东方美学视角下的黄海电影海报设计探析
电影海报视觉元素设计分析——以黄海电影海报为例
Vol.43/No.02/Westleather 电影海报视觉元素设计分析----以黄海电影海报为例任盼(景德镇陶瓷大学,江西景德镇333403)摘要:中国近年影视行业发展水平提高,电影海报设计以黄海为代表,他的作品在海内外都受到好评,他的作品拥有强烈的个人风格,作品有很高的辨识度&本文从构图、色彩、字体等方面来切入,探讨黄海海报作品的艺术性,分析他的设计语言,为我们海报设计带来一些启发&关键词:电影海报;字体;色彩;视觉设计;黄海中图分类号:J534.3文献标志码:A文章编号:1671-1602(2021)02-0015-02中国电影海报设计,黄海是近年来海报设计中一位举足轻重的设计师&BBC曾称赞“这位天才的设计师把中国电影海报送上了世界之巅”⑴,近年来,中国电影发展的越来越好,黄海的名字也慢慢走入大众视野&当《大鱼海棠》《大圣归来》等电影的上映,人们觉得这是中国动漫的崛起的标志,在黄海的身上,让大众看到了中国设计师的实力,看到了中国电影海报的未来&黄海的海报作品透露出了个人风格,展现出的“东方审美”,具有深厚的文化底蕴和内涵,我们可以在他的海报中发现更多的新的东西,海报也可以有自己的故事和内涵&黄海从厦门大学设计专业毕业后,并没有投身于设计专业,而是转而选择了电视台做了三年,之后才加入了著名的设计公司-奥美&在现在看来,毕业之后转行从事其他行业再正常不过,但是,或许恰恰在新闻专业摸爬滚打的这三年,更加扎实了黄海的设计基础&在新闻行业,他练就了超强的共情能力,知道如何打动读者,如何提炼,突出新闻重点,成为设计师之后,分清楚了设计中如何抓取受众的眼球,如何抛弃那些以前自以为是的意淫&2007年戛纳电影节,海报设计处女作《太阳照常升起》艳惊四座,再到2018年的《小偷家族》和《龙猫》的中国大陆版电影海报被英国电影杂志Lit h e White Lies评选20佳中的第一和第十,黄海操刀设计的诸多电影海报因主题诠释的视觉诗意及艺术思想受到国内外广泛盛赞,其独具特色的“诗意叙事”风格也引发了现象级的话题关注&引起话题关注的原因一方面是大众审美文化的提高,人们期待电影海报不再遵循传统,拥有有质的变化;另一方面,随着经济的提高、社会的进步,人们迫切的期望对外文化输出,寻找民族历史认同感,获得文化自信&1图分析黄海把设计海报形容为做减法,抛去边角料,挖出电影的内核⑵&在黄海电影海报处女作《太阳照常升起》国内版海报中,构图非常简单,整个红色背景,海报中央是女主角疯妈韋拉着头,迈步向前,在炽热的阳光下逆来顺受地走着,暗示电影中时代的压迫和对悲惨结局的无奈,而疯妈红色的衣裳是一个女人对美的追求,是心中最后一丝生机,是儿子在性启蒙时苦苦寻找的一块红天鹅绒布,更是唐雨林被背叛后一枪打向李东方后浸染屏幕的鲜血,给人希望的同时又让人痛苦的太阳&在画面的右上角是故事的重要线索,树上挂着疯妈丢弃的鞋,它高高的挂在上面,像是疯妈苦苦追寻却又无处可寻的力量象征&将人物和电影名字放在一起,营造了充足的氛围感,暗示整个电影将围绕女主悲情的一生展开&在海报《一代宗师》中这种人物与画面的构成更加犀利&这部讲述萧红生平的影片中,导演最想诠释的就是人物的性格命运&黄海在谈及设计构思时说:“萧红处于那样一个乱世之中,文字成了她的能量,在文字的世界里,她纯粹而又强大地屹立着”&这是黄海设计海报的思想依据,在“泼墨版”海报中,萧红形单影只穿着朴素,凌乱的头发流露出生活的些许困窘,但是她安静的表情、坚定的眼神透露出她内心坚毅的性格&而四周墨水四溅,白纸飘零,象征着这个风雨交加的乱世,金色的钢笔字象征着文字的力量&整构图人物所占比例较小,背景虚无空旷,显示人物在乱世时代缥缈弱小让人生出一种烟波缥缈何以为家的唏嘘之情&在《道士下山》海报设计里,黄海别具匠心的加入了中国传统道家美学,将整个画面分成三部分,分别代表天、地、人,体现道家“天人合一”的哲学思想,在海报中,中间留白部分隐约出现远山和太阳如中国画中深远的境界,在郭熙著作《林泉高致集》中,“自山前而窥山后,谓之深远”,画面墨色的深浅塑造出空间感极强的景,的营造将中国的水充分体,充方学&2色彩对海报的影响分析英国心理学家格列高里认为:“颜色知觉对我们人类具有极其重要的意义一#它是视觉审美的核心,深刻地影响我们的情绪状态&”⑶不同颜色对人的情绪和心理的影响有差别,色彩会在我们的视觉中先入为主,我们能通过色彩冷暖直接感知到一张海报带来的情绪,从而影响我们对于这个影片的第一印象&电影《影》海报抓取了都督子虞与替身境州在太极八卦图上对弈这一场景,整个画面采用黑白配色,虽然黑色会分散人的注意力,使人产生沉闷、乏味的感觉,但是在这张构图中,选用电影中非常具有代表性的一幕,两人剑拔弩张,各自站在八卦的一边,而小艾置身八卦之外,以伞为器,三角形构图与人物相互呼应,构图非常稳定,缓解了黑色带给人的这种枯燥的味道&与之相同的还有《道士下山》《海上钢琴师》,在这两幅海报中都大面积使用了黑白配色&《海上钢琴师》画面构图采用1900的视角,采用海面、船窗、满月、纽约和1900的帽子等元素,整个意境如同中国古诗“海上生明月”描绘的场景,用黑色平静的海面和船窗中彩色繁华的纽约大都市相比,暗示1900作者简介:任皓(1995-),男,汉族,四川广元,研究生在读,景德镇陶瓷大学,研究方向:视觉传达设计&15CLOTHING AND DESIGN ②年反单服裝与设计为什么永远不下船,一生都在弗吉尼亚号轮船,一直坚守自己的精神世界,从未离开%“与世事的顺流逆流相比,不动,需要更大的勇气”&在海报设计的颜色上非常考究,除了选择和影片贴切的颜色之外,还加入思考之下的颜色,做出想不到的效果&在《黄金时代》美国版的海报中,运用正负形的手法,主体采用一支金黄色的钢笔,中间是萧红形单影只的侧面,在这只硕大的钢笔中式那么的渺小,金色的梅花正是那不屈信念和富裕的精神的写照&红色,是中国人一生都无法避免的颜色&《阳升起》海报中热烈的红,红色会使人产生幸福、庄严、肃,但是的神态动作中,传递出莫名的%这种强烈的反差更加突出的结局&在《邪不压正》海报中使用,红与黑的碰撞,一切都悄无声息,一血雨腥风悄然而至,黑色的背景,出未知与不确定性,暗示了在特殊人们生存的残酷性%而那红色文字%像是被生剿四溅的鲜血&然而,轮廓光的负形手法,出凛冽与肃杀,各色人物在特殊的时代、特殊的背景下开始一出好戏&这种色形成烈的%让人看见海报就能体会到那种激烈的冲突%神经高度紧绷&同采用手法的《大》报设计中,采用度、高纯度的橙红色和蓝绿色铺幕,色,色调极高%橙红色像是热情奔放的椿、像是