苏少版音乐八下《那不勒斯舞曲》word说课稿
那不勒斯舞曲教案
那不勒斯舞曲教案不勒斯舞曲教案一、教学目标1. 了解不勒斯舞曲的起源、历史和特点;2. 学会不勒斯舞曲的基本步法和舞蹈技巧;3. 培养学生的音乐听觉和舞蹈表现能力;4. 提高学生的团队合作精神。
二、教学内容与步骤1. 导入通过播放不勒斯舞曲的音乐,让学生感受到它独特的节奏和旋律,激发学生的学习兴趣和热情。
2. 了解不勒斯舞曲的历史和特点不勒斯舞曲起源于意大利那不勒斯地区,是一种充满激情和感性的舞蹈。
它的节奏明快、欢快,旋律轻松、优美,让人不禁想起它所代表的温暖和浪漫。
通过播放音乐和展示图片,让学生认识不勒斯舞曲的历史和特点。
3. 学会不勒斯舞曲的基本步法和舞蹈技巧(1)基本步法:不勒斯舞曲的基本步法是快速踏板和步伐,它们需要在音乐节奏的基础上完成。
老师可以向学生倾斜一侧的肩膀,然后以一个轻松的跳跃开始不勒斯舞曲。
(2)舞蹈技巧:不勒斯舞曲有一些独特的舞蹈技巧,比如手势、角度和动作的呈现。
老师可以通过一些示范和练习让学生掌握这些技巧,然后在音乐中实践。
4. 提高学生的音乐听觉和舞蹈表现能力在学生掌握基本步法和舞蹈技巧后,老师可以让学生在音乐中表演不勒斯舞曲。
在学生表演过程中,老师应该提供一些反馈,鼓励学生在表演中尽量体验音乐和情感。
5. 提高学生的团队合作精神在整个教学过程中,老师应该鼓励学生相互支持和鼓励,让他们感受到团队合作的力量和乐趣。
特别是在表演过程中,老师应该帮助学生进行协作和协调,确保他们的表演顺利完成。
三、课堂延伸1. 可以通过学习其他不同类型的舞蹈来拓展学生的视野和音乐舞蹈表现能力;2. 可以邀请专业舞蹈家或音乐家来校外示范演出,帮助学生更深入地了解音乐和舞蹈艺术。
四、教学总结通过这次教学,学生能够掌握不勒斯舞曲的基本知识和技能,提高了他们的音乐和舞蹈表现能力,同时也培养了他们的团队合作精神。
希望这次教学能够为学生对音乐和舞蹈艺术的理解和欣赏提供一定的帮助。
那不勒斯舞曲教案
那不勒斯舞曲教案教案标题:那不勒斯舞曲教案一、教学目标:1. 了解那不勒斯舞曲的起源、特点和发展历程。
2. 学习基本的那不勒斯舞曲舞步和动作。
3. 培养学生对音乐的感知和表达能力。
4. 培养学生的协作能力和团队合作精神。
二、教学准备:1. 音乐播放设备。
2. 那不勒斯舞曲音乐资源。
3. 教学投影仪或白板。
4. 学生舞蹈服饰和舞蹈鞋。
三、教学过程:导入:1. 利用音乐播放设备播放一段那不勒斯舞曲音乐,让学生感受音乐的节奏和情感表达。
2. 引导学生谈论他们对那不勒斯舞曲的了解和印象。
正文:1. 讲解那不勒斯舞曲的起源和特点,介绍那不勒斯舞曲在意大利的文化地位和影响力。
2. 通过观看视频或图片展示,让学生了解那不勒斯舞曲的舞步和动作特点。
3. 分组练习:将学生分成小组,让他们学习和排练那不勒斯舞曲的舞步和动作。
每个小组选择一段那不勒斯舞曲音乐进行表演。
4. 学生表演:每个小组轮流表演他们学习和排练的那不勒斯舞曲舞蹈,其他学生观看并给予反馈和鼓励。
拓展:1. 邀请专业舞蹈教练或那不勒斯舞曲专家进行现场指导和表演,让学生有机会学习更高级的舞蹈技巧和表演技巧。
2. 组织学生参观那不勒斯舞曲演出或比赛,让他们亲身感受那不勒斯舞曲的魅力和表演氛围。
四、教学评估:1. 观察学生在学习和排练过程中的参与度和表现。
2. 对学生的舞蹈表演进行评估,包括舞步的准确性、动作的流畅性和整体协调性。
3. 学生自评和互评,让他们分享对自己和他人表演的评价和建议。
五、教学延伸:1. 邀请学生学习其他类型的舞蹈,比如拉丁舞或爵士舞,拓宽他们的舞蹈技能和表现能力。
2. 组织学生参与学校或社区的舞蹈比赛或演出,展示他们的舞蹈才华和团队合作能力。
六、教学反思:1. 回顾教学过程,总结教学中的亮点和不足之处。
2. 收集学生的反馈和建议,以改进教学方法和内容。
以上是一个关于那不勒斯舞曲教案的示例,你可以根据具体的教学需求和学生特点进行调整和修改。
那不勒斯舞曲教案
那不勒斯舞曲教案那不勒斯舞曲教案一、教学目标:1、了解那不勒斯舞曲的起源和特点;2、了解那不勒斯舞曲在音乐史上的地位;3、通过学习那不勒斯舞曲,培养音乐鉴赏能力和表演能力。
二、教学内容:那不勒斯舞曲三、教学重难点:1、了解那不勒斯舞曲的特点;2、通过练习和演奏,准确表达那不勒斯舞曲的风格。
四、教学方法:1、讲授法:教师介绍那不勒斯舞曲的起源、特点和音乐家;2、示范法:教师演奏几首那不勒斯舞曲,学生跟着一起演奏;3、合作学习法:学生分组合作,互相学习和交流。
五、教学过程:1、导入:教师可以简要介绍一下以前学过的舞曲,引出那不勒斯舞曲这一节目。
2、讲授:教师介绍那不勒斯舞曲的起源和特点,让学生了解其在音乐史上的地位。
同时,可以选取一些经典的那不勒斯舞曲进行播放,让学生感受其独特的风格和魅力。
