人教版九年级音乐上册全册教案
九年级上册音乐教案全册
九年级上册音乐教案全册一、教学目标1. 让学生了解并欣赏各种音乐风格和作品，提高他们的音乐素养。
2. 通过音乐教学，培养学生的审美情趣，丰富他们的精神世界。
3. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，激发他们的创造力和想象力。
4. 培养学生合作意识，提高他们的团队协作能力。
二、教学内容第一单元：民族音乐1. 《茉莉花》2. 《康定情歌》3. 《赛马》4. 音乐知识：民歌的分类与特点第二单元：古典音乐1. 《梁祝》2. 《月光奏鸣曲》3. 《黄河大合唱》4. 音乐知识：古典音乐的发展历程及代表人物第三单元：流行音乐1. 《再见警察》2. 《海阔天空》3. 《千里之外》4. 音乐知识：流行音乐的起源与发展1. 《突然想起你》2. 《普通DISCO》3. 《岁月神偷》4. 音乐知识：摇滚音乐的特点及代表人物第五单元：电影音乐1. 《天空之城》2. 《泰坦尼克号》3. 《复仇者联盟》4. 音乐知识：电影音乐的作用及发展三、教学方法1. 欣赏法：通过欣赏各种风格的音乐作品，让学生感受音乐的魅力。
2. 讲解法：讲解音乐知识，帮助学生了解音乐的发展历程和特点。
3. 实践法：让学生参与音乐活动，提高他们的音乐实践能力。
4. 讨论法：引导学生进行音乐交流，培养他们的合作意识。
四、教学评价1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与情况，了解他们的学习兴趣。
2. 音乐知识掌握程度：通过测试或提问，检查学生对音乐知识的掌握情况。
3. 音乐实践能力：评估学生在音乐实践活动中的表现，如演唱、演奏等。
4. 音乐欣赏能力：通过课堂讨论或写作，了解学生对音乐作品的欣赏水平。
五、教学时间第一单元：2课时第三单元：2课时第四单元：2课时第五单元：2课时六、教学步骤1. 引入新课：通过播放一首与本节课主题相关的音乐，引发学生的兴趣，简要介绍本节课的内容。
2. 欣赏与分析：播放几首代表性的音乐作品，让学生在欣赏的过程中，注意音乐的旋律、节奏、和声等方面，并在欣赏后进行简单的分析讨论。
人教版九年级音乐上册教案全册
人教版九年级音乐上册教案全册第一单元乐理基础第一课声音的由来和特征教学目标- 了解声音的由来和特征- 能够区分不同音高和音长的声音- 能够通过听觉感受音乐的美感教学内容1. 声音的产生：敲击、拉弦、吹奏等方式2. 声音的特征：音高、音量、音色、音长等3. 听觉感受音乐的美感：欣赏不同乐器演奏的声音教学步骤1. 导入：通过观察演奏乐器的视频，引发学生对声音的认识和兴趣2. 演示：示范使用不同方式产生声音（敲击、拉弦、吹奏），让学生观察和听觉感受3. 讨论：引导学生讨论声音的特征，并归纳总结4. 听觉训练：播放不同音乐片段，要求学生区分不同的音高和音长5. 欣赏乐器演奏：播放不同乐器的演奏片段，让学生欣赏并表达感受6. 小结：对本课内容进行简要总结，引导学生思考声音在音乐中的重要性教学评估1. 观察学生对声音的观察和感受能力2. 参与讨论的积极程度3. 对音乐片段的听觉辨别能力4. 对乐器演奏的欣赏和表达能力教学资源1. 视频：演奏乐器的视频、不同乐器演奏片段2. 音乐片段：不同音高和音长的音乐片段第二单元乐器与练第二课乐器的分类和演奏方法教学目标- 掌握乐器的分类和特点- 了解乐器演奏方法和技巧- 能够简单演奏一种乐器教学内容1. 乐器的分类：弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器等2. 乐器的演奏方法：指弹、吹奏、敲击等3. 乐器的特点：音色、演奏难度等4. 简单演奏一种乐器：学生自选乐器进行简单演奏教学步骤1. 导入：通过展示乐器图片，引起学生对乐器的兴趣2. 乐器分类和特点介绍：用简单明了的语言讲解乐器的分类和特点3. 乐器演奏方法介绍：示范不同乐器的演奏方法和技巧4. 分组练：将学生分成小组，每个小组选择一种乐器进行练和演奏5. 演奏展示：各小组轮流演奏所选乐器6. 小结：总结乐器分类和演奏方法，引导学生对乐器的理解和认识教学评估1. 对乐器分类和特点的理解2. 对乐器演奏方法的掌握程度3. 演奏展示的表现和技巧教学资源1. 乐器图片2. 不同乐器演奏示范视频3. 各种乐器供学生选择进行演奏的实物。
人教版九年级音乐上册全册教案分享
人教版九年级音乐上册全册教案提供5. 完整演唱歌曲单元分析第二节1. 通过欣赏这三部作品，了解欧洲浪漫派音乐的风格特征、代表作曲家及其主要作品。
2. 了解音乐体裁“音乐瞬间”及其创立者。
3. 掌握“摇篮曲”这一音乐体裁，并学会用自然圆润的声音演唱、背唱勃拉姆斯《摇篮曲》。
教学重、难点1. 感受欧洲浪漫派音乐的风格特征，初步了解代表作曲家及其主要作品。
2. 初步了解音乐瞬间、摇篮曲这两种音乐体裁形式。
3. 用圆润自然的声音演唱《摇篮曲》。
“音乐瞬间”是由奥地利作曲家舒伯特创立的一种钢琴小曲，后演变成一种钢琴小品体裁。
1828年出版的舒伯特《音乐瞬间》包含六首作品，这些钢琴曲结构都短小精悍，形象集中，是这一体裁的代表作。
第三首那么是这类作品中流传最广的一首。
此曲据说是1827年舒伯特在格拉茨之旅归来后所创作的，一天，舒伯特去一位朋友家做客。
他信手拿起一份手抄乐谱，弹奏之后，对其赞叹不已。
随后他才知道这其实正是这位朋友记下的他本人曾即兴弹奏过的作品。
通过这个故事，可以说明舒伯特有着很高的即兴创作能力。
这是一首天真纯洁、令人欣喜的小品曲，带有轻快活泼的民间舞曲风格。
虽然总共只有54小节，音乐形象比拟单一，但是舒伯特将之处理得非常精巧，使整首乐曲保持着宛假设天成、不加雕琢的自然美，玲珑剔透、精致小巧。
在二小节轻快节奏奏出后,音乐奏出了一个纯朴、可爱的旋律。
乐曲的中间局部转到降A大调上，并在色彩明朗的F大调中结尾。
《进行曲》是柴可夫斯基舞剧《胡桃夹子》中的选曲。
为带再现的三部曲式结构。
音乐表现了玩具世界里，木偶兵列队前进时活泼可爱而又滑稽幽默的形象。
音乐先由木管乐器吹出带有三连音的跳跃节奏，接着乐队参加，不同乐器组的音色轮番出现，使音响更加丰富。
《斯拉夫舞曲》选自德沃夏克《斯拉夫舞曲》集作品第72号中的第二首。
德沃夏克以捷克以及东欧民间音乐素材创作了两部《斯拉夫舞曲》集。
这些作品反映了那里的人民生活的各个侧面，展示了斯拉夫人的民族性格。
