西方文论第八章新古典和蒙2详解
高教版西方文论复习提纲
西方文论史古代文论（古希腊文论——新古典主义文论）第一章古希腊文论第一节古希腊早期文艺思想1、毕达哥拉斯“数的和谐”理论从数量比例关系上着力探寻艺术的形式美，得出“美是和谐统一”的结论，天体是大宇宙，人是小宇宙人的内在和谐受外在和谐影响，内外相契合才能进入艺术欣赏状态。
2、赫拉克利特“对立和谐”理论首先提出“艺术模仿自然”3、德谟克利特模仿说对文艺和美的对象的研究，文艺描写的对象是社会的人，是外形和内心统一的人。
对作家艺术家主观条件的研究，十分注重作家、艺术家的天才、灵感、语言。
对文艺作品的社会效果的研究，“快乐说’4、苏格拉底模仿说和功用说“艺术模仿自然”强调通过描写眼睛姿态等外在的东西，表现人物“精神方面的特质”，即描绘出人物的“心境”、“品格”和“感情”。
判断美的标准就是“功用”的结论，有用即美，无用即丑第二节柏拉图文艺对话录1、理式论模仿说a理式是一种超时空、非物质、永恒不灭的“本体”b文学艺术是理式模仿的模仿，三种床，照镜子，贬低诗人和艺术家。
c理式模仿说的唯心主义本质与理论价值2、文艺的社会功用说a理想国的建设与文学艺术b模仿的艺术的三条罪状c对审美教育的重视与政治第一的文艺标准3、灵感说a灵感的基本含义，神灵附体、神灵感发，热情磅礴b柏拉图对灵感的解释，灵感说的三个方面：灵感的源泉（神灵附体）、灵感的表现（狂迷）和获得灵感的过程（灵魂对真善美理式世界的回忆）c灵感说的矛盾与价值，确认灵感是文艺活动中特有的现象，看出了文艺创作与技艺制作的区别，揭示了艺术创造离不开现实美的触发，但又不停留在现实美的基础上。
第三节亚里士多德的《诗学》1、文艺本质论a文艺是人的行动的模仿b诗比历史更富有哲学意味c文艺求其相似但比原物更美2、悲剧理论a悲剧的含义，悲剧是对于一个严肃的、完整的、有一定长度的行为的模仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各个部分使用；模仿方式是借人物的动作表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯和恐惧来使这种情感得到陶冶b悲剧情节和人物性格，悲剧六成分：情节、性格、思想、言词、形容和歌曲，情节是悲剧的灵魂，性格占第二位。
新古典主义文论详解PPT学习教案
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新古典主义文论是41页
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“ 朕 即 太国 阳家 王” 路 易 十 四
凡尔赛宫
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新古典主义的产生背景2：
沙龙雅风与法兰西学院的建立 ▪ 沙龙（Salon，1628，朗布依耶侯爵夫人首创）
“谈话”活动对法语及文化的影响 ▪ 法兰西学院（1634年）对文学语言与文学趣
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理性主义的主要内容
第三，在伦理学上，理性主义主 张以理性节制情感，排斥激情而 重视法则。
第四，理性主义以假定的普遍永 恒的人性为尺度，建立起人的行 为的法则。
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第五，理性主义重视秩序、体系、
笛卡尔的理性主义哲
学方法与美学原则对新 古典主义的影响
演绎法：分析、 解剖、排列、综 合
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（二）自然的原则
“切不可乱开玩笑，损害着常情 常理：我们永远也不能和自然寸 步相离。”
“你们唯一钻研的就应该是人性 自然，谁能善于观察人，并且能 鉴识精审，对第2种3页/共种41页 人性衷曲能一 眼洞彻幽深；谁能知道什么是风
布瓦洛的“自然”， 区别于亚里士多德等人
的“自然”
《诗的艺术》——新古典主义的理论法典
1669至1674年，布瓦洛用 了5 年时间写了一千多行 的诗体论文《诗的艺术》， 这是一部向封建贵族妥协， 按照王权的政治需求和艺 术趣味，总结文学创作经 验，规范法国文学艺术的 理论著作。发表后为路易 十四所重，钦定为古典主 义文学的理论法典
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辞害意。
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3.三一律的确定——遵循理性的要求
“剧情发生的地点也要固定、说清， 比利牛斯山那边诗将能随随便便， 一天演完的戏里可以包括许多年： 在粗糙的演出里时常有剧中英雄， 开场是黄口小儿终场是白发老翁。 但是我们，对义理要服从它的规范，
西方文论课件知识讲稿
怀疑主义、相对主义、反基础主义、反本 质主义、反结构主义等。
核心思想
代表人物
后现代主义文论强调文本的独立性和自足 性，认为文本与作者、读者、世界的关系 是相对的，意义是多元的、不确定的。
