音乐教学中乐感的培养

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高校音乐教学中学生乐感的培养

高校音乐教学中学生乐感的培养
欣 赏 是 音乐 教学 中重要 的组 成部 分 , 提高 和 是
养, 感受音乐作品的丰富情感 , 体会作品中美的意境
和思想 无疑是 痴人 说 梦 。 因此 , 要培 养 学生 对 音 乐 的感知 能力 , 首先要 培 养 和 提高 学 生 的音 乐鉴 赏 水 平 。只有提 高了学 生 的音 乐鉴 赏水 平 , 能不 断 地 才 提高学 生 的乐感 , 高学 生 的音 乐素养 。 提
奏的变化 , 理解节奏在音乐表现中的作用 , 依次来体 会乐感在音乐 中的重要性, 让他们在实践 中不断的 提高 自己的音乐感知能力和水平 。
五 、 强音乐素养 , 加 增强学生乐感
音乐 素养 的提 升是 培养大 学生音 乐感知 能力 的
生在教学实践 中通过不断地哼唱练 习, 加强对乐 曲 的感受和记忆。通过演唱一些有特点 的乐 曲, 培养 学生对乐曲的完整性 、 流畅性 、 准确性 把握 和感受, 不断地提高他们的音乐感知能力 。
中 图 分 类 号 : 6 3 9 1 文 献 标 识 码 : 文 章 编 号 :0 89 3 (0 20 —0 60 G 3. 5 A 10—2 3 2 1) 20 7 —2
乐感 是个体对 音 乐 的感 知 能 力 , 学 生学 习 音 是 乐学科 , 行音乐 活 动 , 高音 乐 素 养 和音 乐 水 平 , 进 提 感知 音乐 , 听音乐 所 必 须具 有 的能 力 和素 质 。音 聆 乐是情 感 的艺 术 , 同时 也 是 听觉 艺 术 。聆 听优 美 动 听 的乐 曲是人精 神 活动 的美好 享 受 , 是 一 种美 好 也 的艺术熏 陶活动过程 , 在这 一美妙 的 活动过程 中, 音 乐 教师 如何利 用教 育教 学 过 程 , 者是 一 堂课 的教 或 授 过程 去培养 学生 的乐感 , 是教师 教学 , 学生 理解 和

音乐教学中的乐感培养路径探析

音乐教学中的乐感培养路径探析
具 有 复 杂 性 ,演 唱 者 要 完 美 演 绎 音 乐 作 品 ,必 须 注重
产 生 了音 的高 度 上 的联 系 ,如 同 音反 复 、级 进 和跳 进 , 它 们 在 情 绪 上 的 意 义 一 般 说 于 其 高 度 的差 异 成 正 比 ,
同音 较 平 静 和缓 ,级进 次 之 ,跳 进 则 是 越 大 就 越 兴奋 或 越 紧张 。 由 于旋 律 进行 时 音 高 的 变 化 几 乎 是 无 穷 尽 的 ,这 三 种 形 式 也 就 千 变 万化 ,不 仅 保 留 自身 情 感 的
发展 。
高 职 碗 校 应 注 重 建 设 优 美 的育 人 环 境 ,将 校 园建 设 成 为环 境 优 美 、气 氛 协 调 的 文 化 艺 术 教 育 场 所 。如
觉 能力 。加 强 审 美 意识 ,才能 逐 渐提 升 自身 的 乐感 。
【 键 词】音 乐要 素 声 乐训 练 听 觉 能力 乐感 培 养 关
乐 感 是 音 乐 创 作 与 演 唱 的 灵 魂 。 它不 是 天 生 的 , 而 是 在 后 天 培 养 和 环 境 熏 陶 中形 成 的 。音 乐 作 品本 身
的 初 步 成 果
程 宜 采用 学 分制 ,学 生 必 须修 满 一 定 学 分 的 人 文 类 选
修课 方 能毕 业 ,这样 就 能有 效 保 证人 文 教 育 的覆形 式 ,努 力 提 高 教 育 效 果 二
高职 院校 应 积 极 探 索 新 形 势 下 诗 教 和 人 文 教 育 的 新 载体 、新 形 式 , 以适 应 青 年 学 生 兴 趣 广泛 、喜 新 好 奇 的年 龄 特 征 ,体 现 “ 时 俱 进 、开 拓创 新 ” 的 时 代 与
容 书 画 、并 蓄 史 哲 ” 的 人 文 课 程 体 系 。这 些 人 文 类 课

音乐教学中学生乐感与鉴赏能力的培养

音乐教学中学生乐感与鉴赏能力的培养

音乐教学中学生乐感与鉴赏能力的培养音乐是一门艺术,不仅有丰富的音乐形式和内容,更是人类文化的重要组成部分。

作为一门学科,音乐教育的目标不仅在于培养学生的音乐技能,更在于培养学生的音乐素养和情感表达能力。

在音乐教学中,学生乐感和鉴赏能力的培养是非常重要的一环。

本文将就音乐教学中学生乐感和鉴赏能力的培养进行探讨。

一、乐感的培养乐感是指对音乐的音高、音质、音色、节奏等方面的感知和理解能力。

在音乐教学中,乐感的培养是非常重要的,因为乐感的高低决定了学生在学习音乐时的难易程度。

那么,如何培养学生的乐感呢?1.培养学生对音乐的兴趣。

在音乐教学中,首先要做的就是让学生对音乐产生兴趣。

教师可以通过音乐欣赏、音乐游戏等方式,让学生充分感受音乐的魅力,从而激发学生对音乐的兴趣和热情。

2.培养学生的音乐感知能力。

要想培养学生的乐感,就必须先培养学生的音乐感知能力。

教师可以通过多种形式的音乐听力训练、韵律训练等方式,帮助学生理解音乐的基本要素,从而提高学生的乐感。

3.培养学生的演奏能力。

演奏是培养学生乐感的重要途径之一。

教师可以让学生通过弹奏乐器、演唱等方式,将对音乐的感知转化为实际的演奏动作,从而提高学生的乐感。

二、鉴赏能力的培养鉴赏能力是指对音乐作品的艺术性、表现性、技术性等方面进行评价和欣赏的能力。

在音乐教学中,鉴赏能力的培养是非常重要的,因为只有具备了鉴赏能力,学生才能真正理解和欣赏音乐的艺术魅力。

那么,如何培养学生的鉴赏能力呢?1.提供多样化的音乐素材。

音乐作品的多样性和丰富性对于培养学生的鉴赏能力非常重要。

教师可以引导学生接触不同类型和风格的音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等,让学生在欣赏音乐的同时,了解音乐的历史、文化背景等方面的知识。

