第一课 文艺复兴的颂歌
《文艺复兴的颂歌》教案+流程图
《文艺复兴的颂歌》【教材版本】：人民美术出版社《美术》第15册【教材分析】：感觉人美版美术新教材的欣赏课很有特点，与老教材中动辄一个时代、一批画家、一匝作品走马观花式的壮观设计不同，人美版新教材的欣赏课仅有一件作品。
以往带领学生在作品堆里大块朵颐，如今得细嚼慢咽，其中滋味各有千秋。
本课旨在通过营造广泛的文化情境帮助学生全面的欣赏作品，引导学生领略经典美术作品《春》的形式美以及作品本身所蕴涵的人文主义精神。
《春》是文艺复兴早期最具有代表性的作品之一。
作品歌颂了世俗生活，巧妙的处理了欲望与理性的关系，体现了资产阶级思想和享乐主义的流行趋势。
体现了当时新兴资产阶级提倡“人性”、“人权”、“人道”，反对“神性”、“神权”、“神道”的指导思想。
作品同时具有独特的艺术风格和很高的艺术成就，波提切利细致的画风、弥漫的线条赋予了作品轻灵明媚的装饰效果和美感。
所以《春》可供挖掘的教育教学元素是丰富的。
在本教案的设计中，主要通过组织学生对作品的各个局部细节进行逐一的观察分析，在广泛认识的基础上，引导学生归纳作品的绘画风格和对作品蕴涵的人文精神进行探究，从而使学生对作品产生更为深刻的认识，并以此提高学生多层次欣赏和理解作品的能力。
【学生分析】：8年级的学生在观察、分析、理解和表达上都具备较高的能力，同时随着认识水平、对各种信息的接受、归纳与整合能力的日渐提高，初中生正处在善于形成观点、乐于表达观点的时期。
但是，初中生广泛接触各类型艺术上的局限、缺乏理性与深刻的理解作品的能力也在一定程度上对教学活动的顺利开展形成了制约。
【课时安排】：1课时【教学目标】：1 认知目标：①通过对作品的赏析初步了解波提切利、蛋彩画和文艺复兴等相关知识点。
②了解《春》表达的内容与主题2 能力目标：通过对作品的进一步分析感受作品的形式美、认识波提切利的绘画风格，提高学生多角度欣赏和多层次理解作品的能力。
3 情感目标：通过探究活动了解作品中人物的象征意义，理解作品的人文主义精神。
01_文艺复兴的颂歌—《春》讲课PPT
女神维纳斯的儿子丘比特，他整弯弓搭箭， 准备向美惠三女神中的一位，瞄准射击。
美惠三女神
则是一组最为生动、优美的人 物形象。她们的姿态绰约，且 走且舞，其形象突出了一种姿 态动作的形态美，使人感到她 们修长匀称的腿不是在地面上 行走，而是在舞，在飘。她们 的比臂膀上下摆动的姿态，具 有连续动作的视觉效果，可见 是画家精心设计的。她么身披 的薄如蝉翼的轻纱，与优美的 女性人体结合得非常自然和谐， 充分表现了画家高超的艺术技 巧，同时也生动地反映了当时 高度发达的纺织业。
练习活动:
回顾我们今天欣赏《春》的过程，并且思考一些 问题，彼此分享。可以用以下词语开头，写出两 三点收获。 1.我学到了…… 2.我惊讶的是…… 3.我开始在想…… 4.我再次发现…… 5.我感到…… 6.我想我将……
文艺复兴时期其他艺术 大师的艺术作品欣赏
点击欣赏
《维纳斯的诞生》油画 意大利 波提切利 (1445-1501)
维纳斯
她位于画面的中央，是全 画面的中心人物。她的形 象端庄、秀美，脸上露出 发自内心的喜悦之情。满 面春风，容光焕发，头四 周有山桃树枝绿荫缭绕， 她正在督导春的进程。
西风神费洛斯 花神克罗丽丝
花神 费罗拉
在阳春三月送 来最初温暖的 西风神，走上 来缠住了花神 克罗里斯
花神克罗里斯还未装 扮，像冬天的大地一 般赤裸着身体，想要 逃跑，她张开了嘴只 能冒出花朵。
《蒙娜丽莎》 意大利 达芬奇
《椅中圣母》油画 意大利 拉裴尔 (1514-1516)
花神 油画 意大利 提香 1485-1576
八年级美术下册《文艺复兴的颂歌》教案、教学设计
（3）组织小组合作学习，让学生在讨论、交流中深入理解文艺复兴时期的艺术特点；
（4）实施实践教学，让学生动手创作，巩固所学知识。
2.教学过程：
（1）导入：通过讲解文艺复兴时期的历史背景，引出本章节的学习内容，激发学生的好奇心；
（2）新授：详细介绍文艺复兴时期的艺术特点、代表作品，结合实例进行分析，帮助学生深入理解；
（3）综合素质评价：结合学生在课堂上的表现、作品创作、团队合作等方面的表现，全面评价学生的美术素养。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
1.教师以一段关于文艺复兴时期的视频资料引入新课，让学生初步了解文艺复兴时期的历史背景及其在艺术领域的地位；
2.教师通过展示达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等代表画家的作品，引导学生关注文艺复兴时期的艺术特点，激发学生对本节课的兴趣；
3.案例分析：挑选具有代表性的文艺复兴时期艺术作品，引导学生进行深入分析，提高鉴赏能力；
4.小组合作：分组进行作品鉴赏、创作等活动，培养学生的团队协作能力和沟通表达能力；