德里达、福柯、德勒兹、加塔里等。
后现代主义文论的代表人物与思想
01
德里达
解构主义文论的创始人，认为语 言符号的意义是多元的、不确定 的，文本的意义也是多元的、不 确定的。他主张对文本进行“解 构”，即揭示文本中的矛盾和冲 突，打破原有的意义结构。
法国的布瓦洛、英国的德莱顿等。
思想
主张文学作品应追求形式和内容的完美统一，强调文学的教育功能和社会责任， 推崇古希腊罗马作家的创作原则和艺术标准。
古学的发展产生 了深远的影响，促进了欧洲文学的规 范化和艺术化。
局限性
过于强调模仿和传统，束缚了文学的 创新和个性表达，忽视了文学的情感 和内在价值。
西方文论的历史与发展
总结词
西方文论经历了古典主义、文艺复兴、启蒙运动和现代 主义等不同阶段的发展。
详细描述
西方文论的历史可以追溯到古希腊和罗马时期，其发展 过程中经历了古典主义、文艺复兴、启蒙运动和现代主 义等不同阶段。每个阶段都有其独特的理论观点和代表 人物，如古典主义的亚里士多德、文艺复兴时期的莎士 比亚、启蒙运动时期的卢梭以及现代主义的卡夫卡等。 这些理论观点和代表人物对西方文论的发展产生了深远 的影响。
西方文论课件知识讲稿
目录
• 西方文论概述 • 古典主义文论 • 浪漫主义文论 • 现实主义文论 • 现代主义文论 • 后现代主义文论
01 西方文论概述
西方文论的定义与特点
要点一
总结词
西方文论是关于西方文学的理论研究，具有多元性、历史 性和批判性的特点。
西方文论知识点
西方文论教案第一章总论☐☐一、西方文艺理论的学科性质、研究对象、研究任务和研究方法。
☐☐ 1、学科性质☐☐西方文艺理论又叫西方诗学、西方文论，是西方对文学认识和研究的总汇，是西方进步文艺思想的结晶。
☐☐西方文艺理论是文艺学的下级学科。
文艺学有三大分支学科：文学史、文学批评、文学理论。
西方文艺理论是文学理论的子学科。
☐☐2、研究对象☐☐西方文艺理论的代表性成果、理论主体和研究方法。
3、研究任务(1)、西方文艺理论的历史发展过程研究(2)、西方文艺理论的代表性理论成果批判(3)、西方文艺理论的代表性理论主体研(4)、中西文艺理论比较研究4、研究方法☐☐(1)、以人为本。
文学是人学，研究文学也就是研究人，研究文学如何显现人、表现人、理解人。
以人为本要求我们正确的理解人、尊重人，并把这作为评判西方诗学的重要尺度。
(2)、比较的方法。
包括中西比较、古今比较、横向比较、纵向比较等(3)、史实与史鉴相结合。
强调辩证法和历史观的渗透。
(4)、以点带面，点面结合。
(5)、多学科融合。
二、西方文艺理论的典型形态☐☐1、哲理性文论☐☐ 2、经验性文论（诗性文论）☐☐ 3、政治性文论☐☐ 4、职业批评家的文论三、西方文艺理论的发展走向：中心而非中心（一元而多元）☐☐西方文艺理论从古希腊到二十世纪六、七十年代，尽管其不同的发展阶段有不同的情形，但理论家们大多有研究的重点和中心，理论研究呈一元化态势。
二十世纪六、七十年代以后，研究者们不再有统一的研究重点和中心，理论研究呈多元化态势。
固守某个中心或重点，虽有些固执甚至偏狭，但却踏实，没有统一的重点和中心，虽显得宽容、全面，但却彷徨。
1、自然中心（公元前六世纪到十八世纪末十九世纪初）☐☐理论家们普遍视艺术为自然的模仿。
古希腊文论、古罗马文论、中世纪文论、文艺复兴时期文论、新古典主义文论、启蒙主义文论、德国古典美学等无不如此，只是在不同的阶段人们对自然的理解不同而已。
2、作家中心（十八世纪末到十九世纪中后期）☐浪漫主义文论、唯美主义文论、直觉主义文论、象征主义文论等把作家作为研究的中心，视文学为心灵的产物。
西方文论思维导图
西方文论1.古希腊罗马主义一、古希腊早期1、毕达哥拉斯“数的和谐”2、赫拉克利特“对立和谐”“火”是宇宙万物的本源首先提出“艺术模仿自然”。
3、德莫克利特模仿说1、艺术模仿的对象是社会的人。
要求文艺真是，反对虚假的描写。
2、重视作家、艺术家的天才、灵感和语言。
“灵感”不再是“神灵附体”，意识到艺术创造和社会实践有某种联系。
认为文学艺术家只有运用准确、圣多而能真实地表现客观事物的语言，其作品才能使人信服。
3、求美是人与动物相区别的标志之一。
根据文艺的职能提出“快乐说”，是文艺审美作用理论的萌芽。
追求和创造美“是一种神圣心灵的标志”，为以后的美学研究确定了方向。
追求高尚的快乐。
从实用观点出发，把“快乐”、“不适”与利害联系起来，提出“快乐和不适构成了那‘应该做或不应该做的事’的标准”。
最稀有的给最大快乐。
4、苏格拉底模仿说与功用说1、模仿说。
中心思想是神学目标论。
神创造宇宙自然和人。
神创造自然和艺术的目的是为了满足人的全部欲望。
哲学重点应该研究人类本身的灵魂及需要；遵循“艺术模仿自然”，强调通过描写眼睛、姿态等外在的东西，表现人物“精神方面的特质”，即描绘出人物的“心境”、“品格”和“感情”。
2、功用说二、柏拉图文艺对话录1、理式模仿说①“理式”的基本含义。
②文学艺术是理式摹仿的摹仿。
镜子说的来源③理式模仿说的唯心主义本质与理论价值。
2、文艺的社会功用说①理想国的建设与文学艺术。
②摹仿的艺术的三条罪状。
③对审美教育的重视与政治第一的文艺标准。
3、灵感说①灵感的基本含义。