九年级上册音乐教案(全册)
九年级上册音乐教案(第一部分)一、教学目标：1. 让学生了解和感受不同地域、不同民族的音乐风格和特点。
2. 通过音乐作品的欣赏和分析，提高学生的音乐审美能力和鉴赏水平。
3. 培养学生对音乐的热爱和兴趣，丰富学生的精神世界。
二、教学内容：1. 欣赏我国不同地域、不同民族的音乐作品，如《茉莉花》、《康定情歌》等。
2. 分析音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素，理解音乐作品的风格和特点。
三、教学重点：1. 感受和理解不同地域、不同民族的音乐风格和特点。
2. 提高学生的音乐审美能力和鉴赏水平。
四、教学难点：1. 对音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素的分析和理解。
2. 培养学生对音乐的热爱和兴趣。
五、教学方法：1. 欣赏法：通过播放音乐作品，让学生感受和体验音乐的风格和特点。
2. 分析法：引导学生对音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素进行分析，理解音乐作品的风格和特点。
3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对音乐作品的感受和理解。
4. 实践法：让学生参与音乐实践活动，如演唱、演奏等，提高学生的音乐表现能力。
九年级上册音乐教案(第二部分)六、教学内容：1. 欣赏我国不同地域、不同民族的音乐作品，如《乌苏里船歌》、《赛马》等。
2. 分析音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素，理解音乐作品的风格和特点。
七、教学重点：1. 感受和理解不同地域、不同民族的音乐风格和特点。
2. 提高学生的音乐审美能力和鉴赏水平。
八、教学难点：1. 对音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素的分析和理解。
2. 培养学生对音乐的热爱和兴趣。
九、教学方法：1. 欣赏法：通过播放音乐作品，让学生感受和体验音乐的风格和特点。
2. 分析法：引导学生对音乐作品的节奏、旋律、和声等基本元素进行分析，理解音乐作品的风格和特点。
3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对音乐作品的感受和理解。
4. 实践法：让学生参与音乐实践活动，如演唱、演奏等，提高学生的音乐表现能力。
人教版九年级音乐上册全册教案1（最终5篇）
人教版九年级音乐上册全册教案1（最终5篇）第一篇：人教版九年级音乐上册全册教案1人教版九年级音乐上册全册教案1单元分析单元课题名称月亮颂单元教学内容.唱歌：《月之故乡》《弯弯的月亮》。
2.欣赏：（1）中国作品：《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》。
（2）外国艺术歌曲作品：《月夜》。
单元教学目标.欣赏《二泉映月》《月儿高》《花好月圆》《月夜》等中外音乐作品，了解不同体裁作品的艺术表现形式和表现手法。
2.学唱歌曲《月之故乡》《弯弯的月亮》了解歌曲的音乐特点，用情带声提高演唱能力。
3.初步了解变奏曲式及艺术歌曲的相关知识，提高音乐表现的综合能力。
单元教学重、难点教学重点：.学唱《月之故乡》，并能有感情地背唱。
2.对比欣赏二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏的《二泉映月》，并在音色、风格上进行比较，细心体会乐曲的内涵。
3.通过学生的艺术实践活动，让学生感受对月当歌、抒怀寄情的激情。
培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏能力。
教学难点：（1）准确演唱切分节奏和临时变化音。
（2）对比分析二胡演奏的《二泉映月》与弦乐合奏《二泉映月》不同之处。
（3）分析《月夜》中钢琴伴奏的重要作用。
单元主要教学方法听唱法、拓展实践法、自主学习法与合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
重难点指导.《月亮颂》单元围绕着“月亮”的主题展开，让学生理解“月亮”在人们心中的地位和其蕴含的文化底蕴。
教师可采用演唱、聆听、配乐诗朗诵、听乐赏画等实践活动，培养学生的艺术表现力以及艺术鉴赏力。
2.《二泉映月》是华彦钧（阿炳）的代表作之一。
原曲为二胡独奏曲，后改编成多种形式的器乐曲。
欣赏弦乐合奏《二泉映月》，一方面加强学生对民族乐器音色的辨别力，另一方面运用电影录像、阿炳演奏的录音、学生视唱、演奏及弦乐合奏录像，积极引导学生感受乐曲表达的悲愤交集的情感。
3．歌曲《月之故乡》抒发了海外赤子的思乡之情。
语言质朴、真挚、感人。
在演唱方面要注意气息均匀，线条流畅，音色柔美，还要注意演唱情绪的细微变化，以形成对比。
人教版九年级音乐上册全册教案
人教版九年级音乐上册全册教案九年级音乐上册全册教案第一单元光辉的历程教学设计《游击队歌》教学目标：【情感态度与价值观】了解《游击队歌》的相关文化及历史背景，感受抗日战争时期游击队战士英勇、豪迈的精神风貌。
【过程与方法】能积极参与听赏、创编等音乐实践活动，并从中体验上音乐课的乐趣。
【知识与技能】能辨别歌曲的演唱形式，用轻巧、弹性有力的声音来背唱《游击队歌》。
教学重难点：用轻快有力的声音演唱《游击队歌》。
掌握弱起节奏的正确演唱。
教学准备：多媒体、小卡片教学过程：一、情景导入1.播放视频《咱当兵的人》，师生一起跟唱，体验军旅歌曲的特点。
(军旅歌曲大多反映了军人热情、乐观、坚强、豪迈的性格，同时，它也表达了人们对军人的一种情感。
)2.介绍作曲家和创作背景，导入新课。
二、新课讲授：1.听赏不同演唱形式的《游击队歌》①听赏合唱版本《游击队歌》，整体感受歌曲的情绪。
通过一些影视作品，如《地道战》《南京大》《铁道游击队》等，联合所了解的历史，谈谈歌曲的时代背景，游击队员的作战方式，学生眼中的抗日战争。
②观看大型舞蹈史诗《东方红》片段，再一次听赏《游击队歌》。
引导学生分析歌曲旋律、节奏的特点，进一步感受歌曲的情绪。
(旋律采用级进、四度跳进逐渐上行的写作手法，节奏紧密、富于变化。