椿湫之间无私奉献的;蓝色像是平静的%给人平稳的印象,也像是椿湫生活的家族规则的那形大手,一切在中有条不紊的,但是在蓝色中加入了绿色,这种通透的颜色色和绿色之间,像是椿湫一以来生活的%画中湫刚从海平下来,将平静的2掀起了不大的浪花,而海中加入的这抹绿色,像是椿不甘于在这下生活,他要破%在中出无所畏惧的青和旺盛的生命力,以及身色的光,像是如来佛祖浑身散发出光辉,而外散发出的大爱,超越间情爱、超越了种族隔阂、超越生死,更加超越&通过影剧情的%让色彩发挥它的能,它可以让人产生%关注;也可以让人产生无限的联想;也可能是某种暗示,让人报的整体色调就能领影的主题&3字的书法家钟繇曾说道:“笔迹者界也,流美者人也……见万象皆类之&”⑷在报中体均是书法字体,几乎每张海报的字体都有其独特之处&这的是字体不再受限体本身一些约束%可以创造出适应海报或适合电影主题或文化亦或是具有中国文化特点的视觉效果&在影《影》其中一张海报中,在报中采用负形,白色是汉字“影”,都的替身境州出现在的部分%应着其人物角色是藏在的“影”身份&报中占篇幅最大的“影”字是采用中国书法体,写的苍劲有力,笔此字体书字体,运用干笔,在书写的过程中与纸的摩擦呈现出一种颗粒感%笔奔放而%苍劲中有气韵,也契合境州在片中所塑造的隐忍的角色&而这一气呵成的三撇将这个“影”字连同海报一起带入了更高的高度,这是普通体所无法代替的&在另一版海报中,使用日暮时分的橙黄色f 背景,将“影”字垂直翻转,影字的三撇成为了台阶,末尾站着境州,黑色与橙黄色对比强烈,运用日暮时分的黄色暗示都后的结局,而如同台阶一般的三撇,像是曲折变化一的%仿佛暗示境州笑道最后取而代之,成为了真正的都督&在动漫《》的海报中,的体同样是书法体,但是字体圆润,并没有《影》海报中的字体那么凌厉,反而如同^软滚的外表%圆而粗细有致的字形也如同憨态可掬,不灵动&而经过的变化,猫的中间一的眼睛,体增添了趣,也契合影动漫主题&在《唐》报中,“”如同被坏的房子一裂纹,从文就能看出地震带给人们的伤害有多么深%给人先入为主的印象&《我在故宫修文物》借用书法枯笔肌理,字体采用楷体,把人们带回与文物对应的时代,激起共鸣&《让》用英文衬体,下的渐变,突出矛盾,从中间穿出的破了这种局面,暗喻悍匪张牧之最后打破四郎的统治&《白鹿原》笔苍劲有力,首位相连,下,,富有节奏,暗示白嘉轩的人物形象越来越衰落&黄海在每一张海报里都嵌入适合的字体,充度,更加充艺术性&在:报字体设计里%不在“写形”还是“写”,他都是在电影内的基础之上来%汉字经过数千年的演化,早已是一种中华文化的符号,当报字体的“形”与的“意”相结合,才能.成就,更的影&4结语每一部电影都自成一方世界,而海报,就像是我们对于这个“世界”的第一印象&始站在“”的立思考,如何在一张海报中用尽可能少的准确呈影所想传达的思想&的海报设计并没有使用千篇一律的风格去呈现,他的海报风格变,但是在报中,都能看见那一抹淡淡的中国风的:在海报&不论是中国电影还是在中国的国外电影,亦是中国在国外的海报,都能外的文化输出和外文化的吸收成&黄海是不多的将艺术性、商业性完美结合的设计之一,商业与艺术的分界%将此都推向的高度&谙中国传统文化,传统文化,取其华去其糟粕%用的承和发扬中国文化,他在寻找和创造属我们中国人的文化潮流,而且这个文化不是像西方的“拿来主义”,而是中国历史文化,发扬和传承而来,它具有我们中国独特的味道但又不潮&参考文献:[1]惊艳BBC,震撼好莱坞,这位中国天才设计师,把中国电影海报送上世界巅.http:///a/151462811_486483.[2]设计师黄海,微电影海报做减法.http://www.hqrw./2015/0409/22146.shtmL[3]自海军.平面设计的符号学研究[D].清华大学,2004:37.[4]王君如•电影海报设计中的中国传统元素——以黄海海报设计作品为例J].明日风尚,2020(17).16。
区域性在黄海电影海报设计中的体现——以《黄金时代》为例
设计艺术研究 Research on Design Art87作者简介:曾帅君,吉首大学美术学院。
区域性在黄海电影海报设计中的体现——以《黄金时代》为例曾帅君(吉首大学美术学院,湖南 张家界 427000)摘要:电影海报除了艺术价值之外,还有对电影做宣传推广的商业性价值。
尤其在电影面临激烈竞争的今天,电影海报的作用和价值变得更加重要起来。
许多观众都是在目睹了海报的风采后,才走进电影院的,电影海报是电影商业推广的重要手段,但商业价值的功利性常会冲淡或掩盖电影海报作为视觉传达设计的文艺性。
黄海设计的《黄金时代》电影海报,由于根据不同区域的文化背景,受众心理所设计出的7款海报,给不同地域的人们呈现出新的视觉体验,同时突显了东方视角下的电影海报设计美学。
关键词:区域性;电影海报;海报设计构成电影海报的基本视觉元素包括图形、文字、色彩、摄影等等,同时一幅海报还要配有相应影片的名称和主要演员,以及相应的工作人员名单、电影制片厂名等要素。
在设计的过程中要求主题鲜明,画面引人注意,引用的元素准确贴近影片内容,突出电影的主旨,视觉上吸引观影群众,引导观众对影片产生更多联想。
一、区域性在电影海报中的作用任何一个国家的历史、民族、文化、宗教的背景都按照各自不同的区域划分,他们都有各自的文明以及独特的审美意识。
这些他们独有的文明以及审美受到这个国家、这个民族、这个区域历史文化沉淀的影响,基于这个地区人民的自我审美取向以及哲学的思考。
人类社会发展至今,产生了许多艺术形式,艺术在本质上是相通的,通过用音乐、绘画、文学、电影等不同形式来表达相同的艺术情感。
例如德·契里柯画作中始终没有露面的主体——一个被寂静、空旷和阴影吓坏了的人,正是卡夫卡所塑造的角色。
电影海报设计是电影艺术发展的一个生动记录,一些年代久远的海报,可以让人回想起那些曾经熟悉的经典电影,既亲切又温馨,也可以感受到那个时代的人文情怀和审美观点,不同国家区域有着各自对电影海报设计不同的理解。
中国传统风格的电影海报设计分析——以黄海《黄金时代》为例
摘要:黄海的《黄金时代》中对民族元素的分析和解读,充分展现了中国的意境之美,以及深远悠长的民族精神,独具特色的中华文化和其耐人寻味的文化意蕴,极具感染力。
本文旨在讲述优秀的电影海报设计的故事,那些具有民族元素的冲击力、意境之美的表现手法,还有文化元素的搭配,都是黄海设计的核心。
聚焦这些传统元素的海报,不仅表现着冲击力、感染力和不为人知的多样组合,更令人大开眼界。
表现意境之美的手法,造就了不可替代的中国意境;语言的魅力和元素的多样搭配,是独具特色的中华传统文化的根基。
