装饰图案

装饰图案（课稿）

长江职业学院童拥军

一、图案概述

1、图案的定义

“图案是实用美术、装饰美术、建筑美术方面，关于形式、色彩、结构的预先设计。在工艺材料、用途、经济、生产等条件制约下，制成图样、装饰纹样等方案的通称。”——雷圭元

2、图案的起源与发展

1）中国传统图案简介

图案起源于人类的生存本能，随着社会的发展，逐渐转变成象形文字和图案。

彩陶旋纹尖底瓶（新石器时期）妇好盘（夏商周）

饕餮纹（夏商周）四神瓦当（秦汉）舞人动物纹三色锦局部（春秋战国）

飞天（南北朝）牡丹莲花纹藻井(唐) 折枝花（唐）牡丹（宋）

青花麒麟纹盘（元）青花折枝花纹高足碗（明清）

时代出现形式特点典型代表

新石器时期彩陶纹样形态生动，造型完美，具有简洁大方、古朴精

湛的艺术特色。颜色比较简单多为红、黄、黑、褐

等色，纹样主要以动物、植物、人物、几何形等四

种为内容，动物常见鱼、蛙、鸟、鹿等；几何纹样

表现日、月、星、云、风、水、雷、火等装饰内容，

图案特点均以抽象化形式表现。

彩陶旋纹尖底

瓶、

人面鱼纹

夏商周时期青铜器纹样装饰的艺术处理随形赋饰，使图案纹样采用粗

犷与细密相结合的艺术特色，特别是饰纹内容如饕

餮、夔龙、凤鸟、鱼鳞等形象，用对称和均衡的构

成形式，使纹饰具有凝重与威严的装饰风格特点。

妇好盘、饕餮、

夔龙、凤鸟、鱼

鳞

战国时期玉器、

漆器、

丝织、

这个时代的图案纹样出现了较多的故事情节和生活

中动物、人物、风景以及几何纹饰，纹饰造型和构

图从夏商周平行线、垂直线的构图改为用方圆结合

舞人动物纹三

色锦

雕刻、工艺品品设计越来越俗套，既烦琐又细腻，有华而不丽的造作格局。清朝图案纹饰主要集中在瓷器、织物、雕刻、日用工艺品等物件上。图案内容涵盖花鸟、虫草、人物、动物等多种题材。表现多数细腻有余，图案形态各异，色彩烦琐生硬，工艺制作倒是精工完美。明清时期的瓷器斗彩和五彩，在国际艺术品市场上曾赢得过很高的地位，聪明的中国人巧妙运用釉下彩与釉上色彩组合，多次烧制，使素雅的瓷瓶变成了绚丽多彩的瓷器，使西方人震惊。

2）中国民间图案

民间图案来自各民族生活与劳动实践当中，是民间的艺术珍品。民间图案与宫廷皇族上流社会的装饰图案风格特点具有明显的区别。民间图案以实用装饰为目的，简朴自然、无拘无束、活泼亲切是它们的共同特征，也是民族生活真实情感与愿望的体现。民间图案种类繁多，内容丰富，表现形式多样，其中最为突出的有刺绣、蜡染、剪纸、皮影、织锦、石刻、木刻、玩具等。表现题材内容主要有动物、人物、花鸟、草虫等，也有表现历史题材、民间传说、神话故事、宗教等内容。

蓝印花布剪纸

3）外国图案

A．古埃及装饰图案

B．古希腊瓶画

C．古罗马图案

D．印度装饰图案

E．波斯装饰图案

F．玛雅文化

G．印加文化

古希腊瓶画古埃及壁画

3、图案的制作工具与材料

1）笔类：水粉笔、底纹笔、小白云、圭笔、直线笔、铅笔、针管笔。

2）纸类：铜板纸、卡纸、绘图纸、拷贝纸、素描纸。

3）尺类：直尺、云尺、三角板、圆规等，用于画机械的线条和外框。

4）颜料：水粉颜料。

二、图案的形式美法则（略）

1、统一与变化

2、对称与平衡

3、动感与静感

4、节奏与韵律

5、比例与尺度

6、对比与调和

三、图案写生

写生的目的在于研究自然形态生长规律、动态、神态的变化、写生不是简单记录对象的形态、结构，而是把最能体现出本质特征的角度描绘出来，写生可以是整体或特写，角度可以是正面或其他面，写生还包括对象的外形、组织形状到边缘的变化、表面的肌理和色彩的研习表现等等。写生注意几点：

A．注意观察和比较对象特征，选择最美的动态、姿势，最适合的角度入画。

B．注意取舍、强化或减弱关系。

C．注意宾主关系和整体与局部的关系。

1、线描法

线描法最常用最基本的写生方法，用简单的线条勾画出物象的轮廓结构和肌理特征。线描工具以钢笔、铅笔、毛笔为好。

2、影绘法

先用简单的线条画出物象的轮廓线，然后用深色或黑色平涂成片，形成影像，也棵在轮廓线外用深色或黑色平涂成片，是物象的影像成白色。

3、淡彩法

分勾线淡彩和没骨直彩两种。

勾线淡彩是先用线法造型再施以水彩或水粉颜色淡淡罩之，其特点透明、淡雅、清爽，韵味十足。

没骨直彩指直接用彩笔、彩料造型（不用线型打底造骨架）的方法，这种方法可以用来表现写实也可以用来表现写意或者用来表现带装饰的画面效果。

4、装饰归纳法（提炼法）

写生的目的最终还是为了平面和装饰，运用装饰归纳、夸张提炼的手法写生，等于提前形成图案装饰纹样。这种写生方法并不是将对象完整的形态和色彩全部描绘下来，而是从中提炼出最具代表性的局部和基本形和色，进行记录和表现。

四、图案变化

图案变化的目的是为了追寻美的形式规律，符合人们的审美需求，因此图案必须按照美的形式法则进行创作，还需要适应工艺制作要求。

图案设计有其特殊的基本原则，即需要强调形与势的夸张变化，形象的典型化、归纳化、平面化、单纯化、秩序化以及均衡和谐化等。

1、图案的基本设计方法

1）简化归纳法

也叫提炼概括法。简化就是指删繁就简，从物象的自然形态中发现物象最主要的特征，为此将烦琐的细节进行省略、概括、净化提纯，使形象更为典型、更为突出，是对艺术语言的高度简练的领悟和把握。

归纳是指秩序化、条理化。其目的是使自然形象在画面中组织得更整齐、更典型、更完美。

A．外形归纳：着眼于对象的外轮廓变化，表现为一种轮廓线条的图景形象，好似逆光而立。应用于民间剪纸、皮影艺术。

B．线面归纳：从形象结构在光影下形成的明暗变化入手，采用线条与块面结合的方式去体现明暗交接线以及形象的机构变化。

C．条理归纳：为了使艺术形象的运动秩序、生长过程体现得更加鲜明，在简化过程中采取求同存异的方式。

外形归纳线面归纳

条理归纳动态的夸张