5.实践教学：组织学生进行绘画或雕塑创作，提高学生的动手能力，巩固所学知识。
（三）情感态度与价值观
1.培养学生对美术作品的热爱，提高学生的审美情趣；
2.掌握文艺复兴时期绘画、雕塑等艺术作品的主要风格特点，如人文主义、透视法、光影运用等；
3.学会运用比较、分析、评价等方法进行艺术作品鉴赏；
4.将所学知识运用到创作实践中，创作具有文艺复兴风格特点的作品。
（二）教学设想
1.教学方法：
（1）运用多媒体教学资源，如图片、视频等，让学生直观地感受文艺复兴时期艺术作品的魅力，提高学生的学习兴趣；
初中美术八年级下册《文艺复兴的颂歌》教学设计
初中美术八年级下册《文艺复兴的颂歌》教学设计（最新版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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文艺复兴的颂歌《春》
桃山林业局中学----李兴旺
桑 德 罗 波 提 切 利
.
画 家 小 传
桑德罗.波提切利：（1444/5—1510）是文艺复 兴时期意大利佛伦伦萨最著名的画家之一。 切利”是他的绰号、艺名，意为“小桶”。 他的艺术风格独特，在整个欧洲绘画史上非 常突出，他的作品不仅富于诗的想想而且人 文主义思想明显，充满世俗精神。后期的绘 画中又增加了许多以古典神话为题材的作品， 相当一部分采用的是古希腊与罗马神话题材。 风格典雅、秀美、细腻动人。特别是他大量 采用教会反对的异教题材，大胆地画全裸的 人物，对以后绘画的影响很大 。《春》和 《维纳斯的诞生》是最能体现他绘画风格的 代表性作品。
一.教学目标： 1.通过欣赏，初步了解作品的 创作主题和表现手法，理 解所表达的创作思想。 2.在认识作品形式美感的基础 之上，进一步理解作品的 人文精神。 二.教学重点： 理解作品与文艺复兴所倡 导的人文精神的关系及作 品的形式美。 三.教学难点： 了解作品中神话人物的象 征与寓意关系
《春》的局部：花神
《春》的画中人物：
爱和美的神：维纳斯。 小爱神：丘比特。 信使：墨丘利。 西风神：赛菲尔。 花神：克罗丽丝。 惠美三女神：阿格莱西 （右） 赛来亚（中） 攸美罗西尼（左） 代表“美丽”、“青春”、 “欢乐”
• 思考与讨论： 1.画家采用了哪些艺术手段突出主要人物维 纳斯？ 2.这幅作品是怎样表现文艺复兴精神的？
这幅作品是作者受到诗人波利 齐安诺的诗的激发而创作的。 画面上描绘的是，在黎明的橘 树林里，一群仙女来到了人间， 给人间带来了春天的勃勃生机 和无限欢乐。 在画面的右边，代表着温暖春 风的“西风神”从天而降，试 图拥抱他面前的美女克罗丽丝， 而克罗丽丝极力想摆脱西风神 的拥抱。从她口中呼出的温馨 之气变成了一枝鲜花。（为什 么代表温暖春风的不是东风神， 而是西风神呢？原来，由于地 理位置的差异，意大利的春风 是西风）。那位全身饰满鲜花 的美女嫣然是克罗丽丝极力想 摆脱西风神而变形成的“花 神”。 而在画面的左侧占有显著地位
文艺复兴的颂歌(自学)
❖ 是的，春天是美丽的，春天是新鲜的，春天 是充满活力的，这节课，我们就跟着名家的 艺术作品一起去感受如诗如画的“春”！
春
有
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点
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美惠三女神
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维
神话中的维纳斯是美丽的象征，
纳
也是一切生命之源的化身。
斯
作品的主题
小爱神
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《春》这幅作品，通过对神话中唤醒春天诸神的 描绘，表现了春回大地、万物复苏的景象，表达 了人们对美好事物充满追求的美好愿望，又兼具 画家对自己对现实的矛盾反映 。
文艺复兴的绘画特点
绘画中人文主义的出现肯定了人本身的重要性，并且帮助人 们 开始了解什么才是自我，他们要求艺术表现人的思想和感情， 发展人的个性，要把思想、感情都从神的束缚中解放出来， 提倡人的个性自由。神的概念已经在逐渐消去，但是整个社 会 仍需要一定的宗教领导。文艺复兴绘画是欧洲艺术史上的一 个 伟大的转折点，对后来的艺术流派奠定了一个基础。
美是不生不灭的永恒。 画家用维纳斯的形象来解释这种美学观念， 因为维纳斯一生下来就是十全十美的少女， 既无童年也不会衰老，永葆美丽青春。