2.培养学生的音乐知识和技能。

鉴赏能力的培养需要学生具备一定的音乐知识和技能作为基础。

教师可以在教学中注重音乐理论、乐器演奏技巧等方面的培养,从而提高学生对音乐作品的理解和欣赏能力。

如何帮助幼儿培养良好的音乐感

如何帮助幼儿培养良好的音乐感

如何帮助幼儿培养良好的音乐感随着幼儿教育的发展,越来越多的家长开始重视幼儿音乐教育。

良好的音乐感对于幼儿的智力发展和情感表达都有着重要的作用。

然而,如何帮助幼儿培养良好的音乐感成为了许多家长和教育工作者的难题。

本文将从音乐环境的营造、音乐启蒙教育和亲子音乐互动等方面,探讨如何有效地帮助幼儿培养良好的音乐感。

一、营造音乐环境音乐环境的营造是培养幼儿音乐感的基础。

家庭和幼儿园都应该注重创造良好的音乐氛围。

首先,家庭可以播放优质的音乐作品,让幼儿接触到不同类型和风格的音乐。

此外,可以准备一些简单的乐器,鼓励幼儿尝试弹奏和合奏。

幼儿园可以设置音乐角,配备一些乐器,让幼儿自由地感受音乐并进行创作。

二、音乐启蒙教育音乐启蒙教育是培养幼儿音乐感的重要途径。

在幼儿园或音乐培训机构,教师可以通过音乐游戏、歌唱、舞蹈等形式,引导幼儿积极参与音乐活动。

比如,可以进行音乐听辨游戏,让幼儿分辨不同的乐器声音或音乐节奏。

同时,通过唱歌和跳舞,培养幼儿的音乐节奏感和表现力。

此外,教师还可以设计一些与音乐相关的手工制作活动,让幼儿通过触摸和动手的方式,感受音乐的魅力。

三、亲子音乐互动亲子音乐互动是培养幼儿音乐感的重要机会。

父母可以与幼儿一起唱歌、跳舞、演奏乐器,增进亲子之间的情感交流。

同时,可以选择一些适合幼儿的音乐活动,如亲子音乐会、儿童音乐剧等,一起参与并分享音乐的快乐。

此外,父母还可以购买一些音乐教具,如音乐盒、儿童键盘等,让幼儿在家中自由地探索音乐世界。

四、提供多样化的音乐体验为了培养幼儿的音乐感,教育工作者还可以通过提供多样化的音乐体验丰富幼儿的音乐经历。

可以组织参观音乐会、参加合唱比赛等活动,让幼儿近距离感受专业音乐的魅力。

同时,可以邀请音乐专家来校进行讲座或工作坊,与幼儿分享音乐的知识和技巧。

此外,可以开展一些针对性的音乐教育项目,如声乐培训班、音乐剧表演班等,提供更专业的音乐学习机会。

总结起来,要帮助幼儿培养良好的音乐感,我们可以从营造音乐环境、进行音乐启蒙教育、促进亲子音乐互动和提供多样化的音乐体验等方面入手。

音乐教学中应注重培养学生的乐感能力

音乐教学中应注重培养学生的乐感能力
曲 时 ,犹 如 手 握 一 根 主 线 将 乐 曲 贯 穿 起 来 ,既 易 于 区 分 出 乐 曲 的其 它 部 分 ,又 易于 对 全 曲结 构 的 把 握 。 如 果 将 之 与讨 论 、评 价 、 写 作 、 绘 画 、 表 演 等 手 段 有 机 地 结 合
培养学 生的乐感能力呢? 调 动感 官 。培 养 学 生 的 乐 感 兴趣
音 、进 而进行 听旋 律的训练 。而对于那 些有一定音 乐基
础 的 学 生 来 说 ,在 巩 固前 面 知 识 的前 提 下 ,可 以让 他 们
在 不同的调上 听一条相 同的旋律 ,并让他 们用纸 笔记 录 下来 ,这样可 以加强他们对音调 的认识 。 其 次是 视唱 能力 与唱 歌技 巧的培 养。在 发声 练 习、
的形 象 充 分 地 再 现 。 我们在学 习 《当兵 的人 》时 ,首先让 学生完整 的聆
就 应教 学生 有正确 的 咬字、呼 吸 ,以及对 歌谱 的视唱 。
视 唱 曲 谱 是 音 乐课 堂 教 学 的 重 要 内容 之 一 ,能 为 学 生 进 步 感 受 和 学 习音 乐 打 下 坚 实 的 基 础 , 这 无 疑 是 授 他 们
让 他 们 分 辨 音 的 高 低 ,在 巩 固 单 音 的基 础 上 再 进 行 听 双
在一起 ,引导 学生积极参 与到音 乐中来 ,学生 良好 乐感 的培养 会收到更好的效果。如欣 赏贝多芬 《 田园交响曲》 第 四乐章 时,让 学生放松 心情、 闭着 眼睛听 ,然后描 绘
出感 受到 的音 乐语 言 ,学 生 这 样 描 述 : 大 风 吹着 ,雨 不 “ 停 下着 … … 狂 风 卷 着 沙 石 … …滔 天 的 洪 水 侵 蚀 着 人 类 的 家 园… … ” 分 组合 作 , 据 音 乐 自由创 作 , 计 出 了 “ , 根 设 久 旱 盼 雨 的农 民” 暴 风 雨 中 的 海 燕 ” 抗 洪 救 灾 的 军 民 ” 、“ 、“ 、 “ 鱼 ” 等 情 节 ,并 上 台 即 兴 表 演 ,其 中 有 的 片段 还 配 了 捕

初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学的方式

初中音乐教学中乐感的培养与鉴赏课教学的方式
的课 堂 时 间 , 欣赏 到经 典的音 乐作 品 , 而 且 在 教 师 的 指 导 下
关键词 : 初 中音 乐 乐感

