影视鉴赏 罗拉快跑

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《罗拉快跑》拉片分析

《罗拉快跑》拉片分析

《罗拉快跑》拉片分析《罗拉快跑》是一部由德国导演汤姆·提克威创作的电影,于1998年上映。

影片以非线性结构讲述了一个年轻女孩罗拉挣扎于拯救她男友的故事。

电影以其独特的叙事风格,紧张刺激的剧情和富有创意的摄影手法而享有盛誉。

以下是对影片的一些主要方面的拉片分析。

首先,影片的非线性结构是《罗拉快跑》的一大特色。

整个故事基于三个不同的重启场景,罗拉通过不断重新经历相同的一段时间来解决不同的问题。

每次故事的重启都展示了她与周围环境的互动以及她面临的各种困难。

这种叙事手法让观众对角色的命运充满了好奇心和紧张感,同时也增强了电影的可观赏性。

其次,电影的剧情紧凑而富有张力。

罗拉在20分钟内为了拯救男友的生命而奋斗,这给了影片以迅猛的节奏和高度的紧张感。

观众被带入一个令人目不暇接的连续动作,电影从一开始就飞驰而过,没有任何停顿时间。

这种连贯的紧凑剧情使观众无法转移目光,充满了惊喜和紧张。

另外,影片在摄影和视觉效果方面也有着出色的表现。

摄影师弗兰克·冯特拉格通过使用手持摄像机和运动镜头来强调影片的紧张感和动态元素。

他还使用鸟瞰镜头和追踪镜头来展示罗拉在城市中疾驰的场景。

这样的摄影手法增强了观众与角色的亲近感,并使观众沉浸在电影的世界中。

此外,影片还采用了各种特效手法,如平面动画、黑白对比和慢动作等,以进一步增加影片的视觉冲击力和艺术性。

影片也通过音乐来增强其情绪和张力。

由汤姆·提克威和他的乐队“Trinity”创作的原声音乐成为了这部电影的另一大亮点。

电影中的快节奏、摇滚和电子音乐与影片紧凑的剧情相得益彰,营造了一种紧张的氛围。

音乐和画面之间的结合不仅提升了电影的视听效果,也进一步强化了电影的情感共鸣。

最后,影片的主题思想与现代社会息息相关。

《罗拉快跑》通过罗拉不断寻找解决问题的方法和机会的过程,探讨了命运和选择的关系。

影片表达了人们在面对困境时需要通过勇气、创造力和毅力来克服困难的观点。

佳片共赏《罗拉快跑》解读

佳片共赏《罗拉快跑》解读
电影《罗拉快跑》解读
《罗拉快跑》是由汤姆·提克威导演、 编剧。 剧情介绍:
述了罗拉为解救男友曼尼而改变了人生 的时间轴,使命运延伸向了三种不同的 可能的故事。
电影一开场的字幕就给这部电 影垫下了游戏的基调——
“比赛之后即比赛之前。”
紧接着,一位男士将足球扔向 空中,嘴里说着:“here we go!."整部电影就开启了一场与 时间赛跑的游戏。
《罗拉快跑》最为关键的是可以说就是 三次“二十分钟的爱情营救”。
电影障碍情节的设置,更像是游戏里 的通关障碍,观众已经完全把自己当 作游戏中的一员,牢牢地被影片抓住 了。
影片的视听语言
1.运动镜头设计 电影全片都在叙述“二十分钟的爱情营救”,伴随的是一种紧张激烈、争分夺秒 的气氛,因此全片都以运动镜头为主。摄影多采用跟移的方法,渲染曼尼和罗拉 两人奔跑的过程。
在“第二次营救”中的罗拉熟练地扳开了枪的保险。 这正是因为在“第一次营救”中,罗拉在曼尼的指导 下学会了如何开枪。在“第三次营救”中,救护车上 的心脏病人是父亲所在银行的警卫,由于“第二次营 救”中警卫的失职导致罗拉抢钱成功,于是才有了第 三次警卫心脏病发作而被送往医院。从更深层次上来 看,我们不妨可以将第三次罗拉救活警卫作为是前一 次抢劫事件的合理化解。
影片的视听语言——声音设计
(2)音乐静默的使用 “静默”作为一种特殊的声音效果,在电影中的表现 形式 为暂时性的消音或减音技艺。这种暂时性的消音 或减音技艺 在影视创作中并不是简单的处理,而是体 现导演意图的精心 设计。这时无声变得有意义,变成 了一种潜台词,发挥着巨大 的作用。在现代电影中, 无声表达的最多的两种方式是:安宁 或者死亡。 “静 默”具有一种特殊的情感张力,声音设计师以最 简单的方式表 达出了复杂的情感状态。

从画面、声音、色彩、蒙太奇、镜头角度运用等方面_分析《罗拉快跑》

从画面、声音、色彩、蒙太奇、镜头角度运用等方面_分析《罗拉快跑》

从画面、声音、色彩、蒙太奇、镜头角度运用等方面分析《罗拉快跑》《罗拉快跑》是一部很有趣的电影,整个电影看下来就像是玩了一场疯狂的游戏,充满了刺激和挑战。

它就像一扇大门,让我们打开了探索人生、探索时空、探索电影的新世界。

为了更好的展示这个理念,导演Tom Tykwer运用了很多的视听手段来力求完美地阐释,这些可以通过我们对电影的镜头分析清楚地看到。

一、电影的视听语言特色这部电影的视听语言很有特色。

首先它运用了很多的技术元素,比如动画的引入、电脑技术的合成,还有大量升格镜头的运用都让这部电影充满了时尚的气息。

影片的开头就是一个很好的例子:影片的开始镜头推向时钟,然后从时钟进入时空隧道。

1.如何进入时空隧道。

(1)钟表的道具。

首先,钟表是一个时间的标志。

其次,制作者把钟表做成一个尖牙利齿的小怪兽。

不仅表现岁月无情,表现时间对人生命的吞噬,更反映出制作者追求视觉刺激、追求热闹、“好玩”的“游戏心态”。

(2)镜头的前推和升起。

镜头逐渐推近钟表的挂摆,最后是钟表挂摆的大特写。

然后,镜头沿着钟表表挂的金属杆上升,先升至钟表的表盘,此时,钟表表针在非正常速度地快速旋转。

表针的快速旋转,表现本片时间的非客观性和影片的非纪实性。

镜头从钟表表盘再继续上升,最后升至表盘上方的小怪兽。

小怪首张嘴,露出尖牙利齿。

镜头从小怪兽的嘴推入。

影像全黑,进入时空隧道。

2.如何表现时空隧道内的景象。

(1)十字路口。

地点选择在十字路口,之所以选择这里我想是因为这有着很强的隐喻。

(2)众多人。

镜头内,黑压压的众多的人,表现人口的膨胀和人的无目的性。

(3)降格(快镜头)。

降格造成众多的人如木偶般地机械地涌动。

人们步履匆匆,如世间的匆匆过客。

人们面无表情,如无生命的“行尸走肉”。

总之,这里的时空隧道,表现出制作者眼中的世界的混乱,人类的无目的性,以及整个人生的可笑荒诞。

十字路口潮水般涌动的人群中,影片中的几个次要人物相继出现:女职员、推车妇人、偷车男孩、梅耶叔叔……思辨性的旁白:“‘我们是谁?我们何往?人是什么?……”镜头速度逐渐正常,镜头最后停止在银行警卫身上。