②柏拉图对灵感的解释（“神灵附体”、“迷狂”、“灵魂回忆”）。
③灵感说显示出柏拉图理论的矛盾及其价值。
三、亚里士多德《诗学》1、文艺本质论①文艺是人的行动的摹仿。
②诗比历史跟富有哲学意味。
③文艺求其相似又比原物更美。
2、悲剧理论①悲剧的含义。
②悲剧情节和人物性格。
③悲剧的布局。
④悲剧的社会作用：“卡塔西斯说”一、贺拉斯《诗艺》1、古典主义原则2、理性主义倾向3、艺术创作的“合式”原则①人物的性格要前后一致并与年龄相符；再现古代作品中人物时，要描写人物素质低性格特征。
西方文论第八章新古典和启蒙
第四节 法国启蒙主义文论
1.狄德罗提出“严肃的喜剧”主要有以下几个重要观点。 其一，打破传统，建立严肃喜剧。 其二，强调戏剧的社会道德教育作用。 他说；“只有在戏院的池座里，好人和坏人的眼泪交融在一起。在这里，坏人会对自己所犯过的恶行感 到不安，会对自己曾给别人造成的痛苦产生同情，会对一个正是具有他那种品性的人表示气愤。当我们 有所感的时候，不管我们愿意不愿意，这个感触总是会铭刻在我们心头的；那个坏人走出包厢，已经比 较不那么倾向于作恶了，这比被一个严厉而生硬的说教者痛斥一顿要来得有效得多。” 其三，追求自然逼真的现实主义精神。 其四，主张处境决定性格，这便是狄德罗十分著名的“情境说”。 2．狄德罗反对新古典主义，激起了浪漫主义的精神。 这也有如下几个方面的表现。其一，也反对请规戒律，呼唤天才。其二，重视想象。其三，赞扬壮大、 野蛮、粗犷的气魄，直接肯定了文艺的浪漫主义精神。 3．狄德罗倡导真、善、美的统一。 其一，强调整体的美与真。其二，主张真理和美德是艺术的两个密友。其三，追求真善美的统一。 4．狄德罗还反对教训人的作家和批评家。
第四节 法国启蒙主义文论
三、狄德罗的文论 德尼· 狄德罗(1713—1784)是法国伟大的唯物主义哲学家、思想家、美 学家、作家、评论家，法国启蒙主义最杰出的代表。他的主要文论著作 有《论戏剧艺术》(1758)(又译为《论戏剧体诗》)、《绘画论》(1756)等。 他的论著广博深刻，是法国启蒙主义文论之集大成者。 狄德罗提倡严肃的喜剧，即市民戏剧。在文艺复兴时代莎士比亚、瓜里 尼等人的实践和理论的基础上，狄德罗进一步顺应资产阶级市民彻底打 破到建贵族统治的需要，提出了建立“严肃的喜剧”的主张。这一主张 得到戏剧家博马舍的响应，提出建立一种介于英雄悲剧和轻松喜剧之间 的新型戏剧，称为“严肃戏剧”，也叫“正剧”，再加上德国戏剧家莱 辛等人的努力，在欧洲形成了近代话剧的祖宗——“正剧”或称市民戏剧。
西方文论
西方文论柏拉图文论观点1、文艺本质论：影子摹仿论即他把世界划分为理式世界、现实世界和艺术世界三种。
理式世界是由一系列理式构成，它们永恒不变，绝对同一，是唯一真实的本体。
现实世界的万事万物都不过是理式世界的摹本，是“分有”理式世界的结果。
艺术世界，则只是对个别的具体的事物的外形的摹仿，所得到的只是一种“影像”或“幻相”，所以更不真实。
它“和真实体隔着三层”，只能算是“摹本的摹本”、“影子的影子”。
2、创作灵感论：迷狂说即柏拉图认为，诗人获得灵感时的心理状态是一种迷狂的。
即“诗兴得迷狂”是由诗神凭附而来的。
它凭附到一个温柔贞洁的心灵，感发它，引它到兴高采烈神飞色舞的境界，流露于各种诗歌。
3、艺术理想论：真善美统一论柏拉图提出，写文章和口说文章都有好坏之分，即要求好的文章是“以给人教益为目标的，就是把真善美的东西写到读者心灵里去。
”只有这类文章才可以达到清晰完美，也才值得写，值得读。
4、文艺功能论：文艺为政治服务柏拉图提出“文艺不仅能引起快感，而且对于国家和人生都有效用”即要求文艺为政治服务，通过文艺培养和教育出忠诚勇敢的城邦保卫者。
泰纳的实证主义文论一种族、环境、时代“三要素”1关于种族他主张种族特性是一种天生的遗传性，这是从生理特征而不是从社会文化特征角度来界定种族特性的。
他认为种族与民族的区别在于：种族性格是不变的，而民族性格则是变动的。
这种观点切断了种族与民族的联系，使种族成为抽象的、没有具体文化内容的生物特征，具有明显的反历史性。
2关于环境泰纳所指的“环境”有时是指地理环境、气候条件，有时是指政治的和社会的条件。
3关于时代泰纳称时代为“精神的气候”。
精神气候对艺术产生作用在于一是时代精神状态对艺术家起着作用。
二是艺术家创作一件艺术品，除了艺术家本人的苦工外，还包括周围的群众以及前几代群众的苦工与天才。
三艺术家从事创作，必然希望受到大众的赏识和赞美。
关于种族、环境、时代三要素的关系，泰纳认为，种族、环境、时代是构成精神文化的三个要素，也是艺术创造的三个原始力量。
西方文论名词解释
1.莱辛的诗画界限论莱辛认为，造形艺术和诗歌，它们有异中之同，即都要模仿自然;也有同中之异，主要表现在四方面：1.就存在形式说，诗是一种时间艺术，画是一种空间艺术，诗的表现范围要比画广，画适宜于表现美，诗则除了美其他丑、怪、悲、喜、滑稽等均能表现。
2.就模仿的媒介说，诗用人为的符号，即时间中动作发出的声音;画用自然的符号，即空间中物体的形状和色彩。
3.就模仿的对象说，诗描绘时间中先后持续的事物即动作;画描绘空间中并列的事物即物体。
4.就追求的效果说，诗求其真，再现人的动作的复杂冲突;画求其美，即姿态和表情上的静穆或静穆的伟大。
