西洋服装史-洛可可时期的服装
服装史 洛可可时期简介
洛可可时期的服装洛可可（ROCOCO)艺术是产生于18世纪法国的一种艺术形式。
来源于法语rocaille,原意是'贝壳式',引申含义指“像贝壳表面一样闪烁”它最初是指建筑的某些样式以及室内陈设和装饰的样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期，流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、精美、浮华、繁琐，由于受到了当时法国国王路易十五的大力推崇，也被称为路易十五艺术风格。
作为一种艺术风格，洛可可强调了曲线和繁缛，这就打破了文艺复兴以来的对称模式和厚重风格，摒弃了巴洛克艺术中的怪诞而追求纤细与轻巧，从繁缛的纹样中表现出流动和华丽。
洛可可风格是18世纪的艺术风格的代表。
洛可可服装风格保留了巴洛克式样在表面上的华丽色彩以及漂亮的外观和动荡的旋律，同时又增加了许多纤柔的形象和琐细的造型，惯用C形、S形的漩涡曲线及清淡柔和的配色，呈现出女性的娇柔气息，使服装更加向女性化发向发展，而男装中的女性化特征也日渐突出。
18世纪中叶，可可时期服饰达到了鼎盛时期，纤细与柔美更加洗练，女装更加性感，裙撑又一次出现，胸部袒露，美肩外现，大量花边、缎带及人造花用作装饰。
到了洛可可末期，头饰更趋华丽，裙长缩短，前直后鼓。
男子的背心前面出现精美的刺绣，假发更加精巧，帽边的波浪形曲线充满情趣。
服装面料质地轻柔，图案精巧，鲜花、海草、贝壳及S形、C型、漩涡形曲线成为装饰图案的主题，色调淡雅明快。
如果说17世纪的巴洛克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服饰则是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历史即将结束的共同征兆。
一、女装(图1)初期当时流一种称为“响亮的长袍”的室内服，背部有褶皱，呈又宽又长的托裙形式，又叫罗布●吾奥朗特（robe volante）。
古代西洋服饰(三)——洛可可时期的服装
文化背景：洛可可艺术风格是继巴罗克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。
开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。
洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子，C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复。
创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。
巴罗克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都被洗练的举止和风流的游戏般的情调，以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。
如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。
【图118 洛可可时期服饰】1. 男子服装（1715 ～1789 ）1）阿比---鸠斯特科尔改称“阿比”，造型同前，收腰，下摆向外张，呈波浪状，为使臀部外张，在衣摆里加马尾衬和硬麻布或插入鲸须。
后中缝和两侧缝在下摆都有开禊，一般无领或装小立领。
【图119-1 男服1】【图119-2 有华丽刺绣的(贝斯特)背心和朴素的阿比(西服)】2）夫拉克---18世纪中叶，男上衣去掉多余的量，衣摆不那么向外张，缓解紧束的腰身，这种上衣称夫拉克。
【图120-1 巴斯尔样式5】【图120-2 法式裙撑的女士和男士】【图120-3 裙撑】【图120-4 现代晨礼服的前身】3)基莱---贝斯特短缩至腰，无袖，即现代西式背心的前身“基莱”。
前片仍用华丽的面料，而看不见的后片则用较廉价的布料或里子制作。
4）克尤罗特---采用斜纹裁剪，做得十分紧身，因而不用系腰带，也不用吊裤带。
起切用黑色天鹅绒制作，1715年后，多用亮色的缎子，长度仍到膝部稍下一点，裤口用3粒～4拉扣子固定。
5）领饰---1710年左右，时髦的年轻人开始使用当时军装上的一种宽领饰“耐克斯特克”，1730年普及于一般男子直到19世纪末。
服装史洛可可时期
宽松设计
洛可可时期的儿童服装 采用宽松设计，避免束 缚孩子的身体和活动自
由。
特殊群体服装
1 2
3
孕妇装
孕妇在洛可可时期穿着的服装注重舒适和宽松，以适应腹部 隆起的变化。
老人装
老年人的服装注重保暖和舒适，面料柔软轻盈，符合老年人 的身体需求。
工人装
工人的服装注重实用和耐穿，通常采用耐磨的面料和简单的 款式。
紧身裤子
男性在洛可可时期穿着的裤子强调腿部线条， 紧身的设计使身材显得更加修长。
丝绸面料
丝绸面料在男性服装中广泛应用，光滑柔软， 展现出优雅的质感。
