阳关三叠赏析

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歌曲《阳关三叠》的演唱与赏析论文

歌曲《阳关三叠》的演唱与赏析论文

歌曲《阳关三叠》的演唱与赏析论文•相关推荐在角色需要音乐较为宽广的女高音来担任演唱。

《阳关三叠》按照前四后三的形式进行演唱,在每一段词的四个字一般都是动词与名词,后三个字为形容词。

因此在“渭城朝雨”处后存在气口,但演唱者不能在此进行换气[1]。

因此演唱者要使用较深的气息与平稳的呼吸,才会演唱会扎实的声音。

后八度跳跃气息要稳定,依靠腹部、腰脊的力量来产生支撑作用,演唱声音要规范、扎实。

歌词中首个“历苦辛”后不能换气,前面两个音要轻,主要突出“历历苦辛”的重点,到后面声音应该渐渐变弱,以曲谱中的mp至cresc至p的力度来演唱。

第二部分与第一部分相同从歌曲的次强拍进入,由于歌词在两叠之间旋律设置不同,因此应该做好调控气息的准备。

到第三部分时,歌曲的情绪达到最高潮,要使用真假声混合。

在接近尾声部分作为感情的结束,演唱者音量要逐渐变弱,但气息与情感要表现到位。

由于《阳关三叠》是一首古诗词,因此演唱者在演唱过程中要避免肢体僵硬,可以借助身体舒展来放松身体,灵活运用气息。

1.2情感表现《阳关三叠》歌词所讲述的是在一个烟雨蒙蒙的清晨,绿绿柳树下送别友人的场面。

诗词表现的是一种依依不舍的`感情,对友人即将远去边疆表现出来难舍难分的伤感之情。

作品可以分为三叠,第一叠即为故事场景的描写,演唱者在演唱过程中要保持连贯,略带伤感的情绪。

进阶八度跳跃情绪变得激动,情感发生变化,气息变弱,情绪进而平复。

第二叠,情绪需要稍加变动,“泪滴沾巾”演唱时的“滴”要突出表现,“谁相因”的情绪处理要以强-弱-强来展现,从而展现明显的对比情感。

第三叠是第一叠的重复,在情绪上相对于第一叠更加赶上。

八度跳跃后情绪进入高潮,接着情绪贫富,给后面情绪爆发做了伏笔。

后续的音乐节奏由快至慢,直至“千巡有尽,寸衷难泯”处结构紧凑,在演唱至“无穷”二字时将压抑的情感爆发,而后“伤感”应略带哭腔,音量逐渐变弱,充分展现对友人的不舍。

最后要注意感情的首位,处理上要由快至慢,从而展现与友人不能相见只能寄托于梦的无奈伤感之情[2]。

《渭城曲》王维唐诗注释翻译赏析

《渭城曲》王维唐诗注释翻译赏析

《渭城曲》王维唐诗注释翻译赏析作品简介:《渭城曲》是唐代诗人王维送朋友去西北边疆时作的诗。

此诗前两句写送别的时间、地点、环境气氛。

三四句是一个整体,主人的这句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈,深挚的惜别之情的集中表现。