歌曲具有鲜明的进行曲风格，生动刻画了游击战士坚强、勇敢、豪迈、乐观的英雄形象，深刻地反映了抗日战争时期中国人民反击侵略者的坚强决心。
③聆听《游击队歌》(轮唱)，进一步感受歌曲的表现形式以及音乐的艺术魅力。
帮助学生分析歌曲的几种演唱形式，区分合唱与齐唱、轮唱与重唱、领唱与独唱。
3.学唱歌曲：①学生轻声视唱旋律，注意后拍起唱的弱起节奏。
②随琴用lu模唱旋律，声音要求轻巧、有弹性。
③学生按节奏有感情地朗读歌词。
④学生跟琴唱词。
4.分析歌曲结构：①分析歌曲结构(带再现的单二部曲式结构A—B—A)②歌曲第一乐段的旋律、节奏特点，接纳什么样的声音演唱? (旋律：级进、四度跳进逐渐上行。
新人教版初中九年级上册音乐教案全册
新人教版初中九年级上册音乐教案全册九年级上册音乐教案九年级音乐上册第一单元光辉的历程第一课《游击队歌》1课时教学目标1、能够对革命历史题材的音乐感兴趣，结合《游击队歌》了解相关的音乐文化和历史背景。
2、感受体验《游击队歌》的音乐内容、音乐情趣，能够用轻快有力的声音歌唱，并生动形象地表现歌曲内容。
3、积极参与歌唱、聆听、创编等音乐实践活动。
在参与音乐实践活动中充分发挥想象力、创造力，根据自己对歌曲的理解创作表现歌曲。
教学重点1、用轻快、有力的声音演唱《游击队歌》，自如地表达歌曲的意境。
2、掌握弱起节奏的正确演唱。
教学方法感受、体验式欣赏法，启发、引导式教学法，自主、创新式研究法。
教具准备钢琴、多媒体、黑板，打击乐器教学过程一、播放歌曲《歌唱祖国》，学生迈着自信豪迈的步伐进入教室。
二、导入新课1、简介作品的创作背景和作曲家、音乐教育家——XXX。
（一）初次欣赏，整体感受（二）二次观赏，分析歌曲音乐要素：旋律：流畅、轻快——表现：兵士的机智、灵活。
xx∣xx xx x xxx∣速率：轻快——表现：热情、积极。
节奏：44音乐特点：弱起小结、节奏密集、富于变化，表现作战深入敌人后方、神出鬼没。
（三）再次欣赏，划分结构A段(第1～8小节)采用了弱起节奏形式及小军鼓号角式的明亮音调。
它巧妙地、恰到好处地塑造了游击战士勇敢顽强、机智灵活、乐观豪迈的英雄形象。
Ｂ段（９－１６小节）分两大乐句．第一乐句的节奏发生了明显的变化，显得沉着、坚定。
其旋律线先抑后扬，并在句尾出现离调。
这一切与前段形成鲜明对比，进一步展现了游击战士坚定、勇敢、豪迈、乐观的精神面貌。
第二乐句再现了A段的第二乐句，从而与第一乐段形成统一。
在这里，非常清晰地表达了游击兵士抗战到底的决计。
歌曲的音域、演唱力度有没有变化，在哪里产生了变化？55︱︱……··分析：①4433 3 22 2︱……②44音域：①由低音区经四度跳进到中音区，旋律线曲折②中音区旋律线条平稳力度：①中弱、轻巧地、有弹性地②中强、饱满、洪亮、声音坚定师：划分结构，你认为可分为几段？——两段学唱（1）掌握歌曲的节奏《游击队歌》的节奏生动、富于变化，曲调轻快、流畅，充满兴旺的活力，具有鲜明的举行曲风格。
人教版九年级音乐上册全册教案
人教版九年级音乐上册全册教案一、教材概述《人教版九年级音乐上册》是针对九年级学生编写的音乐教材，共分为四个单元：节奏与表现、即兴创作、音乐与生活、音乐传承。
本教材通过丰富多彩的教学活动和案例，帮助学生了解音乐的基础知识、培养音乐欣赏能力和创作能力，并进一步提高学生的审美、艺术修养。
二、教学目标1. 课程目标本教材旨在帮助学生：•掌握音乐的基础知识和表现技巧；•培养良好的音乐素养和审美能力；•探索并发展创作能力，创造个性化的音乐作品。
2. 知识目标通过学习本教材，学生应该能够：1.了解音乐的基本要素，如节奏、旋律、和声、节拍等；2.熟练掌握音乐表现技巧，如声音的高低、轻重、长短、强弱、明暗等；3.学会欣赏不同种类的音乐作品，如古典音乐、民间音乐、流行音乐等；4.探索即兴创作的方法和技巧，进行个性化的音乐创作。
3. 能力目标通过学习本教材，学生应该能够：1.培养音乐欣赏能力，对不同类型的音乐作品有所了解并独立进行欣赏；2.提高音乐表现能力，熟练掌握各种表现技巧，自如地应用于音乐演奏中；3.掌握音乐创作的方法和技巧，进行个性化的音乐创作；4.培养合作意识，与他人合作完成音乐作品创作。
三、教学内容及教学步骤单元一：节奏与表现第一章节奏的基本要素本章主要介绍节奏的基本要素，包括节奏的基本元素、节奏的掌握方法等。
具体教学步骤如下：1.了解节奏的基本元素，包括拍子、节拍、拍子型等；2.学习节奏掌控的技巧，如练习节拍的感受，合理安排呼吸；第二章发声的基本技巧本章主要介绍发声的基本技巧，包括发音、声音的高低、轻重、长短、强弱、明暗等。
具体教学步骤如下：1.了解声音的属性，学习发声基本技巧、呼吸技巧等；2.进行声音练习，掌握声音尺度的基本规律；第三章音乐的表现技巧本章主要介绍音乐的表现技巧，包括音乐的情感表达、表现手段、音乐作品的评析等。
具体教学步骤如下：1.了解音乐的情感表达方式，进行各种音乐情感的对照；2.练习运用声音表达音乐情感，进行音乐作品的表演评析；单元二：即兴创作第一章即兴创作的要素和方法本章主要介绍即兴创作的要素和方法，包括节奏和音高的组合、律动与和声、乐曲结构等。
九年级上册音乐教案全册
九年级上册音乐教案全册一、教学目标1. 让学生了解和感受音乐的美，提高音乐素养。
2. 通过音乐教学，培养学生的审美情趣，丰富学生的精神世界。
3. 引导学生参与音乐实践活动，提高学生的音乐表现力和创造力。
4. 传承我国优秀的音乐文化，增强学生对民族音乐的认识和热爱。
二、教学内容第一单元：音乐基础知识1. 乐理知识：音阶、音符、节拍、和弦等。
2. 音乐术语：速度、力度、音色、表情等。
第二单元：民族音乐1. 我国传统民族音乐：二胡、琵琶、笛子等。
2. 各地民族音乐特色：民歌、舞蹈音乐、戏曲音乐等。
第三单元：古典音乐1. 西方古典音乐：交响乐、室内乐、独奏等。
2. 我国古典音乐：古琴、古筝、京剧等。
第四单元：流行音乐1. 摇滚乐、爵士乐、电子音乐等。
2. 我国流行音乐：港台、内地流行歌曲等。
第五单元：音乐欣赏与分析1. 欣赏世界著名音乐作品：巴赫、莫扎特、贝多芬等。
2. 分析音乐作品结构、风格、表现手法等。
三、教学方法1. 讲授法：讲解音乐理论知识，分析音乐作品。
2. 示范法：演奏乐器，展示音乐表演技巧。
3. 实践法：组织学生进行音乐实践活动，如合唱、合奏等。
4. 欣赏法：聆听、分析、讨论音乐作品，提高音乐审美能力。
四、教学评价1. 平时作业：课堂练习、课后作业等。