儿童服装
柔软面料
洛可可时期的儿童服装 注重柔软舒适的面料， 如棉布、麻布等，确保
孩子的舒适度。
可爱装饰
儿童服装在细节上添加 了可爱的装饰，如蝴蝶 结、蕾丝花边等，增添 了童趣和活泼的气息。
纤细。
裙撑
裙撑是洛可可时期女性服装的重 要元素，使裙子更加蓬松，呈现
出优雅的曲线。
蕾丝装饰
蕾丝在洛可可时期的女性服装中 广泛应用，增添了浪漫和优雅的
气息。
薄纱面料
薄纱面料常用于制作女性的长裙 ，轻盈飘逸，展现出优雅的气质
。
男性服装
华丽装饰
洛可可时期的男性服装注重细节和装饰，如蕾 丝、绣花等，展现出精致和高贵的气息。
展览活动
展览活动是展示洛可可时期服装的重要平台之一。这些展览通常会汇聚来自不同博物馆和私人收藏家的藏品，以呈现该时期 服装的全貌。
展览活动不仅吸引了专业人士和研究者，也吸引了普通观众的兴趣。通过展览，人们可以更直观地了解洛可可时期服装的特 点、风格和影响，从而更好地认识和欣赏这一时期的艺术和文化。
洛可可时期服装
推动力： 推动力：
洛可可艺术风格是法国资 产阶级的文化艺术， 产阶级的文化艺术，源于 法国贵族和资产阶级的文 化沙龙。 化沙龙。 沙龙是当时贵 新兴资产阶级、 族、新兴资产阶级、名流 等人活动的重要集中处， 等人活动的重要集中处， 主要在贵族的府邸里进行， 主要在贵族的府邸里进行， 这使得建筑的室内装饰显 得尤为关键。 因此， 得尤为关键。 因此，沙 龙成为洛可可服饰产生和 发展的推动力之一
织物与鲸须，背后系带。
18 世纪由于纺织技术 的进步，蕾丝的生产 制造进入鼎盛时期。 因为其华美的材质、 精致的手工和昂贵的 价格是穿着者地位和 财富的象征。 蕾丝荷 叶边的装饰是洛可可 艺术的装饰经典（如 图 2）。
花朵这个主题在洛可可 服装领域主要表现在面 料和装饰两个方面。 漩 涡状的藤蔓、淡雅的花 卉时常得以运用和展示。 刺绣工艺增添了贵族气 质和浪漫气息。 花朵在 洛可可服饰上的运用除 了表现在面料的图案上， 还表现在大量运用天然 或人造花朵对服装进行 装饰（如图 3）。
2.女子的帽子 2.女子的帽子
3.女子的鞋
17世纪初就出现了高跟鞋。大 量使用丝绸、织锦、缎子、亚麻的一支奇葩。 总之，洛可可服饰成为西洋服装史上的一支奇葩。 凝聚了人类文明和智慧的洛可可女装样式是不会 随着时代的变迁而消失的， 它所演绎的精致、 随着时代的变迁而消失的， 它所演绎的精致、 华丽、优雅的性感， 华丽、优雅的性感，夸张的造型与装饰艺术风格 始终是时装设计的灵感源泉。 其流畅的裁剪、 始终是时装设计的灵感源泉。 其流畅的裁剪、 夸张的造型和精湛的工艺技术都是现代服装立体 裁剪制作的始祖， 裁剪制作的始祖，极大影响着现代服装的款式设 结构设计及制作工艺。 计、结构设计及制作工艺。 洛可可女装的外在 人工装饰发展到了登峰造极的程度。 因此， 人工装饰发展到了登峰造极的程度。 因此，洛 可可服饰在历史上的地位和对今天的影响都是不 容忽视的。 近年来，波西米亚风格的荷叶边、 容忽视的。 近年来，波西米亚风格的荷叶边、 婚纱中的罗布装饰造型以及极具女性特质的蕾丝 都证明了洛可可服饰飘逸、性感、奢华的魅力和 都证明了洛可可服饰飘逸、性感、 影响。 无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、 影响。 无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、工艺 流动美涵盖了洛可可服饰的全部， 美、流动美涵盖了洛可可服饰的全部，使洛可可 服饰至今令世人叹为观止。 服饰至今令世人叹为观止。
中外服饰史第五章 洛可可时期服饰
第二节 典型服饰形象及特性
• 一、洛可可时期的服装 • 18世纪的洛可可风格服装是以女性为中心，洛可可样
式在服装史上一般指1715—1789年这个历史阶段。服装
风格多以曲线趣味、不对称的法则、崇尚自然和一种更 轻柔优雅甚至有些轻佻的风格区别于路易十四年代那种 热情奔放、盛大庄严的风格。染色均匀的华美丝绸上， 点缀着精美的图案和细致的刺绣。裙子异常宽大，饰有
• 18世纪以法国为中心的洛可可式服装的
发展大致可以分为三个阶段：
• 1715～1730年为服装发展的过渡期，
1731～1770年为成熟期，
• 1771～1790年为衰落期。
•
洛可可时期，服装的风格紧随其后与 之相适应。首先是服装的面料要求柔软 而有光泽，其次是服装的造型注重衣褶 的变化和表现，体现优美自然而又不失 幽雅的风格。
并画出效果图。
• 5. 试以新古典主义时期的服饰特点为依据进行设计训 练，并画出效果图。
起，著名的有切尔卡西亚式
袍服和波兰式袍服。 • 1776年受波兰服装影响出现 了波兰式罗布，其特征是裙 子在后侧分两处像幕布或窗 帘似的向上提起，臀部出现 三个柔和地鼓起的布团。
•
1780年以后 ,出现了女 茄克这是吸收男服的机
能性形式的女茄克—卡
拉科，它上半身紧身合 体，下摆呈波浪形外张， 衣长及臀，有长袖和七 分袖.