每一张海报都应拥有这样的“特色”。
关键词:海报设计中国传统民族元素中国意境文化内涵中图分类号:J05 文献标识码:A文章编号:1003-0069(2019)01-0050-03Abstract:The analysis and interpretation of the ethnic elements in “the golden age” of the Huang Hai fully shows the beauty of China's artistic conception,as well as the long and long national spirit,the unique Chinese culture and its intriguing cultural implication,and highly infectious. The purpose of this article is to tell the story of the excellent film poster design,which are the core of the Huang Hai 's design with the impact of national elements,the expressive techniques of the beauty of the artistic conception,and the collocation of cultural elements. The poster focusing on these traditional elements not only shows the combination of impact,infection and unknown knowledge,but also gives us an eye opener. The expression of the beauty of the artistic conception has created an irreplaceable Chinese artistic conception;the charm of language and the diversity of elements are the foundation of the Chinese traditional culture with unique characteristics. Every poster should have such a feature.Keywords:Poster design Traditional Chinese National elements Chinese artistic conception Cultural connotations北京工商大学艺术与传媒学院范唯绪论一张海报就像一个人的面容,是我们最先了解到电影的一切信息来源。
黄海电影海报设计的视觉体系美学探赜
黄海电影海报设计的视觉体系美学探赜张莹自20世纪90年代初中国电影行业脱离方案经济体制以来,电影海报设计就作为中国电影迈向商品化和市场化的重要一环开始受到行业重视。
但改革探索初期的中国电影海报仍以一张张明星“大头贴〞冲击视觉感官,几乎毫无设计感。
此时,中国电影海报设计师黄海以高度成熟的造型与形式美学造诣携作品出现,其设计的日本电影?小偷家族?的中国版海报被英国电影杂志LittleWhiteLies列为2021年全球电影海报20强之首,?龙猫?中国版重映海报也在全球电影海报20强之列。
?太阳照常升起??黄金时代??白银帝国?等电影海报均在国内外受到好评,被外媒盛赞为“崛起的中国设计〞。
文章从海报平面设计的造型艺术及表现形式为切入点,遵循美学的根本规律,对黄海设计的海报从美学与设计角度进行系统而深入的论述。
一、形态的构筑与空间的组构形态是视觉感知最根本的交流对象,形态因素的形状、大小、质地、距离等视觉形态在平面设计的视觉反响中直接影响其观看者的情感因素。
电影海报中的形态是根据自然形态提炼和升华出的社会审美,必然渗入人类的主观理念和意识,属于主观形态。
黄海的电影海报设计将大自然独特的山峰、大海、花草、动物等与影片角色的喜怒哀乐相融合,通过美好的联想和艺术的提炼,使自然界中的山川河流、动植物等不再是单纯的自然形态,而是人类借景抒情、借物寓意的精神载体。
这些源于自然却非规律的形态通常被称为偶然性样态,“偶然性形态作为视觉艺术设计的形式语言,在视觉样式上传达出生动活泼,充满意趣,且极具张扬力和冲击力的视觉载体,更为重要的是其表现出来的视觉形态具有不可重复性和再生性〞【1】。
在纪录片?我在故宫修文物?的一组海报设计中,黄海及其团队将自然界的水仙花、缠枝花、仙鹤与象征历史的剔红水仙花问图盘、掐丝珐琅万寿无疆碗、边景昭竹鹤图轴,以及代表文物修复团队的人像相结合,在以舒畅的线条与色彩充分展现自然纹样之美的同时,凸显古代工艺美术作品本身的质地,并将“修文物〞的人物缩小处理,放置在文物需要修复的裂缝或缺口中。
黄海电影海报中的中国传统审美意象对当代海报设计的启发
黄海电影海报中的中国传统审美意象对当代海报设计的启发黄海电影海报中的中国传统审美意象对当代海报设计的启发引言:黄海电影海报作为当代中国电影海报设计领域的瑰宝,充分融合了中国传统审美意象。
本文将从黄海电影海报的艺术特点、中国传统审美意象以及当代海报设计的启发三个方面来探讨这一话题。
第一部分:黄海电影海报的艺术特点黄海电影海报在艺术上秉持了多种特点,其中最为明显的就是其鲜明的色彩和精致的构图。
对比明暗、色域的运用,使得海报充满了层次感和立体感。
此外,黄海电影海报还注重线条的运用,通过线条的勾勒和运动,增强了海报的动感和活力。
第二部分:中国传统审美意象的体现黄海电影海报中融入了大量中国传统审美意象,其中最典型的就是中国画的影子。
中国画倾向于以线条勾勒出形象,而黄海电影海报中线条的运用正是中国画的传承与延伸。
此外,金色的运用也是中国传统审美中的典型元素,黄海电影海报中常常运用金色点缀,使得整个海报显得豪华高贵。
第三部分:中国传统审美意象对当代海报设计的启发黄海电影海报中融汇的中国传统审美意象,对于当代海报设计起到了积极的启发作用。
首先,黄海电影海报的构图和色彩运用告诉我们,传统审美并不局限于旧时代,它可以融入到现代的设计当中。
其次,中国传统审美意象注重线条的运用,这对于当代海报设计师来说,可以启发他们在构图上更加灵活地使用线条,创造出更具动感和立体感的作品。