2. 课堂表现：参与度、表现力、团队协作等。
3. 音乐实践活动：演出、比赛等。
4. 音乐欣赏与分析：观后感、影评等。
五、教学进度安排第一单元：2课时第二单元：3课时第三单元：3课时第四单元：3课时第五单元：2课时六、教学资源1. 教材：《九年级上册音乐教程》2. 音响设备：音响、耳机、乐器等。
3. 教学素材：音乐作品、视频、图片等。
4. 网络资源：音乐网站、在线音乐课程等。
七、教学环境1. 教室：设有音乐设备，如钢琴、音响等。
2. 实践场地：合唱室、舞蹈房等。
3. 网络环境：可访问音乐网站、在线音乐课程等。
八、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在音乐学习中获得成就感。
九年级上册音乐教案(全册)
九年级上册音乐教案(第一部分)第一章：音乐欣赏教学目标：1. 培养学生的音乐欣赏能力，使他们能够理解和欣赏各种类型的音乐作品。
2. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高他们的音乐素养。
教学内容：1. 欣赏不同类型的音乐作品，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等。
2. 学习音乐的基本元素，如旋律、节奏、和声等。
教学步骤：1. 引导学生欣赏一首古典音乐作品，如巴赫的《Brandenburg Concertos》。
2. 分析音乐作品中的旋律、节奏和和声等元素。
3. 让学生讨论他们对音乐的感受和理解。
4. 布置作业，让学生选择一首自己喜欢的音乐作品进行欣赏和分析。
第二章：音乐创作教学目标：1. 培养学生的音乐创作能力，激发他们的创造力。
2. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高他们的音乐素养。
教学内容：1. 学习音乐创作的基本技巧，如旋律创作、和声编配等。
2. 创作简单的音乐作品，如歌曲、乐曲等。
教学步骤：1. 教授旋律创作的基本技巧，如旋律的起伏、节奏的变化等。
2. 让学生尝试创作一首简单的歌曲或乐曲。
3. 组织学生进行分享和交流，相互欣赏和学习。
4. 布置作业，让学生继续创作并完善自己的音乐作品。
第三章：音乐演奏教学目标：1. 培养学生的音乐演奏能力，使他们能够熟练地演奏各种乐器的曲目。
2. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高他们的音乐素养。
教学内容：1. 学习各种乐器的演奏技巧，如钢琴、吉他、小提琴等。
2. 练习演奏曲目，提高演奏水平。
教学步骤：1. 教授钢琴演奏技巧，如指法、节奏等。
2. 让学生练习演奏一首简单的钢琴曲目。
3. 组织学生进行分享和交流，相互欣赏和学习。
4. 布置作业，让学生继续练习并提高自己的演奏水平。
第四章：音乐理论教学目标：1. 培养学生的音乐理论素养，使他们能够理解和分析音乐作品。
2. 培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高他们的音乐素养。
教学内容：1. 学习音乐理论知识，如音符、音阶、和弦等。
初中音乐教案-人教版九年级音乐上册全册教案3
人教版九年级音乐上册全册教案3第一节教学目标1. 有感情地演唱《鼓浪屿之波》，掌握弱起节奏。
2. 通过欣赏《西沙，可爱的家乡》，感受大海的光彩和寓意于大海深情。
教学重、难点1. 有感情地演唱《鼓浪屿之波》。
2. 歌曲《鼓浪屿之波》中的弱起节奏。
教材分析1.《鼓浪屿之波》《鼓浪屿之波》，d大调，4/4拍，二段体结构。
曲调优美抒情，表达了两岸人民隔海相望，渴望早日回归故乡的思乡情绪。
第一段：1─8小节（不包括前奏），共有两个乐句。
其中第二句是第一句的变化重复，并为第二段乐曲高潮部进行铺垫。
第二段：8─17小节，与第一段不论是在力度和音区上，都形成鲜明的对比，使旋律上升到“e”，随后乐句中运用的两个“我渴望”非常紧凑，充分表现了两岸人民渴望早日相聚的迫切心情。
2.《西沙，可爱的家乡》这首歌曲曲调活泼优美，热情地赞颂了西沙的美丽景色和表达了作者对家乡的热爱之情。
歌曲为c大调，节奏较为自由而且稍有变化。
歌曲分为两大部分。
前7小节为引子，曲调具有呼唤性。
第一部分：7─24小节，由两个乐句组成，每个乐句都是弱拍起。
第二部分：24─47小节，是乐曲的高潮部分，乐句连接紧凑，节奏由快到慢，尤其是40―43小节长达4小节的拖腔，更是将歌曲推向最高潮，更抒发了作者对家乡的热爱之情。
教学过程（一份供任课教师参考的完整教案）一、一、导入欣赏以大海风光为主题的视频（有波澜壮阔的惊涛骇浪、有委婉细腻的潺潺溪流等）画面。
教师：同学们，刚才你们看到了什么？大海美吗？美在哪里？生：讨论分析。
师：大海是美的，我们歌唱和赞美大海，大海是深邃的，寄托着我们无限的情思，今天就让我们来学习一首寄托着海峡两岸深情的歌曲《鼓浪屿之波》。
二、教唱歌曲师：刚才我们大家共同欣赏了一首非常优美动听的描写大海主题的歌曲，下面你们能否说出歌曲描写的是我国什么地方吗？生：台湾岛、鼓浪屿、基隆港等。
师：同学们说得很好。
下面我们就一起去看看那里美丽的台湾风光吧！师：优美的画面好像把我们带到了富饶美丽的台湾岛，使我们流连忘返。
部编人教版九年级音乐上册全册教案教学设计
部编人教版九年级音乐上册全册教案教学设计一、教学目标- 了解九年级音乐上册的教学内容和要求- 确定学生的研究目标和提升点- 设计教学活动和资源，促进学生的音乐素养发展二、教学内容- 九年级音乐上册包含以下内容：1. 音乐鉴赏和欣赏：了解不同音乐风格和流派，提升音乐欣赏能力2. 声乐表演：练歌曲的演唱技巧和音域的拓展3. 乐理知识：研究乐谱和音乐基本知识，培养音乐素养4. 乐器演奏：初步研究乐器的演奏技巧和曲目三、教学设计1. 教学活动- 通过听音乐、观看音乐表演等形式，培养学生的音乐欣赏能力- 组织声乐表演课堂，让学生研究和演唱不同类型的歌曲- 利用乐理知识教学软件、练册等辅助资源，引导学生研究音乐基本知识和乐谱阅读- 提供乐器演奏课程，让学生接触和研究各种乐器的演奏技巧2. 教学资源- 选用优质的音乐录音作为教学素材，让学生多样化的感受音乐风格和流派- 准备适合九年级学生的歌曲和乐谱，供学生研究和演唱- 配备乐理知识教学软件、练册等辅助资源，帮助学生理解和掌握音乐基本知识- 准备各种乐器和乐器演奏相关的教材和曲目四、评估与反馈- 设计定期的音乐考核，评估学生对音乐知识和技能的掌握程度- 结合课堂表现、作业完成情况等多个方面，为学生提供反馈和指导- 鼓励学生参与音乐比赛、音乐会等活动，提供更全面的评估和激励机会五、教学过程管理- 确定课堂纪律和参与要求，保持良好的教学秩序- 合理分配教学时间和任务，确保教学进度和质量的平衡- 积极与学生、家长保持沟通，及时了解学生的研究情况和困难，做出相应调整以上是部编人教版九年级音乐上册全册教案教学设计的简要内容，希望对您有所帮助。