3、示范:教师演奏几首那不勒斯舞曲,让学生跟着一起演奏。
可以选择一些简单易学的曲目,如《那不勒斯卡农》等。
4、合作学习:学生分组合作,互相学习和交流。
每个小组选择一个曲目,进行分析和尝试演奏。
可以让学生自由发挥,加入一些个人的创意和风格。
5、展示和反馈:每个小组轮流展示自己的演奏成果,其他组员进行评价和反馈。
教师可以提出一些建议和改进意见,帮助学生进一步提升演奏水平。
六、教学评价:1、通过观察学生的演奏和表现,评价他们对那不勒斯舞曲的理解和掌握程度;2、通过学生的自我评价和小组评价,评价他们在合作学习中的表现和贡献。
七、课堂延伸:1、邀请一位那不勒斯舞曲演奏家来校进行讲座或演出;2、学生可以在音乐会或校内活动中,展示自己的那不勒斯舞曲演奏。
八、教学资源:1、音乐播放器;2、那不勒斯舞曲曲谱。
九、教学反思:那不勒斯舞曲是一种具有浓郁民族特色的音乐形式,通过教学可以让学生了解并体验这种独特的音乐风格。
教师在讲授和示范中要注重理论知识的讲解和实际演奏的指导,帮助学生更好地掌握那不勒斯舞曲的技巧和风格。
同时,学生的活动应充分发挥他们的主动性和创造性,通过小组合作和展示,提高学生的表演能力和音乐鉴赏能力。
《那不勒斯舞曲 文档》优秀教案
《那不勒斯舞曲》教案教学内容:1西洋铜管乐其介绍(小号、圆号、长号、大号)。
2、欣赏《那不勒斯舞曲》。
教学目标:1、了解西洋铜管乐器------小号、圆号、长号、大号的形状、音色及演奏方式。
2、通过对《那不勒斯舞曲》的欣赏,能排列出乐曲的三个乐段;知道乐曲的三个乐段都是弱拍起奏;辨别乐曲的速度。
3、通过欣赏,乐曲所表达的人物思想感情。
教学重点:欣赏《那不勒斯舞曲》。
教学难点:1、辨别小号、圆号、长号、大号的音色。
2、体会乐曲所表达的思想感情。
教学方法:演示法、欣赏法、创设情景法、谈话法等。
学习方法:欣赏法、表演法、讨论法等。
教具准备:多媒体课件、录音带、小号等教学过程:一、激趣导课:师导:今天陶是给大家带来几位有趣的大嗓门朋友,他们很想和大家交朋友,你们愿意吗?生:愿意!二、介绍西洋铜管乐器1、认识形状师:同学们请看大屏幕,你认识其中那位朋友?(点击课件,出示小号、圆号、长号、大号的图片)欣赏——《那不勒斯舞曲》【设计思路】教学内容:欣赏小号独奏曲《那不勒斯舞曲》;认识铜管乐器:小号。
音乐是听觉的艺术,听觉的体验是音乐教学的基础。
但是在课堂教学中,单注重“听觉”领先的原则是不够的。
在欣赏小号独奏曲《那不勒斯舞曲》时,为了能更好的感受乐曲的情绪及乐曲的风格和特点。
在本课中,首先运用片段聆听的方式,让学生初步感受乐曲的风格,熟悉乐曲的主旋律,并在哼唱的同时加深对主题旋律的体验。
其次,运用视觉辅助的方式,在播放主题旋律的同时,在黑板上根据旋律的走向即兴用线条表示,加深对乐曲旋律的体验。
最后,在拓展欣赏的环节中,将《那不勒斯舞曲》与弦乐四重奏《那不勒斯舞曲》并观看芭蕾舞的表演。
突出乐曲在情绪和旋律上的特征,进一步加深学生对乐曲的体验和感受。
将“听”作为一种教学策略贯穿于课堂教学的全过程中,即以“聆听”作为基础,以“视听”作为手段,以“赏听”作为提升。
使得“感受”真正的作为一种有效的学习手段,贯穿于音乐学习中间。
《那不勒斯舞曲》教案
《那不勒斯舞曲》教学目标1、通过对《那不勒斯舞曲》的欣赏,能排列出乐曲的三个乐段;知道乐曲的三个乐段都是弱拍起奏;辨别乐曲的速度。
2、通过欣赏,了解乐曲所表达的人物思想感情,理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
3、了解常用的变音记号的唱法,掌握节奏。
教学重、难点1、体会乐曲所表达的思想感情。
2、通过评析、欣赏作品,理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
教学方法聆听、引导、演唱、交流、创作。
教学准备多媒体课件、钢琴。
教材分析《那不勒斯舞曲》是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐《天鹅湖》第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。
乐曲为三部曲式结构。
在乐队全奏四小节热烈的引子后,出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题,这一主题每一句的节奏都是把强音放在每小节的第二拍上,形成切分节奏感,颇有特色。
第二乐段的节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十六分音符,而是用附点音符,速度稍慢而富有表现力,显得有条不紊。