最后,金色的运用给予了当代海报设计者在材质选择上更大的空间,通过使用具有质感的金属线条和印刷品,打造出高贵华丽的视觉效果。
结论:黄海电影海报中的中国传统审美意象对于当代海报设计提供了重要的启发。
通过融汇传统审美和现代设计的元素,当代海报设计者能够创作出更富有创意和个性的作品。
同时,这也是对中国传统文化的传承和发展。
总的来说,黄海电影海报中的中国传统审美意象为当代海报设计带来了新的思维和灵感,值得我们进一步探索和挖掘黄海电影海报的中国传统审美意象对于当代海报设计的启发主要体现在构图、色彩运用和材质选择等方面。
“文化菱形”理论视角下的中国电影海报研究——以“黄海现象”为例
38FILM THEORY电影理论设计师黄海和他的海报艺术以极具个人特色的审美风格获得国内外一致赞誉,“设计明星备受追捧”形成的“黄海现象”值得我们深思和探讨。
艺术与社会之间的相互反映并不是单纯线性镜像的关系,维多利亚的“文化菱形”所建构的五个点六条线,给了我们新的启发。
本文通过探讨海报作为艺术美学、社会文脉、受众反馈、创作者背景与传播途径共同作用下的深层映射,对“黄海现象”进行更加客观和全面的研究。
一、“黄海现象”与“文化菱形”黄海受到业内关注是从2007年姜文的电影《太阳照常升起》的海报设计开始的,这是他第一次设计电影海报,却在戛纳电影节上惊艳四座。
随后他的设计才能受到大量知名导演的青睐,如《让子弹飞》《太极》《一代宗师》等一系列风格多变但越发成熟的作品。
然而真正让他从设计界走向大众成为“设计明星”“网红设计师”的契机,则是2014年一组《黄金时代》的电影海报在微博、微信上被疯狂转发开始的。
2015年开始,他的优秀作品开始井喷式地出现在大众视野中,网友对他最高的评价则是“中国海报第一人”[1]“他的魅力在于很多人仅仅因为他设计的海报而去看相关电影”以及“把中国电影海报设计水平拉升至世界级别”[2]等。
通过对知网进行“黄海”并含“海报设计”的关键词搜索发现,从2015年以来,学者们针对黄海海报的艺术风格进行研究的文献有13篇。
以同样的关键词在百度搜索引擎中可查找相关结果1240000条。
可以说,“黄海现象”是由导演、大众和业内学者的共同关注而引发的。
艺术反映社会,但不是简单的线性反映,何况这样复杂的独特的引发大众“追捧设计明星”的现象在中国近代设计史上是罕见的。
这种现象背后必然包含着社会多个方面的现实。
根据温迪•葛瑞斯伍德(WendyGriswold)1986年提出的“文化菱形”(cultural diamond)理论认为:从艺术产品、艺术创作者、艺术消费者以及更广阔的社会这四要素来分析艺术作品或现象是较为客观理智和全面的。
当代电影海报的设计策略分析——以黄海作品为例
关注思考057视觉摘要:通过优秀设计师黄海的系列作品赏析,达到研究当代电影海报的设计策略的目的。
通过设计师黄海海报中所展现的特殊表现技法、准确的色彩运用、巧妙绝伦的构图,独特的创意等艺术策略,突出其将传统文化的色彩与现代美学相融合的设计技巧。
搭建起一个海报设计思路的基础框架及出发点。
该方法能够为更多正在创作途中或即将创作电影海报的设计人才给予启发和思考。
关键词:电影海报 设计策略 黄海 表现技法 色彩 构图中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1003-0069(2021)02-0057-03Abstract:Through a series of works by the outstanding designer Huang Hai ,to study the design strategy of contemporary movie posters.Through the specialtechnique of expression ,the accurate use of color ,the ingenious composition and the unique creativity of the designer Huang Hai's posters ,highlight its traditional culture of color and modern aesthetics of the integration of design skills.Set up a poster design ideas of the basic framework and starting point.This method can give inspiration and consideration to more designers who are in the process of creating or about to create movie posters.Keywords:Movie poster Design strategy Huang Hai Presentation technique Color Composition湖南师范大学文学院 丁佩芬引言随着时代的进步,在吃饱穿暖之时,人们对于精神文化的要求越来越高,电影可以说是人类精神文化的产物,激励人们,给予人们想象,能够让看电影的人从镜头里偶遇自己,偶遇生活,偶遇整个世界。
黄海电影海报中的中国传统审美意象对当代海报设计的启发
黄海电影海报中的中国传统审美意象对当代海报设计的启发黄海电影海报中的中国传统审美意象对当代海报设计的启发中国传统文化是世界上最悠久、最丰富的文化之一,其中传统审美意象承载着丰富的文化内涵和艺术魅力。
在当代海报设计中,中国传统审美意象得到了广泛的应用和探索。
而以黄海电影海报为例,我们不难发现其中融入了中国传统审美意象,从而对当代海报设计起到了启发作用。
黄海电影海报以其独特的风格和精湛的艺术表现力而闻名于世。
在黄海电影海报中,我们可以看到许多渗透着中国传统审美意象的元素,如中国传统建筑、传统戏剧形象、传统绘画和书法等。
这些元素的运用不仅让海报具有了浓厚的中国文化气息,还使得海报的设计更具有艺术性和传达力。
首先,黄海电影海报中运用的中国传统建筑元素为海报增添了独特的韵味。
中国传统建筑以其独特的形式和精美的工艺赢得了世界的赞誉。
在海报设计中,传统建筑元素可以用来塑造特定的景观和背景,为观者展示一个与众不同的场景。
例如,在一些历史题材的电影海报中,常常可以看到皇宫、古城墙等传统建筑的出现,它们为海报增添了一种古老而庄严的气息。
其次,黄海电影海报中运用的中国传统戏剧形象为海报注入了戏剧性和表演性。
中国传统戏剧具有丰富的表演形式和独特的服饰造型,这些元素可以很好地用在电影海报中,以增加视觉冲击力和艺术感。