上述诗画各自的特殊规律是相互不能超越的，否则就会招致失败，但这些规律也不是绝对的。
2.三一律所谓“三一律”，指行动的单一性、时间的单一性和空间的单一性，它在17世纪法国古典主义悲剧中，是作家必须遵守的铁律，来自16世纪《诗学》的意大利注释家之手。
卡斯特尔维屈罗认为只有单一的空间与单一的时间和行动相适应，才能使观众信服。
三一律对此后的戏剧发展产生了很大影响。
3.鲍姆加登的“理性类比”概念“理性类比”是“美学之父” 鲍姆加登于1739年在《形而上学》一书中提出的一个概念，他用“理性类比”肯定了感性的东西，其内容包括：感性洞察力，即洞察相同之点的能力;感性敏锐性，即洞察差别的能力;感性记忆;想像力;感性判断;对类似情况的观察;特殊感觉力。
“理性类比”反映了鲍姆加登把纯粹认识论的美学转到艺术和艺术理论的美学。
4.黑格尔的情境·情节·情致为了实现艺术美的理想，黑格尔探讨了文艺创作的具体问题，如人物、环境、冲突等问题，并且提出和论述了情境、情节、情致这样一些重要概念。
分别介绍情境、情节、情致。
5.尼采的日神、酒神论尼采认为悲剧是在日神和酒神这两种至深本质的二元冲突中产生的，日神和酒神是二元对立的两种冲动或精神。
日神代表着对生命个体的肯定，酒神代表着对生命本原的肯定;日神代表梦的形象世界，酒神代表醉的现实世界;体现日神精神的艺术是造型艺术和史诗，体现酒神精神的艺术是音乐和抒情诗。
西方文论重点名词解释、简答、论述分析题答案
名词解释:布拉格学派：(发起者、贡献最大者、内涵、理论主张、影响、评价)①理论渊源：1926年雅各布森与马捷齐乌斯共同创立布拉格语言学学会，到1935年更名捷克结构主义。
一方面肯定索绪尔的共时性语言学研究，一方面反对脱离历史发展过程单纯谈论共时性，以结构和功能为两个基本点构建了自己的理论体系。
文学作品不只是言语或文学性的东西，而是一种系列结构，一种与各种社会环境密切相关的系列结构。
②主要特征：⑴注重语言的功能研究。
文学语言的特点是最大限度的偏离日常生活实用语言的指称功能，而把表现功能放到首位。
⑵类比方法是布拉格学派的主要研究手段之一。
通过对音位类比的研究来区分词语和语法的意义，从而达到对语言体系结构乃至文学作品结构的把握。
⑶把共时性语言学研究与历时性语言学研究结合起来。
解释语言本质的最佳研究途径是对语言体系作共时性分析，但共时性分析不可能否认历史进程对语言体系的影响，要正确理解语言的结构和功能，就必须深入探讨历史的语言环境。
⑷读者阅读是作品审美价值实现的原因。
一部作品印刷成书只有潜在的审美价值，只有被读者阅读之后，其审美价值才能真正实现，且由于审美标准不同，审美价值是可变的不确定的。
这些观点预示着接受美学的基本观点。
③地位影响：布拉格学派存在时间较长且较活跃，是连接俄国形式主义与英美新批评、法国结构主义的桥梁，对现代西方文论的发展产生了很大影响。
它提出的语言的功能研究、类比方法的运用、共时性与历时性研究的结合以及在对读者的转向等方面取得了令人瞩目的成就。
但它过分夸大艺术形式的作用，用形式来规定文艺本质，把文学发展规律和形式发展规律等同起来。
虽然艺术形式有自身的发展规律，但从根本上来说，这一规律是由社会文化和艺术内容的发展所决定的，艺术形式无法自我规定。
且语言学方法只是一种研究文艺的手段，不能将之当成研究目的。
文学性：文学性是指文学之所以为文学的独特性质。
文学性就是文学的性质和文学的趣味，它存在于文学语言的联系和构造之中。
《西方文论》复习资料
《西方文论》复习资料一，柏拉图的“模仿说”：（一）简介：柏拉图（公元前427－前347）古希腊伟大的哲学家，也是全部西方哲学乃至整个西方文化最伟大的哲学家和思想家之一，他和老师苏格拉底，学生亚里士多德并称为古希腊三大哲学家。
（二）柏拉图文艺思想：1.理式论摹仿说a.“理式”的基本含义：“理式”（I d e a）论是柏拉图哲学体系的理论基石。
他所说的“I d e a”不依存于物质存在，也不是人的意识，而是一种超时空、非物质、永恒不灭的“本体”。
需要注意的是：理式并非抽象的概念，而是超越于具体个别事物之外并作为其存在根据的“实在”。
b.文学艺术是理式的摹仿的摹仿在他心目中有三种世界：理式世界、现实世界、艺术世界。
后者与前者是依存关系。
艺术作品是“摹本的摹本”，“影子的影子”，“和真理隔了三层”。
c.理式论摹仿说的唯心主义本质与理论价值首先，从本体论来说是客观唯心主义的，但从认识论来说，却是反映论。
其次，理式论摹仿说在对文艺的真实性的否认中，隐约现出文艺的共性方面的要求。
2.文艺的社会功用论a.理想国的建设与文学艺术《理想国》应该由三个等级的公民组成：哲学家——武士——百工（普通劳动者）把人的灵魂也分为三个部分，即理智、意志和情欲，与前面所说三种人一一对应。
b.摹仿的艺术的三条罪状：第一，摹仿的艺术与真理隔着三层，诗人没有真知识；第二，摹仿的艺术以虚构的谎言亵渎神明、贬低英雄；第三，悲剧诗人为了讨好群众，摹仿“人性中低劣的部分”，助长人的“感伤癖”、“哀怜癖”，摧残人的理性；同时，指责喜剧投合人类“本性中的诙谐欲念”。
c.对审美教育的重视与政治第一的文艺标准柏拉图攻击诗，并非由于他不懂诗或是不爱诗，他对诗的深刻影响是有亲身体会的。