第三乐段速度渐快,它是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲,旋律由两个一组带滑音的八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符,速度非常快。
最后乐队以全奏形式演奏塔兰太拉舞曲的尾声,把全曲推向高潮。
教学过程一、组织教学师生问好!二、新课教学1、作品简介你们知道作曲家是谁?你了解他的哪些作品?今天,我们欣赏的《那不勒斯舞曲》是选自《天鹅湖》第三幕即在王子成年的庆典上,来自各国的客人表演了各种风格的“性格舞蹈”。
音乐故事介绍:《那不勒斯舞曲》描绘了这么一个故事:恶魔罗德巴特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子,恶魔挥舞着黑斗篷,随即走出一个跳西班牙舞的女郎,一会儿又变成跳意大利舞的女郎。
这个曲子就是那个女郎跳意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。
2、欣赏全曲思考:歌曲分几个部分?每一部分有何特点?歌曲为大调式,由带重复的两个部分组成。
第一、第二乐段是第一部分(前十八小节)活泼而从容;第三乐段是第二部分,采用连续的、密集的十六分音符的重复,情绪更加清新欢畅、热烈奔放。
歌曲欣赏《那不勒斯舞曲》
歌曲欣赏《那不勒斯舞曲》教学内容:欣赏聆听《那不勒斯舞曲》教学目标:1、感受舞曲风格,能随着音乐用动作、节奏或舞蹈表现音乐,体会音乐的情绪和风格特点。
2、了解西洋铜管乐器一一小号。
3、能听辩出乐曲的主题是如何重复变化的,并能根据主题的变化辨别乐曲的结构。
教学重点:通过带领学生欣赏《那不勒斯舞曲》,使他们感受音乐热烈奔放的情绪,并能记忆一段乐曲主题;感受世界名曲的魅力,培养学生高雅的音乐生活内涵。
教学难点:让学生了解《那不勒斯舞曲》在速度、力度、节奏上的特点;引导他们初步分辨二部曲式的音乐结构;体会音乐速度、力度、节奏、音区等要素对音乐情绪的作用。
教学过程:(一)舞曲音乐片段导入,了解“舞曲”1、欣赏“舞曲”音乐片段。
师:我们先来欣赏一段音乐,听完之后说说它的特点。
2、舞曲简介:舞曲最初起源于舞蹈,用于跳舞时的伴奏,后来逐渐成为一种独立体裁。
(二)初听《那不勒斯舞曲》3、聆听乐曲,提问学生有没有听出速度变化,再说一说。
4、这首歌曲的速度越来越快,让我们感受到了什么?你想到了怎样的画面或场景。
讲解作品的创作背景,源自俄罗斯的民间传说。
(《那不勒斯舞曲》选自芭蕾舞剧《天鹅湖》第4幕第一部舞曲,取材于民间传说,剧情为:公主奥杰塔在天鹅湖畔被恶魔变成了白天鹅。
王子齐格费里德游天鹅湖时,深深爱恋奥杰塔,王子挑选新娘之夜,恶魔让她的女儿伪装成奥杰塔黑天鹅,以欺骗王子,王子差点受骗,最终及时发现,奋击恶魔。
诛杀之,白天鹅恢复公主原型,与王子结合,以美满结局。
)5、介绍《那不勒斯舞曲》师:刚才我们听的音乐你觉得好听吗?你们想知道这首曲子叫什么名字吗?6、介绍课题《那不勒斯舞曲》7、重点聆听第一部分音乐,感受音乐特点。
8、聆听第一部分音乐,设问:说说这段音乐的主奏乐器是什么?它是属于吹拉弹唱里的哪类?9、出示实物,介绍小号。
学生初步了解小号外形、音色。
模仿小号的演奏姿势。
10、聆听主题音乐,学习重音记号“>”,让学生说说这段旋律中哪几个音特别突出?认识并懂得重音记号的作用。
八年级下册《那不勒斯舞曲》教案
八年级下册《那不勒斯舞曲》教案第2那不勒斯舞曲一、组织教学:播放上节所学歌曲《牧场上的家》,让学生听着音乐,愉快地走进教室。
(目的是营造音乐轻松、愉快的氛围)二、新导入:同学们,在上前我们先来做一个小测试:请大家听到老师"预备--开始"的口令后,把手贴到下巴上。
教师在喊出"预备--开始"口令的同时,有意夸张地把手贴在脸颊上。
此时出现微妙的情形:全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。
教师让同学们互相观察手放的位置,提出问题:"刚才老师讲的要求是什么"?同学们会流畅的回答:"听到老师'预备--开始'的口令后,把手贴到下巴上"。
引导学生思考:为什么听到老师的口令后,大家都把手错放到脸颊上呢?原因很简单,因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的,所以也都把手放到了脸颊上。
这个现象说明一点,那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。
俗话说:眼见为实,耳听为虚。
也说明这是人们生活中普遍存在的现象。
但是,世界是由多元化组成的,我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界,还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。