九年级上册音乐教学计划人教版教案
九年级上册音乐教学计划人教版教案一、教学目标1. 让学生了解并欣赏各种音乐风格和流派，提高音乐审美能力。
2. 培养学生对音乐的热爱，激发学生创作和表现音乐的兴趣。
3. 通过对音乐作品的学习，使学生感受到音乐与生活、文化、情感的紧密联系。
4. 提高学生的音乐技能，如识谱、唱歌、演奏等。
二、教学内容第一单元：歌唱教学1. 歌曲：《我和我的祖国》、《黄河大合唱》、《歌唱祖国》等。
2. 教学重点：学会正确呼吸，掌握基本的唱歌技巧。
第二单元：器乐教学1. 乐器：钢琴、小提琴、长笛等。
2. 教学重点：学习乐器的演奏技巧，理解乐器的音乐特点。
第三单元：音乐欣赏1. 作品：《梁祝》、《茉莉花》、《二泉映月》等。
2. 教学重点：学会欣赏音乐，理解作品的艺术特色和历史背景。
第四单元：音乐常识1. 内容：音乐的基本元素（节奏、旋律、和声等）、音乐形式（如奏鸣曲、交响曲等）等。
2. 教学重点：了解音乐的基本知识和概念。
第五单元：创作与实践1. 活动：创作歌曲、器乐曲，举办小型音乐会等。
2. 教学重点：培养学生的创作能力和实践能力，提高学生的音乐表现力。
三、教学方法1. 采用欣赏、讲解、示范、练习、创作等教学方法，结合视听、互动、小组讨论等形式进行教学。
2. 利用多媒体设备，如音响、投影仪等，为学生提供丰富的音乐材料。
3. 注重个体差异，因材施教，鼓励学生积极参与音乐活动。
四、教学评价1. 学生音乐知识的掌握程度，如音乐基本元素、音乐形式等。
2. 学生音乐技能的提升，如唱歌、演奏、创作等。
3. 学生对音乐的兴趣和热情，以及学生在音乐活动中的表现。
五、教学时间安排第一单元：2课时第二单元：3课时第三单元：4课时第四单元：2课时第五单元：3课时六、教学资源1. 教材：人教版九年级上册音乐教材2. 音响设备：音响、耳机、投影仪等3. 乐器：钢琴、小提琴、长笛等4. 网络资源：音乐网站、视频网站等5. 辅助材料：乐谱、音乐卡片、创作手册等七、教学环境1. 教室：设有音乐角，配备音响、钢琴、乐器等2. 音乐实验室：配备音响、乐器、创作设备等八、教学进度安排1. 第一单元：2课时2. 第二单元：3课时3. 第三单元：4课时4. 第四单元：2课时5. 第五单元：3课时6. 第六单元：2课时7. 第七单元：2课时8. 第八单元：2课时9. 第九单元：2课时10. 第十单元：2课时九、教学注意事项1. 关注学生的个体差异，因材施教，充分调动学生的积极性。
人教版九年级音乐上册全册教案
人教版九年级音乐上册全册教案一、教材分析1. 教材背景九年级音乐上册是针对九年级学生而编写的一本音乐教材。
本教材以“音乐与我”为主题，注重培养学生的音乐素养和音乐文化素质，涵盖了音乐知识、音乐鉴赏、音乐创造等方面的内容。
2. 教材结构本教材共分为六个单元，分别是：•单元一：自我启示——认识音乐•单元二：生动情景——音乐审美体验•单元三：身临其境——音乐中国行•单元四：汇聚天地——民族音乐•单元五：律动乐章——古典音乐•单元六：奔放激昂——现代音乐每个单元包含了若干个知识点，通过阅读、听歌、演奏等多种方式进行学习。
3. 教材特色九年级音乐上册的教材特色主要有以下几个方面：•突出音乐素养培养。
本教材注重培养学生的音乐素养和音乐文化素质，旨在让学生在音乐中体验和感受生活。
•融合多种学习方式。
本教材不仅注重知识的传授，还通过听歌、演奏、创作等多种学习方式，激发学生的音乐兴趣和创造力。
•注重学生情感体验。
本教材通过丰富多彩的音乐体验，助力学生在音乐中发现美、感受美、创造美。
•贯穿音乐文化。
本教材的内容涵盖了中西方音乐的经典作品、音乐文化背景、名人故事等，让学生更好地了解音乐文化知识。
二、教学目标1. 知识目标通过学习本教材，学生应该掌握以下知识点：•了解和认识不同类型的音乐作品，包括流行音乐、古典音乐、民族音乐等。
•理解音乐的基本元素，包括旋律、节奏、和弦等。
•学习音乐创作的基本方法和技巧，能够独立完成简单的音乐创作。
•了解音乐从开始到现代的发展历程，了解不同历史时期的音乐文化背景。
2. 能力目标通过学习本教材，学生应该具备以下能力：•能够正确地分析和理解不同类型的音乐作品，包括流行音乐、古典音乐、民族音乐等。
•能够通过演唱、演奏等方式，表现和展示自己的音乐才华。
•能够运用所学知识，独立完成简单的音乐创作和排练。
•能够对不同的音乐作品和风格进行鉴赏和评价。
3. 情感目标通过学习本教材，学生应该具备以下情感目标：•热爱音乐，对音乐产生兴趣和热情。
人教版九年级音乐上册全册教案1
人教版九年级音乐上册全册教案1一、教学内容本节课教学内容为“音乐素养与音乐教育”。
1.理解音乐的概念，并掌握音乐的种类和特征；2.培养学生的音乐鉴赏能力，了解音乐历史和文化；3.提高学生的音乐表现能力，培养学生对音乐的热爱和兴趣。
二、教学目标1.理解音乐的基本概念、种类和特征；2.了解音乐历史和文化；3.能够通过鉴赏音乐表现出对音乐的理解和感受；4.培养学生的音乐表现和创作能力，提高学生对音乐的热爱和兴趣。
三、教学重点难点重点1.理解音乐的种类和特征；2.培养学生的音乐鉴赏能力。
难点1.了解音乐历史和文化；2.提高认识水平，培育学生音乐素养。
四、教学方法1.课堂讲授；2.音乐欣赏；3.学生参与式教学。
五、教学流程第一步：导入向学生介绍本节课的教学内容和目标，对音乐的概念、种类和特征进行简单的介绍和讲解。
第二步：理论学习1.让学生看视频，了解音乐的基本概念、种类和特征；2.通过PPT讲解音乐的基本知识，加深学生对音乐的理解。
第三步：音乐欣赏1.选择一段音乐作品进行欣赏，让学生从声音、节奏、旋律等方面去感受音乐；2.分析音乐作品的基本特征，让学生更深入了解音乐的元素。
