艺术的社会功能。
2. 古代书画艺术的代表人物及作品（1）先秦时期的书画家及作品；（2）秦汉时期的书画家及作品；（3）魏晋南北朝时期的书画家及作品；（4）隋唐五代的书画家及作品；（5）宋元时期的书画家及作品；（6）明清时期的书画家及作品。
3. 中国古代戏曲艺术概述（1）戏曲艺术的起源和发展；（2）戏曲剧种的分类及特点；（3）戏曲艺术的社会功能。
4. 古代戏曲艺术的代表作品及人物（1）元杂剧的代表作品及人物；（2）明清传奇的代表作品及人物；（3）近现代戏曲的代表作品及人物。
5. 书画和戏曲艺术之间的联系与影响（1）书画艺术对戏曲艺术的影响；（2）戏曲艺术对书画艺术的影响；（3）书画与戏曲艺术的相互促进与发展。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：（1）中国古代书画艺术的代表人物及作品；（2）中国古代戏曲艺术的代表作品及人物；（3）书画和戏曲艺术之间的联系与影响。
2. 教学难点：（1）书画艺术和戏曲艺术在各个时期的特点；（2）书画和戏曲艺术之间的相互影响和发展；（3）如何评价古代书画家和戏曲艺术家的创作成就。
四、教学过程与方法：1. 导入新课：（1）利用图片展示中国古代书画和戏曲艺术的作品；（2）引导学生关注书画和戏曲艺术的特点及魅力；（3）激发学生对书画和戏曲艺术的学习兴趣。
《第10课 充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计(广东省省级优课)
必修三第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》教学设计一、教材分析《充满魅力的书画和戏曲艺术》是人教版高中历史必修三第三单元《古代中国的科学技术和文学艺术》第10课的教学内容，主要学习我国古代书画和戏曲的重大成就。
这一课内容中，代表作品可以在教材中看到，学生也了解一些，但是，学生对于理解书画的发展特征以及书画同源，有一定的难度。
二、教学目标1．知识目标：(1)说出汉字的起源时间、演变过程(2)说出中国画的演变过程及代表作（3）说出中国戏曲的伟大成就有哪些2．能力目标：(1)归纳书画的基本特征和发展脉络(2)探究书画同源3．情感、态度和价值观目标：了解中国书画的基本特征和发展脉络，感受中国古代文化的艺术魅力。
三、教学重点难点重点：汉字的起源和演变过程，中国书画的基本特征和发展脉络。
难点：理解“书画同源”。
四、学情分析学生学习习惯不好，学习基础差，尤其是分析能力需要提高，所以讲解阶段特征时需要仔细。
1．问题探究：教师提出问题，学生思考回答。
3．新授课教学基本环节：预习检查、总结疑惑→情境导入、展示目标→合作探究、精讲点拨→当堂检测→课后作业五、课前准备1．学生的学习准备：依据学案进行认真的预习，用时约15分钟。
2．教师的教学准备：多媒体课件制作，课前预习学案，课内探究学案，课后作业。
六、课时安排：1课时七、教学过程【导入新课】2008年奥运会张艺谋导演在开幕式中以波澜壮阔的花卷展现了中国的汉字、书法、绘画、戏曲艺术，极具中国韵味，为什么张导在开幕式中要展现这四大元素呢？带着这个疑问我们一起来学习一下第10课的内容《充满魅力的书画和戏曲艺术》。
【讲述新课】一、汉字和书法艺术。
1、地位汉字源远流长。
它既是世界上最古老的文字之一，又是至今硕果仅存的一种方块表意文字。
（讲仓颉造字的传说）2、教师提问：汉字的演变过程是怎样的？学生阅读教材回答问题。
（1）汉字的起源——图画文字。
（例如半坡彩陶上的象形字）早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字。
充满魅力的书画和戏曲艺术教案
充满魅力的书画和戏曲艺术教案课标要求概述汉字、绘画起源、演变的过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。
了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
教学目标一、知识与能力1. 了解中国汉字、书画的发展演变脉络2. 理解京剧形成发展的原因。