1.了解洛可可时期的文化背景对服饰变化的影响。理
解洛可可风格的女装特点。 • 2.掌握洛可可时期的服饰特征在现代服装设计中的运 用。 • 3.理解新古典主义时期的服装风格以及对现代服装的
影响。
教学内容
第一节 洛可可时期、新古典主义时期的文化背景 一、洛可可时期的文化背景
洛可可时期的服装风格
洛可可时期的服装风格洛可可时期的服装风格（1720—1785AD）⼗⼋世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流⾏，同时则有⼀种叫做「洛可可」（Rococo）的艺术风格在法国产⽣。
Rococo 是从法国字rocaille 演变⽽来的，原是指⼀种混合贝壳⼩⽯⼦制成的室内装饰物。
洛可可风格是18世纪20年代起源法国的⼀种建筑风格，主要表现在室内装饰上。
洛可可风格的特点是：室内应⽤明快的⾊彩和纤巧的装饰，家具也⾮常精制⽽偏于繁琐。
不象巴洛克风格那样⾊彩强烈、装饰浓艳。
洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采⽤不对称⼿法，喜欢⽤弧线和S形线,尤其爱⽤贝壳、漩涡、⼭⽯作为装饰题材；室内墙⾯粉刷爱⽤嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅⾊调，线脚⼤多⽤⾦⾊。
洛可可艺术主要是指在法王路易⼗五时代（1715 年以后）的⼀种室内装饰风格：常使⽤C 形、S 形曲线或漩涡状花纹是其特⾊。
洛可可艺术的另⼀个特⾊是甜美轻快、精巧华丽，⽽没有巴洛克艺术的宗教⽓息和夸张的情感表现。
构图⾮对称法则，⽽是带有轻快、优雅的运动感、⾊泽柔和，粉彩⾊系被⼤量运⽤、崇尚⾃然。
洛可可风格反应了法国路易⼗五时代宫廷贵族的⽣活趣味，曾风靡欧洲。
这种风格的代表作是巴黎苏俾⼠府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。
画家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠实纪录当时服装的样貌，⼥性服装内穿束⾝马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，外穿衬裙，另外有⼀件类似披风的外套，称为Wotteau Dress，衬裙外露，领⼝成⼀个⼤的U 字型，Rococo时期的代表⼈物为路易⼗五的宠妃—MMe. de Pompadeur。
洛可可时期的服装从坚挺耀眼的巴洛克风格⾛向轻柔,优美,也许有些漫不经⼼的风格。
奢华的丝绸⾯料采⽤单⾊精致的图案或刺绣，⾊调清淡柔和。
各阶层妇⼥都穿裙撑。
开始都是圆形，后来前后变扁形成椭圆形。
⾥裙平铺在群撑上，装饰有荷叶边，蝴蝶结，花环及花朵。
《中西服装发展史》第十一章近代前期服装
• 拉斐尔·桑西（Raphael Cenci）（1483—1520）意大利画家。1483年4月6日生于乌尔 比诺，1520年4月6日卒于罗马。原名拉法埃洛·圣乔奥。他的一系列圣母画像，和中世 纪画家所画的同类题材不同，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。其 中最有名的是《带金莺的圣母》（藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆）、《草地上的圣母》（ 藏维也纳美术史博物馆）和《花园中的圣母》( 藏卢浮宫博物馆）。1512～1513年绘 成的大型油画《西斯廷圣母》，人物形象和真人大小相仿，由圣母、圣徒组成的三角 形构图，庄重均衡，圣母和耶稣的体态健美而有力量，表现了母爱的幸福与伟大。另 一幅更为高大的是祭坛画形式的《福利尼奥的圣母》和稍后创作的《椅中圣母》《阿 尔巴圣母》，都堪称是他完美无缺的作品。1509年后，他被罗马教皇尤里乌斯二世邀 去绘制梵蒂冈皇宫壁画，其中签字厅的壁画最为杰出。这批遍布大厅四壁和屋顶的绘 画，分别代表了人类精神活动的4个方面：神学、哲学、诗学和法学，作品除发挥了他 特有的绘画风格外，还特别注意到了绘画表现与建筑装饰的充分和谐，给人以庄重显 明、丰富多彩之感。这期间重要作品还有为埃利奥多罗厅绘制的《埃利奥多罗被逐出 神殿》和《波尔申纳的弥撒》，为火警厅绘制的《波尔戈的火警》和为法尔内西纳别 墅绘制的《加拉泰亚的凯旋》等。这些作品的形象塑造和光色运用都达到了新的境界 ，被誉为古今壁画艺术登峰造极之作。他的肖像画也有很高成就。特点是形神兼备， 气韵盎然。多采用微侧半身姿态，将背景隐去，唯以人物自然亲切的神态突出于画面 。代表作为《卡斯蒂廖内像》和《披纱女子像
近代前期服装史
1500年——公元1800年
• 封建生产关系的瓦解。资本主义萌芽在西 欧出现。 文艺复兴时期的服装 巴洛克时期的服装 洛可可时期的服装
巴洛克和洛可可时期服饰
男装——普尔波万