这首诗所描写的是一种最有普遍性的离别。

它没有特殊的背景,而自有深挚的惜别之情,这就使它适合于绝大多数离筵别席演唱,后来编入乐府,成为最流行,传唱最久的歌曲。

作品原文:渭城曲⑴渭城朝雨浥轻尘⑵,客舍青青柳色新⑶。

劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人⑷。

词句注释:⑴渭城曲:又名:送元二使安西,姓元,排行第二,作者的朋友。

使:出使。

安西:指唐代安西都护府,在今新疆库车附近。

⑵渭城:秦时咸阳城,汉改渭城,在长安西北,渭水北岸。

朝雨:早晨下的雨。

浥(yì):湿。

⑶客舍:旅店。

⑷阳关:在今甘肃省敦煌县西南,是古代通西域的要道。

白话译文:清晨刚下阵雨,渭城达到尘土湿润,空气清新,旅舍更加青翠。

朋友啊,再干一杯送别的酒吧,要知道西出阳关之后,就再也难见老朋友了。

创作背景:此诗是王维送朋友去西北边疆时作的诗,诗题又名“赠别”,后有乐人谱曲,名为“阳关三叠”,又名“渭城曲”。

它大约作于安史之乱前。

安西,是唐中央政府为统辖西域地区而设的安西都护府的简称,治所在龟兹城(今新疆库车)。

这位姓元的友人是奉朝廷的使命前往安西的。

唐代从长安往西去的,多在渭城送别。

渭城即秦都咸阳故城,在长安西北,渭水北岸。

作品鉴赏:此诗以“渭城曲”为题载于《全唐诗》卷一百二十八。

下面是唐代文学研究会常务理事、李商隐研究会会长刘学锴先生对此诗的赏析。

此诗前两句写送别的时间,地点,环境气氛。

清晨,渭城客舍,自东向西一直延伸、不见尽头的驿道,客舍周围、驿道两旁的柳树。

这一切,都仿佛是极平常的眼前景,读来却风光如画,抒情气氛浓郁。

“朝雨”在这里扮演了一个重要的角色。

早晨的雨下得不长,刚刚润湿尘土就停了。

从长安西去的大道上,平日车马交驰,尘上飞扬,朝雨乍停,天气晴朗,道路显得洁净、清爽。

渭城曲-送元二使安西原文-翻译及赏析

渭城曲-送元二使安西原文-翻译及赏析

渭城曲/送元二使安西原文|翻译及赏析创作背此是王维送朋友去西北边疆时作的诗,诗题又名赠别,后有乐人谱曲,名为阳关三叠,又名渭城曲。

它大约作于安史之乱前。

安西,是唐中央政府为统辖西域地区而设的安西都护府的简称,治所在龟兹城(今新疆库车)。

这位姓元的友人是奉朝廷的使命前往安西的。

唐代从长安往西去的,多在渭城送别。

渭城即秦都咸阳故城,在长安西北,渭水北岸。

整体此诗以渭城曲为题载于《全》卷一百二十八。

下面是唐代文学研究会常务理事、李商隐研究会会长刘学锴先生对此诗的赏析。

此诗前两句写送别的时间,地点,环境气氛。

清晨,渭城客舍,自东向西一直延伸、不见尽头的驿道,客舍周围、驿道两旁的柳树。

这一切,都仿佛是极平常的眼前景,读来却光如画,抒情气氛浓郁。

朝在这里扮演了一个重要的角色。

早晨的雨下得不长,刚刚润湿尘土就停了。

从长安西去的大道上,平日车马交驰,尘上飞扬,朝雨乍停,天气晴朗,道路显得洁净、清爽。

浥轻尘的浥字是湿润的意思,在这里用得很有分寸,显出这雨澄尘而不湿路,恰到好处,仿佛天从人愿,特意为远行的人安排一条轻尘不扬的道路。

客舍,本是羁旅者的伴侣;杨柳,更是离别的象征。

选取这两件事物,自然有意关合送别。

它们通常总是和羁愁别恨联结在一起而呈现出黯然销魂的情调。

而今天,却因一场朝雨的洒洗而别具明朗清新的风貌──客舍青青柳色新。

平日路尘飞扬,路旁柳色不免笼罩着灰蒙蒙的尘雾,一场朝雨,才重新洗出它那青翠的本色,所以说新,又因柳色之新,映照出客舍青青来。

总之,从清朗的天宇,到洁净的道路,从青青的客舍,到翠绿的杨柳,构成了一幅色调清新明朗的图景,为这场送别提供了典型的自然环境。

这是一场深情的离别,但却不是黯然销魂的离别。

相反地,倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。

轻尘、青青、新等词语,声韵轻柔明快,加强了读者的这种感受。

绝句在篇幅上受到严格限制。

这首诗,对如何设宴饯别,宴席上如何频频举杯,殷勤话别,以及启程时如何依依不舍,登程后如何瞩目遥望等等,一概舍去,只剪取饯行宴席即将结束时主人的劝酒辞:再干了这一杯吧,出了阳关,可就再也见不到老朋友了。

《送元二使安西》赏析

《送元二使安西》赏析

《送元⼆使安西》赏析《送元⼆使安西》赏析 《送元⼆使安西》这是唐代⾮常著名的⼀⾸差别诗,当时被谱曲传唱,称为“阳关三叠”,是⼀⾸送朋友去西北边疆的诗。

以下是⼩编为⼤家推荐的《送元⼆使安西》赏析,希望能帮到⼤家,更多精彩内容可浏览(/wenxue)。

【原诗】: 送元⼆①使②安西③ (唐)王维 渭城④朝⾬⑤浥⑥轻尘, 客舍⑦青青柳⾊⑧新。

劝君更尽⼀杯酒, 西出阳关⑨⽆故⼈⑩。

【注释】: ①元⼆:姓元,排⾏第⼆,作者的朋友。

②使:到某地出使。

③安西:指唐代为统辖西域地区⽽设的安西都护府的简称,在今新疆维吾尔⾃治区库车县附近。

④渭(wèi)城:故址秦时咸阳城,汉代改称渭城,在长安西北,渭⽔北岸。

(《汉书·地理志》),位于渭⽔北岸,唐时属京兆府咸阳县辖区,陕西咸阳县东。

⑤朝(zhāo)⾬:早晨下的⾬。

朝,早晨、清晨。

⑥浥:(yì):湿润,沾湿。

⑦客舍:旅店,本是羁旅者的伴侣;杨柳更是离别的象征。

⑧柳⾊:即指初春嫩柳的颜⾊。

⑨阳关:汉朝设置的边关名,故址在今⽢肃省敦煌县西南,古代跟⽟门关同是出塞必经的关⼝。

《元和郡县志》云,因在⽟门之南,故称阳关。

在今⽢肃省敦煌县西南。

⑩故⼈:⽼朋友,旧友。

【写作背景】: 《送元⼆使安西》是唐代著名诗⼈王维的⼀⾸极负盛名的送别诗。

题中王维这位姓元的友⼈奉命前往安西,王维在渭城送别。

本诗曾被谱⼊乐曲,称为《渭城曲》、《阳关曲》或《阳关三叠》,从盛唐时期开始⼴为流传。

【翻译】: 早晨的细⾬打湿了渭城的沙尘,青砖绿⽡的旅店和周围的柳树都显得格外青翠欲滴与明朗。

请你再喝⼀杯离别的酒,只因为向西⾛出了阳关,就再也碰不到知⼰的⽼朋友了。

【翻译⼆】: 渭城⾥早晨的⾬润湿了平⽇⼩路上轻微的浮尘,客舍旁边⼀⽚青翠,嫩柳⾊绿清新。

请你再⼲⼀杯饯别酒吧,出了阳关向西⽽⾏就再也没有⽼朋友了。

【简析】: 《送元⼆使安西》这是唐代⾮常著名的⼀⾸差别诗,当时被谱曲传唱,称为“阳关三叠”。

高一【音乐(湖南文艺版)】中国古代音乐赏析(二):古曲《阳关三叠》-课件无视屏和音乐

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三、琴歌鉴赏
习唱
评价先生的演唱: 情绪 咬字 行腔
清和节当春
三、琴歌鉴赏
习唱
评价先生的演唱: 情绪 咬字 行腔
渭城朝雨浥轻尘
三、琴歌鉴赏
习唱
评价先生的演唱: 情绪 咬字 行腔
客舍青青柳色新
三、琴歌鉴赏
习唱
评价先生的演唱: 情绪 咬字 行腔
劝君更尽一杯酒
三、琴歌鉴赏
习唱
评价先一、古琴知识
识谱
一、古琴知识
减字谱
识谱
一、古琴知识
减字谱
二、琴歌习唱
琴歌这种形式的出现,真正反映了中国古代文人 琴棋书画文化兼修、兼容并蓄的全面与格局。
二、琴歌习唱
琴歌《阳关三叠》又叫《渭城曲》、《阳关曲》 因将原诗句引申演唱三遍而得名“三叠”。
二、琴歌习唱
(一)清和节当春,渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更进 一杯酒,西出阳关无故人!霜夜与霜晨。遄行,遄行,长途越渡关 津,惆怅役此身。历苦辛,历苦辛,历历苦辛宜自珍,宜自珍。
历历苦辛宜自珍,宜自珍。
三、琴歌鉴赏
习唱
评价先生的演唱: 情绪 咬字 行腔
“乡谈折字”是琴歌独有的吟唱特点
三、琴歌鉴赏
乡谈折字:琴歌的吟唱方法。用方言吟唱,与古琴的唱 和间突出诗词的韵味,是古代文人追求“悦己”精神的体现。
会意
三、琴歌鉴赏
会意
三、琴歌鉴赏
会意
三、琴歌鉴赏
会意
三、琴歌鉴赏
悦己
二、琴歌习唱
(二)渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒,西出阳关 无故人!依依顾恋不忍离,泪滴沾巾,无复相辅仁。感怀,感怀,思君 十二时辰。参商各一垠,谁相因,谁相因,谁可相因。日驰神,日驰神。

黎英海钢琴曲《阳关三叠》赏析

黎英海钢琴曲《阳关三叠》赏析

黎英海钢琴曲《阳关三叠》赏析中国古典音乐改编的钢琴曲作品相对较多,但在诸多作品中唯有《阳关三叠》的脉络最为清晰,新时代文化环境下,传统古典乐重新迸发出新的魅力,借助古典音乐来改编钢琴曲这一方式,能够将优秀传统古典音乐在广泛的范围内流传,实现传统文化的有效传承与发展,本文着重从古曲借鉴和情感表达两个层面来分赏析《阳关三叠》。

