文心雕龙研究

《文心雕龙》是我国第一部“体大而虑周”的系统阐述文学理论的专著。

其中的《神思篇》“驭文之首术，谋篇之大端”，具有总纲性质，涉及到人们在美的创造中的心理活动规律，涉及到审美主体心理、智能、修养、体验，包蕴了丰富的美学思想。

下面略作论析。

一、“神居胸臆，而志气统其关键”——审美主体心理论一
刘勰特别看重审美想象。

在他看来，审美想象即“神思”，“形在江海之上，心存魏阙之下”，是一种由此及彼（身在此，心在彼），不受身观局限的活动。

为文运思，驰骋想象，可无往而不达。

所以作家“寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里；吟泳之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色”，这说明美的创造不能拘泥现实，专构目前所见，从事刻板摹拟，而应容许虚构存在，容许审美想象介入。

审美想象是一种推动审美主体去发现，去体味审美对象的深层意蕴，创造新的审美意象的重要能力。

在刘勰看来，“神居胸臆，而志气统其关键”。

所谓“志气”，就是包括思想、情感、想象力、理解力在内的审美心理要素的组合，就是所谓的“神志”，它包括人的生理素质和心理能力的生命元素即所谓“精气”。

刘勰认为审美想象受制于“志气”的贯通。

“登山则情满于山，观海则意溢于海”“意受于思，言授于意，密则无际，疏则千里”，审美主体只有思想坚实深刻，情感真实充沛，理解全面透彻，才能使审美想象活跃起来，从而优游适合，抒怀命笔。

否则，就会如刘勰所说的“关键将塞，则神有遁心”，形成思想僵化，感情枯竭，审美想象壅塞的枯窘状态。

二、“人之禀才，迟速有分；文之制体，大小殊功”——审美主体心理论二
刘勰认为创作主体必须具备极高的审美想象能力，而主体审美想象能力的大小，与其所具有的“才”的高低分不开的。

主体的才气功力不一样，其审美想象构思活动亦就有差别现象，他以审美创作实践史上的若干现象为例说：“相如含笔而腐毫，杨雄辍翰而惊梦，桓谭疾感于苦思，王充气竭于思虑，张衡研京以十年，左思练都以一纪。

虽有巨文，亦思之缓也。

淮南崇朝而赋骚，枚皋应诏而成赋，子建援牍如口诵，仲宣举笔似宿构，阮瑀据案而制书，祢衡当食而草奏，虽有短篇，亦思之速也”。

有的作者审美构思缓慢，有的作者则审美构思迅疾。

在刘勰看来，之所以出现这些差异现象，主要是和主体所禀赋的气质，所具有的审美能力分不开。

他指出：“人之秉才，迟速异分；文之体制，大小殊功”，“才”决定着创作主体审美能力的高低，“才”的大小，决定着审美创作所达到的艺术境界。

三、“积学储宝”“酌理富才”“研阅穷照”“驯致绎辞”—审美主体修养论
刘勰认为，文学创作有赖于创作主体平时的磨练和积累，他指出“积学以富才，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以绎辞”，从多个方面谈到了审美主体修养的途径。

在他看来，“积学储宝”，能使审美主体从先贤著作中陶冶情操，并培养其健康的审美情趣与理想，能增强审美主体的审美想象力，还可以提高创作主体的审美理解力。

因而要求创作审美主体努力学习，以增强道德修养与学问知识的积累。

作者指出“若学浅而空迟，才疏而徒速，以斯成器，未之前闻”。

从反面强调了积学的重要性。

“研阅穷照”要求创作主体必须深入生活，亲自参加审美实践以积累生活经验。

“酌理富才”要求创作主体要有选词造句的语言能力。

只有广泛学习，注重生活积累，不断提高明辨事理、揭示审美对象深层意蕴的能力，不断提高语言表达力，才能在写作时从容不迫，直抒胸臆，驰骋想象。

审美创作主体在写作时看似不费思索，摇笔即来，实是平日不断积累，艰苦磨练的结果，作者所说“秉心养术，无务苦虑，含章司契，不必劳情”就是这个道理。

刘勰主张审美创作主体在生活体验上要“博”，指出“博见为馈贫之粮”，而在艺术表现上要“一”即“一贯”，指出“贯一为拯乱之药”，主张二者的辩证统一。

这一些，都是刘勰在谈审美创作主体修养这一话题时的一些真知酌见，值得研究学习。

四、“陶钧文思，贵在虚静”——审美创作体验论一
刘勰极为注重审美体验中主体审美心境的营构，提出一种超越心态。

在他看来，“思接千载”“视通万里”，弥于六合，敛于方寸，吞吐烟云，腾踔万象的审美体验活动的开展，离不开“疏瀹五藏，澡雪精神”，收神涤心，浣濯肺腑而营构出的寂然悄焉，虚静空明，心和气平，
洞然无物的审美心境。

他提出“陶钧文思，贵在虚静”的审美命题，告诉我们，可以通过“虚静”而达到虚静空明的审美心境，以利于意象和意境的熔铸，利于审美构思的展开，“独照之匠，窥意象而运斤”“神思方运，万途竟萌”，使玲珑澄澈的心灵突破“物”与“我”的界线与幽深远阔的宇宙意识和生命情调相契合，妙悟人生奥秘。

使审美创作构思达到“规矩虚位，刻缕无形”的最高审美境界。

要进入“虚静”的审美心境，一定要宝养元神，资养素气，一要“秉心养术”，要学会“凝虑”“凝神”“澄神”，深刻感悟审美对象的“神”，使审美创作主体之“神”与体现宇宙大化生命奥秘之“神”相互融合。

五、“神与物游”“神用象通”——审美创作体验论二
刘勰认为，审美创作应达到“吟咏之间，吐纳珠玉之声，眉睫之前，卷舒风云变色”，使“物无隐貌”的审美境界。

要达到这一境界，途径有二：一为“思理为妙，神与物游”，一为“神用象通，情变所孕”。

“神与物游”内涵有二：（1）胸备万物，从“物”出发，“博见为馈贫之粮”；（2）摇动心旌，“感物兴怀”。

前者为“与物游”，后者为“神游”。

“神用象通”内涵也有二：（1）“驰心于玄默之表”，要求审美创作主体“游心内运”，在“寂然凝虑”“悄焉动容”中“驰心”于自己的内心世界深处，去沉思冥想，以参悟本心。

（2）“神游象外”，这其实是一种心象活动，即“规矩虚位，刻镂无形”，凭虚构造，抟虚成实，熔铸形象，“我才知多少，将与风云并驱”，从心灵出发，而起浩荡之思，生奇逸之趣，是一种偏重于心灵体悟的审美体验方式。

一句话，“神用象通”，就是指审美创作主体“疏瀹五藏，澡雪精神”，通过“驰神运思”的心灵体验，神游默会以体悟宇宙万物间的生命内涵和幽微哲理。

《神思》篇包蕴的美学思想极为丰富，为审美创作揭示了不少规律性东西，我们要努力挖掘，为当代审美创作理论建设作出应有的贡献。