二、过程与方法通过观察碑帖、历史比较、欣赏图片、欣赏戏剧等方法，了解中国书画和戏剧的基本特征和发展脉络，提高艺术鉴赏能力。
三、情感态度价值观感受中国古代文化的艺术魅力；珍惜和弘扬古代优秀文化。
教学重点、难点重点：中国书画的基本特征和发展脉络。
京剧产生和发展的历程、京剧艺术的特色和成就难点：理解中国书画和戏曲艺术的基本特征教学过程导入：[展示xx年北京奥运会会徽图案]教师提问：北京奥运会为什么采取这样的设计图案？学生讨论。
教师指出：这是奥运会徽史上第一次汉字字形的引入。
汉字是表意文字，是象征性的符号体系。
汉字中的一笔一划，充满者对生活气氛的烘托和对生命意义的隐喻。
由此引入新课。
一、汉字与书法艺术1、汉字的起源汉字源远流长。
它既是世界上最古老的文字之一，早在六千多年前，原始社会晚期，汉民族先民在各种器物上刻画的符号，渐渐演变成为汉字。
汉字起源于图画，原始文字大多是象形字，是可读出来的图画，称为“文字图画”。
象形字越来越符号化，逐渐脱离图画，形成汉字。
2、汉字演变的基本脉络汉字在长期演变的过程中，经历了由商周的甲骨文发展到金文、篆书、隶书、楷书的脉络演变发展。
教师可以一边介绍，一边借助课件展示汉字的演变过程。
通过图片欣赏对比的方法给学生以直观印象。
3、书法艺术发展的两个阶段中国书法是一门古老的艺术，它伴随着中华文明的发展而发展。
书法比较集中地体现了中国艺术的基本特征。
中国书法艺术的发展主要分为两个阶段：魏晋以前基本上是自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。
从此，书法的审美功能超过实用功能，自觉地创造书法美成为中华民族文化特色的一种艺术形式。
4、书法艺术（1）、楷书特点：笔画详备，结构严整，是规范化、标准化、楷模化的字体。
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《充满魅力的书画和戏曲艺术》的教学设计作者：许春凤来源：《历史教学》2010年第05期关键词汉字，书法，中国画，教学设计中图分类号C63文献标识码B文章编号0457—6241(2010)09—0032—08一、设计思路本课内容浩瀚繁杂。
笔者所在地区使用的人教版教材主要介绍了文字、书法、绘画、戏曲，这基本符合课程标准(下面简称《标准》)的要求：“概述汉字、绘画的起源、演变过程，了解中国书画的基本特征和发展脉络。
了解京剧等剧种产生和发展的历程，说明其艺术成就。
”文字是一个民族的典型特征之一，汉字是中华民族源远流长的重要标志，书画则是见证中华古文明的重要依据，因此，本课设计以文字和书画作为重点，京剧点到为止。
本课教学设计面向高二学生。
他们通过初中的文史常识和历史学科的学习，对中国古代艺术已有基本的了解，通过高一必修I中国古代政治文明史和必修Ⅱ中国古代经济文明史的学习，对中国古代历史发展的脉络也基本掌握。
因此，这节课一方面引导学生联系中国古代的政治经济史，分析艺术发展的必然性；另一方面要引导学生透过古代艺术史的成就看古代政治和经济的发展。
教学设计应该准确把握所分析的知识跨度和深度。
初中历史课程标准集中地表述了文化史的内容，要求多用“了解”“知道”，很少用“认识”。
“知道”与“了解”的词意基本是重合的。
高中课标则用了“演变过程”与“发展脉络”，显然，要求的重点在于认识。
认识什么呢?假如仅仅停留在“演变过程”与“发展脉络”上，就会重复初中的学习。
例如文字，初中已经要求“知道汉字的演变”。
历史课程的基本性质要求教学通过学习历史，使学生增强爱国主义情感，继承和发扬中华民族的优秀传统文化，树立民族自尊心和自信心。
只有对优秀传统文化有一定的认识，体会到中国文化的特色，才能产生民族自豪感和自信心。
因此，这节课的教学设计立足于情感态度与价值观的引导，不能照本宣科；应促使学生深刻体会中国文化艺术的价值。
本课只有1课时，面面俱到是教学大忌。
考虑到以前的学习内容，以2008北京奥运“文化中国”为主线。
借助材料或情景，让学生直观感受历史，设计一个个问题让学生直接参与，增加艺术史教学的形象性和趣味性，激活学生已有知识，调动学生学习历史的积极性。
二、说明本课设计源于本校和常州地区推出的课堂教学“同题异构”中的两次听课。