普尔波万变长,盖住臀部,肩线倾斜度很大,拉夫变成大翻领－ 拉巴 领口收省来完成 或折翻下来的平领和披肩领,褶饰被蕾丝取代 。后来普尔波万腰际线上升,呈高腰身,下面连接着波兰状被截成数 片的下摆－佩普拉姆。男服仍然有斯拉修装饰,双肩上保留着埃波 莱特。
佩普拉姆：腰际线的下面连接的下摆呈波浪状。
女装：
摆脱了过于人为夸张的 特点,丢弃了宽大的裙撑,腰 线上移,收腰不十分明显,使 女子外形变得平缓、柔和和 圆浑。
上衣有的是齐脖子的花 边大领,有的完全坦露到胸口 。袖子也很有特点,一节节的 箍 gū 起来,一层层的装饰花 边。
女装
女服与男服一样呈高腰身,去掉 了紧身胸衣和裙撑,脱离了西班牙 风的僵硬感,线条变得平缓、柔和 、浑圆。除了与男服一样的披肩 领外,还出现了大胆袒胸的样式。 1 裙子---此时女性除了外面的罗布 外,还要穿三条颜色不同的裙子,而 且内裙比外裙色彩明度高,外面的 裙子为便于提起,多用薄地织物配 以鲜艳的里子。 2 袖子---仍是女服装饰的重点,使用 了许多技巧,有的上半截很膨大,在 肘部收紧；有的是宽松的短袖,露 出里面内衣的袖子。
洛可可特点是在图案造型上运用 凸起的贝壳纹样曲线和呈锯齿状的叶 子, C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒 反复。创造出一种非对称的、富有动 感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华 丽繁复的装饰样式。
如果说17世纪的巴洛克风服 饰是以男性为中心、以路易十四 的宫廷为舞台展开的奇特装束,与 此相对,18世纪的洛可可风服饰则 是以女性为中心,以沙龙为舞台展 开的优雅样式。
筒形长裤
1640年出现了长及腿肚子的筒形长裤,这是西洋服装史上首次出现的 长裤,一般有边饰。
克尤罗特
裤长及膝的半截裤克尤罗特,在膝上用吊袜带或缎带扎口,装 饰着蝴蝶结。
洛可可时期服装介绍
洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显著的差别就 是，洛可可艺术更趋向一种精致而幽雅，具装饰性的 特色。这种特色当然影响到当时的服装，使得当时的 服装非常注重细节，尤其是边的修饰（例如领口和袖 口大大的花边）. 而巴洛克风格宣扬的是视觉上的 “混乱”,可以说巴洛克是继承了矫饰主义的艺术.由 于巴洛克和洛可可时期无可取代的宏伟和细致之美,在 最近几年也导致了复古服饰的回归,这在迪奥的高级定 制上表现得尤为淋漓尽致.
如果说巴洛克时期是男 人的世界，那么洛可可 时期则是女人的世界。 因此洛可可样式集中表 现在女服上。这个时代 是女性沙龙的中心,在 这样的社会环境下,女 装的修饰发展到登峰造 极的地步。
其女装的特点就是， Corset+Pannier 紧身胸衣 ＋裙撑.到了18世纪中期，制 作技术更加进步，主要在于 嵌放鲸须的数量和方面.布的 接缝处处理的十分巧妙，这 时的紧身胸衣一般都在后边 系扎。胸衣外边罩的罗布前 开，在胸前装饰有倒三角形
路易十四常在凡 尔赛宫开各种舞会， 藉著繁琐的礼仪与无 意义的职务折腾贵族 们，再以富丽堂皇的 宫廷装饰营造悠闲的 环境，有利搞风流韵 事，以便消耗贵族们
的精力，使他们无暇去策划造反。因此艺术家授命 编造一种理想生活的极乐世界情景，其唯一的目的 是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。
洛可可是相对于路易十四时代那种盛大﹑庄严 的古典主义艺术的，这种变化和法国贵族阶层的衰 落，与启蒙运动的自由探索精神（几乎取代宗教信 仰），及中产阶级的日渐兴盛有关。
1、意义
洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术 样式，发端于路易十四（1643～1715）时代晚期， 流行于路易十五（1715～1774）时代，风格纤巧、 精美、浮华、繁琐，又称「路易十五式」。
西洋服装史第四章
西洋服装史第四章第四章近世纪服装文化一、近世纪分为文艺复兴时期、巴罗克时期、洛可可时期。
（1）文艺复兴时期：把衣服分成若干个部件，各部件独立构成，然后组装在一起形成明确的外形。
（2）巴罗克时期：把这些部件完整的连接在一起，形成一种流动的、统一的基调，界限消失整体感增强，表现出强有力的、跃动的外形特色。
（3）洛可可时期：巴罗克男性力度被女性的纤细和优美取代，窄衣文化在服饰人工美方面达到登峰造极的地步。
二、近世纪服装的共同特征：性别的极端分化，性差的夸张和强调，形成性别对立的格局。
男子是雄大的上半身和紧贴肉体的下半身，重心在上半身，富有动感；女子上半身胸口袒露和紧身胸衣，下半身是膨大的裙子，表现出胸、腰、臀三位一体的女性特征，是一种静态。
第一节文艺复兴时期的服装文化一、文艺复兴的服装：意大利风、德意志风、西班牙风。