一.钢琴曲《阳关三叠》的由来从我国传统古典乐的类型上看,《阳关三叠》在类型上属于古琴曲,包含了多段乐章。

这首出自唐代诗人王维抒发送别友人之情的诗,下一句诗句倾诉了作者面对友人离别愁上心头的微妙心境,但并非忧伤之情,而是表达了对友人的殷殷期望,因此在曲调上更侧重于欢快明朗的节奏,在送别友人出了阳关之后,友人将独立一人离去,旅途中会面临寂寞和未知的辛劳,于是王维借助一杯包含殷切期望和热情的美酒来表达双方的惜别之情,同时蕴藏的深切关爱与美好祝福,传递到了友人心中,惟愿朋友一切美好。

唐时,人们称曲目为《阳关》,北宋时期,被人采用三叠唱法,由此改变了声多词少的唱法缺陷,实现了词曲协调统一,解决了诗词与乐理之间的冲突,这首曲子被后人命名为《阳关三叠》。

二.钢琴曲《阳关三叠》对古曲的借鉴(一)借鉴古曲的音色1.散音的音色借鉴所谓散音是指古琴中的空弦音,具有浑厚的银色,所产生的共鸣较为强烈,从声音上较为洪亮,并且带有较长的余音。

在钢琴曲创作中借鉴古典散音的方式通常有:(1)主要借鉴低音区;(2)主旋律部分为了增强声音的厚度与力度往往采用八度或者是四、五度和声的编曲方式;(3)设置更多的节拍,以此来强化余音的效果;(4)注重塑造旋律的线条感,尽量避免织体过密。

2.按音音色上的借鉴在演奏古琴时,基本的按音手法是利用右手弹弦,而左手则负责调节音高,由此来表现出旋律的线条感。

但钢琴演奏过程中很难表现出古琴的按音音色,这与古琴所独有的弦音以及与音箱共鸣合成的,此类演奏方式能够让乐曲听起来更为圆润,与人的发声表情更为接近。

古琴名曲《阳关三叠》精品赏析

古琴名曲《阳关三叠》精品赏析

真个别离难,不似相逢好本雅明说“此刻,有谁在世上的某出走,无缘无故地在世上走,走向我”。

沧海浮尘,芸芸众生,总会有人有缘相识,有幸相知,也总会离别。

不知诸位有没有想过与知己离别的事情,主页君倒是很喜欢古人离别的方式,从长亭到短亭,一路相送,这一支柳,吟一首诗,这种仪式感,用情至深,令人回味无穷。

本期不妨来通过古代汉民族音乐精品曲《阳关三叠》,感受一下古人的那种惊人的诗意和美丽。

《阳关三叠》为中国十大古琴曲之一,乐曲产生于唐代,是根据著名诗人、音乐家王维的名篇《送元二使安西》谱写而成的。

因为诗中有“渭城”、“阳关”等地名,所以,又名《渭城曲》、《阳关曲》。

大约到了宋代,《阳关三叠》的曲谱便已失传了。

所见的古琴曲《阳关三叠》则是一首琴歌改编而成。

最早载有《阳关三叠》琴歌的是明代弘治四年(1491)刊印的《浙音释字琴谱》,而流行的曲谱原载于明代《发明琴谱》(1530),后经改编载录于清代张鹤所编的《琴学入门》(1876)。

新中国成立后,王震亚将其改编为混声合唱。

「琴曲赏析」全曲共分三大段,用一个基本曲调将原诗反复咏唱三遍。

故称"三叠"。

每叠又分前后两段,后段为新增歌词,每叠不尽相同,带有副歌的性质,分别渲染了"宜自珍"的惜别之情,"泪沾巾"的忧伤情感和"尺素申"的期待情绪。

旋律以五声商调式为基础,音调纯朴而富于激情,在后段的八度大跳及"历苦辛"等处的连续反复呈述,情真意切,表达了作者对即将远行的友人无限留恋的诚挚情感。

歌曲结尾处渐慢、渐弱,抒发了一种感叹的情绪。

「送元二使安西」唐丨王维渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。

﹁阳关三叠﹂渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!霜夜与霜晨。

遄行,遄行,长途越渡关津,惆怅役此身。

历苦辛,历苦辛,历历苦辛,宜自珍,宜自珍。

阳关三叠赏析

阳关三叠赏析

阳关三叠赏析1. 《阳关三叠》那优美的旋律,就像一股清泉流淌在心底。

你听,那一声声琴音,是不是仿佛把你带到了遥远的古代?比如在一个宁静的夜晚,你独自坐在窗前,听着这曲子,思绪也跟着飘远了。

2. 哇,《阳关三叠》真的太绝了!它的节奏把握得恰到好处,就如同和朋友聊天一样自然流畅。

想想看,当你和挚友分别时,这曲子是不是特别能表达那种不舍之情?3. 嘿,《阳关三叠》的情感表达简直细腻到极致!每一个音符都好像在诉说着一个故事。

好比你经历过的一次刻骨铭心的离别,那种感觉是不是被这曲子完美诠释了?4. 《阳关三叠》的演奏,那可真是精彩绝伦啊!它就像一场华丽的演出,让你沉浸其中无法自拔。

你能想象在一个古色古香的舞台上,演奏者们全情投入的样子吗?5. 哇塞,《阳关三叠》真的能触动人心最柔软的地方!它宛如一阵温暖的春风,轻轻拂过你的心田。

就像你看到了久别重逢的亲人,那满心的欢喜呀!6. 哎呀呀,《阳关三叠》真的太有魅力了!它的韵味就像陈酿的美酒,越品越香。

好比你在回忆一段美好的往事,越想越觉得珍贵无比,不是吗?7. 听听《阳关三叠》,那感觉太奇妙了!仿佛在和古人进行一场心灵的对话。

你不觉得就像你在梦中与一位智者交流,收获满满吗?8. 《阳关三叠》的旋律一响起,真的让人陶醉其中啊!就好像漫步在一个美丽的花园,到处都是芬芳。

这不就像你享受着一段悠闲的时光,惬意极了?9. 哇哦,《阳关三叠》绝对是经典中的经典!它的魅力无可抵挡,就像夜空中最亮的星。

想象一下,在黑暗中,这曲子是不是给了你指引和力量?10. 《阳关三叠》,真的值得你反复品味!它就像一本永远翻不完的书,每次都有新的发现。

难道不是吗?我觉得这曲子真的是太神奇了,能带给人无尽的感动和遐想。

古曲《阳关三叠》的创作背景与审美意蕴

古曲《阳关三叠》的创作背景与审美意蕴

古曲《阳关三叠》的创作背景与审美意蕴兰台世界2012·11⽉下旬著名古曲《阳关三叠》创作于唐代,是⼀⾸流传⼴泛、历史悠久的琴歌,歌词出⾃唐代著名诗⼈王维所作的⼀⾸送别诗《送元⼆使安西》。