波提切利画的就是维纳斯诞生那一瞬，作品中：爱琴海l蓝色的海面上波涛荡漾， 一直巨大的扇形贝壳漂浮着，裸体的维纳斯玉立在贝壳上从海中徐徐升起。 五颜六色的玫瑰花瓣在他身边飘落，宣告着一个美丽精灵的诞生。画面左边， 肋生双翅的西风神泽费罗斯争鼓着腮帮子摆维纳斯吹向彼岸——东方的塞浦路斯岛。 西风神的怀中，是他的情人花神，此刻她正凭借风力“天女散花”，以此祝贺维纳斯 的诞生。画面右方，是来迎接维纳斯的春神帕尔赛弗捏，她手里拿着一件漂亮风衣， 准备为维纳斯着装，春神身后是天后赫拉的花园。初生的维纳斯美丽娇弱， 有点懵懂的羞涩纯美，像一粒珍珠。维纳斯美丽的脸上挂着淡淡的哀愁， 胸中似乎怀有不可言传的情感。
文艺复兴的颂歌-春
如佛罗伦萨的圣母百花大教堂，其圆顶和彩色玻璃窗的设计，体现 了文艺复兴建筑艺术的精髓。
建筑理念与影响
文艺复兴时期的建筑理念对后世产生了深远影响，成为现代建筑设 计的重要参考。
03 文艺复兴时期的文学
诗歌
总结词
诗歌在文艺复兴时期取得了巨大的发展，其形式和内容都得到了极大的丰富。
详细描述
人文主义思潮
强调人的尊严、价值和理性思考，对宗教和传统 观念产生挑战。
艺术的繁荣
绘画、雕塑和建筑等艺术形式取得了巨大的成就， 如达芬奇、米开朗基罗等大师的作品。
06 文艺复兴的影响与意义
对欧洲的影响
1 2 3
文化繁荣
文艺复兴推动了欧洲文化的繁荣，激发了人们对 古典文化的兴趣，促进了文学、艺术和科学的创 新与发展。
15世纪末至16世纪初，欧洲文艺复兴运动蓬勃发展，艺术家们开始重新审视古典 文化，追求人性解放和艺术创新。
春作为一年四季之首，象征着新生和希望，成为文艺复兴艺术家们热衷表现的题 材。
02 文艺复兴时期的艺术
绘画艺术
绘画技巧
文艺复兴时期的绘画艺术在技法 上追求自然、真实和细腻，强调 对光影、色彩和构图的深入研究。
社会结构
封建制度的瓦解
随着商业和手工业的兴起，传统 的封建领主和地主势力逐渐削弱，
新兴的资产阶级开始崛起。
城市化进程
许多欧洲城市在这一时期迅速发 展，成为商业和文化中心，吸引
了大量人口流入。
阶级流动
尽管封建制度逐渐瓦解，但严格 的阶级界限仍然存在，不过也有 部分人通过经商、艺术等方式实
现了社会地位的提升。
代表画家及其作品
如莱昂纳多·达·芬奇、米开朗基罗 和拉斐尔等大师的作品，以其卓越 的绘画技巧和深刻的内涵，成为后 世难以超越的经典。
文艺复兴的颂歌
文艺复兴的颂歌：春一、文艺复兴：文艺复兴是一场发生在14世纪至17世纪的文化运动，在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。
“文艺复兴”一词亦可粗略地指代这一历史时期，但由于欧洲各地因其引发的变化并非完全一致，故“文艺复兴”只是对这一时期的通称。
这场文化运动囊括了对古典文献的重新学习，在绘画方面直线透视法的发展，以及逐步而广泛开展的教育变革。
传统观点认为，这种知识上的转变让文艺复兴发挥了衔接中世纪和近代的作用。
尽管文艺复兴在知识、社会和政治各个方面都引发了革命，但令其闻名于世的或许还在于这一时期的艺术成就，以及莱昂纳多·达芬奇、米开朗琪罗等博学家做出的贡献。
二、波提切利：1.波提切利生平：1470年，他自立门户，开设个人绘画工作室，很快就受到美第奇家族的赏识，向他订购了大量的画作。
与强大的美第奇家族保持着良好的关系也使画家获得政治上的保护，并享有有利的绘画条件。
此外也是通过这一层关系，波提切利得以接触到佛罗伦萨上流社会和文艺界名流，接触各方面多种的知识，开拓了视野，并为他的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇、华美多采的贵族印记。
在15世纪80年代和90年代，波切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。
他的风格到了19世纪，又被大力推崇，而且被认为是拉斐尔的前奏。
在美第奇家族掌权期间，波提切利为他们做了多幅名画，声名大噪。
1477年他以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题，为罗伦佐·美第奇新购置的别墅绘制了著名的《春》。
这幅画已经和《维纳斯的诞生》一起，成为波提切利一生中最著名的两幅画作。
另一幅为世人所熟知的画作是他的《三博士来朝》。
这幅画为他在整个欧洲赢得了声誉，并也因此于1481年7月被教皇召唤到罗马，为西斯廷礼拜堂作壁画。
1485年完成的《维纳斯的诞生》是波提切利的另一幅杰作，表现的是希腊神话中代表爱与美的女神维纳斯从大海中诞生的场景，这幅画的绘画风格在当时颇为与众不同，不强调明暗法来表现人体造型，而更强调轮廓线，使得人体有浅浮雕的感觉，而且极适合装饰作用。
文艺复兴的颂歌(自学)
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A
B
C
D
请你选择你喜欢的人物形象进行描述。
作业：
画出你心中的“春”。
D、风景画
<春>被誉名为 (
• • • • A佛罗伦萨的精髓 B 文艺复兴时期的颂歌 C 意大利的国宝 D 人文主义的象征
)?