——朱光潜他不是不要诗，而是不要那种摹仿的诗，而对于那种所谓来自神的灵感、培养人的理性的诗，他是非常重视的。
柏拉图是第一个把理智和情感对立起来，把政治教育效果如何确定为审查文艺第一标准的人，是第一个要求艺术服务于政治，服从于政治的人。
西方文论知识点汇总
西方文论教案第一章总论☐一、西方文艺理论的学科性质、研究对象、研究任务和研究方法。
☐ 1、学科性质☐西方文艺理论又叫西方诗学、西方文论，是西方对文学认识和研究的总汇，是西方进步文艺思想的结晶。
☐西方文艺理论是文艺学的下级学科。
文艺学有三大分支学科：文学史、文学批评、文学理论。
西方文艺理论是文学理论的子学科。
☐2、研究对象☐西方文艺理论的代表性成果、理论主体和研究方法。
3、研究任务(1)、西方文艺理论的历史发展过程研究(2)、西方文艺理论的代表性理论成果批判(3)、西方文艺理论的代表性理论主体研(4)、中西文艺理论比较研究4、研究方法☐(1)、以人为本。
文学是人学，研究文学也就是研究人，研究文学如何显现人、表现人、理解人。
以人为本要求我们正确的理解人、尊重人，并把这作为评判西方诗学的重要尺度。
(2)、比较的方法。
包括中西比较、古今比较、横向比较、纵向比较等(3)、史实与史鉴相结合。
强调辩证法和历史观的渗透。
(4)、以点带面，点面结合。
(5)、多学科融合。
二、西方文艺理论的典型形态☐1、哲理性文论☐ 2、经验性文论（诗性文论）☐ 3、政治性文论☐ 4、职业批评家的文论三、西方文艺理论的发展走向：中心而非中心（一元而多元）☐西方文艺理论从古希腊到二十世纪六、七十年代，尽管其不同的发展阶段有不同的情形，但理论家们大多有研究的重点和中心，理论研究呈一元化态势。
二十世纪六、七十年代以后，研究者们不再有统一的研究重点和中心，理论研究呈多元化态势。
固守某个中心或重点，虽有些固执甚至偏狭，但却踏实，没有统一的重点和中心，虽显得宽容、全面，但却彷徨。
1、自然中心（公元前六世纪到十八世纪末十九世纪初）☐理论家们普遍视艺术为自然的模仿。
古希腊文论、古罗马文论、中世纪文论、文艺复兴时期文论、新古典主义文论、启蒙主义文论、德国古典美学等无不如此，只是在不同的阶段人们对自然的理解不同而已。
2、作家中心（十八世纪末到十九世纪中后期）浪漫主义文论、唯美主义文论、直觉主义文论、象征主义文论等把作家作为研究的中心，视文学为心灵的产物。
西方文论名词解释
理式：柏拉图哲学中的核心概念，指不依存于人的意识的一种超时空的绝对存在。
根据柏拉图的解释，这类”理式”存在于天外境界，无生无灭，无声无色，不可捉摸。
柏拉图认为，现实中可见的事物，均是以理式为蓝本形成的。
柏拉图对”理式”的解释，虽然比较神秘，但在哲学意义上，实际上是指，事物的本体，事物的真相。
故而在柏拉图的理论中，她有时又用“真实存在”、“真理”，“真理大原”之类术语指称“理式”。
迷狂：指失去正常理智时的精神迷乱状态。
在《斐德若篇》中，柏拉图分析了4种“迷狂”。
一是预言迷狂，即受神感召而能预言的人呈现出的迷狂；二是除灾迷狂，即为了禳除灾祸而一书中，把隐喻的功能提到了前所未有的高度――我们的生存离不开隐喻。
他们认为：隐喻不仅贯穿于语言，而且贯穿于我们的思维和行为中，日常生活中充满了隐喻。
隐喻具有多义性、可变性等特征，在神学、艺术中这种特征更加突出。
文艺复兴：13世纪末至16世纪发源于意大利，以后扩展到西欧各国的一场文化运动，是新兴的资产阶级发动的反对封建主义的思想解放运动，其核心是人文主义精神。
公元1453年，东罗马帝国首都拜占庭被土耳其人攻陷，那里的大批学者携带着古希罗文明逃到意大利讲学，掀起了搜集、研究古籍抄本和古代艺术作品的高潮，很多年青人提出“回到希腊去”，声称要把埋没的的古典文化复兴起来“文艺复兴”由此而得名。
其实他们是借古人的亡魂宣扬新的思想意识，即“人文主义”。
新古典主义：17世纪初产于法国的一种文艺思潮，后来影响扩展到欧洲各国，一直持续到18世纪初，其哲学基础是笛卡尔的唯理主义，在创作实践上以古希腊古罗马文艺为典范。
其主要特征是具有为君主专制王权服务的鲜明倾向，注重理性，模仿古代，重视格律，追求宫廷趣味，语言华丽典雅等。
启蒙：原意指光亮穿透阴暗。
后用来指借心智之光（即笛卡尔所说的“自然之光”）驱散黑暗愚昧，扫除迷信无知，是思想得以解放。
当其第一个字母大写时，特指产生了现代思想的启蒙运动。
西方文论易考知识点整理
西方文论易考知识点整理知识考点模仿说（理念说）：柏拉图接受先辈哲人的模仿说，将文艺模仿经现实客体而指向超现实的“理式”。
理式世界第一性，现实世界第二性，艺术世界第三性。
艺术世界只是“摹本的摹本”、“影子的影子”，“和真理隔着三层”。
诗的根源是模仿，诗是对现实拙劣的模仿，而现实是对理念不完全的模仿。
亚里士多德认为艺术产生于人的“模仿天性”以及“对模仿的作品感到快感”，承认了现实世界的真是性，艺术的真实性。
柏拉图的迷狂说与灵魂回忆说：高明的诗人都是靠灵感来创作，灵感来自于两种途径，一是神灵的凭附，一是灵魂回忆，当诗人获得了这种诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界就可能产生一种精神上的迷狂状态。