在活动中，一些教师把本课教学设计成简单的叙述、填表和复杂的材料分析；也有教师上成了文学或艺术欣赏课，我觉得这样都忽略了文化史的教学价值。
我们经常强调爱国主义教育，本民族的文化特色正是进行爱国主义教育的最好材料。
文化史教学应该突出培养学生对民族文化的认同感，由此使他们产生历史使命感、社会责任感，积极进取的人生态度，健康的审美情趣等。
笔者在整理听课笔记的基础上，反思教学中存在的问题，借此设计表达自己的意见，请同行指正。
三、过程设计情景1：播放2008年8月8日晚，第29届夏季北京奥林匹克运动会的开幕式片段。
由896个演员操控渐次推出三个“和”字，既表现了中国汉字的演化过程，也表达了孔子的“和为贵”京“鸟巢”，感受着美丽的“文化中国”。
开幕式的演出向世界展示了中国汉字、书法、绘画和戏曲的魅力。
同学们，奥运会开幕式的设计者为什么节课让我们学习——“第10课：充满魅力的书认为哪个“鱼”字基本定型?最关键的变化是什师：最初两个“鱼”字像不像图画?汉字最初造字时以象形为主。
有很多这样的例子，比如，“日”字，最初就是。
“月”字是，像月牙儿的形状。
“人”字，像侧着身子的人。
“木”字，像树木的形状。
“龟”字翠，像乌龟吧?(教师随手在黑板上举例、图画甲骨文字)等等。
最早的文字大家都知道叫“甲骨文”。
甲骨文以象形字为主。
但是——问题2：我们现在的汉字是以象形为主要特征吗?意图：这个问题很简单但很重要，是认识汉字演变的关键。
师：现在的“鱼”字像鱼吗?不像。
现在的“日”字是方形的，但没有方形的太阳。
还有“马”“牛”“羊”字，都由原来纯粹的象形转变的。
显然，以象形为主的甲骨文还不是成熟的文字。
汉字成熟的标志是一(横)I(竖)／(撇)＼(捺)、(点)五笔出现，造字的基本元素固定，然后是偏旁部首固定位置。
问题3：再观察图1，汉字在什么阶段开始出现五笔?师：楷书的五笔最明显，但是，楷书是在隶书基础上演变而来的，在隶书之前的篆字没有撇捺，只有横、竖、拐弯和点。
隶书具备了五笔。
同时在隶书阶段，汉字的偏旁部首都固定了位置，汉字成熟了。
经历了甲骨文、大小篆、隶书、楷书的发展过程，可以看出，汉字发展的趋势是“由繁到简”。
从“鱼”字的演化中可以看出最明显的变化是隶书，它从婉曲的线条变为平直的笔画，从无角变成有角。
字形逐渐“规范化”“符号化”。
在这个过程中，象形的意味逐渐淡化。
你们看(图2)，小篆体的鸟字左下部分是鸟的爪子和尾巴；小篆的燕字，下部也是尾巴；马字下部是马腿和马尾；但到了隶书就都变成了四个点，没有象形的意思了。
小篆的衣字像古人穿的上衣，发展到隶书更看不出原形了。
问题4：观察图2最后两个小篆字，对应的隶书应该是哪两个字?意图：这两个字比较简单，应该能引起学生的推测的兴趣，由此介绍汉字演变的造字规律“会意”。
“六艺”的概念，没有必要面面俱到。
学生只要知道汉字造字的主要特点就可以了。
会意非常好理解，也有趣味性。
师：先看右起第3个字休息的休字。
人靠在树上，就是休字。
那么，两个人背对背呢?就是向背；引申后的北字就是这样来的。
一个人跟在一个人后面呢?从字。
一看就能领会其中的意思，是不是这样?这叫“会意”。
会意可以表达用象形难以表达的概念，造出的字使人容易领会、明白。
当然汉字的造字还有假借、指事、形声等方法，有兴趣的同学可以上网查阅。
与英语作比较也可以看出汉字演变的特点。
情景3：“日”指太阳，“木”指树，“日”在“木”中，就是“東”，太阳从东方升起。
而英文的东方orient，一般而言。
代表太阳，ri是rise的缩写。
而后面的ent代表名词的词性，但同样以。
开头的occident，也是名词，则表示西方，与orient的词意完全相反。
英文中fish既可以表达名词的鱼，也可以表示动词捕鱼之意；而汉字中名词的“鱼”和动词的“渔”是有明显区别的。
活动1：请同学们从结构、词性辨义、现代通讯、交流等角度，进行中英文字对比，在比较中体验汉字的特征。
意图：高二学生已有一定的英语语汇量，在英语中，一词代表多种词性的例子举不胜举。
在此基础上，教师引导学生归纳出：汉字结构简单优美，词意明确的特征。
让学生在体验过程中。
感受汉字独特的魅力。