影视鉴赏作业(一)--罗拉快跑

影视鉴赏作业(一)--罗拉快跑

为何而跑- Lola rennt/Run Lola 《罗拉快跑》在我看来是一部奉行了"简约主义"的电影。

因为观看电影的时候虽然看起来眼睛会很疲劳,但却不用动太多的脑子。

然而当我看完电影一位我会很快遗忘这部基本不对我胃口的电影时,我发现随着时间的奔跑,这部电影慢慢使我的心里有着某种东西在慢慢沉积。

我想大概那就是这部电影在制造感官刺激和貌似庄严的同时而表的的实际却简约明了的涵义吧。

这应该就是所谓的简约主义吧。

也正是这个简约主义促使选择写这部电影的影评作为我的作业之一。

大体上,《罗拉快跑》以明亮鲜活的叙事结构,制造出不断的曲折与惊喜,在片中没有任何事是被承认的,这是一个虚拟的世界。

先说整部电影给我留下深刻影响的一些特点吧。

影片从头到尾,除了几段慢镜头的特写镜头,影像都呈现出一种高速率的镜头运动方式。

几乎不存在任何一个凝滞的镜头,从而使观众的眼球开始疲于奔命般地跟随着镜头的变迁和调动。

镜头不再如一般电影那般忠实于被它所纪录的每一个事物:那些街上奔走的、间或与罗拉发生关联的人们仿佛从镜像的纪录中逃脱的幸存者,只是与情节发生了一点若即若离的关系便匆匆地与故事告别。

一切都是那么的迅速与不确定,影像的纷繁变幻使得观众只能成为被动的看客,并急于知道后面到底发生了什么,从一个影像到另一个影像,不知道思考与满足。

课后自己上网再次观看时,我很容易地发现影片具有另外一个特点:它主要场景、主要人物的色彩背景一律被一种明亮和暖色调所覆盖。

罗拉那一头赤红色的耀眼的头发在乳黄色的天空和大地间不停地跳跃,形成了一种强劲的视觉力量。

这使作为观众的我视觉上的兴奋程度随着这种明亮的视觉冲击而变得愈加敏感起来。

但是,尽管影像的速度让我们的视觉兴奋得疲于奔命,即便在一个相当短的瞬间内,仍然能带给人浑然一体的感觉。

比如在路上每一个匆匆的瞬间和噱头,尽管如浮光掠影般地,但却干净、简约,不会使人的视觉分散到其他的地方,达到了每一个镜头的高度凝练。

赏析-罗拉快跑

赏析-罗拉快跑

赏析-罗拉快跑随着牛头的开启,伴随着尖锐的声音和足球的落下,一个蓝色隧道带领着我们进入《罗拉快跑》的节奏中来。

这是部有史以来最富有动感的电影,就像它的名字一样。

无论是故事情节还是音乐、画面,都在罗拉的脚步下体现出欢快和活力四射的一面。

女孩罗拉忽然接到男友曼尼的紧急电话,告知20分钟内必须筹到10万马克,否则男友就可能被黑帮杀死。

在思维快速搜寻可借钱的目标后,罗拉快跑开始了。

在罗拉开始奔跑之后,我们谁也无法知道,短短的20分钟内,会发生什么。

而故事却恰恰有三段截然不同的结局:罗拉没借到钱,和曼尼抢超市,被警察意外击毙;罗拉抢了父亲的银行,而曼尼却被救护车撞死;罗拉在赌场赢钱,曼尼也意外找到丢失的钱,一切顺利。

这么一个很简单的故事,宛如电子游戏一般,只要不满意,只要主人公死亡,投一个币,又可复活重来,这种操控游戏的心理,正是“视听一代”的人所具有的。

而与罗拉相遇的所有人,他们的命运也随着罗拉的微小改变而发生转变。

整个影片给人最强烈的印象就是快节奏,影片中的欢快的节奏随着罗拉的奔跑使得观众与影片产生心理上的共振,影片采用快速的剪切、跳切、分格、低高速镜头转接以及蒙太奇手法营造出了一种超现实的,让人目不暇接的视觉冲击,整部影片的节奏上,就突出了一个字,快!当然,这一切,局限于时钟,也开始于时钟。

整部影片中,时间无形的掌控了整场比赛,就像警卫所说,足球,这是一场90分钟的游戏,罗拉和她相关的人,都处于游戏之中。

从影片一开始到第一个20分钟结束,共出现了8次时钟,每一次,都促使人们愈发感到紧张的氛围。

时钟,依然是一个串联全文的非常重要的影像元素,无处不在,不时不在。

所有的节奏感都来自于罗拉的奔跑,可以说,奔跑是人类的本能,是人类的活力之所在。

奔跑可以充分有力的体现出罗拉的自信,表现出她为了爱情那种强烈的愿望。

同时再配合着欢快的音乐,让观众深陷其中,难以自拔。

关于影片结构本片最吸引人的,最有创新的地方在于它的三段近乎相似的重复,这一结构成为了影片最基本的框架。

电影《罗拉快跑》影视鉴赏

电影《罗拉快跑》影视鉴赏

电影《罗拉快跑》影视鉴赏《罗拉快跑》是一部借鉴电脑游戏运行方式和操作规则且具有娱乐色彩与叙事智慧的德国电影。

很多人初次观看《罗拉快跑》都会大呼过瘾,“没想到电影可以这样拍”。

它既是一部形式电影,融合了动画、涂鸦、电子乐、MTV等多种元素;也是一部技术电影,除了多元化的表现手法,无论剪辑手法,还是拍摄风格,都流露着一股浓浓的实验意味。

在镜头和段落剪辑上,它也具有电脑游戏的节奏感、全知视点和主观视点的交叉,以及多种电影手法的新尝试。

影片梗概德国柏林,黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉,曼尼告诉罗拉:自己丢了10万马克。

20分钟后,如果不归还10万马克,他将被黑社会老大处死。

为了得到10万马克和营救曼尼,罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。

同时,曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。

不同于一般电影叙事的起承转合,这部影片分别用三个整齐的20分钟段落来表现罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果:第一次奔跑:罗拉没借到钱,罗拉和曼尼抢超市,罗拉被警方击毙。

第二次奔跑:罗拉在银行枪到钱。

xx被急救车撞死。

第三次奔跑:罗拉在赌场赢钱,曼尼找回丢失的钱。

罗拉、曼尼成为富人。

在遇到倒霉的事情的时候,我们往往会询问,什么是倒霉事情的原由,一旦找到了最初的原由,我们往往会感叹一句,“如果某某事不发生就好了”,“如果我当时这么做就好了”……。

