霍尔戈马蒂斯生平介绍和各种作品的详细介绍

霍尔戈·马蒂斯（MatthiesHolger）

1940 出生于德国汉堡， 在1957到1961年间学习彩色平版印刷，1961-1966 就读于德国汉堡美术学院(HIBK)：从1961年到1962年就读于普福尔茨海姆造型艺术大学，1962年到1966年，就读于汉堡德累斯顿造型艺术学院。1966 在德国汉堡成为独立设计师。他成为了汉堡普福尔茨海姆造型艺术大学等一些学院的客座教授。1984-1987年德国汉堡设计专科学校客座教授。1994年担任柏林艺术大学(HdK)视觉传达系的教授。他多次担任巴黎艺术设计学术考试委员会评委，多次担任华沙、大阪、墨西哥等国际主要招贴画双年展评委，权威性设计团体 —— 国际平面设计联盟会员（ AGI ）。

他的艺术创作充满了前卫、尖锐、富有挑衅性而又诗意的精神。在他的教学活动中，也一贯倡导异想天开、冒险、试验和挑衅的精神。

从上世纪60年代开始，在原西德逐渐出现了一种诗意的视觉表现方式，这种独特的视觉处理手法往往是通过摄影和对图片分割变化与重组的再创造来实现的。而将这种风格娴熟融入到音乐戏剧海报创作中，使平面设计为音乐戏剧服务，并且至今仍然活跃于艺术设计领域的杰出设计师就是霍尔戈·马蒂斯(Holger Matthies)。

剧院戏剧海报和音乐海报是马蒂斯的主要工作领域。他用海报作品向人们展示图形、词语、音乐、戏剧的协调一致。他的作品没有固定的思维模式，他知道如何组织图形中的元素，从而产生丰富的内容和视觉张力。1991年他为德国汉诺威国家歌剧院设计的“1991-92年戏剧节”系列海报（共6张）就是一个典型的例证。他所用的各种图形元素，就仿佛是舞台上各种戏剧元素的变化，舞台元素的

多样性造就了戏剧的各种形式，而马蒂斯对各种图形元素的使用，精确地诠释了戏剧丰富多彩这一特性。他以这种独特方式设计的系列海报取得了巨大成功。马蒂斯的招贴画要求有一种独立的释义标准，没有一种艺术能像招贴画中的交流那样直接，这种交流也带有感情色彩并将紧张与透露、神秘与信息玄妙地合为一体。戏剧招贴是戏剧演出的信息，它们不是了解导演灵感的简读本，不是介绍剧目的连环画，而是以浓重的气氛或是通过对人物神话般的描绘给人一个观看戏剧的指南。马蒂斯为此神魂颠例，着了魔似的工作着。视觉传达的基本原则和指导原则在这里荡然无存，在具有时代特征的规则条款和枯燥无味的惯例的后面他发现了一个崭新的引人注目的天地。一幅画如果达到了无法形容的境界就是好画。一幅画如果无法对它进行详尽完整的叙述、描绘和解释，那就是好画。

马蒂斯的海报艺术在世界范围内得到了广泛的认可，他也成为德国和国际上最引人注目，最具个性特点的平面设计家之一。他已经在40个不同的国家举办了60场个人海报展。奖项包括：德国海报博物馆金奖（埃森，1976年）; 国际海报双年展金奖（华沙，1980年）；汉堡国际海报节铜奖（科罗拉多州，1981年）;纽约ADC银奖（1987年）; 德国海报博物馆三年展金奖（埃森，1990年）; 华沙双年展金奖（1990年）；纽约州的ADC优异奖（1993年）;国际海报双年展银奖（布尔诺，1994年）;国际海报双年展银奖（墨西哥，2000年）；香港国际海报三年展银（2001年）。