波提切利的代表作包括《春》 和 ？
A、《蒙娜丽莎》 B、《格尔呢卡》 C、《维纳斯的诞生》D、《最后的晚餐》
<春>画面上共有多少个人物形象?
• A 7个
• C 9个
B 8个
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作者是为了什么而创作《春》的？
A 为了揭起文艺复兴运动而作的。
C 为了装饰卡斯得罗庄园餐厅而作的。
从《春》这副作品可以看出画家善 于运用怎样的线条？
Ａ 错综复杂 Ｃ变化多端 B 刚柔相济 D 不规则的
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上面属于文艺复兴时期的作品
next 50-50
你能用优美的语言来描绘春天吗？
• 春天像刚落地的娃娃，从头里脚是新的，它 生长着。 • 春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。 • 春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚， 领着我们上前去。 朱自清《春》
文艺复兴的颂歌——《春》
画家为什么要画这幅画？
• • 美第奇宫廷诗人波利安诺说： 维纳斯漫步在月光下，如皇后般庄严，如 春风般和煦，她走过的路上，万物萌发， 鲜花盛开。神话中的维纳斯是美丽的象征； 也是一切生命之源的化身。
这幅作品集中了15世纪佛罗伦萨的艺术精华， 画面所塑造的是美貌的神，而表现的则是有血有 肉的世俗生活中的人，体现了文艺复兴时期人文 主义精神，画面生动地谱写了一首优美的，旋律 极强的春天协奏曲，所以将其称为文艺复兴的颂 歌再适合不过了。
文艺复兴的颂歌《春》
（教师演示课件，使学生对这一伟大的思想解放运动有更全面更深刻的了解和认识）
教师诱导描述：（简单描述，让学生对画面形成一个初步印象）
同学们通过阅读课文和欣赏图片，对作品的主题、作者、蛋彩画、文艺复兴等内容有了初步了解。接下来就让我们一起来欣赏画面所描绘的情节。
这幅作品是作者受到诗人波利齐安诺的诗的激发而创作的。画面上描绘的是，在黎明的橘树林里，一群仙女来到了人间，给人间带来了春天的勃勃生机和无限欢乐。
《维纳斯的诞生》一画，原是为装饰劳伦佐的别墅与1485年而作的。据说，画家是从波利齐安诺的一首长诗《吉奥斯特纳》中受到启迪，诗中形容维纳斯女神从爱情海中诞生，风神把她送到岸边，春神又忙迎来，正欲给她披上用天上的星星织成的锦衣。画面上纷飞的鲜花更加强了诗的意境。画家在处理这个场面时，舍弃了苑市中一些过于喧闹的描写，把美神安排在一个及幽静的地方，背景是平静而微有碧波的海面。维纳斯忧郁地站在象征她诞生之源的贝壳之上。她的体态显得娇柔无力，对迎接者以及这个世界似乎缺乏热烈的反应，她仿佛对来到人间不是满怀信心，反而充满了惆怅的情绪。维纳斯这个形象在一定程度上，反映了艺术家自身在这个时期对现实生活有些不安与惶恐。
在画面的右边，代表着温暖春风的“西风神”从天而降，试图拥抱他面前的美女克罗丽丝，而克罗丽丝极力想摆脱西风神的拥抱。从她口中呼出的温馨之气变成了一枝鲜花。（为什么代表温暖春风的不是东风神，而是西风神呢？原来，由于地理位置的差异，意大利的春风是西风）。那位全身饰满鲜花的美女嫣然是克罗丽丝极力想摆脱西风神而变形成的“花神”。
意大利现实主义绘画的拓荒者是乔托，而100年后诞生在佛罗伦萨的画家桑德罗.波提切利（1444—1510）就是这一艺术形式的先驱者了。
15世纪的佛罗伦萨，不仅工商业日趋繁荣，文化也是意大利最发达的地方。城市的新兴力量是市民阶级（资产阶级的前身），他们就是这个城市的文艺主顾。当时的教皇和贵族的势力还很强大，这就必然在文艺上要和新兴起来的市民阶级发生矛盾。波提切利成长的年代，正是佛罗伦萨城市共和政权逐渐被集中在一个银行豪门——美第奇家族手中的年代。15世纪70年代中叶以后，他受到劳伦佐.美第奇家族的宠遇，他的艺术多少也受到也沾染上了一些宫廷贵族文化的气息。但他又是著名的僧侣画家腓力波.利比的学生，利比是一位敢于表现世俗生活的现实主义画家。后来波提切利又崇拜更为激进的佛罗伦萨左翼画家安.波拉约罗和委罗基奥的艺术，并当过他们的助手。所以，波提切利作为佛罗伦萨最后一位大师，他的思想是充满矛盾的。