“罗拉快跑”正表现的是这个“如果……”。

在罗拉的三次奔跑中,往往是一个很细小的变化导致整个事物的发展发生了巨大的变化,人生的不可测性一览无疑。

一,叙事角度:游戏化的结构《罗拉快跑》就像一部罗拉闯关的电脑游戏,正如片头所说:“地球是圆的。

游戏只有九十分钟。

其他纯属理论。

”电影中不时出现挂在墙上的巨大表盘,显示离规定时间还有二十分钟或者三分钟,摇滚式的音乐节奏似乎也在提示罗拉:“RUN!RUN!”一次的结果不满意,还可以从起点重新来过,玩出不同的结果。

输赢不是最关键的,关键的是把游戏玩到最后,是游戏过程中所必需的人的坚强意志和竭尽全力。

影视鉴赏

影视鉴赏

《罗拉快跑》从表面上看的主题是一个异常“陈旧”的爱情主题:罗拉为了救自己的爱人,她不顾一切地奔跑。

但是,影片的核心和精神实质又是全新的。

一、关于真实《罗拉快跑》中,罗拉营救曼尼有三个过程和三种结果。

第一次奔跑:罗拉没借到钱,罗拉和曼尼抢超市,罗拉被警方击毙。

第二次奔跑:罗拉在银行枪到钱。

曼尼被急救车撞死。

第三次奔跑:罗拉在赌场赢钱,曼尼找回丢失的钱。

罗拉、曼尼成为富人。

对于我们只是生活在“现在进行时”的人类来讲,三个过程和三种结果是不可能的,是“不真实”的。

但是,影片并不是在表现事件的真实。

或者说制作者根本不屑于像往常的电影那样,去表现某些具体事件和具体人物的真实。

二、影片主题影片的表层主题是写爱情,深层主题是写世界的不可知,和人类对世界的无奈与绝望。

《罗拉快跑》“好看”的原因主要有以下几点:①爱情主题②罗拉与电脑游③快节奏④主题共鸣⑤崭新的艺术形式三、影片读解1、人物:罗拉、曼尼、父亲、母亲、梅耶叔叔、流浪汉、推车妇人、偷车男孩、女职员、警卫、盲妇2、结构:板块式结构是电影剧作结构中的现代剧作结构,是与通常电影的“常规剧作结构”不同的“非常规剧作结构”。

(1)、引子:字幕:文字明确表明:本片是一场游戏,是一部探索电影。

字幕之后,镜头推向时钟,然后从时钟进入时空隧道。

如何进入时空隧道:①、钟表的道具:首先,钟表是一个时间的标志;其次,制作者把钟表做成一个尖牙利齿的小怪兽。

不仅表现岁月无情,表现时间对人生命的吞噬;更反映出制作者追求视觉刺激,追求热闹、“好玩”的“游戏心态”。

②、镜头的前推和升起:镜头逐渐推近钟表的挂摆,最后是钟表挂摆的大特;然后,镜头沿着钟表表挂的金属杆上升,先升至钟表的表盘,此时,钟表表针在非正常速度地快速旋转。

表针的快速旋转,表现本片时间的非客观性,和影片的非纪实性。

镜头从钟表表盘再继续上升,最后升至表盘上方的小怪兽,小怪兽张嘴,露出尖牙利齿。

镜头从小怪兽的嘴推入。

影像全黑,进入时空隧道。

电影《罗拉快跑》影视鉴赏(2)

电影《罗拉快跑》影视鉴赏(2)

《罗拉快跑》影视鉴赏一,影片梗概德国柏林,黑社会喽罗曼尼打电话给自己的女友罗拉,曼尼告诉罗拉:自己丢了10万马克。

20分钟后,如果不归还10万马克,他将被黑社会老大处死。

为了得到10万马克和营救曼尼,罗拉在20分钟之内拼命地奔跑。

同时,曼尼在电话亭中不断地打电话到处借钱。

不同于一般电影叙事的起承转合,这部影片分别用三个整齐的20分钟段落来表现罗拉奔跑、罗拉找钱营救曼尼的三个过程和三种结果:第一次奔跑:罗拉没借到钱,罗拉和曼尼抢超市,罗拉被警方击毙。

第二次奔跑:罗拉在银行枪到钱。

曼尼被急救车撞死。

第三次奔跑:罗拉在赌场赢钱,曼尼找回丢失的钱。

罗拉、曼尼成为富人。

在遇到倒霉的事情的时候,我们往往会询问,什么是倒霉事情的原由,一旦找到了最初的原由,我们往往会感叹一句,“如果某某事不发生就好了”,“如果我当时这么做就好了”……。

“罗拉快跑”正表现的是这个“如果……”。

在罗拉的三次奔跑中,往往是一个很细小的变化导致整个事物的发展发生了巨大的变化,人生的不可测性一览无疑。

二,镜头运用和剪辑实际上,与本片类似题材的电影有好几部,例如英国电影《滑动门》。

但是,这部电影将这个题材拍地最酷,饱含着年轻的激情和活力。

尤其是当罗拉,鲜红的头发,绿色的长裤,伴随着节奏明快的摇滚在大街上奔跑的时候。

整个电影简直是一部节奏紧凑的MTV,很多情节的表现手法非常简洁。

影片运用了许多快速剪辑的手法。

罗拉在大街上奔跑,穿过走廊,转过街角,横过马路,在银行里大步流星,在赌场里尖声吼叫。

最令人印象深刻的是,罗拉在路上遇见各式各样的人,在与他们重的每一个人擦肩而过时,影片都会突然定格。

在3秒钟的时间里,通过四五个静止的画面闪过那个人后来的命运。

他们中的有些人从此过上幸福的生活,也有人在不久后死于非命。

它仿佛让我们拿着遥控器按着快进键戏看人生与世界。

导演在此采用暴力的切片方式,随意在任一个时间点切开剧情,展示出大量的因果关联,它高度浓缩式地挤压了关系网。

罗拉快跑电影赏析

罗拉快跑电影赏析

罗拉快跑影评内容梗概:曼尼为老大完成一项毒品交易后,带着装有10万马克的钱袋准备女友罗拉的接应,然而罗拉却被人抢了钱包,耽误了见面时间。

曼尼只好搭乘地铁回去,车厢里只有一个乞丐。

这时车厢里突然出现了两名警察,曼尼本能地下车就走,慌乱间把钱袋忘在车厢里,很明显,钱袋被乞丐拿走。

而此时曼尼离与老大见面交钱的时间中午12点只剩下20分钟,于是曼尼打电话向罗拉求救,罗拉必须在20分钟内搞到10万马克,不然曼尼就会被老大杀死。

如果罗拉在最后几分钟没有赶到,曼尼就只有铤而走险,抢劫电话亭对面的超市。

20分钟搞到10万马克!简直是不可能的任务!但是罗拉别无选择!罗拉选择求助于是某银行董事的父亲,于是罗拉开始狂奔!整个电影其实就发生在这生死攸关的20分钟内,如果电影仅仅给观众这样一些悬念,并最终一一给出答案,也不失为一部情节紧张的悬疑片,但导演用意显然不在于此。