鉴 赏课 教 学
了解作 品的背 景及文 化 内涵 , 体会 作者 的音乐 情感 , 并 在 享 受 音 乐 带 来 的精 神 愉 悦 的 同 时 。 得 到 身 心 的 放 松 。这 对 学 生 的素质教 育及心理 健康都有 莫大 的帮助 , 同 时在 音 乐 鉴 赏 课 程中. 学 生 的 综 合 乐 感 得 以提 升 , 体 现 出 以 学 生 为 主 体 的 教 学精 神 。 引导学生独立 思考 、 自主 创 新 , 坚 持 以 人 为 本 的 教 育
素 质 教 育越 来越 重视 。 音 乐 作 为初 中 一 门 重要 的 文体 类课 程 ,
基 本 目的 不仅 在 于 陶 冶 学 生 的 情 操 ,培 养 良 好 的 艺 术 修 养 与 美学素养 , 而 且 致 力 通 过 鉴 赏课 , 提 高 学生的综合 乐感 , 增 强 学 生 的音 乐 审 美 能 力 。 提 高 学 生 的 音 乐鉴 赏 水 平 。 本 文讨 论 了 初 中音 乐鉴 赏课 教 学 存在 的 问题 . 强调 了在 鉴 赏 课 中培 养 学 生 乐感 的 重要 性 . 并提 出 了初 中音 乐教 学培 养 学 生 乐感 的 基
考试 周 刊 2 0 1 4 年第 1 9 期
初 中 音 乐 教 学 中 乐 感 的 培 养 与 鉴 赏 课 教 学 的 方 式
陆荷 容
( 绍 兴 文 理 学 院 附 属 中学 , 浙江 绍兴 3 1 2 0 0 0 )
摘 要 :随 着 我 国教 育 事 业 改 革 的 不 断 深 入 。 对 学 生 的

感受声音美妙乐感教案

感受声音美妙乐感教案

感受声音美妙乐感教案音乐是人类灵魂的表达,也是我们生活中不可或缺的一部分。

而乐感则是音乐中的基础之一,有着极其重要的地位,可以说,无乐感必无音乐。

如何培养乐感,让学生感受到声音的美妙,是每个音乐老师不可回避的任务。

一、生动形象的开场讲解乐感的时候可以从生活中的身边事情开始,比如说在走路的时候,我们自然地会跟着音乐的节奏走,感受到音乐、感受到我们身体的律动。

有时候听到美妙的旋律,会不自觉地想跟着哼唱。

这些细节生动形象地展现了乐感的重要性,也让学生充分感受到音乐带来的魔力。

二、注重节奏感的培养节奏感是乐感中非常重要的一部分,有节奏感的人才能更好地跟着音乐的节奏走。

要培养学生的节奏感,可以让学生通过参加各种节奏活动和游戏来提高。

比如,听一段节奏鲜明、明快的音乐,要求学生根据听到的节奏用身体模仿,或者让学生分组模拟乐器演奏音乐,创造出各种各样的自由和谐的音乐乐曲。

三、带领学生体验多样的音乐形式对于初学者来说,要带领他们多次体验不同的音乐形式,并从中感受到音乐的气息。

关于这一点,可以利用一些小型的演出、音乐鉴赏等活动,甚至可以邀请专业音乐家来进行互动,引导学生从不同的角度去感受音乐、体验音乐,以此来提高他们丰富的音乐情感。

四、注重历史文化底蕴的传达音乐是文化的载体,每一个曲目背后都有着一段有趣的、有着故事的历史,要想让学生感受击打乐器之后产生的共振和乐器材料的质感,不能忽略文化底蕴的传达。

对于《青春舞曲》、《春天的芭蕾舞》、《仙女的微笑》等多种曲目,可以通过电影、书籍、音乐会或其他形式进行讲解,让学生知道这些音乐的由来、背后的文化和历史,从而更好地感受和理解音乐。

五、鼓励学生自由表达学习乐感,最重要的还是发掘学生的潜能,让他们有机会发挥自己的创造性,自由地表达自己。

比如让学生来自己创造一段乐曲,或者让他们自己创造一个音乐舞台剧。

用这种方式可以让学生在自由发挥的同时,也为他们提供更多的机会来感受和理解音乐,从而增强他们的乐感和音乐感受力。

高中音乐教学中如何培养学生的乐感

高中音乐教学中如何培养学生的乐感

【 中图分类号】G6 3 3 . 9 5 1
【 文献标识码 】A
【 文章编号 】 1 6 7 1 - 1 2 7 0 ( 2 0 1 3 ) 0 4 — 0 0 1 7 - 0 1
音 乐 作 品 。在 聆 听 的 同 时 , 通 过 老 师 的引 导 来 培 养 学 生 的 音 乐
对 高 中 生 乐感 的 培 养 不 仅 仅 是 音 乐 教 学 的 关 键 , 更 是 培 养
完 美 感 。至 于 在 教 学 方 法 上 则应 该 多样 化 . 注 意 启 发 和 培 养 学
生 活 中融 人 美 的 享 受 。 高 中 教 育 是 学 生 的 基 础 教 育 , 是 为 学 生 的 进 一 步 发 展 奠 定 基 础 的 时 候 ,也 是 学 生 性 格 形 成 的 关 键 时 期 。因 此 , 我 们 必 须 要 让 学生 树 立 美 的 观 念 , 用 美 来 规 范 自己 的 言 行 。音 乐 的 学 习 是 一 种 表 面 的 活 动 , 其 宗 旨还 是 要 使 高 中生 内心受到感染和震动 , 为 以后 的美 好 人 生 画下 宏 伟 蓝 图 。音 乐 不 能 简 单 地 看 成 一 门艺 术 学 科 , 要 把 学 生 对 音 乐 的感 受 能 力 当
感 的 有 效 途 径 。音 乐 作 为 一 种 表 演 艺 术 , 其 完 美 的 演 唱 演 奏 不 仅 体 现 着 音 乐 鲜 活 的生 命 力 , 而 且 所 流 淌 出来 的歌 声 、 乐 声 无 不 洋 溢 着 动 人 的乐 感 。 在 这 些 音 乐 的 感 受 和 鉴赏 过 程 中 , 旋律 、
学 生审美能力 的关键 , 要 丰富课堂教学 的形式 , 让 学 生 从 音 乐

探讨高中音乐教学中学生乐感的培养

探讨高中音乐教学中学生乐感的培养

学No.4 202089摘要:音乐是一门艺术,它能够陶冶情操、提升修养。

随着教育体制的不断改革,音乐课的价值越来越受重视。

高中生面临着人生重大的转折点,音乐能够帮助学生调节紧张的心理,缓解学生的疲惫。

音乐艺术中最重要的因素是乐感,乐感是人的一种感觉和知觉,乐感的培养需要长期的音乐熏陶。

文章将阐述高中音乐教学中乐感的培养。

关键词:高中音乐 乐感培养 陶冶情操 策略研究探讨高中音乐教学中学生乐感的培养常丽娜(山东省淄博第七中学 255400)著名教育家陶行知提出“生活即教育”的理念,他认为教育来源于生活,为了在接受教育知识的同时改造世界,还要“教学做合一”。