例如,在一些历史剧情片的海报中,我们可以看到传统武将、花旦等戏剧形象的出现,它们带给观者一种瞬间的戏剧性和强烈的叙事性。
此外,黄海电影海报中运用的中国传统绘画和书法元素为海报增添了诗意和文化内涵。
中国传统绘画以其丰富的笔法和独特的艺术魅力闻名于世。
在海报设计中,传统绘画元素可以用来表达特定的情感和意境,为观者带来一种静谧而思考的氛围。
同时,传统书法的运用也为海报增添了一种古朴和优雅的气息。
例如,在一些文艺片的海报中,我们可以看到一些抽象的水墨画和优美的篆书字体,它们为海报增添了一种雅致的风格和文化内涵。
可以说,黄海电影海报中的中国传统审美意象给了当代海报设计以深远的启发。
点景:黄海电影海报设计的重要形式语言
2017年第21期电影海报设计师黄海生于福建,厦门大学美术系毕业,做过3年社会新闻记者,后进入“北京奥美”,师从台湾著名文案大师刘继武先生。
黄海从事电影海报设计纯属偶然,他极具东方色彩和现代美学特征的海报一经推出,总会引起现象级的轰动。
越来越多的人因为一张海报,决定去看一部电影。
长期以来,国产电影海报设计的重心大多停留在用明星吸引观众的阶段。
黄海决心打破这一惯性,还原到电影的角度思考电影海报应该表现的核心。
黄海的设计理念一开始就是东方的,是在一个大的时空结构中审视情节与人物的关系,这一点和中国山水画的发展很相似。
早期山水画常作为人物的背景而存在,一直持续到隋唐。
当繁华落尽,山水画的内容和形式发生巨变,形成了独立的山水画科,画面中的人物变得很小,在淡墨轻岚的天地间不经意地出现,这是东方美学中人面对大自然谦卑态度的反映。
王维《山水论》说:“丈山寸树,寸马分人。
”“分人”就是今天所说的“点景”。
用于点景的形象除了人物,还包括各种器物、禽鸟、建筑等,它们在画面中所占比重不大,但“于一笔两笔之间,删繁就简……实有数百笔不能写出者……”①是画面最重要的构成要素,成为形成意境之美的关键。
与生硬照搬水墨等中国元素的做法不同。
黄海电影海报中的东方意趣除了在媒材上采用了中国画的技法,更融入了他对东方美学的理解。
在他看来,“中国审美不单单是水墨画、毛笔字那么简单,而是一种思维”。
为此,他常常花很长时间研究剧本,和导演沟通,甚至去片场感受拍摄过程,目的是提炼出影片的精神,理解导演的电影美学,设计出有“中心力”的海报。
他的电影海报,不再单纯考虑商业因素使用明星大头照来吸引观众,电影本身成为重点,明星只是故事里很小的那一部分,有的只有侧脸,或者干脆只是一个小小的背影。
旅美华裔女导演姚树华的《白银帝国》改编自作家成一的小说《白银谷》。
电影继承了原著史诗般的风格,以家族传承,尤其是晋商商德传承为主线,讲述了商道与人道之间的关系,即“做生意就是做人”的深邃主题。
黄海电影海报设计的诗意叙事
076⊙ 设计与文脉“电影海报的特殊性源自电影产品的特殊,要有叙事性,让观众能看到故事;要有情感性,能附带某种创作者试图在电影中传递的情感;要有视觉符号化,依托于创作者独特的视觉体系;要有消费性,每部电影都针对观众的某种消费需求。
”黄海作为中国电影海报设计的代表人物,在接受采访时将电影海报的独特性总结为叙事性、情感性、符号性和消费性,并在实践中巧妙地将这四种特性进行融合,使其设计作品极具视觉识别性,呈现出一种饱含中国美学思想的“诗意叙事”风格。
“诗意叙事”本质上以叙事为主,是设计师运用视觉符号体系对电影“故事”的“叙述”,旨在让观者对电影主题有更深层次的了解和摘要: 电影海报是设计者运用视觉符号体系对电影故事和主题予以阐释升华的视觉传达艺术。
黄海是近年来国内电影海报设计师的代表人物,其设计作品极具识别性,呈现出一种饱含中国美学思想的“诗意叙事”风格。
本文将着重分析黄海电影海报的风格化设计特征:结构上通过人物、情节和场景的叙事设计实现与电影故事的呼应与暗合,手法上将海报叙事诗意化,营造情景交融、虚实相生的意境之美。
运用形变、对比、象征等修辞手法实现美与情感的传达。
同时,也将阐释在国际化语境下,这种“诗意叙事”的设计风格如何成为本土文化的转译和国际输出时的策略表达。
关键词: 黄海;电影海报;诗意叙事;视觉传播中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1674-7518 (2020) 04-076-07The Poetic Narrative of Movie Posters Designed by Huang HaiJiao MengAbstract : Movie poster is a visual communication art that designers use visual symbol system to interpret and sublimate movie stories and themes. In recent years, Huang Hai is a representative figure of domestic movie poster designers, whose design works are highly visual identification, showing a "poetic narrative" style full of Chinese aesthetic thoughts. This paper will focus on the analysis of the stylized design features of the movie posters designed by Huang Hai: structur-ally, through the narrative design of characters, plots and scenes to achieve the echo and coincidence with the movie story, and by means of poetic meaning to create the beauty of artistic conception with the fusion of setting and feeling as well as the blend of blankness and fullness, besides, by means of rhetorical tech-niques such as deformation, comparison and symbolization to achieve the transmission of beauty and emotion. At the same time, it will also explain how this kind of "poetic narrative" design style has become the strategic expression of domestic cultural translation and exportation in the context of internationalization. Key words : Huang Hai; movie poster design; poetic narrative; visual communication焦 朦体悟,手法上将其诗意化,通过意境的营造,带来审美的愉悦和情感的体验。