影片高妙之处在于,同一事件,用了三种不同的结果,让观众感受不同,导演打破了传统叙事结构、叙事角度以及时空限制,对同一事件讲述了三种不同的故事情节影片技巧:电影多处用了动画、蒙太奇、大量的快速切换镜头,贯穿始终的喧闹的摇滚乐,罗拉的红头发以及奔跑晃动的画面营造出的紧张急促的气氛。

在狂奔的过程中,罗拉在路上遇到的相同的人,都有三种不同的结果,映射出每个人的认识都是变化无常的,一小步不同也可以造成很大的不一样。

仔细比较三种情况,就会发现罗拉遇到的这些偶发事件以及罗拉的选择产生了混合连锁效应,最终影响了结局。

剪辑:①、剪辑的快节奏。

影片的剪辑风格,总体上呈快节奏倾向。

影片中许多段落的剪辑,如时空隧道等,甚至采用叫人几乎无法分辨拍摄对象的电视广告和MTV的剪辑风格。

A、剪辑的快节奏表现了今天世界的快节奏、世界的动感和混乱感。

B、这种快节奏的剪辑风格,符合“视听的一代”追求刺激的视听享受的观片要求。

C、剪辑的快节奏也是有了压缩电影表现的时间。

使罗拉的每次奔跑,必须在20分钟内完成。

《罗拉快跑》影视作品分析

《罗拉快跑》影视作品分析

《罗拉快跑》影视作品分析影视作品分析——《罗拉快跑》“我们不放弃探索,探索的终点将是它的起点,让我们重新认识探索吧!”——爱特略《罗拉快跑》堪称电影天才汤姆?提克威的巅峰之作,它的公映在世界范围内引起巨大的反响。

在人们思忖着21世纪的电影将会呈现何种面貌之际,《罗拉快跑》似乎已经使我们嗅到了新时代、新电影的新气息。

21世纪,一个“视听时代”的到来,不可避免的会引领影视界发生巨变,他们信息、知识的来源主要是电视、电脑,并不断影响着他们的思想和生活。

电影神童汤姆?提克威从小整天泡在电视机和电脑前,是个在“电脑游戏界”小有名气的游戏高手,《星际大战》的电脑游戏他能够才能够从第一关打到最后一关。

这样的人生经历在《罗拉快跑》中被打上了深深的烙印,它事实上就是一部罗拉闯关的游戏,影片中共表现了罗拉的三次奔跑,三个过程、三个结果,……因此,就不难想象为何影片会受到狂热并赞不绝口,众多志同道合的英豪们,和罗拉一起快跑,一道“共振”,一同“闯关”。

《罗拉快跑》的主题是一个异常“陈旧”的爱情主题:罗拉为了救自己的爱人,她不顾一切地奔跑。

然而,影片的核心和精神实质又是全新的;同样是爱情的营救,过去的电影表现营救的通常是男人救女人,即所谓的“英雄救美人”,而该影片中却变成了“美人救英雄”,似乎在宣誓着“女权主义时代”的来临。

影片的叙事形式永远是人们津津乐道的话题,采用的是不信任的叙事形式。

而我们不要过于沉迷于它的叙事结构,应看作是一种形式的表演,因为它已经把通常意义上的叙事结构简约到了最简单的程度,即一个叙事的骨架,完全单向的、线形的叙事方式,一切有可能出现旁逸的情节都被以“照片”的形式压缩。

影片的结构分成明显的三大块,它们本身的叙事各自独立,互不关联,而使三大板块连为一体的,不是叙事,而是整个影片的立意和作品的主题,从而呈现出典型的板块式结构,融为一体,各显其色。

故事的内核如此,为了配合故事的走向,在视听手段上,《罗拉快跑》极尽华丽炫目之能事,不断通过制造感官刺激,大大增强了其可视性。

影评

影评

生活中的疑问是否都能有答案——评《罗拉快跑》德国电影《罗拉快跑》是一部极具特色的影片,导演汤姆·提克威用一种超出常理的方式来表现影片的内容。

女孩罗拉在家里接到男友曼尼的求助电话,在二十分钟内罗拉需要拿到10万马克为男友解围,于是大街上出现了一抹快速移动的红色——罗拉跑起来了。

而在影片的开头,导演关于人类本身提出了一系列疑问,让人们不仅想知道,他会不会在影片中给出答案呢?放下电话后的罗拉脑海中闪现了许多个面孔,最后画面定格在了父亲的脸上,由此手足无措的罗拉确立了她奔跑的第一个目标。

当罗拉看到父亲的婚外情对象时忍不住问“这个女人是谁?”而父亲却没有给出明确的答复,其实罗拉心里都清楚,只是忍不住失落的眼泪。

片中出现了几次提问。

罗拉父亲的情人问他:“你到底爱不爱我?”在罗拉的回忆中躺在床上的罗拉也问过曼尼同样的问题。

曼尼则问:“如果有一天我死了你会怎么办?”这些看来都像情侣间的撒娇式提问,这样的问题毫无疑问是没有答案的,但是片中的人物,又或者说现实生活中的我们,又何尝没有向自己的伴侣问过这样的问题,那么谁又真正计较过答案的正确与否?电影用快速的运动镜头来表现罗拉在片中的快速奔跑,切换相当地快,背景音乐更是营造了紧张的气氛。

不少人会问:为什么要奔跑?坐车不是更快吗?但是不难注意到,罗拉在奔跑的过程中几乎都是沉默的,而在第三次奔跑当中,没有找到父亲拿到钱,罗拉的奔跑已经变成了一种无目的的动作,她在跑的过程当中在心中默默地问自己该怎么办,还能做什么,在奔跑这样一种身体机能消耗中罗拉其实是在思考,在凭着自己的直觉来做出判断。

如果我们想象一个坐在汽车里的罗拉,她处于一种静态的动作中,心却是不平静的,这样只能用小幅度的动作来表现人物内心的焦急,慌张,却不能带来更多的感染力。

而一个奔跑的罗拉,即使是她在运动,身旁的景物快速地掠过,镜头不停地切换,看起来紧张刺激,但是却能让人们更加清楚地聆听和感受到了她内心沉着冷静的一部分,这是另一种形式的“以动衬静”,她在奔跑中思考着自己需要解决的问题,并且冷静地做出了选择,无论是抢劫爸爸的公司还是去赌场,最后都成功地拿到了10万马克。