文艺复兴的颂歌(自学)-人美版八年级美术下册教案
文艺复兴的颂歌（自学）-人美版八年级美术下册教案背景介绍欧洲文艺复兴是十五世纪至十六世纪初欧洲发生的一个艺术、文学和思想复兴的时期。
在这个时期，人们对古典艺术、文学和科学有了重新的研究和认识，强调个人主义、人文主义、理性主义和科学主义，这一时期的艺术形象表现出了人类价值，人类的形态得到了充分的重视并在艺术作品中得以表现。
文艺复兴是西方文化发展的重要阶段，让我们一起探究这个时期的艺术特点和代表作，掌握这个时期的艺术知识和技巧，理解这个时期的文化背景和社会现状。
课程目标本单元，我们将通过多种艺术形式和媒介，探究文艺复兴时期的艺术特点和代表作，学习和掌握文艺复兴时期的艺术技巧，了解文艺复兴时期的文化背景和社会现状，培养对艺术文化的兴趣和创造能力。
学习内容和步骤学习内容1.欧洲文艺复兴的历史背景和艺术特点；2.文艺复兴时期的绘画和雕塑艺术；3.文艺复兴时期的建筑和装饰艺术；4.探究文艺复兴时期的创作技巧和表现手法。
学习步骤第一步：了解文艺复兴时期的历史背景和艺术特点1.阅读相关资料，了解文艺复兴时期的历史背景、社会现状和艺术特点；2.参与课堂讨论和互动，探究文艺复兴时期的文化精神和价值观。
第二步：学习文艺复兴时期的绘画和雕塑艺术1.分析文艺复兴时期著名画家达·芬奇的代表作《蒙娜丽莎》；2.学习绘画技巧和表现手法，体验绘画的过程和乐趣；3.探究文艺复兴时期的雕塑艺术，欣赏雕塑家米开朗基罗的代表作品《大卫》。
第三步：了解文艺复兴时期的建筑和装饰艺术1.了解文艺复兴时期的建筑和装饰艺术特点，欣赏文艺复兴时期的建筑和雕塑作品；2.学习建筑和装饰艺术的基本要素和技巧，体验建筑和装饰的过程和乐趣。
第四步：探究文艺复兴时期的创作技巧和表现手法1.分析文艺复兴时期艺术家的创作方法和技巧；2.学习文艺复兴时期艺术家运用光影、透视、色彩等表现手法的技巧；3.尝试用文艺复兴时期的创作技巧和表现手法创作自己的作品。
学习成果和评价标准学习成果学生将通过本单元的学习和探究，获得以下成果：1.掌握文艺复兴时期的历史背景和艺术特点；2.了解文艺复兴时期的绘画和雕塑艺术，可以运用文艺复兴时期的技巧和表现手法创建自己的作品；3.了解文艺复兴时期的建筑和装饰艺术，了解建筑和装饰的基本原则和设计技巧；评价标准根据学生的个人表现和小组合作情况，评价学生的学习效果和成果。
文艺复兴的颂歌《春》
蛋彩画：
是一种古老的绘画技法。用蛋黄或蛋青调和
颜料绘成的画。多画在敷有石膏表面的画板上。
盛行于14～16世纪欧洲文艺复兴时代，为画家重
要的绘画技巧。蛋彩运用在壁画上称为湿壁画，
有不易剥落，不易龟裂，色彩鲜明而保持长久的
特点。
文艺复兴
“文艺复兴”一词源于意大利。它的原意是“再
生”，是指古希腊、古罗马的文化艺术在14-16世纪的 欧洲得到了再生，意即复兴。实际上，这一时期并非古
77 × 53 1503 - 1505
自画像
《 蒙 娜 厘丽 米莎 》 意 大 利 年达 巴 黎芬 卢奇 浮画 尔 宫木 博板 物油 馆画 藏
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《西斯廷教堂天顶画》局部 壁画 36· 54×13· 14米 米开朗期罗 （意大利） 梵帝冈西斯廷教堂藏 （1475 - 1564年）
西斯庭教堂内景
西斯廷教学在顶画是米开朗琪罗在绘画创作方面的最大杰作。它分布在教堂 整个长方形大厅的屋顶。整个屋顶长36.54米，宽13.14米， 平面达480平方 米，实际面积达500平方米左右，乃是美术史上最大的壁画之一。
代表“美丽”、“青春”、 “幸福”的美惠三女神，这 是一组最为生动、优美的人 物形象。她们姿态绰约，且 走且舞使人感受到她们修长 均匀的腿不是在地面上行走， 而是在舞、再飘。
你能说出画中人物与春的关系吗?