音乐是一种听觉艺术,因此,学习音乐是培养和发展我们用听觉去发现和感受周围世界的能力。
今天老师向同学们介绍几种西洋铜管乐器,并和大家一起欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》,就是要求同学们在用眼睛观察西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时,注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特征和声音表现特点。
三、西洋铜管乐器介绍:1、展示多媒体,呈现题《那不勒斯舞曲》和本的四个教学内容标题:(1)西洋铜管乐器介绍;(2)巩固练习;(3)为欣赏做准备的练习;(4)欣赏:小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。
2、用多媒体教学手段把小号、长号、圆号和大号的乐器形状(图像)、音色特征及声音特点介绍(文字和解说)、演奏姿势(图像)和乐器演奏音乐实例(音乐)多方位整合的呈现给学生,使学生在观察乐器的同时可以看到有关乐器的音色特征和声音特点的解说文字,听到解说声音;在聆听某种乐器演奏的音乐实例时可以看到使用本乐器的演奏姿势和方法。
《那不勒斯舞曲》教案
《那不勒斯舞曲》教案教学内容:1、欣赏:小号独奏曲。
2、西洋铜管乐器介绍。
教学目标:1、初步认识和了解西洋乐器中的铜管乐器——圆号、小号、长号和大号的音色、形状及演奏方式。
本课以小号为重点。
2、通过欣赏小号独奏曲,使学生感受欢快的情绪,进一步熟悉西洋铜管乐器的不同音色,感受和听辨独奏与伴奏的各个层次。
教材分析:1、小号独奏曲,是俄国作曲家柴科夫斯基所作芭蕾舞剧音乐第三幕中的一段以小号为主奏乐器的意大利风格的舞剧音乐。
乐曲为三部曲式结构。
在乐队全奏四小节热烈的引子后,出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的主题,这一主题每一句的节奏型都是;第二乐段:节奏型与第一乐段相近,但开始句不是十六分音符,而是用附点音符;;第三乐段:由八分音符开始,紧接着是顿音与连音相间的一大串十六分音符:;教具:钢琴、多媒体计算机、多媒体课件和大屏幕倍投。
教学过程:一、组织教学:播放上节课所学歌曲,让学生听着音乐,愉快地走进教室。
(目的是营造音乐课轻松、愉快的氛围)二、新课导入:同学们,在上课前我们先来做一个小测试:请大家听到老师“预备——开始”的口令后,把手贴到下巴上。
教师在喊出“预备——开始”口令的同时,有意夸张地把手贴在脸颊上。
此时出现微妙的情形:全体学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。
教师让同学们互相观察手放的位置,提出问题:“刚才老师讲的要求是什么”?同学们会流畅的回答:“听到老师‘预备——开始’的口令后,把手贴到下巴上”。
引导学生思考:为什么听到老师的口令后,大家都把手错放到脸颊上呢?原因很简单,因为同学们都看到老师是把手放到脸颊上的,所以也都把手放到了脸颊上。
这个现象说明一点,那就是同学们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。
俗话说:眼见为实,耳听为虚。
也说明这是人们生活中普遍存在的现象。
但是,世界是由多元化组成的,我们除了可以用眼睛的视觉去观察我们周围的世界,还可以用耳朵的听觉去发现和感受这世界的另一面。
苏少版音乐八下《那不勒斯舞曲》word说课稿
苏少版音乐八下《那不勒斯舞曲》word说课稿(一)、倾听主题音调,熟悉演奏乐器的音色及节奏本课从听辨乐曲主题音调的演奏乐器(小号、大提琴、小提琴)入手,先让学生说出所听到乐器的名称.当再次倾听时则引导(ben文由wuyanrenjia收集整理)他们关注乐曲中小提琴和大提琴的节奏,并随电子琴录制好的伴奏拍读.熟练后引出主奏乐器小号.教师用电子琴仿照小号的音色弹奏主题音调,学生则用小提琴、大提琴的节奏为教师伴奏,如此做是为了学生能认真倾听音乐并熟悉几种演奏乐器的音色,在实践中感受它们的节奏特点.通过几次倾听以及教师的弹奏,学生对主题音调差不多能够把握了,这时再要求他们随琴模唱旋律就可不能有困难了,学生应该能比较轻松地哼唱出来,达到经历主题音调的目的.乐曲主题在反复的时候加入了单簧管和双簧管辅助演奏,学生在对音调差不多熟悉的基础上应该能听出演奏的乐器有所增加,然而由于单簧管、双簧管关于学生来说不是专门常见,因此他们不一定能准确说出这两种乐器的名称.这时我利用幻灯片出示乐器及其演奏姿势的图片让学生仿照.并要求再次听到它们的声音时用动作表示出来.