影视鉴赏《罗拉快跑》

影视鉴赏《罗拉快跑》

鉴赏《罗拉快跑》首先,鉴赏一部影片应该从镜头的运用、景别的变化、声画对应的关系、时空结构、蒙太奇手法的运用、轴线的变化、色调、影调的搭配等来分析。

这些都属于镜头语言,也是影视鉴赏的基本方法,通过分析我们可以更加清楚的了解导演拍摄影片的意图以及后期剪辑上的完美衔接。

以《罗拉快跑》为例。

故事的开始,有节奏的加速移动的镜头营造了一种紧张的气氛,镜头移动越来越快,时间越来越紧迫,从一开始就把观众直接的带入到了影片紧张的故事情节当中。

罗拉接起电话,先出现曼尼的背影,之后罗拉的一句话“怎么了?你在哪?”然后又是一个快速移动的推镜头,推动到在电话亭里无助的向罗拉倾诉的曼尼,这个时候的声画是对应的,画面人物与要说的话都是一致的,只不过在剪辑时运用了平剪与串剪,通过上一个镜头声音与画面一切出,下个镜头画面与声音马上出现表现一种激烈的氛围,在后面曼尼的倾诉时还适当添加了捅声法增加了变化性。

而两人打电话的场景实际是不同时空同一时间,这就体现了一种交叉蒙太奇。

在罗拉叙述为什么迟到没去接曼尼以及曼尼在回答为什么把钱弄丢的时候,导演运用插入镜头展现罗拉回忆叙述的故事情节,这部分画面运用了加速镜头,不仅与影片的快节奏相呼应,与故事的紧张发展相一致,并且在这部三段式叙事结构的电影中很好的节省了时间。

曼尼告诉罗拉:如果20分钟内不还钱,自己将没命。

曼尼乞求罗拉救自己,曼尼甚至讥讽罗拉:"你说过,爱情能够解决一切"。

罗拉让曼尼等自己。

此时是罗拉的"第一次大叫"。

罗拉大叫时,喊声震天,同时,屋内的玻璃器皿暴碎,声音和影像表现罗拉的力量和神奇。

罗拉大叫后,镜头无声,切换到一个乌龟在缓缓爬行。

用无声和缓慢来衬托前面大叫的剧烈。

这是隐喻蒙太奇。

紧接着是影片情节的高潮也是主体部分,罗拉开始快跑,主要是用跟镜头表现一组运动镜头,罗拉跑步的画面始终遵循轴线原则,中途通过骑轴、插入空镜头、大动作跳轴很好地实现了合理越轴,在罗拉第二次奔跑时,虽然叫住了曼尼,但是最终曼尼却被红色的救护车撞死了,这个时候镜头还定格在罗拉欢笑的脸上,继而,切换到曼尼倒地和七窍出血,这两组镜头形成强烈的对比,更加衬托出曼尼的死亡带给罗拉的巨大的悲怆。

影视点评(镜头角度)

影视点评(镜头角度)

视听语言镜头分析《罗拉快跑》回忆起我曾经观看过的影片,从镜头应用丰富程度来看,《罗拉快跑》这部影片毫无疑问是最独特最多样的一部影片,这里就仅仅从我个人的角度,从我有限的电影知识出发,来简单的列举一下影片中的一些镜头手法吧。

《罗拉快跑》其实就是一部闯关的电脑游戏。

独特的镜头运用手段似乎从第一人称出发,仿佛在闯过一个一个的游戏关卡,能给观众带来非凡的视听体验和身临其境的代入感,让观众和罗拉一起快跑,让观众和罗拉一道“共振”,让观众和罗拉一同一道地“闯关”!以此来激起观众的视听享受。

大量全新的电影手法的应用,让人目不暇接。

创新、新颖的艺术形式和表现手法,使观众感到异常的新鲜和兴奋。

要说影片中运用最多也最典型的镜头手法什么,毫无疑问就是“蒙太奇手法”了。

女职员,推车妇人,偷车男孩,梅耶叔叔等角色相继出现,并闪过一组组照片来讲述一个人的下半生,这些镜头很好的介绍了关键人物,并为后续内容留下了依据和参考,使内容严禁,使结构紧凑。