我们在课堂上学到的东西需要在社会中实践,实践才是检验真理的唯一标准。

高雅的音乐可以帮助我们陶冶情操,舒缓身心,而乐感能够帮助学生在以后的生活中做一个有修养、懂艺术的人,这就是乐感学习的实践价值。

教育改革认为音乐学科不可忽视,它是一门对文化素养要求极高的学科,每个学校都应该高度重视。

作为音乐教师,我们要不断丰富自己的音乐知识,以培养高中学生的乐感为己任,让学生接受音乐的熏陶,聆听高雅的旋律,体会作者用音乐语言表达的深刻情感,学会用另一种眼光看待世界,在音乐中感受生活的美好。

一、通过音乐体验培养乐感培养学生音乐乐感的第一步是让学生喜欢音乐课堂,爱上音乐,对音乐充满浓厚的学习兴趣。

教师在音乐课上组织一些音乐小活动和小游戏,让学生积极参与其中,可以逐渐培养学生对音乐的兴趣。

例如,教师在上课前可以进行“猜歌名”游戏。

每个学生准备自己喜欢的音乐旋律,发给音乐课代表,课代表统一装在U 盘里,上课前将文件拷在电脑里。

上课时,教师随机播放音乐旋律,让学生猜曲子的名字。

学生选取的音乐要高雅、经典,即使是流行歌曲也要是知名度较高、流传较广的,这样的音乐才可以帮助学生提高音乐素养,培养乐感。

上课过程中,教师要将“打节拍”融合其中,边玩边学的教学模式可以极大地吸引学生的注意力。

音乐乐感培养

音乐乐感培养

音乐乐感培养音乐无疑是一种感性的艺术,能够引起人们深深的情感共鸣。

然而,并非每个人都能够敏锐地捕捉音乐的情感,有些人可能缺乏乐感。

那么,如何培养和提高乐感呢?本文将从多个方面探讨音乐乐感的培养。

一、培养对音乐的兴趣和热爱爱与感情是乐感的基础,只有对音乐有真正的热爱和兴趣,才能更好地去感受和理解音乐的内涵。

因此,培养对音乐的兴趣是乐感培养的第一步。

可以通过多听音乐,学习音乐历史和音乐理论,参与音乐演奏等方式来加深对音乐的了解和热爱。

二、多元化地接触不同类型的音乐音乐的种类繁多,包括古典音乐、流行音乐、爵士乐等各种类型。

通过多元化地接触不同类型的音乐,可以拓宽音乐的视野,增加音乐的鉴赏能力和理解力。

可以参加音乐会、音乐节等活动,多体验不同类型音乐所带来的感觉,从而提高乐感。

三、学习乐器学习乐器是培养乐感的重要途径之一。

通过学习乐器,可以培养音乐的感知能力和表达能力。

选择一种自己喜欢的乐器,并坚持学习下去,通过练习和演奏音乐,可以更深入地了解音乐的构成和表现形式,从而为培养乐感打下坚实的基础。

四、加强音乐欣赏音乐欣赏是培养乐感的有效方式。

可以通过听音乐会、专辑、音乐广播等方式,聆听经典的音乐作品,领略各种音乐风格的魅力。

同时,了解音乐的背景知识和创作灵感,分析音乐的节奏、旋律和和声等,提高对音乐的理解和感受。

五、参与音乐活动参与音乐活动可以提升音乐乐感。

可以选择参加合唱团、乐团、舞蹈队等集体表演团体,通过与他人合作演奏音乐,加深对音乐的感知和理解,并学会与他人协作。

六、良好的音乐环境良好的音乐环境对提高乐感至关重要。

可以在家中或工作的地方放置音响设备,播放悦耳的音乐。

此外,还可以学习创作音乐,自己制作音乐作品,创造一个属于自己的音乐空间。

七、培养自己的音乐延伸能力音乐乐感的培养也离不开对音乐的延伸。

可以学习音乐舞蹈、音乐文学等相关知识,将音乐与其他艺术形式相融合,丰富自己的音乐体验和乐感。

总之,培养音乐乐感需要时间和耐心,而且没有捷径可走。

幼儿园音乐教育教案:乐感培养计划

幼儿园音乐教育教案:乐感培养计划

幼儿园音乐教育教案:乐感培养计划一、引言在幼儿园音乐教育中,乐感培养计划是一个极为重要的部分。

通过音乐教育,可以促进幼儿的全面发展,提高他们的音乐素养和综合能力。

本文将深入探讨幼儿园音乐教育教案中的乐感培养计划,希望能为幼儿园音乐教育工作者提供一些有价值的参考。

二、乐感培养的意义和目标乐感培养是指在音乐教育中,通过系统的教学计划和方法,培养幼儿的音乐感知、音乐表达和音乐欣赏能力。

通过乐感培养,幼儿可以培养音乐兴趣,提高音乐修养,促进情感发展,增强集体意识和合作精神,形成正确的审美观念,培养创造力和想象力。

乐感培养的目标包括:1. 培养幼儿的音乐鉴赏能力,能够欣赏不同类型的音乐作品;2. 培养幼儿的音乐表达能力,能够用声音、动作和乐器表达自己的情感和意愿;3. 培养幼儿的音乐感知能力,能够对音乐的节奏、旋律、音高有辨别和感知;4. 培养幼儿对音乐的兴趣,让他们愿意主动参与音乐活动;5. 培养幼儿的协作能力,通过合唱、合奏等活动,提高幼儿的协作和团队精神。