听后让学生说说同样的旋律加入单簧管、双簧管辅助演奏的感受有什么不一样.使他们了解不同的乐器都有各自的特点,而且表现力也不同. (二)、结合音乐简介《天鹅湖》大致剧情;完整观赏乐曲,感受演奏乐器、速度与情绪的变化学生熟悉主题旋律与演奏乐器后再说说听到这段轻巧的音乐想到了什么.事实上每个人对音乐的感受差不多上不同的,因此应鼓舞他们充分发挥想象力,大胆描述自己想到的情形.在学生发表完自己的方法时教师再播放这段音乐的舞蹈视频,引出芭蕾舞剧《天鹅湖》.学生假如看过动画片《天鹅湖》就让他们先讲一讲,然后教师再结合幻灯片介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者及大致剧情,使他们了解作品背景后再完整观赏音乐.《那不勒斯舞曲》分为两部分,第一部分学生差不多熟悉了,第二部分与引子差不多上乐队以全奏形式演奏的,乐曲的速度、情绪与第一部分有了明显的变化:速度越来越快了,情绪也更加烈火了.学生在完整观赏后应该能感受到这种变化并表述出来,教师在现在适时引导(ben 文由wuyanrenjia收集整理),让他们了解乐曲速度的变化与情绪之间的关系.(三)、结合乐曲介绍塔兰泰拉舞曲乐曲的第二部分具有典型的意大利塔兰泰拉舞曲风格,关于塔兰泰拉学生确信专门生疏,而要让他们了解这种舞曲的风格也不能枯燥地讲解,那样会使他们觉得乏味,而且不易明白得.为了让他们能深入一些的了解塔兰泰拉舞曲及它的风格,我先给学生讲一个关于那个舞蹈的小故事: 传奇专门久往常意大利南部曾显现一种名为塔兰图拉的毒蜘蛛,被它咬伤是专门危险的.当地人采纳一种专门惊奇的方法来解毒,说到这让学生猜是什么方法,激发他们的好奇心.然后再告诉他们答案:用发狂似的跳舞来解毒,而且必须跳到力倦神疲、大汗淋漓。
《那不勒斯舞曲》教案[1]
《那不勒斯舞曲》教案[教学目标]:1、“情感、态度、价值观”目标:通过带领学生欣赏《那不勒斯舞曲》,使他们感受音乐热烈奔放的情绪;感受世界名曲的不朽魅力;培养学生高雅的音乐生活情趣。
2、“过程方法”目标:通过律动参与、听辨游戏、画旋律线、乐器伴奏等教学手段,帮助学生记忆乐曲主题;通过分段聆听,辅以肢体动作,发展学生的音乐听觉思维。
3、“知识与技能”目标:让学生了解《那不勒斯舞曲》在速度和力度上的特点;引导他们初步分辩二部曲式的音乐结构;体会音乐速度、力度、节奏、音区等要素对音乐情绪的作用。
[教学重点]:通过带领学生欣赏《那不勒斯舞曲》,使他们感受音乐热烈奔放的情绪,并能记忆一段乐曲主题;感受世界名曲的不朽魅力,培养学生高雅的音乐生活情趣。
[教学难点]:让学生了解《那不勒斯舞曲》在速度、力度、节奏上的特点;引导他们初步分辩二部曲式的音乐结构;体会音乐速度、力度、节奏、音区等要素对音乐情绪的作用。
[教学准备]:ppt课件、钢琴、[教学过程]:一.师生问好1.导入:这节音乐课先请孩子们安静的聆听一段音乐,想一想,它给你带来了怎样的感受?(欢快、热情、奔放、速度)2、这一段音乐的主奏乐器?(小号)这一段音乐是由西洋铜管乐器小号演奏的,小号的音色听起来怎样?(嘹亮、高亢)3、出示小号的图片和讲解演奏方法二、新课教学1、观看完整视频“那不勒斯舞曲”,引出“小号”师:大家都从不同的角度谈到了自己对这一段音乐的感受,它是选自俄国著名作曲家柴可夫斯基作曲的“那不勒斯舞曲”。
请同学们齐读课题那不勒斯舞曲是由俄国著名作曲家柴可夫斯基根据那不勒斯地区的民间音乐风格进行创作的,它可是经典的芭蕾舞剧“天鹅湖”中的选段,有看过芭蕾舞剧的吗?接下来我们将会一起来欣赏芭蕾舞天鹅湖中的“那不勒斯舞曲”这个片段,在这个片段中一共出现了三位非常重要的角色,第一位是可怕的魔王,第二位是由魔王变出来的漂亮的意大利女郎,第三位是一位英俊帅气的王子,魔王将用他变出的意大利女郎去迷惑王子。
那不勒斯舞曲 教案
那不勒斯舞曲教案教案标题:那不勒斯舞曲教案教案目标:1. 了解和理解那不勒斯舞曲的起源、特点和发展;2. 学习并演奏一首那不勒斯舞曲;3. 发展学生的音乐表达能力和合作技巧。
教案大纲:一、导入(5分钟)1. 引入那不勒斯舞曲的概念,与学生分享一些关于那不勒斯舞曲的音乐片段或视频。
2. 提问学生对那不勒斯舞曲的了解程度,并鼓励他们提出问题或观点。
二、知识讲解(10分钟)1. 向学生介绍那不勒斯舞曲的起源、特点和发展历程,包括其在意大利音乐文化中的重要性。
2. 分享一些那不勒斯舞曲的代表作品和著名作曲家,如贝里尼和罗西尼等。
三、学习演奏(20分钟)1. 向学生展示一首简单的那不勒斯舞曲乐谱,解释乐谱上的音符和乐器指法。
2. 分组指导学生学习乐谱,鼓励他们互相合作和交流。
3. 指导学生正确演奏乐谱,并提供个别指导和反馈。
四、合奏练习(15分钟)1. 将学生分成小组,让他们在指导老师的帮助下一起合奏那不勒斯舞曲。