当然还有其他人总结出来的很多种蒙太奇手法,如:转换蒙太奇、交叉蒙太奇、闪电式蒙太奇、隐喻蒙太奇、平行蒙太奇、连接蒙太奇、对比蒙太奇、重复蒙太奇等。

这些蒙太奇组成了电影的主结构,镜头使故事情节更加跌宕起伏。

为什么运用摄像头跟进拍摄?首先,从影片的内容上考虑:第一次奔跑(20分。

正常)超市抢钱。

罗拉身亡;第二次奔跑(20分。

推迟)银行抢钱。

曼尼身亡;第三次奔跑(20分。

提前)赌场赢钱。

成为富人。

这种紧凑紧张的内容就要求影片的镜头也要有紧张感,要使观众具有代入感,最好的办法无疑就是导演所采取的拍摄手法了。

影片运用了许多快速剪辑的手法。

罗拉在大街上奔跑,穿过走廊,转过街角,横过马路,在银行里大步流星,在赌场里尖声吼叫。

她在路上遇见各式各样的人,在与他们重的每一个人擦肩而过时,影片都会突然定格。

在3秒钟的时间里,通过四五个静止的画面闪过那个人后来的命运。

这种快速剪辑表现出了一种命运的强大力量,一种命运的压迫感。

浅析影片罗拉快跑

浅析影片罗拉快跑
影片罗拉快跑是德国女权主义维护运动高潮的体现,讲述了罗拉在20分钟内拼命奔跑为了得到10万马克和解救男友曼尼的命。长久以来,女性一直被作为他者限定在男权的控制之下,她们是男权压抑、控制和救赎的对象。伴随着女性主义作为社会生活中日益重要的影响的到来,被唤醒的女性主义者们也逐渐开始企图在电影中打破对自我形象的限制,创造属于女性的神话。可电影《罗拉快跑》却给我们展示了一个完全不同的印象。电影中塑造一种让女性去除他者身份而实现自我的新女性形象 一·尖叫也是一种武器 “大叫”是一种反抗,一种对现实世界彻底拒绝的反抗。“大叫”更是一种无奈,它是现实中无法实现的人们的一个神奇、浪漫、美丽的愿望和想象。观众都对罗拉的尖叫影响颇深。尖叫对于女性来说意味着什么?传统的父权文化中,女性的尖叫让人联想到的是女性的虚弱和无力。通常女性都是在面对着无力改变的事件时,在内心极度恐惧的情况下才发出尖叫。而尖叫就意味着女性的无奈、无力和无助。男性气质往往也是在这个时候介入,顺理成章地成为女性依偎和躲藏的依靠,成就保护女性的幻想,男性的权威和权力往往就在这个时候构建起来。对女性主义者来说,这无疑是改造女性形象时必须要攻克的一道顽固的障碍。《罗拉快跑》中,罗拉曾经三次“大叫”。三次大叫,声音剧烈刺耳之外,并且都产生了神奇的效果,环境中的玻璃器皿发生爆裂。罗拉第一次尖叫是在开场背景交代时,尖锐的声音震碎了瓶子。结果是让惊慌失措的男友冷静下来,同时也让自己从混乱的思考中冷静下来。罗拉第二次尖叫是在第一次拯救行动中,当她面对着父亲的不肯合作时,她尖叫,震碎了墙壁上的时钟的玻璃。结果导致一向软弱的父亲突然坚定决心,告诉她自己准备离开这个家的事实。第三次尖叫是在第三次拯救行动中,罗拉为凑钱来赌场,尖叫的声音震碎了在场虽有人手中的酒杯,并奇迹般地赢回十万马克。从这三次叙述中,我们可以看到本来是作为证明女性弱小而存在的尖叫却变成了女性有力的武器,成为控制男性情绪发展的武器,成为再现女性权利的一种手段,成就了女性自我的权威的确立。正是通过这样的手段,《罗拉快跑》成就了女性新的社会地位,重造了传统男权社会中原本女性处于的弱势地位,打破了传统社会对女性的束缚。表达了女性不被容许的欲望,而且因为它生产和催发了女性更丰富、更强大、更恣肆的欲望。从某种意义上说,影片中的罗拉是女性狂奔者的鲜明形象。那个红发如火,身穿背心长裤的女人,疯狂地奔跑着,穿过灰色的街道,穿过面目不清的人群,穿过那些在角落、阴影处、背后和交叉路口发生的大大小小的事件,穿过她迎面撞击、或擦肩而过、一无所知的故事。罗拉的身体像一道闪电,划开了灰色都市晦暗乏味的外部,显露出完全不同的内在。她的红色短发,凌乱恣肆,向各个方向张扬着,和她奔跑的身体一样不羁;罗拉的背心T恤、长裤,是隐藏中性化的打扮,但同时又是暴露和强化性别的。她有着自由的、没有束缚的身体;她有着坚毅的、公之于众的面孔;她还有一种颇具破坏性和摧毁力的高声尖叫;更重要的是,她可以演示所有的可能性--她的时间之河可以倒退重流,她因此而使一条有头有尾的线,变成了迂回曲折、反复缠绕、无头无尾的一团乱麻--在一个时间里,她可以活不止一次。罗拉在城市、在街道、在人群中的奔跑有着积极的意义。她暴露于公众的目光之下,她公开展示自己的欲望,以无序的狂奔扰乱这个井井有条的有序社会机制,奔跑这种行为与行为空间形成了尖锐的冲突。罗拉在都市街道上的奔跑穿越了私人空间和公共空间的界限,自然、非理性和社会、理性的界限,更重要的是,"妇女有权在街上跑步而不受男人的干涉,这是一种政治权利,是她们可以在公共领域自由运作的权利。城市对女人来说意味着更多的新的危险和诱惑,罗拉让我们知道,现在城市完全可以成为女性自由驰骋的空间,没有什么可以阻止她前进的脚步--父亲也不能罗拉狂奔的终点,正是女性历史的新起点。 三·觉醒的女性 红色,代表了太阳,罗拉的红发犹如一名奥林匹克运动员手中高擎的红色火把。火把中燃烧的是罗拉炽烈的爱情。也许罗拉那一头红发从一开始就昭示了她拯救者的身份。当她得知事情经过后,马上就想到了向周围人求助。而这里许多人像与罗拉表情动作的交替出现也很好地表现了罗拉脑中的思考过程。另外,此处还有一点引起了我的注意,一般人要是有困难需要求助,首先想到的都是父母,尤其是关于金钱上的困难,但在影片中,罗拉似乎先想到了其他的朋友,之后父母的脸才慢慢显现出来,直到最后罗拉才确定了身为银行经理的父亲为求助对象。影片画面中,母亲在家里煲电话煲,父亲在银行出轨,可见这个家庭原本就是岌岌可危的。也许这也是造成罗拉自立、自救意识的原因之一。罗拉身为一个女性,也可以不依靠其他帮助,仅靠自己的双腿去拯救男友。前两次的奔跑,罗拉都寄全部希望于父亲——男性,最终却以失败告终。最后一次奔跑,罗拉终于靠自己的双手——赌博来赢得了10万元,又是女性意识,让她最后成功,并与曼尼过上优裕的生活。凸显了罗拉的女性意识。前两次的奔跑都以失败告终,而且都有人死亡,而罗拉与曼尼死去时想的东西也很耐人寻味。罗拉死后,她想知道曼尼是不是真的爱她,她固执地认为如果她没有遇到曼尼,那么曼尼身边也会有一个女孩完完全全代替她的存在,最后她说:“我想我得做个决定。”于是,她选择再来一次。而曼尼死后,同样也想到了与罗拉的一次对话。他担心的东西截然不同,他担心他死后罗拉会爱上另外一个男人,然后完全忘记他。他介意的是他死后罗拉的忠诚。这是一个多么大的差异:罗拉考虑的是自己一开始存在与否对现状的影响;曼尼考虑的是自己存在后又消失的影响。两人之间截然不同的命运。 四·道具的运用 枪历来代表着男性的权利,是体现男性权威的一种标志。在电影中,枪的特殊地位决定了它必然会被女性作为攻击的对象。电影中则很好地地消解枪的男性特质权威的。在电影叙述中,拿过枪的男性有男友曼尼、超市保安,警察,女性有罗拉。对比发现,从表面看拿枪的男性远远多于女性,似乎暗喻着男性掌握着话语权,女性处于被动的地位;但是从效果上来加以分析的话,你会得到完全想反的结论。几乎所有的男性在掌握着权利象征的枪时,几乎没有一次开过枪,唯一一次男性开枪是在罗拉第一次拯救行动中最后被前来抓捕的警察不小心走火打死的情况下发生的。而相对来说,当罗拉掌握着枪时就大不相同了:罗拉利落地从银行警卫下了男人权威的标志---“枪”。然后,罗拉干脆利落地射击。影片中,罗拉曾经三次射击。第一次拿枪并开枪,帮助抢劫的曼尼控制了局面;第二次拿枪并开枪,制服不肯帮忙的父亲并拿到钱。相比较而言,当枪在男性手中时,原本是权利象征的它反而成了一无是处的摆设,不过是个用其表面来吓唬人的空壳子;而当女性掌握枪时,它成了帮助她控制局面的工具,显示出了它作为权利的象征应该有的力量。通过对枪在男性与女性手中发挥的不同效用的叙述,可以说,电影达到了降低了男性自大的自我存在的意识,从而很好地完成了对男性权利和威严地位的消解。 五·镜头的象征与对比 镜头是优美的同时也极具对比和象征。影片中罗拉三次奔跑。第一次奔跑,罗拉没有借到钱,罗拉和曼尼抢超市,罗拉被警察击毙;第二次奔跑,罗拉在银行抢到钱,曼尼被急救车撞死;第三次奔跑,罗拉在赌场赢钱,曼尼找回丢失的钱却交出了象征男权的手枪,罗拉、曼尼成为富人。三次奔跑,一次比一次激情,一次比一次接近成功,这是女性在逐渐胜利的象征。影片中两个重要的镜头:当罗拉被枪击后,出现了曼尼与罗拉在床上对话的画面,仔细观摩,不难发现罗拉的头是躺在曼尼的手臂上,表现得很小鸟伊人,这时的罗拉是依赖男性来维持生存的;当曼尼被撞后,也出现了曼尼与罗拉在床上对话的镜头,所不一样的是,曼尼的头是靠在罗拉的手臂上。这两个相似镜头的对比,诠释出女性与男性地位的转变。