（1）意大利风时代：具有开放、明朗、优雅的风格，男女向横宽方向反展，男装变得雄大，女装变得浑圆。
在关节处留出缝隙用绳或细带连接，出现了可以摘卸的袖子，袖子开始独立剪裁，独立制作。
1.男装仍为普尔波万和肖斯的组合，内衣修米兹变短，英语称为夏次shirt。
普尔波万衣长及臀底，系腰带，有圆领、鸡心领、立领、高立领。
衣身向横宽发展，肖斯很紧身，穿半长靴，外穿大翻领嘎翁和曼特，装饰有假袖子和毛边装饰。
2.女服在腰部有接缝的连衣裙，叫罗布，领口很大，胸口袒露很多，高腰身，衣长及地，袖子有紧身筒袖和莲藕似的袖子，在肘部、上臂部、前臂部有许多裂口，露出修米兹。
裁剪上上下分离，是把整件衣服分成若干个部分构成的基本构想。
3.女子外衣是曼特，色彩明快，高腰身，托裾，有装饰性袖子，曼特领子很大。
4.高底鞋－乔品，16世纪后半叶，乔品被高跟鞋取代。
（2）德意志风时代德意志风的主要特色－斯拉修装饰，即裂口、剪口。
1.德国男服中，普尔波万与哥特式时代在构成上基本相似，有普利兹褶，立领、内衣领很高，有细小褶饰，这是大褶饰领的先兆。
西方服装发展史--巴洛克洛可可时期
• 这个时期女人的 帽子和男人差不 多，而且也流行 带假发。
• 后期最为流行的 是芳丹发型。头 上用纱制成多重 褶皱，高高耸起 。头巾也是普遍 要戴的。
• 面部贴痣
巴洛克时期的装饰与饰物
• 豪华的芳坦鸠头顶上还装有宝石、 珍珠等饰物。女子在面部贴黑痣以 增加容貌的魅力成为时尚，她们用 薄绢或皮革剪成不同形状，染成红 色或黑色，进行香化处理后贴在脸 上的不同部位，以引起男子对自己 容貌的注意。此风后来扩大到男子 身上，有的在面部贴有各种形状的 面痣，如星形、月牙形、心形等。 轮状皱领取消后，人们可以留长发 或戴假发了，但领的前面却暴露在 外，因此领部的装饰尤为重要，于 是领巾开始流行。
近代前期服装
巴洛克时期
艺术及服装风格
巴洛克艺术充满雄伟、壮丽和豪放的底蕴， 在富丽堂皇中显现刚健雄风。
它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静 和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强 调艺术家的丰富想象力。
在服饰上也一改以前灰暗而直板的艺术风 格，把目光从人体移到了人与自然的联系 上。 服装变得自然、松弛的同时，装饰得到了 很大程度的重视并趋向奢侈。
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很饰 长 富有 统 有蕾 靴 装丝 饰边 像 性饰 水
，桶 向型 外， 翻靴 或口 口很 朝大 上， ，装
筒形长裤---1640年出现了长及腿肚子的筒 形长裤，这是西洋服装史上首次出现的长 裤,一般有边饰
• 朗葛拉布---裙裤“朗葛拉布” 在此时出现，长及膝，基本型 是宽松的半截裤。
• 继之出现的是三件套 组合服装，上衣称为 鸠斯特科尔，意为紧 身合体的衣服。这是 一种衣长及膝的长外 衣，收腰，下摆向外 扩开，口袋位置很低 ，在视觉上感到造型 重心下移。无领，前 门襟缀有密密的一排 纽扣，袖子从上至下 ，逐渐增大，至袖口 加有可翻折的袖边， 用纽扣固定。
西洋服装史洛可可时期的服装
三、路易十六时代
• 1770-1789）衰落期 • 洛可可→新古典主义 • 服装：人工形→自然形 • 波兰式罗布：体积变小，裙长变短。
• 切尔卡西亚式罗布
• 英国式罗布
• 女茄克：卡拉 科
洛可可时期：以女性为中心.体现
女性的曲线美。
关键词：
洛可可艺术风格的特点可以归结
为以下几点：一、轻巧精美、纤
切生活领域。
二、女子的发型与服饰品 1.发型
发型上的装饰物有：山水盆景、 庭院盆景、森林、马车、农妇、 牧羊人、牛羊等有关田园风光的 和扬帆行驶的战舰等。
2. 女子的帽子
3. 女子的鞋
高跟鞋、大量使用丝绸、织锦、 缎子、亚麻布做鞋面。
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指导老师： 赵晶
制作人：
服装设计0981 欧阳婷
洛可可时期服装
内容提要
洛可可
洛可可艺术形成原因 服装的表现
洛可可时期的男装
洛可可时期的女装
洛可可艺术风格
起源：
洛可可艺术是 18 世纪初 发源于巴黎的一种广泛应 用于室内、装饰、绘画、 建筑和雕塑等设计中的艺 术风格。
形成原因：
①受以奢华骄奢著称的路 易十五的情妇蓬巴杜夫人 和以挥霍无度闻名的路易 十六的王后玛丽亚•安托瓦 内特两人的影响。
蕾丝（lace）
细华丽、小巧玲珑、繁琐的装饰
花朵（flowers）
性Hale Waihona Puke 但矫揉造作；蝴蝶结（bow）
二、 有曲线趣味，十分喜欢C型
缎带（ribbon）
S型漩涡型的曲线；
堆褶（puffed up）
三、色彩柔和艳丽，崇尚自然，
风格飘逸、典雅，具有阴柔之美；