2. 引导学生注意合奏中的节奏、和声和动态等要素,鼓励他们相互配合和协调。
五、表演与总结(10分钟)1. 邀请各小组轮流表演他们的那不勒斯舞曲演奏。
2. 听取学生对课堂学习的感受和体会,并进行简要总结。
3. 鼓励学生分享他们在学习过程中的收获和困难,并给予正面的反馈和鼓励。
教案扩展活动:1. 邀请学生自由创作一段属于自己的那不勒斯舞曲小节,并与同学分享。
2. 组织一次那不勒斯舞曲音乐会,让学生有机会在舞台上展示他们的演奏成果。
3. 鼓励学生进一步研究那不勒斯舞曲的历史和发展,写一篇小研究报告或做一份展示。
教案评估方法:1. 观察学生在学习过程中的参与度和表现,包括对知识讲解的理解和对演奏指导的反应。
2. 评估学生在合奏练习和表演中的技巧和协作能力。
3. 收集学生的自我评价和同伴评价,了解他们对学习成果的认知和反思。
教案注意事项:1. 确保学生能够理解和掌握基本的音乐理论知识,如音符和节奏等。
2. 鼓励学生积极参与和表达自己的观点,营造积极的学习氛围。
音乐课欣赏《那不勒斯舞曲》教案
音乐课欣赏《那不勒斯舞曲》教案教材分析:1、《那不勒斯舞曲》是罗斯作曲家柴科夫斯基所作的舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲,意大利来宾表演的那不勒斯舞蹈的音乐。
那不勒斯是一座有3000年历史的古城,是意大利南部最大的城市,那不勒斯舞是源于塔兰泰拉,是意大利的一种快速的、连绵不断的舞蹈。
特点是节奏急促、强烈、腿部动作丰富多变。
舞者手持铃鼓,边舞边击,十分热烈。
《那不勒斯舞曲》是一段以小号为主奏乐器的意大利风格的乐曲,在乐队全奏四小节热烈的引子后,出现了小号用小快板速度独奏的活泼而轻快的第一乐段主题,第二乐段速度稍慢而富有表现力,显得有条不紊。
第三乐段速度渐快,是热情奔放的塔兰太拉风格的舞曲,最后乐队以全奏形式演奏尾声,把全曲推向高潮。
2、柴科夫斯基的作品中,很多都是极其优秀的世界名曲。
如:《黑桃皇后》芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》、交响诗《罗密欧与朱丽叶》。
《天鹅湖》剧情介绍:王子在天鹅湖畔,看见一只头戴金冠的天鹅变成了美丽的少女。
原来,公主奥杰塔被魔法师变成了天鹅,只有忠诚的爱情才能破除魔法。
王子请她来参加挑选新娘的舞会,当众宣布爱的誓言。
魔法师带着女儿奥吉莉娅装扮成公主,王子误认为奥吉莉娅就是奥杰塔,发誓永远爱她,奥杰塔还原人身的希望破灭了。
王子发现上了当,与魔法师展开搏斗,终于爱的力量战胜了邪恶,公主与王子赢得了幸福。
学情分析:此次上课的学生是借班上课,对学生各方面的情况都比较熟悉。
在第一次见学生时,知道他们中大部分学生养成了很好的音乐课堂常规习惯,他们对音乐的感受力、表现力较强,这是值得发扬的地方。
本节课我将采取多种方式策略,帮助学生熟练应用学过的知识,采取律动、声势等方式让学生在玩中学。
教学目标:1、感受意大利风格的舞剧音乐特点。
2、通过聆听,感知音乐情绪、旋律的高低、快慢、强弱的变化。
3、能用简单的肢体语言或乐器把自己的感受表现出来。
教学重点:调动多种感官感受《那不勒斯舞曲》的风格特点。
《那不勒斯舞曲》教案
《那不勒斯舞曲》名师教案一.教学目标1.能够分辨舞曲段落,感受不同乐段、主题之间的情绪、速度、旋律节奏特点。
2.了解“舞曲”含义,认识小号构造、音色特点,认识并学会用不同方式表现重音记号。
3.了解柴可夫斯基代表作品,欣赏舞剧表演,鼓励学生勇于展示舞蹈动作,培养学生热爱舞剧,热爱舞蹈的情绪情感。
二.教学重难点1.创设故事情境,带入情境模唱主题旋律,感受重音记号及主题旋律特点。
2.加入肢体动作,表现不同情境旋律进行特点。
三.教学过程(一)导入1.故事导入(创设情境,引出关键词“舞曲”)①师讲述舞剧《天鹅湖》故事,提问故事中的音乐全名是什么?(引出《四小天鹅舞曲》)②简介《四小天鹅舞曲》出处,提问“舞曲”是出现在什么场合的音乐?(引导学生自我思考)③简介“舞曲”特点,“舞曲”从为舞蹈伴奏逐渐发展成为独立体裁,可专门用作音乐会欣赏。
(二)新授1.观看《那不勒斯舞曲》室内演奏视频。
设问1:这首舞曲的音乐给你们怎样的感受?(前慢后快)设问2:这首舞曲的主奏乐器是什么?(小号)2.介绍小号构造,听辨音色特点。
(明亮,有辉煌感)3.提问:乐队的后半部分还是小号主奏吗?(区分演奏形式)4.提问:根据情绪速度变化和演奏方式的不同,你们把舞曲分为几个乐段?(A、B两个乐段)5.分段赏析【A乐段a主题】(1)师讲述a主题情境:为了迷惑王子,魔王将女儿变成公主的模样,假公主迈着优雅的步伐朝着舞会中央缓缓走去。
(2)播放a主题音乐,提问:假公主的舞步给你什么样的感觉?(3)老师发现了舞步里的秘密,师弹唱乐谱,请学生听一听,公主的舞步在哪几个音符出现时,力度最重。