第四步：课堂讨论引导学生对音乐进行深入的思考和讨论，对音乐的历史和文化方面进行探究，让学生了解音乐的背景和文化底蕴。
第五步：拓展通过简单的创作活动，拓展学生的音乐表现和创作能力，提高学生对音乐的热爱和兴趣。
第六步：让学生本节课所学习的知识和感受，加深对音乐的理解和认识。
同时，设计适当的练习，加强对知识的巩固和理解。
六、教学评价1.学生的课堂表现；2.课后作业和考试成绩。
本节课主要是为了提高学生的音乐素养和音乐教育水平，通过理论教育和音乐欣赏的方式，让学生更深入地了解音乐的种类和特征，加深对音乐历史和文化底蕴的理解。
同时，在课程的最后，学生还能够通过创作来表现自己，加强对音乐的兴趣和热爱。
希望通过这节课的学习，能够培养学生的音乐素养和创造能力，提高他们对音乐的热爱和兴趣。
九年级上册音乐教学计划人教版教案
九年级上册音乐教学计划人教版教案一、教学目标1. 让学生了解并欣赏各种音乐体裁，提高音乐审美能力。
2. 培养学生对音乐的热爱，丰富学生的精神生活。
3. 引导学生积极参与音乐活动，发展学生的音乐表现力。
4. 提高学生的音乐技能，为终身喜爱音乐奠定基础。
二、教学内容1. 第一单元：音乐欣赏教学曲目：《歌唱祖国》、《我的中国心》、《我爱你中国》等。
教学目标：让学生感受爱国歌曲的魅力，培养爱国情怀。
2. 第二单元：民族音乐教学曲目：《茉莉花》、《康定情歌》、《赛马》等。
教学目标：让学生了解我国民族音乐的特色，传承民族文化。
3. 第三单元：外国音乐教学曲目：《欢乐颂》、《月光奏鸣曲》、《蓝色多瑙河》等。
教学目标：让学生欣赏世界名曲，拓展音乐视野。
4. 第四单元：流行音乐教学曲目：《演员》、《平凡之路》、《遥远的她》等。
教学目标：让学生感受流行音乐的活力，培养音乐兴趣。
5. 第五单元：音乐基础知识教学内容：音阶、节奏、和弦等基础知识。
教学目标：让学生掌握音乐基础知识，提高音乐技能。
三、教学方法1. 欣赏法：通过聆听、欣赏各种类型的音乐，让学生感受音乐的魅力。
2. 互动法：引导学生积极参与课堂讨论，分享音乐心得。
3. 实践法：组织学生进行音乐实践活动，提高音乐表现力。
4. 情境教学法：创设音乐情境，让学生在情境中体验音乐。
四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、表现欲望等。
2. 音乐欣赏：评估学生在欣赏不同类型音乐时的感受和理解。
3. 音乐实践：评价学生在音乐实践活动中的表现和进步。
4. 音乐知识：检查学生对音乐基础知识的掌握情况。
五、教学资源1. 教材：人教版九年级上册音乐教材。
2. 音响设备：音响、耳机、多媒体教学设备等。
3. 网络资源：音乐网站、音乐视频等。
4. 教具：钢琴、吉他、民族乐器等。
六、教学进度安排1. 第一单元：2课时2. 第二单元：2课时3. 第三单元：2课时4. 第四单元：2课时5. 第五单元：3课时6. 第六单元：音乐鉴赏（选修）7. 第七单元：音乐创作与表演（选修）七、教学活动设计1. 课前5分钟：组织学生进行音乐热身活动，如唱歌、节奏练习等。
部编人教版九年级上册音乐全册教案(新教材)
部编人教版九年级上册音乐全册教案(新教材)一、课程目标本教案的主要目标是帮助九年级学生全面了解和掌握部编人教版九年级上册音乐教材内容，培养学生的音乐欣赏能力和音乐理解能力，提升他们的音乐素养。
二、教学重点本教案的教学重点包括以下几个方面：1. 理解乐曲的基本要素和结构；2. 掌握乐曲的演奏技巧和音乐表达方法；3. 研究音乐鉴赏和欣赏的技巧；4. 培养学生的创造力和表现能力。
三、教学内容本教案涉及的音乐教材内容主要包括以下几个方面：1. 音乐基本知识：音符、节拍、音阶等；2. 乐器演奏技巧：钢琴、吉他、小提琴等；3. 音乐作品的欣赏和分析；4. 音乐创作和表演。
四、教学策略为了更好地达到教学目标，我们将采用以下教学策略：1. 激发学生的兴趣：通过有趣的音乐鉴赏活动和互动式教学方法，激发学生对音乐的兴趣，引导他们主动参与研究。
2. 多媒体教学：利用多媒体技术和音频、视频材料，生动形象地展示音乐内容和演奏技巧，帮助学生更好地理解和掌握。
3. 合作研究：通过小组合作研究的方式，培养学生的合作意识和团队精神，促进彼此间的研究和交流。
4. 创意实践：鼓励学生进行音乐创作和表演，培养他们的创造力和表现能力。
五、教学评估本教案将通过以下方式进行教学评估：1. 平时表现：观察学生在课堂上的研究态度、积极参与程度和表现水平，及时给予鼓励和反馈。
2. 作业评价：布置适当的题和作业，对学生的完成情况进行评价，帮助他们巩固所学内容。
3. 考试评定：定期进行音乐知识和演奏技巧的考试，对学生的研究成绩进行评定和总结。
六、教学资源本教案所需的教学资源包括以下几个方面：1. 部编人教版九年级上册音乐教材；2. 多媒体设备和音频、视频材料；3. 音乐乐器和器材。
七、教学安排本教案将按照以下教学安排进行教学：八、教学反思本教案将定期进行教学反思，总结教学效果和问题，不断改进教学方法和策略，提升教学质量。
以上是《部编人教版九年级上册音乐全册教案(新教材)》的大致内容和教学安排，希望能对教师的教学有所帮助，使学生在音乐学习中取得更好的成绩和收获。
九年级音乐全册教案(人教版)
九年级音乐全册教案(人教版)九年级音乐全册教案（人教版）第一单元：音乐基础知识第一课：音乐的概念和特点- 目标：了解音乐的概念和音乐的特点- 教学内容：- 音乐的定义和音乐的四个特点- 听取不同风格音乐，讨论其特点和感受- 教学活动：- 学生听取多种风格的音乐，描述其特点和感受- 分组讨论不同风格音乐的特点，展示讨论结果- 教学评价：- 学生对不同风格音乐的特点和感受的表达准确和全面第二课：乐谱和节奏- 目标：研究乐谱和理解节奏- 教学内容：- 乐谱的基本符号和表示方法- 不同节奏形式的乐曲演示和研究- 教学活动：- 学生研究乐谱的基本符号，跟着乐谱演奏简单乐曲- 音乐教师演示不同节奏形式的乐曲，学生模仿演奏- 教学评价：- 学生能准确演奏简单乐曲- 学生能辨别不同节奏形式的乐曲第三课：音高和音程- 目标：了解音高和音程的概念- 教学内容：- 音高的定义和表示方法- 不同音程的演示和研究- 教学活动：- 学生通过声音和声带的练，感知音高的变化- 音乐教师演示不同音程的乐曲，学生模仿演奏- 教学评价：- 学生能准确感知音高的变化- 学生能辨别不同音程的乐曲第二单元：音乐鉴赏第一课：音乐的分类及代表作品- 