原诗为七⾔绝句:“渭城朝⾬浥轻尘,客舍青青柳⾊新。

劝君更尽⼀杯酒,西出阳关⽆故⼈。

”在此基础上进⾏改编,形成《阳关三叠》的歌词。

我国历史上有许多像《阳关三叠》⼀样的词曲,创作灵感来源于古代著名诗词,在原诗上进⾏⼀定的改编,因此古代歌曲创作的主要特⾊就是诗词与乐曲能够完美结合,⼆者相互促进,同时提⾼⾳乐与诗词的审美意蕴。

⼀、《阳关三叠》词乐简介1.王维与《送元⼆使安西》。

《阳关三叠》是诗⼈王维在渭城送⼀位姓元的朋友去安西,即兴所作的⼀⾸琴歌,词曲渗透着依依不舍的情感,感⼈肺腑,令⼈潸然泪下。

原诗为:“渭城朝⾬浥轻尘,客舍青青柳⾊新。

劝君更尽⼀杯酒,西出阳关⽆故⼈。

”这⾸诗犹如春⽔⼀般纯净,似清风绵绵拂⾯,落笔虽然朴素,但⽂思华美异常,惜别之情耐⼈寻味,情真意切[1]。

吟诵此诗,令⼈置⾝于诗中所描绘的情景中,某个春天的早晨,恰逢春⾬蒙蒙,⼏间零落的客舍,掩映在鲜嫩碧绿的新柳之中,两位头戴纶⼱、⾝着汉服的儒雅⽂⼈在此互相作揖,饮酒送别,抚琴送友的场景跃然纸上。

2.苏轼与《阳关三叠》。

《阳关三叠》词曲富有诗情画意,风格清幽隽永。

背诵苏轼在其《仇池笔记》中讲解的词曲新叠唱法。

歌词分三段,每段为⼀叠,因此称为《阳关三叠》。

将王维所作《送元⼆使安西》叠唱三遍,第⼀段第⼀句前加⼊“清和节当春”作为引字,每叠都有变化和重复,曲调并不完全相同。

后来将其记谱为琴曲后增加了⼀些新词句,以此加强惜别的情感。

《阳关三叠》的歌词因此成为:“清和节当春,渭城朝⾬浥轻尘,客舍青青柳⾊新。

劝君更进⼀杯酒,西出阳关⽆故⼈!霜夜与霜晨。

遄⾏,遄⾏,长途越渡关津,惆怅役此⾝。

历苦⾟,历苦⾟,历历苦⾟,宜⾃珍,宜⾃珍。

渭城朝⾬浥轻尘,客舍青青柳⾊新。

阳关三叠解析

阳关三叠解析

《阳关三叠》,中国古曲,又名《阳关曲》、《渭城曲》。

该曲取材自王维的七言绝句《送元二使安西》:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。

”这篇绝句后来成为一首七弦琴歌,歌曲分三大段,即三次叠唱,每次叠唱除原诗外,加入由原诗诗意所发展的若干词句,为当时的梨园乐工广为传唱。

因取诗中“阳关”一词,再加之歌曲的三次叠唱,故名《阳关三叠》。

琴歌歌词清和节当春,渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!霜夜与霜晨。

遄行,遄行,长途越渡关津,惆怅役此身。

历苦辛,历苦辛,历历苦辛,宜自珍,宜自珍。

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!依依顾恋不忍离,泪滴沾巾,无复相辅仁。

感怀,感怀,思君十二时辰。

参商各一垠,谁相因,谁相因,谁可相因,日驰神,日驰神。

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!芳草遍如茵。

旨酒,旨酒,未饮心已先醇。

载驰骃,载驰骃,何日言旋轩辚,能酌几多巡!千巡有尽,寸衷难泯,无穷伤感。

楚天湘水隔远滨,期早托鸿鳞。

尺素申,尺素申,尺素频申,如相亲,如相亲。

噫!从今一别,两地相思入梦频,闻雁来宾。

[1]注释(2)使:到某地;出使。

(3)安西:指唐代为统辖西域地区而设的安西都护府的简称,在今新疆维吾尔自治区库车县附近。

(4)渭城:故址秦时咸阳城,汉代改称渭城(《汉书·地理志》),位于渭水北岸,唐时属京兆府咸阳县辖区,陕西咸阳县东。

(5)浥:(yì):湿润,沾湿。

(6)客舍:旅店,本是羁旅者的伴侣;杨柳更是离别的象征。

(7)柳色:即指初春嫩柳的颜色。

(8)君:指元二。

(9)更:再。

(10)阳关:汉朝设置的边关名,故址在今甘肃省敦煌县西南,古代跟玉门关同是出塞必经的关口。

《元和郡县志》云,因在玉门之南,故称阳关。

在今甘肃省敦煌县西南。

(11)故人:老朋友,旧友。

(12)更尽:再喝完。

阳关(甘肃省敦煌市西南地名)中国古代陆路对外交通咽喉之地,是丝绸之路南路必经的关隘。

渭城曲 原文注释翻译译文赏析鉴赏

渭城曲 原文注释翻译译文赏析鉴赏

渭城曲原文注释翻译译文赏析鉴赏
渭城曲原文注释|翻译译文|赏析鉴赏
《渭城曲》作者:王维渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒,西出阳关无
故人。

【原文注释】:1、渭城:就是咸阳,现今陕西省西安市。

2、浥:湿润。

3、客舍:旅馆。

4、柳色:柳象征离别。

5、阳关:古关名,在甘肃省敦煌西南,由于在玉门
关以南,故称阳关,是出塞必经之地。

【翻译译文】:渭城早晨一场春雨沾湿了轻尘,客舍周围青青的柳树格外清新。

老朋友请你再干一杯饯别酒吧,出了阳关西路再也没有老
友人。

【赏析鉴赏】:这是一首送别的名曲。

一题作《送元二使安西》。

赴安西必经
阳关,即今甘肃敦煌。

诗的首二句点明送别的时令、地点、景物;三、四句写惜别。

前两
句为送别创造一个愁郁的环境气氛,后两句再写频频劝酒,依依离情。

此诗后来被编
入乐府,广为传诵,成为饯别的名曲。

或名《阳关曲》,或名《阳关三叠》。

白居易《对
酒五首》之一有:“相逢且莫推辞醉,听唱《阳关》第四声”句,且注明“第四声即‘劝君更
尽一杯酒’。

所谓《阳关三叠》,是因为咏唱时,首句不叠,其他三句都再唱。

然而,有人认为仅有末句重叠三唱。

按白乐天所说的“第四声”,则应是首句不叠,其他三句重叠。

不然“劝君”一句不可能为“第四声”。

阳关三叠的完整解释

阳关三叠的完整解释

阳关三叠的完整解释
《阳关三叠》创作于唐代,是中国传统乐曲的经典代表作之一,歌词改编于唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。