诗神的作品就是在这样的情感状态下创作出来的。
迷狂说否定了技巧和经验在文学创作中的作用。
悲剧（亚里士多德）：悲剧是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿，其效果是引起观众的恐惧和怜悯，净化陶冶人的心灵，悲剧六要素中，情节最重要，人物性格第二。
净化：Katharsis或者Catharsis，又译"卡塔西斯"，后来弗洛伊德所谓的"宣泄"也是用这个词。
"净化"起初是指古代宗教祭祀活动所导致的一种情感作用，即：通过热烈的歌、舞、乐将内心的激情摹仿出来，灵魂得到解脱，便也得到了净化。
"净化"后来成为亚里士多德解说悲剧的重要概念；悲剧中的"净化"，既是通过"怜悯和恐惧"、也是要排除"怜悯和恐惧"，最终求得新的和谐。
"或然律"（Probable）和"必然律"（Necessary）：是亚里士多德的重要概念。
他认为：艺术并不是像历史学家那样"叙述已经发生的事情"，而是"叙述可能发生的事情"。
这就是《诗学》所说的"按照或然律或必然律可能发生的事情"。
西方文论主要知识点（上、下）
西方文论主要知识点（上、下）西方文论主要知识点第一章古希腊罗马文艺理论 (3)1，柏拉图是如何阐释文艺与世界的关系的？ (3)2，柏拉图是怎样理解文艺的功能的？ (3)3，柏拉图为什么提出取缔文艺、驱逐诗人？ (3)4，柏拉图所说的诗人的灵感是怎样形成的？ (3)6，亚里士多德是怎样理解文艺的本质的？ (4)7，亚里士多德是如何阐释文艺摹仿的创造性的？ (4)8，亚里士多德如何定义悲剧的？ (4)9，亚里士多德对悲剧性格提出了哪些具体要求？ (4)10，“卡塔西斯”是什么意思？ (5)11，贺拉斯在《诗艺》中提出了哪些具体的文艺原则？ (5)12，如何理解《论崇高》中的“崇高”？ (5)13，朗吉弩斯是怎样论述崇高的来源的？ (5)第二章中世纪文艺理论 (6)1，古代社会末期的哲学与宗教状况为中世纪神学审美观的形成准备了哪些条件？ (6)2，普罗提诺的美学观点是什么？ (6)3，奥古斯丁对美的本质是怎样理解的？ (6)4，奥古斯丁对审美主体的看法如何？ (7)5，阿奎那对美和善的区别是怎样理解的？ (7)6，阿奎那对真理的看法为什么有助于对审美规律的认识？ (7)7，奥凯姆的经院哲学批判对于世俗艺术的解放有何意义？ (7)8，厄里根那的“小宇宙”理论对于世俗艺术的发展有何重大意义？(7)9，阿拉伯尔的唯情论有何历史进步意义？ (7)11，但丁倡导意大利俗语有何重大意义？ (8)第三章文艺复兴至启蒙运动时期的文艺理论 (8)1，文艺复兴时期文论对古希腊罗马文论的继承与创新各表现在哪些方面？ (8)2，文艺复兴时期文论是如何认识文艺的自主性特征的？ (8)3，《为诗辩护》是从哪些方面论证了诗人和诗的地位及其诗的价值作用的？ (8)4，达芬奇的诗画比较意在抬高绘画的地位，但为什么却深化了对诗的认识？ (9)5，卡斯特尔维屈罗《〈诗学〉诠释》体现出的诗学思想是什么？(9)6，为什么说理性是贯穿〈诗的艺术〉的一条基本原则？ (10)7，布瓦洛〈诗的艺术〉与贺拉斯〈诗艺〉在文论观上有何异同？(10)8，如何理解新古典主义的自然观？ (11)9，蒲柏新古典主义批评的内在矛盾性主要表现在哪些方面？ (11) 10，什么叫严肃剧？ (11)11，狄德罗所倡导的严肃剧应有哪些基本要求？ (11)12，莱辛在《拉奥孔》中，认为诗与画有哪些界限？ (11)13，什么是“诗性智慧”？ (12)第四章德国古典主义文艺理论 (12)1，康德是怎样论述艺术特征的？ (12)2，如何理解康德的“游戏说”？ (13)3，试评康德的“艺术天才论”。
西方文论整合版剖析
西方文论绪论一．西方文论1.定义“文论”主要指文学理论。
“文学理论”是文学实践的概括、总结和对文学发展的希望和预言，反过来它又指导和影响着文学实践活动。
“西方文论”是西方对文艺现象和规律的认识和看法。
文学理论涉及作品、宇宙、作家、读者等文学的四要素。
2.西方文论与哲学、美学的联系西方文论的主要来源：哲学家；作家；专门的文学批评家与哲学的联系：西方文艺理论著作大多出自哲学家的理论体系，依托一定的哲学思想。
与美学的联系：是一般和特殊的关系。
二．西方对文学本质的看法模仿说模仿说是西方文论中占主导地位的学说。
模仿是指两项事物及其对应关系。
模仿：艺术模仿现实世界表现说文学艺术本质上是艺术家内心世界的外化，是他们的感受、思想、情感的共同体现，是艺术家激情下的创造。
强调艺术家的主观能动性。
“诗只不过是诗人思想情感的载体”——华兹华斯形式论形式论认为艺术的本质在于它的特殊的存在方式，在于它的审美特性。
康德“美在形式”瓦尔德俄国形式主义：“陌生化”三．西方文艺理论的发展概况古代：（分古希腊和古罗马两部分）古希腊：柏拉图和亚里士多德《文艺对话录》《诗学》古罗马：贺拉斯《诗艺》古典主义及“寓教于乐”；朗吉纳斯《论崇高》中世纪：文艺理论也成为神学的附庸。
奥古斯丁《忏悔录》文艺复兴：但丁；达芬奇；锡德尼《为诗一辩》古典主义：又称新古典主义。
布瓦洛《诗的艺术》是古典主义的法典。
启蒙主义：启蒙主义文论的主要目的是宣扬资产阶级思想。
功利性。
代表：狄德罗、莱辛、歌德德国古典美学和文艺理论：18世纪末19世纪初。