三、乐感培养的实施方法1. 活动设计在幼儿园音乐教育中,可以通过丰富多彩的音乐活动来进行乐感培养。

比如利用游戏、歌曲、故事等形式,引导幼儿体验音乐,培养他们的音乐感知能力和表达能力。

可以组织各种音乐会、音乐节、音乐剧等活动,让幼儿有机会进行音乐表演和欣赏,增强他们的音乐素养和审美情感。

2. 材料选择在音乐教育中,材料的选择非常重要。

应该选取符合幼儿认知特点和审美需求的音乐材料,让幼儿在欢乐中接触各种音乐元素,激发他们的音乐兴趣和创造力。

3. 师生互动幼儿园音乐教育中,师生互动也是乐感培养的重要环节。

教师应该与幼儿建立良好的互动关系,引导他们主动参与音乐活动,激发他们的表达欲望和创造力。

教师还应该及时给予幼儿肯定和鼓励,让他们在音乐教育中更加自信和积极。

四、个人观点和理解在我看来,幼儿园音乐教育教案中的乐感培养计划,对幼儿的整体发展具有重要意义。

音乐是孩子们最喜爱的课程之一,通过音乐教育,不仅可以培养他们的音乐素养,还可以促进他们的个性发展和团队合作能力。

乐感和节奏感培养的内容安排策略

乐感和节奏感培养的内容安排策略

乐感和节奏感培养的内容安排策略乐感和节奏感是音乐学习中非常重要的元素。

培养学生的乐感和节奏感不仅是音乐教育的重要任务,也是一项艰巨的挑战。

为了有效地培养学生的乐感和节奏感,教师们应该合理安排内容,采用适当的策略。

本文将探讨乐感和节奏感培养的内容安排策略。

一、注重简单易学的节奏型在乐感和节奏感培养过程中,为学生选择简单易学的节奏型是十分重要的。

对于初学者来说,太过复杂的节奏型可能会让其感到困惑和沮丧,难以理解和掌握。

因此,教师应该根据学生的音乐水平和年龄特点,选择适合的节奏型进行教学。

例如,在教授四分之三拍子时,可以选择一些简单的节奏型,如常见的“巴塞诺瓦”节奏。

这样的节奏型由三个音符组成,音符间的时间间隔均匀,易于理解和演奏。

通过演奏这样简单易学的节奏型,学生可以更好地感受到节奏的韵律,并逐渐形成良好的乐感和节奏感。

二、多种形式的节奏训练除了选择简单易学的节奏型进行教学外,教师还应该采用多种形式的节奏训练来培养学生的乐感和节奏感。

单一的节奏教学往往会使学生产生审美疲劳,无法持续保持兴趣。

因此,教师可以设计一些趣味性强、多样化的节奏训练活动,以激发学生的学习兴趣。

例如,可以设计一个名为“节奏打拍游戏”的活动。

教师在课堂上播放不同的音乐,要求学生按照节奏进行身体打拍。

在规定的时间内,学生需要根据音乐的节奏进行动作,如拍手、跳舞等。

通过这样的活动,学生既能感受到音乐的乐感,又能培养节奏感,并通过身体的动作更好地理解和掌握节奏的规律。

三、激发学生的主动参与为了更好地培养学生的乐感和节奏感,教师应该激发学生的主动参与,让他们积极地参与到音乐活动中。

通过参与实际演奏和合唱等活动,学生可以更深入地理解和感受乐感和节奏感。

例如,在教学过程中,教师可以组织学生进行小合唱,让他们一起演唱简单的音乐片段。

在这个过程中,学生需要根据老师的指挥和节奏进行演唱,从而培养他们的乐感和节奏感。

同时,教师还可以鼓励学生自由发挥,让他们在音乐的基础上加入自己的创意和表现,提高他们的音乐表达能力。

培养音乐感受力的教案设计

培养音乐感受力的教案设计

培养音乐感受力的教案设计。

一、目标本次课程的主要目标是通过引导学生了解和欣赏不同类型和风格的音乐,使他们在音乐中逐渐培养出观察、聆听、品味、感悟和创造的习惯。

二、教学内容1.了解不同风格的音乐,包括古典音乐、流行音乐、世界音乐等。

2.欣赏音乐,包括弹奏音乐、声乐音乐、管弦乐、演唱会等。

3.情感教育,包括培养音乐情感、音乐创造力、音乐表演等。

三、教学组织形式1.情境式教学通过模拟不同场景,让学生参与其中,如“音乐游记”、音乐展览等。

2.听力训练针对不同风格音乐的不同节奏、曲调等进行不同的听力训练,如音乐鉴赏、音乐比较等。

3.创意式教学让学生亲身体验音乐创作和表演,如唱歌玩乐器等。

四、教学工具1.音乐播放器播放各个音乐风格的音乐,让学生能够亲身感受不同的音乐。

2.乐器提供各种乐器,让学生了解如何演奏和表演音乐。

五、教学流程1.引入(10分钟)启发学生对音乐的认知,让学生自由发挥想象力,通过提问和辅助资料的介绍,让他们逐渐了解到不同风格的音乐。

2.正文(40分钟)根据不同的内容进行情境式教学和创意式教学,为学生提供多种多样的学习方式,让学生对音乐的感受能够在不同的场景中有所体验,提高了对音乐的理解和认知能力。

3.总结(10分钟)总结本次课程内容,指出重点和难点,让学生更好地掌握和实践本次课程的内容。

六、教学评价1.输出论文让学生写一篇关于音乐感受力的论文,让他们能够全面总结和展示所学的知识和技能。

2.课堂评估以随堂测试、课堂讨论或听力测试等形式,对学生的学习效果进行评估。

七、教学技巧1.注意情感导入情感对于音乐教学来说非常重要,教学过程中需要注意以学生为本,创造情感共鸣点,激发学生对音乐的兴趣和热情,并通过培养个人情感表达能力,提高音乐品位。

2.注重多样性音乐是多样性的,教学过程中需要通过不同的方式展示和体验学生们喜欢的音乐内容,提高学生参与度和集体效应。

3.鼓励创造性思维音乐的创作离不开创造性思维,教师应该鼓励学生表达个性化的音乐呈现方式,让每位学生都能够创造属于自己的音乐世界。

基本乐感教学计划

基本乐感教学计划

基本乐感教学计划引言:音乐是人类社会不可或缺的一部分,它不仅能够带来愉悦的感觉,还能培养孩子的基本乐感。

基本乐感是孩子在音乐方面的基础能力,对于他们日后学习乐器或参与音乐活动至关重要。

本篇文章将介绍一个基本乐感教学计划,旨在帮助教师和家长培养孩子对音乐的感知和理解能力。

第一章:认识基本乐感1.1 什么是基本乐感基本乐感是指对节奏、音高、音色和音乐表达的感知和理解能力。

它是孩子在音乐学习中的基础,能够帮助他们更好地欣赏、理解和表达音乐。

1.2 基本乐感的重要性基本乐感的培养对于孩子学习乐器、参与合唱团或音乐表演等都至关重要。

它不仅能够提高他们的音乐鉴赏能力,还能够培养他们的音乐才华和表演能力。

第二章:基本乐感教学计划2.1 幼儿园阶段在幼儿园阶段,教师和家长可以通过以下方式培养孩子的基本乐感:- 利用音乐游戏帮助幼儿感受节奏和音高的变化;- 引导幼儿模仿各种音乐节奏,培养他们对乐曲节奏的感知能力;- 通过让孩子观察和辨认不同乐器的声音,提高他们对音色的感知能力。