目标：了解音乐的分类，并了解一些代表作品- 教学内容：- 音乐的分类：古典音乐、流行音乐、民族音乐等- 不同音乐类型的代表作品欣赏- 教学活动：- 学生观看音乐视频，研究不同类型音乐的特点- 听取不同音乐类型的代表作品，讨论其艺术特点- 教学评价：- 学生能准确描述不同类型音乐的特点- 学生能通过音乐欣赏准确分辨不同音乐类型第二课：音乐的情感表达- 目标：研究音乐如何表达情感- 教学内容：- 音乐情感表达的基本形式和手段- 听取不同情感表达的音乐作品，讨论其情感表达方式- 教学活动：- 学生观看音乐视频，分析其中情感表达的手段- 听取不同情感表达的音乐作品，讨论其情感表达效果- 教学评价：- 学生能准确描述音乐中情感的表达方式- 学生能通过音乐欣赏感知和理解情感的表达第三单元：音乐的创作和表演第一课：音乐创作的基本要素- 目标：了解音乐创作的基本要素和过程- 教学内容：- 音乐创作的表达形式和创作要素- 音乐创作的基本过程- 教学活动：- 学生研究音乐创作的表达形式和创作要素- 分组进行简单音乐创作活动，分享创作成果- 教学评价：- 学生能准确表达音乐创作的表达形式和创作要素- 学生能通过音乐创作展示个人创作能力第二课：音乐表演的基本要素- 目标：了解音乐表演的基本要素和技巧- 教学内容：- 音乐表演的基本要素：音准、节奏、表情等- 音乐表演的基本技巧和注意事项- 教学活动：- 学生研究音乐表演的基本要素和技巧- 分组进行音乐表演演练，互相观摩和提出改进意见- 教学评价：- 学生能准确表演音乐的基本要素和技巧- 学生能通过音乐表演展示个人表演能力以上是九年级音乐全册的教案大纲，共包含三个单元，每个单元有若干课时。
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人教版九年级音乐上册全册教案2完整演唱歌曲请学生情绪饱满、完整准确地演唱歌曲，并尝试背唱。
（根据学生情况及时发现问题并加以纠正，学生不易改正和掌握之处，应重复正确练习3-4遍才能达到纠错效果。
）6堂小结（1）今天我们试着用京腔京韵的感觉演唱了这首《重整河山待后生》，相信同学们从中也领会到了，歌曲所表现的中国人民面对日本侵略者不屈不挠的精神。
说唱艺术饱含了中国劳动人民对艺术的追求和智慧之结晶。
大家还记得在本的开始老师介绍我国说唱艺术有多少种？大致分为几大类呢？（2）同学们从音调、旋律走向、节奏、语言等方面，再讨论并总结一下京韵大鼓的基本特点是什么？（3）好的，在下节上，我们要请同学们欣赏另外三种类型的说唱音乐，请大家回去分成3个小组，结合表格内容先做一个自主的欣赏，我们下节一起来欣赏并讨论完成此表格。
第二节教学目标感受和领会三首说唱音乐的风格特点，认识不同地区不同类别的说唱音乐的区别。
2通过赏析四种说唱音乐，激发学生对说唱音乐及中国曲艺音乐的兴趣。
教学重、难点教学重点：认识说唱音乐的基本形式、基本特征，通过方言、乐器、演唱形式等音乐要素，认识不同类别的说唱艺术。
2让学生清晰地听出每个曲种的最主要特征并加以记忆。
教学难点：通过方言、乐器、演唱形式等音乐要素辨认各种不同的说唱音乐。
2通过本单元两节的学习，总结归纳我国说唱音乐的特点。
教材分析单弦牌子曲单弦产生于北京，又称单弦牌子曲。
是清乾隆、嘉庆年间，在北京的满族子弟中流行的“八角鼓”（说唱艺术，唱时用弦子和八角鼓伴奏，八角鼓由说唱者自己摇或弹）里的一种自娱娱人的演唱形式。
八角鼓是满族的一种小型打击乐器，鼓面蒙蟒皮，鼓壁为八面，七面有孔，每孔系有两个铜镲片，以手指弹鼓或摇动鼓身使铜片相击而发出声音。
演唱时，演员手持八角鼓，故又称之为“唱八角鼓”的。
今能见到的最早的单弦曲词，是清嘉庆九年（1804）华广生所编《白雪遗音》卷三中之《酒鬼》。
单弦的演出形式最初是一人手持八角鼓击节，一人以三弦伴奏演唱，时称“双头人”。
清光绪六年（1880）前后，有旗籍子弟司瑞轩（艺名随缘乐）自编曲词，自弹自唱于茶馆，贴出的海报上写着“随缘乐一人单弦八角鼓”。
自此单弦作为一个独立曲种传开。
《风雨归舟》单弦牌子曲的一个传统小段，运用写景抒情的手法描写了风雨中渔舟飘摇以及风消云散渔舟归来的情景。
唱词典雅生动，押“言前”辙，一韵到底，流利酣畅。
唱腔运用“岔曲”曲牌。
岔曲的词曲结构为“六、八句”，“六”指的是旋律可分为六个乐句，“八”指的是八句唱词，也就是在六句旋律中排列着八句唱词。
《风雨归舟》在唱腔之前有一个篇幅较长（12小节）的前奏：尤其是第1、2小节和第11、12小节是岔曲乃至单弦牌子曲经常运用的过门音调，在唱腔的间歇处反复出现，甚至可以看成是曲牌或者曲种的标志性特征之一。
唱腔的第一、二句节奏较为徐缓，稍自由，具有吟诵性特点，表现了一种怡然自得的情绪。
尤其在“享清闲”“抚琴饮酒”处，更显得飘逸悠闲、自得其乐。
唱腔从第三乐句的后半部分进入到对风雨情景的描述，经过第四乐句的过渡，进入第五乐句时，唱词采用钳字、加垛等手法进行了句式扩充，其中多处状声词的运用更增加了情景描述的生动性。
唱腔善于根据唱词声调的起伏，抓住唱词中所描述的状态，使音乐具有鲜明的形象性。
唱腔的第六乐句“天晴雨过风消云散”的描述，为了更充分地表达感情，唱词也同样采用了钳子、加垛等扩充句式的手法，对结构篇幅进行了扩展，用一字一音的叙述性旋律对情景事物进行了生动地描述、铺垫。
最后在“长街换酒钱”时，以较为舒缓流畅的旋律来结束全曲。
2四川清音早期称“唱小曲”“唱小调”，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。
本世纪0年代以后才定名为“四川清音”。
它用四川方言演唱，流行于以成都为中心的城市与农村，以及长江沿岸的水陆码头。
四川清音是由明、清的时调小曲及四川民歌发展而成。
音乐十分丰富，计有100多支曲牌。
音乐唱腔结构分曲牌和板腔两类。
板腔类又有“汉调”和“反西皮”两种。
传统的演唱方式为坐唱，即摆上一或两张八仙桌，演唱者面对听客正面而坐，主唱者居中（多数为女艺人），琴师坐在主唱者的左右两边，月琴、琵琶或三弦在左面，碗碗琴、二胡或小胡琴在右面。
对于普通观众而言，欣赏四川清音留下深刻印象的，往往是清音演唱中的“哈哈腔”和“舌尖弹音”。
女演员用清脆明亮的嗓音和灵巧的舌头，发出类似西洋歌剧唱腔一样的美妙声音。
因此，四川清音又被国外媒体誉为东方歌剧。
《布谷鸟咕咕叫》是一首反映现代生活题材的清音曲目。