四、花、缎带结、扣环、花篮等
洛可可服装史
18C末 民主思想 影响品味 清新空气 鄙弃浓重 玛丽皇后 淡雅香水服装(紫罗
兰和玫瑰香)
英国 香水业兴起 1730 伦敦 弗罗瑞斯 香水店 世界第二古老香水(佛罗伦萨药 剂师圣.玛利亚.诺维拉) 1770 克里弗家族 肥皂香水公司 男性 香袋 香精(薰衣草花 熊油)
18C 男女 头发 香粉 面粉(效果)
长假发 白色粗辫子 臀部
瑞米利斯假发 取代 两耳旁 香肠状 发尾 黑丝带 脑后
假发 服装设计师 发型设计师(18C 合法 职业)
假发材料 真发 山羊毛 马毛 蔬菜
纤维 蓬帕杜 伦纳德(御用发型师) 高耸
向上(英国花园 疯狗 泡沫急流 相
称装饰) 高发髻 鸟 蝴蝶 丘比特像 树枝 蔬 菜 堆 高度 马车 姿势 休息 卫生
1770～1775
3、 路易十六时代
1770～1789
18世纪中期启蒙运动 卢梭 回归自然 英国自然主义 头饰膨大化 裙子缩短 Panier消失 波兰式 英国式robe
18C 不常洗澡 化妆 遮掩 肮脏 皮 肤 香水 遮掩体臭 粉底霜 铅粉 两颊 少许胭脂 路易十五 侍臣 每日更换 香水 蓬帕杜夫人 50万里弗/年 一天大半 时间 凌晨3点 早上8点 公众见面 典雅高贵入时
帕尼埃（panier） 鸣钟robe
1711 Pannier
1730
2、 路易十五时代
1730～1770
洛可可鼎盛期 裙撑大———扁平
横宽的panier
可开合的panier
1740～1750
1760
1760
1760
1760
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1715～1730 洛可可黎明时期 1730～1770 洛可可鼎盛时期 1770～1789 洛可可衰落时期
(第5周)西方服装史第五章洛可可时期
巴斯尔样式--1780年，出现 臀垫取代裙撑， 后臀部又一次 膨胀起来，这 种前腹稍平后 臀翘起的裙形 称为巴斯尔样 式。
【德国巴斯尔样式】
4. 发型及服饰品
1）男子发型---洛可可初期，男子继续流行的白色 假发较路易十四时代小。到路易十五时代，流行 灰色假发，向后梳，在脑后梳成辫子或做发髻， 发髻装在丝绸袋里，系上黑缎带。
西欧资产阶级不断发展，社会结构发生着 深刻变化。
18世纪中叶，英国的产业革命加速了资本 主义的进程。
纺织技术革新、化学的进步、原材料的引 进（棉花）
文化艺术方面，法国仍是西欧的中心。 “沙龙文化”的兴起。
洛可可的艺术风格
洛可可，原意为“贝壳形”。一种建筑与美术风格。其特 点为崇尚华丽和纤巧。盛行于法王路易十五时期。音乐史 上称1725－1775年间的音乐为洛可可音乐。这一时期上承 巴洛克时期，下接古典时期。
洛可可时期的男装特点
在男装方面，样式已经定型，是现代西装的原型， 1760年后男装改变的重点为 :
1. 男性外套逐渐变成直线条，常伴随前短后长的 设计
2. 男性外套出现领子的设计
3. 袖子变成贴合手臂
4. 背心长度变短、无袖、及有翻领的设计
洛可可时期的女装
女装裙子膨大化的性感特征得到强调：
男性外套逐渐变成直线条常伴随前短后长的男性外套逐渐变成直线条常伴随前短后长的设计设计男性外套出现领子的设计男性外套出现领子的设计袖子变成贴合手臂袖子变成贴合手臂背心长度变短无袖及有翻领的设计背心长度变短无袖及有翻领的设计外汇是一种以外币表示的用于国际间结算的支付手段
洛可可时期
(18世纪)
18世纪的欧洲
【英国风格的女子冬装2】
洛可可时期服装(1)
龙成为洛可可服饰产生和
史舞台上永不落幕。
发展的的表现
洛可可在服饰方面的表现是通过工业革命带动了 纺织业的飞速发展而得以实现的。
工业革命后纺织业快速发展， 从而使服装面料 有了更多的选择，花样也更加繁多起来，蕾丝 （lace）、花朵（flowers）、蝴蝶结（bow）、 缎带（ribbon）、堆褶（puffed up）等装饰艺术 大量运用到女装和男装设计中。
洛可可时期服装(1)
二、18世纪中叶
• 弗哈克（frock）
男士外套，一直垂至小 腿的中部，袖子纤长， 颜色通常是淡绿，淡 黄或黑色。
洛可可时期服装(1)
• 基莱（gilet）
• 弗哈克、基莱、克尤罗特 洛可可时期服装(1)
洛可可时期服装(1)
女子的发型与服饰品
洛可可时期服装(1)
18世纪60年代后期， 出现了高发髻， 最高可达三英尺 左右。
洛可可时期服装(1)
内容提要
洛可可艺术形成原因 因服装表现
洛可可时期女装
洛可可时期男装
洛可可时期服装(1)
洛可可艺术风格
起源：
形成原因：
洛可可艺术是18世纪初发
源于巴黎的一种广泛应用 洛可可艺术的产生受
于室内，装饰，绘画，建
多种方面的影响，表
筑和雕塑等设计中的艺术 风格。
推动力：
现在服饰方面主要是 受以奢华骄奢著称的 路易十五的情妇蓬巴
洛可可时期服装(1)
3rew
演讲完毕，谢谢听讲!