2.2 小学阶段在小学阶段,教师和家长可以采用以下方法进一步培养孩子的基本乐感:- 组织合唱团或音乐小组,让孩子在集体中感受和表达音乐;- 定期安排音乐欣赏课程,让孩子听取不同类型和风格的音乐,提高他们对音乐的审美能力;- 鼓励孩子参与音乐表演,让他们亲身体验音乐的表达和交流。

2.3 中学阶段在中学阶段,教师和家长可以采用以下方法帮助青少年进一步发展基本乐感:- 注重理论知识的学习,让他们了解音乐的基本元素和表达方式;- 组织学生进行乐器演奏,提高他们的演奏技巧和乐感能力;- 定期组织音乐会或表演,让学生在实践中感受音乐的魅力。

第三章:基本乐感评估与提升3.1 基本乐感评估的重要性对于学生的基本乐感水平进行评估,可以帮助教师和家长了解他们的音乐感知和理解能力,从而制定相应的教学计划和提升策略。

3.2 基本乐感评估方法- 设计听辨练习,让学生辨别不同音高、音色和节奏的音乐片段;- 组织小型演出,让学生在表演中展示他们对音乐的感知和表达能力;- 进行个人面谈,了解学生对音乐的态度和兴趣。

简单的音乐活动培养音乐感

简单的音乐活动培养音乐感

简单的音乐活动培养音乐感
在当今社会,音乐早已经成为人们生活中不可或缺的一部分。

然而,由于儿童时期的教育缺失或者其他原因,有些人在音乐领域存在不足。

那么,如何进行简单的音乐活动来培养音乐感呢?
首先,家长可以在家里通过播放音乐来激发孩子对音乐的兴趣。


以选择一些明快、简单、有节奏感的音乐,例如《小星星》、《童话镇》等等。

在播放音乐的同时,可以和孩子一起跟着音乐的节奏舞动
身体,让孩子从小就接触到音乐、感受音乐的节奏感,增强孩子的音感。

其次,学习乐器也是提高音乐感的有效方式。

对于初学者,可以选
择一些简单易学的乐器,例如口琴、尤克里里、奇异果等等。

这些乐
器在音乐性方面比较容易掌握,同时也能够培养音乐感。

此外,在日常生活中,也可以通过一些简单的音乐活动来培养音乐感。

例如,在做家务时可以播放音乐,让孩子跟着音乐做事情;在散
步时可以带上音乐播放器,让孩子感受音乐和自然的结合;在旅游时
可以去一些有音乐文化背景的地方,让孩子学习和了解不同的音乐风格。