影视经典赏析系列之结构分析讲解———《罗拉快跑》

影视经典赏析系列之结构分析讲解———《罗拉快跑》

“三分屏幕”
视听语言(视觉效果)

动画影像(片头、片中)

为什么会多次出现动画影像? 动画影像的出现对整个电影有什么 影像?
视听语言(音响声效)

具有节奏感的摇滚音乐 对话的紧凑,暗含冲突
四、视听语言
影片多次运用了动画、蒙太奇、大量的快速切换镜头,贯穿始终 的喧闹的摇滚乐,罗拉的红头发以及奔跑晃动的画面营造出紧张急促 的气氛足以让人窒息,观众在观看影片过程中,最关心的问题从她为 什么奔跑的故事性而转移到她的奔跑状态本身。是电影表现形式对内 容的一次超越。
影视经典赏析系列之结构分析 讲解———《罗拉快跑》
三、《罗拉快跑》主题结构
两个问题:

1、罗拉是谁?
2、她为什么奔跑?
“两层主题”
1、表层主题:爱情。
从表面上看,罗拉为了营救 自己的爱人,不顾一切地奔跑。 罗拉与曼尼之间的爱情看似是 整部电影的故事驱动内核,这 是一个女人拯救一个男人的故 事。
二、对电子游戏模式的模仿:
“一次投币,三次机会” “一个任务,三次闯关,三个结果” “相同的关键点,不同的遭遇”
四、视听语言
(一)视觉效果:高速运动、快速剪辑、动画影像、浓郁色彩等视觉 上的冲击,让《罗拉快跑》成为一部好“看”的电影作品。


关键词:红色头发、奔跑、垂直摄影、运动镜头、流畅剪辑、分割画 面、动画影像等
视听语言(视觉效果)

垂直摄影(24`28``)

运动镜头
80分钟电影时长、约有1581个镜头、 71分钟的运动镜头,平均起来每个 镜头长达2.7秒。

流畅剪辑(34`42``) 从空中掉下来的红色编织袋与从空中掉 下来的红色电话是什么关系?

《罗拉快跑》影视赏析

《罗拉快跑》影视赏析

《罗拉快跑》影片赏析这学期的影视赏析课程学习让我对电影有了一些深层次的认知,在观看过的众多电影中《罗拉快跑》给我的印象最为深刻,它是一部“崭新的电影。

”下面是我结合自身感受、借鉴相关影视评论做出的影片赏析。

一:影片主题表面上看影片叙述的是人类永恒的主题——爱情。

罗拉的男朋友曼尼(一个黑社会小弟),奉命去收钱,因为将接受到的10万马克不慎丢在了地铁上,为了不被黑社会老大处死,打电话给罗拉求救。

于是罗拉为了营救她的爱情开始了三次有着不同结局的奔跑。

深层的主题则是写世界的不可知。

罗拉奔跑了三次,每次都有不同的结局。

在她三次奔跑过程中遇见了几个相同的路人,但这些偶遇之人未来的人生却因为时间快了一秒或者慢了一秒而有了的截然不同的生活。

包括他父亲在内都有着不同的结局。

二:影片结构《罗拉快跑》影片的结构比较特别。

通过人物复活方式,分三段对影片进行了刻画。

第一次奔跑:罗拉第一次去救曼尼,在向其父求助无果的情况下,帮助男友去超市抢钱,最后因警察枪走火,罗拉身亡。

第二次奔跑:前段内容相似,罗拉无奈之下挟持父亲到她父亲任职的银行成功抢钱,但最后曼尼被救护车撞死。

第三次奔跑:罗拉在各种巧合之下跑到赌场,并奇迹般赢得10万马克,与此同时曼尼追回丢失的钱。

最好的结局。

三:影片画面1:在赏析过的电影《有话好好说》中,一开始是跟镜头拍摄男主人公奔跑画面,但镜头摇晃十分厉害,让人感到眼晕、厌烦。

相比之下,《罗拉快跑》这部影片几乎全篇都在拍摄女主角罗拉跑的画面,在紧张急促的节奏中,拍摄出来的画面却并没有使我们感到厌烦,反而会为罗拉为了爱情奋力奔跑而一起紧张,镜头运用非常好。

2:画面切换技巧很好。

电影《罗拉快跑》里面的画面切换让人感觉到很自然。

让我印象最为深刻的切换镜头有以下两个。

一是在影片中加入动画。

罗拉接到曼尼打来的电话然后开始奔跑,镜头推向罗拉母亲房间里电视机里的动画。

通过电视机里播放的动画片与现实中罗拉在楼梯奔走情形相重合而完成镜头切换,然后罗拉打开楼梯大门,画面出现白屏,小区全貌淡入,转到了小区。

罗拉快跑影评范文

罗拉快跑影评范文

罗拉快跑影评范文《罗拉快跑》影评。

《罗拉快跑》是一部由德国导演汤姆·提克威尔执导,由弗兰克·波特、莫里茨·布雷克、安东尼亚·布克斯等人主演的科幻动作电影。

该片于2018年上映,以其独特的故事情节和出色的视觉效果赢得了广大观众的喜爱。

影片讲述了一位女主角在一场突发事件中,不断重复经历同一段时间,并试图寻找解决问题的方法的故事。

下面我们就来详细分析一下这部电影。

首先,影片的故事情节非常吸引人。

电影以一个突发事件为起点,女主角罗拉在这一事件中不断重复经历同一段时间,每次都面临着不同的挑战。

她不断寻找解决问题的方法,同时努力保护自己和周围人的安全。

整个故事情节紧凑,扣人心弦,让人难以预测接下来会发生什么,给人以不断的惊喜和挑战。

这种紧凑的叙事方式使得影片在观众中间引起了强烈的共鸣,成为了一部备受欢迎的电影作品。

其次,影片的视觉效果也是非常出色的。

导演在电影中运用了大量的特效和动作场景,使得整个电影充满了紧张刺激的气氛。

尤其是在女主角不断重复经历同一段时间的过程中,导演通过不同的镜头语言和特效处理,将这种时间循环的感觉表现得淋漓尽致。

观众仿佛也跟随着女主角一起经历了一遍又一遍的时间循环,这种亲身感受让人印象深刻。

同时,影片的摄影和音效也都十分出色,为整个故事情节增添了不少分。

最后,影片的演员表现也是非常精彩的。

女主角罗拉由安东尼亚·布克斯出演,她将这个角色演绎得十分生动立体,让人印象深刻。

她在不断重复经历同一段时间的过程中,展现了女性的坚韧和智慧,同时也展现了对周围人的关爱和责任感。

而其他配角演员的表现也都十分出色,为整个故事情节增添了不少看点。

总的来说,《罗拉快跑》是一部非常出色的科幻动作电影,它以独特的故事情节、出色的视觉效果和精彩的演员表现赢得了广大观众的喜爱。

这部电影不仅在票房上取得了不俗的成绩,而且在口碑上也赢得了一致的好评。

相信这部电影会在未来的时间里,成为一部经典的科幻动作电影作品。

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影视鉴赏
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记得上第一节课时,老师问我们电影是什么?我当时的回答是电影是给人的眼睛吃的冰激凌。