(引出重音记号)(4)师带领学生用“du”模仿小号吹奏的声音模唱旋律,当遇到重音记号时用“da”模唱。
(5)除了用声音,我们如何用双手来表演重音?(击掌)(6)边模唱边在重音位置加入击掌。
(7)出示课件,4个重音从旋律走向来看有什么特点?(下行)(8)提问:如何用击掌来表现旋律下行?引导学生用从高到低的拍手位置来表现旋律的下行,同时加入模唱与踱步,扮演公主缓缓走向舞台中央。
苏少版音乐八下《那不勒斯舞曲》word教案
《那不勒斯舞曲》欣赏课教案一、教学目标1、能用自然圆润、富有弹性的声音和明朗活泼、充满朝气的情绪演唱《那不勒斯舞曲》,了解常用的变音记号的唱法,掌握节奏。
2、理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
3、能积极用当代流行的、学生喜爱的活动方式表达对青春的各自不同的感受,展示新时代少年朝气蓬勃、奋发向上的青春风采。
激发热爱生活、珍惜青春的美好情感。
二、教学内容《那不勒斯舞曲》三、教学方法聆听、引导、演唱、交流、创作四、教学重点理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
五、教学难点通过评析、演唱所欣赏的作品,来理解音乐表现要素对体现作品情绪所起的作用。
六、教学过程(一)导入请同学们欣赏一段动画,并思考几个问题:音乐表现了一个怎样的场面?表现了怎样的故事情节?音乐情绪怎样的?播放动画片《天鹅湖》片段(芭比那不勒斯舞)情绪:清新欢畅、热烈奔放。
体现这样情绪的音乐作品,他的音乐要素又有哪些特征呢?今天我们就通过这部欢快活泼、充满了青春活力的《那不勒斯舞曲》重点学习。
(二)欣赏、学唱《那不勒斯舞曲》1、作品简介你们知道作曲家是谁?你了解他的哪些作品?今天,我们欣赏的《那不勒斯舞曲》是选自《天鹅湖》第三幕即在王子成年的庆典上,来自各国的客人表演了各种风格的“性格舞蹈”。
音乐故事介绍:《那不勒斯舞曲》描绘了这么一个故事:恶魔罗德巴特企图以他的女儿黑天鹅来迷惑王子,恶魔挥舞着黑斗篷,随即走出一个跳西班牙舞的女郎,一会儿又变成跳意大利舞的女郎。
这个曲子就是那个女郎跳意大利南方那不勒斯舞蹈的音乐。
2、欣赏全曲思考:歌曲分几个部分?每一部分有何特点?歌曲为大调式,由带重复的两个部分组成。
第一、第二乐段是第一部分(前十八小节)活泼而从容;,第三乐段是第二部分,采用连续的、密集的十六分音符的重复,情绪更加清新欢畅、热烈奔放。
1)、在大屏幕上由简到繁按顺序呈现《那不勒斯舞曲》第一、第二和第三乐段的主题音乐节奏,引导学生按乐段音乐主题分别进行节奏视读。
八年级下册那不勒斯舞曲教案
八年级下册《那不勒斯舞曲》教案第2那不勒斯舞曲一、组织教学:播放上节所学歌曲《牧场上的家》,让学生听着音乐,愉快地走进教室。
(目的是营造音乐轻松、愉快的气氛)二、新导入:同窗们,在上前咱们先来做一个小测试:请大伙儿听到教师"预备--开始"的口令后,把手贴到下巴上。
教师在喊出"预备--开始"口令的同时,成心夸张地把手贴在脸颊上。
现在显现微妙的情形:全部学生几乎无一例外地都会随教师把手贴在脸颊上。
教师让同窗们相互观看手放的位置,提出问题:"适才教师讲的要求是什么"?同窗们会流畅的回答:"听到教师'预备--开始'的口令后,把手贴到下巴上"。
引导学生试探:什么缘故听到教师的口令后,大伙儿都把手错放到脸颊上呢?缘故很简单,因为同窗们都看到教师是把手放到脸颊上的,因此也都把手放到了脸颊上。
那个现象说明一点,那确实是同窗们相信眼睛看到的胜于相信耳朵听到的。
俗语说:目击为实,耳听为虚。
也说明这是人们生活中普遍存在的现象。
可是,世界是由多元化组成的,咱们除能够用眼睛的视觉去观看咱们周围的世界,还能够用耳朵的听觉去发觉和感受这世界的另一面。
音乐是一种听觉艺术,因此,学习音乐是培育和进展咱们用听觉去发觉和感受周围世界的能力。
今天教师向同窗们介绍几种西洋铜管乐器,并和大伙儿一路欣赏一首小号独奏曲《那不勒斯舞曲》,确实是要求同窗们在用眼睛观看西洋铜管乐器形状及演奏姿势的同时,注意用听觉去感受西洋铜管乐器的音色特点和声音表现特点。
三、西洋铜管乐器介绍:一、展现多媒体,呈现题《那不勒斯舞曲》和本的四个教学内容题目:(1)西洋铜管乐器介绍;(2)巩固练习;(3)为欣赏做预备的练习;(4)欣赏:小号独奏曲《那不勒斯舞曲》。
二、用多媒体教学手腕把小号、长号、圆号和大号的乐器形状(图像)、音色特点及声音特点介绍(文字和讲解)、演奏姿势(图像)和乐器演奏音乐实例(音乐)多方位整合的呈现给学生,使学生在观看乐器的同时能够看到有关乐器的音色特点和声音特点的讲解文字,听到讲解声音;在聆听某种乐器演奏的音乐实例时能够看到利用本乐器的演奏姿势和方式。