这些活动不仅能够锻炼孩子的身体素质,同时也能够增强孩子的
音乐感。

总之,通过一些简单的音乐活动,可以帮助孩子培养音乐感,从而
使孩子更好地感受音乐,更好地欣赏音乐,更好地理解音乐。

家长们
可以根据自己的实际情况选择适合自己孩子的音乐活动,并在孩子成
长过程中坚持不懈地进行,相信孩子们一定会成为真正的音乐爱好者。

幼儿园音乐教学教案培养音乐兴趣与基本乐感

幼儿园音乐教学教案培养音乐兴趣与基本乐感

幼儿园音乐教学教案培养音乐兴趣与基本乐感音乐是人类生活中不可或缺的一部分,而在幼儿园阶段,音乐教学对于培养幼儿的音乐兴趣和基本乐感具有重要意义。

本篇文章将介绍一个针对幼儿园音乐教学的教案,旨在帮助幼儿园教师更好地进行音乐教学,培养幼儿对音乐的兴趣和基本乐感。

一、教学目标1. 培养幼儿对音乐的兴趣和热爱。

2. 帮助幼儿发展基本乐感,包括音高、音长、节奏等方面。

3. 提高幼儿的音乐表达能力和合作意识。

二、教学内容1. 引入活动:通过唱歌、跳舞等活动引发幼儿对音乐的兴趣。

2. 音乐游戏:利用各种音乐游戏,如音乐猜字谜、音乐拍手游戏等,让幼儿通过游戏感受音乐的乐趣。

3. 乐器体验:让幼儿亲自接触和体验不同的乐器,了解乐器的声音和演奏方法。

4. 创作表演:鼓励幼儿参与音乐创作和表演活动,展示他们的才艺和创造力。

三、教学过程1. 音乐欣赏:播放一首欢快的儿歌,引发幼儿的兴趣和注意力。

2. 唱歌活动:教师与幼儿一起唱一首简单的歌曲,并逐步引导幼儿掌握歌曲的歌词和旋律。

3. 跳舞活动:教师带领幼儿进行简单的舞蹈动作,与歌曲的节奏相匹配。

通过跳舞,让幼儿感受音乐的节奏和动感。

4. 音乐游戏:进行音乐猜字谜游戏,教师播放一段音乐,幼儿猜测音乐的名称或描述音乐的特点。

5. 乐器体验:教师向幼儿展示不同的乐器,并鼓励幼儿尝试亲自演奏简单的乐器。

教师可以利用图片或实物展示乐器的外观和特点,然后让幼儿进行亲身体验。

6. 创作表演:教师引导幼儿参与音乐创作,可以通过编写歌词、创作简单的旋律等方式,然后组织幼儿进行表演。

四、教学评价1. 观察记录:教师通过观察幼儿的参与程度、表现和成果来评价幼儿的音乐素养。

2. 积极反馈:教师鼓励幼儿的努力和表现,并及时给予积极的反馈,增强幼儿的自信心和学习动力。

五、教学延伸1. 家庭作业:鼓励幼儿在家中跟家人一起唱歌、跳舞或演奏乐器,培养音乐活动的延续性。

2. 音乐角色扮演:鼓励幼儿扮演不同的音乐角色,如歌手、钢琴家等,通过角色扮演来进一步加深对音乐的理解和体验。

小学音乐节奏与乐感训练

小学音乐节奏与乐感训练

小学音乐节奏与乐感训练音乐是孩子们生活中不可或缺的一部分,它不仅能够培养孩子们的审美能力,还能够促进他们的身心发展。

音乐的节奏与乐感训练对于孩子们的音乐素养和发展至关重要。

在这篇文章中,我们将探讨小学音乐节奏与乐感训练的重要性以及如何进行有效的训练。

首先,我们要了解什么是音乐的节奏与乐感。

节奏是音乐中有规律的时间排列,是音乐中的“脉搏”。

乐感则是对音乐的感知和理解能力,包括对音乐的节奏、旋律、和声等方面的感知。

这两个方面的训练对于培养孩子们对音乐的理解和感知能力至关重要。

小学阶段是培养孩子们音乐节奏与乐感的关键时期。

在这个阶段,孩子的大脑神经可塑性高,对于音乐的接受和理解能力较强。

因此,我们应该充分利用这个时期,通过针对性的训练帮助孩子们发展他们的节奏与乐感。

首先,我们可以通过游戏的方式培养孩子们的音乐节奏能力。

比如,在教学中加入一些有趣的节奏游戏,例如拍手、敲击简单乐器等,让孩子们感受到音乐的节奏。

通过这些游戏,孩子们可以学会区分不同的节奏,并且慢慢培养出稳定的节奏感。

其次,我们可以通过歌曲和舞蹈的结合,帮助孩子们培养乐感。

音乐与舞蹈的结合不仅能够让孩子们感受到音乐的节奏,还能够锻炼他们的肢体协调能力。

通过与音乐同步的舞蹈动作,孩子们可以更好地理解和感受音乐的节奏和旋律。

此外,小学音乐课堂中的声音模仿和歌曲合唱也能够有效地帮助孩子们发展节奏与乐感。

教师可以通过模仿各种声音,例如雨滴声、钟摆声等,让孩子们抓住声音的节奏。

同时,在合唱中,孩子们需要根据指挥老师的动作和声音来合奏,这也是培养乐感的好方法之一。

最后,我们还可以通过打击乐的训练来加强孩子们的节奏感。

击打简单的乐器,例如鼓、木琴等,不仅能够培养孩子们的节奏感,还能够提高他们的注意力和集中力。

与此同时,打击乐的训练也可以激发孩子们对音乐的兴趣,进一步促进他们的音乐素养的提高。

总之,音乐的节奏与乐感训练对小学生的音乐发展至关重要。

通过游戏、歌曲与舞蹈结合、声音模仿和打击乐训练等方式,我们可以有效地培养孩子们的音乐节奏与乐感。

幼儿园乐感绽放:音律培养与音乐鉴赏教案

幼儿园乐感绽放:音律培养与音乐鉴赏教案

幼儿园乐感绽放:音律培养与音乐鉴赏教案幼儿园教育是孩子成长过程中非常重要的一部分,音乐教育更是其中不可或缺的一环。

在幼儿园阶段,通过音律培养和音乐鉴赏教案的引导,可以有效地促进幼儿的音乐素养和感知能力的综合发展。

本文将从音律培养和音乐鉴赏两个方面,为您详细介绍幼儿园乐感绽放的教学方法与教案。

一、音律培养音律培养是幼儿园音乐教育中的重要环节。

通过音律培养,幼儿能够感受音乐的魅力,培养对音乐的兴趣,从而建立起对音乐的基本认知和感知能力。

以下是一份音律培养的教案示例:教案目标:通过多种活动,帮助幼儿感受音乐的魅力,培养对音乐的兴趣,建立基本的音律认知。

1. 游戏:音乐接力- 活动目的:通过游戏的形式,让幼儿在音乐中快乐互动,感受音乐的律动和节奏。

- 活动步骤:老师选择一段简单的音乐,让幼儿们排成一队,传递音乐接力棒,随着音乐的节奏传递,直至音乐结束。

通过这个游戏,幼儿能够感受音乐的魅力。

2. 探索:唱歌练习- 活动目的:通过唱歌的形式,让幼儿感受不同的音律和音高,培养他们对音乐的敏感度。

- 活动步骤:引导幼儿集体唱歌,教唱一些简单的儿歌或歌谣,教师可以适当提高音高或降低音调,让幼儿感受不同的音律。

3. 手工:制作简易乐器- 活动目的:通过手工制作乐器的过程,让幼儿们亲自动手,感受音律,并且理解乐器与音乐之间的联系。

- 活动步骤:老师可以准备一些简易的材料,让幼儿动手制作一些简单的乐器,比如铃铛、小鼓等,让幼儿在制作过程中感受音乐的魅力。

以上是一份针对音律培养的教案示例,通过这些活动能够有效地激发幼儿的音乐兴趣,培养他们的音律认知和感知能力。

二、音乐鉴赏除了音律培养,音乐鉴赏也是幼儿园音乐教育中不可或缺的一环。

通过音乐鉴赏,幼儿能够接触到不同类型的音乐作品,培养他们的音乐审美能力和表达能力。

以下是一份音乐鉴赏的教案示例:教案目标:通过多种音乐鉴赏活动,让幼儿接触到不同类型的音乐作品,培养他们的音乐审美能力和表达能力。

乐感培养通过音乐游戏培养幼儿的音乐感知能力

乐感培养通过音乐游戏培养幼儿的音乐感知能力

乐感培养通过音乐游戏培养幼儿的音乐感知能力音乐是人类生活中不可或缺的一部分,它能够唤起人们内心的共鸣,让我们感受到美妙的旋律和节奏。

对于幼儿来说,音乐同样具有重要的意义。