再见，see you again
2020/11/24
洛可可时期服装(1)
洛可可时期服装(1)
洛可可时期的女装
• 奥尔良公爵摄政时期
• （1715年~1730年）洛可 可黎明期——也就是巴 洛克向洛可可的过度时 期。服装上一面残留着 巴洛克的影子，一面向 纤弱柔和的女性趣味发 展
洛可可时期服装风格
蕾丝
是一种有透孔的网眼花边的织物， 通常织有图案。 最早是手工编织的织 物，18 世纪由于纺织技术的进步，蕾丝的生产制造进入鼎盛时期。因为 其华美的材质、 精致的手工和昂贵的价格是穿着者地位和财富的象征。
• •
积极向上的心态，是成功者的最基本要素 5、
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裙撑作为洛可可女装的重要部分，和紧身胸衣一起把女人塑造成完美的 X 型。初期“帕尼埃”为钟形（如图 1），后来“帕尼埃”越变越大，逐 渐变成椭圆形，前后扁平、左右宽大。 “帕尼埃”外层面积的增大给表 层的装饰创造了更多的机会。 前部敞开的罩裙以及裙子层次繁多是西方 近代女装的重点。 在外裙下通常有内裙、衬裙和底裙。
褶边、荷叶边
褶边、荷叶边的装饰是洛可可女装在装饰手法上另一重要特色。 褶边是指将窄条形的面料捏叠成褶，在面料上整烫固定，形成两侧起伏的褶饰。 褶边
这种装饰常用于衣身边饰或者一些特殊的部位，比如前胸、裙边等这样的表面装饰。 荷叶边是指将条形的面料一侧抽缩或捏褶，另一侧形成凹凸有致的波形边饰，宽窄根
（二）对装饰效果的注重与表现
洛可可女装由内部的紧身胸衣、倒三角形（斯塔玛卡）、裙撑（帕尼埃）和 罩在裙撑外华丽讲究的衬裙以及最外面的罩裙（罗布）组成可女装浪漫、迷人的 华贵风情。
浅析洛可可时期的服装论文
浅析洛可可时期的服装社会历史背景在西洋服装史上，洛可可艺术(Rococo art)是法国十八世纪的艺术样式，发端於路易十四（1643～1715）时代晚期，流行於路易十五（1715～1774）时代风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称(路易十五式)。
历史进入18世纪，西欧各国由于自然科学日渐发达，且受到当时各种民主学说与中国思想、又化的影响，有了（启蒙运动）的诞生：进而造成工业的发达，民主思潮的高涨，于是先后又有产业革命的发展与法国大革命的爆发；这些客观形势的转变，对于当时艺术的发展有非常大的影响。
18世纪被看成是（理性的时代）或（启蒙运动）的时代，哲学家从过去假设上帝存在进而推论所有事物的工作，转换为依据实验和观察的理性方法去推论世间的万象，几乎将神学从哲学中剔除，选择倾向世俗的路线，趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感。
艺术的风格，在音乐家莫札特、海顿，文学家蒲伯、艾狄生、福尔泰，画家华铎、康斯博罗中，贯穿著一种共同主题，它把理性与优美趣味同轻松、明晰、秩序井然的材料相互配合起来。
在文化艺术方面，法国仍就是西欧的中心，新兴资产阶级不断积累财富，绝对主义的路易王朝渐渐失去活力，处于没落的前夜。
路易十四常在凡尔赛宫开各种舞会，藉著繁琐的礼仪与无意义的职务折腾贵族们，再以富丽堂皇的宫廷装饰营造悠闲的环境，有利搞风流韵事，以便消耗贵族们的精力，使他们无暇去策划造反。
因此艺术家授命编造一种理想生活的极乐世界情景，其唯一的目的是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。
因此，与国王主宰的宫廷相对的资产阶级沙龙文化成了社交中心，18世纪的文化就是从贵族和新兴资产阶级的社交活动中产生和形成。
洛可可在形成过程中还受到中国艺术的影响，特别是在庭园设计、室内设计、丝织品、瓷器、漆器等方面的。
一、洛可可艺术风格的含义、渊源"洛可可（Rococo）"一词来源于法语Rocaille，原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。
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洛可可时期的男装