康德《判断力批判》黑格尔《美学》。
浪漫主义文论：主要是一些浪漫主义作家诗人的宣言。
华兹华斯《抒情歌谣集》序；雨果《克伦威尔》序；史达尔夫人《论文学》。
现实主义文论：主要以批判现实主义作家为主。
巴尔扎克《人间喜剧》序；左拉；托尔斯泰《艺术论》；别林斯基；泰纳（种族、环境、时代）现代主义文艺理论：形式主义；结构主义；阐释学；后结构主义；心理分析批评；新历史主义。
20世纪西方文论讲义 第八章后现代主义
第八章后现代主义在今天的文论中，后现代主义无疑是最常见的一个术语。
由于它包括了从麦当娜到元叙述、从后福特主义到色情小说的几乎一切事物，所以也可能被某些人认为毫无意义。
但无论如何，后现代主义是今天无法回避的一个术语。
这里应该首先说明一下后现代主义与后现代和后现代性的区别。
在国内关于后现代主义的讨论中，有些人将这三个术语混为一谈，而实际上它们表示三个不同的概念，虽然这三个概念有着不可分割的联系。
简单地说，后现代是个时间概念，指后期资本主义，又称后工业社会、信息社会、跨国资本时期，亦即现代化之后的时代。
后现代性是个社会学概念，指后现代时期的社会特征，涉及到生产方式、生产关系、社会结构和意识形态等诸多方面，具有明显的历史和哲学含义。
后现代主义是个风格概念，指后现代时期文化艺术表现的特点，包括建筑、文学、音乐、绘画、电影、电视等各个门类。
在这三个概念中，更重要的是应当把后现代性与后现代主义区分开来。
后现代性是个比较宽泛的概念，富于更多的社会历史和哲学意义；而后现代主义则比较狭隘，侧重于文化和美学特征。
就真理、理性、科学、进步和普遍解放等宏大叙事而言，由于它们被认为自启蒙运动以来现代思想的基本特征，所以后现代性意味着现代性的终结。
对后现代性来说，那些期望不仅历史地受到怀疑，而且从一开始就是危险的幻觉，因为它们使种种历史的可能性陷入了观念的束缚。
这种现代性的“专制体系”粗暴地破坏真实历史的复杂性和多样性，无情地取消差异，将所有的“他性”变成沉闷的同一性，还常常表现出一种极权政治。
它们是些“捉摸不定”的东西，通过在人们眼前晃动可能的理想，分散人们对政治变化的注意。
它们包含危险的绝对主义信念，相信变化的生活方式和认识能够基于某种终极的、无可怀疑的单一的原则：理性或历史规律，技术或生产方式，政治乌托邦或普遍的人性。
与现代性相反，对于“反基础论”的后现代性，人们的生活方式是相对的、不确定的，由纯粹的文化成规和传统形成，没有可以认同的始源或宏伟的目标；而所谓的“理论”，大部分只是说明这些继承下来的习惯和机制的一种浮夸方式。
西方文论笔记
有两种东西，我们对它们的思考愈是深沉和持久，它们所唤起的那种愈来愈大的惊奇和敬畏就会充溢我们的心灵，这就是繁星密布的苍穹和我心中的道德律。
[康德]西方文论讲稿前言西方文论呈现的方式大体有三种：一种是在一些哲学家、政治家、宗教家、美学家的著作中包含着的文学理论。
第二种是诗人作家著书立说谈他们的文学见解。
第三种是19世纪以后才有的专门的文学批评家、理论家写的文艺理论论著。
西方文艺的发展可以分为古代、近代、现代、后现代四个阶段，西方文艺理论的发展按照时间先后顺序，也可以分为古代文论、近代文论、现代文论的后现代文论四个历史阶段： 古典文论：古希腊文论——新古典文论古希腊文论——罗马古典主义文论——中世纪基督教神学文艺思想——文艺复兴时期的文艺思想——新古典主义近代文论：启蒙主义——自然主义启蒙主义——德国古典美学文艺理论——浪漫主义——现实主义——实证主义和自然主义 现代文论:唯美主义——结构主义唯美主义——直觉主义——象征主义与意象派诗论——现代心理学文艺理论——俄国形式主义——现象学与存在主义文学理论——英美“新批评”——结构主义后现代文论：解构主义——后殖民主义解构主义——西方马克思主义文艺理论——阐释—接受理论、读者反应批评——女权主义批评——新历史主义批评——后殖民主义批评学习西方文论应注意影响西方文论发展的以下几种因素：第一，注意西方文学艺术创作的发展变化与文艺理论发展变化的关系。
第二，注意西方社会生活的演变，特别是政治生活的变化对西方文艺理论发展的重要影响。
第三，注意哲学思潮的变化对西方文艺理论的影响。
第四，注意基督教神学对西方文艺理论的影响。
第五，注意语言学、符号学的发展对西方文艺理论的影响。
第六，注意西方文论研究重点的转移和自身范畴的演变，文学艺术理论是在文艺实践发展的基础上，受政治、哲学等条件的影响而发展的。
古希腊的文艺理论第一节 古希腊早期的文艺思想1.毕达哥拉斯的“数的和谐”理论毕达哥拉斯（约公元前580－约前500）西方最早的哲学家之一，主要贡献在哲学、数学、天文学、医学、美学等方面。
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二．杨格的天才论 1
爱德华·杨格(l683—1765)，是英国启蒙主义 时期的诗人，感伤主义的代表人物。他的主要 文论著作有《记独创性的写作》(1759)。他提 倡独创性，反对新古典主义，主张艺术家摆脱 各种清规戒律，自由地描写感情和欲念，宣扬 创作自由，形成了以天才论为中心的文艺理论。
符号。诗运用语言，而语言是人所创造的符号， 绘画运用色彩、形体，这是自然中已有的符号。 第三，诗的最高原则在于真，画的最高原则在 于美。