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大家好,我是哈尔滨市道里区太平中心校的音乐教师张萍,我说课的内容是人教版小学音乐第六册第四课《那不勒斯舞曲》。
小号与乐队《那不勒斯舞曲》是俄罗斯作曲家柴科夫斯基创作的芭蕾舞剧《天鹅湖》第三幕中的一首舞曲,以小号为主奏乐器。
乐曲分为两个部分。
第一部分由三个各不相同的乐段组成。
在乐队全奏4小节热烈的引子后出现了由小号以小快板速度演奏的活泼而轻快的第一乐段;第二乐段的节奏及音调与第一乐段相近;第三乐段速度由慢而快,热烈奔放。
第二部分,乐队以全奏形式演奏意大利塔兰泰拉舞曲风格的音乐,速度急促,将全曲推向高潮而结束。
根据对教材的分析,我制定了本课的教学目标和重点:通过对芭蕾舞剧《天鹅湖》中《那不勒斯舞曲》的赏析,熟悉该作品的主题音调;使学生简略了解意大利音乐文化中的小提琴等乐器演奏,初步了解意大利音乐文化对欧洲艺术发展的影响。
本课的教学过程主要分为以下几个部分:
(一)、聆听主题音调,熟悉演奏乐器的音色及节奏
本课从听辨乐曲主题音调的演奏乐器(小号、大提琴、小提琴)入手,先让学生说出所听到乐器的名称.当再次聆听时则引导(ben文由wuyanrenjia收集整理)他们关注乐曲中小提琴和大提琴的节奏,并随电子琴录制好的伴奏拍读.熟练后引出主奏乐器小号.教师用电子琴模仿小号的音色弹奏主题音调,学生则用小提琴、大提琴的节奏为教师伴奏,这样做是为了学生能仔细倾听音乐并熟悉几种演奏乐器的音色,在实践中感受它们的节奏特点.通过几次聆听以及教师的弹奏,学生对主题音调基本可以掌握了,这时再要求他们随琴模唱旋律就不会有困
难了,学生应该能比较轻松地哼唱出来,达到记忆主题音调的目的.乐曲主题在反复的时候加入了单簧管和双簧管辅助演奏,学生在对音调已经熟悉的基础上应该能听出演奏的乐器有所增加,但是由于单簧管、双簧管对于学生来说不是很常见,所以他们不一定能准确说出这两种乐器的名称.这时我利用幻灯片出示乐器及其演奏姿势的图片让学生模仿.并要求再次听到它们的声音时用动作表示出来.听后让学生说说同样的旋律加入单簧管、双簧管辅助演奏的感觉有什么不一样.使他们了解不同的乐器都有各自的特点,而且表现力也不同. (二)、结合音乐简介《天鹅湖》大概剧情;完整欣赏乐曲,感受演奏乐器、速度与情绪的变化
学生熟悉主题旋律与演奏乐器后再说说听到这段欢快的音乐想到了什么.其实每个人对音乐的感受都是不同的,所以应鼓励他们充分发挥想象力,大胆描述自己想到的情景.在学生发表完自己的想法时教师再播放这段音乐的舞蹈视频,引出芭蕾舞剧《天鹅湖》.学生如果看过动画片《天鹅湖》就让他们先讲一讲,然后教师再结合幻灯片介绍芭蕾舞剧《天鹅湖》的作者及大概剧情,使他们了解作品背景后再完整欣赏音乐.
《那不勒斯舞曲》分为两部分,第一部分学生已经熟悉了,第二部分与引子都是乐队以全奏形式演奏的,乐曲的速度、情绪与第一部分有了明显的变化:速度越来越快了,情绪也更加热烈了.学生在完整欣赏后应该能感受到这种变化并表述出来,教师在此时适时引导(ben文由wuyanrenjia收集整理),让他们了解乐曲速度的变化与情绪之间的关
系.
(三)、结合乐曲介绍塔兰泰拉舞曲
乐曲的第二部分具有典型的意大利塔兰泰拉舞曲风格,对于塔兰泰拉学生肯定很陌生,而要让他们了解这种舞曲的风格也不能枯燥地讲解,那样会使他们觉得乏味,而且不易理解.为了让他们能深入一些的了解塔兰泰拉舞曲及它的风格,我先给学生讲一个关于这个舞蹈的小故事: 传说很久以前意大利南部曾出现一种名为塔兰图拉的毒蜘蛛,被它咬伤是很危险的.当地人采用一种很奇怪的方法来解毒,说到这让学生猜是什么方法,激发他们的好奇心.然后再告诉他们答案:用发狂似的跳舞来解毒,而且必须跳到筋疲力尽、大汗淋漓。
这种舞蹈就被称为塔兰泰拉舞。
学生会根据这个小故事想象舞蹈应该有怎样的特点,动作剧烈、节奏急促、速度越来越快等等.这些特点让他们自己总结出来会比教师生硬的讲解更容易被接受(四)、再次聆听乐曲的第二部分,感受塔兰泰拉舞曲风格特点
初步了解塔兰泰拉舞曲后再让他们聆听乐曲的第二部分,想象一下芭蕾舞演员随着这样的音乐会做怎样的动作.再完整欣赏这段《天鹅湖》第三幕中意大利女郎所跳的舞蹈视频,引导(ben文由wuyanrenjia收集整理)学生关注舞蹈动作的特点,加深对塔兰泰拉舞曲风格的感受. (五)、拓展延伸
为了开阔学生的视野、对教材进一步拓展,完整欣赏后结合《天鹅湖》简介芭蕾舞的特征,并由它的起源引出意大利相关的音乐文化-----小提琴的制作工艺及价值等,使学生初步了解意大利音乐文化对欧洲艺
术发展的影响。
最后,在小提琴版《那不勒斯舞曲》的伴随下,幻灯播放意大利那不勒斯的美丽风光结束本课教学.
以上就是我对《那不勒斯舞曲》一课的教学设计,对于本课存在的缺点和不足希望各位老师多提宝贵意见。