• 洛可可时期的服装：在17世纪的巴罗克风 服装是男性为中心，以路易十四的宫廷为 舞台展开的奇特装束。 • 1. 男性外套逐渐变成直线条，常伴随前短 后长的设计 • 2. 男性外套出现领子的设计 • 3. 袖子变成贴合手臂 • 4. 背心长度变短、无袖、及有翻领的设计
洛可可时期的女装
二、女子的发型与服饰品 1.发型 发型上的装饰物有：山水盆景、 庭院盆景、森林、马车、农妇、 牧羊人、牛羊等有关田园风光的 和扬帆行驶的战舰等。
2. 女子的帽子
3. 女子的鞋 高跟鞋、大量使用丝绸、织锦、 缎子、亚麻布做鞋面。
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一奥尔良公爵摄政时代 （1715-1730）洛可可黎明 期 也就是巴罗克向洛可可的 过渡期，服装上一面残留 着巴罗克的影子，一面向 纤弱柔和的女性趣味发展 巴罗克→洛可可 1.法国式连衣长袍 2.裙撑：帕尼埃
奥尔良公爵摄政时代
领口大，背部多褶， 宽长的托裙形式。
“飘动之衣”，华托 服。
• 2.裙撑：帕尼 埃，吊钟状。
局部造型： 宽而低的领口，呈倒 梯型，领口部位开口 较宽，并且很低，可 以坦露四分之一的胸 部，而接近肩部的上 领口较窄，这样的造 型足以和宽而弯曲的 宫廷服装领口相媲美。
整体造型： 无数花边、缎带 花结、人造花饰 物和繁琐复杂的 褶皱缀满全身， 内裙和外裙上、 下都装饰着弯弯 曲曲的飞边、 蕾 丝， 整个服装上 上下下如花似锦， 美丽富贵。
洛可可女装由内部的 紧身胸衣、倒三角 形脚片（斯塔玛 卡）、裙撑（帕尼 埃）和罩在裙撑外 华丽讲究的衬裙以 及最外面的罩裙 （罗布）组成。
• 3.紧身胸衣
扇子成了 不可缺的服饰 品。
织物与鲸须， 背后系带。
• 洛可可服装的显著 特点是柔媚细腻、 纤弱柔和，这使整 个服装风格趋于柔 美化、繁复化。 在 服装中大量运用夸 张的造型、柔和艳 丽的色彩以及自然 形态的装饰，给人 以奢华浪漫的视觉 效果。
指导老师： 赵晶
制作人：
服装设计0981 欧阳婷
洛可可时期服装
内容提要
洛可可
洛可可艺术形成原因 服装的表现
洛可可时期的男装
洛可可时期的女装
洛可可艺术风格
起源： 洛可可艺术是 18 世纪初 发源于巴黎的一种广泛应 用于室内、装饰、绘画、 建筑和雕塑等设计中的艺 术风格。 形成原因： ①受以奢华骄奢著称的路 易十五的情妇蓬巴杜夫人 和以挥霍无度闻名的路易 十六的王后玛丽亚•安托瓦 内特两人的影响。 ②沙龙的推动： 沙龙是当 时贵族、新兴资产阶级、 名流等人活动的重要集中 处，主要在贵族的府邸里 进行，这使得建筑的室内 装饰显得尤为关键。
二、路易十五时代
• （1730-1770）洛可 可鼎盛期 1. 帕尼埃： 前后扁左右宽的椭 圆形裙撑托起的向 两侧突出膨大的臀 部，腰部以下呈长 方形；由紧身胸衣 将躯干在腰部以上 束裹成平挺的圆锥 体，正视呈倒三角 形，有丰富装饰的 肚兜强化了倒三角 型的轮廓。
路易十五时代
2.罗布日趋华丽
三、路易十六时代
• 1770-1789）衰落期 • 洛可可→新古典主义 • 服装：人工形→自然形 • 波兰式罗布：体积变小，裙长变短。
• 切尔卡西亚式罗布
• 英国式罗布
• 女茄克：卡拉 科
洛可可时期：以女性为中心.体现 女性的曲线美。 关键词： 洛可可艺术风格的特点可以归结 为以下几点：一、轻巧精美、纤 蕾丝（lace） 细华丽、小巧玲珑、繁琐的装饰 花朵（flowers） 性，但矫揉造作； 蝴蝶结（bow） 二、 有曲线趣味，十分喜欢C型 缎带（ribbon） S型漩涡型的曲线； 堆褶（puffed up） 三、色彩柔和艳丽，崇尚自然， 风格飘逸、典雅，具有阴柔之美； 四、花、缎带结、扣环、花篮等 柔软主题以一种纤细感波及于一 切生活领域。
服装的表现
①：工业革命带动了纺织业的飞速发展 ②：服装面料选择变多和品种的增加如蕾丝 （lace）、花朵（fl、堆褶（puffed up）这种花样繁 多的装饰物在服饰上的大量运用就是洛可可时期 典型的服饰特点。 其装饰效果突出了女性的妩媚、 娇柔和男性的细腻、精致 ③：政治的变革、经济的发展、思想的开化都对洛 可可时期的文化发展起到影响和促进的作用。