黄海电影海报视觉设计中的中国美学映射
50创意2021/02一张电影海报对于一部电影作品来说如同人的一张脸,我们从这里可以获得一部电影的第一信息。
首先,美一定是判断一张电影海报的基本标准。
其次,基于美的标准之上电影海报中所传递与表达的思想于受众而言更为重要。
在黄海的电影海报设计中,他有意识地将中国美学思想融入其创作中,巧妙地运用本土元素符号进行灵活设计,将中国美学思想通过电影海报这个媒介传递给大众,让我们在观赏其电影海报的过程中感受中国美学的深刻内涵和文化意义。
一、中式物象符号的视觉设计元素表现(一)汉字书法元素的图像化设计汉字书法是中国传统文化的典型代表之一。
中国设计师黄海在其电影海报设计中将汉字书法充分运用。
汉字书法成为黄海电影海报设计中的重要元素符号。
黄海通过对汉字书法巧妙地设计及其运用,将汉字书法生机盎然、灵动活泼的特点演绎得淋漓尽致。
在电影海报设计中汉字设计起到传递电影主要信息的作用。
《江湖儿女》中,“江湖儿女”四字位于海报的视觉中心,占据了整幅海报的主体空间,视觉效果极佳,气势宏大。
海报中“江湖儿女”四字图像化设计自由轻松,字体笔画设计与中国书法笔触巧妙结合,相得益彰,具有江湖的力量感与运动感,为江湖情义的表达创造了强烈的视觉冲击,中国的忠义以及大观精神跃然纸上。
在《山河故人》电影海报中,山川是抽象的、冰封的,但充满生命的人各立其中,对未来满怀憧憬。
“山河故人”四个汉字顶天立地,气势恢宏,字体大小的设计主次有序,横竖撇捺的细节处理得当,设计师有意将“山”和“人”字放大,强调人与自然的和谐统一,与电影海报底下居中部位的“约故人相见,看山河不变”的文案遥相呼应。
中国美学思想强调万物平等,主张人与自然和谐,对“山河故人”四个汉字匠心独运的设计,便是对中国美学思想中“天人合一”精神的精妙诠释。
辅助文本汉字设计,这一类字体设计在传递主要信息方面一般居于次要地位,它的主要功能是注释与延伸,在这一类的字体设计中多见于设计师有意将字体结构进行打散重组以将字体进行图形化表述。
试析黄海电影海报设计的混沌美学特征
摘 要:“混沌”作为一种从哲学中分离出来的美学概念,集中体现了中国传统美学的形式特征:物我一体、浑然天成、模糊性、朦胧性、不规则性、空灵、缥缈等。
“混沌”突破了传统“中和”思想对“度”的把握,强调有序与无序的和谐浑成,为当代艺术设计注入了东方美学精神。
著名电影海报设计师黄海,以其作品中传达出来的含混、弥漫、朦胧等美学特征,完美地诠释了现代设计与中华传统混沌美学的融合。
通过对黄海电影海报设计的审美分析,为促进中国传统美学在现代艺术中的继承和发展,提供了一个新的思路。
关键词:混沌;海报设计;黄海;美学在西方,“混沌美学”作为一个美学概念,第一次被正式提出,是在1966年,由著名的意大利后现代主义哲学家安伯托•艾柯(Umberto Eco,1932—2016)在其著作《混沌美学:詹姆斯•乔伊斯的中世纪》(The Aesthetics of Chaosmos: The Middle Ages of James Joyce)中提出的。
然而在中国,“混沌”的观念和意识,最早可以追溯到先秦时期的道家思想中,在老子的《道德经》第二十五章中有记载:“有物混成,先天地生。
寂兮寥兮,独立而不改,周行而不殆,可以为天下母。
吾不知其名,字之曰道,强为之名曰大。
”①将混沌视为天地的原初之道。
道家思想第二阶段的集大成者庄子在其《应帝王》篇中也写道:“南海之帝为倏,北海之帝为忽,中央之帝为浑沌。
倏与忽时相与遇于浑沌之地,浑沌待之甚善。
倏与忽谋报浑沌之德,曰:‘人皆有七窍,以视、听、食、息,此独无有,尝试凿之。
’日凿一窍,七日而浑沌死。
”②“浑沌”同“混沌”,庄子认为有为政治是对混沌状态的破坏。
此后,关于“混沌”的论述常常出现在中国古代的文论批评中,例如晚唐司空图以“雄浑”作为评价文章的最高标准,严羽在其《沧浪诗话》中也有“气象混沌,难以句摘”之说,都将“混沌”作为一种整体不可分割的有机体。
这种独具特色的东方民族审美特征,对中国的艺术创作和发展都产生了巨大的影响,例如诗歌意境的浑然天成、书法艺术的浑然一体、山水绘画的浑化之境等。
黄海近些年优秀海报设计赏析
黄海近些年优秀海报设计赏析
黄海是我国重要的经济区之一,也是一个美丽的海滨城市,近些年来,在黄海的各类展会、活动中,涌现出了许多优秀的海报设计。
首先,让我们来看看一张来自黄海某旅游局的海报。
这张海报以大海为主题,配以清新的蓝色调,突出了海边度假的氛围。
同时,巧妙地将旅游景点的图片嵌入到海浪中,形成了视觉上的互动效果,增强了海报的吸引力。
接下来是一张来自黄海某文化节的海报。
这张海报以传统的中国纹样为背景,搭配了现代的设计元素,传达出文化节的主题。
同时,使用了艳丽的颜色,让海报更加生动鲜明。
还有一张来自黄海某展览会的海报。
这张海报采用了大胆的黑白色调,配以简洁的线条和字体,突出了展览会的高端大气。
同时,将展览会的主要内容以图标的形式呈现,让人一目了然。
综上所述,黄海近些年来的海报设计不仅突出了不同活动的主题,而且在设计元素、色彩运用等方面都做到了很好的平衡和协调,给人留下了深刻的印象。
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探析点线面元素在黄海电影海报中的运用
探析点线面元素在黄海电影海报中的运用探析点线面元素在黄海电影海报中的运用黄海电影海报是电影制作过程中极为重要的组成部分之一。
艺术家们通过巧妙地运用点线面元素,将电影的主题、情感和氛围传递给观众,从而引发观众对电影的兴趣并增加观影体验。
本文将对点线面元素在黄海电影海报中的运用进行探析。
首先,点是构成图像的基本要素之一。