”后人在原诗句的基础上进行两次重复的修改,将原诗进行反复填充而形成完整歌词。

[7]古琴曲整体分为三大部分,大多反复采用一个曲调,总共有三次的叠唱,故又被称为“三叠”。

当前,《阳关三叠》已经有33种版本,但社会上运用最广泛的是明代的《新刊发明琴谱》,这一谱曲在1867年经由张鹤进一步整理和创作,并最终改编为《琴学入门》流传至今。

《阳关三叠》起源于王维的七言绝句《送元二使安西》,用于表达对好友离别的不舍,和控诉君王给百姓带来的苦难。

在唐代就已经谱成数十个琴曲版本并得到广泛的传唱,在乐府歌曲中被称为《渭城曲》,并在《伊州大曲》之中收纳。

现传唱的琴歌,都分成三段即琴曲中的三叠,在原本诗歌的基础上加入歌词呈现出来。

古诗中的渭城,指的是秦朝时的咸阳城,阳关指的是今甘肃敦煌的西南,是古时出塞的必经之地。

琴师在创作时为了使送别难舍之情增强,对原作四句进行反复三遍,“三叠”因此形成。

辛弃疾的诗词注释和赏析

辛弃疾的诗词注释和赏析

辛弃疾的诗词注释和赏析辛弃疾的诗词注释和赏析辛弃疾一生以恢复为志,以功业自许,却命运多舛、备受排挤、壮志难酬。

但他恢复中原的爱国信念始终没有动摇,而是把满腔激情和对国家兴亡、民族命运的关切、忧虑,全部寄寓于词作之中。

以下是小编精心准备的辛弃疾的诗词注释和赏析,大家可以参考以下内容哦!辛弃疾的诗词注释和赏析【1】《鹧鸪天送人》年代: 宋作者: 辛弃疾唱彻《阳关》泪未干,功名馀事且加餐。

浮天水送无穷树,带雨云埋一半山。

今古恨,几千般,只应离合是悲欢?江头未是风波恶,别有人间行路难!作品赏析【注释】:这首词见于四卷本《稼轩词》的甲集,是作者中年时的作品。

那时候,作者在仕途上已经历了不少挫折,因此词虽为送人而作,但是所表达的多是世路艰难之感。

上阕头二句:“唱彻《阳关》泪未干,功名馀事且加餐”。

上句言送别。

《阳关三叠》是唐人上阕送别歌曲,加上“唱彻”、“泪未干”五字,更觉无限伤感。

从作者的性格看,送别绝不会带给他这样的伤感。

他平日对仕途、世事的感慨一直,郁积胸中,恰巧,遇上送别之事的触动,便一涌而发,故有此情状。

下句忽然宕开说到“功名”之事,便觉来路分明。

作者和陆游一样,都重视为国家的恢复事业建立功名的。

他的《水龙吟》词说:“算平戎万里,功名本是,真儒事,公知否。

”认为建立功名是分内的事;《水调歌头》词说:“功名事,身未老,几时休?诗书万卷,致身须到古伊周。

”认为对功名应该执着追求,并且要有远大的目标。

这首词中却把功名看成身外“ 馀事”,乃是不满朝廷对金屈膝求和,自己的报国壮志难酬,而被迫退隐、消极的愤激之辞;“且加餐”,运用《古诗十九首》“弃捐勿复道,努力加餐饭”之句,也是愤激之语。

“浮天水送无穷树,带雨云埋一半山”。

写送别时翘首遥望之景,景显得生动,用笔也很浑厚,而且天边的流水远送无穷的树色,和设想行人别后的行程有关;雨中阴云埋掉一半青山,和联想正人君子被奸邪小人遮蔽、压制有关。

景句关联词中的两种不同的思想感情,不但联系紧密,而且含蓄不露,富有余韵。

阳关三叠赏析

阳关三叠赏析

阳关三叠赏析阳关三叠是中国古代文人墨客称赞阳关美景的一种表达方式。

这一诗句取自北宋文学家欧阳修的《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首》中的一句:“半夜凉月如镜,重门前月如钩。

”这句诗中的“重门前月如钩”即是指阳关三叠。

阳关指的是夜晚的月亮,而三叠则指的是月亮在门前不同时期的观看效果。

具体来说,第一叠是指月亮刚刚升起时,在地平线上出现的景象;第二叠是指月亮在夜晚的巅峰时刻,高悬在天空中,明亮如钩;第三叠是指月亮快要落下时,悄悄地消失在地平线之下。

阳关三叠通过形容夜晚的月亮,展现了夜景的美妙和神秘。

在这样的描写中,月亮成为了诗人心中的主角,伴随着夜晚的降临,为整个景色增添了一束神奇的光芒。

阳关三叠也寄托了文人对自然的赞美和对生活的思考。

诗人们通过对夜晚的景色的观察和感受,反映出自己对生活的独特理解和感悟。

欧阳修的《秋夜将晓出篱门迎凉有感二首》是一首流传广泛的诗歌,被认为是描写阳关三叠最具代表性的作品之一。

诗中的“重门前月如钩”一句形象地描绘了夜晚的月亮,给人以震撼的视觉感受。

这种描写方式起到了突破常规的作用,使读者更加容易产生共鸣。

除了欧阳修,其他许多文人墨客也曾在自己的作品中用阳关三叠的表达方式来描绘夜晚的景色。

他们通过对阳关三叠的赞美,表达了对美景的向往和对人生的思考。

阳关三叠成为他们观察世界和表达情感的艺术形式。

阳关三叠不仅在文学作品中有所体现,在其他艺术领域也有其影响和表现。

比如,在绘画中,艺术家们通过画出夜晚的月亮和地平线,展现出阳关三叠的美感。

在音乐中,作曲家们可以通过音符的起伏和变化,来表达夜晚月色变幻的情感。

总的来说,阳关三叠是中国古代文人墨客表达对夜晚美景的一种艺术方式。

通过对月亮在不同时期的观看效果的描绘,诗人们表达了对自然的赞美和对生命的思考。

阳关三叠的影响不仅体现在文学作品中,还在其他艺术领域有所表现。

阳关三叠的美妙将继续影响后人,给人们带来美的享受和思考的空间。

古琴曲《阳关三叠》音乐赏析

古琴曲《阳关三叠》音乐赏析

古琴曲《阳关三叠》音乐赏析一首送别音乐,勾起无数人的回忆,了解一首乐曲需要了解音乐的背景,要读音乐的歌词,需要感受他的音律,感受创作者的心境,也需要将音乐融合在属于他的情镜当中。