作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富有想像力的描绘， 表现了人与自然和谐相处的寓意。
《最后的晚餐》 （意大利） 达 · 芬奇画 壁画484 × 880厘米 1495 - 1497年 米兰圣玛利亚· 格拉契修道院藏
4、《春》的作者是：
文艺复兴的颂歌
文艺复兴的
颂歌
《春》
重点:理解作品与文艺复兴所倡 导的人文主义精神的关系
文艺复兴的颂歌——春
拉斐尔
拉斐尔是意大利杰出的画家，和达·芬奇、米开朗 琪罗并称文艺复兴时期艺坛三杰中最年轻的一位。 他的作品博采众家之长，形成了自己独特的风格， 代表了当时人们最崇尚的审美趣味，成为后世古 典主义者不可企及的典范。其代表作有油画《西 斯廷圣母》、壁画《雅典学院》等。
波提切利
桑德罗·波提切利（1444-1510）是意大利十五世纪佛罗伦 萨画派最后一位大师。他的画富于诗意，创造了精致明净的独 特画风。他的全部创作中，有相当多的一部分采用的是古希腊 罗马的神话题材。
波提切利在《春》这幅画上展示了充满欢欣的天神形象， 尽管显得庄重与自信，却不免带着画家内心深处所埋藏的一种 无名的忧伤。他进入美第奇宫廷后，赶上了动荡的时局：德国 皇帝入侵、城市共和政体瓦解、美第奇被逐……这一切使他感 到恐惧与彷徨。所以画家内心的忧郁，似乎都交织在他的绘画 中。 从当时社会流行的一首诗中，我们可以窥视到人们的一种心态： 青春虽然快乐 却并不长久； 让我们尽情歌舞吧，明天是否吉祥！
走出中世纪 文艺复兴的颂歌 春 文艺复兴的巨匠
走出中世纪
从公元五世纪西罗马帝国的没落到十五世纪文艺 复兴时代开始,是历史上著名的中世纪。这是一个基督 教盛行和罗马天主教会主宰社会的时期。
请你分析这一时期的美术作品具有哪些特点？
中世纪教堂
中世纪雕塑
中世纪绘画
出中世纪
中世纪的彩色玻璃窗
结合你所知道的有关中世纪的历史，谈谈中世纪教堂彩 用这样的装饰手法对人的精神上的作用？
走出中世纪
十四世纪下半期至十六世纪末，人文主义思潮的影响 使美术创作发生了巨大的变革，欧洲走出了封建的中 世纪，迎来了文艺复兴的曙光。
中 世 纪 绘 画
《文艺复兴的颂歌》教案+流程图
《文艺复兴的颂歌》教案+流程图第一篇：《文艺复兴的颂歌》教案+流程图《文艺复兴的颂歌》【教材版本】：人民美术出版社《美术》第15册【教材分析】：感觉人美版美术新教材的欣赏课很有特点，与老教材中动辄一个时代、一批画家、一匝作品走马观花式的壮观设计不同，人美版新教材的欣赏课仅有一件作品。
以往带领学生在作品堆里大块朵颐，如今得细嚼慢咽，其中滋味各有千秋。
本课旨在通过营造广泛的文化情境帮助学生全面的欣赏作品，引导学生领略经典美术作品《春》的形式美以及作品本身所蕴涵的人文主义精神。
《春》是文艺复兴早期最具有代表性的作品之一。
作品歌颂了世俗生活，巧妙的处理了欲望与理性的关系，体现了资产阶级思想和享乐主义的流行趋势。
体现了当时新兴资产阶级提倡“人性”、“人权”、“人道”，反对“神性”、“神权”、“神道”的指导思想。
作品同时具有独特的艺术风格和很高的艺术成就，波提切利细致的画风、弥漫的线条赋予了作品轻灵明媚的装饰效果和美感。
所以《春》可供挖掘的教育教学元素是丰富的。
在本教案的设计中，主要通过组织学生对作品的各个局部细节进行逐一的观察分析，在广泛认识的基础上，引导学生归纳作品的绘画风格和对作品蕴涵的人文精神进行探究，从而使学生对作品产生更为深刻的认识，并以此提高学生多层次欣赏和理解作品的能力。
【学生分析】：8年级的学生在观察、分析、理解和表达上都具备较高的能力，同时随着认识水平、对各种信息的接受、归纳与整合能力的日渐提高，初中生正处在善于形成观点、乐于表达观点的时期。
但是，初中生广泛接触各类型艺术上的局限、缺乏理性与深刻的理解作品的能力也在一定程度上对教学活动的顺利开展形成了制约。
【课时安排】：1课时【教学目标】：认知目标：①通过对作品的赏析初步了解波提切利、蛋彩画和文艺复兴等相关知识点。
②了解《春》表达的内容与主题能力目标：通过对作品的进一步分析感受作品的形式美、认识波提切利的绘画风格，提高学生多角度欣赏和多层次理解作品的能力。
八年级美术下册春文艺复兴的颂歌教
春——文艺中兴的颂歌1教课目的(1)本节课经过对波利切利《春》的赏识 ,初步认识作品描述的内容、中心思想、创作手法、表现手法。