既然要用眼睛来“品尝”,那么一个“色香味”俱全的“冰激凌”方称得上真正的美味。

短短几周的影视鉴赏课,我们看了五部电影,从我个人的角度来看,《罗拉快跑》确实是一部“色香味”俱全的电影。

下面就对它的三大亮点——拍摄手法,色彩的运用及极具动感的背景音乐,做逐一的分析。

一,拍摄手法。

对于拍摄手法,我有较多的话要说,因为这是眼睛最直观的感受,任何一个略有敏锐眼光的观影者都会被《罗拉快跑》中的多种镜头所刺激。

而老师讲的快闪镜头及蒙太奇手法在影片中得到了充分的运用。

1.快闪镜头的运用。

快闪镜头指的是多个时间少于一秒的镜头的组合。

该组合可以用最短的时间描述一个情节并不完整,但是能让观众的了解其传达要领。

在《罗拉快跑》整部影片中,快闪镜头贯穿始终。

最早使用快闪镜头的地方是罗拉接到男友的电话之后,镜头以罗拉为中心开始三百六十度全方位的旋转,在旋转的过程中,不断的显示出罗拉脑海中闪过的可以向其求助的人选。

在这里,快闪镜头给出的是每个人人物肖像的图片,虽然导演并没有安排出每个人背景资料的一个介绍,但是从每个人的表情着装中我们可以看到影片女主角罗拉与他们的关系以及他们是否能够真正的帮助罗拉。

最后镜头定格在罗拉的父亲上,罗拉下定了主意便开始了她的第一次奔跑。

之后的快闪镜头主要运用在罗拉碰到的每个路人之上。

罗拉碰见的妇人,骑自行车的人,乞丐,老人。

这些快闪镜头分别表现出每个人在遇见罗拉之后所发生的一系列的事情。

表现出这些人正是在街头这样偶遇罗拉不到一秒钟的时间里所发生的人生的变化。

快闪镜头的运用在影片的思想表达的方式上起到了重要的作用。

首先,快闪镜头巧妙的运用了其“快”的思想,表现出这些事情发生的速度是非常快的,而且在罗拉的生命中,这些人也像这些快闪镜头一样,都是一闪而过的。

其次,这些快闪镜头给整部影片增加了一种动感,使得整部影片都在快速的闪过中进行。

最后,快闪镜头的运用给了观众一种视听的快感,使得观众身临其境,能够感受得到女主角罗拉的一种时间紧迫感,也增加了整部影片的一种紧凑感。

2,蒙太奇手法。

相对于快闪镜头,蒙太奇手法的画面拼接在这部影片当中运用较少。

但是其作用和效果也是十分显著的。

很多大导演比较忌讳运用蒙太奇手法来进行影片的拍摄,因为画面主体进行拼接之后,难以给观众全方位的视觉感官。

但是在这部影片中,导演巧妙的把罗拉奔跑的镜头,曼尼焦急等待的镜头,表盘一刻不停运动的镜头三者拼在了一起。

这样的拼接给予观众一种身临其境的时间紧迫感,让大家的心随着罗拉和曼尼焦急起来,给整部影片注入了活力。

二,色彩的运用。

正如老师在讲课中反复强调的这部影片在色彩的处理上,导演将色彩的搭配运用的非常好。

红、黄、黑、白构成了电影的主色调。

罗拉的红色头发将其紧张、焦灼的心情以及事情的急迫感充分地表现了出来;黄、灰、黑色将这个世界的单调与乏味展现了出来;而色彩的黑白交替则是罗拉和其男友的过去与现在的区分。

我喜欢罗拉那头红色的头发,也许以后当我给别人推荐这部影片时会情不自禁地加一句,酷毙了的头发。

三,极具动感的背景音乐。

在背景音乐方面,伴随着罗拉的奔跑,影片用快节奏的音乐贯穿,既渲染了气氛,同时又加快了节奏。

导演还运用了喧闹的摇滚乐,以及对罗拉尖叫的处理,将我们的情绪推向了高潮。

但令我印象深刻最深刻的背景音乐有两处。

一是影片开头表针的滴答声,立刻引观众进入一种倒计时的情景,营造出紧张的气氛,紧扣20分的紧张时刻。

二是罗拉赌钱时的一声尖叫,这声尖叫是她的发泄更是她的希望。

有时候我们承受太多的东西,多得无法用语
言表述,而呐喊是做好的宣泄方式。

而这声尖叫将千言万语和千万情绪混为奋力一喊,营造出强烈的视听效果。

总而言之,以上就是我在这部影片中注意到的。

老师让我们从影视专业的角度来写赏析,对我们来说是有一定挑战的,因为作为一般的观影者,我们注重的更多的是影片的内容主旨,或者演员的相貌外表及表演技巧,亦或者是对白的深刻与否。

所以对于以上的评析内容,我不知道自己说的是否正确。

但从专业的角度赏析也有很大好处,至少我们了解到几种拍摄手法,几种语言艺术的运用。

其实上学期在选这节鉴赏课的时候,我们班的几位同学在群里告诉我们不要选这节课,因为老师给的绩点太低了,1点几或者2点几,的确,如果选修课达不到3.5以上,我觉得整个学期的成绩肯定会受其影响,毕竟我以往选修课程的绩点都在4.0以上。

最终我们班只有我一个人选了这门鉴赏课,因为我觉得大学里的鉴赏课应以学生的兴趣为主,如果不让我挑选并学习自己感兴趣的东西,大学里的学习还有什么意义呢?难道仅仅是为了所谓的高绩点就选择自己一点都不喜欢的环境美学,金工技能什么的?而这门影视鉴赏课并不是简单的看电影为宗旨,老师也明确的说“告诉我你们学到了什么”的教学目的,所以我想只有一门老师申明要教给学生些什么知识及学生清楚自己想学到些什么知识的课程才是教学相长的课程。

大学两年,我们也上了不少老师的课,真正符合教学相长的没有几个。

也许很多学生已适应了老师在讲台上自我陶醉地念书,自己在下面玩手机玩得不亦乐乎地状态。

这不是我想要的大学课程,因为我不想每天只是重复地应付上课每学期只是重复地应付考试而在毕业后变得毫无理想毫无竞争力。

但令我庆幸的是我曾选过两门可以教学相长的课。

而影视鉴赏即为其中之一.
强烈的色彩对比:
罗拉在赌场的呐喊及钟表的滴答声:。

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