唱词以布谷鸟的叫声来比喻春耕大忙的开始，描绘了一幅农村建设欣欣向荣的图画，表达了新时代农民愉快劳动的欢欣喜悦的感情。
曲调采用传统曲牌《鲜花调》改编而成，鲜花调与江苏民歌《茉莉花》有一定的血缘关系，结构较为均衡，以一个基本曲调多次反复来演唱多段唱词。
全曲由四个段落构成，其中值得注意的是：一是节奏明快，全曲以十六分音符贯穿，多一字一音，具有轻快跳跃的情绪特点；二是旋律优美、活泼，突出高音d与中音i的六度跳进，与节奏明快相结合更显流畅轻快；三是旋律音调与四川方言声调紧密吻合，使曲调既具有浓郁的地方风格，又充分展现了四川方言的音乐美，其中如“布谷鸟儿咕咕叫”“姐姐妹妹多活跃（哇呵）”“荞子脸红抿嘴笑”“一看就双脚跳”“呵嗬一声喊糟糕”等处，都充分显现了方言美与鲜明生动的音乐形象相统一的特点。
3苏州评弹苏州评话和弹词的总称。
它产生并流行于苏州及江、浙、沪一带，用苏州方言演唱。
评弹的历史悠久，清乾隆时期已颇流行。
评话通常一人登台开讲，内容多为金戈铁马的历史演义和叱咤风云的侠义豪杰。
弹词一般两人说唱，上手持三弦，下手抱琵琶，自弹自唱，内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。
评话和弹词均以说唱细腻见长，吴侬软语娓娓动听，演出中常穿插一些笑料，妙趣横生。
弹词用吴音演唱，抑扬顿挫，轻清柔缓，弦琶琮铮，十分悦耳。
经过历代艺人的创造发展，曲调流派纷呈，风格各异。
近40多年来，评弹从内容到形式推陈出新，传统书目得到整理提高，反映现实生活的新编书目陆续涌现，中篇和短篇等新的演出形式日臻完善。
苏州评弹有说有唱，大体可分三种演出方式，即一人的单档，两人的双档，三人的三个档。
演员均自弹自唱，伴奏乐器为小三弦和琵琶。
唱腔音乐为板式变化体，主要曲调为能演唱不同风格内容的〔书调〕，同时也吸收许多曲牌及民歌小调，如〔费伽调〕、〔乱鸡啼〕等。
《蝶恋花•答李淑一》是一首评弹开篇。
唱词是毛泽东于197年所写的追念革命烈士杨开慧、柳直荀的旧体词《蝶恋花•答李淑一》。
由赵开生用评弹曲调编曲。
唱词融合了蒋调、陈调的传统唱腔旋律，并吸收戏曲的板腔变化手法而构成。
“我失骄杨君失柳”节奏自由，带有吟诵特点的旋律。
“杨柳轻扬直上重霄九”大幅度跳动的旋律进行，情绪激动。
“问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。
”以问答形式表现了革命烈士对革命胜利的充分信念。
“寂寞嫦娥舒广袖”舒展悠扬的慢板旋律。
“万里长空且为忠魂舞”忽放忽收的力度变化，舞蹈性的节奏。
“忽报人间曾伏虎”高音区强力度转换到中低音区的大跳旋律，节奏自由。
“泪飞顿作倾盆雨”强音唱法，难以抑制的激情。
这首评弹词曲结合恰当。
其中，“魂”字利用韵母作拖腔处理，加强了对烈士深切哀悼之情，“舞”字之后的“啊”音拖腔，又使翩翩起舞的形象更显生动。
最后“雨”字的闭口韵，运用了颤音拖腔中渐强渐快的唱法，展现了似汹涌海浪般的由远而近滔天而起的激情。
整首唱腔优美抒情、细腻委婉，既保留了苏州评弹音乐的传统特色，又具有鲜明的时代气息。
教学过程导入集体演唱上节学唱的京韵大鼓《重整河山待后生》，一起回忆其特点。
2作品欣赏（1）欣赏动画《风雨归舟》。
（2）学生根据自学简介：单弦牌子曲及历史，自主欣赏的感受。
（3）聆听《风雨归舟》并完成表格一。
曲名表演形式流传地区地方特色伴奏乐器风雨同舟教师和学生一起哼唱过门旋律，提醒学生注意这是单弦牌子曲的经典旋律，也可以作为判断是否是单弦牌子曲的主要特征。
（3）简单介绍八角鼓，加深对此演唱形式的印象，共同完成表格内容。
3欣赏四川清音《布谷鸟咕咕叫》（1）欣赏动画《布谷鸟咕咕叫》。
（2）学生根据自学简介：四川清音特点及，及自主欣赏的感受。
（3）播放音频《布谷鸟咕咕叫》，注意唱腔有什么特点？请在书上用符号标出。
“哈哈腔”──在句末处：=E2/4单元分析单元题名称西洋乐话单元教学内容．欣赏：《G弦上的咏叹调》《哈利路亚》《第九十四（惊愕）交响曲（第二乐章）》《G大调弦乐小夜曲（第一乐章）》《欢快的农民集会》《音乐瞬间》《进行曲》《斯拉夫舞曲》《透过林间树叶的钟声》《俄罗斯舞曲》。
2．唱歌：《摇篮曲》。
单元教学目标．初步了解欧洲巴洛克音乐、古典主义、浪漫主义、印象派、现代音乐的特征及其代表作曲家和主要作品。
2．听赏、学唱欧洲古典音乐，熟悉欧洲专业音乐的风格，培养审美情感。
3．初步了解咏叹调、小夜曲、音乐瞬间这三种体裁形式。
单元教学重、难点教学重点：．欣赏欧洲300年间（从18世纪到20世纪）的音乐，初步了解欧洲专业创作音乐发展的基本脉络，了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐、印象音乐的特征以及代表作曲家的生平及其主要作品。
2．用自然圆润的声音，有表情地学唱、背唱《摇篮曲》。
教学难点：．听辨音乐主题旋律。
2．感受不同时期音乐风格的特点。
3．解决《摇篮曲》中的音准、呼吸和咬字问题。
单元主要教学方法听唱法、讲解法、自主学习法、合作探究法、多媒体直观教学法、比较法。
第一节教学目标了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐的特征，及其代表作曲家和重要作品。
2听赏音乐，熟悉作品的主题，感受和弦色彩，培养音乐审美情感。
教学重、难点了解欧洲巴洛克音乐、古典音乐的特征及其代表作曲家和重要作品。
2听辨音乐主题旋律。
教材分析《G弦上的咏叹调》（AirnTheGString）是德国作曲家、欧洲“音乐之父”约翰•塞巴斯蒂安•巴赫创作的脍炙人口的名曲。
原为《D大调第三管弦乐组曲》（hannSebastianBah）《第三号管弦乐组曲》中的第二首，原曲创作于一七二七年至一七三六年之间。
经19世纪德国小提琴家威廉米（Augustilhel，184─1908）改编为钢琴伴奏的小提琴独奏曲，由于主奏小提琴必须在G弦（小提琴四根弦中最粗的一根弦）上演奏全部旋律，故此得名。
巴赫的原曲没有表情与速度记号，编曲者则指定“甚慢，极有表情”。
此曲为二部曲式结构（A、B）。
在低音弦的拨奏伴奏下，小提琴奏出悠长而庄重的旋律，全曲后半段出现新旋律，经过丰富的变化，最后在静似祈祷般的气氛中结束。
这首作品速度舒缓，力度起伏大，音调深沉而动人，具有鲜明的装饰性。
整首作品抒发内心激动的情绪，同时带有期盼、祈祷、虔诚、深邃的宗教色彩，感人至深。