问题5：请同学们想想，汉字与口音是什么关系?汉字是依据口音书写的文字吗?意图：汉字的独特魅力大部分学生都知其然，而不知其所以然。
通过教师的总结叙述，从文字使用的范围、文字的发展史等角度条分缕析。
帮助学生认识汉字在维系祖国统一、增加民族凝聚力等方面所起的作用。
师：中国的方言非常多。
北方人听不懂上海话，上海人也未必能听懂南方话，广东话难懂，福建方言更难听懂。
但是，写出字来天南地北的人都能认识。
汉字的这种特征独一无二。
汉字是中国文明的重要特征。
汉字是中华民族共同使用的文字。
汉字将语音不同的人们联系起来，维系了祖国和民族的统一，增强了中华民族的向心力和凝聚力。
汉字还是世界唯一使用至今的自源文字。
学过世界史都知道，古代埃及、苏美尔、克里特都曾产生古文字，但是这些文字都早已死去了，唯有汉字独成体系、独立发展至今。
相对于自源文字的概念是借源文字，指借用或参照其他文字而产生的文字，典型的是日文，借源汉字。
英文字母借源于拉丁字母和希腊字母，拉丁字母和希腊字母又借源于腓尼基字母。
意图：汉字的独特魅力，大部分学生都知其然，而不知其所以然。
通过教师的总结叙述，从文字使用的范围、文字的发展史等角度条分缕析，帮助学生认识汉字在维系祖国统一、增加民族凝聚力等方面所起的作用。
问题6：汉字能不能适应现代信息技术?谁能举例说明?意图：五笔输入法典型地体现了汉字也可以适应现代信息技术。
这方面的例子让学生回答效果更好。
问题7：文字在产生过程中，必然伴随着书写。
请思考，写字与书法是一个概念吗?师：不是。
书法是写字的艺术。
写字向美的方向追求，达到艺术的高度，才叫书法。
书法成为艺术也是实用的要求。
现在过春节家里贴对联，对联除了内容吉利、喜庆外，字也要求写得漂亮。
秦始皇巡游各地，总喜欢刻石留作纪念，表达心志。
所书文字多出自丞相李斯之手，他的字便成为小篆的正宗，我们现在称为“秦篆”。
隶书在秦代产生，在汉代获得发展，楷书萌芽于汉代，在魏晋时期成型。
魏晋时期的王羲之父子又将行书推向成熟。
书法在魏晋南北朝时期达到一个高峰。
隋唐实行科举制时，书写应经成为品评优劣的一个标准。
书法艺术在魏晋以前基本上是自发阶段，魏晋时期开始进入自觉阶段。
从此，书法的审美功能超过实用功能，自觉地创造书法美成为中华民族文化特色的一种艺术形式。
问题8：为什么在魏晋南北朝时期，书法会有如此突破呢?请同学们联系当时的社会形势加以分析。
意图：书法发展的关键在魏晋南北朝时，在此引导学生联系背景分析文化发展的原因，旨在对学生进行历史唯物主义教育。
师：魏晋南北朝时期，社会动荡，群雄割据，各种思潮十分活跃，在对汉末社会危机进行深刻反省的同时，一个特立独行的士人群体逐渐形成，书法成为士人表达自我的理想形式。
问题9：为什么书法是一种能够表达自我的理想形式?比如对意境、神韵、风骨的追求，书法如何体现自我?师：有一种说法，“字如其人”。
的确，每个人的字都有差别。
字就像人的面孔一样，虽然眼睛、鼻子、嘴、耳朵的部位都已经固定，但是人的长相千差万别，有的人英俊、漂亮；有的人就难看。
字也是这样，结构、笔画已经基本固定，但是笔画写粗、写细、写长、写短，笔画之间离近点儿、还是离远点儿，组合在一起就不一样了。
如果是一幅字，哪个字写大点儿、哪个写小点儿，怎么摆放，写出来给人的感觉也不一样。
请观察教材上的王羲之书法作品，看材料：材料1：右军《兰亭序》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。
——明·董其昌《画禅室随笔·评法书》问题10：什么叫“章法”?“映带而生”怎么理解?书法的“法则”指什么?意图：现在从小学到初中都有写字课，学生中也不乏练习书法者，因此，学生有可能回答书法艺术的常识和如何欣赏书法的问题。
历史课主要从历史角度了解书法艺术的产生过程和发展特点。
这样的问题提出即可，如果有学生能讲解，最好；没有，则让学生课后解决，不在这个问题上占用时间。
师：书法的表达形式独特，必须借助笔、墨、纸、砚，魏晋时期文具的改革也为书法的创新提供了条件。
因此，晋人书法起笔之藏露、运笔之迟速、转折之方圆、收笔之锐钝，都能曲尽其妙。
当时还没有发明印刷术，书的流传是靠抄写复制，当时社会上出现专门从事抄书的行业，叫“佣书”业。