在黄海电影海报中,点元素可以通过明暗对比来产生强烈的视觉效果。
常见的运用方式是通过点的排列和大小,表达出电影的主题和情感。
例如,在恐怖电影的海报中,监听到心跳声的耳朵图案可能被描绘成显眼的红点,以突出紧张恐怖的气氛。
此外,点的使用还可以在海报上加入焦点,吸引观众的目光,传递关键信息。
比如,在动作片的海报中,可以使用亮度较高的点来突出主角的形象或重要的动作场景。
其次,线元素是海报设计中常常运用的要素之一。
线的形状和走向可以带来不同的视觉效果和情感表达。
曲线线条可以传达柔和、温暖的感觉,适用于浪漫或温馨的题材。
直线线条则常用于表达力量、稳定和力量的主题。
在黄海电影海报中,曲线线条常用于描绘情感的表达,例如,在爱情片的海报中,使用流线型的线条可以突出恋人之间的浪漫和温柔。
直线线条常用于描绘电影的紧张和动感,例如,在动作片海报中,使用直线线条可以突出主角的力量和决心。
最后,面元素是海报设计中不可或缺的重要组成部分。
面元素在黄海电影海报中起着最重要的角色,它们可以帮助建立电影的情感氛围和主题。
面元素主要通过色彩、纹理和形状来传递信息。
色彩是最直接、最有效的传达情感的方式之一。
例如,在爱情片的海报中,柔和的粉色和亮黄色可以传达浪漫和幸福的感觉。
纹理则可以给海报带来更丰富的表现力,增加观众的触觉体验。
形状的运用也可以突出电影的主题。
例如,在喜剧电影的海报中,使用圆形的图案可以传递欢快、幽默的感觉。
综上所述,通过巧妙地运用点线面元素,黄海电影海报可以更好地传达电影的主题、情感和氛围。
点的排列和大小可以突出海报的焦点和重点信息;线条的形状和走向可以表达不同的视觉效果和情感表达;面元素则可以帮助建立电影的氛围和引发观众的情感共鸣。
从黄海电影海报设计看传统营造观念的现代性
THE REALM OF MOVIE AND TV ARTS影视艺苑营造是传统建筑艺术的核心概念,是对建筑形制、材料、工具、制作工艺的统称。
这种时空是意象、意境、意义的复合体,是自然美、社会美、形式美、意义美的复合体。
营造观念从建筑领域慢慢延伸到诸多传统艺术和设计中,如古典园林艺术的核心是“景境”营造,山水画是对“意境”的营造,而建筑艺术本身是“物境”的营造。
电影这种当代艺术也是对人类生活时空的叙事再现,电影海报则是对电影这种叙事再现的图像再现,是“摹本的摹本”“影子的影子”。
电影海报,如同古代的城池一般方正,运用图片、文字、色彩、光影等材料和结构造型手段,突出“意境”这一基本概念,与传统艺术设计中的营造观念在谋篇布局的视觉语法和语义关系上有某种共通之处。
不论从个案研究还是量化分析来看,都可以找到二者之间的隐秘关联。
黄海的电影海报设计,在新世纪以来取得了十分显著的艺术成就和商业成绩。
一般的观点都将黄海的电影海报的极高辨识度归结为中国传统元素和美学思想的继承和创新。
这一观点本身没有错,但没有深入本质层面去探析它的奥妙之处,在笔者看来,它是传统艺术设计营造观念的现代性“翻新”在电影海报领域的成功案例。
一、中国传统艺术设计中的营造观念在传统艺术的营造观念中,形、意、境是艺术的梯级构成要素。
中国传统艺术设计的微观层面上,强调具体的材料形制;其中观层面强调创作者主观情思凝聚的意象;其宏观层面强调情景交融、虚实相生、韵味无穷的意境美。
三者通过“微言大义”“得意忘形”“大象无形”“境由心生”等一系列美学命题构成了中国传统艺术文脉的基本走向,例如古代建筑,“在人类进步的进程中,受礼制思想的影响,建筑营造中逐渐也形成了以实物度量空间尺度的比例关系”[1]。
中国传统艺术设计中的营造观念主要有如下特征:(一)整体的观念中国自古就有“制器尚像”的传统,借助“以物抒情”的路径,将意象和背景的关系处理成一个整体,追求“以形写意”“求真取势”的整体效果,表现“万物兼备于我”的创作心态。
黄海电影海报的美学意蕴
黄海电影海报的美学意蕴黄海电影海报的美学意蕴海报是一种视觉艺术形式,通常用于影片宣传,吸引观众的眼球并激发他们对电影的兴趣。
在黄海电影的海报中,我们可以看到一种独特而富有美感的艺术表达,它展现了中国文化的传统元素和创意的融合。
黄海电影海报的美学意蕴体现在色彩运用、形式构图、符号象征和情绪传递等多个方面。
首先,黄海电影海报在色彩运用上表现出丰富而独特的美感。
海报中所运用的色彩通常能够反映出电影的主题和情感。
比如,如果电影是一部浪漫的爱情片,那么海报通常会采用柔和的粉色、浅蓝色等轻柔的色调,以表达温暖和浪漫的情感。
而如果电影是一部紧张刺激的动作片,海报通常会运用大量的冷色调如蓝色和黑色,以表现紧张和危险的感觉。
另外,黄海电影的海报在色彩的运用上也善于运用对比,通过鲜明的色彩对比来吸引观众的注意力,使整个海报更加生动和有吸引力。
其次,黄海电影海报在形式构图上也展现了创新的美感。
在黄海电影的海报中,可以看到各种独特的构图形式,如垂直切割、倾斜构图、镜像构图等。
这些不寻常的构图形式能够赋予海报以独特的视觉冲击力,使它们在众多影片的宣传海报中脱颖而出。
这种形式构图的创新不仅展现了设计师的个人才华,也展现了电影本身的独特性和创意。
符号象征也是黄海电影海报中的一个显著特点。
通过运用各种符号和象征,黄海电影海报能够传递电影的主题和内涵。
比如,一部传统武侠电影的海报通常会运用剑、云、山等象征武侠文化的符号,以凸显影片的特点和主题;一部以历史为背景的电影可能会使用皇冠、宫殿等象征权力和封建社会的符号;而一部以自然为主题的电影则可能会运用花朵、树木等象征大自然的符号。
通过这种方式,黄海电影海报能够直观而有效地向观众传递电影的主题,引起他们的共鸣。
最后,黄海电影海报在情绪传递上也表现出独到的美感。
通过色彩、形式构图和符号象征等手法的运用,海报能够营造出特定的情绪氛围。
比如,一部恐怖电影的海报通常会运用黑暗、冷色调和阴影等元素来表现恐怖的氛围;一部喜剧电影的海报则会运用明亮、饱和的色彩和活泼的形象来营造欢乐的氛围。
传统文化与现代电影海报设计的融合探析
传统文化与现代电影海报设计的融合探析随着2022年《黄金时代》海报的名声大噪,设计师黄海进入了大众的视野,他以独具东方色彩及现代美学的设计风格,在中国电影海报设计行业游刃有余,且作品受到一致好评,并将中国海报原创设计带入了国际市场。
近年他的电影海报设计将美学与商业结合,创造出了自己的独特风格,这些引人注目的作品有着独特的民族性特征,具有较高的识别性,能够通过情感共鸣来引导、影响观众。
科班出生的黄海,在其海报设计作品中,除了很好地将电影内容主旨、艺术风格特征与自己的艺术创作能力、表现能力、想象力结合起来,还赋予了作品深刻的中国化特征。