一、莱辛的文论4
莱辛的另一部文艺美学著作是《汉堡剧评》。这是抛弃新古典主义， 建立德国市民戏剧的戏剧美学专著。
1、呼吁建立德国的市民戏剧。 2、要求戏剧描写市民和市民生活。 3、反对贵族化倾向，要求走出宫廷。 4、提倡用单纯的、自然的、日常生活的语言来代替贵族化的华而不
一、莱辛的文论1
莱比锡派与苏黎世派之争中，莱辛明确主张建 立德国的民族文学，以反映德国的政治问题和 市民生活。为此，他主张从古典作品中重新归 纳出新的原理，使德国文学有所依从，摆脱拟 古主义的桎梏，开拓古典现实主义道路。寓言 《猴子和狐狸》
一、莱辛的文论2
莱辛在《拉奥孔》中讨论了诗与画的界限问题， 其主旨在于肃清新古典主义美学的影响。
“一个人对一篇描写如要真能欣赏，并且给以恰当的评价，他必 须有天赋的好想象．而且必须把表达同一句话的各种字眼的力量 和劲道仔细斟酌过，因而能辨别哪些字最意味深长，最能表达出 它本身的观念，这些字和别的字结合着用．又会生出什么新的力 量和美感。想象必须是热(warm)的，才能够使它从外界的东西所 收到的形象留下模印。判断必须敏锐，才能够辨别哪些表现的方 式最能尽量地把这些形象体现得生动，装点得美妙。”
二、赫尔德的文论 2
赫尔德的文论首先表现了历史主义的方法和观 点。他把人类的历史划分为：诗的时代——散 文的时代——哲学的时代这样连续的发展过程， 并运用这种划分来研究人类的思维方式的演进。 《莎士比亚》
1．赫尔德特别重视民间文学。 他是西方第一个运用“民歌”(Volkslied)这个
概念的批评家，他用这一概念泛指一切民间的 创作。
2．赫尔德的文论还具有反对新古典主义，鼓吹回归 自然的浪漫主义情神。
第六节 英国启蒙主义文论
一．艾迪生的文论 约瑟夫·艾迪生(l672——1719)，英国诗人、散文家、
文论家、政治活动家。和斯梯尔合编过刊物《旁观者》 (17ll——1714年)，是英国期刊文学的创始人之一。 他的文艺理论观点主要表述在《旁观者》上他所写的 一些文章，尤其强调了想象的作用。此外．他也写过 评论弥尔顿的《失乐园》的文章。艾迪生受英国、意 大利文学中的浪漫主义影响较深，因而他的理论最值 得注意的是想象问题。他谈的想象就是形象思维。他 对想象的论述是以洛克的经验主义哲学为理论基础的。
温克尔曼：欧洲第一部艺术史专著《古代艺术 史》(1764)。他主张摹仿古希腊罗马的艺术作 品，并且认为古希腊罗马的艺术作品的特点在 于“高贵的单纯，静穆的伟大”
一、莱辛的文论3
莱辛在《拉奥孔》中集中地记述了诗与画的区 别。
第一、诗是时间艺术，画是空间艺术。 第二，诗用的是人工的符号，画用的是自然的
一．艾迪生的文论2
艾迪生的想象论表现出三个特点。 一是强调想象与感觉的关系。 二是认为大自然更能满足想象。 三是要求艺术肖似自然。 艾迪生坚决主张诗人必须有想像力。
“一个伟大的作家必须天生有健全和旺盛的想像力， 才能够从外界的事物取得生动的观念，把这些观念长 期保留．及时把它们组合成最能打动读者想象的词藻 和描写。诗人应该费尽苦心去培养自己的想像力，正 好比哲学家应当费尽苦心去培养自己的理解力。”
杨格极力反对摹仿古人，提倡独创性。 由提倡迪生的文论3
艾迪生还进一步分析了想象在文艺中的作用， 即诗人以想象使自然更美。
“诗人确实是在摹仿自然的景物，可是他加 深了渲染，增添了它的美，使整幅景致生气勃 勃，因而从这些东西本身生发出来的形象，和 诗人表达出来的形象相形之下，就显得浅弱和 模糊了。”
一．艾迪生的文论4
同时，艾迪生还肯定，欣赏也需要想象和判断。
第五节 德国的启蒙文论
一、莱辛 德国启蒙运动文学的杰出代表，德国民族
文学的奠基人，著名的批评家、剧作家、 美学家。1765年写作了美学名著《拉奥孔； 论绘画和诗的界限》。在被邀请担任汉堡 的“民族剧院”剧评和顾问期间(1767——l 769)，写作了104篇剧评，这就是著名的 《汉堡剧评》。此外还有评论集《关于当 代文学的通讯》。
实、矫揉造作的语言。 5、反对“三一律”。 6、要求戏剧发挥平民教育作用。 7、主张戏剧应该真实地反映人生。 8、主张戏剧中诗的真实高于历史真实。 9、主张戏剧以性格为中心。 10、指明了悲剧和喜剧的教育作用。
二、赫尔德的文论 1
约翰·哥特弗利德·赫尔德(1744—1803)，德国 狂飙突进运动的领导者，杰出的文艺理论家、 思想家、历史学家。他的著作很多，主要有 《关于近代德国的断片》、《批评之林》、 《论语言的起源》、《记莎士比亚》、《论莪 相和古代民族歌调》、《关于人类历史哲学之 我见》等，《民歌中各族人民的声音》(1779) 的序言，也是很重要的文论著作。此外，还有 《民歌选》专集。他的文论为浪漫主义文学思 潮开创了道路。
二、赫尔德的文论 3
一个民族越是粗犷，这就是说，它越是活泼，就越富 于创作的自由；它如果有歌谣的话，那么它的歌谣也 就必须越粗犷。这就是说它的歌谣越活泼，越奔放， 越具体，越富于抒情意味！……歌谣具备了全部的魅 力，鼓舞着人民，是他们的动力，是他们永远继承的 歌声和欢乐的歌声。这就是粗犷的阿波罗发射出来的 箭，他用这些箭洞穿了人们的心，而他在箭上系上了 心灵和回忆。