(2)认识对于“文艺中兴”的基础知识 ,包含文艺中兴的发源、发展 ,文艺中兴期间绘画的特色 ,及文艺中兴经过文艺创作所表达的人文精神。
2学情剖析赏识课不单有助于提升学生的审美能力和艺术涵养 ,并且有助于发展学生的创建力和想象力 ,努力培育学生崇高的情操和形成健康的审雅观。
3要点难点要点 :理解作品与文艺中兴所倡议的人文精神的关系及作品的形式美。
难点 :认识《春》这幅作品中神话人物的象征意义以及画家所表达的心里世界。
4教课过程活动 1【导入】导入师 :同学们 ,我们初一时候学习过一篇朱自清的散文——《春》 ,大家还记得此中的语句吗 ?生: “期望着 ,期望着 ,东风来了 ,春季的脚步近了 ,全部都像刚睡醒的样子,欣欣然张开了眼 ,山朗润起来了 ,水涨起来了 ,太阳的脸红起来了”师 :同学们说得都很好 ,春季是美好的 ,活力勃勃的 ,大家喜爱春季吗 ?生:喜爱!师 :那春季是什么样的呢 ?春季有什么特色 ?生 :温暖、树木抽芽、花朵开放师 :请同学们翻开课本的第一页。
今日我们就来学习意大利文艺中兴期间有名画家波提切利的一幅蛋彩画——《春》。
(板书课题 )文艺中兴的颂歌——《春》活动 2【导入】新课1、请同学们用 2 分钟的时间静静看课本第 1 页,让学生对作品有一个简单的认识和印象。
发问 :(1)师:画中的众神是在什么地方?生 :满地奇树异草的橘园。
师:象征着繁荣昌盛的春季。
(2)师:画中描述了几个人物 ?生:9 个(3)师:画中的人物是动向的仍是静态的?生 :动向的。
师 :众多形态万千的人物表现了画家优秀的艺术构想和高明的描述技巧。
(4)师:你最喜爱画中的那个人物呢?生 :(中间的维纳斯、左侧的三个女神、丘比特、浑身花朵的女神 )师 :画中的每一个人物都有他的名字和象征意义,同学们想不想知道呀 ?生 :想!师 :好!我们把书翻到第 2、3 页默读 2 分钟 ,深入认识下这幅画的作家、细节和文艺中兴的意义。
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第一课文艺复兴的颂歌——《春》
教学类别：欣赏课
教学课时：１课时
教学内容与目标
1、显性内容与目标
（1）、通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。
（2）、在认识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。
2、隐性内容与目标
培养珍视人类文化遗产和多元文化的态度，养成珍惜生命价值和关注人的生存状态的人文精神。
培养丰富的情感。
教学重点难点
重点：理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。
难点：了解作品中神话人物的象征与寓意关系。
（理解作品与文艺复兴所倡导的人文主义精神的关系时，要让学生充分感受作品所表现出的春的气息和人物动态表现出的青春活力，并启发学生找到春所代表的万木复苏、生机昂然与人性的觉醒和复苏之间的联系。
此外还要具体介绍画中神话人物不同的象征关系，从而加深学生对主题的理解）
教学过程
（一）、导入新课：
请同学们打开课本的第一页。
展现在我们面前的是意大利文艺复兴时期著名画家波提切利的一幅蛋彩画：（板书课题）文艺复兴的颂歌——《春》
（二）、学习新内容
谁能告诉我作品的主题是什么呢？（见课本第1页的作品介绍）
（板书）作品的主题思想
这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意。
体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。
（让学生首先对作品的主题有所了解）
这是一副蛋彩画，哪位同学再说说，什么是蛋彩画好吗？（见课本第2页的课文）
（板书）什么是蛋彩画
学生乙：蛋彩画是15世纪欧洲油画正式形成以前的两种最常用的画法之一（另一种画法是“湿画法”）。
因它是用鸡蛋黄或鸡蛋清调和颜料作画而得名。
欧洲油画材料和技法得到完善后，蛋彩画逐渐被油画所取代。
（了解相关绘画的相关技法）
关于作者你们又知道多少呢？（见课本第3页的介绍，了解作者）
（板书）画家简介学生丙：桑德罗.波提切利（1444/5——1510）是意大利文艺复兴时期佛罗伦萨最著名的画家之一。