自古别离最伤情,折柳成了劝留的信物,月亮成了乡思的对象,小时候,觉得这句“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”不够潇酒,如今,笑一笑,我也成了这样不潇酒的人,离别,比不曾拥有更令人悲情。

一首《送元二使安西》写出诗人对有人离别的不含,而根据本首诗改编的《阳关三叠》用一把古琴,更抒发其悲情,令人赞叹乐曲创作对于离别,渭城不舍,柳叶不舍,王维不舍,但这些不舍改变不了别离的事实,王维也只好用一首《送元二使安西》送给这位姓元的友人,借此抒发内心的悲情与不(一)作者背景作者王维生于唐朝,对于他的了解大概只记得他的诗,尤其是他的山水诗,但其实,王维是一个多才多艺的人,他精通书画,因此他的诗中总有一种诗中有画,画中有诗的感受,当然,除此之外,他还精通乐曲,因此他的诗句音律和谐,具有音乐美。

因此《阳关三叠》也被乐府收录其中,至今留传。

(二)时代背景唐时的渭城,是在现在西安的西北,这位姓元的友人要到达安西任职,就是现在的新库车,路程很长,古代的交通不便,对于两人分别来说可能就是再也不见了这样的分别自然是极其悲伤的,也反映了当时的政治统治对于对很多百姓进行压迫劳役,用这样一首《送元二使安西》来表达作者的不舍,也表现出作者内心的不满,这首诗辞优美,情感也得到了共鸣,因而得到流传,甚至从宋至今,该曲的唱法更是多样,现存有不同传谱经多达三十余种。

(三)乐曲的来源地点在渭城驿站,天气是刚刚下过微微细雨,空气很湿润,景色宜人,然而就在此时此刻此景之下,作者要为一位元的友人送别,在浓浓不的情意之下写下这首《送元二使安西》,本首诗属于七言绝句,平厌分明,音韵优美,读起来郎上,本就饱含不舍的情意改编成音乐之后,使悲伤不舍之情更加深一层。

二、乐曲赏析音乐之所以能够渲染人们的情,在于他的歌词,在于他的音律,也在于演奏的乐器。

《阳关三叠》PPT课件赏析教学课件

《阳关三叠》PPT课件赏析教学课件

2
3
请同学们用“ ”随琴演唱第二段歌谱。注意 歌唱姿势与发声位置的准确,以及气息的保持。
请同学们试着随琴填词演唱第二段。
分析第二段歌词的含义以及重点字的咬字,并 随老师学唱。
请同学们有感情地演唱第二段,注意重点字的 咬字与气息的保持。
请同学们随琴完整演唱歌曲,并思考:演唱时, 应该如何设计速度、力度的变化才能更好地表现 歌曲的情绪?
分析第一段歌词中重点字的咬字,并随老师 学唱。
请同学们带着吟诵诗词的感觉随琴填词演唱第 一段。注意:重点字的咬字、句尾的二分音符时 值的饱满以及附点节奏的连贯。
请同学们随琴视唱第二段歌谱。注意听琴,唱 准八度大跳。
请同学们想一想第二段由几个乐句构成?旋律 进行、节奏有什么特点?这种特点对音乐情绪的 表现有什么作用?它所表现的音乐情绪与第一段 有什么不同?
彝族民间乐器介绍
• 笛老挪,彝族边棱气鸣乐器。汉族称土洞箫 .演奏时,双 手托持土洞箫,口对吹孔边棱送气,手指开闭音孔而发音。
彝族民间乐器介绍(二)
• 月琴
是由阮演变而来的弹拨乐器。月琴的琴颈较短,音箱为木制 圆形,也有八角形的,口张四根丝弦,分成两组,每组两弦 的音高相同。通常是五度定弦,演奏时左手按弦,右手持拨 子弹奏。常用于戏曲、曲艺和歌舞伴奏也用于器乐合奏,是 京剧乐队三大伴奏乐器之一.它的音量较小,音色清脆柔和。
彝族的音乐有什么特点呢?
• 彝族音乐细腻见长. • 彝族是我国能歌善舞的民族之一。彝族民间有各
式各样的传统曲调,诸如爬山调、进门调、迎客 调、吃酒调、娶亲调、哭丧调等。无论男女老少, 个个都会唱几首。有的曲调有固定的词,有的没 有,是临时即兴填词。山歌又分男女声调,男声 调雄浑高亢,女声调柔和细腻。各地山歌又有自 己独特的风格,如著名歌曲《马儿快快跑》、 《远方的客人,请您留下来》,就是根据彝族民 间曲调提炼出来的.

词牌名曲欣赏与赏析

词牌名曲欣赏与赏析

词牌名曲欣赏与赏析引言中国古代音乐流传至今,有许多经典的词牌名曲,这些曲子犹如一首首珍宝,警醒着我们珍惜传统文化的瑰宝。

词牌名曲是中国文化的瑰宝之一,它们不仅代表着古人的智慧和情感,也蕴含着丰富的历史和文化内涵。

本文将欣赏和赏析几首著名的词牌名曲,带领读者领略其中的韵味与美妙。

欣赏词牌名曲:《阳关三叠》介绍《阳关三叠》《阳关三叠》是中国传统古代音乐中的一首著名曲子。

它的创作年代可以追溯到唐代,作曲家是王之涣。

这首曲子以古筝为主要乐器,形成了独特的旋律和韵味。

它描绘了一个美丽的山区景色,给人一种宁静与舒适的感觉。

赏析《阳关三叠》《阳关三叠》的旋律优美动听,给人一种亲近大自然的感觉。

它的曲调流畅,有一种行云流水的感觉。

这首曲子将中国传统音乐的独特特点发挥到了极致,旋律婉转动人,给人一种亲近大自然的感觉。

同时,它的演奏技巧也是非常高超的,需要演奏者有非常扎实的技术功底才能演奏好这首曲子。

欣赏词牌名曲:《满江红》介绍《满江红》《满江红》是中国传统音乐中的一首著名曲子。

它的创作年代可以追溯到明代,作曲家是文王革。

这首曲子以琵琶为主要乐器,展现了中国古代战争的壮烈场面和人民的悲愤情绪。

《满江红》的曲调激昂激动,给人一种力量与斗志的感觉。

赏析《满江红》《满江红》的曲调激昂慷慨,带给人们一种强烈的感觉。

它描绘了明朝末年的一个历史画面,展现了当时的社会环境和人民的心情。

这首曲子在表达中国古代社会的愤怒和愤慨方面做得非常出色,它引发了人们对历史的思考和思考。

同时,它的演奏技巧也是非常高超的,需要演奏者有非常扎实的技术功底才能演奏好这首曲子。

欣赏词牌名曲:《步步高》介绍《步步高》《步步高》是中国传统音乐中的一首著名曲子。

它的创作年代可以追溯到宋朝,作曲家是晏几道。

这首曲子以笛子为主要乐器,展现了一个人的心情和情感。

《步步高》的曲调悠扬动听,给人一种宁静与欢愉的感觉。

赏析《步步高》《步步高》的旋律优美简洁,带给人们一种宁静和欢快的感觉。

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一、《渭城曲》清和节当春,渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!霜夜与霜晨。