音乐游戏作为一种培养幼儿音乐感知能力的方法,可以帮助他们培养对音乐的兴趣,提高乐感,拓展音乐的感知能力。

本文将探讨乐感培养通过音乐游戏培养幼儿的音乐感知能力以及其重要性。

一、音乐游戏的概念和特点音乐游戏是将音乐与游戏相结合,以游戏的方式来引导幼儿体验、感受音乐的过程。

它通过创造各种游戏情境,让幼儿在愉悦的氛围中享受音乐的乐趣,同时培养他们的音乐感知能力。

音乐游戏有以下几个特点:1. 趣味性:音乐游戏以活泼有趣的方式进行,通过引入游戏元素,激发幼儿参与的兴趣,让他们在游戏中感受到音乐的魅力。

2. 互动性:音乐游戏通常需要多个幼儿之间的合作与互动,通过互相配合、合奏等形式提高幼儿的团队合作能力,同时加深他们对音乐的理解。

3. 多样性:音乐游戏可以采用多种玩法,如音乐配对、音乐拼图、音乐问答等,通过不同的游戏形式使幼儿全面感知音乐,并发展各个方面的音乐能力。

二、音乐游戏对幼儿音乐感知能力的影响音乐游戏可以在很大程度上影响幼儿的音乐感知能力的培养。

具体表现在以下几个方面:1. 提高乐感:通过音乐游戏,幼儿可以不断接触到各种不同的音乐元素,如节奏、旋律等,从而提高他们对音乐的感知和理解能力,培养他们的乐感。

2. 培养音乐听力:音乐游戏可以引导幼儿专注于音乐的听觉感知,培养他们对音乐的敏感度,进而提高他们的音乐听力水平。

3. 拓展音乐表达能力:音乐游戏可以激发幼儿的创造力和想象力,通过演唱、舞蹈等方式进行表达,培养他们的音乐表达能力。

4. 培养音乐情感和审美:音乐游戏可以通过表达音乐中的情感色彩,引导幼儿理解音乐的情绪表达,并培养他们对音乐的审美品味。

三、音乐游戏在幼儿教育中的重要性音乐游戏在幼儿教育中具有重要的地位和作用。

主要表现在以下几个方面:1. 幼儿发展全面:音乐游戏能够促进幼儿在感知、理解、表达等方面的全面发展,培养他们的音乐素养和审美能力。

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浅谈音乐教学中乐感的培养
人们常说:某个人的乐感很好,那什么是乐感呢?作为一门艺术,音乐是用来传达各种情感的媒体,并不是简单的听觉艺术,而乐感就是人们了解这种感觉的感官能力,一般包括音高感,节奏感,力速感,音色感,调性感,结构感,旋律感和对音乐形象和想象的感知等等。

在音乐的教学过程中,培养和训练学生的乐感是很重要的。

因为有了好的乐感,对提高学生的修养和理解音乐、感受音乐、表现音乐起着关键的作用,并会受益终生。

几乎所有的学生都喜欢音乐。

学习音乐,可以陶冶人的性格和情感,提高学生的听觉感受,促进学生的情感体验,陶冶学生的情操。

特别是学会欣赏音乐,可以培养学生的艺术修养,丰富和美化学生的精神生活,让学生通过那美妙的旋律来感受美好的生活,使学生全面发展,成为一个具有完美品质的人。

而培养学生对音乐的感受力则是学生学习音乐、提高音乐修养的基础和前提。

音乐学习中的乐感问题,是困扰学生学习的大问题。

如果不能顺利解决,学生学习音乐的积极性会受到很大打击,并逐渐失去学习的兴趣,在音乐教学的过程中不难发现,有的学生生来乐感好,不仅能感受到音的高低、长短,还能体验到音乐所反映的情绪和思想感情,有的学生却反映比较迟钝,她们不能掌握乐曲的旋律和节奏,情绪上也没有什么变化,由此可以看出每个人的先天素质存在不同程度的差异,做音乐教师应该把那些音乐天赋一般的学生通过后天
意识的培养,有目的地将学生引进音乐的大门,使他们逐步提高自身的音乐修养。

那我们怎样培养学生的乐感呢?
一、加强视唱练耳教学
视唱练耳教学是培养乐感的重要方法之一。

视唱练耳包括听觉训练和视唱两大部分:听觉训练在音乐教学过程中应该注重摸唱的训练:视唱是视唱练耳中的重要组成部分,它与听觉训练是相辅相成的关系,并不是独立的。

在平时通过科学有效的、专业化的视唱训练,能很好的促进和发展听觉能力。

在教学过程中应该由浅入深地进行教学。

(一)注重节奏感的培养。

节奏相对来说比视唱要好掌握。

进行由浅入深、循序渐进的训练。

掌握音乐常有的节奏型,使学生能够按照节拍准确分辨出各种节奏型。

(二)从唱准单音过度到旋律。

音乐教学中学生不仅要会听,而且要会唱。

唱和听缺一不可。

可先唱准音阶,然后对学生进行级进、跳进、模进的练习,使学生能从多变的音阶中更好的把握每个音的音准。

其次让学生通过听辨单音,对音高、音准进行识记和巩固练习,把所听的旋律记下来进行视唱,这样听唱兼顾就能更好的促进学生对音准的掌握。

唱好视唱,首先要音准、节奏、发音的听辨能力,做到精准和完美,产生错误后做及时纠正。

其次,对于所唱的旋律要有乐局的整体感,要明白旋律中的音不是孤立的,音与音之间是有联系的。


之,视唱练耳是一门较为复杂、包含的内容非常广泛的课程,要很好的掌握它,必须经过不断地、由浅入深、循序渐进地训练。

二、多听各种各样的音乐作品
音乐是一种声音的艺术,它是依靠乐音的高低、长短、强弱和音色的对比、变化有规律地组织起来,形成音乐形象,并通过器官来感受的一种艺术。

人与音乐的最初接触就是听觉。

所以,要引导学生通过多听音乐,在头脑中树立一个审美标准和分辨优劣的能力。

这就要求学生在学习音乐时,要用心的体会,发展和建立内心的听觉。

但在没有很好的分辨能力时,应尽量接触优秀的音乐作品。

在聆听的同时,通过老师的引导来培养学生的音乐感受力。

另外,听记一些自己喜欢的音乐作品,比如现代流行的音乐,有助于音乐作品的深层次的理解与掌握,可以带来多方面的益处,起到培养乐感的目的。

三、必须重视音乐表现力和想象力的培养
音乐的表现力就是要以准确的节奏、恰当的力度和速度,自然而美好、真切而饱满的感情把乐曲的艺术形象再现出来。

在教学中教师根据乐曲的内容和曲调特点,在学生感受力、理解力和技术水平的范围内,适当的向学生揭示乐曲的艺术形象。

另外,要引导学生积极参于音乐实践活动,丰富学生的第二课堂,从中感知音乐所表现的情绪,并产生心灵上的共鸣。

通过艺术实践可以使学生在学习针对音乐鉴赏的能力,形成由感性到理性良好外部环境的优势去进一步实践音乐感性教育的目的,完善音乐感性教育的途径。

学习不
同的乐器学习演唱不仅能提高学生的自身音乐素质,而且也可以通过他们更加具体和专业化的训练来增加感性经验的储备,并随着这种感性经验的不断积累、不断提高,使得他们的感受能力更加接近艺术的实质。

四、丰富学生的第二课堂
音乐乐感的训练应该说是音乐教学中最困难的过程。

乐感的培养不仅仅能局限于短短的课堂教学,搞好课堂教学外还应搞好第二课堂的教学,让学生参见各种兴趣,让其在不同的场合去学习、磨练。

让学生在课堂外,用自己的亲身实践感受音乐的情感,通过感知的认识逐步飞跃到理性的认识。

很多人这样认为,乐感是天生的,后天很难培养。

但是乐感是完全可以经过科学的训练而获得。

但勤学苦练是必须的,因为有了一定量的积累,才能产生质的飞跃。

同时必须重视上述几个方面的培养和训练。

并且更重要的是培养学生对音乐作品内容的优劣、情感的健康于否、具有鉴别的本领。

(作者单位:河南省鹤壁市高中)参考文献:
[1] 《音乐生活》《中学音乐教学》。

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