所谓中国化特征,是指具有被大多数中国人(包括海外华人)认同的、凝结着华夏民族传统文化精神,并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯的中国元素。
而中国元素不仅仅只是传统文化的体现,也包含了中国固有元素(地理风貌、人种肤色等等)及现代文化元素(人文精神、企业文化等等)。
将中国的传统文化以特定元素的形式在设计作品中表现出来。
因此,能够反映中华民族特质和民族风貌、以及体现中国历史上各种思想文化、观念形态的设计,即本文所指的中国化特征。
英国人类学家爱德华·泰勒[1]将文化定义为一个复杂的整体,包含了知识、信仰、艺术、法律、道德、风俗以及作为一个社会成员所获得的能力与习惯。
它是一种特有的社会现象,既是物质的、制度化的、也是精神的。
中国传统文化体现了较强的中华民族审美情趣,较西方文化表现出来的文化特征更为“含蓄”。
几千年文化积淀下来的各种艺术表现手法与时代紧密结合,逐步形成了彰显民族特色与具有典型文化特质的文化元素。
黄海设计的电影海报正是受到相关要素的影响,充分体现了其自身的个性特征和主观思维,再结合电影剧本、导演风格、电影人物角色以及剧照来进行的一种综合的艺术表现,体现出了较为强烈的民族的审美理想与审美诉求。
要在多变且有着强烈竞争力的市场形成自己特有的风格是一件非常难的事情,而通过这种特有的风格去影响观众更是难上加难。
黄海电影海报设计作品探析
黄海电影海报设计作品探析
聂颖之
【期刊名称】《设计》
【年(卷),期】2022(35)15
【摘要】通过对中国电影海报设计师黄海作品的分析,试图探求电影海报设计中商业性、艺术性与文化性之间的融合。
从图形隐喻、书法点睛、色彩碰撞与意境营造等四个方面的设计特色,分析他实现商业性、艺术性与文化性结合的表现手法与精
神内核。
黄海的电影海报在宣传效果、视觉冲击与文化内涵等方面都极具借鉴意义。
在电影海报设计中,应在表达电影主题的同时兼具中国本土特色,力求实现商业价值、艺术价值与文化价值的融合。
【总页数】3页(P40-42)
【作者】聂颖之
【作者单位】湖南师范大学美术学院
【正文语种】中文
【中图分类】J05
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Vol 41/No 12/Westleather
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东方美学视角下的黄海电影海报设计探析
万晴晴
作者简介:万晴晴(1992-)ꎬ女ꎬ汉族ꎬ河南驻马店人ꎬ湖北大学艺术学院ꎬ研究生在读ꎬ研究方向:艺术设计视觉传达ꎮ
(湖北大学艺术学院ꎬ湖北武汉430062)
摘㊀要:黄海是国内电影海报界的代表人物ꎬ其作品在注重视觉冲击力的同时ꎬ又能够让观者产生强烈的情感共鸣ꎬ形成了个性鲜明的艺术特点ꎬ使独具东方美学特色的电影海报作品大放光彩ꎮ本文从汉字书法ꎬ水墨元素以及意境营造等几个方面来分析其作品中的东方美学意蕴ꎮ
关键词:电影海报设计ꎻ东方美学
中图分类号:J524.3㊀㊀㊀㊀㊀文献标志码:A㊀㊀㊀㊀㊀文章编号:1671-1602(2019)12-0049-01㊀㊀黄海的作品能够脱颖而出ꎬ其优势在于他能把东方美学思想和意蕴融入设计中ꎬ塑造了海报的创新性㊁趣味性㊁艺术性ꎮ让观众超越画面进入内心所感受到的情境中ꎬ彰显了东方美学在电影海报设计中的重要作用ꎮ
1㊀汉字书法的巧妙运用
在电影海报设计中字体具有传递电影信息ꎬ并在潜移默化中烘
托画面气氛的作用ꎮ纵观黄海的作品可以发现大多存在一个共同点:都选择汉字书法作为设计要素ꎬ并结合电影表达的主题ꎬ呈现出和谐共生的画面ꎮ
黄海很擅长汉字书法元素的图形化表达ꎬ如在«影»中ꎬ刚劲有力的 影 字占据了画面的主要空间ꎬ气势浩瀚ꎬ极具视觉张力ꎬ见图1ꎮ字体结构随意洒脱ꎬ好像中国功夫打斗的招式ꎬ充满了力量感和运动感ꎬ中国武侠气息跃然纸上ꎬ给观众造成强烈的视觉冲击ꎮ
黄海的作品中最具知名度的就是«黄金时代»的电影海报ꎬ见图2ꎮ其字体设计以汉字书法为原型ꎬ既有楷书的稳重ꎬ又不乏行书的灵动ꎬ用传统书法笔触进行局部笔画的强化ꎬ并对字体进行了断点处理ꎬ增添了画面的诗意氛围ꎬ形成独特的东方艺术美感ꎮ黄海通过对电影内容的思索㊁风格特点的把控ꎬ找准适合的主题ꎬ将汉字书法元素运用到作品中ꎬ让观众 眼前一亮
ꎮ
2㊀水墨元素的传承创新
在黄海的作品中大量的运用了水墨这一具有浓烈东方艺术特色
的元素ꎬ如电影«黄金时代»的海报ꎬ见图2ꎬ既包含了现代设计的风格特点ꎬ又融合了传统泼墨艺术的表现技法ꎬ达到了 古典思维ꎬ当代表现 的艺术效果ꎮ运用水墨表现 乱世 的时代背景ꎬ在洁白的底色上以刚柔并济ꎬ疏密有序的点线环绕为主ꎬ或浓或
淡㊁或聚或散ꎬ展现了一个充满诗意的画面ꎮ
通过画面中有力挥洒的墨迹ꎬ与人物的安静伫立形成鲜明的对比ꎬ产生了极具震撼力的画面效果ꎬ 水墨 的随意泼洒给人一种自由洒脱的感觉ꎬ同时泼洒的无序性ꎬ又寓意着人的命运总是依附在时代的洪流中难以把控ꎬ隐喻了萧红跌宕起伏ꎬ错落复杂的人生历程ꎬ引发了观众无限的想象ꎮ
水墨艺术是东方文化的特殊符号ꎬ也是中国人哲学观ꎬ宇宙观以及审美情趣的体现ꎬ黄海在电影海报中对水墨元素的运用ꎬ既是对传统东方艺术符号的演绎与传承ꎬ也是水墨艺术自身优点与魅力的体现ꎮ
3㊀东方美学意境的精心营造
黄海作品中对东方美学意境的营造不仅是运用了传统的元素和
技法ꎬ更融入了他对东方美学的理解和探索ꎬ在电影«道士下山»海报中黄海就别具匠心的将中国传统美学思想融入其中ꎬ运用留白的手法让整个画面显得通透㊁灵动ꎮ虚实对比㊁有无相生ꎬ传递出无限衍生的内涵ꎮ
通过传统绘画大写意技法ꎬ营造了影片的古典气质ꎬ利用画面中墨色的深浅塑造出空间感极强的背景环境ꎬ隐隐约约的人影穿梭在山水间ꎬ仿佛一幅意境优美的中国古代山水画ꎬ人与环境的关系都透露出一种自然的和谐ꎬ充满了东方哲学意味ꎮ
意境是由观赏者在审美过程中主观产生的联想ꎬ反映了人们对客观事物和精神世界的更高层次的追求ꎬ是既产生于意外㊁又蕴含于象内的一种艺术境界ꎮ黄海以其惊人的设计天赋在作品中所营造的东方美学意境ꎬ使中国电影海报设计正在步入一个崭新的历程ꎮ
4㊀结语
每部电影中都有一个世界ꎬ海报的作用就是要表现这个世界ꎬ
黄海运用传统艺术元素与现代设计理念相结合ꎬ表现了他致力于具有东方美学特色的设计精神ꎬ使中国电影海报在世界舞台中别开生
面㊁大放光彩ꎮ参考文献:
[1]㊀宗白华.美学散步[M].上海:上海人民出版社ꎬ1981.
[2]㊀张佳会.中国电影海报设计风格及其流变探析[J].包装工
程ꎬ2011ꎬ32(4):104-107.。