遄行,遄行,长途越渡关津,惆怅役此身。

历苦辛,历苦辛,历历苦辛,宜自珍,宜自珍。

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!依依顾恋不忍离,泪滴沾巾,无复相辅仁。

感怀,感怀,思君十二时辰。

商参各一垠,谁相因,谁相因,谁可相因,日驰神,日驰神。

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!芳草遍如茵。

旨酒,旨酒,未饮心已先醇。

载驰骃,载驰骃,何日言旋轩辚,能酌几多巡!千巡有尽,寸衷难泯,无穷伤感。

楚天湘水隔远滨,期早托鸿鳞。

尺素申,尺素申,尺素频申,如相亲,如相亲。

噫!从今一别,两地相思入梦频,闻雁来宾。

[2]二、翻译清和节正当春天,清晨细雨湿润渭城浮尘,客舍春意盎然,柳叶颜色翠绿清新,劝慰游子再多饮一杯家乡的甜酒,向西出了阳关就再难见到相识的人。

(无论)寒冷的夜晚(还是)寒冷的清晨,急行,急行,路途遥远穿越河流,《阳关三叠》这首曲子在边关要塞谱成,为感伤自身(生活的)劳碌,经历千辛万苦,经历千辛万苦,每当(经历)千辛万苦时应该好自珍重,应该好自珍重。

清晨细雨湿润渭城浮尘,客舍春意盎然,柳叶颜色翠绿清新,劝慰游子再多饮一杯家乡的甜酒,向西出了阳关就再难见到相识的人。

回首留恋舍不得分离,泪水洒湿沾巾,不再有我帮助您。

怀念,怀念,每时每刻都思念阁下。

参星和商星各一边(此出彼没),与谁相互依靠,与谁相互依靠,能够与谁相互依靠。

每日心驰神往,每日心驰神往。

(无复:再也;相:相互;辅仁:原意培养仁德。

意思就是再也不能相互交流,培养仁德了。

简单的意思就是再不能见到好朋友了。

)清晨细雨湿润渭城浮尘,客舍春意盎然,柳叶颜色翠绿清新,劝慰游子再多饮一杯家乡的甜酒,向西出了阳关就再难见到相识的人。

大片的春草长得茂密浓厚,美酒,美酒,饮(酒)之前就已然心醉,乘坐骏马奔驰,乘坐骏马奔驰,何时(才能)回来,能够共饮多少次酒。

酒过千巡终有尽,一份赤诚之心难以消减,无限感伤,楚天湘水远隔千里,期盼及早传递书信,书信,书信,书信交流频繁如同相见,如同相见。

咦!今天一分别,分隔两地相互思念(只能)在梦中相见,期盼鸿雁传书。

三、古琴曲〈阳关三叠〉赏析十月、傍晚、庭前、树下,已是雨后风起时,那片枯黄的枣叶,依依不舍地被风劫离树枝,颃颉了半晌,才轻轻地栖落于我的发梢间,我抬头,仰望着那光秃秃的树杆,秋尽冬来,凭你有过多少繁花绿叶,终将付于冬风。

揽琴入室,紧五弦,垫雁足,轻拔三弦,也许,此时此景,唯有一曲《阳关》,方能吟咏出那淡淡的离情别绪……关于怀人相思,古琴曲中类似的题材并不少见,如《秋风词》讲述的是单思之苦;《关山月》述说的是征人思亲;《长门怨》倾诉的是皇后之怨;而《阳关三叠》却是知名的送行之曲:渭城朝雨挹轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。

这是唐代诗人王维的《送元二使安西》,古琴曲《阳关三叠》正是由该诗谱写而成,只可惜在宋代时,该曲已经失传了。

而现行的曲谱,则原载于明代的《发明琴谱》(1530),后经改编载录于清代张鹤所编的《琴学入门》(1876)。

阳关一叠思前尘,琴曲以散音起,撮音止。

知君远行,送君至长亭。

正是清和节当春,一路行来,柳色正新,一路行来,细雨迷蒙;那依依杨柳,亭亭绿枝,多象那一双双不舍的手,此时,好想伸出胳膊,把君留住;那潺潺细雨,可是那点点离人泪?此去关山万里,长途越渡关津,惆怅役此身,君宜珍重,君宜珍重;阳关二叠泪沾巾,这一段泛音起,撮音止。

已到长亭,终将一别,看那长亭周侧,丝丝愁绪随风乱,濯濯丰姿著雨妍。

折柳送君,却挽不了那离别匆匆。

也罢,奉上一杯离别酒,酒未入喉却已先醉,未语泪成行。

此番一去,心事同漂泊,生涯共苦辛。

无论去与住,俱是梦中人。

阳关三叠盼重聚,同样泛音起,却是泛音止。

故人已别,身影渐去渐远渐无踪,独抛下那送行人怆立长亭。

君可知晓,此番一去,楚天湘水隔远滨;君可知晓,从此一别,两地相思入梦频。

看绿草如茵,望天边归雁,闻说鸿雁能传书,愿将我心寄于鸿雁,随那雁迹来到君前;都说鲤鱼能传尺素,可否将那一腔思念,托于鱼腹,送至君前?山长水阔,此身若在,也终将有重聚之日,虽说世事无常,他日再聚恐将是:久别重逢非少年,执杯相劝莫相拦。

额头已把光阴记,万语千言不忍谈。

但无论如何,活着就好,期待相聚,二十四年流落者,故人相引到花丛。

那时把酒言欢,又将是何等欢欣,何等喜悦呀!古琴曲《阳关三叠》的赏析《阳关三叠》琴歌歌词清和节当春,渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!霜夜与霜晨。