在与霍尔戈·马蒂斯交谈时，人们必须注意语言的简练和准确性。他本人话不多，和这种人交谈时，最好是倾听他的意见。

如果人们要观赏他的招贴画，那么必须注意，不要让自己纠缠在针对有关艺术和造型，伦理和选型、自由和造型这些问题的无休止的争议之中。因为确切地说来，他本人也是经过层层关卡和周旋才得到认可。不是在学术交流会上，在公开讨论会上或是利用对发展招贴画的可能性探讨的时候，而是在动手创作之后，在自己的思想中进行模拟创作，无须理论先行。

对过去的招贴画名作他学习和研究过，但并不顶礼膜拜。“过去仍旧是起决定作用的，但不适用于自由，所以也不适用于自我意识、个性、意志和创造。”马克思·本塞就是这样坚持了他艺术家的领悟、思维和乐趣及认识与放弃认识的自由。

图形的力量——全球语境下的设计思考

——霍尔格.马提斯（Holger Matthies）2006全球广告创新论坛（中国区）演讲

你好（中文），我很高兴再次来到中国，我曾经去过中国很多地方，但是现在有点遗憾不能更好地说中文，只会那么几句。

现在我给大家讲述一下，我在设计的主题、视野方面一些新的思想。其中大部分是海报，因为我主要从事的方向都是海报设计，还有一些是邮票之类的。

首先第一个问题就是设计者活动的灵感是从哪些方面来的？很多从事版画、印刷设计的人都想设计出一张很漂亮的海报。现在我用一些非常有趣、幽默的说明给大家介绍我的新思想。

首先我给大家说一下海报和邮票的区别，比如一个出色建筑师如果造一座非常漂亮的教堂就等于是一个设计者设计一张非常漂亮的海报。海报的设计者要使他的接受者了解他的海报，但是建筑师跟其他的艺术家不同，他所展览他作品的地方就是在街道上。我跟大家介绍一下海报设计者跟造型艺术方面的关系。

这是一个戏剧的海报，它当中也是展示了设计者的一种视野。这是和我学生一起完成的项目，是关于在德国的街头到处都有，是专门贴海报的柱子。大家看到这个柱子是200年前发明的，直到现在还是海报主要的媒体平台。在座的可以看到这是非常有趣，非常活跃的平台，至今为止还是如此。

这可能是一个不好的例子，是我们国家的学生在柏林街头以社会和政治为主题进行的创作。大家都知道，在欧洲失业是一个比较大的问题，所以我和学生来到“劳动局”对每个失业者进行拍照，然后把电话号码写在下面，贴在海报柱上，因为我想帮助一下这些失业者。

大家看到现在这个柱子上面的广告是一些人用来寻找租房子的，很多人把广告贴在上面，留下联系方式。大家知道，在德国租房子是一件非常美妙的事情。这种形式是非常有趣的，而且是充满创造力的。

这是一个非常隐藏式的广告，大家看到在这个海报柱上有很多气球，但是在气球下面隐藏着文字，当这个气球被一个个打破的时候可以看到下面的字就是“柏林不制造任何机会，除了热的空气”。

这是以柱子为视觉的起点，从柱子的角度来看，如果有一个人从柱子这边走过来的话，人就感觉变得越来越大。

这是一个非常有政治性的广告，它上面全是密密麻麻的名字，这是柏林在二战期间被迫害的犹太人的名字，有6万人的名字在上面，而这个红色是表示革命者的血迹，颜色随着光一点点的退去，最后在柱子上面形成象血迹一样的痕迹。大家可以想象一下，这一系列的政治海报当时在媒体引起了轰动，报纸、媒体都争相报道这个事件，创作这些作品的学生也逐渐变得出名了。

“i－d”在德语里面的意思是“点子”，而灯泡是代表点子的符号，大家可以看到这个灯泡其实是一个鸡蛋。

对我来讲，在设计里面一个非常核心的概念就是“结合”，这个词在德语里面有意思是“钮扣”，就是把两件东西通过一个关联把它结合起来，大家就可以看到一个非常好的点子，这幅作品把完全生态自然的蛋和完全人工的电灯泡因为形状相同这样一个钮扣（关联点）结合起来。