现存的《春》和《维纳斯的诞生》是他的两件最有力的代表作品。
（课件显示“希腊神话”的注释）
课本中还提到了“文艺复兴”的词汇，大家知道什么是“文艺复兴”吗？（见课本第2页的课文，了解相关背景）（板书）文艺复兴
学生丁：“文艺复兴”一词源于意大利，它的原意是“再生”，是指古希腊、古罗马的文化艺术在14——16世纪的欧洲得到了再生，意即复兴。
实际上，这一时期并非古希腊、古罗马文化艺术简单的复兴，而是由资本主义的产生而引发的一场新兴资产阶级的思想文化运动。
它对于破除近千年基督教的神学世界观的束缚，是一次伟大的思想解放运动，它使欧洲的科学、文化艺术出现了前所未有的繁荣。
这一运动的发源地和中心就是意大利。
（教师演示课件，使学生对这一伟大的思想解放运动有更全面更深刻的了解和认识）
（板书）1、美神维纳斯
让我们欣赏作品的中心人物“爱与美的女神”维纳斯。
请哪位同学来朗读一下好吗？
学生甲：她是位于画面的中央，是画面的中心人物。
她的形象端庄、秀美，脸上露出发自内心的喜悦之情。
她轻举着的右手，好象控制着整个画面中的人物。
我们不难看出，作者在画面上展示了那么多充满青春欢乐的天神形象，尽管他们显得庄重与自信，维纳斯的形象却并不显得十分欢乐，尽管描绘的是春，但画面却透出一丝纤弱和淡淡的忧郁。
为什么会这样呢？波提切利在创作这幅作品之前，曾创作过一幅《维纳斯的诞生》。
（演示课件）
板书）2、美惠三女神
三女神是维纳斯的侍女，她们分别是阿格莱西（右）、塞莱亚（中）和攸美罗西尼（左），分别象征着“华美”或“美丽”、“贞淑”或“青春”、“欢悦”或“欢乐”。
（板书）3、西风神、克罗丽丝和花神
这三个形象，象征着“春回大地，万木争荣”的自然季节即将来临。
（板书）4、“春神”墨丘利
因他是众神的信徒，终日奔走在外，所以他的鞋子上长着翅膀。
他伸出右手好象在采摘树上的果子，其实，他是用手里所持的具有魔力的蛇杖“神杖”，轻轻一指，驱散冬天的阴云，自然界的万物仿佛都已经苏醒了。
（板书）5、“爱神”丘比特
画面上飞翔着的是蒙着眼睛的小“爱神”丘比特，他正盲目的张弓欲射出象征爱情之箭，谁要是中了他的金箭，就会产生如痴如狂的爱情之火。
（在这里对小爱神为什么要蒙着眼睛可以做适当说明，但限于学生缺乏实践感受，最好点到为止，不可过于发挥）（1分钟）
（三）教师小结：
通过以上对画面各个局部的欣赏和分析，我们再对作品的主题和画家的创作意图进行思考，就比较容易理解多了。
通过以上的描述和分析，我们不难看出作品所传达的信息、理念和情怀。
（对作品意义进行诠释，并理解作品在艺术形式上的特色）
在构图上，作者以风景衬托人物，人物的安排也颇具匠心。
以一个人和一组人（3人一组）构成的重复，形成了多与少、聚与散的节奏变化。
以典雅而朴素的色彩，形成人物明亮、背景深暗的对比效果，突出了人物形象。
画家借助于既富有弹性又节奏感极强的线条来体现人物的形体之美，使画面精致而明净，具有一种装饰美感。
在这个花园里，春天似乎是永恒的。
我们仿佛能够感觉到，这里吹拂着微微清风；我们仿佛能够嗅到，这里的花香袭人。
你看绿色的橘园挂满了金色的果实，郁金香、银莲花、水仙花遍地开放。
在这春的气息中，代表生命之源的维纳斯那
略带忧郁的神情更能激起人们对美好的遐想。
作者以寓意和象征的形象表现主题，画中虽然是神灵之境，却洋溢着人间的世俗之情，给人间送来了爱与美的温馨。
他的作品不仅富于诗的想象，而且造型手法独树一帜。
这是画家不完全依靠欧洲传统绘画的明暗造型手法，重视线条的表现、细节的刻画，追求装饰效果。
整个画面在表现春的欢乐中又矛盾地带有一种忧郁的抒情和淡淡的幻想，使作品韵味深长。
（综览所有要素后，对作品进行归纳性评价）
《春》这幅作品，通过对罗马神话中唤醒春天诸神的富于想象力的描绘，表现了人于自然和谐相处的寓意，表达了人们对美好事物充满追求的美好愿望。
体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。
波提切利精致明净的独特画风，奠定了作品在世界美术史中的重要地位。
希望同学们通过欣赏油画《春》以后好好想一想，我学到了什么......我开始在想......我发现了......我惊讶的是......我感到......我将......最好能够写出一篇关于油画《春〉的赏析文章，要求不少于500字。
（引导学生学会思考和表达，）
教学反思：。