遄行,遄行,长途越渡关津,惆怅役此身。

历苦辛,历苦辛,历历苦辛宜自珍,宜自珍。

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!依依顾恋不忍离,泪滴沾巾,无复相辅仁。

感怀,感怀,思君十二时辰。

参商各一垠。

谁相因,谁相因,谁可相因。

日驰神,日驰神。

渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!芳草遍如茵。

旨酒,旨酒,未饮心先已醇。

载驰骃,载驰骃,何日言旋辚?能酌几多巡!千巡有尽,寸衷难泯,无尽的伤感。

楚天湘水隔远滨,期早托鸿鳞。

尺素申,尺素申,尺素频申如相亲,如相亲。

噫!从今一别,两地相思入梦频,闻雁来宾。

《阳关三叠》是根据王维的《送元二使安西》改编而来的琴曲。

在原有的四句诗的基础上加词进行铺唱,反复吟咏为三段,故名《三叠》。

每一叠所吟咏的主题略有不同,感情层层递进。

第一段点明送别的场景,陈述路途的艰辛。

“清和节当春。

”时间是在春天,一个欣欣向荣万物美好的季节,但是却说到清和节,清和节即清明节,是祭祀先人的节日,这句领起全篇,节奏沉重而缓慢。

“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。

”渭城的清晨,刚刚下过了一场春雨,地面微湿,空气清新,旅店青瓦白墙,柳枝似乎刚吐出嫩叶,绿得耀眼,但是隐隐地有一股伤感,因为我的朋友就要走了。

这两句在音乐上的节奏也较舒缓,慢吟清唱。

“劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!”那就再请喝一杯酒吧!话不多说,酒表真情,恐怕出了阳关就再也没有故人陪你喝酒了。

“霜夜与霜晨,”前面路途艰辛,虽值初春,但胡塞的风沙与霜气逼人。

“遄行,遄行,长途越渡关津,惆怅役此身。

”第一个送别的高潮来临,慢慢地走啊!慢慢地走,这样我还能多看几眼你的背影。

路途遥远呵,关津难渡。

心里的悲伤拖不住将行的马蹄。

两个“遄行”音调一样,都用古琴中的最低音“ ”来唱,似乎要将所有的情感倾注在这两个字上,喷涌而出。

“历苦辛,历苦辛,历历苦辛宜自珍,宜自珍。

”但是情感没有再喷涌下去,而是被压制了下来。

“ ”两个历苦辛都用这样的低音唱出来。

情感由狂喊变成了低吟。

路途艰辛啊!路途艰辛。

你一定要多保重,多保重!第二段主要写思念。

“渭城朝雨浥轻尘”用清脆的泛音弹出,引出第二轮的送别。

“客舍青青柳色新”,歌词是一样的,但弹法不同了。

左手的按音集中在前几个徽位上,这样声音略显沙哑低沉,是在经历了第一个送别的高潮后情感上的悲伤。

“劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!”请再喝一杯酒吧,让酒来浇灭心中的伤悲,让酒来传递心中的不舍。

“依依顾恋不忍离,泪滴沾巾。

”“依依”句用“吟”的指法弹出,琴声缠绵,一低头,泪水忍不住地掉了下来。

这句琴声时断时续,似乎是人在强忍着心中的悲伤,但又没忍住。

是在呜咽,如泣如诉。

“无复相辅仁。

”节奏渐渐恢复正常,似乎是痛哭之后的平静。

今后可能就见不着彼此了,再也没有朋友相亲相助的情景了。

“感怀,感怀,思君十二时辰”第二轮的高潮又来。

“感怀,感怀”同样用“ ”唱出。

关键时刻,怎能再压抑真情?“思君十二时辰”音调缓慢悠长,似在诉说无尽的思念。

“参商各一垠”今后我们就像参星和商星一样,天之涯,地之角,永不相见了。

“谁相因,谁相因,谁可相因。

日驰神,日驰神。

”这句的曲调同第一段,又是在反复叠咏。

今后谁能陪伴我呢?谁能陪伴我呢?!除了你,再也找不到第二个人了啊!从今往后,我必定每天神情恍惚,因为我在思念着你啊!思念的真情流露之后,迎来了第三段别后的叮嘱。

“渭城朝雨浥轻尘”又是清脆的泛音。

“客舍青青柳色新。

劝君更进一杯酒,西出阳关无故人!”请再喝一杯酒吧,再喝一杯。

“芳草遍如茵”,芳草嫩绿,招人心疼。

你看这大片大片的芳草,似乎都在挽留你呢!“旨酒,旨酒,未饮心先已醇。

”又一个高潮迭起。

这浓浓的酒啊,这载着浓浓深情的酒啊!我还没有喝到嘴里,那味道已经醉到了我的心里。

“载驰骃,载驰骃,何日言旋辚?能酌几多巡!”似乎前面这个高潮还不足以表达心中的感情,又紧接着用这个高潮来倾诉。

马儿就要带着你走了,就要这样带着你走了!什么时候回来啊?时间紧啊,话却说不出口了。

“千巡有尽,寸衷难泯”,“ ”四对紧凑的音节重复出现,先低后高,是感情一再地升华。

就是喝一千杯酒喝完了也要走的,而我这颗小小的心却难以平复啊!“无尽的伤感。

”感情上升到了极点。

“穷”字发音悠长而极具变化,缠绵不尽。

似在用这一字把所有的情感都唱尽。

“楚天湘水隔远滨”,音调渐渐用“楚天”“湘水”“隔远滨”这三个词组的间歇来定于平缓。

情感并没有一发不可收拾地喷涌下去,而是被慢慢地稳定了下来。

“期早托鸿鳞”。

相距如此之远,要早早地写书信过来啊!“尺素申,尺素申,尺素频申如相亲,如相亲。

”节奏音高仍同前两个,不过此时唱来倒更像是感情的回落。

这是在幻想以后见到来信的场景。

信被一次又一次的打开,因为每一次打开信就仿佛见到了故人。

“噫!从今一别,两地相思入梦频,闻雁来宾。

”最后一句的结束语也是用泛音来弹的。

这种清亮晶莹的音节一个一个地落在了琴弦上。

就像泪珠儿,也许最后还是用泪水来作别吧。

但这次的泪水不再是喷涌,而是几滴清泪悄然滚落。

从今一别,今后我们就在梦里相见吧。

“闻雁来宾”最后四个字极其缓慢地唱出,声调由低到高,最后一个音久久不息,萦绕不绝。

似乎正睁大了眼,向远处张望。

在张望什么?我听到了南归的大雁的叫声,是不是故人快要回来了?附:小谈诗曲之异《送远二使安西》是诗,四句。

《阳关三叠》是曲,增加了歌词,铺唱成了三叠。

可见诗求言简意赅,点名本意即可。

主旨句只一句,个中深味,有读者自去体会。

曲则不同。

把这种情感反复吟咏叠唱,有起有兴有高潮有结束。

把整段感情完整详尽地表达了出来,生怕读者不能完全体会。

若本来感情是十分,诗表现只二分,曲则十二分,甚至更多。

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